Каждый актер мечтает сыграть в таком фильме, где он бы смог раскрыть свой творческий потенциал и стать легендой Кинематографа. Многие ищут такие роли годами, кому-то они достаются быстрее. Однако бывают случаи, когда актеры не замечают успех предложений, которые к ним поступают. Сегодня мы хотим рассказать Вам о 5 актерах, которые отказались от ролей в культовых фильмах. Поехали!

1. Мел Гибсон от роли Максимуса

Мел Гибсон в 90-х годах был на пике своей популярности. Ридли Скотт, режиссер "Гладиатора", видел в главной роли именно его. Ранее Гибсон снялся в успешном историческом фильме "Храброе сердце" и был лучшим кандидатом. Однако он отказался, сказав что уже слишком стар для таких ролей. Затем для актера начался затяжной период разгулов и пьянств. А Рассел Кроу, исполнивший роль Максимуса в фильме, получил Оскар и мировую славу.

2. Джон Траволта от роли Форреста Гампа

В середине 90-х Траволта переживал не лучшие творческие годы. Он старался перезапустить карьеру, но отклонил предложение Роберт Земекис, режиссера ленты "Форрест Гамп". Тогда актер отказался в пользу не менее легендарного "Криминального чтива", который принес ему успех и популярность. Однако в фильме Тарантино он играл не главную роль и не получил достачного актерского времени. Позднее Джон Траволта сожалел, что отказался от роли Гампа, но было уже поздно. А Том Хэнкс получил за роль Форреста второй Оскар подряд и закрепил себя на аллее Голивудских звезд еще надолго.

3. Аль Пачино от роли Хана Соло

Джордж Лукас предлагал роль контрабандиста в своей трилогии "Звездных войн" многим известным актерам, среди которых оказался и сам Аль Пачино. Однако тот предпочел отказаться от этого предложения. Видимо, после криминальных лент счел сценарий фильма слишком фэнтезийным и несерьезным. Однако этот отказ не сильно повлиял на карьеру актера, и после он снялся во многих знаменитых и успешных лентах. А роль Хана Соло в итоге исполнил никому до этого неизвестный Харрисон Форд. Эта роль подарила ему "новую надежду" на актерскую карьеру.

4. Уилл Смит от роли Нео

Еще тогда Братья Вачовски искали в свой проект известных актеров. В там числе, они предлагали исполнить главную роль Уиллу Смиту, который прославился своей игрой в "Людях в черном" и "Плохих парнях". Однако тот отказался сказав, что коммерческих успех картине не светит да и роль сложная, и ушел в фильм "Дикий, дикий запад", который провалился. А вот Киану Ривз и трилогия "Матрицы" получили творческий и коммерческий успех.

5. Тим Рот от роли Северусу Снейпа

Уже сложно представить кого-то другого в касте актеров известной франшизы о Гарри Поттере. Однако роль одного из самых противоречивых и драматичных персонажей ленты мог исполнить совершенно другой человек. Тим Рот был безоговорочной звездой того времени и успешно прошел кастинг. К тому же был британцем. На данный аспект сама Роулинг обращала особенное внимание, но по итогу актер отказался. Его место занял Алан Рикман, который сыграл во всех фильмах о юном волшебнике и полюбился всем зрителям.

Понравилась статья? Можете оценить ее и поделиться с друзьями, чтобы каждый просвещался и немного узнавал о сфере Кинематографа! А также читайте наши другие работы:

1) 5 фильмов, в которых актеры дерутся по-настоящему

2) ТОП-5 Актеров двойников

3) Персонажи Marvel в образе мультгероев

Да здравствуют субъективные статьи и подборки! Сегодня мы поговорим о лентах, в которых очень странные декорации.

Когда говорят о "Мстителях" мы вспоминаем Нью-Йорк: именно там происходит действие первого фильма. А "Москва слезам не верит" даже своим названием намекает нам о том, где развернутся события ленты. В большинстве фильмов место действия безошибочно угадываются зрителем даже на интуитивном уровне.

Но есть и такие картины, которые сколько ни смотри, все равно не поймёшь, где же это? При этом, в большинстве случаев, атмосфера завораживает.

