80-е годы стали временем творческого перелома в работе народных любимцев
80-е годы стали временем творческого перелома в работе народных любимцев

Творчество режиссеров Леонида Гайдая, Эльдара Рязанова и Георгия Данелии — расцвет эпохи советской комедии и драмы. Это целый пласт культуры, который сформирован своими традициями, правилами и новациями.

Чем нам запомнились эти режиссеры в советский период творчества?

Леонид Гайдай

Первые известные фильмы режиссера «Пес Барбос и необыкновенный кросс» и «Самогонщики» — короткометражки. Настоящая слава пришла к нему после выхода полнометражной ленты «Деловые люди». А далее – целая плеяда хитов, которые подарили Гайдаю народную любовь и признание: «Операция «Ы», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «12 стульев», «Иван Васильевич меняет профессию», «Не может быть» и «Спортлото-82».

Шурик стал именем нарицательным. Фото: кадр из фильма "Операция "Ы"
Шурик стал именем нарицательным. Фото: кадр из фильма "Операция "Ы"

Далее карьера режиссера пошла на спад. Его картины «Опасно для жизни», «Частный детектив, или операция «Кооперация», а также последняя лента «На Дерибасовской хорошая погода или на Барйтон-бич опять идут дожди» не снискали народной славы.

То ли времена в стране изменились, и обновленный юмор Гайдая не вписался в общее течение, то ли сменившийся актерский ансамбль во главе с Дмитрием Харатьяном смотрелся блекло по сравнению с прежними звездами, то ли сценарии подвели. Просто выходило не смешно.

Фильм стал одной из лучших комедий времен СССР. Фото: кадр из фильма "Иван Васильевич меняет профессию"
Фильм стал одной из лучших комедий времен СССР. Фото: кадр из фильма "Иван Васильевич меняет профессию"

Сам режиссер, по словам его окружения, считал, что последними двумя фильмами раскрывал самые актуальные темы – борьба спецслужб двух государств и развитие рынка в России. Но то, что он считал новым и интересным, скоро перестало быть таковым. И спустя три десятилетия можно сказать, что любят Леонида Иовича именно за золотые комедии 60-70-х годов.

Эльдар Рязанов

Один из основоположников классического советского фильма 50-60-х Эльдар Александрович подходил обстоятельно к созданию каждой картины. В 1956 году он прогремел на весь Союз с «Карнавальной ночью»: первая громкая роль Людмилы Гурченко, яркие образы в исполнении Игоря Ильинского и Сергея Филиппова. Замечательные музыкальные номера. Это не просто фильм, это праздник, который пришел в дома советских людей и остался там надолго.

Людмила Гурченко — муза режиссера, которая принесла ему удачу. Фото: кадр из фильма "Карнавальная ночь"
Людмила Гурченко — муза режиссера, которая принесла ему удачу. Фото: кадр из фильма "Карнавальная ночь"

Рязанов в советские годы снимал в разных жанрах, обращался к разным эпохам. «Человек ниоткуда», «Берегись автомобиля», «Гусарская баллада». В 70-е годы фильмы режиссера не только становились хитами, но стал законодателем моды и вкуса (спасибо Барбаре Брыльске, Светлане Немоляевой, Лие Ахеджаковой и Алле Пугачевой). Его «Ирония судьбы, или С легким паром!», «Служебный роман», «Гараж» — стали народными фильмами.

1980-е годы тоже принесли Эльдару Рязанову новые творческие удачи: «Вокзал для двоих», «Жестокий романс», «Забытая мелодия для флейты» и «Небеса обетованные (это уже начало 90-х и предчувствие новой эпохи» — признанные шедевры.

В 90-е годы было сложно снять хорошую комедию. Фото: кадр из фильма "Привет, дуралеи!"
В 90-е годы было сложно снять хорошую комедию. Фото: кадр из фильма "Привет, дуралеи!"

А в 90-е годы режиссер потерялся в творческом плане – хороших фильмов не было. Погасла искра, исчезло чутье времени. «Предсказание» — задумчивые переживания с мистическим окрасом на рубеже эпох, безвременная комедия «Привет, дуралеи!» — это рядовые фильмы, в которых сложно узнать родного гения. Поздние фильмы: «Тихие омуты», «Старые клячи» (самый достойный из позднего творчества), «Ключ от спальни», вторая «Карнавальная ночь» и итоговый фильм «Андерсен. Жизнь без любви» — местами хороши, но малоинтересны.

В эти годы Рязанов был хорош в качестве поэта, мемуариста, рассказчика, но режиссерские работы у него – откровенно слабые. В начале «нулевых» актер и режиссер Константин Райкин грустно пошутил: «мечтаю, чтобы Рязанов позвал меня сниматься, а я бы ему отказал. И стал бы единственным актером, который отказал Рязанову». Есть в этом доля грустной правды.

Георгий Данелия

За что мы его любим? За чувство времени и чаяний народа, за мысли и быт людей, которые объединяют. Все это подано на экране с легкой грузинской иронией, а иногда и грустью. Режиссерские удачи классика окончились примерно в то же время, как и его коллег – во второй половине 1980-х годов.

