В последующие годы фигура д'Артаньяна лишь обрастала новыми выдумками, порой совершенно причудливыми и несуразными. Фантазии постепенно заслоняли подлинную биографию д'Артаньяна — и очень жаль, ведь реальная жизнь этого человека была ничуть не менее интересной, чем сочинения де Куртиля и даже Александра Дюма.

Шарль Ожье де Батц де Кастельмор

Именно так будущего легендарного мушкетера звали при рождении. Шарль родился в 1613 году в родовом замке Кастельмор в гасконском местечке Люпьяк. Отец, Бертран де Батц был сыном мещанина, который присвоил себе дворянский титул после женитьбы на знатной женщине Француазе де Куссоль.

Замок де Батцев сохранился до нашего времени, и он представляет собой довольно скромное двухэтажное здание. Подобные дома в XVII веке называли "доменжадюр", что значит "господский дом". Каменное строение напоминало бы обычную двухэтажную "сталинку", каковых еще много сохранилось в наших городах, если бы не пристроенные к нему со всех сторон четыре башни.

Шарль де Батц провел в замке Кастельмор вполне благополучное детство, и в 1630-ом году 17-летний гасконец отправился покорять Париж.

Почему д'Артаньян?

Но как Шарль де Батц стал д'Артаньяном? Все просто: д'Артаньян — это фамилия матери Шарля, Франсуазы де Монтескью д'Артаньян. Вероятно, молодой человек, отправляясь в Париж, хотел подчеркнуть, что он — дворянин, несмотря на то, что его дед принадлежал к мещанскому сословию.

Мать Шарля относилась к обедневшей ветви графов де Монтескью — одной из самых знатных семей Франции. Артаньяны когда-то владели скромным родовым имением Artaignan неподалеку от Вик-ан-Бигора, однако, уже к XVI веку имение перешло к более богатой и влиятельной ветви рода Монтескью.

Тем не менее, для Шарля принадлежность к старинному знатному роду была принципиальным моментом, и во всех документах он подписывался не иначе как de Artaignan.

Присвоив себе фамилию матери, Шарль де Батц в каком-то смысле бросил вызов всесильным Монтескью-Фезансакам — своим дальним родственникам, богатейшей и влиятельнейшей семье Франции, по сравнению с которыми Батц-Кастельморы были чуть ли не нищими с улицы. Доказать свои притязания молодому человеку предстояло в Париже и при помощи шпаги — того "инструмента", которым он владел лучше всего.

Курьер кардинала Мазарини

В 1644 году (то есть, лишь через 14 лет после прибытия в Париж), Шарль поступил в роту королевских мушкетеров. Протекцию гасконцу, и правда, оказал друг семьи, командир роты де Тревиль. Однако, служил д'Артаньян не столько королю Людовику XIV, сколько кардиналу Мазарини, главному министру Франции с 1643 года.

Уже в 1646 году рота королевских мушкетеров была расформирована, а д'Артаньян стал курьером своего покровителя Мазарини.

Быть курьером министра означало выполнять самые щекотливые и ответственные поручения, не гнушаясь при этом кровопролития. Д'Артаньян прекрасно подходил на эту должность.

Преданность мушкетера Мазарини была беспрекословна — Шарль был благодарен министру за помощь, оказанную в трудные для гасконца времена. Даже после того, как после козней высшей аристократии Мазарини отправили в изгнание в 1651 году, д'Артаньян последовал за ним.

В 1658 году была воссоздана рота королевских мушкетеров, и д'Артаньян стал ее вторым командующим. Номинальным командиром роты был герцог Неверский, племянник Мазарини, однако, непосредственное руководство ротой осуществлял именно д'Артаньян.

Арест Фуке

Одним из самых громких дел д'Артаньяна стал арест Николя Фуке, генерального министра финансов Людовика XIV. Фуке отличался огромными амбициями, и стремился стать королевским советником вместо кардинала Мазарини, которому Людовик полностью доверял.

Последней каплей в чаше терпения короля стал шикарный прием в новом замке Фуке Во-де-Виконт. Прием состоялся в 1661 году и отличался невиданной роскошью. Достаточно сказать, что каждому гостю Фуке подарил по лошади.

Во время приема Фуке продемонстрировал новый герб с ярко-красной белкой на серебряном поле. Над белкой был размещен девиз: "Каких высот я не достигну?". Король усмотрел в этом девизе намек на желание свергнуть Мазарини, что привело его в ярость.

4 сентября 1661 года в Нанте Людовик вызвал второго командующего ротой королевских мушкетеров д'Артаньяна и приказал ему арестовать Фуке. Гасконец был в шоке: настолько уважаемого и влиятельного человека ему еще не приходилось брать под стражу.

Тем не менее, на следующий день 40 мушкетеров под командованием д'Артаньяна попытались задержать Фуке на выходе из королевского совета. Министр, заметив слежку, пустился в бега. Д'Артаньян догнал карету Фуке на площади у Нантского собора и самолично арестовал беглеца.

Под конвоем мушкетеров Фуке доставили в тюрьму в Анже, откуда в 1663 году он был перевезен в Бастилию.

Участие в деле Фуке серьезно подняло д'Артаньяна в глазах короля. Гасконцу было позволено именовать себя "граф д'Артаньян". Так Шарлю наконец-то удалось уравнять свое имя, имя полумещанина Батц-Кастельмора с вельможными Монтескью-Фезансаками.

Смерть мушкетера

25 июня 1673 года д'Артаньян участвовал в осаде голландского города Маастрихта, проходившей в рамках Голландской войны 1672-1678 гг. Бой был невероятно жестким: голландцы и помогавшие им испанцы оборонялись с невиданной яростью. Французы бились вместе с наемниками-англичанами, руководил которыми молодой герцог Монмут. Рота д'Артаньяна как как раз и находилась в ведении Монмута.

Именно герцог организовал безрассудную атаку на одно из укреплений голландцев, в ходе которой погиб д'Артаньян. Шальная пуля угодила гасконцу прямо в голову.

Смерть д'Артаньяна стала настоящим шоком для короля, мушкетеров и французской армии. Узнав о гибели гасконца, Людовик сказал:

"Почти единственный человек, который сумел заставить людей любить себя, не делая для них ничего, что обязывало бы их к этому".

Д'Артаньяна похоронили у стен крепости Маастрихта. В настоящее время могила мушкетера, вероятнее всего, находится в церкви Св. Петра и Павла на окраине Маастрихта в районе Вольдер.

Военные подвиги и верная служба отечеству не помогли д'Артаньяну в полной мере обезопасить свою семью от возможных проблем после его смерти. На вдову мушкетера, Анну Шарлотту Кристину де Шанлеси и на двух его сыновей подали в суд за незаконное присвоение их отцом графского титула.

Однако, узнав об этом, Людовик XIV приказан немедленно прекратить любое преследование семьи д'Артаньяна и закрепить за его вдовой и сыновьями все положенные привилегии.

Так сложилась жизнь настоящего д'Артаньяна и, согласитесь, она и правда была ничуть не менее интересная, чем жизнь его книжного "двойника".

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Но есть и обратная ситуация: знаменитые женщины, которых мы не привыкли видеть молодыми. Обычно это актрисы или политики, ставшие всемирно известные в зрелом, а то и в откровенно пожилом возрасте.

Шляпка с макаронами

На этом снимке, сделанном 13 декабря 1951 года мы видим 26-летнюю Маргарет Робертс, которая через несколько минут станет Маргарет Тэтчер, связав себя узами брака с состоятельным бизнесменом Денисом Тэтчером.

Почти через 20 лет, в 1979 году, Маргарет Тэтчер станет премьер-министром Великобритании, и будет править страной вплоть до ноября 1990 года. Миру Тэтчер запомнится в образе пожилой "железной леди", а не улыбчивой девушки со шляпкой, украшенной бахромой, напоминающей лапшу быстрого приготовления.

Она написала убийство

Актрису Анджелу Лэнсбери мы знаем, прежде всего, по роли пожилой, но весьма харизматичной писательницы Джессики Флетчер из знаменитого сериала "Она написала убийство".

Лэнсбери — это классический пример актрисы, прославившейся в зрелом возрасте. В молодости девушка пыталась пробиться, рассылала по студиям портфолио (на фото выше — Анджела в возрасте 22 лет), ходила на кастинги. Успех, конечно, был, но редко и не такой, на который рассчитывала амбициозная девушка. То типаж не подходит, то внешность недостаточно яркая, то более красивая актриса дорогу перейдет.

Но вдруг, когда Анджела уже ни на что особо не рассчитывала и тихонько нянчила внуков, произошел прорыв: ее пригласили в "Она написала убийство". В результате весь мир запомнил миссис Лэнсбери такой:

Девчонка по соседству

Хиллари Клинтон мы привыкли видеть в образе солидной женщины, претендующей на пост президента США. В современной миссис Клинтон довольно трудно узнать ту типичную американскую "девчонку по соседству", которой она когда-то была.

Всю свою молодость Хиллари помогала Биллу Клинтону подниматься по карьерной лестнице к должности президента США, и лишь в XXI веке вышла из тени своего опростоволосившегося мужа и стала самостоятельной политической фигурой.

Будущая миссис Хадсон

Знаменитая актриса Рина Зеленая, – незабвенная миссис Хадсон из советской киноадаптации рассказов Конан Дойла с Василием Ливановым и Виталием Соломиным, – также запомнилась подавляющему большинству зрителей в пожилом возрасте.

Дело в том, что в молодости актрисе предлагали исключительно эпизодические роли и очень часто имя Рины Зеленой даже не попадало в титры. И указ о присвоении Рине Васильевне звания народной артистки был подписан в день ее кончины в возрасте 89 лет.

Пять очков Гриффиндору!

1960 год. 26-летняя актриса Мэгги Смит позирует для портфолио. Кто бы мог подумать, что в XXI веке она сыграет чопорную и консервативную пpoфессора Макгонагалл в серии фильмов о Гарри Поттере!

И ведь не скажешь, что до Гарри Поттера карьера Смит была неуспешной, напротив, на ее счету два "Оскара", участие в известных и коммерчески успешных фильмах. Однако, настоящая слава пришла к Мэгги Смит лишь после того, как она примерила остроконечную шляпу и взяла в руки волшебную палочку.

Вот такие интересные судьбы у этих пяти женщин. Они очень разные, но похожи в одном: большинство людей не помнят их молодыми. Надеюсь, эта статья немного исправит эту несправедливость!

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Застенчивый мальчик

Несмотря на то, что Сергей Набоков был младше своего брата Владимира всего лишь на одиннадцать месяцев, он был во всех смыслах младшим. Застенчивый, неловкий мальчик с плохим зрением, да к тому же страдавший сильным заиканием, совершенно терялся на фоне талантливого и бойкого красавца Володи, которому все наперебой прочили блестящее будущее.

Тем не менее, Сережа также был талантлив. В десять лет мальчик страстно увлекся музыкой, мог часами играть на рояле, стоявшем на втором этаже петербургского дома Набоковых. В отличие от Володи, предпочитавшего тихий уют библиотеки, Сережа с отцом, блестящим столичным юристом, часто бывал на концертах классической музыки.

Страничка из дневника

Отношения Сережи со старшим братом не заладились с самого детства. Владимир не замечал младшего брата и как будто бы даже относился к нему с презрением, стеснялся его. Володя считал брата недалеким, скучным, и предпочитал с ним не общаться.

Но вот насолить брату Владимир был не против, в том числе, самым оскорбительным и тяжелым способом.

Это произошло в 1915 году, когда Сергею было 15 лет, а Владимиру — 16. Будущий писатель обнаружил в бумагах у брата вырванную страничку из дневника. В "дурацком восторге", как впоследствии с горестью описывал этот случай Набоков, Владимир показал страничку домашнему учителю, а уже тот дал ее прочесть отцу.

Запись в дневнике вполне определенно свидетельствовала о нетрадиционной ориентации Сергея. Впрочем, отец отнесся к этой "новости" довольно спокойно, как и вся семья Набоковых. Однако, для Сергея такое грубое вмешательство брата в его частную жизнь стало страшным ударом, заставившем его через много лет сказать "Брат не любит меня".

Впрочем, для Набокова этот случай также оказался тяжелым испытанием, но не для 16-летнего, а для взрослого. Всю последующую жизнь Владимир Владимирович проклинал себя за то, что поступил так с младшим братом.

Поезд в Крым

Страничка из дневника сделала пропасть между братьями еще глубже. Более того, некоторое отчуждение по отношению к Сергею возникло и среди других членов семьи.

После Октябрьской революции Набоковы перебрались в Крым. Сергей и Владимир ехали в спальном вагоне поезда, следующего в Симферополь. Юноши еще не знали, что они навсегда покидают родной Петербург.

В пути произошла история, которая заставила Владимира чуть больше уважать своего младшего брата. В вагон поезда с беженцами набились солдаты, дезертировавшие с фронта. Это была шумная, жестокая масса, агрессивно настроенная к "буржуям". Владимира и Сергея спасла от приставаний только находчивость последнего. Сергей, у которого внезапно открылся недюжинный актерский талант, весьма убедительно сыграл больного тифом. Дезертиры испугались заразы и отстали от парней.

В 1919 году, когда большевики начали наступление на Крым, Набоковы на пароходе покинули Россию.

Эмиграция

Осела семья в Германии. Владимиру и Сергею удалось поступить в британский Тринити-колледж при Кембриджском университете. Братья изучали французскую и русскую филологию. Жизнь в Англии несколько сблизила Владимира и Сергея, они стали больше времени проводить вместе, часто играли в теннис.

К этому времени окончательно сформировалась большая разница между двумя Набоковыми. Владимир был человеком книжным, склонным к размышлению и интеллектуальному труду. Сергей — высокий, худой блондин, предпочитал веселое, эстетское времяпрепровождение, любил одеваться, как лондонский денди.

В 1922 году, окончив учебу, братья возвращаются к родителям в Берлин. С помощью отца устраиваются в один из банков: в Европе эмигрантам были необходимы деньги. Работа была несложной, но невероятно монотонной. Владимир продержался лишь несколько часов, Сергей сумел проработать неделю.

В Берлине судьбы братьев Набоковых окончательно расходятся. Сергей перебирается в Париж, где открыто объявляет о своей ориентации, посещает соответствующие клубы.

Сергей великолепно владел четырьмя языками, разбирался в литературе, обожал музыку и театр. Эмигрантская жизнь была очень сурова к младшему Набокову. Он занимался репетиторством, преподавал английский и русский язык, но денег катастрофически не хватало. Часто у Сергея не было ни гроша в кармане, и он в буквальном смысле голодал.

В конце 1920 годов в Париже Сергей встретил Германа Тиме — сына австрийского бизнесмена Карла Тиме. Герман стал для младшего Набокова любовью всей жизни.

В застенках Гестапо

В середине 30-х годов обстановка в Германии резко ухудшилась, а затем стала совершенно невыносимой. В 1936 году в ходе антисемитской компании прошло массовое увольнение евреев с работы. Одной из уволенных оказалась и жена Владимира Набокова Вера. Поняв, к чему катится Германия, Набоковы спешно уехали во Францию, где поселились у Сергея.

В 1940 году немецкие войска начали стремительный бросок на Париж. Владимир и Вера чудом успели на последний рейс пассажирского лайнера "Шамплен" до США. А вот Сергей не успел. Младший Набоков, придя домой, не обнаружил брата и его жену в квартире. Сергей решил остаться во Франции — да у него и не было другого выхода.

После оккупации немцами Франции в стране началось преследование гомосексуалистов. Сергей и Герман перестали встречаться, чтобы не вызывать подозрений.

Однако, в 1941 году Гестапо все-таки арестовывает Набокова. Пять месяцев русский эмигрант провел в тюрьме, после чего был выпущен и "взят под наблюдение".

Наблюдение дало плоды. Озлобившийся в тюрьме Сергей начал негативно отзываться о нацисткой власти в бытовых разговорах. Видимо, кто-то написал на него донос.

24 ноября 1943 года к Сергею Набокову снова пришли из Гестапо. На этот раз мужчина был арестован за "высказывания, враждебные государству" и за "англо-саксонские симпатии".

На этот раз церемониться с Набоковым нацисты не стали и сразу же отправили в концлагерь Нойенгамме на северо-западе Германии.

По рассказам очевидцев, заключенный 28631 (именно такой номер присвоили Набокову), держался с исключительным мужеством, помогал слабым, отдавал людям последнюю корку хлеба.

9 января 1945 года Сергей Набоков скончался от голода, не дожив до освобождения лагеря четыре месяца.

Брат мой

Новость о смерти брата застала Владимира Набокова врасплох. Писатель был совершенно убежден, что Сергей живет в полной безопасности в замке своего "друга" Германа.

Весть сразила Набокова. Тут же писатель вспомнил все те ситуации, в которых он был несправедлив, жесток и холоден к брату. Листок из дневника, насмешки из-за ориентации, а то поспешное бегство из Парижа без предупреждения… По словам Веры Набоковой муж так мучался, что она боялась, как бы он не сошел с ума.

Смерть брата до предела усилила германофобию Набокова: фактически, Германия перестала для него существовать. В Германию Владимир Владимирович больше никогда не ездил, объясняя это так:

"Пока я жив, могут быть живы и те негодяи, которые убивали и пытали беспомощных и невинных".

Но смерть Сергея Набокова не прошла бесследно. Внезапно родственники погибшего, в том числе, и его старший брат, стали получать звонки от неизвестных людей, который благодарили их за Сергея, за ту помощь, что он оказал им в лагере, за то, что помог выжить.

Рассказы о мужественном поведении Сергея в лагере стали для Владимира Владимировича Набокова и поводом для того, чтобы запоздало гордиться братом, и новой болью: как же он просмотрел, как же не разглядел за внешностью праздного гуляки сильного и благородного человека с великой и прекрасной душой?

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Благодаря профессионалам из газет и журналов, а также простым обывателям с недорогими камерами, мы сегодня можем увидеть то, что происходило 50, 100 и даже 180 лет назад! Каждое фото — своего рода капсула времени, маленькое послание нам от людей, которые давно уже прошли свой путь на Земле. И от того, как именно мы прочтем эти послания, во многом зависит и наше будущее, ведь изучение истории — единственный способ избежать ошибок прошлого.

Я не японка!

7 декабря 1941 года японские вооруженные силы уничтожили американскую базу Перл-Харбор на Гавайях, после чего Соединенные Штаты, в которых и ранее-то японцев не жаловали, захватила настоящая антияпонская истерия. Нападения на людей азиатской внешности проходили по всей стране.

На фото, сделанном 15 декабря 1941 года, мы видим официантку Рут Ли, которая трудилась в одном из китайских ресторанов Майами. Девушка жутко боялась, что ее могут принять за японку, поэтому на пляж ходила с китайским флагом. При этом, родилась Рут в Америке, имела американский паспорт и в Китае никогда не была.

Вниз

В наше время в Западной Европе привыкли, что уголь для них добывает кто-то другой и в других частях света. А ведь в 20-е годы прошлого века все было иначе! На фото мы видим бельгийских шахтеров, отправляющихся в забой. Фото само по себе очень красноречиво и полностью отражает всю тяжесть и опасность труда горняков. Многие бы решились отправиться в недра земли в этом "лифте", плотно набитом людьми? В наше время действующих шахт в Бельгии нет, однако, после введения эмбарго на российский уголь, которым все грозится Евросоюз, весьма вероятно, что бельгийцам придется разморозить шахты и, как и 100 лет назад, отправиться в темную глубину вот в таких вот стареньких лифтах.

Поймать маньяка

Летом 1969 года в Нью-Йорке орудовал маньяк. Некий мужчина нападал на женщин в подъездах, грабил их и насиловал. Полиции все никак не удавалось выйти на след преступника. Наконец, был использован старый и весьма действенный метод — полицейский под прикрытием. Страж порядка облачился в женскую одежду, надел парик, взял в руки дорогую сумочку и отправился гулять по Бруклину, заходя практически в каждый попадающийся на пути подъезд. Ловушка сработала — маньяк клюнул и был задержан в весьма брутальной манере. Интересно было бы посмотреть на лицо злодея, когда вместо хрупкой девушки он обнаружил в лифте крепкого копа.

Настоящие "Острые козырьки"

Лихая банда из отличного британского сериала "Острые козырьки" имеет вполне себе реальный исторический прототип. На полицейском коллаже 1890 года мы видим настоящих Peaky Blinders — бирмингемских бандитов, промышлявших грабежами, шантажом, контролем над азартными играми и рэкетом.

Одним из самых жестоких членов банды был Гарри Фаулз по прозвищу "Детское Личико" — найти его на фото не составит труда.

Идеальная женщина 50-х

В 50-е годы американская пресса обожала определять идеальные параметры женского тела. Этим занимались не только бульварные газеты и журналы, но и вполне себе респектабельные издания, такие, как журнал Time.

В 1953 году после долгих споров редакция Time определила, что идеальная девушка для текущего периода времени выглядит так, как на этой фотографии.

Семья норвежского фермера

А этот снимок был сделан в 1910 году в Норвегии. Он представляет собой классический и весьма популярный в Европе формат семейной фотографии. Мы видим отца семейства, мать и четырех детей. Невозможно не отметить сильную похожесть всех людей на снимке — мужа, жены, детей. Одно лицо, как говорится.

Прыгунья-неудачница

А эта фотография была сделана на летних Олимпийских играх 1956 года в Мельбурне. На фото мы видим шведскую прыгунью в высоту Гунхильд Марию Ларкинг. Снимок был сделан фотографом журнала Life Джорджем Силком в тот момент, когда другая спортсменка, американка Милдред Макдэниел совершала рекордный прыжок. Фотографу следовало направить камеру на Милдред, но он отвлекся на красивую шведку. В результате американка прыгнула на 1,76 м., улучшив предыдущее мировое достижение на 1 см, выиграла золотую медаль. Гунхильд Ларкинг особых успехов не снискала: она заняла лишь 4-е место.

Однако, рекорд Макдэниел вскоре был побит другой прыгуньей, а благодаря фотографии Силка, Гунхильд Ларкинг была признана одной из самых красивых спортсменок 50-х годов.

Вот такими историческими фото хочется поделиться с вами сегодня, дорогие читатели.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В былине о Дунае Ивановиче Добрыня Никитич вступил в поединок с другим богатырем, которого он принял за мужчину. Но это оказалась женщина-воительница, Настасья Микулишна, которая "ухватила Добрыню за жёлты кудри, сдернула Добрынюшку со седла долой".

Догнал Добрыня поляницу, богатыршу удалую,

Ударил поляницу булатной палицей,

Да ударил её в буйну голову.

Поляница тут назад приоглянется,

Говорит поляница таковы слова:

— Я думала, меня комарики покусывают,

А это русский богатырь пощёлкивает.

Да, именно так: поляницами на Руси называли женщин-воительниц, которые занимались полякованием. Полякование — это значит, ездить по полям в поисках достойного противника. Доказательством победы в поединке являлась отрубленная голова другого богатыря.

В былинах вполне наглядно отражено отношение богатырей-мужчин к поляницам. И отношение это было весьма агрессивным. По мнению историка Д.М. Балашова, это связано с тем, поляницы напоминали русским богатырям воительниц из кочевого племени сарматов, которые постоянно устраивали набеги на Русь.

Тем не менее, многие былинные богатыри женились на поляницах. Так, Добрыня Никитич, проиграв поединок Настасье Микулишне, в итоге взял ее в жены.

Поляницы великолепно орудовали мечом, прекрасно стреляли из лука, прочно держались в седле и владели навыками рукопашного боя. Историки уверены, что в былинах во многом была отражена реальная ситуация: многие женщины, чтобы выжить и защитить свою семью, свою честь и достоинство, вынуждены были становиться сильными воинами.

Русские амазонки

В публицистике поляниц часто называют русскими амазонками, но, по мнению Д.М. Балашова, это не совсем корректно:

«Это — степные наездницы и вместе с тем, после сражения с героем,  — жёны богатырей. Допустить их корневое славянское происхождение едва ли возможно, этому противоречит факт упорной, постоянной борьбы с ними русских героев, хотя нарицательное имя этих наездниц — „поляницы“ — славянское. По-видимому, надо признать женщин-поляниц сарматскими конными воительницами, а наличие славянского названия их означает, что представления о поляницах утвердились в эпическом творчестве до появления в русском языке тюркского слова „богатырь“, название женщин-воительниц не изменилось, ибо из живого бытия они уже исчезли».

У поляниц больше общего не с амазонками, а с женщинами-воительницами из тюркского эпоса, например, с богатыршами из киргизского "Манаса", уйгурского "Нёзюгюма", башкирского "Зая Тюлека".