6. Двойник (2013)

Это очень вольная интерпретация произведения Фёдора Достоевского от британского режиссёра и актёра Ричарда Айоади. Фильм получился так-себе. Но с точки зрения атмосферности здесь полный порядок: события происходят в странном сюрреалистичном городке, где всё, казалось бы, создано специально "по заказу" бюрократов и чиновников. Здесь всегда темно, интерьеры излишне минималистичны, а техника словно работает здесь с середины прошлого века.

5. Тёмный город

Фантастическая лента о том, как главный герой пытается понять — кто же он, и что происходит вокруг? В городе, напоминающем Лос-Анджелес из нуарных детективов 1940-х годов — всегда ночь (отсюда и название). Но это не самое страшное: облик города меняется регулярно, создавая больше вопросов о том, где же это всё происходит? К счастью, фильм последователен: и за нагнетанием таинственности здесь обязательно придёт понимание.

4. Двенадцать стульев

Да, речь идёт о том самом фильме с Андреем Мироновым. И да, я прекрасно знаю, что речь здесь идёт о послереволюционной России времён НЭПа. И про то, что это мини-сериал, снятый в павильоне тоже вкурсе. Но попробуйте поспорить с тем, что выглядит фильм сюрреалистичным: день не отличить от ночи, а интерьеры похожи на экстерьеры. Всё это идёт на пользу атмосфере, придавая некую глубину ленте и повод для "синдрома поиска глубинного смысла": а вдруг все события "стульев" происходят не в реальной жизни, а в неком "чистилище" и все герои наказаны за грехи прошлой жизни?

3. Догвилль/Мандерлей

Режиссёр Ларс фон Триер — маэстро эпатажа, это факт. При этом у него весьма своеобразный киноязык, выразительность которого можно понять, посмотрев эти две ленты.

Действие их происходит в маленьких провинциальных городках. А вместо декораций используется пол с начерченными на нём мелом обозначениями: вот дом, вот почтовый ящик, а тут должен быть указатель. Словом, всё стандартное, шаблонное и этот город может быть одновременно похожим на сотни других американских населённых пунктов.

2. Город потерянных детей

Всё, происходящее вокруг — словно странный, причудливый сон. И не скажешь прямо: нравится он тебе или нет. Заглавный "город" очень причудлив: этакий ретро-футуризм пополам с сюрреализмом. Декорации выполнены на высоком уровне, и разглядывать дома, улочки и закоулки — одно удовольствие. Хотя и немного жуткое.

1. Голова-ластик

Какой фильм может стать лидером подобной подборки? Правильно: снятый Дэвидом Линчем.

Промышленный гипертрофированный город трудно назвать "рядовым": здесь всё нарочито неуютно. Угнетающая атмосфера кому-то покажется своеобразной метафорой на….да на что угодно. В этой статье мы не обсуждаем смысл фильмов, а лишь акцентируем внимание на месте действия. И в "Голове-ластике" это место, безусловно, одно из самых причудливых в кинематографе.

В конце этого месяца в Японии начинаются съемки остросюжетной драмы «Fukushima 50» («Пятьдесят фукусимцев» или черт его знает, как переведут фильм наши прокатчики), основанной на крупнейшей в новейшей истории аварии на атомной электростанции. Точнее, на истории 50 добровольцев, которые рискуя жизнями пытались ликвидировать ее последствия и не допустить новых инцидентов.

Удивительно, но несмотря на совсем скорое начало непосредственных съемок, ведущих актеров для фильма нашли только сейчас, и они вас не разочаруют. Первым стал Коити Сато, маститый актерище, уже почти 40 лет снимающийся у лучших японских режиссеров, и один из немногих актеров из Страны восходящего солнца, работающих исключительно на родине, кто действительно умеет играть, а не только делать вид. Впрочем, допускаю, что это имя вам все равно ни о чем не говорит (напрасно), так что переходим ко второму.

Кен Ватанабэ, которого вы 100% помните по фильмам «Последний самурай», «Песни с Иводзимы» и «Начало», сыграет одного из ведущих персонажей, а «Fukushima 50» станет для него 106-й картиной. Согласитесь, впечатляет.