Этому изобретению режиссера удивлялись даже американцы. Фото: кадр из фильма "Кин-дза-дза"
Этому изобретению режиссера удивлялись даже американцы. Фото: кадр из фильма "Кин-дза-дза"

Но до этого Георгий Николаевич успел создать обойму крепких шедевров: «Я шагаю по Москве», «Тридцать три», «Не горюй!», «Афоня», «Мимино», «Осенний марафон» и «Кин-дза-дза».

В начале 70-х Данелия написал замечательный сценарий «Джентльменов удачи», который экранизировал режиссер Александр Серый.

А вот одноименный мультфильм симпатий у зрителя не вызвал
А вот одноименный мультфильм симпатий у зрителя не вызвал

А со второй половины 80-х постепенно ушел в тень, как и коллеги, потерял чутье времени. А может и само время перестало нуждаться в его фильмах. «Паспорт», «Настя», «Орел и решка», «Фортуна» — рядовые и проходные фильмы, которые не несут ничего нового зрителю.

Много лет Данелия трудился над своей последней работой – полнометражным мультипликационным фильмом «Ку! Кин-Дза-Дза», который увидел свет в 2013 году. Однако многолетний труд не оправдал ожиданий – ни детской, ни взрослой аудитории лента не собрала.

Классики не только снимали кино, он вели за собой отечественный кинематограф.
Классики не только снимали кино, он вели за собой отечественный кинематограф.

Рязанов, Гайдай и Данелия – часть нашей культуры, творцы, тонко чувствовавшие время и людей. Их поздние неудачи – лишь малая часть творчества, которое можно смело назвать великим.

Внимание: возможны спойлеры к фильму "Мстители: Финал"

"Сага бесконечности", за которой наблюдали поклонники Марвел последние 10 с лишним лет завершилась грандиозным "Финалом". Часть персонажей, известная публике решила отойти от дел, уступив место новым супергероям.

Стало известно о появлении Тони Старка в еще одном фильме Марвел

Среди них Тони Старк, известный как "Железный человек". Именно он был условным центром этой Саги: с него началась история. На нём же, по сути, она и закончилась. Герой прошёл путь от эгоистичного миллиардера, торгующего оружием до настоящего героя, способного пожертвовать собой ради спасения Вселенной. Прощание со Старком было трогательным. Однако, как выясняется, ушёл он не на совсем.

Стало известно, что Железный Человек в исполнении Роберта Дауни-младшего появится еще, как минимум, в одном фильме. Речь о сольной истории "Чёрная Вдова", рассказывающая об отрезке жизни Наташи Романофф.
Формально это приквел. Ведь известно, что линия героини Скарлетт Йоханссон также завершилась в ленте "Мстители: Финал". История нового фильма развернётся до событий так называемой "Гражданской войны", когда супергерои разделились на два лагеря, где каждая из сторон была уверена в своей правоте.

Стало известно о появлении Тони Старка в еще одном фильме Марвел

Какова будет роль Тони Старка — неизвестно. Но есть два вероятных способа появления на экране. Первый — это небольшое камео. Второй — создатели могут использовать ранее отснятый материал с Робертом Дауни-младшим в образе Тони Старка, и использовать эти кадры в новом фильме.

Третий вариант наименее вероятный: Роберт вновь вернётся на съемочную площадку и примерит костюм ЖЧ. Но в такое верится с трудом, и остается надеется, что флешбеки в "Чёрной вдове" будут осмысленными, а роль Тони Старка будет влиять на сюжет.

Доброго времени суток. Сегодня хочу рассказать про 5 Фильмов, которые можно посмотреть вечером. И так, начнем:

1) Неизвестный, 2011

Главный герой фильма — Мартин Харрис, доктор у которого, как говорят, жизнь удалась. Однажды Мартин отправляется с женой на международный конгресс, который проходит в Берлине. Поселившись в один из роскошных отелей, они обнаруживают, что один чемодан из багажа был забыт в аэропорту. Доктор берет такси и отправляется за забытой вещью. Но по пути, машина попадает в аварию и срывается с моста в воду, а главный герой теряет сознание.

фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

2) На крючке, 2008

Сюжет фильма рассказывает о двух братьях. Один – трудоголик, который пытается добиться успеха в жизни, являясь типичным представителем американского общества. Второй – обезбашенная противоположность брата. Молодой человек, который живет беззаботной жизнью. Однажды примерный брат погибает при загадочных обстоятельствах, в то время как у незнакомой женщины бесследно пропадает ребенок. Незнакомые с друг другом люди оказываются в необычной ситуации, они становятся подозреваемые в преступлении.

фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

3) Три дня на побег, 2010

Главный герой фильма –Джон, отец, учитель и любящий муж в исполнении Рассела Кроу. Однажды его жену арестовываю за убийство. Зная, что жена не виновна, Джон начинает путь ее освобождения. Тратит огромные деньги на адвокатов, ищет различные способы, чтоб снять подозрение с жены и доказать ее невиновность. Но все попытки не дают результатов, психологическое состояние жены сильно падает, и Джон начинает разрабатывать план побега.

фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

4) Спасатель, 2006

Фильм основан на реальных событиях. Бен Рэндел – спасатель береговой охраны США. Однажды, выполняя спасательную миссию вертолет терпит крушение, и Бен остается один выживший. Морально подавленный событиями, он не может продолжать службу и переводится в академию спасателей. Там он знакомится с местной звездой по плаванью, который по скрытым причинам решил бросить карьеру и стать спасателем. От себя добавлю, что фильм мне понравился и я рекомендую к просмотру.

фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

5) Иллюзия полета, 2005

Главная героиня фильма – Кайл с 6 летней дочерью отправляется в авиарейс в Нью-Йорк из Берлина. Во время следования у героини пропадает дочь. И начинается самое интересное, ведь все члены экипажа уверяют, что она летит одна и никакого ребенка не было. А данное состояние девушки списывают на психологическое состояние после развода с мужем. Ситуация действительно нестандартная, все факты против девушки и Кэйл приходиться надеяться только на себя, чтоб найти дочь.

фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки
фото использовано в качестве иллюстрации. Источник: Яндекс Картинки

Смотрите также:

8 Драм, которые не оставят Вас равнодушными

9 Веселых фильмов, которые можно посмотреть всей семьей

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки
Обреченность, усталость, и изрядная доля пессимизма
Обреченность, усталость, и изрядная доля пессимизма

Зомби-хоррор — достаточно необычный жанр для Джима Джармуша. На поверку это оказался фильм, больше выстроенный на философии, нежели на смаковании процесса поедания живых мертвыми.

Общая фабула: после глобальных изменений из домов убегают животные, из селения и окрестностей улетели птицы, а после ожили мертвые. Им пытаются противостоять команда полицейских.

Живых персонажей тут собственно и нет — главный герой — невидимая обстановка, срез, снятый с реальности, настроения людей в одном отдельно взятом небольшом американском городке с населением в 700 человек.

Все невзгоды жители городка принимают с поразительным спокойствием
Все невзгоды жители городка принимают с поразительным спокойствием

Все герои карикатурны и являются иллюстраторами для замершего селения, где не происходит ничего нового, и все делается по инерции. Не особенно меняется настроение жителей после того, как на местном кладбище ожили мертвецы из-за изменения оси движения Земли. Единственные, кого хоть как-то беспокоит происходящее — дети из местной колонии и бездомный мужчина, обитающий в местном лесу, которого сыграл Том Уэйтс.

А вы не задумывались после просмотры, почему одинокий Боб ушел из городка в лес?
А вы не задумывались после просмотры, почему одинокий Боб ушел из городка в лес?

Что указывает на философский контекст?

1. Внешняя карикатурность зомби — нет тут ни детализации, ни акцента на натурализации. Небольшой грим и особенные движения — вот что выдает мертвяков.

2. Непроработанность главных героев, они тоже карикатурых и играют одну роль — представителя современного общества — инертного, невосприимчивого к серьезным изменениям.

3. Ритм повествования — это не триллер, события здесь разворачиваются крайне медленно, долгое время на экране практически ничего не происходит — просто показана общая ситуация и идет представление героев, их взаимосвязь.

4. Фишки Джармуша: офицер Рональд Петерсон несколько раз говорит, что все плохо кончится. В итоге его разозленный напарник шериф Клифф Робертсон: "Откуда ты знал, что все так кончится?". Тот отвечает, что ему сказал Джим (режиссер), на что Клифф возмущенно отвечает: а мне поведал только части сюжета с моими эпизодами.

5. Интересно обратить внимание на то, сего жаждут восставшие мертвецы: они ищут не только плоть, но и вещи, которыми пользовались в жизни: wi-fi, бытовые вещи и лакомства — кофе, алкоголь и сладости. Джармуш, который и автором сценария, показывает общество потребления, зашедшее в тупик.

Режиссер никогда не стремился создавать "обычное кино". Фото: google
Режиссер никогда не стремился создавать "обычное кино". Фото: google

Минусы: любителям зомби-хорроров смотреть не стоит, не для вас снимали — тут нет драйва, нет ужаса. Неровный сюжет — сначала есть вкрапления комедии, потом — зернистая детальность в изображении ужаса жителей городка. Есть обреченность, усталость, и изрядная доля пессимизма.

Плюсы: снято все-таки очень красиво и размеренно, отличный саундтрек, прекрасный актерский ансамбль — Билл Мюррей, Адам Драйвер, Тильда Суинтон, Стив Бушеми, Дэнни Гловер, Игги Поп, Том Уэйтс. Будь в режиссерском кресле кто-то дрогой — такой состав из звезд не собрали.

Итог: что предлагает режиссер в обстановки обреченности и неминуемой гибели? Ничего, он просто пожимает плечами и отходит в сторону. Несмотря на непривычный жанр и странный сюжет, в фильме хорошо угадывается Джим Джармуш — его манера изложения мыслей, персонажи, подход к съемке.

Друзья, если у вас есть киноидеи для публикаций — пишите в комментариях.