Вероятнее всего, в славянский фольклор поляницы "перекочевали" в результате контактов наших предков с тюркоязычными народами. В частности, отраженный в былинах поединок жениха с невестой был традиционной частью средневекового свадебного обряда у многих тюркских народов. Но, разумеется, без гибели одного из участников.

Как бы то ни было, но поляницы, очевидно, занимали весьма значимое место в древнерусском обществе. Статная красавица, великолепно владеющая оружием, способная в горящую избу войти, коня на скаку остановить… Поляница. Или, иными словами — русская женщина.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Большой человек

Холодной ночью 27 февраля 1877 года в еврейской семье Румковских из деревни Ильино Витебской губернии родился мальчик, которого назвали Мордехаем. Через несколько лет семья решила перебраться в Польшу, в город Лодзь.

Мордехай успешно окончил школу, начал работать в конторе отца, затем стал страховым агентом. Будучи человеком весьма амбициозным, Румковский всячески стремился занять какую-то руководящую должность и время от времени это ему удавалось. Так, на протяжении некоторого времени Мордехай возглавлял сиротский дом в городке Геленовек, был директором вельветовой фабрики в Лодзе.

Постепенно Румковский добился большого авторитета среди многочисленного еврейского населения Лодзи, вошел в состав совета и правления общины, начал политическую карьеру.

"Король Хаим"

В 1939 году, когда немцы вторглись в Польшу, Мордехаю Хаиму Румковскому исполнилось 62 года. 8 февраля 1940 года было создано Лодзинское гетто — второе по величине гетто в Европе. Люди из гетто были полностью изолированы от других жителей города. Плотность населения была чрезвычайно высокой — 40 тыс. человек на 1 кв. км. В одной маленькой комнатке жило по 6 человек.

Управление Лодзинским гетто немцы возложили на так называемый юденрат — еврейскую администрацию. В обязанности администрации входило четкое исполнение приказов немецкого командования, поддержание порядка в гетто, организация быта и т.д. Во главе юденрата должен был стоять авторитетный и уважаемый среди евреев человек. И таковым человеком и оказался Мордехай Хаим Румковский.

Всем руководителям юденратов приходилось всячески лавировать между приказами гитлеровцев и желанием сохранить жизни своих соплеменников. Однако, по сравнению со многими своими "коллегами" из других гетто, председатель Румковский слишком рьяно сотрудничал с нацистами и жестоко пресекал любые проявления недовольства.

Стиль управления Румковского был абсолютно диктаторским: казалось, этот человек упивался своей властью. Неслучайно жители гетто дали ему прозвище "Король Хаим".

Труд поможет избежать смерти

Мордехай Румковский полностью контролировал все стороны жизни в гетто: питание, работа, даже заключение браков. Из наиболее крепких парней Румковский создал полицию, выполнявшую все его приказы.

Председатель считал, что единственный способ избежать ликвидации гетто — усердный труд на благо немцев. Если в СС увидят, что Лодзинское гетто выдает на гора тонны продукции — там задумаются, прежде чем отправлять рабочих в лагеря смерти.

Именно с этой целью Румковский создал в гетто более 120 предприятий, на которых трудились узники.

Поначалу план председателя сработал: немцы согласились поставлять в гетто продовольствие и сырье в обмен на готовую продукцию. Еду распределял лично Румковский и его "чиновники".

Поставки продуктов были нерегулярными. Зачастую немцы отправляли в гетто гнилые продукты. Но и они были в жестоком дефиците. Уже в 1940-ом году в гетто были введены талоны на продукты.

При этом, сам "король и его свита" получали довольствие наравне с немцами, не отказывали себе ни в чем и поражали узников своим дородным, цветущим видом.

Румковскому регулярно доносили о критиках его политического курса, о тех, кто называл его предателем. Мордехай, в свою очередь, обвинял своих противников в том, что они хотят бросить гетто "под немецкие пули" и жестоко карал несогласных.

"Отдайте мне ваших детей!"

В сентябре 1942 года Мордехай Румковский получил приказ от немецкой администрации — выдать 20 тысяч детей, стариков и больных из гетто для отправки в лагерь смерти Хелмно.

"Король" тут же собрал людей на площади и произнёс перед ними ставшую печально знаменитой агитационную речь, рефреном которой была фраза "Отдайте мне ваших детей".

Румковский пытался убедить узников, что ценой жизни своих детей они спасут гетто. Вот отрывок из речи председателя:

  "…Я понимаю вас, когда вижу слезы в ваших материнских глазах. Я чувствую то же, что чувствуют отцы, которым предстоит утром отправиться на работу и, вернувшись вечером, не застать дома детей, с которыми они еще вчера играли.   Я открою вам секрет: они потребовали от меня 24 тысяч жертв, по 3 тысячи в каждый из 8 дней депортации; мне удалось сократить это число до 20 тысяч, но с условием, что депортированы будут только дети младше 10 лет. Те, кто старше, спасены!  …Сломленный еврей, с разбитым сердцем стоит перед вами. Не завидуйте мне. Это самый страшный приказ, который мне доводилось когда – либо выполнять. Отдайте мне ваших детей!"

Толпа прерывала речь Румковского криками, женщины рыдали, мужчины пытались прорваться на сцену, но полиция сдерживала их.

В итоге 20 тыс. детей, стариков и больных все же отправились из Лодзи в Хелмно.

Крах "короля"

Как бы то ни было, но гетто Лодзи просуществовало дольше всех еврейских гетто. Во многом этого удалось добиться благодаря активной деятельности "Короля Хаима".

Развязка наступила в августе 1944 года, когда уже было понятно, что Гитлер проиграл и крах Третьего Рейха под ударом СССР неизбежен. Немцы решили окончательно расправиться с Лодзинским гетто — почти всех его оставшихся в живых жителей определили в Освенцим. В том числе, Мордехая и членов его полицейской команды.

Так "король" Лодзинского гетто оказался в руках своих бывших "подданных". И узники не пощадили Румковского. Узнав Мордехая, несколько мужчин из рабочей команды, которых депортировали из гетто как раз по приказу Румковского, набросились на него и забили насмерть лопатами.

Так закончилась жизнь председателя Лодзинского гетто, "Короля Хаима" Мордехая Румковского, который покупал собственную жизнь и комфорт за счет жизней других.

Еще больше статей про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Путь Перова в искусство был тернист и сложен. Детство и юность Василия Григорьевича прошло "под знаком незаконнорожденного" — Перов родился от внебрачной связи губернского прокурора барона Г. К. Криденера и гражданки А.И. Ивановной, уроженки города Тобольска. Даже дата рождения художника приблизительна — 21 или 23 декабря 1834 года. Василий не имел права носить фамилию и титул отца и носил придуманную фамилию "Васильев".

Фамилия "Перов" изначально была прозвищем мальчика. Так называл будущего художника учитель грамоты, провинциальный дьячок, отметивший усердие Василия и его превосходный почерк.

В детстве Перов переболел оспой, которая сильно ослабила его зрение. Тем не менее, это не помешало мальчику заинтересоваться живописью. Отец, барон Криденер, поспособствовал поступлению Василия в художественную школу им. Ступина в Арзамасе. Увы, окончить образовательное учреждение Василию не удалось: у подростка произошел конфликт с одним из учеников, и Перов предпочел оставить школу.

Впрочем, к тому моменту Василий был уже вполне сложившимся художником. Вскоре им были написаны такие картины, как "Нищий, просящий милостыню", "Народное гуляние в семик", "Деревенская тройка".

Перов едет в Москву, поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. К 1860-ому году 26-летний Василий Перов уже считается одним из лучших художников страны.

В наше время картины Василия Григорьевича широко известны — такие шедевры, как "Проводы покойника", "Приезд гувернантки", "Утопленница" знают все. Однако, есть в творческом наследии Перова полотно, которое известно гораздо меньше, хотя именно оно является квинтэссенцией творческого метода художника.

Это последняя, незавершенная картина Василия Перова под условным названием "Приезд институтки к слепому отцу" (художник не успел назвать свою работу).

По рассказам членов семьи Перова, Василий Григорьевич работал над "Институткой" с каким-то особенным вдохновением и большой любовью. Художник поставил перед собой задачу — показать на полотне всю гамму сложных душевных переживаний, которые испытывает изображенная на картине девушка.

Сюжет картины прост. Юная выпускница института благородных девиц — судя по платью, Смольного института — самого престижного в стране, наконец, прибыла домой. Но дома все разительно изменилось. Вместо бойкого, хорошо зарабатывающего папеньки, который, вероятно, и устроил любимую дочь в институт, девушку встречает слепой, исхудалый, слабый старик.

Девушка бросается к папеньке, в ее лице — страдание и жалость, она смотрит на отца так, как будто не верит, что это он, как будто не узнает его. А отец водит по лицу дочери холодными, бледными пальцами, силясь узнать черты той девочки, что много лет назад уехала из родительского дома, а теперь вернулась повзрослевшая и похорошевшая.

На институтке — светлое платье, ее волосы убраны в аккуратную прическу. В Смольном девушку научили быть дамой, научили общаться с людьми самого высокого круга, вплоть до представителей высшей аристократии. Однако, реальность оказалась совсем иной. Брошенная на пол шелковая черная перчатка — как знак краха иллюзий. Все мечты, все ожидания девушки разбиваются о суровую реальность жизни. Пока она жила в Институте и училась хорошим манерам, ее отец ослеп, обеднел.

Что теперь есть у нее? Эта бедная комната, слепой отец, о котором нужно заботиться, пожилая мать. Нужны ли кому-то полученные ею в Смольном институте знания? Где она сможет их применить? Устроиться гувернанткой в богатый дом? Стать репетитором для недорослей из обеспеченных семей?

Может, и так. Но пока у девушки за душой нет ни гроша. Даже услуги извозчика, который, не доверяя "дамочке", поднялся вслед за ней в комнату, чтобы получить расчет, оплачивает мать.

Молодость и красота институтки контрастируют с ветшающей обстановкой комнаты, с болезненным видом отца. Сможет ли она найти себя в этом жестоком мире за пределами классной комнаты? Сможет ли помочь отцу и матери?

Кто знает…

Но вот оно, это великое полотно:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Царь находился во Пскове, тогда как его семья была в Царском селе, неподалеку от охваченного революцией Петрограда. Император ежедневно получал множество писем и телеграмм от самых разных адресатов о том, как все плохо в Петрограде, как бесчинствует толпа, как народ ненавидит династию. Понятно, что безопасность императрицы Александры Федоровны и детей никто в таких условиях гарантировать не мог.

Изолированный от семьи, близких людей и своих уже немногочисленных сторонников Николай II, фактически, находился в заложниках у генералов, которые настаивали на отречении. Конечно, в тот момент никто и не думал об аресте семьи Романовых, об их отправке в сибирскую ссылку.

Николай II настаивал на возможности свободного передвижения для себя и семьи, на беспрепятственном проезде в Царское село. Император просил обеспечить его детям безопасное проживание в Царском селе, пока девочки и цесаревич Алексей болеют корью, а затем, после того, как дети поправятся, царь хотел бы вывезти семью в Англию.

Поначалу, когда казалось, что имя императора еще что-то значит в стране, Временное правительство согласилось выполнить все условия самодержца. Однако, уже 8 марта, то есть спустя 4 дня после публикации манифеста об отречении, один из самых активных участников заговора генерал Михаил Алексеев сообщил государю, что тот "может считать себя как бы арестованным".

А еще через некоторое время из Лондона пришёл ответ от "дражайших родственников", от похожего на Николая II "как две капли воды" двоюродного братца — короля Великобритании Георга V. Ответ был вежливым, но суть его была людоедской — принять не можем.

21 марта "экс-императоръ" (так Николай обозначил себя в одном из документов) и его семья были взяты под стражу.

Ссыльнопоселенцы

Поначалу Романовы жили в относительном комфорте и отношение к ним было вполне сносное. 19 августа 1917 года венценосная семья прибыла в Тобольск и поселилась не где-нибудь, а в Губернаторском дворце. Романовы получали отличное питание, могли отдыхать на берегу Иртыша, посещали религиозные службы. В городе арестованным было запрещено показываться "во избежание эксцессов", но зато во дворце они пользовались полной свободой. Дети играли, ставили пьесы для родителей и, в целом, были вполне счастливы. Оказалось, что отсутствие государственных дел и официальных мероприятий благотворно воздействует на здоровье и настроение.

Все изменилось в конце 1917 года, когда власть в стране захватили большевики. С этого момента жизнь царской семьи начала неумолимо ухудшаться. Сначала Романовым запретили бывать в церкви и на берегу Иртыша — особняк стал для них своего рода тюрьмой. Через некоторое время начали пропадать продукты — ссыльным перестали подавать сахар, сливочное масло, кофе, сливки.

Особо неприятным для бывшего императора, императрицы и их детей стало, прямо скажем, похабное поведение солдат из охраны. Приставленные к семье для защиты, солдаты, скорее, несли угрозу Романовым, особенно девушкам. Распрогандированные донельзя большевиками молодые люди писали на стенах непристойности, рисовали "страмные картинки" с участием царских дочерей.

Но это была еще вполне хорошая жизнь. Плохая началась чуть позже.

Комиссар-призрак

В апреле 1918 года в Тобольск прибыл некий комиссар Василий Яковлев (по некоторым данным, подпольный псевдоним большевика Константина Мячина). Яковлев предъявил охране царя документ. выданный лично Я.М. Свердловым.

Дорогие товарищи!
Сегодня по прямому проводу предупреждаю Вас о поездке к Вам подателя т. Яковлева. Вы поручите ему перевести Николая на Урал. Наше мнение пока находиться ему в Екатеринбурге. Решите сами, устроить ли его в тюрьме или приспособить какой-либо особняк. Без нашего прямого указания никуда не увозите.
…Задача Яковлева доставить Николая в Екатеринбург живым и сдать или председателю Белобородову или Голощёкину. Яковлеву даны самые точные и подробные инструкции.
Всё, что необходимо, сделайте. Сговоритесь о деталях с Яковлевым.
С товарищеским приветом. Я. Свердлов
9.IV.1918 г.

Судя по мандату Свердлова, везти надлежало одного Николая, однако, императрица выразила желание сопровождать мужа, несмотря на то, что у царевича Алексей из-за ушиба начался паралич обеих ног. Конечно, Яковлев вполне мог проигнорировать мольбы свергнутой царицы, однако, у комиссара, вероятно, были и иные директивы, позволяющие взять с Николаем супругу, а также кого-то из детей.

В результате царь покинул Тобольск с Александрой Федоровной и дочерью Марией. Однако, уже в пути комиссара Яковлева арестовали за… попытку спасти царскую семью. До сих пор историки спорят, кем же был комиссар Яковлев и каковы были его истинные намерения: следует сказать, что современники, среди которых Я.М. Юровский, следователь Н.А. Соколов, не отождествляли Яковлева с большевиком К.А. Мячиным.

Романовы, наконец, прибыли в Екатеринбург, где к ним присоединились и остальные дети. Для проживания арестованных был выделен дом инженера-строителя Н.Н. Ипатьева.

Во мраке заточенья

Романовых поселили на втором этаже особняка, при этом, окна были тщательно заколочены досками, а у дверей стояли солдаты. Режим был почти тюремный — семья была полностью отрезана от внешнего мира, Николаю, Александре Федоровне и детям разрешалось побыть на воздухе лишь на протяжении 5 минут в день.

Обращение охраны с арестованными было гораздо хуже, чем в Тобольске. Вот что рассказывал бывший начальник охраны царской семьи в Тобольске Евгений Кобылинский:

«Ставилась на стол миска; ложек, ножей, вилок не хватало; участвовали в обеде и красноармейцы; придёт какой-нибудь и лезет в миску: „Ну, с вас довольно“. Княжны спали на полу, так как кроватей у них не было. Устраивалась перекличка. Когда княжны шли в уборную, красноармейцы, якобы для караула, шли за ними…».

Караульные во дворе дома громко пели "Дружно, товарищи, в ногу" и "Отречемся от старого мира" — это тоже была одна из форм воздействия на царскую семью.

Все стены дома Ипатьева были обрисованы похабными картинками, в которых фигурировали царь, царица, их дочери и Григорий Распутин.

Так Романовы прожили последние 78 дней своей жизни.

"Что?"

Уже в начале июля 1918 года большевики начали готовить казнь царской семьи. Солдаты из караула были заменены чекистами.

14 июля настоятель Екатерининского собора иерей Иоанн Сторожев провел в доме Ипатьева богослужение, ставшее последним для царской семьи.

16 июля во дворе дома было размещено пять грузовиков с кислотой и бензином — до развязки оставались считанные часы.

Ранним утром 17 июля в помещение, где находились Романовы, ворвались сотрудники ЧК. Взрослым сообщили, что на Екатеринбург стремительно наступает Белая армия, и для безопасности семье необходимо спрятаться в подвале.

В подвале комиссар Яков Юровский сообщил царю, что сейчас он будет расстрелян. Николай, который не верил в подобный исход событий, да и был к тому времени несколько глуховат, переспросил:

"Что?".

Есть версия, что последняя реплика царя была: "Что? Что вы сказали?", однако, Яков Юровский утверждал, что это было именно "Что?" — короткий, недоуменный возглас человека, который так и не понял, что он сделал со страной, и что эта страна сделала с ним и с его семьей.

Первым выстрелил Юровский, который целился в Николая, и тут же, как по сигналу, другие одиннадцать членов расстрельной команды наполнили воздух маленькой комнатки свинцом и дымом…

Так закончились последние дни Романовых — венценосной семьи.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Называется этот фильм "Вельд".

"Вельд" уникален как своей жанровой принадлежностью — сочетание антиутопии, фантастики и хоррора было невероятно редким для советского кинематографа, так и тем, что лента Назима Туляходжаева была экранизацией произведений западного писателя — великого фантаста Рэя Брэдбери.

Несмотря на то, что снималось кино на студии "Узбекфильм", в нём, как это было заведено в СССР, принимали участие актеры со всей страны — Юрий Беляев, Нелли Пшённая, Валентинас Масальскис, Тамара Схиртлазде и другие.

Основой для написанного Назимом Туляходжаевым сценария стал рассказ Рэя Бредбери "Вельд", а, кроме того, такие тексты писателя, как "Пешеход", "Дракон", "Корпорация "Марионетки", некоторые главы из "Марсианских хроник" и "Вина из одуванчиков".

Сюжет фильма

Не столь отдаленное будущее. Большой, мрачноватый особняк. В доме живут Майкл Стоун, его жена Линда, дети Питер и Венди. У семьи есть все, чтобы быть счастливыми, но счастья в ней нет. Дети Стоунов предпочитают общению с родителями электронную комнату, в которой реалистично визуализируются разные картины.

Самая любимая визуализация Питера и Венди — вельд, то есть, африканское плато, населенное множеством диких животных. Охота на львов доставляет детям неописуемое наслаждение, они готовы раз за разом переживать увлекательнейшее сафари. Родителей уход детей в виртуальный мир, тем более, в такой жестокий, как вельд, сильно беспокоит. Майкл решает запереть комнату, но лишь навлекает на себя недовольство и даже враждебность детей. В результате Стоуну приходится отступить.

Хижина на берегу моря. В хижине живет старик-Эрнандо и его слепая жена Кора. Эрнандо когда-то был лучшим рыбаком в округе, но сейчас его сил хватает лишь на то, чтобы впроголодь кормить свою небольшую семью. Да и в принципе Эрнандо и Коре не так уж нужна еда — они большую часть жизни проводят в нереальном мире, в воспоминаниях о своем погибшем сыне Томе. Однажды к старикам в хижину приходит мальчик — копия Тома. Эрнандо и Кора впервые за долгие годы по-настоящему счастливы, однако, их ждет страшное разочарование. Вскоре к лачуге приезжает карантинная команда — специальный отряд, занимающийся отловом и ликвидацией потусторонних существ, принимающих облик умерших людей и живущих вместе с их родственниками.

Однако карантинная команда далеко не всегда может точно понять, кто пришелец, а кто — нет. Однажды ночью эти ребята хватают Майкла Стоуна, избивают и выбрасывают в глубокий овраг. В овраге Майкл находит развалины древней церкви, а в ней — рыбака Эрнандо. Эрнандо рассказывает Стоуну, что его сына похитили "карантинщики" — он не верит, что мальчик был потусторонним существом.

Майкл решает забрать семью и уехать как можно дальше, туда, где нет карантинных команд. Однако, дети, для которых виртуальная комната стала смыслом жизни, имеют совершенно иные планы. Питер и Венди заманивают отца и мать в детскую, где на тех нападают ожившие львы. Убив родителей, дети продолжают свою жизнь в фальшивой реальности…

Фильм, снятый по произведениям выдающегося писателя-фантаста, отличается драматизмом и глубиной. При этом, некоторые сцены могут по-настоящему напугать зрителя.

В целом, "Вельд" — это отличный образец советской фантастики, удачный пример адаптации англоязычной прозы нашим кинематографом.

Рекомендую к просмотру!

Всем добра!

Еще больше статей про советское кино, советских актеров, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Не секрет, что Вангу тщательно оберегали болгарские спецслужбы, а самыми верными ее поклонниками были таксисты, официанты, владельцы и сотрудники гостиниц — по сути дела, предсказательница кормила семьи представителей этих профессий.

Все эти люди составляли мощную сеть осведомителей, которые тем или иным способом выуживали из туристов, а затем сообщали представителям Ванги всю нужную информацию. На каждого значимого клиента предсказательницы заранее собиралось подробное досье.

По данным болгарского журналиста Василя Стоянова, с 1967 по 1991 год Ванга заработала государству более 10 млн. долларов. Для бюджета Болгарии это был весьма весомый приток валюты. При этом, саму Вангу держали в "ежовых рукавицах", и, когда у нее в доме нашли припрятанные 90 тыс. левов — разразился скандал.

Предсказания Ванги, о которых так любила (и любит) писать желтая пресса, скорее всего, были плодом коллективного творчества аналитической группы КГБ Болгарии, состоящей из историков, футурологов, медиков. Некоторые предсказания сбылись, а в некоторых специалисты промахнулись.

Болгарский публицист и историк Анатолий Строев отмечал, что многие предсказания Ванги были просто-напросто придуманы журналистами для создания сенсационных материалов и роста тиражей.

Тем не менее, паломничество к Ванге продолжалось вплоть до ее смерти в 1996 году в почтенном возрасте 85 лет. Очень часто к болгарской прорицательнице обращались советские граждане.

Так, дипломат, журналист и политолог Александр Бовин рассказывал, что Ванга «ровным счётом ничего не угадала ни в моем прошлом, ни в настоящем, ни, как вскоре оказалось, в недалёком будущем».

А вот с предсказанием детскому писателю Сергею Михалкову баба Ванга не ошиблась и четко сообщила, что его сын Андрон намерен уехать за океан. Впрочем, о том, что Кончаловский собирается в Америку, в те годы говорили все кому не лень и, уж тем более, это прекрасно знали болгарские спецслужбы.

Очень яркой иллюстрацией работы осведомителей Ванги является история, рассказанная членом Комиссии по борьбе со лженаукой и фальсификацией научных исследований РАН Юрием Горным. История эта произошла в конце 80-х годов с другом Горного, известным журналистом. Имя журналиста Юрий Гаврилович назвать отказался "по причинам, которые станут понятны чуть ниже".

Журналист собирался посетить Вангу, чтобы услышать ее предсказание относительно себя. Вдруг гостеприимные болгарские хозяева ни с того ни с сего приглашают его в сауну. Мужчина сразу заподозрил, что это приглашение неспроста, и решил провести небольшой эксперимент, а именно:

«перед посещением бани заклеить часть мошонки пластырем. На вопросы, если таковые будут, не отвечать. Просто дать понять, что говорить на эту тему ему не хочется».

Через неделю журналиста пригласили к Ванге. Предсказательница достаточно точно описала прошлое мужчины, поделилась весьма неожиданными, но не шокирующими деталями. А вот предсказание относительно будущего журналиста было таким:

«У вас будет всё хорошо по работе, но личные отношения будут складываться не вполне удачно. К сожалению, серьёзные проблемы с репродуктивными органами не позволят вам создать полноценную семью».

Впоследствии журналист рассказывал Юрию Горному, что ему стоило огромных усилий не рассмеяться…

Еще больше статей про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Мужчина в розовой рубашке

В Уэлсли Набоков пришел в 1940 году. Это был относительно молодой (41 год) мужчина-эмигрант, интеллектуал, писатель — довольно известный, но коммерчески неуспешный. На преподавательскую работу Набокова заставили пойти трудности с деньгами — для него, человека книжного, библиотечного, учительство было тяжелым испытанием. Но — заработков верной супруги Веры Евсеевны, занимавшейся редактурой книг, катастрофически не хватало, и Владимир Владимирович был вынужден устроиться в колледж.

