Ремейк классического мультфильма, но с живыми актерами оказался весьма успешным. Дисней сделал на этом фильме хорошую кассу, как на американском, так и на мировом рынках. А зрители и критики тепло приняли новую версию.

Ни для кого нет секрета в том, что Дисней охотно делает не только ремейки, но и различные продолжения и спиноффы, если будут довольны сборами.

Первоначальный план, который был разработан еще при производстве фильма "Красавица и Чудовище", предполагал что его концовка вполне открыта для продолжения, в котором сюжет должен сфокусироваться на… Гастоне.

Нет, он не выжил, но у продюсеров, как всегда, найдется хорошее объяснение для оправдания конвеера. Рассказывает сценарист фильма Эван Спилиотопулос:

"Да, Гастон погиб в конце фильма, но наша идея в том что придет волшебница, оживит его и…проклянет, обернув в Чудовище"

Волшебница будет прежней, она вернется для того, чтобы дать еще одной заблудшей душе шанс на искупление.

Вообще, идея спорная, но имеет потенциал. Гастон — шовинист, самодур, которого в современном обществе различные фенимистические организации давно бы раздавили. Хотя он, возможно, он черезчур шовинист. Настолько, что зрительницы не смогли бы простить его и принять, даже если он исправится и начнет спасать мир от вселенского зла.

Но при этом хороший фильм в принципе.

Поклонников фильма просим не обижаться — прочитаете и всё поймете.

"Ирония судьбы, или С легким паром!" — классика отечественного кино! Несколько поколений выросло, глядя этот фильм перед боем новогодних курантов. Лирическая история о том, как можно внезапно потерять и найти любовь, закусывая селедкой под шубой, увлечет любого зрителя.

Хотя нет, не любого!

Как воспринимался фильм в детстве?

В детстве я не очень любил этот фильм. Точнее, терпеть не мог: он наводил тоску, грузил своей меланхолией и непонятными страданиями героев. Как оно казалось тогда? Новый год, время кушать мандарины и созерцать гирлянды на ёлках. Смеяться, кататься на горке, и смотреть веселые фильмы и мультики.

А тут тебе два с лишним часа показывают полумрачные интерьеры питерской (простите, ленинградской) квартиры и заунывные беседы, иногда сменяющиеся истеричными выпадами.

Как воспринимается теперь?

Прошло время…и, если честно, и сейчас я от этого фильма не в восторге. Но я его понимаю, и понимаю тех, кто любит его пересматривать снова и снова. Потому что там — чувства, ревность, ощущение новой, внезапной любви. А еще хорошие душевные песни, и прекрасные актеры. В общем смысле — отличное же кино!

И вот он, ответ!

И вот недавно я понял свою детскую "нелюбовь" к этой ленте: его всегда преподносили как новогоднее кино, но это не так! Это кино на фоне новогодней суеты, но совсем не про Новый год! Здесь есть глубокая драма, приятный юмор, но нет места празднику (в широком, потребительском смысле).

Так что недавняя новость о том, что Первый Канал больше не будет показывать "Иронию судьбы" на Новый год, не так уж и плоха. Его всегда можно посмотреть в любое другое время, и от этого выиграют все: если у вас есть маленькие дети, подождите, когда они смогут понимать такое кино…а под Новый год покажите им что-нибудь по-настоящему веселоё!

Понравилась заметка? Присоединяйся к этому блогу! Здесь всегда есть интересные мысли о кино, мультиках и всём таком.

ЕСТЬ НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ СПОЙЛЕРЫ К ВОСЬМОЙ ЧАСТИ!

Оби-Ван Кеноби, друг и наставник Люка Скайуокера. Благодаря Магистру Йоде и Оби-Вану Люк состоялся, как джедай.

В "Новой надежде" Кеноби полностью трансформировался в силу во время схватки с Дартом Вейдером…от него осталась лишь роба.

Но он нашел способ консультировать Люка в виде Силы, и появлялся в "Империи…" и "Возвращении Джедая".

Поэтому логичным было ожидать, что вместе с Йодой к потерявшему надежды Люку придет и другой его старый друг. Так почему этого не произошло?

Райан Джонсон, режиссер восьмого эпизода, так прокомментировал этот вопрос:

"Поверьте, ребята! Мне бы хотелось вернуть Кеноби. Но первоначальная встреча Люка с Оби-Ваном была в то время, когда последний был уже пожилым человеком, и его играл Алек Гиннесс.. И если бы он все еще был с нами, в этом был бы смысл.

Но мы никогда не видели, как Люк общался с молодым Кеноби, в той версии, когда его играл Эван МакГрегор"

МакГрегор доказал, что он органично вписался в образ джедая, но правда на стороне режиссера.

Райан Джонсон не комментировал, рассматривалась ли возможность "воскресить" ушедшего актера в виде компьютерной модели, как это было сделано в фильме "Изгой-Один" (тогда мы увидели гранд-моффа Таркина).

