Мстители: Война Бесконечности уже завоевала любовь и признание во всем мире. "Лучший фильм Марвел" — заголовки рецензий как на подбор.

И самое время сейчас вспомнить несколько действительно крутых моментов из разных фильмов этой вселенной. Это не топ лучших, и не перебор эпохальных событий в хронологии — просто яркие и запоминающиеся моменты.

Тор: Рагнарёк

Эта сцена пришла в кино прямиком из комиксов, в которых герои должны были сражаться друг с другом.

Рагнарёк перенёс эту идею на экраны спустя 25 лет: когда Тор выходит на арену, и встречает Халка в исполнении Марка Руффало, он испытывает облегчение и радость: еще бы, встретив давнего приятеля в неожиданном месте! Но это не надолго: Халк на полном серьезе начинает молотить Тора.

Мстители

Черная Вдова в плену. Идёт допрос. И, кажется, ситуация не в пользу девушки. Но уже спустя несколько секунд ситуация меняется, и Вдова задает жару её тюремщикам.

Именно в этой сцене Наташа Романофф по прозвищу "Черная вдова" демонстрирует что она — та сила, с которой нужно считаться. Кто теперь сможет сказать что она лишняя в команде неординарных супергероев?

Стражи Галактики

Всем изевстно, что любой супергеройский фильм должен закончится какой-то грандиозной битвой со злодеем.

Это знают все, кроме беспечного Звездного Лорда, Питера Куилла: вместо схватки он предлагает своему врагу Ронану танцевальный баттл (конечно, этот танец был частью отвлекающего маневра — но от этого он не становится менее значимым)

Железный человек

Блюсти тайну своего альтер-эго — это удел Брюса Уэйна. Тони Старк же (в исполнении Роберта Дауни-Младшего) пошел другим путем.

Он решил, что к эпитетам "милиардер, гений, филантроп", нужно добавить еще один — "супергерой". В финале фильма Старк с гордостью заявляет, что он — тот самый парень в железном костюме.

Черная Пантера

сцена вдохновлена (или просто позаимствована?) из "Железного человека": Т'Чалла обращается к Организации Объединенных Наций и готовится рассказать о своей удивительной стране, раскрыв информацию о всех технологических достижениях его народа. Многие критики оценили данный момент, считая его важным.

Первый мститель: Противостояние

Вот, казалось бы, обычная сцена: супергерои собрались в одном месте, чтобы выяснить отношения. Две команды, по шесть участников с каждлой стороны — все готовы, чтобы немного взгреть друг дружку.

Но тут появляется Человек-Паук! Вроде бы ничего не обычного, но для серии Марвел это был знаменательный момент: дело в том, что до этого момента не было и речи о том, что знаменитый паукообразный герой появится в этих фильмах. Эта сцена стала знаковой в киновселенной Марвел.

Тор: Рагнарёк

Единственная выжившая Валькирия отказала Тору помочь ему в битве против злодейки этого фильма. В этой сцене мы видим как Хела уничтожает боевых подруг Валькирии. Это очень эффектный момент, хотя как таковой на сюжет не влияет.

Мстители: Халк отрывается на Локи

Том Хиддлстон сумел сыграть Локи. Его персонаж получился одинаково симпатичным и невыносимым негодяем.

В фильме "Мстители" Локи был главным антагонистом. И вот попав в лапы к Халку, Локи пытается запугать противника, называя свой статус: "Я бог, тупое ты создание! И я не потерплю…". Договорить он не успевает. Вместо картинки — просто видео:

Для роли в новом фильме Том Харди изменился благодаря работе визажистов. Нет, речь не о "Веноме", в котором, кстати, у Тома тоже не совсем обычный вид — но то дело рук специалистов по компьютерной графике.

Харди преобразился для ленты "Фонзо", которая расскажет о последних годах жизни знаменитого гангстера Аль Капоне. В своем инстаграм-аккаунте актер опубликовал фото "в образе". Эффект, мягко говоря, ошеломительный: Харди не узнать! Похожие впечатления были от Гэри Олдмана для фильма "Темные времена" и Стива Каррела для ленты "Охотник на лис" (на самом деле примеров гораздо больше, но это первое, что приходит на память).

Фото из официального аккаунта Тома Харди:

А вот реальная фотография знаменитого Капоне:

Сходство отличное! Но многим покажется странным, что у Капоне от Харди грим излишне…пугающий и болезненный. И это действительно так: как уже сказано выше, фильм сосредоточится на поздних годах жизни гангстера. А это значит преклонный возраст и следы на лице от пережитой болезни.

В течение долгого времени я считал, что «Иррациональный человек» является обыкновенной романтической комедией, пусть и снятой Вуди Алленом. Прежде всего, мое заблуждение основывалось на бездарно сделанных постерах картины, которые буквально кричат в лицо зрителю: «Этот фильм – ромком!». Правда в том, что «Иррациональный человек» – это детективная драма, что лично меня привлекает куда больше, чем романтические комедии, и наконец-то разобравшись с жанром, я дал картине шанс. А ведь можно было посмотреть что-нибудь другое.