Руководство Уэлсли надеялось, что русский писатель посодействует "общему стимулированию интересов учащихся" к мировой литературе. Собственно говоря, поставленную задачу Набоков выполнил, но не совсем так, как ожидала администрация.

Одна из студенток вспоминала о занятиях у Владимира Владимировича:

«В основном мое время было посвящено изучению французского, русского, а также Набокова».

Едва войдя в класс женского колледжа свободных искусств, Набоков оказался в центре внимания десятков девичьих глаз, и многие из этих глаз были невероятно красивые. О русском писателе, который будет у них преподавать, студентки начали говорить за пару недель до того, как Набоков появился в Уэлсли. Для провинциальных американских девушек, мечтавших стать интеллектуалками, сама личность Владимира Владимировича была чем-то необыкновенным, поразительным. Задумчивый, меланхоличный, исключительно вежливый эмигрант с трагической и тяжелой историей потери Родины, сочиняющий удивительную прозу и стихи, вызывал у девушек живейший интерес.

А, кроме того, Набоков целовал руки женщинам! Коллегам, представительницам администрации колледжа, даже некоторым студенткам. Для провинциальной, в общем-то, фермерской, Америки 40-х годов это была неслыханная галантность!

Для большинства девушек из Уэлсли Владимир Набоков был первым встреченным в жизни европейцем. И русский писатель полностью соответствовал романтичному представлению о европейских мужчинах. Умный, хрупкий, невероятно эрудированный, с мягким, но таким острым чувством юмора и непередаваемой манерой речи, Набоков покорил своих студенток с первых же занятий. И это был отнюдь не учебный интерес.

Одна из студенток Уэлсли вполне откровенно заявила:

"Мы все безумно были в него влюблены".

В Набокове все было странным, все было загадочным и чарующим. Его книги, его стихи, его широчайшие познания в области культуры, его "еретическое" мировоззрение, его увлечение энтомологией, да даже его одежда!

«Он единственный из мужчин в колледже носил брюки пастельных тонов, розовые рубашки».

Так вспоминала одна из студенток Набокова. Впоследствии эти брюки пастельных тонов и розовые рубашки мы увидим на другом мужчине — вымышленном Гумберте Гумберте…

Кокетничал с "дурочками"

Пребывая в центре своеобразного "цветника", Набоков выделил "любимиц", с которыми чаще кокетничал. Практически все ученицы не сводили восторженных глаз с преподавателя, однако, Владимир Владимирович обращал внимание только на самых хорошеньких девушек в группе. И подмечал мельчайшие изменения в облике своих любимиц. Так, однажды на уроке он с грустью сказал:

«Ах, мисс Роджерс, я смотрю — у вас новая деталь на пальчике!».

Мисс Роджерс — юная особа с очаровательным носиком и подкрашенными губками — была фавориткой Набокова. Но однажды девушка вернулась с весенних каникул с обручальным кольцом на пальце.

Одна из учениц, из тех, кто не входил в "близкий круг", вспоминала:

«Он явно кокетничал, но неизменно с дурочками».

Да, преподавателю нравились не зубрилы и тихони, не те, кто на самом деле интересовался литературой, а легкомысленные, веселые, красивые девушки. Настоящие американки, вроде тех, что в фильмах катаются на роликах в коротких шортах.

Вопрос в том — насколько далеко заходил флирт Набокова. Судя по истории его ученицы Кэтрин Риз Пиблз, достаточно далеко.

Интервью с продолжением

Кэтрин Риз Пиблз — симпатичная юная особа, которая в 1943 году была студенткой предпоследнего курса Уэлсли. Девушка решила взять у Набокова интервью для студенческой газеты, и писатель ею очень заинтересовался. Уже после успеха "Лолиты", Риз вспоминала:

«Он любил не маленьких, а именно молоденьких девочек».

Мисс Пиблз была родом из Мемфиса — веселая, очаровательная, умная, насмешливая девушка, которая на момент знакомства с Набоковым была весьма сведущей в отношениях.

«Я была восприимчивой юной особой, и мне нравилось изучать мужчин. Мне понравился этот мужчина, потому что для меня он был загадкой».

Владимир и Кэтрин подолгу ходили по осенним аллеям Уэлсли, держались за руки, пили кофе в студенческом кафе, целовались под липами, читали друг другу стихи и отрывки из "Алисы в стране чудес".

Кэтрин жила в кампусе, и встречаться там с преподавателем было решительно невозможно. Набоков же желал продолжения. Студентки вспоминали, что писатель "шнырял по кампусу с жадным и ищущим взором антрополога".

Роман закончился в том же 1943 году, зимой. Все произошло внезапно. Мисс Пиблз сделала профессору замечание, что тот небрежно стирает с доски и сквозь новые слова проглядывают старые. Тогда Набоков быстро написал на доске "Я тебя люблю", и, тут же стерши, обратился к Кэтрин: "Сможешь прочесть?". Та выскочила из аудитории, а через некоторое время сообщила, что бросает колледж и изучение русской литературы.

Судя по всему, для Кэтрин все происходящее было лишь игрой, но, поняв, что она "заигралась" с чувствами преподавателя, девушка испугалась.

Но на этом Набоков не остановился. Напротив, уже вскоре он предпринял определенные пассы в отношении студентки, лепившей его бюст. Той удалось уклониться от атак преподавателя, заявив, что у нее есть парень.

В другой раз Владимир Владимирович пригласил другую студентку посмотреть мемориальные росписи на стенах в главной приемной колледжа. Преподаватель и ученица сидели на узкой кушетке и восторги Набокова относительно мемориальных росписей были явно преувеличенными.

А что же Вера Евсеевна?

Что интересно, Набоков предпочитал не афишировать в колледже, что он женат. Лишь некоторые студентки знали, что у того есть жена.

Вера Евсеевна, в свою очередь, получала "сигналы" из колледжа о той атмосфере всеобщего обожания, что создалась вокруг ее мужа. Однако, женщина ничем не проявила свое беспокойство. Миссис Набокова предпочитала верить мужу, который при ней называл студенток Уэлсли "малообразованными, сытыми желторотиками".

Когда в 50-60-е годы поползли слухи о неподобающем поведении Набокова в колледже Уэлсли, Вера Евсеевна оказала мужу стопроцентную поддержку. Для нее честное имя мужа было важнее собственных чувств. При этом, она безусловно знала, что Владимир Владимирович человек чрезвычайно влюбчивый и предпочитает молодых, красивых и не очень умных девушек.

В 1958 году Набоков уходит из колледжа Уэлсли, потеряв свой драгоценный "цветник". Вера Евсеевна Набокова наконец-то смогла вздохнуть с облегчением…

Еще больше статей про писателей, про исторических личностей, про историю, про фотографии, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Сыграла Марту юная актриса Наташа Абрамова, которую Тарковский самолично выбрал из большого количества претенденток. Режиссера подкупили выразительные, глубокие глаза девочки. Наташа в фильме произнесла лишь пару реплик, но забыть ее взгляд в самом конце картины, взгляд, которым Марта передвигает стакан, совершенно невозможно.

Согласно сценарию, у дочери Сталкера должны были быть длинные волосы, которые девочке предстояло расчесывать в одной из сцен. Но самовольная Наташа неожиданно для режиссера и съемочной группы подстриглась — да чуть ли не налысо! Ассистенты Тарковского рекомендовали Андрею Арсеньевичу заменить актрису, но тот стоял на своем: "Глаза мне дороже волос!". Попробовали парики — бесполезно. На девочке искусственные волосы смотрелись неестественно. Вдруг одному из членов съемочной группы пришла в голову спасительная мысль — надеть на Наташу платочек. В результате образ сложился в полной мере.

Самым сложным моментом были съемки знаменитой сцены с передвижением стаканов. По воспоминаниям Натальи, Андрей Арсеньевич никак не мог придумать, как же снять этот эпизод. Необходима была тонкая леска или почти невидимая нитка. Взглянув на свою жену, Ларису Тарковскую, режиссер коротко бросил: "Колготки!".

Та сразу поняла, сбегала в подсобку и вернулась с колготками. Вот из этих колготок и была добыта прочная и практически незаметная нить, с помощью которой сидящие за кадром киношники и передвигали стаканы.

Наташе съемки показались утомительными. Так, последнюю сцену снимали долго, по ночам было сделано много дублей. Однако, Тарковскому все время что-то не нравилось: то юная актриса не туда смотрит, то стакан не так двигается и т.д. Особенно много дублей было загублено из-за моргания: Андрей Арсеньевич хотел, чтобы Марта-Мартышка смотрела неподвижным, пронзительным взглядом.

Съемки в "Сталкере" отлично запомнились Наташе. Здесь к ней относились серьезно, как к взрослой. Так, режиссер А. Тарковский называл ее "Натали". Девочка познакомилась с Алисой Фрейндлих, которая поразила юную актрису своим отношением к работе: после того, как сцена с Фрейндлих была закончена, вся съемочная группа несколько минут аплодировала Алисе Бруновне.

Увы, несмотря на блестящий старт — роль в культовом фильме у именитого режиссера — актерская судьба Натальи Абрамовой не сложилась. "Сталкер" стал ее первой и единственной ролью.

Почему так получилось? По словам Натальи, несмотря на всю привлекательность "волшебного мира кино", на поверку он оказался не таким уж сказочным, как ей представлялось в детстве. Съемки оказались тяжелейшей, изматывающей и не такой уж интересной работой. В результате Наталья решила не связывать свою жизнь с кинематографом.

В настоящее время Наталья живет в Москве с мужем и двумя сыновьями и старается не привлекать к себе внимание прессы. По словам Абрамовой, она предпочитает оставаться "той самой паранормальной девочкой из "Сталкера", чем сниматься в современных сериалах…

Что ж, имеет полное право!

Еще больше статей про советских актеров, про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Ежегодно советская детвора получала несколько сотен новых мультфильмов, снятых с применением самых разных анимационных техник. Поражало воображение и жанровое разнообразие: начиная от развлекательных мультиков для самых маленьких и заканчивая полноценными экранизациями русских сказок.

Некоторые советские мультфильмы были настолько сложными, философски-насыщенными и даже жутковатыми, что дети смотрели их с неохотой, а вот их мамы и папы неожиданно "залипали" у экранов телевизоров. Именно о таких мультфильмах и пойдет речь в этой статье.

"Заяц, который любил давать советы" (1988)

В 1988 году на киностудии "Союзмультфильм" был снят фильм по сценарию писателя-постмодерниста Михаила Липскерова "Заяц, который любил давать советы". Мультик получился совсем недетский: "Заяц, который любил давать советы" — это сатирическая комедия, высмеивающая бюрократизм и невежество.

В фильме рассказывалось о зайце, единственным умением которого было давать ненужные советы. Так, Заяц учил корову мычать, но в итоге она его чуть не забодала. Увидев сороконожку, Заяц понял, что она неправильно ходит, и переучил ее: в результате бедная сороконожка стала калекой.

Кроме того, Заяц пытался научить щуренка плавать, соловья — петь песни, а кузнечика — играть на скрипке. Все инициативы Зайца закономерно закончились провалом.

Взрослые люди мгновенно узнали в образе Зайца своих знакомых: "компетентного" начальника; соседа, который все знает и умеет; родственников, только и ждущих, как дать "ценный совет".

"Контакт" (1978)

Снятый в 1978 году на "Союзмультфильме" "Контакт" — это настоящая психоделическая фантастика.

Сюжет мультфильма таков. Художник отправляется на природу "на этюды" и встречает инопланетянина, прибывшего на Землю для того, чтобы познать мир людей. Пришелец обладает уникальной способностью — он с легкостью приобретает форму любого увиденного предмета.

Человек сначала пугается инопланетянина, но тот воспроизводит мелодию, которую напевал художник — таким образом двум разумным существам удается установить первый контакт.

В фильме в уникальной, психоделической манере показана красота и гармония окружающего мира, поднимаются вопросы экологии, раскрывается тема нашей общей Вселенной.

"Ограбление по…" (1978)

Собственно говоря, этот советский пародийно-сатирический мультфильм режиссер Ефим Гамбург изначально предполагал произведением для взрослых, однако, "Ограбление по…" пользовалось огромной популярностью и среди детской аудитории, в первую очередь, среди подростков.

Мультфильм состоит из четырех новелл — "Ограбление по-американски", по-французски, по-итальянски и по-советски. Каждая новелла является пародией на детективные фильмы США, Франции, Италии и СССР, а нарисованные персонажи похожи на известных актеров каждой из этих стран.

Фильм получил высочайшую оценку у зрителей, получал призы на иностранных фестивалях анимационного кино. "Ограбление по…" — это талантливейшая пародия на криминальный жанр. Каждая новелла в мультфильме интересна, оригинальна, имеет непредсказуемую концовку. Особое удовольствие при просмотре получат любители детективного и криминального кино 60-70 годов, на которое в "Ограблении" имеется огромное количество отсылок.

"Ух ты, говорящая рыба!" (1983)

Одним из общепризнанных центров советской мультипликации была Армения, а именно знаменитая студия "Арменфильм" имени. Амо Бекназаряна. Именно здесь трудился великий советский и армянский режиссер Роберт Саакянц.

Фильмы Саакянца — это отдельное явление в анимации. Как правило, это философские притчи с причудливой, психоделической картинкой. Чаще всего Саакянц снимал кино по народным и авторским сказкам.

"Ух ты, говорящая рыба" — один из самых известных мультфильмов Саакянца, наиболее полно раскрывающий особенности его творческого метода.

Старик поймал на рыбалке говорящую рыбу, которая просит отпустить его, ибо "добро к тебе вернется". Старик отпускает рыбу, хотя совершенно не верит в "возвращение добра".

Несмотря на сомнения старика, рыба в итоге спасает его от злого духа.

"Пингвины" (1968)

Один из самых драматичных мультфильмов, снятых в Советском Союзе. Эта лента цепляет самые тонкие струны души, заставляет зрителя искренне переживать за главного героя.

А главным героем мультфильма является Пингвин. Однажды у него появилось яйцо, которое Пингвин любил больше всего на свете. Но ему нужно было отправиться в море, чтобы добыть еду. Пингвин оставил свою главную драгоценность под присмотром своего друга, который, к несчастью, не уследил за яйцом. Яйцо скатилось со скалы в океан и утонуло. Поняв, что натворил, малодушный друг заменил яйцо круглым камнем.

И вернувшийся Пингвин начал высиживать камень…

Даже просто пересказывая сюжет невозможно сдержать слез — это, действительно, потрясающий мультфильм, одно из самых трогательных и глубоких произведений советской анимации.

Вот такие замечательные мультфильмы снимали в СССР. А какие ленты запомнились вам?

Еще больше статей про советское кино, советских актеров, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Родился в 1958 году в Москве, в семье педагога художественной школы при институте. им. Сурикова. Рисовать Сергей начал с шести лет, а в восемь лет поступил в школу, в которой преподавал его отец.

В 1976 году успешно поступил в Суриковский институт, который закончил в 1982 году, защитив диплом с картиной "На поле Куликовом. Вечная память".

Однако, широкую известность молодому художнику принесла картина 1984 года "Новогодняя ночь" — одно из самых грустных, пронзительных и глубоких полотен, написанных в СССР.

На эту потрясающую картину невозможно смотреть равнодушно.

Сюжет "Новогодней ночи" лаконичен и суров. Мы видим огромное кладбище на окраине большого города. Новогодняя ночь, снег, мороз. Кладбище совершенно пустое и тихое. Люди находятся там, вдалеке, в мерцающих огнями многоэтажных домах, среди которых расположилась и украшенная игрушками и мишурой огромная новогодняя елка.

Посреди тихого кладбища одиноко сидит на заснеженной лавочке сгорбленная старушка с палочкой. Лишь свет от двух свечек — одну старушка держит в руках, другую она воткнула в снег, – освещают единственную посетительницу кладбища.

Старушка сидит рядом с могильным камнем, на котором — портрет молодой девушки, ее фамилия, имя и отчество. Очевидно, что камень стоит на могиле дочери старушки. Мать пришла навестить свое дитя в Новогоднюю ночь.

И принесла с собой то, что девушка так любила — новогоднюю елку. Маленькая, аккуратная елочка, заботливо украшенная игрушками и блестящим "дождиком", так странно смотрится в окружении холодных камней.

Кладбище… Оно выглядит как странный, самый тихий в мире город. Нарочито огромные плиты похожи на небоскребы. Они почти заслонили от зрителя город живых. Художник как бы говорит зрителю: все люди смертны, и умерших людей на нашей планете в тысячи раз больше, чем живых. Memento mori.

Но эта картина, конечно, не столько о том, что жизнь и веселье — преходящи, а о любви. О вечной, бесконечной, святой материнской любви.

Мать сидит на лавочке, падает снег. Ее сгорбленные плечи, ее платочек уже побели, но она сидит, сидит, сидит… Кажется, она уже не хочет уходить отсюда…

Но вот она, эта потрясающая картина:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Художник решил показать, как выглядел бы придуманный профессором Д.Р.Р. Толкиеном мир, спустя пару-тройку тысячелетий. Как выглядело бы технологически развитое Средиземье, в котором поезда метро, смартфоны и Интернет органично соседствуют с магическими амулетами и преданьями старины глубокой?

На картинах Антона мы видим потомков прекрасно знакомых всем любителям "Властелина колец" и "Хоббита" персонажей. Эльфы, гномы, орки, тролли, люди, хоббиты и другие расы прекрасно уживаются в рамках огромных, технологически развитых мегаполисов. Кроме того, Антон привнес в Средневековье и многие узнаваемые черты современных российских городов, отчего иллюстрации выглядят еще веселее.

В метро

Утро. Обычный вагон метро в крупном городе Средиземья. Девушка-эльфийка делает сэлфи, гопник-орк с сигареткой в зубах и в кепчонке смотрит на красавицу с большим интересом. Тем временем, его подельник "обрабатывает" юного интеллигентного хоббита в очочках и с портфельчиком. Чего именно хочет от хоббита "пацанчик" в спортивном костюме — остается только догадываться.

Странник в капюшоне сидит с кружкой для подаяния прямо на полу. В руках у него плакатик "Gondorless. Please help". Слово "Gondorless" отсылает нас к английскому слову "homeless" — бездомный. Таким образом, на плакатике написано: "Безгондорный. Пожалуйста, помогите". Судя по торчащим из кружки купюрам — плакат работает.

Обращают на себя внимание рекламные афиши прямо над бродягой из Гондора. На, одной, с Голлумом, написано: "Линзы "Прелесть". Жизнь с позитивом". На второй, с изображением Шира: "Апартаменты в Шире. Найди свою нору!".

Но это — лишь часть картины. В полном виде эта замечательная иллюстрация выглядит так:

Бедный скрипач!

И снова бедолага-хоббит попался компании "чётких" орков! Лифт как всегда не работает, и юный скрипач с мохнатыми ступнями решил подняться по лестнице, но угодил в засаду. Впрочем, пацаны настроены миролюбиво и спрашивать "за кольцо" вроде как не намерены. Хотя, кто знает…

Это был тяжелый год!

Обычная орочья семья на Новый год смотрит обращение президента Мордора Саурона. Отец и дедушка внимательно смотрят, бабушка вяжет, дети сидят на полу. Мама, надо полагать, на кухне завершает сервировку праздничного стола. Год, и правда, оказался тяжелым. Гондор наступает, эльфы грозят новыми санкциями, а в союзной Мории снова неспокойно. Однако, президент Саурон уверен, что в будущем все непременно наладится.

Шел автобус девятый номер…

Обычная история — старик-маг в спортивном костюме снова пытается провезти бесплатно трех хоббитов! Но кондуктор-Элронд все прекрасно видит: перед ним три взрослых парня из Шира, а вовсе не детишки. Льгота не положена! Элронд указывает возмущенному Гендальфу на плакат: "Хоббиты — не дети! Покупайте билет!". Водитель-Голлум в тельняшке и кепарике ждет. Ждут и пассажиры: Боромир, Арагорн, Леголас и Гимли.

Вот такой интересный взгляд замечательного художника Антона Яковлева на Средневековье.

Всем добра!

Еще больше статей про творчество современных художников, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Именно Георгий Гапон и его легальная организация "Собрание русских фабрично-заводских рабочих Петербурга" организовали шествие рабочих к Зимнему дворцу для передачи коллективной петиции Николаю II в воскресный день 9 января 1905 года. День, который навеки стал Кровавым воскресеньем…

"Поймать чёрта"

Родился Георгий Гапон в 1870 году в селе Белики, что в Полтавской губернии. Отец Аполлон Федорович Гапон — зажиточный крестьянин, человек весьма видный и настолько уважаемый односельчанами, что те на протяжении 35 лет избирали его волостным писарем. Мать Георгия была из бедной крестьянской семьи, не умела ни читать, ни писать.

Георгий провел детство в родном селе, помогал родителям по хозяйству, пас домашний скот — коров, овец, лошадей. С самого раннего возраста мальчик был необычайно религиозен. Георгий истово молился, с упоением слушал рассказы бабушки о жизни святых угодников. Идеалистически, мистически настроенный мальчик мечтал, что когда-нибудь и он научится совершать чудеса, как святые.

Особенно потряс юного пастушка рассказ о святом Иоанне Новгородском, святом, сумевшем оседлать самого чёрта и слетать на нем в славный город Иерусалим. Мальчик верил, что когда-нибудь и он будет насколько могучим, что сможет "поймать чёрта".

По духовной части

Видя особый интерес сына к религии, отец решил отправить его учиться "по духовной части". Вообще, многие крестьяне, несмотря на определенное предубеждение к священнослужителям, мечтали, чтобы их дети стали теми самыми "попами" из "страмных" анекдотов. Это считалось — выбился в люди.

Георгий успешно сдал вступительный экзамен в Полтавское духовное училище и был зачислен сразу во второй класс. В учебе проявил усердие и любознательность, неоднократно признавался лучшим учеником. Особо молодого богослова выделал преподаватель, известный толстовец Иван Трегубов. Именно Трегубов познакомил мальчика с трудами Льва Толстого, которые оказали на Георгия колоссальное влияние.

Окончив училище, Гапон без проблем поступил в Полтавскую духовную семинарию. Здесь Георгий познакомился с другим толстовцем- Исааком Фейнерманом, проводившим немало времени в Ясной Поляне. Постепенно учение о непротивлении злу насилием становится для Гапона едва ли не выше официальных догматов православной церкви.

Духовное лицо

Высказывание Гапоном толстовских идей привело к конфликту с руководством семинарии. Ректор пригрозил лишить Георгия стипендии, но тот немедленно заявил, что сам отказывается от государственной помощи.

В итоге Гапон начал давать частные уроки. Несмотря на сложности, в 1893 году Георгию удалось закончить семинарию, но вот диплома первой степени, позволявшего поступить в университет, молодой человек так и не получил.

Зато на личном фронте дела Гапона обстояли гораздо лучше. В 1894 году, будучи преподавателем-репетитором, он женился на дочери богатого купца. По настоянию супруги Георгий и принял духовный сан при активном вспомоществовании полтавского епископа Илариона, ставшего покровителем Гапона.

В 1894 году Георгия Аполлоновича рукоположили в дьяконы, а через некоторое время и в священники. Гапон начал служить в церкви Всех Святых при Полтавском городском кладбище.

К службе новоявленный священник отнесся со всей свойственной молодости страстью. Вскоре о проповедях Гапона узнал весь город. В церковь Всех Святых, у которой и собственного прихода-то не было, стали собираться сотни людей.

Популярность Гапона стремительно росла, что привело к недовольству священников "старой школы" из соседних приходов, вдруг обнаруживших, что они стремительно теряют паству. Священники стали строить козни против молодого выскочки, но тот в долгу не остался, обвинив их в фарисействе и лицемерии.

Тяжелый удар

1898-ой год стал для Гапона переломным моментом. Его молодая супруга тяжело заболела и скоропостижно скончалась, оставив на руках мужа двух маленьких детей. Смерть жены стала для Георгия Аполлоновича тяжелейшим ударом. Молодой священник утратил вкус к жизни, потерял интерес к проповедям, его стала угнетать провинция.

Понимая, что тяжелые мысли могут привести его к непоправимому шагу, Гапон отправляется в Санкт-Петербург, где надеется поступить в духовную академию.

