"Как проводить кино-лето?"

Лето уже на исходе, а значит провести его последний месяц нужно с максимальной пользой и интересом для себя. В этом однозначно поможет целая партия новинок, которые уже на подходе. В их числе комедии, драмы, триллеры, боевики и даже ужасы — целое раздолье для ценителя кино и ярого фаната конкретного жанра. Для того, чтобы полноценно рассмотреть приближающиеся фильмы, разделим эту статью на несколько частей — чтобы вы смогли без спешки и сумбура выбрать именно то, на что вам стоит сходить в этом месяце. Поехали!

Опасная игра Слоун

Триллер, драма | Кинопоиск — 7.4 IMDb — 7.5

Несмотря на то, что фильм вышел в мировом прокате два года назад, российская премьера фильма была назначена на 2 августа. Лента уже собрала множество приятных отзывов и наград — номинация за лучшую женскую роль на Золотом глобусе. В центре сюжета находится Элизабет Слоун — весьма успешный лоббист, профессионал политического бизнеса и дама, приковывающая взгляды окружающих. Ее работа это манипулирование крупными политическими событиями и фигурами. Она видит свою цель и всегда добивается успеха. Но однажды в ее карьере появляется дело, которое изменит навсегда ее жизнь. Политические интриги, психологические игры и жажда успеха — все это пронизывает этот фильм. Весьма придется для тех, кто любит подумать в процессе просмотра фильма, а также сопереживать центральным персонажам. Образ Элизабет подарила потрясающая актриса — Джессика Честейн, обладательница множества кинопремий, в числе которых находится и сам Золотой глобус.

Кристофер Робин

Фэнтези, приключения, семейный | Кинопоиск — 7.6 IMDb — 8.0

А эта лента будет по душе всем, кто любит по-настоящему добрые и душевные фильмы. Фильм вышел совсем недавно — 2 августа, но уже набирает обороты, о чем свидетельствуют его оценки на крупных сервисах. Это и не удивительно, ведь в этом фильме есть все: проблемы детей, проблемы взрослых и один простой вариант их решения — быть верным себе и любящим человеком. Сюжет ленты демонстрирует нам уже повзрослевшего Кристофера, который обзавелся семьей, "страшно важной работой" и соответствующими стереотипами о жизни в большом мире, которые существенно отличались от образа жизни в Стоакровом лесу. На помощь герою приходят его давние друзья детства — игрушки, которые знакомы всем. Вместе они помогают ему выпутываться из сложных жизненных вопросов и делают его по-настоящему счастливым человеком. Однозначно, это лучший фильм, на который нужно сводить своих детей, а также приятно провести время со своей второй половинкой. Повзрослевшего Кристофера, к слову, сыграл Юэн МакГрегор, который как нельзя лучше передал все чувства и эмоции главного героя.

Бергман

Документальный, IMDb — 7.2

Уникальная лента для ценителей истории кино и культовых личностей. Лента рассказывает о гениальном шведском режиссере — истории его профессионального успеха, личных отношениях и мироощущении. Фильм соткан из фрагментов его работ, эксклюзивных хроник, интервью коллег и близких, а также его личных высказываниях. За рубежом фильм вышел еще весной, поэтому успел собрать теплые отзывы и премии на Канском кинофестивале. В российском прокате с 9 августа.

Надеемся, вам понравилась наша статья. Чтобы узнать больше о новинках кино и в целом о Кинематографе, подписывайтесь на канал и следите за обновлениями!

В 1961 году на экраны выходит драма в антураже Дикого Запада под названием "The Misfits" — в отечественном прокате картину назвали "Неприкаянные".

Рослин Тэйбер (Монро) — легкомысленная особа, посещает городок Рино с целью оформить развод с мужем. Она не может равнодушно относиться к издевательствам над животными, равно как не переносит и человеческих страданий. И сама страдать тоже устала. А посему ищет надёжного и верного спутника.