Том Харди популярен не только на Западе. По данным "Кинопоиска" он вошел в список 5 актеров, которыми больше всего интересовались пользователи в 2017 году.

Его самые известные роли: пилот в фильме Дюнкерк, злодей Бэйн в кф "Темный рыцарь: Возрождение легенды"…ну и Безумный Макс в "Безумном Максе" (2015).

И вот три интересных факта о нём, которые вы могли не знать.

1. Том Харди и пагубные пристрастия

Мало кто знает, но молодой Том снимался в фильме "звездный Путь" (2002 год) с Патриком Стюартом в роли юного клона капитана Пикара.

Фильм не пользовался успехом, и 25-летний актер впал в депрессию, которую заливал алкоголем и кокаином.

Вообще, на скользкую дорожку Харди встал еще в 17 лет, когда его арестовали за угон машины и за хранение огнестрельного оружия.

Позже Том получил роль в знаменитом "Падении Черного Ястреба". И, когда его пригласили в "Звездный путь", многие решили, что его карьера на верном пути. Но, фильм с треском провалился, и Харди еще больше погряз в порочных привычках.

По всей видимости, за прошедшие годы Харди смог завязать с вредными привычками, и его карьера сейчас на взлёте.

2. Провокационная анкета Тома Харди в одной из соцсетей

В начале 2000-х была популярна такая социальная сеть, как MySpace. Это своеобразный прародитель Фейсбука, Вконтакте и тому подобных.

В основном там были анкеты музыкантов, поэтов. Творческие личности вели свои блоги…в общем это была популярная площадка. Но сейчас те, кто младше 30, о ней вряд ли слышали: место потихоньку пустеет.

И вот представьте себе: вы создаете анкету на MySpace, выкладываете туда свои фото и данные, а потом забываете про аккаунт. Под забываете мы имеем в виду "о Боже мой я забылудалить свой аккаунт!

И Том Харди был одним из тех знаменитых людей, кто был беспечен по отношению к своему профилю: выкладывая фотографии в пикантном виде, публикуя "белые стихи" он совершенно не позаботился о том, чтобы своевременно удалить профиль…и вот, по сети гуляют снимки из его аккаунта.

3. Том Харди — гроза преступников…в реальной жизни

Том отличный актер, у него получаются как впечатляющие злодеи, так и храбрые герои-летчики. Но и в жизни есть место подвигу. Что Том и доказал…

В апреле 2017 года два подростка угнали мотоцикл в Лондоне, и разбили его в процессе погони. Одному из них удалось оторваться от полиции, а его поймал именно Том!

Когда началась заварушка, Харди проходил где-то рядом. В определенный момент он сел на хвост угонщику, гоняясь за ним через сады и строительные площадки.А когда догнал его, буквально схватил за шиворот.

Свидетелями подвига были обычные горожане.

Что общего у советского "Аленького цветочка" и диснеевской "Спящей красавицы"…ну, кроме того, что они поставлены по известным сказкам?

Объединяет их скрупулезно воссозданная анимация людей — они реально как живые: пропорции, черты лица и движения!

Секрет в том, что персонажей не просто рисовали: их буквально отрисовывали по реальным фотографиям и киносъемкам живых актеров, позирующих для мультфильмов. Методы такой анимации называются "ротоскопированием" и "эклер".

Сохранилось много изображений с актерами, снимающихся в мультфильмах.

Русалочка Ариель

Эта техника помогала аниматорам долгие годы. Так, при создании "Русалочки" было важным показать живой и подвижный нрав Ариель. Для роли была нанята актриса Шерри Стоунер, которая сама по себе была очень похожа на свою героиню

Корпорация Монстров

Время шло, технологии развивались. Появились 3D-мультфильмы. Движения в анимационных фильмах стали рассчитывать компьютеры. Но, когда дело доходило до изображения обычного человека в кадре, вычислительные станции не могли давать адекватного результата: движения людей получались неестественными, мимика ужасной. Приходилось прибегать к старым добрым методам но в современной обертке.

Так на съемки "Корпорации монстров" один из художников привез в студию свою дочь.В студии записали ее голос и разные гримасы.

Чтобы девочка давала нужные для съемок эмоции, её щекотали, играли перед ней в куклы (она смеялась).

А еще давали и сразу забирали конфетку так, чтобы она заплакала (вот кто настоящие монстры!) — весь записанный материал позже "оцифровали". Только реальные эмоции!

Не самая простая работа

Аниматоры честно отрабатывали свой долг. Модели, позирующие для мультфильмов тоже не прохлаждались, работая в поте лица.

Но знаете что? Если сравнить производство в Голливуде с созданием анимации в Советском Союзе, то медаль "За старания" мы бы дали последним.

Ведь у наших аниматоров не было таких широких финансовых возможностей, как у того же Диснея. Там, где голливудские мультфильмы могли позволить себе дорогостоящее оборудование, отечественным авторам приходилось пользоваться тем, что есть, подчас используя смекалку.