Полученный в Полтаве диплом второй степени не позволял Георгию Аполлоновичу поступать в академию, но помощь епископа Илариона пригодилась и здесь. Церковный сановник замолвил словечко о Гапоне перед своим другом Константином Победоносцевым, всесильным обер-прокурором Святейшего Синода. С рекомендательным письмом епископа Георгия Аполлоновича с легкостью взяли на 1-й курс петербургской духовной академии. Учебой и аскетическим образом жизни Гапон надеялся приглушить тоску по умершей супруге.

Но все вышло иначе. Учеба в академии категорически разочаровала полтавского священника. Георгий Аполлонович не принял методы обучения в академии, которые он называл "мертвой схоластикой, не дающей ответа на вопрос о смысле жизни".

В Петербурге душевное равновесие окончательно оставило Гапона, он забросил учебу и летом 1899 года отправился в Крым восстанавливать здоровье.

Пребывание на море положительным образом сказалось на состоянии Гапона. Он много ходил по святым местам, размышлял о жизни и смерти, несколько раз был близок к тому, чтобы уйти в монахи, но, в конце концов, решил, что его предназначение остается таким же, как в детстве — "поймать чёрта". То есть, бороться с власть имущими, притесняющими простой народ.

Проповедник среди рабочих

И, возвратившись в столицу империи, Гапон начал "ловить чёрта" тем способом, что был ему доступен, а именно, проповедью. Проповедовал Георгий Аполлонович среди очень сложной аудитории, а именно, среди петербургских рабочих. Бедным, озлобленным людям, добывающим кусок хлеба тяжелым трудом, достаточно было легкой искры, чтобы "проучить попа", но Гапону всегда удавалось удерживать интерес толпы на безопасном для себя уровне.

Популярность проповедника, использовавшего в своих речах самые простые приемы, которые ныне назвали бы популизмом, постоянно росла. На выступления Гапона в Церкви Милующей Божьей Матери на Васильевском острове приходили тысячи людей: многим приходилось стоять на улице.

Георгий Аполлонович не смущался сойти к представителям самого дна. На глазах у толпы он лобызал питерских босяков, охотно общался с обитателями ночлежек и притонов.

Однако, Гапон не был доволен своими проповедями. Он считал, что одни лишь слова не помогут. Чтобы принести реальную пользу, необходимо было достучаться до сердец высшей аристократии. Да что там аристократии — до сердца самого царя!

"До царя дойду!"

В 1900 году Гапон стал настоятелем сиротского приюта святой Ольги, который содержался на деньги людей высшего света, в том числе, представителей царской фамилии. Молодой священник, умеющий произносить пламенные речи, оказался как нельзя кстати в петербургских аристократических салонах: в те годы религиозность и мистицизм буквально пропитывали высшее общество.

Особенно Гапон понравился дамам, многие из которых называли его пророком, пришедшим, чтобы передать людям Новую истину.

Вместе с тем, Георгий Аполлонович не оставлял и свою основную паству — рабочих, городскую бедноту, разночинцев, обездоленных студентов. Популярность Гапона в этой среде росла так стремительно, что он начал вызывать беспокойство у властей. Чиновники стали всячески мешать проведению проповедей Гапона, на что он говорил:

"До царя дойду, а своего добьюсь!".

Новая жена

Летом 1902 года между попечительным советом приюта и Гапоном произошел конфликт, в результате чего Георгий Аполлонович был вынужден покинуть пост настоятеля. Обидчивый священник тут же собрал своих многочисленных поклонников и, раззадорив их пронзительной речью, вызвал у людей ненависть к попечительскому совету.

Сторонники Гапона принялись писать попечителям письма с угрозами. Некоторые члены совета даже подверглись нападениям: в них бросали камни.

Приют Гапон покинул не один. Юная воспитанница Александра Уздалёва, только-только окончившая курс, глубоко запала в душу Георгия Аполлоновича. Настолько глубоко, что вдовый священник стал жить с ней, как с гражданской женой, что является абсолютно неприемлемым для православной церкви.

Атака "гапоновцев" на попечительский совет приюта не прошла бесследно. Председатель, тайный советник Н. М. Аничков, сообщил о произошедшем в Охранное отделение. Гапона вызвали на допрос. Так проповедник впервые познакомился с деятельностью Департамента полиции Российской империи…

Под сенью двуглавого орла

Судя по всему, знакомство с Охранкой прошло вполне безопасно и даже полезно для Георгия Аполлоновича. Уже осенью его восстановили в Духовной академии, откуда он был отчислен за прогулы. По мнению историков, произошло это благодаря вмешательству Департамента полиции, осведомителем и агентом которого стал Гапон.

В Департаменте Георгий Аполлонович познакомился с незаурядной личностью — главой Особого отдела Сергеем Зубатовым. Зубатов курировал создание рабочих организаций, находящихся под колпаком у полиции. Гапону предложили поучаствовать в этом деле.

Зубатов считал, что легальные рабочие организации остановят революцию, нивелировав воздействие на людей революционной пропаганды. Подконтрольные рабочие союзы успешно действовали в Москве, Одессе, Минске, но в Петербурге никак не получалось "накрыть рабочих колпаком". Гапон должен был помочь этому делу.

Судя по всему, Георгий Аполлонович принял предложение Зубатова по той причине, что надеялся через подконтрольную организацию выйти на царя и донести до помазанника Божия свои мысли о том, "как нам обустроить Россию".

Так было создано "Собрание русских фабрично-заводских рабочих Петербурга" — первое легальное объединение петербургских рабочих.

Собрание

На первых порах организация Гапона была немногочисленной: еще в середине 1904 года в нее входило несколько сотен человек. Однако, Георгий Аполлонович умел привлекать людей к своему делу. Численность союза росла, в него входили все новые и новые группы рабочих.

К этому времени Гапон видел главной задачей своей деятельности воплощение идеи своего давнего учителя-толстовца И. Трегубова. Идея эта называлась — всеобщая мирная стачка. По мнению Георгия Аполлоновича, мирная стачка покажет сильным мира сего, что они поступают неправильно, одумаются, рабочий класс будет освобожден.

Вместе со своими верными соратниками из так называемого "комитета" Гапон разработал "программу пяти" — тайную программу организации. В ней содержались не только экономические, но и политические требования. Эта программа будет полностью воспроизведена в знаменитой петиции, с которой рабочие пойдут к царю в Кровавое воскресенье.

С весны 1904 года "Собрание" стало принимать по несколько сотен новых членов ежедневно и вскоре в ней состояли десятки тысяч петербургских рабочих, поверивших Гапону.

Инцидент на Путиловском заводе

В декабре 1904 года мастер Тетявкин уволил с Путиловского завода четверых рабочих. Все они оказались членами гапоновского "Собрания". Администрация утверждала, что рабочих попросили с завода за нарушения трудовой дисциплины, однако, среди путиловцев поползли слухи, что их товарищей уволили за участие в "Собрании".

Это было воспринято рабочими крайне нервно. Гапон, узнав об инциденте, заявил, что в увольнении своих людей он видит вызов, брошенный рабочим капиталистами.

27 декабря "Собрание" приняло резолюцию с требованием к руководству завода немедленно принять рабочих обратно, выплатить им финансовую неустойку. Также в документе содержалось несколько важнейших требований относительно изменений в общей организации труда рабочих на заводе, прежде всего, там содержался пункт о 8-часовом рабочем дне. В случае отклонения резолюции "Собрание" не могло поручиться, что в городе будет сохранен общественный порядок. Также в более узком кругу руководителей организации был поднят вопрос о немедленной организации мирного шествия с подачей петиции царю.

Директор Путиловского завода С. И. Смирнов отказал рабочим по всем пунктам. Кроме того, он называл Гапона главным виновником бедственного положения рабочих Петербурга. Георгий Аполлонович весьма разозлился и пообещал Смирнову и присутствовавшему при этом инспектору заводов Чижову, что пустит против них суд, прессу и "раздражение 6000 рабочих". Но эта явная угроза на Смирнова и Чижова не подействовала.

2 января 1905 года "Собрание" провело очередное заседание, на котором было принято решение о начале забастовки. 3 января Путиловский завод встал.

Только царь поможет

На протяжении двух дней Путиловский завод, выполнявший важнейший заказ для Маньчжурской армии, не работал. В городе проходили забастовки и митинги, в центре которых находились члены гапоновского "Собрания". 5 января 1905 года министр финансов В.Н. Коковцев подал на имя императора доклад, в котором заявил, что выполнение требования рабочих о 8-часовом рабочем дне приведет к катастрофическим последствиям для военного фронта и армии. Кроме того, Коковцев указал, что событиями на Путиловском заводе руководит легальная организация священника Гапона, таким образом, есть шанс погасить забастовку быстро и безболезненно.

Между тем, Георгий Аполлонович, действительно, искал способ мирного решения назревающего конфликта. Гапон несколько раз посещал директора Путиловского завода Смирнова, пытался попасть на прием к главе МВД князю Святополк-Мирскому. В конце концов, священник понял, что единственное лицо, к которому есть смысл обращаться с требованиями рабочих — это царь.

6 января Гапон произнес перед многочисленной толпой рабочих проникновенную речь, в которой призвал всех с женами и детьми мирно идти к Зимнему дворцу в 2 часа дня, в воскресенье 9 января 1905 года.

Пожар

«Не откажи в помощи Твоему народу, выведи его из могилы бесправия, нищеты и невежества, дай ему возможность самому вершить свою судьбу, сбрось с него невыносимый гнёт чиновников. Разрушь стену между Тобой и твоим народом, и пусть он правит страной вместе с Тобой».

Так начиналась написанная Гапоном Петиция к царю. Помимо прочего, в документе содержался призыв немедленно созвать Учредительное собрание, на что Николай II в 1905 году, конечно же, никоим образом не мог пойти.

Идея мирного шествия к царю-батюшке давно вынашивалась Гапоном — он был главным инициатором этого события. Суть была очень простой: петиция, которую принес Государю народ так просто не положишь под сукно, как документ от двух-трех тысяч рабочих.

Пока власти наверху думали, что агент охранки Гапон "усмиряет пожар", тот всячески этот пожар раздувал, созывая на шествие все новых и новых рабочих.

Чиновники скрыли царя от народа

Но едва ли сам Гапон ожидал, что 9 января на улицы выйдет столько людей. К рабочим присоединился простой петербургский люд, и приезжие из других городов.

Взбудораженные речами Гапона, люди пребывали в состоянии почти религиозного исступления. Многие рвали на себе рубахи, клялись, что не отступят, умрут за правду и за свободу народа.

Воодушевление было невероятным, исстрадавшиеся люди плакали, обнимались — как будто бы царь уже принял петицию. А ведь шествие еще даже не началось!

Гапон в эти дни был самым популярным человеком в стране. В нем видели чуть ли не Иисусах Христа. Женщины подносили Георгию Аполлоновичу младенцев, чтобы тот благословил их.

Гапон убедил людей, что батюшка-царь — хороший, а окружение плохое, что Николай непременно и милостиво примет челобитную народа, ведь чиновники заслоняют Государя от простого люда, врут ему об истинном положении дел в стране.

Гапон был настолько уверен в том, что царь выйдет к народу и примет петицию, что убедил в этом даже революционеров — так, многие эсеры были уверены, что у "попа" есть какая-то договоренность с Николаем II.

Между тем, насколько царь был осведомлен о деятельности Гапона, свидетельствует запись в его дневнике от 8 января:

«Со вчерашнего дня в Петербурге забастовали все заводы и фабрики… Во главе рабочего союза — какой-то священник-социалист Гапон».

Однако, религиозные приемы, использованные малороссийским священником Гапоном, оказались исключительно эффективными. В этот момент он сокрушил все революционное, преимущественно атеистическое движение России, став главным ее революционером.

Кровь на снегу

Утром 9 января Георгий Гапон с 50 тысячами рабочих двинулся к Зимнему дворцу. Из других частей Петербурга к Дворцовой площади также направились многочисленные колонны демонстрантов, возглавляемые членами "Собрания".

Вскоре стало понятно, что численность манифестантов превышает все ожидания — это были сотни тысяч человек, улицы оказались буквально запружены манифестантами.

Перед выступлением Гапон обратился к толпе:

«Если царь не исполнит нашу просьбу, значит, у нас нет царя».

Очевидно, к этому моменту уверенность Георгия Аполлоновича в том, что Государь примет петицию поубавилась. Более того, другие члены высшего комитета "Собрания" были абсолютно убеждены, что правительство расстреляет рабочих. Но поделать они уже ничего не могли — движение приняло стихийный характер.

Гапон шел впереди шествия, облаченный в епитрахиль, с иконой в руках. Идущие рядом рабочие несли портреты Николая II и плакаты: "Солдаты! Не стреляйте в народ!".

Однако, уже у Нарвской заставы пролилась первая кровь: конная кавалерия напала на людей, изрубив некоторых рабочих шашками. Поняв, что мирного шествия уже не получится, Гапон крикнул:

«Вперёд, товарищи! Или смерть, или свобода!».

Толпа неудержимо устремилась к Зимнему дворцу.

Тут же по безоружным людям был открыт огонь. Мертвые усеяли подходы к площади. Среди убитых были ближайшие сторонники Гапона. Гапон получил пулевое ранение в руку, был сбит толпой и едва не оказался затоптанным. Новый залп обратил манифестантов в бегство, в результате чего произошла сильная давка. Полиция продолжала разгон, настигая рабочих в улицах и переулках. Шествие было разогнано. Царь не принял петицию народа.

Кровавое воскресение состоялось.

У нас больше нет царя

Гапону удалось спастись благодаря эсеру Петру Рутенбергу, который вывел растерявшегося, раненого священника с площади. В подъезде одного из домов Георгия Аполлоновича на скорую руку остригли, переодели в одежду рабочего. Временное убежище священнику согласился дать Максим Горький — и вскоре Гапон прибыл в квартиру писателя. Здесь проповедник написал свое очередное послание, в котором содержались и следующие строки:

«Родные товарищи-рабочие! Итак, у нас больше нет царя! Неповинная кровь легла между ним и народом. Да здравствует же начало народной борьбы за свободу!».

Гапон призвал людей к народному вооруженному восстанию. Свой призыв он повторил на собрании левой интеллигенции в Вольном экономическом обществе, которое священник посетил вместе с Горьким.

Как следует из записей Гапона, он надеялся, что расстрел шествия вызовет в России немедленную революцию. В Петербурге, и правда, произошли беспорядки, вызванные Кровавым воскресеньем, но их масштаб совсем не тянул на революцию. Между тем, полиция крушила гапоновское "Собрание" и арестовывала его членов. Сотрудники охранки медленно, но верно подбирались и к самому Гапону, так что ему оставалось одно — бежать.

За границей

Несколько представителей партии эсеров помогли Георгию Аполлоновичу покинуть Петербург и добраться до русско-германской границы. Границу проповедник переходил самостоятельно, заключив сделку с контрабандистами. Во время перехода в Гапона стреляли, но ему удалось уйти невредимым.

В феврале 1905 года Георгий Аполлонович приехал в Женеву. Именно здесь собирался весь цвет русского революционного движения. Гапона в Европе отлично знали — он, безо всякого преувеличения, был знаменитостью.

В Женеве Гапон на протяжении некоторого времени находился под влиянием социал-демократа Г.В. Плеханова, но вскоре открестился от марксистского мировоззрения.

Ближе всего за границей для Гапона оказались эсеры, у одного из которых, Л.Э. Шишко, Георгий Аполлонович и поселился. Эсеры относились к проповеднику как к виднейшему революционеру, который вскоре въедет в Россию "на белом коне", знакомили его с французским политическим истеблишментом.

Кстати, про коня — это совсем не шутка. Гапон даже брал уроки верховой езды, учился делать бомбы и стрелял из пистолета — готовился к революции. Царя Георгий Аполлонович больше не считал за человека, называл исключительно "душегубцем".

Помимо прочего, Гапон встречался в Женеве с В.И. Лениным. Н.К. Крупская вспоминала об этой встрече следующим образом:

«Ильич не зажигал у себя в комнате огня и шагал из угла в угол. Гапон был живым куском нараставшей в России революции, человеком, тесно связанным с рабочими массами, беззаветно верившими ему, и Ильич волновался этой встречей».

Ленин пообещал Гапону изложить его идеи на ближайшем съезде социалистов.

В целом, все шло к тому, что Гапон станет объединительной фигурой для русского революционного движения, что не могло не вызывать тревогу у царской власти. В этих условиях непосредственной работой "по Гапону" занялся знаменитый агент охранки Е.Ф. Азеф.

Возвращение на Родину

Между тем, революционные события в России разворачивались стремительным образом, и, чтобы обуздать революцию, 17 октября 1905 года царь был вынужден издать Высочайший Манифест, даровавший жителям России гражданские свободы, в том числе, свободу собраний.

Была объявлена и амнистия политических заключенных. После принятия Манифеста, оказалось, что Гапон и другие члены "Собрания русских фабрично-заводских рабочих Петербурга", в принципе, ни в чем не виноваты.

Свобода в России дошла до такой степени, что "Собрание" Гапона смогло даже подать в суд на правительство за разгром организации. Помимо прочего, сторонники Гапона потребовали у председателя Совета министров графа С.Ю. Витте амнистировать и их лидера. Витте отказался наотрез — власти все еще опасались, что Гапон может организовать новое "Кровавое воскресенье".

Георгий Аполлонович страстно хотел вернуться — заграница оказалась мучительным местом для него.

«Тяжко здесь, душно, душа простора ищет».

Поняв, что правительство будет всячески задерживать его амнистию, Гапон решился на нелегальное возвращение в Россию под фальшивым паспортом.

В ноябре 1905 года проповедник добрался до Петербурга и, поселившись на нелегальной квартире, начал восстанавливать связи с рабочими.

Гапон вернулся!

Вряд ли Гапон всерьез надеялся, что ему удастся сохранить инкогнито в Петербурге. Уже через неделю слухами о возвращении проповедника был наполнен весь город. Дошли эти новости и до ушей С.Ю. Витте, который был весьма удивлен и потребовал немедленно выслать священника обратно за границу.

Но, подумав, Витте отозвал свой приказ:

«Может быть, тогда было бы правильнее его арестовать и судить, но ввиду того, что тогда все рабочие были в экстазе и Гапон пользовался ещё между ними большой популярностью, я не хотел сейчас после 17 октября и амнистии усложнять положение вещей».

Популярность в народе спасла Гапона. Власть прислала к нему для переговоров чиновника МВД Манасевича-Мануйлова. Задача была простая: добиться от Георгия Аполлоновича согласия на отъезд из Петербурга.

Манасевич-Мануйлов применил весь свой дар убеждения, буквально умолял Гапона покинуть Россию, обещал ему деньги, даже дал 1000 рублей из своих собственных сбережений. Наконец, проповедник согласился уехать.

В конце ноября 1905 года Гапон снова покинул Россию.

Столкнуть рабочих лбами

Замысел Витте был гораздо сложнее, чем казался на первый раз. Подкупив Гапона деньгами, обещаниями и лестью, глава Совета министров надеялся использовать Георгия Аполлоновича и его "Собрание", против другой силы, появившейся в Петербурге. Гораздо более опасной силы, чем тысяча Гапонов. Называлась эта сила — Петербургский совет рабочих депутатов, и основной ее целью было вооруженное восстание, свержение царя.

Столкнув радикальных и умеренных рабочих лбами Витте надеялся погасить "пламя революции". Гапон, в свою очередь, надеялся использовать Витте для возвращения политического веса и влияния своего "Собрания".

За границей Гапон неожиданно для всех начал раздавать интервью, в которых хвалил Витте и критиковал революционные партии радикального толка. По словам проповедника, революционеры толкают народ в пропасть, к истреблению. Георгий Аполлонович высказывал мысль о недопустимости пролития крови, об удержании позиций Манифеста 17 октября и о спокойном труде на благо России.

Предсказание Гапона, высказанное в интервью «New York Herald», звучит настоящим пророчеством:

«Пролетариат своим неуместным вооружённым восстанием в данное время может привести к страшно убийственной гражданской войне, которая зальёт братской кровью улицы, города и поля моей родины, разорит вконец страну, надолго ослабит пролетариат и, главное, вызовет реакцию и, пожалуй, военную диктатуру. Одним словом, вооружённое восстание в России в данное время есть тактическое безумие».

Таким образом, в глазах революционеров Гапон стал "попом Гапоном" — сторонником Витте, и, в конечном итоге, царя Николая II.

Крах "Собрания"

В начале 1906 года Совет рабочих депутатов вывел своих людей на улицы — началось Декабрьское вооруженное восстание. Неподготовленная революция была подавлена властями в зародыше, и очень жестко. Этот успех окрылил правительство, Петербургский совет рабочих депутатов был ликвидирован, власть значительно укрепилась. Теперь Гапон со своим "Собранием" в качестве некой "прокладки" между властью и Советом рабочих депутатов был царю совершенно не нужен. С.Ю. Витте, который и продвигал эту идею, немедленно впал в немилость.

Новый министр внутренних дел П.Н. Дурново запретил "гапоновские отделы" рабочих. Гапон обратился к властям с требованием вернуть его организации легальный статус в соответствии с Манифестом 17 октября и получил ответ, что обращение его будет рассмотрено, но лишь в том случае, если он в письменной форме изложит свои взгляды на государственное устройство, взаимодействие с рабочими массами, на революцию.

Гапон согласился и в конце января написал Дурново письмо, которое стало последним гвоздем в гроб политической карьеры проповедника. Это письмо в прессе назвали "покаянным письмом" Гапона, демонстрирующим его полную лояльность власти.

…9 января — роковое недоразумение. В этом, во всяком случае, не общество виновато со мной во главе… Я действительно с наивной верой шёл к царю за правдой, и фраза: «ценой нашей собственной жизни гарантируем неприкосновенность личности государя» не была пустой фразой.

Но письмо не понравилось и властям. П.Н. Дурново, прочтя его, рассвирепел и отшвырнул бумагу от себя. Гапону министр попросил передать, что деятельность его отделов возможна только в том случае, если он веско подтвердит доказательство своей лояльности, перейдет на службу правительству с официальным занятием должности в Департаменте полиции. Гапон нашел в себе силы отказаться. Крах "Собрания" стал неизбежным.

Уже в феврале 1906 года министр Дурново подал Императору доклад о нежелательности легальных рабочих организаций в России. Царь поддержал Дурново и в марте 1906 года отделы Гапона были официально и окончательно запрещены.

Крах Гапона

Мечтая в детстве гонять чёрта, Георгий Аполлонович Гапон никогда не думал, что в роли чёрта может оказаться он сам. Но гнали его не святые угодники, а пресса.

Кто-то из правительства, вероятно, по приказу П.Н. Дурново, "слил" в прессу документ о том, что Гапон получил от С.Ю. Витте 30 тыс. рублей за сотрудничество с властями. Пресса взорвалась! В адрес вчерашнего героя, чуть ли не религиозной фигуры, понеслись отборная брань, насмешки, издевательства и угрозы. Гапона сравнивали с Иудой.

Журналисты выискивали самые неприятные моменты из жизни Георгия Аполлоновича, в том числе, писали о его "развратной" жизни с юной воспитанницей интерната.

Гапон был уверен, что безумие в прессе творится по приказу охранного отделения — и он был совершенно прав. Проповедника обвиняли во всех смертных грехах, начиная от организации Кровавого воскресенья и заканчивая предательством рабочих.

Планы о физической ликвидации Гапона обсуждали вполне открыто и на самых разных собраниях. Георгий Аполлонович окружил себя многочисленными телохранителями, всюду носил с собой заряженный револьвер.

Вместе с тем, он пытался обелить свою репутацию, восстановить утраченное доверие народа.

«Разве вы не знали, что до 9 января я посещал все гнёзда старой бюрократии,  — и что же? Разве эта близость отношений помешала мне повести рабочие организации против оков русской жизни? Разве вы после 9 января не вознесли меня на верх русского революционного движения? Почему же вы думаете теперь, что, побеседовав с представителями графа Витте, я изменю своему долгу и общественному служению?..»

Тщетно. Над ним только смеялись.

Смерть проповедника

28 марта 1906 года Георгий Гапон сообщил своему окружению, что едет на встречу с представителями эсеров. Он сел в поезд на Финляндском вокзале и отправился в путь. Назад проповедник не вернулся.

Исчезновение Гапона вызвало большой переполох в прессе. Искали Георгия Аполлоновича до середины апреля, когда в одной из пустующих дач под Петербургом был обнаружен труп бывшего священника. Полиция установила, что Гапон был задушен веревкой.

Вскоре был назван убийца. Им оказался никто иной, как эсер Петр Рутерберг, тот самый, что вывел Гапона с Дворцовой площади 9 января, фактически, спасши ему жизнь. В убийстве принимали участие еще три человека.