Во время бракорозводного процесса Рослин знакомится с двумя друзьями — Гаем (Кларк Гейбл) и Гвидо: один разведённый ковбой, второй — овдовевий механик. Друзья начинают соперничать за внимание красотки, и с одним из них у неё зарождаются романтические отношения. Однако девушку предупреждают: ковбои — не самые надёжные ребята.

В фильме должна присутствовать интимная сцена, в которой герой Кларка Гейбла срывает одеяло с Рослин так, что героиня Мерилин остаётся обнажённой. Эта сцена могла стать одним из первых примеров того, что звезда крупнобюджетного фильма снимается нагишом.

Но режиссёр Джон Хьюстон отказался включать отснятый материал в ленту. По его мнению, она была лишней и совершенно не нужна для повествования.

Недавно эта сцена была найдена в архивах сына продюсера ленты, Кёртиса Тейлора: оказывается, его отец счёл фрагмент важным для истории кинематоргафа, и сохранил плёнку. Хотя ранее фрагмент считался уничтоженным.

В 1985 году режиссёр Роберт Земекис показал всему миру, как должны выглядеть по-настоящему увлекательные путешествия во времени. Фильм "Назад в будущее" стал классикой кино, который любят и в России: в рейтинге топ-250 "Кинопоиска" лента занимает 21 место.

Успех фильма сподвиг авторов снять два продолжения — таким образом получилась трилогия. Хотя негативно настроенные критики считают два последующих фильма плохими, рядовому зрителю (вроде меня) трудно представить историю Марти без путешествия в альтернативную временную ветку 1985 года и без приключений на Диком Западе — это единое полотно, элементы которого очень умно переплетаются друг с другом. Кроме яркого сюжета фильм известен актёрами, которые ныне находятся в добром здравии, и могут позволить себе участие в публичных мероприятиях.

На выставке Boston Fan Expo в августе 2018 года состоялось воссоединение основного актёрского состава: Майкл Джей Фокс, Кристофер Ллойд, Лиа Томпсон и Томас Ф. Уилсон попривествовали поклонников и снялись вместе на групповом фото. Это была первая встреча за последние три года (в прошлый раз актёры встречались в год "прибытия Марти в будущее", то есть 2015 году).

"Даже Бифф сделал это" — пошутил Майкл, прокомментировав фотографию. Стоит отметить, что все четверо сохранили дружеские отношения на долгие годы. И, хотя мы никогда не увидим 4 части (режиссёр Земекис поставил крест на все продолжения), приятно осознавать что Марти и Док иногда находят время чтобы пообщаться и сверить свои часы.

Читайте по теме: почему Роберт Земекис не хочет снимать продолжения "Назад в Будущее"

45 лет назад по телевизору впервые показали «Семнадцать мгновений весны. Хотя сначала премьеру культовой картины было решено показать советским зрителям 9 мая. Но потом ее решили отложить и показать ее в канун визита Брежнев в ФРГ, в средине августа.

Режиссер фильма, Татьяна Лиознова, изначально решила, что ее в ее картине будут сниматься только самые лучшие актеры. К ее удивлению, далеко не все, прочитав сценарий, соглашались на предложенную роль.

Сыграть Штирлица просто мечтал Арчил Гомиашвили. В ту пору у него с Лиозновой был роман, и он ее долго упрашивал отдать ему эту роль. Но Татьяна Михайловна была сначала непреклонна, но потом дала ему шанс — пройти фотопробы. Гомиашвили не утвердило руководство студии. Мол, не той национальности герой. После этого он, в большой обиде, уехал из Москвы и вскоре женился на другой.

Пробовались на эту роль и такие мэтры, как Олег Стриженов, Иннокентий Смоктуновский, но тоже не сложилось… В итоге Штирлица сыграл Вячеслав Тихонов. Во многом, именно его утвердили еще и потому, что в тот период он был не занят в других съемках.

Небольшую роль Гитлера должен был сыграть Леонид Куравлев, но
его пробы вышли неудачными, и в картине он сыграл эсэсовца Айсмана. Для пущей убедительности, актеру прилепили горбинку на нос, сделали повязку на глаз. Задача у Куравлева была непростая. Сыграть характерного персонажа с пронзительным взглядом. Пусть и одноглазым.