Коити Сато досталась роль начальника смены Исаки, Ватанабэ воплотит на экране управляющего станцией Йошиду. В 2011 году они остались на станции в числе прочих добровольцев, пытающихся предотвратить полное разрушение перегревающегося реактора и хоть как-то минимизировать последствия.

Интересно, что в 2011-м году телевидение не называло конкретных имен добровольцев, обходясь простым «японские граждане» или «герои», так что «Fukushima 50» станет не просто фильмом о выживании, силе воли, самоотверженности и прочих великих качествах, но и первым публичным чествованием Пятидесяти фукусимцев.

Премьера фильма запланировала на первый квартал 2020 года, что печалит, конечно, ведь посмотреть его хочется уже сейчас. Что ж, будем ждать.

Киношка.PRO – ежедневный дайджест о кино, сериалах, играх и комиксах. Спасибо за подписку! :)

В отличие от разбора шестой серии, оказавшегося довольно объемным, этот не отнимет у вас слишком много времени, так как в свежем эпизоде «Ходячих мертвецов» практически ничего не происходило. По сути, сюжет так и не продвинулся вперед ни на йоту, и лишь несколько моментов можно назвать хоть сколько-то интересными. Но давайте обо всем по порядку.

Внимание, после этой картинки вас ждет ударное количество спойлеров! Я предупредил.

Мишон и группа Магны, выдвинувшиеся из Александрии в Хиллтоп в конце шестой серии, так и не добрались до пункта назначения. Чем же они занимались? Конечно же досужей болтовней – а как иначе, ведь в противном случае «Ходячие мертвецы» не были бы «Ходячими мертвецами». Не, парочку зомбаков ребята все же ушатали, но стычки были скоротечными, и назвать их по-настоящему опасными не поворачивается язык.

Самое важное, что выяснилось во время бесконечных разговоров: Мишон и понятия не имела, что Мэгги покинула Хиллтоп. Ну, еще, судя по всему, между женщинами произошел какой-то конфликт, но какой именно нам не сообщили. Неужели это отголоски их спора возле камеры Нигана, случившегося в пятом эпизоде? Но ведь с тех пор прошло целых шесть лет, уж можно было и помириться за это время, я считаю.

Зато нам наконец-то рассказали, куда, собственно, подевалась сама Мэгги. Как и предполагало фанатское сообщество, девушка вместе с сыном присоединилась к Джорджи и теперь помогает той с обустройством какого-то нового поселения. Я бы не рассчитывал, что это загадочное поселение сыграет в сериале хоть какую-то роль, т.к. оно выполняет функцию сюжетной затычки, пока Лорен Коэн занята на съемках сериала «Whiskey Cavalier».

Кто же управляет Хиллтопом в ее отсутствие? Конечно же Иисус, и он не слишком рад такому стремительному карьерному росту. Видно, что новые заботы и ответственность мужчине в тягость, но он старается, чего уж. Тем более, что ему активно помогает Тара, ставшая его правой рукой. Романтическая линия между ними маловероятна, т.к. Тара, как вы помните, лесбиянка, но фиг его знает, что взбредет в голову Анджелы Канг.

Кстати, моя интуиция не подвела: Дэрил действительно свалил подальше от остатков цивилизации и живет в лесу. Он даже собаку себе завел, назвав ее просто Псом. Несмотря на очевидные тяготы такого образа жизни, возвращаться в любое из поселений Дэрилу не хочется, но Кэрол умеет быть убедительной. К концу серии она убалтывает друга стать нянькой для ее сына, и они все вместе прибывают в Хиллтоп. Только для того, чтобы узнать, что Росита ранена, а Юджин в смертельной опасности.

Да-да, девушка бросила толстячка и почти добралась до деревни, неподалеку от которой ее и подобрал Аарон вместе с Иисусом. Чуть позже, объединившись с Дэрилом, они отправляются на поиски Юджина, который отлеживается в каком-то амбаре, местонахождение которого никому неизвестно.