Убийство Гапона прошло следующим образом. Рутерберг назначил Гапону встречу на даче под предлогом обсуждения вероятного перехода эсера в охранку. Согласие Гапона на эту встречу подтвердило его убийцам факт сотрудничества Георгия Аполлоновича с "сатрапами".

Гапон прибыл на место, где встретил не одного Петра, а несколько агрессивно настроенных молодых людей. Те повалили проповедника на пол и стали вязать. Гапон оказал яростное сопротивление и, будучи человеком физически крепким, умудрился нанести нападавшим ряд увечий.

Преступники все-таки связали Гапона и, набросив ему на шею петлю, повесили на крюке для одежды в полусидячем положении. Чтобы проповедник задохнулся, Рутерберг и другие давили не его плечи. Убедившись, что Гапон мертв, злоумышленники сожгли все бумаги, найденные в карманах покойного и покинули дачу.

Убийца Гапона Петр Рутерберг сумел скрыться от полиции (а может быть, та не особо его и преследовала), и уехал в Германию.

Так закончилась жизнь проповедника Георгия Аполлоновича Гапона, который в детстве мечтал поймать чёрта, но в итоге сам оказался загнан в смертельную ловушку…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Прекрасно помнят Саманту и во Всероссийском детском центре "Артек" — именно здесь девочка отдыхала в 1983 году. Вожатой Саманты была Ольга Сахатова, которая в начале 00-х дала интервью отечественной прессе, в котором рассказала об отдыхе юной американки, об условиях в "Артеке" и о своих впечатлениях от общения со знаменитой девочкой.

Дорогая форма

Для Ольги Сахатовой пионерская смена 1983 года была первой в "Артеке". К тому времени вожатая уже читала в "Пионерской правде" про американскую девочку, написавшую письмо Андропову, но никак не ожидала, что вскоре судьба столкнет ее с Самантой.

Ольгу вызвал к себе в кабинет начальник лагеря "Морской" Валентин Савельев и сказал, что она будет работать с Самантой Смит.

Выбрали Сахатову не случайно — она свободно умела говорить по-английски.

Саманту было решено поселить в Синем корпусе лагеря "Морской" — там были наилучшие условия. Рядом с кроватью американки поставили кровать ленинградской девочки Наташи Кашириной, владевшей английским языком. Впоследствии Наташа и Саманта стали подругами.

Для Саманты была подобрана самая лучшая артековская форма. Девочка ее с большим удовольствием примерила, а затем обратилась к вожатой с просьбой забрать форму в США. Ольга растерялась. Дело в том, что в "Артеке" финансовую ответственность за каждую потерянную ребятами вещь несли вожатые. Сотрудники оплачивали из своего кармана потерянные кепки, шорты, футболки… А тут целый комплект, да еще такой дорогой и качественный.

Чтобы не опозорить "Артек" перед гостьей, вожатая ответила: "Конечно, можно", а сама побежала к замдиректора.

«Ой, не знаю, Сахатова, как ты будешь за ту форму расплачиваться», – покачала головой замдиректора. Ольга уже приготовилась, что сумма будет вычтена из ее зарплаты, однако, ситуация с формой вскоре уладилась самым наилучшим образом: одежда осталась у Саманты, а Ольга не понесла никаких финансовых издержек.

Соленая вода

Саманта приехала в "Артек" не одна, а с мамой и папой. Девочку спросили: где она хочет жить, с родителями в отеле или с детьми в лагере. Саманта однозначно сказала, что с детьми. Мистер и миссис Смит были не против этого, но попросили руководство лагеря оградить их дочь от назойливых журналистов.

И вот прекрасная жизнь в "Артеке" началась. Саманта жила с Наташей Кашириной, вожатой Ольгой Сахатовой и еще несколькими девочками в отдельном домике. Американка оказалась невероятно приветливым, любознательным и добрым ребенком. Улыбка Саманты была настоящей, искренней — без тени фальши.

Саманте Смит, которую на тот момент знал весь мир, "звездная болезнь" не была свойственна ни в малейшей степени. Напротив, девочка как будто всегда немного стеснялась огромного к себе внимания.

В лагере Саманта жила также, как и остальные дети. Делала по утрам зарядку, купалась в море, загорала, играла в различные подвижные игры. Ольгу Сахатову удивила реакция Саманты на первое купание в Черном море.

«Ольга, что с водой? Она соленая! У нас в Мейне в озере вода пресная.»

Оказалось, что девочка никогда не купалась в море, лишь в озере. Но вскоре Саманта привыкла к соленой воде и плескалась, как дельфин.

"Крокодила ж не пошлют"

Журналист спросила Ольгу Сахатову, правда ли, что Саманта была такой красивой девочкой, как на фото. Ольга однозначно ответила: фотографии не врут, а может быть, даже снижают природное обаяние юной американки.

Саманта была исключительно красивым ребенком, с очень яркими красками на лице. (Коля Набока, вожатый наш, так это прокомментировал: «А что ж, крокодила ж не пошлют».) А если прибавить к этому ее постоянную готовность улыбаться (причем не чисто по-американски, для проформы, а от полноты жизни, от радости, что ты есть, и все у тебя хорошо), то от нее глаз было не отвести.

Разумеется, что мальчики со всего СССР влюблялись в Саманту, писали ей письма. Некоторым она даже отвечала.

25 августа 1985 года Саманта и ее папа Артур Смит погибли в авиакатастрофе. Для многих советских граждан это была личная, глубокая трагедия. Особенно горевали в "Артеке".
Ольга Сахатова вспоминала, что уже после смерти Саманты ее мама Джейн Смит приехала в "Артек", чтобы вместе с ребятами почтить память ее дочери. Ольга была уверена, что Джейн ее не узнает, но, как только она подошла к американке, та воскликнула: "Олга!" — и, плача, бросилась в объятия вожатой. Мама Саманты все помнила. Помнила, с каким восторгом встречали ее дочь в СССР, как заботились о ней, как радовались ее улыбкам…

Через несколько лет, уже после краха Советского Союза, Ольга Сахатова по приглашению Джейн Смит ездила в США, работала в лагере имени Саманты Смит. В трудные времена для Ольги это было большим подспорьем.

Добро не исчезает бесследно. Как аукнулось — так и откликнулось.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Однако, среди перестроечного и постперестроечного кино есть картина, способная поспорить с вышеперечисленными шедеврами по царящей в ней атмосфере ужаса и безнадежности. Называется этот фильм "Псы".

Фильм снял в 1989 году Дмитрий Светозаров, впоследствии занимавшийся в основном съемками сериалов ("Улицы разбитых фонарей", "Преступление и наказание", "Агент национальной безопасности" и т.д.). Фильм "Псы" стал одним из первых образцов жанра триллер в советском кино, а уровень свирепости в ленте зашкаливал настолько, что советские чиновники от кино лишили "Псов" широкого кинопроката.

Сюжет фильма

Не столь отдаленное будущее. Обезлюдевший среднеазиатский город на берегу высохшего моря (в котором с легкостью угадывается Аральское море).

Чумазый мальчик исследует улицы города в поисках чего-нибудь полезного. Он не замечает, что за ним давно "присматривает" крупный бродячий пес. В одном из ржавых танкеров мальчик находит солидный запас пресной воды — для этого мира огромная удача. Однако, парнишке не суждено порадовать своих: внезапно на него нападает свора жутких собак. Пока псы расправляются с пришельцем, мальчик видит в отдалении ту самую собаку, что следила за ним всю дорогу.

Тем временем в близлежащем и еще живом городе чиновник Иван Максимчук собирает специальный отряд для охоты на волков-людоедов, слухи о которых стремительно распространяются среди жителей. Волки уже неоднократно нападали на людей. За каждую волчью шкуру Максимчук обещает солидное вознаграждение.

В отряд вступает несколько человек — бывший школьный учитель, а ныне — пьяница; чемпион мира по стрельбе со своей собакой; охотник Виктор Утехин; проводник-сталкер Егор Маникин и ветеран войны Иннокентий Фурсов.

Мужчины на автобусе отравляются через мертвую, выжженную солнцем равнину. По дороге они встречают странных людей, но никто ничего не знает о стае волков. Наконец, отряд прибывает в мертвый город, разбивает лагерь.

Ночью два пустынных мародера пытаются угнать автобус. Одного удается поймать, второй погибает от укусов неведомых зверей — вероятно, волков.

Плененного мародера запирают. Ночью к мародеру пробирается проводник Маникин и сообщает тому, что в городе им припрятаны ценности, которые можно тайно вывезти. Но Маникину нужен помощник. Мародер соглашается стать сообщником сталкера. Вместе они грузят ценности в автобус. Однако, мародер обманывает Маникина: когда все добро оказывается в автобусе, он дает по газам и оставляет напарника ни с чем. Тот стреляет по автобусу, но — бесполезно. Между тем, к расстрелявшему все патроны Маникину подбирается стая псов.

Охотники понимают, что никаких волков не существует, а округу терроризирует свора одичавших собак. Шкуры собак ничего не стоят, поэтому рассчитывать на деньги не приходится. Участники отряда в ярости набрасываются на Максимчука. Тот кричит, что это не псы, а оборотни. Охотники называют Ивана сумасшедшим и не желают больше иметь с ним дело.

Тем временем собаки снова нападают на людей. Герои с трудом отбиваются, но вскоре замечают, что автобус исчез. У них больше нет транспорта, нет еды и воды. Поиски Маникина завершаются обнаружением его тела.

Охотники находят логово псов, которое расположено в старом танкере. Утехин, "Молчун" и Фурсов пробираются на танкер и уничтожают всех "оборотней". Когда они выходят наружу, в них стреляет сошедший с ума Максимчук. Пуля попадает в Фурсова. Тут же погибает и Учитель.

Оставшиеся в живых охотники понимают, что выбраться из этого города они не смогут, потому что они и есть те самые оборотни, за которыми охотились.

Фильм "Псы" получил весьма высокие оценки от критиков. Ленту называли одним из мощнейших высказываний на тему экологии, уродующего воздействия человека на окружающий мир. В "Псах" сама природа мстит человеку за надругательство над собой.

Лента смотрится на одном дыхании. Атмосферу безумия и жестокости дополняет тревожная музыка "Машины времени".

Невозможно не упомянуть и невероятно страшные сцены с собаками — наверное, это самые пугающие кадры с животными из когда-либо снятых.

Всем любителям триллеров, фильмов ужасов и постапокалиптики — однозначно рекомендую!

Еще больше статей про советское кино, советских актеров, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Алоис Гитлер скончался, когда Пауле было шесть лет. Еще через пять лет девочка осталась сиротой — скоропостижно скончалась ее мать Клара.

Единственным близким родственником Паулы остался ее 18-летний брат Адольф. В феврале 1908 года Адольф оформляет себе и Пауле государственные пенсии как сиротам.

В мае 1911 года старший брат пишет Пауле, что он отказывается от своей пенсии в ее пользу, так как в Вене ему удалось наладить продажу собственных картин.

В начале 1920-х годов Гитлер предлагает сестре переехать в Вену и устроиться секретарем. Паула так и поступает.

До 1930 года Паула работала в Венской страховой компании, пока работодатель Ульрих фон Виттельсбах не уволил ее из-за вскрывшегося внебрачного происхождения женщины. Узнав о бедственном положении сестры, Адольф Гитлер начинает оказывать ей финансовую поддержку.

Сестра фюрера

В 1935 году Гитлер после серьезной ссоры удалил от себя единокровную сестру Ангелу, которая управляла его домашними делами. Новой экономкой будущего фюрера стала Паула.

После начала Второй мировой войны Паула устраивается в военный госпиталь на должность секретаря. По мнению историков, женщина вполне разделяла взгляды брата, но в политической жизни Германии не участвовала и членом нацисткой партии никогда не была. Когда Гитлер стал фюрером и получил всю полноту власти, Паула спасла от репрессий, а возможно, и от гибели, несколько человек.

В отличие от других родственников, с которыми Гитлер перессорился, к Пауле он всегда относился с большой любовью, был привязан к ней и оказывал ей всяческую заботу.

После краха Третьего Рейха

В мае 1945 года, когда Красная Армия крушила остатки немецко-фашистских войск в пригородах Берлина, 49-летнюю Паулу по приказу Бормана вывезли в Берхтесгаден. Именно там женщина узнала о конце войны и самоубийстве брата в бункере.

11 мая 1945 года офицеры американской разведки арестовали сестру Гитлера. В ходе допроса следователям не удалось обнаружить вины Паулы в преступлениях ее брата. Женщину отпустили. Паула отправилась в Вену, где жила сначала не имевшиеся у нее сбережения, затем устроилась продавцом в магазин сувениров.

В 1952 году Паула переехала в Берхтесгаден, где жила в двухкомнатной квартире, практически не выходя на улице. Соседям женщина представлялась как Паула Вольф. Есть свидетельства, что в этот период Паула оказывала поддержку скрывавшимся членам семей нацистов.

1 июня 1960 года Паула Гитлер скончалась от рака желудка. Ей было 64 года.

Так сложилась судьба сестры бесноватого фюрера, поставившего мир на грань уничтожения, и получившего заслуженное наказание.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Однако, исторические фото — это не только знакомые всем снимки, обошедшие весь мир и даже ставшие частью массовой культуры. Есть и огромное количество редких, малознакомых фото, которые, тем не менее, также являются историческими, также отражают антураж и атмосферу минувших эпох. Вот таким снимкам и посвящена данная статья.

Золотые ручки в кандалах

1881-й год. Российская преступница-авантюристка еврейского происхождения Софья Ивановна Блювштейн, более известная под именем Сонька Золотая Ручка, греется на редком сибирском солнышке в глухой деревне Лужки в Иркутской губернии, куда она была сослана на каторгу в 1880 году. Уже в 1885 году Сонька сумеет сбежать, и совершит еще несколько дерзких преступлений, в том числе, знаменитую кражу драгоценностей у ювелира Карла фон Меля.

Коня на скаку остановит

30 июля 1980 года. Девушка-пастушка из села Онгудай на Алтае позирует фотографу на коне. Село Онгудай находится в межгорной Урсульской степи на берегу реки Урсул. С монгольского "онгудай" переводится как "пещера", и в этой местности, действительно, много пещер. От села Онгудай до ближайшего крупного города — Горно-Алтайска — 210 км. по автотрассе "Чуйский тракт" (Р256).

Компьютерный класс

На этом фото 1980-х годов мы видим урок информатики в советской школе. Компьютеры на фото — знаменитые "Агат-4", поступившие в серийное производство в 1983 году. "Агат-4" был восьмибитной машиной с оперативной памятью в 64 Кб и дисководом. В школы компьютеры поставлялись с собственным софтом под названием "Школьник". В софт входил текстовый редактор, клон электронных таблиц, система управления базами данных (СУБД) и несколько игр. Более поздние модели "Агаты" получили частичную совместимость с американской "Apple II", что сделало эти компьютеры одними из самых популярных в СССР.

Горнистка

В советское время одной из самых привычных картин июня были длинные колонны автобусов с табличками "Дети" на лобовом стекле. В этих автобусах дети ехали на каникулы в загородные пионерские лагеря, коих по всему СССР было великое множество. Начиналось очередное волшебное пионерское лето, полное приключений и новых знакомств.

На фотографии конца 80-х годов мы видим юную горнистку, отдыхающую в одном из подмосковных лагерей. Горнист — это была почетная, но непростая должность. Горнисту приходилось вставать раньше всех, он должен был уметь выполнять строевые приемы с горном, а, кроме того, знать сигналы "Сбор", "На знамя", "Походный марш", "На линейку" и т.д.

Не колдуны, а схимники

На этом фото, сделанном в 1888 году у Валаамского монастыря в Карелии, мы видим схимников Трифона и Игнатия. Схимниками называли монахов, принявших клятву воздержания — схиму. Воздержание могло быть самым разным, например, Трифон и Игнатий дали обет молчания на всю жизнь. Весьма и весьма жесткая схима. Даже жестче обета целомудрия, который гораздо сложнее нарушить, живя в монастыре на удаленном острове.

Возвращение в Европу

1939 год. Океанский лайнер "Сент-Луис" возвращается в Европу после длительного путешествия в США и Канаду. На борту лайнера — еврейские беженцы, которые искали возможность остаться в Северной Америке после начала Второй Мировой войны. Однако, беженцам было отказано.

Две девочки смотрят в иллюминатор на то, как лайнер причаливает в порту бельгийского Антверпена. Что их ждет в Европе, девочки еще не знают…

Под солнцем

А это — 1970-е годы, Литовская СССР, город Клайпеда. Школьницы сразу после последнего звонка решили погреться на солнышке. Одну девушку так разморило, что она даже прилегла на лавку, смутив тем самым своих подруг. Но — ей и горя мало, наслаждается великолепным солнечным днем, молодостью и ощущением большого и прекрасного пути, которое свойственно всем выпускникам. Надеюсь, все в жизни этих вчерашних школьниц сложилось хорошо.

Вот такие фотографии я нашел для вас сегодня, дорогие читатели! Надеюсь, вам было интересно.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Родилась Лиля в 1891 году, в семье состоятельного московского юриста Юрия Александровича Кагана и домохозяйки Елены Юльевны Берман. Отец специализировался на решении вопросов, связанных с преодолением так называемой черты оседлости для евреев. Другими словами, он помогал своим соплеменникам получать право жительства в Москве. Разумеется, не бесплатно.

Большое влияние на Лилю оказала мама, Елена Берман. Елена Юльевна родилась в Риге в интеллигентной семье, с детства вращалась в богемных кругах, а в молодости окончила Московскую консерваторию. Наблюдая за мамой, Лиля получила первые уроки искусства "быть женщиной".

Свое магическое воздействие на мужчин Лиля осознала в подростковом возрасте. Поклонниками юной особы становились взрослые мужчины, которые делали ей различные знаки внимания. Вскоре об этом узнала Елена Юльевна.

«Мама не знала со мной ни минуты покоя и не спускала с меня глаз»…

Лиля была невероятно живой и веселой девочкой, и, что называется, "с хитрецой". Так, однажды на семейном вечере она покорила гостей чтением стихов собственного сочинения. Впоследствии оказалось, что стихи написал гимназист-репетитор по словесности, влюбившийся в свою черноглазую ученицу-егозу.

Родители поняли, что неугомонную девицу необходимо держать подальше от богемной Москвы. Лилю "сослали" к бабушке, в городок Катовице в Польше. Однако, и там приключения нашли Лилю: в девушку влюбился ее родной дядя! Мужчина написал Юрию Александровичу Кагану письмо с просьбой дать ему разрешение на брак с племянницей. Разумеется, ответ был отрицательный, а Лиля немедленно вернулась в Москву.

Ося

С Осипом Бриком Лиля познакомилась, когда ей только исполнилось тринадцать лет. Осе было семнадцать, это был высокий и худой подросток в очках, очень серьезный, умный и рассудительный. Осю назначили руководителем пропагандистского кружка женской гимназии на Покровке, где как раз и училась Лиля.

«Мы с Осей много философствовали и окончательно поверили, что созданы друг для друга, когда разговорились о сверхъестественном. Мы оба много думали на эту тему, и я пришла к выводам, о которых рассказала Осе. Выслушав меня, он в совершенном волнении подошел к письменному столу, вынул из ящика исписанную тетрадь и стал читать вслух почти слово в слово то, что я ему только что рассказала».

Молодые люди долго встречались, но официально поженились лишь весной 1912 года, когда Лиле исполнился 21 год. Церемонию провел московский раввин. После свадьбы Лиля и Осип поселились в четырехкомнатной квартире в центре Москвы: шикарное жилье для молодоженов сняли родители Лили.

Маяковский

Осип прекрасно знал, что брак с ним не останавливает темпераментную Лилю от общения с другими мужчинами. В доме постоянно появлялись новые вещи, дорогие подарки, деньги: и Осип, в общем-то, был не против такого пополнения семейного бюджета.

К тому моменту Лиля уже окончательно выработала гениальную формулу своей привлекательности:

«Надо внушить мужчине, что он замечательный или даже гениальный, но что другие этого не понимают. И разрешить ему то, что не разрешают дома. Например, курить или ездить куда вздумается. Ну а остальное сделают хорошая обувь и шелковое белье».

Однако, применять эту формулу к начинающему поэту Владимиру Маяковскому Лиля даже не думала. Напротив, неистовое внимание неуклюжего, громогласного поэта в жутком желтом свитере, ее напугало.

С Маяковским Брики познакомились в 1915 году. Владимир был кавалером Эльзы Брик — младшей сестры Лили, однако, увидев свою драгоценную "Лилечку" мгновенно и навсегда забыл об Эльзе.

«Июль 1915 года. Радостнейшая дата. Знакомлюсь с Л.Ю. и О.М. Бриками».

Эта запись в дневнике Маяковского поделила жизнь великого поэта на "до" и "после". До знакомства с Лилей. И после.

Любовь Маяковского к Лиле Брик была испепеляющей, всеобъемлющей. Он готов был ради нее на все. Даже быть "третьим лишним", то есть, жить с Лилей и Осипом Бриками в так называемом "любовном треугольнике".

А вот Лиля относилась к любви Маяковского со свойственной ей практичностью. Владимир Владимирович, фактически, содержал Бриков, снабжал их деньгами, продуктами, дорогими вещами, оплачивал дорогостоящие поездки за границу. Да что там говорить! Новенький автомобиль "Рено" — единственное такое авто в Москве! — Лиле Брик подарил именно Маяковский.

Несмотря на подарки, Лилю многое во Владимире Владимировиче раздражало. Пролетарская внешность, грубые манеры и даже фамилия, которая Лиле Юрьевне напоминала "пошлый псевдоним".

Брик признавалась, что поначалу ей даже подумать было противно о романе с Маяковским. В молодости тот ужасно одевался, от него "разило потом", а также зубы Владимира Владимировича находились, мягко говоря, не в лучшем состоянии.

Но поняв, что Маяковский "перспективен", Лиля Брик взялась за него — и скоро Москва увидела настоящего франта в шляпе-цилиндре, в модном костюме, с белоснежными зубами. И вопреки своему статусу пролетарского поэта, после того, как Лиля милосердно подпустила его к себе, Владимир Владимирович начал пользоваться великолепными парижскими духами.

В любви обиды нет

Лиля любила Осипа Брика, но понимала, что тот не способен зарабатывать такие деньги, как Маяковский. И она заставила себя полюбить и Маяковского. А Владимир Владимирович и рад стараться. Для Лили он готов был быть кем угодно, хоть настоящим рабом.

Однажды в модном петроградском кафе "Привал комедиантов" (платил, разумеется, Маяковский), Лиля забыла сумочку. Вернулся за ней Владимир Владимирович. Одна из знакомых поэта, известная журналистка Лариса Рейснер, заметила это и сказала:

«Вы теперь так и будете таскать эту сумочку всю жизнь!»

Маяковский гордо ответил:

«Я, Ларисочка, могу эту сумочку в зубах носить. В любви обиды нет!».

И носил ведь, носил! И сумочку, и ценные подарки, и просто деньги. И, конечно, стихи, которые также были брошены поэтом к ногам любимой женщины. Например, потрясающее, обжигающее глубиной чувства стихотворение "Лиличка". Какую женщину любили так сильно?

А друзья поэта изумлялись: как отнюдь не блещущая природной красотой Брик сумела так покорить неистового Маяковского? Возможно, ответ в том, что поэту была необходима буря чувств, он находил радость в душевных муках. Однажды он сказал Лиле:

«Господи, как мне нравится, когда мучаются, ревнуют…».

Ревнуя, страдая, он выпытывал у Лили все подробности ее брака с Осипом Бриком, даже самые неприличные. Зная, какой эффект это производит на Маяковского, Лиля специально вызывала в нем ревность, неистово флиртуя с мужчинами.

Не давая в полной мере Маяковскому того, что он так хотел, а именно, любви, Лиля, тем не менее, старательно удерживала его рядом с собой, оберегая от посягательств других женщин.

А вот самоубийство поэта не оказало на Брик большого воздействия. Она вполне спокойно заявила, что Владимир Владимирович был "неврастеником". Совсем иначе Лиля восприняла смерть Осипа Брика, ставшую для нее настоящей трагедией:

«Когда не стало Маяковского — не стало Маяковского, а когда умер Брик — умерла я».

А Владимир… Владимир и после своей смерти продолжал содержать любимую женщину. Во-первых, он завещал ей большую часть своего имущества. Во-вторых, передал Брик права на все свои произведения, которые помогали Лиле Юрьевне выживать даже в самые сложные времена.

"У нее был талант жить", – сказал один из биографов Маяковского. И с этим невозможно поспорить…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

«Этот (Денис) удалый, будет военным, я не умру, а он уже три сражения выиграет, а этот (т.е. Евдоким) пойдёт по гражданской службе".