Эйб Лукас, профессор философии, с каждым днем все сильнее разочаровывается в жизни, и мысли о смерти все чаще посещают его. Эйб, при этом, вполне состоявшийся человек, и никаких внешних факторов, подпитывающих его депрессию, не существует. Что, впрочем, не мешает ему оставаться в полной уверенности, что его жизнь абсолютно лишена смысла, и именно это гложет Лукаса сильнее всего. Своеобразным лучом света в темном царстве Эйба становится его студентка Джилл, с которой у профессора завязывается робкая романтическая связь. Но в жизни обоих героев слишком много неопределенности и обязанностей перед другими людьми, чтобы эта связь привела к чему-то хорошему, и она не приводит, хотя в разворачивающейся трагедии виноваты прежде всего внутренние демоны самого Эйба.

Сказать по правде, драмы в «Иррациональном человеке» куда больше, чем детектива, но подана она как-то слишком скучно и посредственно. Эйб Лукас, на философии съевший собаку, представляется мне куда более интересным персонажем, чем его прописал Вуди Аллен в своем сценарии, и многочисленные цитирования прославленных философов ситуацию никоим образом не исправляют. Хуже всего то, что деградация профессора от романтика, склонного к глубокому самоанализу, до циника, железно убежденного в собственной правоте, происходят словно по щелчку пальцев и занимает ну слишком мало экранного времени, чтобы можно было поверить в реальность происходящего. В последней трети картины весь философский склад Эйба и вовсе куда-то улетучивается, обнажая перед зрителем совершенно шаблонного и малоинтересного персонажа, сопереживать которому совсем не хочется. И дело даже не в том, что под конец фильма профессор Лукас превращается в однозначно отрицательного героя, а в том, что происходит эта метаморфоза исключительно на уровне функциональности персонажа для сюжета, а его личность, внезапно изменившаяся минутами 30-ю ранее, ни на что ровным счетом не влияет. Иными словами, если бы в истории неожиданно появился некий третий герой, взявший на себя все злодейские обязанности, отношение к Эйбу никак бы не изменилось, уж слишком картонным он получился.

Особо хочу подчеркнуть то, что ответственность за все это лежит именно на Вуди Аллене. Хоакин Феникс, играющий профессора Лукаса, на съемочной площадке выкладывался по полной программе, и если закрыть глаза на историю «Иррационального человека» целиком, то создать образ немолодого и депрессивного преподавателя у актера вполне получилось. Даже с учетом того, насколько слабым был материал, с которым Хоакину пришлось работать.

С таким же слабым материалом, кстати, пришлось работать и Эмме Стоун, сыгравшей студентку Джилл, но при всей моей любви к актрисе, похвалить ее за эту роль я не могу. Две трети фильма меня не покидало ощущение, что Эмма страдает от джетлага или еще чего-то в этом духе, потому что из кадра в кадр она передвигалась словно засыпая на ходу. Прийти в чувство актриса смогла лишь ближе к финалу картины, начав вполне убедительно показывать все необходимые эмоции, страдания и метания своей героини, но общее впечатление о Джилл уже давно успело сформироваться – очередная студенточка, влюбившаяся в своего преподавателя и незаметно для самой себя разрушающая собственную жизнь. Банально.

А еще при просмотре «Иррационального человека» складывается впечатление, что Вуди Аллен очень хотел вложить в него побольше всяких скрытых смыслов и подтекстов, при этом не слишком себя утруждая. Не раз и не два герои выдавали какие-то заумные фразы, корча заумные мины, но факт в том, что за этими фразами нет ровным счетом ничего. Единственный моральный посыл картины лежит прямо на поверхности, и всматриваться между строк, чтобы его увидеть, не требуется. Вообще, где-то в середине фильма Эйб Лукас разражается небольшим монологом, заодно произнося фразу «Нужно противостоять искушению искать то, чего нет», и это удивительно гармонично сочетается со всем фильмом – не надо искать в нем то, чего нет, т.е. какого-то глубокого скрытого смысла, ведь эти поиски едва ли увенчаются успехом.

При всем этом «Иррациональный человек» обладает пусть и одним, зато существенным плюсом: картина очень легко смотрится и совершенно не напрягает. Скромный полуторачасовой хронометраж пролетает довольно быстро, и хотя общее впечатление от просмотра остается скорее смешанным, но и явного отторжение от него нет.

«Иррациональный человек» – не слишком изобретательная драма с редкими вкраплениями детектива, не поражающая воображение своей глубиной или смыслом. Если вы любите Хоакина Феникса или Эмму Стоун, то на раз фильм вполне зайдет, но ожидать чего-то большего не советую.

51/100

Спасибо за внимание.