Интересное дело, около семи-восьми лет герои прожили на одном месте, но досконально изучить окрестности хотя бы в радиусе дня пути так и не удосужились. Похоже, были слишком заняты бесконечными разговорами и самокопанием в своих глубоких внутренних мирках.

И, наконец, шепчущиеся зомби. Их секрет Полишинеля пока что таким и остается: все, кроме персонажей сериала, уже знают, что это вовсе не зомби, а представители новой фракции, но фактическое знакомство с ними шоураннеры изо всех сил оттягивают. Я бы сказал, что дело идет к открытому противостоянию (как вариант: Аарон, Иисус, Дэрил, Юджин и пара статистов против Шепчущихся), но если все обернется посиделками с плюшками у костра, то я вот вообще не удивлюсь. Это же «Ходячие», помните?

Кстати, едва не забыл! Дэрил уверен, что Рик жив. Как оказалось, он потратил немало времени, пытаясь отыскать труп друга, но, по понятным причинам, его затея успехом не увенчалась. Можно лишь предполагать, что это знание даст для истории сериала, но я ставлю на… ничего. Да.

? Лучший момент серии

Кэрол стрижет Дэрила. Ну, или хотя бы пытается. Момент очень трогательный и милый, к тому же отлично сыгран. Между актерами есть та самая пресловутая химия, но не любви, а дружбы, и это единственные отношения в сериале, которые не выглядят наигранно.

? Главный шок-контент серии

Пес, застрявший в силках посреди своры зомби. Хоть собакен и выжил, но сцена получилась довольно напряженной и жесткой, и это плюс. К тому же, уж не знаю почему, но эту собачку, которую я увидел впервые в жизни, я бы жалел куда больше, чем добрую половину текущих персонажей сериала. Наверное, потому, что она не болтает, ага.

? Главный прокол серии

Люк, бывший учитель музыки из группы Магны, зачем-то не признается Мишон, что у него в руках скрипка (он стоит к ней спиной), из-за чего едва этих самых рук и не лишается. Что за бред? Не, я понимаю, что авторам сериала было нужно вывести Мишон на чувство вины или типа того, но не таким же тупым способом, ну.

⚠ ИТОГИ

Т.к. в эпизоде ничего не происходило, то и подводить итоги не имеет смысла. Если не принимать во внимание пару моментов, слегка расширяющих лор сериала, то основным событием можно назвать спасение Роситы и отправку группы на поиски Юджина. Практически все остальные сюжетные линии так и не сдвинулись с места.

Киношка.PRO – ежедневный дайджест о кино, сериалах, играх и комиксах. Спасибо за подписку! :)

В принципе, таймлайн MCU никогда не был большой загадкой, т.к. события каждого фильма происходили либо в четко обозначенных временных рамках, либо, собственно, в тот же год, когда картина добиралась до больших экранов. Иными словами, если условные «Мстители» вышли в 2012-м, то и разворачивающаяся в них история имела место быть в том же 2012 году. Довольно просто, не так ли? А вот и не так.

В прошлом году вышел «Человек-паук: Возвращение домой», в котором был показан временной скачок от событий первых «Мстителей» к событиям «Паучка», и скачок этот был на целых ВОСЕМЬ ЛЕТ вперед. Таким образом, либо читаури пытались вторгнуться на Землю в 2009 году, либо Стервятник хотел стащить взрывоопасные игрушки Мстителей из их самолета в 2020-м. Как-то ничего не сходится, ага. И объяснение этому самое простое – Marvel облажались. И это не досужая догадка, а железобетонный факт, подтвержденный самим Джо Руссо. Если быть точным, он назвал временной скачок «очень неточным», а Кевин Файги, глава Marvel Studios, пообещал выпустить самый что ни на есть официальный таймлайн всей Кинематографической вселенной, который должен прояснить все вопросы. И вот таймлайн вышел, но самое смешное, что вопросов стало только больше.