Удивительно, но Александр Васильевич и не ошибся и, вместе с тем, ошибся в своем предсказании.

Денис, и правда, стал военным, снискал неувядающую славу на полях сражений, одним из первых поднял дубину партизанской войны против наполеоновского нашествия. Однако, Евдоким не стал "канцелярской крысой", сумел выйти из тени старшего брата и прославить свое имя даже раньше, чем это сделал Денис.

В тени старшего брата

Родившийся в 1786 году Евдоким Давыдов был всего лишь на 2 года младше Дениса, и с детства между братьями существовал дух соперничества. Денис заплывал на середину прудика в барской усадьбе Давыдовых, и маленький Евдоким пытался повторить вслед за братом. Захлебывался, начинал тонуть. Денис вытаскивал непутевого братца из воды и, устроив ему взбучку, отправлял домой. Но через некоторое время упрямый Евдоким снова пытался сделать все "как Дениска".

Когда в 1801 году 17-летний Денис поступил в Кавалергардский полк, 15-летний Евдоким упросил отца отправить его вместе с братом. Несмотря на юный возраст, Евдокима приняли в полк в качестве эстандарт-юнкера.

В отличие от Дениса, служил Евдоким старательно, четко выполнял все приказы начальства, и уже в 1802 году был произведен в подпоручики Егерского баталиона.

Небо Аустерлица

В 1804 году Евдоким Давыдов дослужился до поручика, и именно в этом звании он принял участие в военной кампании 1805 года.

Молодой человек оказался в самой гуще Аустерлицкого сражения, где проявил невиданную храбрость. Поручик вступил в неравный бой с французами, получил пять ударов саблей, один удар штыком, а также пулевое ранение. Изрубленный Евдоким упал в траву и потерял сознание. Наверное, это его и спасло: враги решили, что поручик мертв.

Поздно ночью Давыдов очнулся и, с трудом поднявшись, доковылял до ближайшей деревни, где он встретил еще двух раненых русских кавалергардов. Вместе они решили двигаться за отступающей русской армией, но далеко уйти не сумели: вскоре их настиг эскадрон французских гренадеров. Так Евдоким Давыдов попал в плен.

Встреча с Наполеоном

Поручику повезло: офицер Серюг, которому был передан пленный, проявил живое участие к страдающему от ран и голода пленнику. Благодаря стараниям Серюга Давыдов оказался в в лазарете французской армии у городка Брюн. Здесь же квартировал и сам Наполеон.

Император имел обыкновение обходить лазарет, беседовать с пленными, особенно ему нравилось разговаривать с русскими дворянами, которые знали французский язык на уровне родного.

Во время очередного обхода Наполеон остановился у постели израненного Давыдова.

"Combien de blessures, monsieur?" ("Сколько ран, мсье?" ;) , – спросил император.

"Sept, Sire" ("Семь, ваше величество" ;) , – отозвался Давыдов.

"Autant de marques d’honneur". ("Столько же знаков чести!" ;) — воскликнул Наполеон, пораженный мужеством и терпением русского воина.

Этот случай широко освещался во французской, а затем и в российской прессе, что сделало Евдокима Давыдова знаменитым на всю страну.

Из плена Евдоким вернулся лишь в 1806 году. За заслуги перед Отечеством и проявленную храбрость его наградили золотой шпагой и произвели в штабс-ротмистры. Полностью оправившись от ран, Давыдов снова отправился на войну с Наполеоном, на этот раз он участвовал со своим полком в кампании 1807 года.

В 1808 году Евдоким Васильевич становится адъютантом генерал-лейтенанта князя Горчакова, участвует в Финляндской кампании, в осаде Свеаборга.

Отечественная война

В 1812 году Евдоким Давыдов, равно как и его брат, отправились защищать родную землю. Более того, для Давыдовых война была вдвойне принципиальной: дело в том, что именно они владели деревенькой Бородино, рядом с которой разыгралось основное сражение Отечественной войны. Братья бились в буквальном смысле за отчий дом.

Под Бородино Евдоким Васильевич снова проявил недюжинную храбрость, был ранен.

Принял участие младший Давыдов и в военной кампании 1813-1814 годов, завершившейся вхождением русских войск в Париж. За сражение при Кульме 17-18 августа 1813 года Евдокима Васильевича произвели в полковники.

В отставке

В 1823 году 37-летний герой Наполеоновских войн Евдоким Васильевич Давыдов, дослужившийся к тому моменту до звания бригадира, женился на 19-летней Екатерине Николаевне Ермоловой, дочери генерал-майора Н.А. Ермолова.

Молодая супруга родила мужу двух детей — Василия и Николая. Неторопливая и спокойная семейная жизнь очень приглянулась Евдокиму Васильевичу. Он обожал нянчиться с детьми, играть с супругой по вечерам в ералаш.

К 1834 году Евдоким Васильевич оставил службу, выбрав, наконец, тот самый путь, что когда-то предрек ему А.В. Суворов: устроился в суд на должность председателя судебной комиссии: этот пост он занимал до конца жизни.

В 1836 году Евдокиму Давыдову была назначена солидная государственная пенсия, что значительно улучшило финансовое состояние семьи.

Евдоким Васильевич, как и его брат Денис, живо интересовался литературой, поэзией, состоял в переписке с князем П. Вяземским, поэтом А. Закревским, другом А.С. Пушкина А.И. Тургеневым.

В 1843 году доктор обнаружил у 57-летнего Евдокима Васильевича рак горла. Давыдов отправился в немецкий Дармштадт на лечение, но оно не помогло, и 27 ноября 1843 года он скончался. Похоронен на кладбище Московского Покровского монастыря.

Так сложилась жизнь выдающегося русского солдата, патриота, героя сразу нескольких войн Евдокима Васильевича Давыдова.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В ночь на 7 февраля 1920 года Александр Колчак был расстрелян по постановлению Иркутского военно-революционного комитета, который получил прямой приказ от В.И. Ленина.

Непосредственно расстрелом Колчака руководил чекист Самуил Чудновский. Перед тем, как пуля из маузера прервала жизненный путь Колчака, тот попросил Чудновского:

«Я прошу сообщить моей жене, которая живёт в Париже, что я благословляю своего сына». 

Чудновский ответил:

"Сообщу".

Мы так и не знаем, сдержал ли свое слово чекист: может быть, он проигнорировал просьбу злейшего врага большевиков, а, может, и отправил в Париж письмецо. История умалчивает… Зато мы знаем, как сложились судьбы тех людей, о которых так тревожился Колчак накануне казни — судьбы его жены и сына.

Парфетка из Смольного института

Софья Федоровна Омирова родилась в 1876 году в Малороссии, в городке Каменец-Подольский Подольской губернии. Отец — дворянин, действительный тайный советник Ф.В. Омиров, личность весьма примечательная и уважаемая. Мама — Дарья Федоровна, дочь генерал-майора, директора Лесного института Ф.А. Каменского, сестра знаменитого скульптора Ф.Ф. Каменского.

Будучи потомственной дворянкой, Софья Федоровна с легкостью была принята в Смольный институт благородных девиц, где изучала искусство, закон Божий, точные и гуманитарные науки.

В институте София была "парфеткой", то есть, училась на "отлично" ("parfaite" по-французски значит "совершенная" ;) . Особые способности у девушки были к иностранным языкам — она знала семь языков, а на двух из них — французском и немецком — могла говорить, как на родном.

Софья Омирова отличалась красотой, статью, а также независимым характером и сильной волей.

Венчание в Иркутске

В 1900 году на одном из балов Софья познакомилась с молодым офицером и полярным исследователем Александром Колчаком, подававшим большие надежды. Софья и Александр быстро влюбились друг в друга.

Колчак в те годы готовился к своей первой экспедиции. Он не был уверен, что вернется живым и здоровым, поэтому предложил Софье пожениться сразу после его возвращения.

8 июня 1900 года Александр Колчак отправился в Арктику на шхуне "Заря", а Софья стала ждать возлюбленного. Ожидание растянулось на несколько лет. За это время Колчак успел назвать именем любимой женщины открытые им остров и мыс.

В конце зимы 1904 года Колчак написал Софье, что ждет ее в Иркутске, где они смогут обвенчаться. Женщина сразу же начала собираться в путь. 5 марта 1904 года священник Свято-Харлампиевского храма обвенчал влюбленных.

Выходя замуж за Колчака, Софья уже знала, что вскоре им снова придется надолго расстаться. 8 февраля 1904 года началась Русско-японская война, и Александр Васильевич собирался отправиться на фронт.

Брак по переписке

24 февраля 1910 года у Софьи и Александра Колчаков родился сын Ростислав. Александр Васильевич в момент рождения сына находился в очередной экспедиции в Арктике — он командовал ледокольным пароходом "Вайгач".

15 ноября 1910 года Колчак, наконец, возвращается в Санкт-Петербург. Около двух лет Александр Васильевич работает в Морском министерстве над программой перевооружения отечественного флота.

В 1912 году Колчака назначают командиром миноносца "Уссуриец", и он вместе с семьей отправляется в Либаву (ныне — Лиепая, Латвия), где базировалось судно. В 1913 году у Александра Васильевича и Ольги Федоровны рождается дочь Маргарита.

После начала Первой мировой войны супруги практически не видятся, общаясь исключительно по переписке.

2 августа 1914 года немцы жестоко обстреливают Либаву. Софье Федоровне с детьми приходится спешно бежать, взяв лишь пару чемоданов. Все имущество Колчаков осталось на казенной квартире, которая впоследствии была полностью разграблена мародерами.

Во время бегства 2-летняя Маргарита сильно простудилась и вскоре умерла.

Другая женщина

Из Гатчины Софья Федоровна отправилась в Гельсингфорс (ныне — Хельсинки), где в тот момент находился ее муж.

Увы, здесь Софью Федоровну ждало большое разочарование и унижение.

В 1915 году на вечере у контр-адмирала Н.Л. Подгурского Александр Колчак познакомился с 22-летней Анной Васильевной — женой своего близкого друга, морского офицера С.Н. Тимирёва. Колчака сразила поздняя любовь — необычайно сильная, страстная и неукротимая. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте, Анна ответила Александру Васильевичу взаимностью.

Колчак прекрасно понимал, что его роман с Тимирёвой дважды греховен — он изменяет супруге да еще с женой близкого друга. Однако, поделать ничего не мог.

Более того, Колчак не скрывал свою новую любовь, общаясь с Анной чуть ли не на глазах у Софьи Федоровны, которая сильно страдала, но продолжала любить мужа. Впоследствии сын Колчака Ростислав Александрович писал, что греховная связь с Тимирёвой, доставившая столько боли его матери — это единственное, что он не может простить отцу даже после его смерти…

В 1918 году А. Тимирёва развелась с мужем и отправилась в Омск к Колчаку. Не будучи разведенным с Ольгой Федоровной, Александр Васильевич жил Анной, как с женой. В 1920 году Анна, узнав о пленении Колчака, добровольно пошла под арест — лишь бы оставаться рядом с любимым человеком.

Женщина была готова разделить участь Верховного правителя, но после расстрела Колчака, большевики ее отпустили. Впоследствии Анна жила в Москве, несколько раз была арестована, пережила расстрел единственного сына. В 60-е годы жизнь бывшей незаконной жены Верховного правителя России наконец-то нормализовалась: она стала получать пенсию и даже сниматься в эпизодических ролях на "Мосфильме".

Изгнанники

А что же Софья Федоровна? Законная супруга Колчака до последнего ждала мужа в Севастополе — она надеялась, что тому удастся пробиться на юг. Однако, этого не случилось.

В конце 1919 года женщина воспользовалась последней возможностью покинуть Советскую Россию — на британском корабле, забравшем беженцев из Севастополя и перевезшем их в румынский города Констанц.

Из Констанца женщина с сыном Ростиславом едет в Бухарест, а уже оттуда отправляется в вечный приют русских эмигрантов — Париж.

Во Франции Софья Федоровна узнала о казни Александра Колчака. Известие о том, что соперница была с мужем до самого конца несколько примирило мадам Колчак с Анной Тимирёвой.

Жизнь эмигрантов в Париже поначалу была тихой и спокойной. Ростислав поступил в Высшую школу дипломатических и коммерческих наук, окончив ее, устроился на хорошую должность в Алжирский банк.

Прекрасным событием для Софьи Федоровны стала свадьба сына с дочерью убитого большевиками в Петрограде адмирала А.В. Развозова Екатериной — очень умной и порядочной девушкой.

Спокойное течение жизни прервала война. В 1939 году Ростислава мобилизовали во французскую армию и отправили на бельгийскую границу. В 1940 году сын Колчака принял участие в сражении с немцами и был пленен. Лишь в 1945 году Ростислав вернулся домой в Париж.

В 1956 году в парижском госпитале Лонжюмо Софья Федоровна Колчак скончалась в почтенном возрасте 80 лет. "Парфетку из Смольного" похоронили на главном кладбище русской эмиграции — Сент-Женевьев де Буа.

Увы, Ростислав Александрович ненадолго пережил мать. И без того не отличавшийся богатырским здоровьем, он часто болел после пережитого в немецком плену. 28 июня 1965 года сын Колчака умер, причем, точно в таком возрасте, как и его отец — 45 лет…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Иван Антонович работал над фантастическими романами и повестями как ученый. Он досконально изучал предмет и все связанные с ним вопросы. "Премудрые тетради" — так называл Ефремов толстенные блокноты с материалами к той или иной книге. "Премудрые тетради" для романа "Туманность Андромеды" занимали целый книжный шкаф.

Ефремов был невероятным тружеником, за письменным столом он проводил по 10-14 часов в день: читал, собирал материалы, заполнял "премудрые тетради" и печатал на пишущей машинке главы нового романа.

В советской фантастике Иван Ефремов — однозначно номер один. Да, братья Стругацкие в последние годы жизни Ивана Антоновича начали "теснить" его как на книжных прилавках, так и в умах читателей, однако, настоящим корифеем и классиком считался именно Ефремов.

Тем удивительнее, что экранизаций произведений Ивана Ефремова крайне мало. В отличие от тех же Стругацких, по книгам которых снято больше дюжины фильмов.

Скорее всего, это связано со сложностью миров будущего, описанных Ефремовым. Советская киноиндустрия просто не могла качественно воплотить на экране фантазии Ивана Антоновича. Хотя, безусловно, пыталась.

"Туманность Андромеды" (1967)

В 1966 году известному советскому режиссеру Евгению Шерстобитову, работавшему на Киностудии им. А. Довженко в Киеве, удалось получить разрешение на съемки фильма по главной книге Ивана Ефремова — монументальному роману "Туманность Андромеды" (1956).

В 1967 году 77-минутный фильм вышел на экраны под названием "Туманность Андромеды. Часть 1. Пленники Железной звезды". Это была первая экранизация прозы Ефремова, но, к сожалению, фильм не понравился ни зрителям, ни критикам.

В результате студия Довженко отказалась от съемок второй и последующих частей.

Причина неудачи "Туманности Андромеды" была очень проста — бедность материально-технической базы. Даже по меркам кинематографа 60-х годов фильм выглядел очень бедно. Крашеная фанера, имитирующая архитектуру и технику будущего, бросалась в глаза, создавая атмосферу невыносимой фальши происходящего.

Пейзажи пионерского лагеря "Артек", черноморского побережья, крымские степи и окрестности Судака, безусловно, были красивыми, но совершенно не были похожи на отдаленное будущее.

По общему мнению критиков, создателям фильма не удалось передать и всю глубину социальной фантастики Ефремова, сосредоточившись, в первую очередь, на приключенческой части.

Тем не менее, "Туманность Андромеды" Евгения Шерстобитова стала единственной полноценной попыткой экранизации знаменитого романа.

"Тень минувшего" (1981)

В шестом выпуске телевизионного альманаха "Этот фантастический мир" вышел фильм Тамары Павлюченко "Тень минувшего" по одноименному научно-фантастическому рассказу Ивана Ефремова.

В рассказе повествуется о палеонтологической экспедиции советских ученых, ведущих раскопки в Казахстане. Ученые находят древнейшее отложение смолы с зеркальной поверхностью, а вечером видят мираж тираннозавра.

Съемки фильма проходили в Палеонтологическом музее в Москве, а также на одном из песчаных карьеров Подмосковья. Главную роль сыграл знаменитый актер Юрий Богатырев.

"Откровение Ивана Ефремова"

В 1990 году режиссер Неля Гульчук сняла на киностудии "Центрнаучфильм" фильм "Откровение Ивана Ефремова", посвященный творчеству и жизни писателя.

В этой художественно-публицистической ленте, содержались инсценировки некоторых эпизодов из книг Ефремова, причем, снятые на очень высоком уровне.

Собственно, это все присутствие Ивана Антоновича Ефремова как в советском, так и в российском кино. Очевидно, что прозе великого фантаста кинематограф уделил непростительно мало внимания. По сути дела, есть только одна полноценная экранизация, да и то, увы, незавершенная.

Как думаете, с чем связана столь скромная фильмография Ефремова? Ведь проза Ивана Антоновича так и просится на экран!

Всем добра!

В конце статьи хочу дать ссылку на фильм "Тень минувшего" — отличное, но практически забытое кино, которое однозначно стоит просмотра:

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В Средневековье же, помимо сугубо женских поединков, существовала и совсем уж странная традиция, а именно, дуэль между мужчиной и женщиной…

Судебные поединки

В Средние века правосудие предпочитало решать самые сложные дела при помощи так называемых "судебных поединков". Считалось, что истец и ответчик должны выйти с оружием в руках доказывать свою правоту, и тогда в дело вмешается сам Господь Бог, совершив справедливый Божий суд. Иными словами, тот, кто победит — тот и прав, угоден Господу.

Поединки были жесткими, чаще всего — насмерть. По мнению средневековых судей, всевышние силы должны были защитить правого, даже если тот физически слаб и не умеет обращаться с оружием. То, что в подавляющем большинстве поединков побеждали более сильные и умелые, суд во внимание не принимал.

Считается, что подобный способ решения споров зародился среди скандинавов, затем широко распространился в немецких княжествах.

Поначалу в судебных поединках участвовали только мужчины, но затем и женщинам было позволено отстаивать свою честь с оружием в руках. Однако, вскоре стало понятно, что женщинам Бог категорически отказывается помогать: все без исключения дуэлянтки были повержены своими противниками.

По пояс в яме

Тогда было решено дать женщинам поблажки, дабы уравнять их шансы с мужчинами. Мужчину примерно по пояс опускали в узкую яму, сковывающую его движения. Если противник был особенно силен, ему дополнительно связывали левую руку.

И вот, после этих приготовлений полностью готовая к поединку женщина выходила на "арену" и начиналась схватка, которая со стороны выглядела весьма странно. Женщина, размахивая оружием (чаще всего — чулком с вложенном в него железным ядром), набрасывалась на сидящего в яме мужика, осыпая его ударами. Тот отбивался деревянным жезлом.

В Германии "судебные поединки" между мужчинами и женщинами стали настолько популярными, что в XV веке мастер дуэлей Ганс Тальхоффер выпустил пособие по единоборствам. Книга была богато иллюстрирована гравюрами, которые позволяют нам понять, как именно проходил поединок.

Например, на этой картинке мы видим, как сидящий в яме мужчина наносит удар по ноге своей соперницы. Перед этим синьор, очевидно, получил от рассерженной фурии прямо по лбу.

Соперниками на дуэли в большинстве случаев были супруги. На кону стояло очень многое, – дом, имущество, дети. Все это в полном объеме доставалось победителю.

Что интересно, даже при неравных условиях мужчины одерживали победу чаще, чем женщины.

«Он притянул ее к себе и бросил в яму вверх ногами».

В книге Тальхоффера приводятся и другие, гораздо более суровые варианты завершения поединка. На этой картинке исход дуэли очевиден:

Такое понятие, как развод, в Средние века, фактически, отсутствовало, поэтому решение семейных споров в Европе зачастую заканчивалось гибелью одного из супругов. Более того, в раннем Средневековье проигравшего в поединке казнили: считалось, что этот человек "не угоден Господу".

К счастью, в эпоху Возрождения "судебные поединки" полностью ушли в историю, однако, женские дуэли никуда не делись и продолжались вплоть до начала 20 века (а по некоторым данным, еще дольше) …

Еще больше статей про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Успех "Золотого путешествия Синдбада" в СССР был огромным: фильм посмотрело больше 37 млн. человек, он стал лидером советского проката, затем неоднократно показывался по центральному телевидению.

До сих пор серия из трех фильмов про Синдбада воспринимается у нас как что-то свое, родное, хотя снято кино за рубежом — в Англии и США. Возможно, на такое восприятие повлиял великолепный дубляж, выполненный на Мосфильме, и максимально приблизивший к отечественному зрителю персонажей киносказки.

Фильм был снят режиссером Гордоном Хесслером в содружестве с гениальным мастером спецэффектов Рэем Харрихаузеном. Для Харрихаузена "Синдбад" стал лебединой песней: художник использовал все известные на тот момент средства создания визуальных эффектов: кукольную анимацию, комбинированные съемки, ускоренную съемку, хромакей. Кроме того, Рэй придумал уникальную технологию Dynarama, которую позднее запатентовала студия Columbia Pictures. Технология позволяла максимально реалистично совмещать кукол с живыми актерами и декорациями.

Картина создавалась в условиях денежного дефицита, и создателям фильма приходилось экономить. Изначально режиссер планировал снимать в Индии, но дорогостоящая поездка оказалась продюсерам не по карману. В результате Индию с успехом заменила Испания, а древние индийские храмы были изготовлены специалистами-декораторами.

Сказочные существа

Главное, чем поражало "Золотое путешествие Синдбада" в 1977 году — это огромное количество разнообразных фэнтезийных существ. Харрихаузен вообще известен своим даром создавать разнообразную "нечисть". Вдохновлялся художник иллюстрациями Густава Доре к "Божественной комедии" Данте.

Больше всего зрителей впечатлили кентавр-циклоп, грифон, гомункулус и ожившая гальюнная фигура с носа корабля.

Однако, самой сложной сценой был поединок Синдбада с ожившей статуей богини Кали у фонтана судьбы.

Изначально Харрихаузен планировал дать богине целых восемь рук, но вскоре стало понятно, что такой объект группе не потянуть. В результате количество рук было сокращено до шести, но эпизод все равно получился невероятно зрелищным.

Весьма впечатляющей оказалась и финальная схватка между кентавром-циклопом и грифоном.

Критикам не понравилось

В 1973 году картина вышла в прокат в Великобритании, а в 1974-ом — в США. Реклама фильма-сказки была довольно скромной в связи с отсутствием на афише громких актерских имен. Тем не менее, картина стала одним из лидеров проката и принесла около 5,5 млн. долларов при бюджете в 1 млн. долларов.

Благодаря успешному прокату в США, студия Columbia Pictures перезапустила в кинотеатрах первую часть — "Седьмое путешествие Синдбада". Две картины показывали одну за другой и, несмотря на то, что сеанс длился почти четыре часа, никто из зала не уходил.

А вот американским критикам картина не понравилась. Да, они отмечали выдающиеся спецэффекты и невероятный визионерский талант Рэя Харрихаузена, но игра актеров и сценарий показались специалистам слабоватыми. Впрочем, были и публикации о том, что такого уровня актерской игры для приключенческого фильма-сказки более чем достаточно.

В 1977 году "Синдбад" добрался до СССР. Для советских зрителей, которые в большинстве своем никогда не видели подобных спецэффектов на экране, картина стала настоящим откровением. Особенно фильм понравился подросткам — и по вполне понятным причинам.

Если хотите провести вечер за просмотром ностальгического, захватывающего и невероятно атмосферного кино — "Золотое путешествие Синдбада" станет идеальным вариантом!

Всем добра!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Мизантропка из частной школы

Анна Драксин, которая вошла в историю под именем бабы Ануйки, родилась в Румынии в 1838 году. Отец ее был богатым скотоводом, так что детство Анны было вполне благополучным и сытым. В 1849 году семья Драксин перебралась в городок Владимировац в Банатской Краине (в те времена — территория Австрийской империи, ныне — Сербия).

Отец устроил Анну (в семье ее называли Ануйкой) в частную школу в Панчево, в которой учились дети из богатых румынских и сербских семей. Училась Ануйка старательно, учителя ее хвалили.

Когда девушке исполнилось 20 лет, она влюбилась в молодого австрийского офицера. Увы, опыт первой любви оказался для Ануйки крайне тяжелым. Возлюбленный оказался совсем не тем человеком, которым он представлялся. Офицер заразил девушку "болезнью Венеры" и уехал в Австрию, совершенно о ней позабыв.