Жену Штирлица в фильме сначала должна была играть певица Мария Пахоменко, но тоже не сложилось по ряду причин. Не досталась эта роль и Светлане Светличной. Уже за день до съемок на эту роль утвердили Элеонору Шашкову.

Сразу несколько кандидатов было и на роль Мюллера. Лиознова сначала хотела чтобы Мюллером в фильме был Всеволод Санаев, но тот сразу и категерочино отказался. И аргументы у него были весомые.

«Я являюсь секретарем партийной организации «Мосфильма», поэтому фашиста играть не буду!».

Леониду Броневому легендарная роль Мюллера досталась случайно. Броневой пробовлася на роль Гитлера, но жена актера просто запретила ему соглашаться на эту роль, да и он не сильно жаждал. Чтобы не упускать такого гениального актера их своей кагорты, Лиознова предложила ему роль Мюллера. Ее не подвела интуиция. Броневой справился с ролью просто гениально!

Не хотел играть Бормана и Юрий Визбор.

Но вскоре Татьяна Михайловна его все таки уговорила. Чтобы образ получился мрачным, Визбору гримеры вставили тампоны в нос, а мундир прокладывали поролоном, для объемности фигуры. Так как свой голос у Визбора был мягким и тихим, в фильме его озвучивал другой актер.

Лиознова посчитала, что образ Штрилица выходит у нее уж очень сеьезным. Поэтому и попросила Юлиана Семёнова написать несколько сцен с участием старой немки, которую и должна была бы сыграть Фаина Георгиевна.

Но Семенов немного схалтурил и написал лишь наброски, не очень неудачные. Их, вместе со сценарием и отправили Раневской.

Раневская все прочла, и назначила Лиозновой и Юлиану Семенову встречу. Гостей Фаина Георгиевна встречала сидя громоздком кресле. Она так сильно оперлась на его ручку, и в то же мгновение ручка оказалась у нее в руке.

Лиознова чуть не подпрыгнула от ощущения удачи: это же она, наша фрау! Величественная и нелепая!

Но все пошло не так, как ожидалось. Раневская сначала сильно обругала сценарий. Выражения, как вы понимаете, Фаина Георгиевна, особо не подбирала... Многие режиссеры, которые до этого работали с актрисой, знали про ее крутой нрав, но вот Лиознова была к этому не готова.

Особенно досталось Юлиану Семенову.. Поэтому после перепалки актрисы и сценариста, Лиознова и Семенов быстро оказались на улице. Сначала закурили, а потом Юлиан Семенов, чтобы поправить свой нарушенный авторитет, высокомудро заявил: "Ну это понятно. Ей не могут нравится мои сценарии — она же лесбиянка!".

Лиознова опять чуть не подпрыгнула. Потому что она тогда считала, что это заболевание и оно заразное…. Тем дело и закончилось.

Эту роль в картине замечательно сыграла Эмилия Мильтон. Ее работой Лиознова был очень довольна, так ей приходилось нелегко — многие сцена придумывались чуть не на съемочной площадке.

Как показала практика, жанры шпионского боевика и комедии прекрасно дружат между собой, что доказывают немало интересных и успешных проектов, совмещающих в себе лучшее от каждого из них. Но есть и те, что выбирают худшее, затем умножают это на пошлость, добавляют сортирного юмора и в таком неприглядном виде являют себя миру, надеясь на всеобщую любовь. «Шпион, который меня кинул» (далее: «ШКМК» ;) именно из них.