1943-1945: Первый мститель

2010: Железный человек

2011: Железный человек 2, Невероятный Халк, Тор

2012: Мстители, Железный человек 3

2013: Тор: Царство тьмы

2014: Первый мститель: Другая война, Стражи галактики, Стражи галактики 2

2015: Мстители: Эра Альтрона, Человек-муравей

2016: Первый мститель: Противостояние, Человек-паук: Возвращение домой

2016-2017: Доктор Стрэндж

2017: Черная Пантера, Тор: Рагнарёк, Мстители: Война бесконечности

Собственно, пока мы не добираемся до 2017 года, все выглядит вполне складно, но именно здесь начинаются проблемы. Например, в «Войне бесконечности» Тони Старк утверждал, что события «Мстителей» мучают его целых шесть лет, и только здесь мы уже получаем неувязочку в один год. А ведь куда-то запропастились «Человек-муравей и Оса», последняя сцена которых заканчивается со щелчком Таноса в «Войне бесконечности»… Бррр, в общем, что-то Marvel опять намутили.

Вот серьезно, им было бы проще выдумать какой-нибудь перманентный хроносдвиг или любую другую псевдоначную дичь, которая бы КАК БЫ объясняла бы все неувязки с датами, чем пытаться поправить косяки, постоянно создавая новые. А ведь ходят слухи, что в «Мстителях 4» будет еще один временной скачок на несколько лет вперед – как бы Marvel не запутались еще больше.

Киношка.PRO – ежедневный дайджест о кино, сериалах, играх и комиксах. Спасибо за подписку! :)

Здравствуйте, дорогие читатели! Как вы относитесь к «ремейкам» нашей советской классики? Я очень люблю произведения Рязанова, Гайдая, да и многих других. Почему-то, стало модно переснимать на новый лад любимые советские фильмы. Давайте поговорим об этом и попробуем выяснить зачем это делают и для кого? Приятного чтения!

Спасибо большое за ваши комментарии ко всем моим статьям! Я стараюсь читать их все, но не всегда получается всем отвечать. Мне очень приятно, что канал уже собрал столько подписчиков, значит я пишу не зря! Ещё раз, спасибо вам! Начинаем!

Я уже писал в одной из своих статей о кризисе идей наших сценаристов, о плагиате и копировании иностранных фильмов, можете прочитать тут. Какой способ снимать кино очень лёгкий? Я думаю, взять уже полюбившийся всем фильм, чуточку подправить сценарий под современные реалии, взять на главные роли звёзд первой величины и хорошенько прорекламировать сие творение! Конечно «ремейки» появились не вчера, это давнее явление в кинематографе, но первой ласточкой в повальном пересъёме нашей классики стал фильм Бекмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение».

Это не совсем «ремейк», а продолжение, как и указано в названии. Тут привлечены актёры, игравшие в оригинальном фильме и история действительно, как бы, продолжается. Я не могу назвать этот фильм плохим. Он по-своему мил и смотрибелен. Но после его выхода в прокат и сбора не малых денег, многие решили: «А почему бы не переснять что-то ещё?» и начали переснимать.

Наши кинотеатры наполнились различными «ремейками». «Служебный роман», «Джентельмены удачи», «Кавказская пленница» и другие «расчудесные» фильмы. Для кого это снимают? Я, как человек, обожающий наши советские картины, не могу смотреть эти произведения. Агрессивной рекламой, продюсерам удалось заманить некоторое количество людей в кинотеатры, но основная часть не стала это смотреть. (Может я не прав и вам понравились новые версии? Поправьте в комментариях). И ладно бы просто переснимали на новый лад, но под известным всем названием, нам выдают старую и любимую историю, приправленную пошлостью, юмором ниже пояса, диким количеством кричащей рекламы и т.д.

По мне, так это никому не нужно. Мы можем с удовольствием пересмотреть старые фильмы и пересматривать их бесконечно! А это однодневные киношки, которые не вызывают никаких чувств, кроме омерзения. Мне очень интересно, что вы думаете! Смотрели ли вы современные «ремейки»? Как вы относитесь к ним? Сходили бы в кино на очередной «передел»? Пишите в комментариях! А на этом всё. Спасибо за внимание! Ставьте «лайк», если понравилась статья, подписывайтесь на канал, чтобы не пропускать новые и интересные выпуски. Жду вас в своей группе «вконтакте»(ссылка есть в шапке канала). Желаю вам удачи и хорошего кино! До встречи!