Для Ануйки это был тяжелейший удар. Девушка замкнулась в себе, стала мизантропом, начала вести уединенный образ жизни. Лучшими друзьями Драксин стали учебники — она научилась говорить на трех языках, самостоятельно овладела медициной, а главное, химией.

Через несколько лет Ануйке встретился хороший человек — румынский землевладелец по фамилии ди Пиштонья. Ди Пиштонья был значительно старше Ануйки, но это не помешало ей выйти за него замуж.

В 1858 году муж Ануйки скончался, оставив ей весьма приличное состояние.

Целительница из Владимироваца

После смерти мужа Ануйка полностью отдалась своей главной страсти — химии. В одном из помещений своего большого дома она устроила настоящую лабораторию. Вскоре по Владимировацу и окрестностям прошел слух, что в городе живет опытная целительница и травница, которая спасает людей от самых разных хворей.

Особенно часто обращались к Ануйке крестьянки, для которых "настоящая" медицина была практически недоступна. Врачевание приносило Ануйке хорошие деньги, и жила она вполне благополучно.

Со временем знахарка расширяла список оказываемых услуг. Так, она стала продавать смеси, делавшие мужчин непригодными для воинской службы. Однако, наиболее прибыльным делом для Ануйки оказалась продажа "волшебной воды" — ядовитая смесь, при помощи которой женщины могли легко и незаметно, без подозрений избавиться от опостылевших мужей.

Как выяснилось впоследствии, в свое зелье Ануйка добавляла небольшое количество мышьяка и растительные, одной ей известные токсины, обнаружить которые в те годы медицина практически не могла.

Прежде чем заняться приготовлением зелья, Ануйка осторожно спрашивала у "клиентки", тяжелый или "легонькой" ее муж. Исходя из полученной информации готовила "волшебную воду", строго дозируя токсины.

Дело оказалось настолько прибыльным, что в 1920-е годы Ануйка обзавелась собственным "торговым агентом". Любина Миланкова помогала "целительнице" находить клиенток. За пузырек "волшебной воды" женщины платили от 2000 до 10 тыс. югославских динаров. С кого и сколько взять Ануйка определяла на глаз: с богато выглядящих женщин брала больше, с бедных — меньше.

Снадобье Ануйки привело к гибели примерно 150 мужчин. Некоторые вдовицы, повторно выйдя замуж, через некоторое время снова обращались к "знахарке", и та им помогала.

Разоблачение и наказание

В 1928 году полиция, наконец, заинтересовалась загадочной смертью Николы Момирова и Лазаря Лудошки. Тела этих двух мужчин были эксгумированы и подвергнуты научной экспертизе в Белградском университете.

Медики обнаружили токсины в костях и мышцах покойных. Полиция тут же пригласила на допрос жен Николы и Лазаря — Софию и Стану. Женщины признались, что они ходили к бабе Ануйке за "волшебной водой" и после употребления зелья мужьям стало худо.

В июне 1929 года в Панчево начался суд над "знахаркой". Прокурор представил образцы "волшебной воды" и результаты химических анализов. Для бабы Ануйки, Софии Момировой и Станы Лудошки он потребовал смертной казни.

Клиентки Ануйки утверждали, что даже не думали, что вода содержит яд. По их словам, они были уверены в магических способностях старухи.

Стана заявила, что ее целью было излечение мужа от алкоголизма, а не избавление от него. 90-летняя на тот момент Ануйка заявила о своей полной невиновности. По ее словам, она никогда не продавала "волшебную воду", а все обвинения стали результатом заговора против нее завистливой соседки Любины Миланковой, промышлявшей черной магией.

6 июля 1929 года суд приговорил бабу Ануйку к 15 годам тюремного заключения. Софию и Стану суд отправил в тюрьму на пожизненное. 15-летние сроки получили сообщники — Любина и Сима Момировы. Участвовавшую в деле несовершеннолетнюю Ольгу Стурзу суд оправдал.

Через восемь лет 98-летняя бабка Ануйка вышла из тюрьмы. Ее было решено освободить в силу слабого здоровья и преклонного возраста. Умерла зловещая старуха в 1938 году во Владимироваце. Ей было 100 лет.

Еще больше статей про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Родилась Нино в грузинской провинции в 1905 году. Семья была бедной, но, пока жив был отец, Теймураз Гегечкори, как-то сводила концы с концами. Когда Нино исполнилось пять лет, отец скончался и мать, несмотря на все усилия, не могла содержать детей. Нино согласился принять к себе родственник ее отца, Александр Гегечкори. Девочку перевезли в Кутаиси, где она вскоре пошла в начальную женскую школу.

Александр Гегечкори был революционером, за что часто попадал в тюрьму. Супруга Александра, Вера, часто ходила на встречи с мужем, носила передачи. Маленькая Нино бегала с ней.

В одной камере с Александром сидел другой молодой грузин. Тогда еще Нино не знала, что это — ее будущий муж, Лаврентий Берия.

Я была еще маленькая, мне все было интересно, и я всегда бегала с Верой в тюрьму на эти свидания. Между прочим, тогда с заключенными обращались хорошо. Я не сказала, естественно, что мой будущий муж сидел в одной камере вместе с Сашей, откуда я могла его знать. А он, оказывается, запомнил меня.

17 марта 1921 года в Грузии была окончательно установлена Советская власть, и Александр Гегечкори, как активный участник революции, стал видным членом общества. Его немедленно перевели в Тбилиси и назначили главой Тбилисского ревкома.

В 1921 году Нино исполнилось 16 лет, она стала удивительно красивой девушкой, но со сложным характером. Общего языка с приемной матерью, Верой Гегечкори, Нино не нашла, в семье часто возникали скандалы. Например, Вера из бережливости запрещала девушке носить хорошие туфли.

Так что в школу я ходила в старых обносках и старалась не ходить по людным улицам — так было стыдно своей бедной одежды.

В доме Александра Гегечкори бывали многие видные грузинские революционеры, но чаще всего заходил Лаврентий Берия — тот самый парень из тюрьмы, который быстро делал карьеру при новой власти.

Нино замечала на себе восхищенные взгляды Лаврентия, Берия пытался остаться с девушкой наедине, хотел поговорить с ней, однако, та этого старательно избегала.

Как-то раз Нино шла в школу, и увидела идущего навстречу Лаврентия. На этот раз Берия был настойчив, преградил ей путь, схватил за руки и сказал:

«Хочешь не хочешь, но мы обязательно должны встретиться и поговорить».

Не будучи в силах сопротивляться такому напору, Нино согласилась. Молодые люди (а Берии в ту пору едва исполнилось 22 года), встретились в парке Надзаладеви в Тбилиси.

Девушка выбрала этот парк неслучайно — она прекрасно его знала и была уверена, что в случае чего сможет сбежать от назойливого поклонника.

Но Берия, одетый в новое черное пальто и студенческую фуражку, был подчеркнуто вежлив и обходителен. Он сразу сказал девушке, что она давно ему нравится, что он любит ее и хочет, чтобы Нино вышла за него замуж.

Лаврентий заявил, что советская власть намерена отправить его в Бельгию для изучения европейского опыта переработки нефти. Но перед поездкой он обязательно должен жениться, дабы минимизировать вероятность установления порочащих связей с бельгийками.

Берия, как водится, пообещал девушке золотые горы, помощь в учебе и т.д. и т.п. Нино, которой в доме приемных родителей становилось все невыносимее, подумала-подумала, да и согласилась.

Кремлевская жена

Не сказав приемным родителям ни слова, Нино вышла замуж за Берию. Около года пара жила в Баку, затем вернулась в Тбилиси. В 1924 году молодая жена родила Берии сына Серго.

Нино закончила Тбилисский университет, стала научным сотрудником. В Бельгию ей поехать было не суждено: Берия начал строить карьеру на родине, в Грузии. В 1931 году Лаврентий Павлович стал первым секретарем ЦК Компартии Грузии.

Берия постоянно пропадал на работе. Времени на супругу и сына у него оставалось все меньше и меньше.

В 1938-ом году Берия сообщает Нино, что их ждет Москва. В столице женщина устроилась в академию им. Тимирязева, а Берия 22 августа 1938 года был назначен на пост первого заместителя наркома внутренних дел СССР Н.И. Ежова.

Уже в ноябре Ежов был отправлен в отставку, а Берия возглавил НКВД.

Школьница Ляля

Слухи о том, что Лаврентий Павлович, что называется, не одну юбку не пропустит, Нино Теймуразовна, конечно, слышала, но не верила им. Даже в преклонном возрасте она полностью оправдывала мужа:

Однажды следователь заявил, что у них есть данные якобы о том, что 760 женщин назвали себя любовницами Берия. Вот так, и ничего больше. Лаврентий день и ночь проводил на работе. Когда же он целый легион женщин успел превратить в своих любовниц? На мой взгляд, все было по-другому. Во время войны и после Лаврентий руководил разведкой и контрразведкой. Так вот эти все женщины были работниками разведки, ее агентами и информаторами. И связь с ними поддерживал только Лаврентий. У него была феноменальная память. Все свои служебные связи, в том числе и с этими женщинами, он хранил в своей голове. Но когда этих сотрудниц начали спрашивать о связях со своим шефом, они, естественно, заявили, что были его любовницами. А что же вы хотели, чтобы они назвали себя стукачками и агентами спецслужбы?

Но, как минимум, одна любовница у Берия все же была, и здесь уже Нино Теймуразовна ничего не могла поделать. С Валентиной (Лялей) Дроздовой Берия начал сожительствовать в 1949 году, когда Ляле было 16 лет, а всесильному главе НКВД — 50.

Лаврентий Павлович поселил Лялю в шикарной квартире на Тверской. Через год после знакомства юная любовница родила Берия дочку Этери (Марту).

Крах

26 июня 1953 года пять генералов во главе с маршалом Жуковым арестовали Лаврентия Берию. Никита Хрущев предъявил бывшему соратнику обвинения в ревизионизме, шпионаже и антисоциалистической деятельности.

На следующий день после ареста сотрудники пришли в дом к Нино Берия. Супруга низложенного Министра внутренних дел, а также его сын Серго были арестованы и отправлены в тюрьму.

По словам Нино Теймуразовны, она долгое время ничего не знала об аресте мужа: думала, что в стране произошел антикоммунистический переворот.

Сидела жена Берия в Бутырке, ежедневно ходила на допрос. Следователь добивался от Нино Теймуразовны показаний против мужа. Женщина наотрез отказалась, после чего допросы прекратились.

В Бутырке Нино Берия провела больше года. Именно здесь она узнала о многочисленных любовницах мужа, а также о существовании Ляли Дроздовой (о котором, скорее всего, и сама давно догадывалась).
Дроздова, кстати сказать, в первый же день после ареста Берия написала на него заявление об изнасиловании, что позволило ей избежать ареста и стало дополнительным гвоздем в крышку гроба бывшего министра.

Через год Нино Теймуразовну с сыном Серго отправили в Свердловск, где выдали по 500 рублей и отпустили на все четыре стороны, но строго-настрого запретили покидать город. В ссылке родственники Берия находились на протяжении нескольких лет, затем им было разрешено поселиться в любом городе страны, за исключением Москвы.

Нино Теймуразовна около года жила на родине в Грузии, затем переехала в Киев, где и умерла в 1991 году в возрасте 86 лет…

Так сложилась судьба супруги человека, которого называют одной из самых зловещих фигур в отечественной истории.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Однако, публикация скандальной книги сопровождалась определенными сложностями. В Штатах все попытки издать роман оказались неудачными: несколько крупных издательств прислали отказ. Редактор Паскаль Ковичи из "Викинг-пресс" даже написал Набокову, что за публикацию этой книги "мы все отправимся за решётку".

В конце концов Набоков отправил рукопись в парижское издательство "Олимпия-пресс", специализирующееся на выпуске авангардных и бульварных книг. В "Олимпии" книгу приняли.

Публикация "Лолиты" вызвала огромный скандал в Европе, что лишь поспособствовало раскрутке книги. Роман стал бестселлером номер один в Европе, а затем и в США, где после долгих споров "Лолиту" все-таки издали. Набоков разбогател и отправился в Швейцарию, где до конца жизни жил в комфортабельном отеле и ловил бабочек.

В 1997 году на экраны вышел фильм "Лолита" режиссера Эдриана Лайна, снявшего ранее "Танец-вспышку" и "9 1/2 недель", спродюсировавшего "Основной инстинкт". Фильм получил отличные отзывы критиков, называвших его идеальным воплощением романа в кино.

Роль Гумберта Гумберта блестяще исполнил Джереми Айронс. Актрису на роль Лолиты искали долго. Наконец, из 2500 претенденток была выбрана 15-летняя Доминик Суэйн, которой суждено было стать самым известным на данный момент киновоплощением Лолиты.

Доминик родилась 12 августа 1980 года в Малибу (Калифорния). Отец — инженер-электрик, мама — домохозяйка. Вместе с сестрами, Челси и Алексис, Доминик с детства мечтала стать актрисой, занималась в театральном кружке.

Роль Лолиты стала для девочки первым настоящим появлением на большом экране: ранее она снималась в кино лишь в качестве дублера.

Игра Доминик впечатлила и зрителей, и критиков. В прессе игру Суэйн называли естественной, непосредственной и, вместе с тем, очень смелой. 15-летняя девочка не смутилась ни сложного, неоднозначного сценария, ни присутствия на площадке знаменитостей — Джереми Айронса, Мелани Гриффит и других.

Следующим заметным фильмом Доминик стала молодежная комедия 1998 года "Фанатка", в которой актриса сыграла старшеклассницу.

Далее последовал целый ряд малозаметных фильмов, таких, как "Смерть в воде", "Убить Эдгара", "Колледж" и т.д.

В 2006 году вышла весьма успешная лента "Альфа Дог", в которой Доминик сыграла роль Сьюзан.

Далее Суэйн доставались в основном роли во второстепенных ужастиках, самым заметным из которых был фильм "Смертельная жатва".

В 2010 году Доминик сыграла небольшую роль в триллере Монте Хеллмана "Дорога в никуда".

Увы, далее карьера актрисы стремительно полетела под гору. В наше время Доминик снимается очень редко и в фильмах очень низкого качества: "Нацистский повелитель", "Луна-метеор", "Гнилохвост".

К сожалению, мощнейший старт в виде шедевральной роли Лолиты в отличном фильме Эдриана Лайна не стал для Доминик Суэйн "звездным билетом". Да, она много снималась в кино, но настоящей звездой Голливуда не стала.

Зато в личной жизни у Доминик все в порядке. На протяжении многих лет она была в отношениях с актером Кристофером Мастерсоном, которого отечественные зрители знают по фильму "Очень страшное кино". В 2019 году Доминик сообщила, что встречается с другим актером, Джейми Харром, с которым счастлива и по сей день.

В наше время 41-летняя Доминик Суэйн занимается выращиванием кактусов в Малибу, входит в лигу защиты животных, участвует в общественной жизни и, конечно, снимается в кино.

О своем участии в фильме "Лолита", кстати сказать, Доминик вспоминать не любит. А выглядит она сейчас так:

Всем добра!

Еще больше статей про советских актеров, про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Барышня из Татищевой крепости

Татьяна, 17-летняя дочка коменданта Татищевой крепости Григория Мироновича Елагина, была девушкой красивой, скромной и добродетельной. Круглолицая, румяная, она представляла собой тип настоящей русской народной красавицы, и сильно отличалась от субтильных барышень-аристократок из Москвы и Петербурга.

Тем не менее, она была настоящей дворянкой. Ее отец, полковник Елагин, происходил из псковских помещиков. Правда, мелкопоместных и очень небогатых. В Татищеву крепость Григорий Миронович вывел всех своих крестьян — десять мужиков и баб. Все крестьяне Елагина поселились в Татищевой крепости, как на обычном хуторе, занимались сельским хозяйством, разводили овец.

Сам Григорий Миронович с супругой, Анисьей Семеновной, жили очень скромно, сами вели хозяйство и трудились на земле наравне с крепостными.

Единственной особой в доме, освобожденной от труда на земле, была барышня Татьяна Григорьевна. Девушка в основном сидела за шитьем, создавая свое приданное.

Приданное пригодилось уже в апреле 1773 года, когда за красавицу посватался комендант соседней Нижнеозерной крепости Захар Иванович Харлов, который был старше своей 17-летней невесты на 15 лет.

Тем не менее, свадьба состоялась, и Татьяна Елагина стала Татьяной Харловой. Сразу после бракосочетания она покинула родной дом и отправилась вместе с мужем в Нижнеозерную крепость.

Гибель мужа

Мирная жизнь Татьяны была короткой. Уже летом 1773 года по земле Яицкого войска начал распространяться удивительный слух о чудом спасшемся ампираторе Петре Фёдоровиче, а в сентябре самозванный царь, которым оказался никто иной, как беглый донской казак Емельян Пугачёв, начал "пощипывать" правительственные войска.

Пугачёв пообещал народу невиданную доселе свободу, полное восстановление "старинных вольностей", которые правительство отняло у казаков. Первой атакованной крепостью был Яицкий городок, но взять его Емельян не смог и отступил в сторону Оренбурга. 22 сентября 1773 года восставшие взяли Илецкий городок и Рассыпную крепость. Узнав о падении двух этих твердынь, комендант Нижнеозёрной крепости майор Захар Харлов решил отправить свою молодую супругу Татьяну в Татищеву крепость к родителям. Татищева была укреплена намного лучше и гарнизон у нее был более многочисленным и обученным.

24 сентября Татьяна Харлова выехала в Татищеву крепость. На следующий день, 25 сентября, ее супруг, майор Харлов, узнал шокирующую новость: сто человек из его гарнизона самовольно оставили службу и отправились в сторону приближающегося Пугачёва.

Тем не менее, Захар Иванович начал готовиться принять бой с превосходящими силами противника. Увы, одно из решений Харлова оказалось роковым. Майор, желая поднять боевой дух оставшихся солдат, устроил артиллерийские учения, произведя несколько выстрелов из пушек. Идущий на помощь Нижнеозёрной бригадир фон Билов, услышав пальбу, решил, что крепость захвачена и, развернувшись, отправился к Татищевой крепости, на толщину стен которой он надеялся.

26 сентября войско Пугачева подошло к Нижнеозёрной и взяло крепость практически без боя. До конца сражалась лишь горстка воинов во главе с майором Харловым. Восставшие предложили раненому Захару Ивановичу принести присягу "ампиратору", но тот отказался. Харлова немедленно казнили.

Осада Татищевой крепости

27 сентября парламентеры Пугачёва прибыли к стенам Татищевой крепости. Гарнизону был передан указ Емельяна с требованием не чинить препятствий "законному царю".

Татищевский гарнизон насчитывал более 1000 солдат и казаков, вооруженных 13 пушками — весьма солидная сила по тем временам.

Полковник Елагин приказал бригадиру фон Билову принять бой за стенами крепости, в поле, дабы не позволить самозванцу устроить блокаду форта. Однако, фон Билов отказался, так как ему ложно донесли, будто войско Пугачева насчитывает больше 3 тыс. человек.

В результате гарнизон встретил пугачёвцев из-за крепостных стен. Битва получилась жестокой и короткой. Мятежники подожгли запасы сена, сложенные у стен крепости. Огонь быстро перекинулся на бревенчатые укрепления, а затем и на дома в крепости. Среди жителей Татищевой началась паника. Поняв, что их семействам грозит гибель, солдаты и казаки начали складывать оружие.

Вскоре пугачёвцы ворвались в стены крепости — и все было кончено.

Сражались до последнего лишь полковник Елагин, бригадир Билов и несколько офицеров. Все они были зарублены казаками. Вместе с комендантом Елагиным погибла и его супруга, Анисья Семеновна.

Озлобленные до предела казаки хотели убить детей Елагина — дочь — девицу Татьяну и малолетнего сына Николая. Однако, Пугачёв, увидев красавицу, приказал прекратить насилие над Елагиными и немедленно привести Татьяну и Николая в его кибитку.

В кибитке Пугачёва

Многие заграничные исследователи Пугачёвского бунта писали, что Емельян якобы изнасиловал Татьяну прямо перед своими солдатами. Однако, отечественные историки выяснили, что эти утверждения не имеют ничего общего с действительностью.

Пугачёв был вежлив и добр с Татьяной, да и она сама была немало удивлена, обнаружив, что "ампиратор" отнюдь не такой дикарь и безумец, каким его рисовали в дворянском обществе. Емельян ей даже понравился.

Татьяна стала частой гостьей в кибитке самозванца: она стала наложницей Емельяна, причём, самой любимой. Пугачёв, и правда, очень привязался к доброй, умной и порядочной девушке. Он любил говорить с Татьяной, обсуждать с ней самые разные, в том числе, политические, темы. К брату Харловой, подростку Николаю, Емельян также относился с большой душевной теплотой.

Однако, даже обладая большой властью, Пугачёв не смог уберечь комендантских сирот от гибели. Зная, что казаки "ворчат", 4 ноября 1773 года Пугачёв отправил Татьяну с братом на квартиру к одному из берденских казаков. По пути несчастных настигли яицкие казаки и расправились с ними. Причина была очень проста: казаки "ревновали" своего вожака к 17-летней дворянке, считали, что она негативно влияет на "ампиратора".

Уже гораздо позднее, после разгрома своего войска, Емельян на допросе с горечью упоминал про гибель Татьяны Харловой, сокрушался, что она безвинно пострадала:

«Из сего лагиря взятую в Татищевой женщину и з братом послал я з берденским казаком к нему на квартиру. А как сие увидели яицкие казаки, то выехали под дорогу и убили её и з братом до смерти за то действительно, что я её любил. Как о чём мне было сказано после, и я об ней сожалел».

Так сложилась судьба 17-летней девушки, оказавшейся в плену человека, которого называли вором и висельником, но сумевшей найти ключ к его зачерствелому, но, очевидно, живому и любящему, сердцу.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Молодость под парусами

Родился Фердинанд Врангель 29 декабря 1796 года во Пскове. Отец — майор артиллерии Петр Берендтович Врангель, имевший датско-немецкое происхождение. Мать — Доротея фон Фрейман — обрусевшая прибалтийская немка.

Родители Фердинанда умерли очень рано — ему едва исполнилось пять лет. Усыновил мальчика его дядя, барон Василий Врангель. Фердинанд рос вместе с сыном барона, которого, как и отца, звали Василием. Барон Василий Васильевич Врангель, будущий адмирал русского флота, стал ближайшим другом Фердинанда на всю жизнь.

В 1807 году 11-летнего мальчика определили в Морской кадетский корпус. В 1812-ом Фердинанд стал гардемарином, а еще через два года — унтер-офицером. Морской корпус Врангель закончил в 1815 году, и сразу был произведен в мичманы.

Первым кораблем Фердинанда стал фрегат "Автроил", на котором мичман Врангель плавал с 1816 по 1817 гг.

В 1817 году молодой моряк становится участником кругосветной экспедиции на шлюпе "Камчатка", возглавлял которую знаменитый русский путешественник, вице-адмирал Василий Головнин. В ходе плавания Врангель проявил недюжинную храбрость, за что был отмечен орденом Святой Анны 3-ей степени.

В 1820 году повышенный до звания лейтенанта Фердинанд Врангель отправляется к северо-восточному побережью Сибири с собственной экспедицией. В результате этого путешествия было впервые описано побережье Сибири от Индигирки до Колючинской губы, открыты Медвежьи острова. В Санкт-Петербург Врангель вернулся в 1824 году, где был награжден орденом Святого Владимира 4-ой ст.

"Вы поедете со мной на Аляску?"

В 1929 году в жизни Фердинанда Врангеля впервые появляется далекая и холодная Аляска — самая отдаленная и загадочная русская земля. 12 марта 1829 года Царь назначает Фердинанда Петровича главным правителем всей Русской Америки, огромной территории, включавшей Аляску, архипелаг Александра, Алеутские Острова, крепость Росс, Елизаветинскую крепость на Гавайях и ряд других поселений.

Перед отъездом на Аляску Фердинанд решил жениться, но никак не мог найти подходящую "партию". Наконец, в последних числах марта в Ревеле

«из окна конторы дилижансов я увидел гуляющее семейство, в числе прочих девушку, которая приковала мое внимание».

Этой девушкой была баронесса Елизавета Васильевна Россильон, дочь директора училищ Эстлянской губернии. Фердинанд добился приглашения в гости к директору, где был представлен Елизавете. Через две недели последовало предложение, которое было принято.

Правитель Русской Америки

Обвенчавшись, молодые сразу же отправились в Америку через Сибирь. В Иркутске у них родился первый ребенок — Мария Луиза.