Дрю, бывший парень Одри, поступил с ней ну просто отвратительно: бросил девушку по смс и был таков! И это незадолго до ее дня рождения! И что делать Одри в такой ситуации? Конечно же встретиться с лучшей подругой Морган, пойти в бар и от души оттянуться, кляня мужиков на чем свет стоит. И если вдруг повстречается какой-нибудь британский красавчик, то почему бы и не прогуляться с ним до черного фургона с тонированными стеклами, именно такого, с помощью которых похищают наивных девчонок во всяких дурацких фильмах. Так, стоп. Одри действительно похитили, а заодно рассказали, что Дрю был самым настоящим агентом ЦРУ! И теперь ей и Морган, случайно оказавшуюся втянутой в это дело, грозит смертельная опасность: у них есть предмет, за которым охотятся и разведки разных стран, и зловещая террористическая организация. Что ж, это означает, что девушкам срочно придется переквалифицироваться из обычных домохозяек в международных шпионок, иначе им просто не выжить.

Комедийные шпионские боевики, как правило, делают немало отсылок к серьезным произведениям про секретных агентов, незлобно подшучивая над жанровыми клише, и на этом строится солидная часть их гэгов. И выглядит это мило, забавно и уместно. «Шпион, который меня кинул» не делает никаких отсылок (кроме названия), а все гэги основываются на неожиданных поступках главных героинь и абсурдных репликах, т.е. без всякой связи со шпионским сеттингом. А это значит, что фильм преспокойно можно разбирать с двух точек зрения, практически никак не связанных между собой: шпионской и комедийной.

Вы удивитесь, но как шпионский боевик «ШКМК» оказался вполне неплох. Да я и сам удивился. Особой оригинальностью картина не страдает, чего уж говорить, но имеющийся кейс закручен достаточно лихо, объединяет в себе множество персонажей, организаций и локаций, и сопровождается вполне приличным экшеном. Парочка твистов, всплывших ближе к финалу фильма, так и вовсе удались на славу, и если бы не комедийная составляющая «ШКМК», которая отчаянно спойлерила многие моменты, то шпионскую можно было бы даже назвать отличной. С другой стороны, именно на комедию можно списать некоторые косяки с логикой и откровенно нереальные повороты сюжета, так что и от нее есть какая-то польза. Жаль, что только для оправдания провальных решений режиссера, ведь с токи зрения юмора у «ШКМК» все очень, очень-очень плохо.

Все, чем пытаются развеселить зрителя в «ШКМК», проще всего назвать «сортирным юмором» и закрыть тему, но это будет не совсем правдой. Дело в том, что юмор здесь еще и вульгарный, и глупый, и оскорбительный. Прежде всего для женщин, которых авторы картины выставили либо форменными идиотками, либо беспричинно злобными дурами. Конечно, это все маскируется успехами главных героинь на новом для них шпионском поприще, но стоит им открыть рот, как из него вываливаются тонны несуразностей, от которых становится не весело, а стыдно. И это при том, что режиссером «ШКМК» была женщина – Сюзанна Фогель – и она же частично отвечала за сценарий. Я отчаянно пытался понять, юмор в фильме – это такой едва ли не эталонный образец дурновкусия или чересчур тонкий стеб над современными феми-трендами, но так и не понял. Склоняюсь к первому варианту.

Справедливости ради, хорошие шутки в картине тоже встречаются, но их катастрофически мало. С полдюжины на весь фильм, может быть, или и того меньше.

А знаете, что еще ужасного в «ШКМК»? Актерский состав! Точнее, как возмутительно бездарно транжирится талант его участников. В фильме, конечно, нет прям супер-больших голливудских звезд, за которых кастинг-режиссеры порвали бы друг другу глотки, но актеры здесь хорошие и любимые публикой, и если у той же Кейт МакКиннон образ жизнерадостной дебилки давно сложилка и отторжения не вызывает, то Джастин Теру в роли неуклюжего идиота выглядит сомнительно. Как и Джиллиан Андерсон, пытающаяся выглядеть грозно и серьезно, но больше смахивающая на пародию своей же героини из сериала «Кризис». И только Мила Кунис спокойно отыгрывает в кадре персонажа, которого играет в каждом втором своем фильме – обычная и милая девчонка, попавшая в необычную ситуацию. Если вы видели игру Милы в одном фильме, то видели во всех.

«Шпион, который меня кинул» – относительно неплохой шпионский боевик, чей потенциал загублен отвратительной комедийной составляющей. Не рекомендую.

Спасибо за внимание.