О том, какой именно женщиной была Елизавета Васильевна Врангель, говорит тот факт, что она вместе с мужем проехала больше 1800 верст от Охотска верхом на лошади, держа младенца на груди.

На Аляске Врангели одно время жили в поселении эскимосов, которые почитали баронессу чуть ли не как ожившее божество. На Аляске Елизавета Врангель родила сына Василия. Уже в России Елизавета Васильевна подарила мужу еще четырех детей.

В 1833 году Фердинанд Петрович совершил путешествие от Берингова пролива до Калифорнии, сделал несколько важных географических открытий. Помимо прочего, в Ново-Архангельске (ныне американский город Ситка), Врангель открыл магнитно-метеорологическую обсерваторию — одно из первых в России учреждений для наблюдения за погодой.

В 1836 году император поручил Врангелю отправиться в Мексику с дипломатическим поручением по линии Российско-Американской компании. Фердинанд Петрович выполняет миссию и возвращается в Санкт-Петербург, попутно совершив третье в своей жизни кругосветное плавание.

В столице Врангель, у которого уже были проблемы со здоровьем, устроился в Морское министерство, где проработал вплоть до выхода в отставку в 1849 году.

На пенсии активно сотрудничает с Русским Географическим обществом, одним из основателей которого Ф.П. Врангель являлся.

С 1853 года генерал-губернатор Восточной Сибири Н.Н. Муравьев-Амурский впервые выступил с инициативой продать Аляску и другие русские владения в Северной Америке Соединенным Штатам.

Федор Петрович выступил категорически против этой инициативы. В газете Русского географического общества Врангель писал: "Не продавайте Америке нашу Аляску", объяснял, насколько могут быть важны для страны владения в Америке. Тем не менее, в 1867 году 1518800 квадратных километров родной для каждого русского человека земли были проданы.

Для Фердинанда Петровича это было сильным ударом.

После начала Крымской войны Врангель попросил у властей вернуть его на службу. В 1854 году в качестве председателя Морского ученого комитета занимается инспекцией военных судов и штурманских корпусов. В 1864 году окончательно выходит в отставку.

25 мая 1870 года во время пребывания в Дерпте в Эстляндии у Федора Петровича Врангеля случилось обострение давней сердечной болезни и он скончался. Прибывший доктор ничем помочь не смог, лишь зафиксировал смерть 73-летнего путешественника, бывшего правителя Русской Америки от разрыва сердца.

С тех пор прошло много лет, но имя отважного исследователя живет в названиях островов, горных хребтов, населенных пунктов в России и в США. Например, один из американских городов на Аляске так и называется — Wrangell. Население городка составляет 2308 человек, он был основан Фердинандом Врангелем в 1834 году и изначально назывался Редут Святого Дионисия. В городе есть собственный аэропорт, и он тоже называется "Врангель". Жители города в основном занимаются рыболовством, и уже даже не вспоминают, что когда-то на этих землях звучала русская речь…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В юности Ян Матейко заинтересовался историей, начал тщательно изучать старинные костюмы, предметы быта, оружие. Все увиденные вещи Ян тщательно зарисовывал, что в будущем позволило ему составить энциклопедию "История польского костюма".

Поначалу Матейко предпочитал религиозное направление в живописи, однако, разгромленное русской армией Польское восстание 1863-1864 годов заставило Яна полностью переключиться на исторические и патриотические темы. Матейко начал писать сложные, многофигурные полотна о ключевых эпизодах истории Польши, а также портреты польских исторических личностей.

Одна из наиболее известных картин Яна Матейко — "Станчик при дворе королевы Боны после взятия Смоленска".

На картине мы видим знаменитого шута Станчика. Настоящее имя Станчика доподлинно неизвестно — возможно, его звали Станислав Гус, а, может быть, Станислав Вассота.

Шут находился при дворе польского короля Сигизмунда I Старого и его супруги, королевы Боны Сфорцы. Станчик был умен, наблюдателен и остер на язык. Однажды слуги короля ради веселья раздели шута и в таком виде пустили гулять. Сигизмунд увидел Станчика и, смеясь, выразил ему сочувствие. Шут ответил: "Это еще ничего. Вот у тебя, король, отобрали Смоленск — а ты молчишь".

Именно этот эпизод творчески переосмыслил Ян Матейко.

Мы видим на картине мужчину в шутовском наряде и в красном колпаке, который одиноко сидит в одном из помещений Вавельского замка польских королей. Лицо шута совершенно потерянное — это лицо человека, испытавшего сильнейший шок.

Более того, по складкам на ковре прямо у шутовских башмаков Станчика, зритель может понять, что этот человек не просто сел в кресло, а буквально упал в него, сраженный некой страшной новостью.

Но что же это за новость? Подсказку дает название картины — это весть о взятии русскими Смоленска. На столе справа от Станчика лежит письмо, лишившее его душевного равновесия. Если увеличить изображение, можно увидеть на письме слово "Смоленск" и римскую цифру 1514 — год, когда Смоленск сложил оружие перед армией великого князя московского Василия Третьего.

Станчик прекрасно понимает, что это значит: польское государство утратило ключевую крепость на Востоке, и далее будет терять один город за другим. Но эти мысли тревожат только шута. В крайнем правом углу мы видим королеву Бону с приближенными. В замке идет веселый бал, польские аристократы пируют, танцуют, флиртуют с дамами. Нет дела до взятия Смоленска и королевской чете. Нет дела никому! Кроме одиноко сидящего в кресле шута.

Художник "подарил" Станчику свое собственное лицо — фактически, мы видим на картине автопортрет Матейко. Зачем он это сделал? Возможно, для того, чтобы подчеркнуть: человек на картине знает будущее, знает, к чему приведет Польшу утрата Смоленска.

Апокалиптическое настроение картины усилено пролетающей в небе кометой — которая ясно видна в окне слева от Станчика. Комета проносится прямо над затемненным силуэтом Вавельского собора Кракова — храма, в котором традиционно короновали польских королей.

Для современных поляков картина Яна Матейко — важнейшее полотно, отражающее тот самый "поворотный момент" в их истории, когда все могло пойти совсем иначе. Но — не сложилось. Потому и грустит шут Станчик.

Но вот она, эта великая картина:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В США пин-ап возник в начале прошлого столетия и особую популярность получил во времена Великой Депрессии. Людям хотелось чего-то яркого, светлого, отчасти заменяющего им серую действительность. И картинки с очаровательными красотками оказались своего рода "пилюлями" от хандры.

Картинки в стиле пин-ап в США были повсюду: в газетах и журналах, в специальных альбомах, на вывесках магазинов и т.д. и т.п. Огромной популярностью стиль пин-ап пользуется и в наше время, причем, во всем мире.

Бомбарбия! Кергуду!

Ну, как можно не узнать знаменитую троицу и примкнувшего к ним дядю Джабраила в исполнении Фрунзика Мкртчяна! Шурик куда-то исчез, да и декорации изменились самым радикальным образом, но симпатичной поварихе, готовящей шашлыки, нужно быть внимательной: судя по взглядам мужчин, кавказской пленницей может стать она, а не Нина.

Коселёк, косёлек, какой коселёк?

А здесь Наталья Ершова творчески переосмыслила в стиле пин-ап знаменитую сцену из "Место встречи изменить нельзя". Облагороженный, модно одетый Кирпич так и не оставил своих пагубных привычек! Увидев зазевавшуюся медсестру, выглядящую, как Мэрилин Монро, он не удержался, и попытался украсть у нее косёлек. Кирпич еще не знает, что девушка на самом деле из МУРа и сейчас схватит его за руку.

Домомучительница

А эта вороватая горничная внешне похожа на знаменитую Домомучительницу из "Карлсона".

К сожалению, это все картинки Натальи Ершовой на киношную тематику, но у нее немало иллюстраций и на другие темы.

Попался!

Охранница, которую правильнее было бы называть дружинником, сдает продавщице нерадивого мужичка, укравшего бутылку "Столичной" в магазине самообслуживания. Судя по выражению лица кассира, вора не ждет ничего хорошего.

Дежурная по станции

Осторожно, двери закрываются, следующая станция — Жулебино! Кстати сказать, станция Котельники была открыта в 2015 году, так что перед нами уже не социалистический, а современный, российский пин-ап.

Вот такие иллюстрации рисует замечательный художник Наталья Ершова. Как вам?

Еще больше статей про творчество современных художников, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Кстати, Ватсон. Ни для кого не являлось секретом, что Ватсона Артур Конан Дойл "срисовал" с себя. Вернее, он изобразил того человека, каковым сам Дойл хотел бы быть. Благородным, честным, преданным.

Женившись в молодости, Конан Дойл поклялся быть верным той женщине, что родила ему двух детей. Но однажды он встретил другую — и она была совершенной противоположностью его ангельской жены… Смог ли Артур сдержать свою клятву, смог ли соответствовать образу благородного Доктора Ватсона?

Ангел Луиза

Артур Конан Дойл рано добился успеха на медицинском поприще. Ему было всего-навсего 23 года, когда он открыл в Эдинбурге свою клинику. Да, клиентов было немного, ведь имя в медицине Дойл еще не приобрел, однако, молодой врач не расстраивался. К этому моменту он уже активно занимался литературой и был уверен, что добьется большого успеха и на этой стезе.

Тем не менее, именно медицина подарила Конан Дойлу встречу с его первой женой. В марте 1885 года к Дойлу обратился его друг, доктор Пайк. Пайку было необходимо установить диагноз больного — молодого человека по фамилии Хокинс из Глостершира. Артур согласился.

Прибыв на место, врачи обнаружили умирающего, помочь которому медицина тех времен была бессильна. Необходимо было позаботиться, скорее, о его престарелой матери, которая ужасно страдала, ухаживая за безнадежным сыном. Конан Дойл проявил большое милосердие и широту души: молодой врач предложил отправить больного в свой дом, где за ним будет осуществляться круглосуточный контроль. Благодарность Хокинсов была бесконечна. Сопровождать брата в дом Конан Дойла вызвалась Луиза Хокинс — скромная, милая, тихая девушка ангельского вида.

В доме Конан Дойла больной Хокинс прожил всего лишь четыре дня: по истечение этого времени он тихо скончался, не приходя в сознание. Луиза все эти дни ухаживала за братом, проводя у его постели почти все время. Артур наблюдал за девушкой, которая за это время проявила себя сильным, мужественным и оптимистичным человеком.

Молодой врач и сам не заметил как влюбился.

Артур начал часто бывать в Глостершире, и в августе 1885 года состоялась свадьба.

Луиза была из тех девушек, которых принято называть ангелами. Эта женщина стала Конан Дойлу верной и любящей супругой, настоящим идеалом английской жены: трудолюбивой, заботливой, терпеливой, приветливой, хозяйственной.
Даже когда женщина заразилась туберкулезом, она старалась скрыть от мужа свои страдания. Каждая минута времени, уделенная Артуром Луизе была радостью для нее.

Но Конан Дойла брак постепенно начал тяготить. Он хотел страсти, каких-то удивительных событий в жизни, приключений. И ничего этого в его браке как раз и не было.

Сердце Конан Дойла

И Артур полюбил другую женщину. Джин Леки была полной противоположностью Луизы. Своенравная, искрометно-насмешливая, даже в чем-то наглая особа. С этой женщиной можно было отравиться в кругосветное путешествие, испытать головокружительные приключения, попасть в Затерянный мир…

Писатель любил Джин безумно, но ни разу, ни на одно мгновение он не позволил себе даже думать об измене жене! Это была тайная, закрытая, запертая в одном сердце любовь. Сердце Артура Конан Дойла.

Автор рассказов о Шерлоке Холмсе был верен Луизе Хокинс до самого конца — за 21 год совместной жизни он ни разу не дал даже малейшего повода супруге усомниться в нем. Ни разу!

Лишь спустя год после смерти Луизы — оплаканной, тяжело пережитой смерти (Конан Дойл от горя сам чуть не последовал за супругой), Артур женился на женщине, любовь к которой сжигала его сердце последние девять лет.

"Чертенок" Джин

Джин Леки была младше Артура Конан Дойла на тринадцать лет. Эта женщина была из тех, которые сами берут быка за рога. На кроткую Луизу Джин была похожа, как Солнце похоже на Луну. Именно Джин сделала первый шаг в направлении Артура, первой призналась ему в своих чувствах, чем привела чопорного джентльмена в совершеннейшее смятение.

Джин полностью разделяла увлечения Конан Дойла. Она интересовалась фантастикой, детективным искусством, спиритизмом, наукой — то есть, всем тем, что обожал Артур. Писатель мог говорить с новой женой часами, обсуждая самые разные темы, споря.

Джин, что называется, не заглядывала великому мужу в рот. О, нет! Эта едкая женщина была весьма остра на язык, и у нее вошло в привычку "подкалывать" мужа, слегка спуская его с небес на землю. Но Конан Дойл, напротив, обожал ее специфическое чувство юмора. В минуту нежности писатель называл супругу "мой чертенок".

В 1911 году Конан Дойл и Джин даже приняли участие в авторалли, организованном принцем Генрихом Прустом. А что уж говорить о путешествиях! Где только они не побывали, объехали чуть ли не весь свет!

Джин мгновенно нашла общий язык с детьми Конан Дойла от первого брака, создав в доме легкую, непринужденную атмосферу. Джин говорила, что главный враг человечества — это скука, поэтому ее дети должны познавать жизнь во всех ее проявлениях.

В 1929 году Артуру Конан Дойлу исполнилось 70 лет. Отметить эту знаменательную дату великий писатель решил путешествием в Скандинавию.

В Стокгольме сэр Артур сильно простудился и, вернувшись домой, слег. Джин не отходила от постели мужа.

На протяжении целого года болезнь не отпускала писателя. Летом 1930 года исхудалый и ослабленный Конан Дойл улучил момент, когда Джин не было в комнате и, собрав все силы, вышел в сад.

Его нашли под яблоней, он лежал в цветочной клумбе. В руке писателя был крепко зажат цветок. Цветок для его любимого "чертенка"…

Так закончилась жизнь великого писателя Артура Конан Дойла. Жизнь, озаренная двумя женщинами, с которыми он неизменно вел себя как джентльмен и настоящий рыцарь.

Еще больше статей про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В честь юбиляра

Идея о строительстве огромного самолета возникла не на авиационном заводе, а на встрече писателей в октябре 1932 года, посвященной 40-летнему юбилею литературной деятельности Максима Горького. Кто-то заявил, что в честь классика необходимо построить самый большой агитсамолет, коллеги поддержали.

Писатели создали Всесоюзный комитет по строительству самолета — в те годы без комитетов практически ничего не делалось. Комитет организовал сбор денег по всей стране. Довольно быстро было собрано 6 млн. рублей — астрономическая по тем временам сумма.

На первом этапе за техническую сторону строительства отвечал начальник ЦАГИ (Центрального аэродинамического института) Николай Михайлович Харламов. Харламову было поручено разработать облик самолета и технические требования к нему.

Позднее к работе подключился НИИ ВВС, известные конструкторы А. Архангельский, В. Петляков, В. Беляев и другие. Возглавлял инженерную группу А.Н. Туполев.

Годом ранее Андрей Николаевич запустил в массовое производство бомбардировщик ТБ-3, и проект нового самолета во многом напоминал "летающие крепости" Туполева. Это должна была быть многофункциональная машина, которую можно было использовать для агитации, пассажирских, транспортных перевозок, а также в качестве бомбовоза. Кроме того, "Максим Горький" мог выполнять роль передвижного воздушного штаба для представителей высшего командования в случае форс-мажорных обстоятельств на земле.

Гигантская птица

АНТ-20 получился, действительно, огромным, при этом, длина разбега при взлете составляла 300-400 метров, то есть "Максим Горький" мог взлетать даже с небольших аэродромов. Группой Туполева было разработано уникальное крыло повышенной площади и удлинения.

Однако, главной особенностью самолета было восемь двигателей суммарной мощностью в 7,2 тыс. лошадиных сил. Шесть двигателей были расположены на крыльях, еще два — под фюзеляжем. Винты двигателей были изготовлены из древесины.

Самолет, фактически, представлял собой воздушный автобус площадью в 100 кв.м, рассчитанный на 70 пассажиров.

Интерьер был оформлен с максимальным шиком и комфортом. Пассажиры размещались в просторных, мягких, креслах, полы были устелены коврами, рядом с каждым креслом находились столики с настольными лампами. В самолете было несколько туалетов, умывальные кабины, помещение для багажа, спальные каюты, библиотека…

В связи с тем, что основным назначением самолета должна была быть агитация, на нем была установлена мощная радиоустановка "Голос с неба". На борту имелись собственные фотолаборатория, типография и киноустановка. Журналисты-агитаторы могли изготавливать листовки прямо на борту самолета и скидывать их с неба.

"Максим Горький" в небе

Самолет был полностью завершен 3 апреля 1934 года, а уже 24 апреля комиссия дала разрешение на испытания машины. Первый полет "Максима Горького" состоялся 17 июня 1934 года. Пилотировал опытный летчик-испытатель Михаил Громов.

В следующий раз самолет поднялся в небо 19 июня, когда на Красной площади встречали челюскинцев. В 1934 году "Максим Горький" установил рекорд, подняв на 5-километровую высоту груз в 15 тонн.

17 мая 1935 года полет на "Максиме Горьком" совершил знаменитый французский писатель и летчик Антуан де Сент-Экзюпери (разумеется, в качестве пассажира).

Я уселся в носовом салоне и оттуда наблюдал за взлетом. Самолет мощно вздрогнул, и я почувствовал, как быстро монумент поднимает в воздух свое основание весом в сорок две тонны. Мягкость взлета меня поразила.

Увы, уже на следующий день после полета Экзюпери с "Максимом Горьким" случилась трагедия…

Гибель гиганта

18 мая 1935 года на центральном аэродроме Москвы проходили демонстрационные полеты. Главной частью летной программы был пролёт "Максима Горького" и его последующая торжественная передача агитэскадрилье им. Горького.

В положенное время гигант поднялся в небо. Управляли машиной летчик ЦАГИ Николай Журов и авиатор агитэскадрильи И. Михеев, который должен был принять самолет у своего коллеги.

На борту находились члены семей конструкторов, соорудивших это чудо техники. В небе "Максима Горького" сопровождали два маленьких самолета: двухместный Р-5 и истребитель И-5. На Р-5, помимо пилота Рыбушкина, находился кинооператор Щекутьев, который должен был заснять демонстрационный полет. Перед пилотом И-5 Николаем Благиным ставилась другая задача: он должен был летать поблизости от гиганта, демонстрируя, насколько велика разница в габаритах между АНТ-20 и истребителем.

"Максим Горький" благополучно взлетел, сделал круг над аэродромом. Благин на И-5 выполнял поблизости фигуры высшего пилотажа, что в определенный момент создало угрозу столкновения. Истребитель вдруг ушел в короткое пике позади "Максима Горького", пронесся под фюзеляжем гиганта и внезапно взмыл ввысь: Благин собирался сделать мертвую петлю вокруг "Максима Горького".

Однако, в верхней точке истребитель потерял скорость и начал падать. Как раз в этот момент под И-5, точно синий кит, медленно проплывал АНТ-20…

Поразительно, но воздушный гигант выдержал страшный удар. Истребитель застрял в одном из крыльев "Максима Горького", выбив один из моторов самолета. Михеев и Журов делали все, чтобы посадить машину и, скорее всего, это бы у них получилось. Однако, куски разваливающегося в воздухе истребителя угодили точно в систему управления самолета. "Максим Горький" перевернулся в воздухе и рухнул вниз, на дачный поселок Сокол. Через мгновение чудовищной силы взрыв огласил окрестности столицы.

В катастрофе погибло 49 человек, включая пилота И-5 Благина. Среди погибших были многие сотрудники ЦАГИ, члены их семей, дети.

Вместо агитационного фильма кинооператор Щекутьев с Р-5 получил трагическую видеозапись гибели мощнейшего самолета. Впрочем, пленки у оператора были сразу же изъяты и уничтожены.

Резонанс

В советской прессе вся вина была возложена на Николая Благина. Погибшего пилота назвали лихачом, который самовольно решил совершить фигуру высшего пилотажа в опасной близости от самолета. Была и версия о том, что происшедшее было терактом — Благин специально пошел на таран. 12 сентября 1935 года одна из польских газет даже опубликовала антикоммунистический манифест Благина, подлинность которого, впрочем, не доказана.

Несмотря на обвинение в адрес Благина, власти оказали помощь вдове и дочери Николая наравне со всеми погибшими в катастрофе. Родственники пилота получили квартиру, дочке была назначена пенсия по утрате кормильца, и, в целом, чиновники относились к семье Благина с заботой и участием.

В мире к гибели советского самолета отнеслись как к большой воздушной трагедии: никакого злорадства не было. А великий писатель Антуан де-Сент Экзюпери откликнулся на катастрофу статьей в "Известиях", полной боли из-за гибели такой замечательной машины:

Я говорил с людьми, работающими в области авиации, и мне показалось, что их хоть немного, но утешает то, что причиной гибели гиганта была нелепая случайность. Драма произошла не из-за ошибки в расчетах инженеров, не из-за неопытности или неумелости рабочих, не от просчета экипажа. Во время уверенного спокойного полета «Максима Горького» его траекторию, прямую, как выстрел, пересек истребитель.

Еще больше статей про исторические события, про историю России и мира, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Так получилось, что Николай Алексеевич оказался последним представителем уникальной, беспримерной в мировом искусстве плеяды передвижников. Уже в Советской России Касаткин стал первым народным художником, но, при этом, твердо стоял на позициях передвижничества, не мигрируя в сторону популярных модерна и социалистического реализма.

Все творчество Николая Касаткина было зеркальным отражением жизни простых людей. С первых же полотен, простые люди — крестьяне, мещане, городская беднота, разночинцы, обедневшие дворяне — были в центре внимания художника.

Большинство картин Касаткина — это бытовые сценки, мастерски зафиксированный момент бытия, самой жизни, живой, кипучей, сложной, и, вместе с тем, такой простой.

Одна из моих любимейших картин Николая Алексеевича — удивительное, теплое, душевное полотно "Добрый дедушка".

Картину Касаткин написал в 1899 году, находясь под влиянием учения Льва Толстого. С Львом Николаевичем художник познакомился еще в 1880-е и это знакомство поделило жизнь Касаткина на "до" и "после". Учение великого писателя, сама его фигура потрясли Николая Алексеевича. Художник часто бывал в Ясной Поляне, переписывался с детьми Толстого, с огромной охотой выполнял различные поручения Льва Николаевича.

И вот, картина "Добрый дедушка". В детстве я не мог понять: почему дедушка добрый? Ведь мы видим, как женщина угощает старика яблоками, то есть она — добрая?

Лишь позднее смысл этого удивительного полотна в полной мере дошел до меня. В основе сюжета картины — мотив помощи ближнему. Зритель видит короткий эпизод из городской жизни, который, тем не менее, запечатлевается в его памяти на всю жизнь.

Старичок в картузе и с книгами покупает у уличной торговки два яблока. Женщина торгует фруктами "с ног", постоянной точки у нее нет: именно поэтому сюжет разворачивается прямо посреди тротуара. Но почему дедушка добрый? Потому, что он покупает яблоки не для себя!

Добросердечный старик решил угостить яблоками маленького мальчика, который стоит рядом, спрятав руки в рукава. Взгляд мальчика буквально лучится восторгом, восхищением и благодарностью. Простой жест добра породил живой отклик в душе мальчишки. Нет сомнений, что в будущем эта искра добра, переданная дедушкой ребенку, проявит себя, и повзрослевший мальчик сделает что-то хорошее другому человеку.

Кстати сказать, нельзя исключать, что мальчик — сын торговки. Женщина и рада бы угостить сына яблоком или сливой — но не может. Товар посчитан, взвешен, у него есть хозяин. Да и есть фрукты для городской бедноты — непозволительная роскошь. Но вот, благодаря дедушке, мальчик полакомится яблоками.

Ощущение спокойствия, красоты и какого-то внутреннего величия усиливается окружающим осенним пейзажем — старинная церковь, разноцветные листья, прозрачный осенний воздух…

Спасибо тебе за яблоки, добрый дедушка!

Но вот она, эта великая картина:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Киноделы из БССР смело экспериментировали с жанрами, в том числе, такими, которые в Союзе считались западными, а значит, чуждыми. Так получилось, что именно на Беларусьфильме был снят первый советский мистический триллер, который обдает холодком даже в наше время, когда кинорынок буквально трещит от всякого рода "ужастиков".

Называется этот фильм "Дикая охота короля Стаха".

В основе ленты — одноименный роман белорусского классика Владимира Семеновича Короткевича. В своем романе Короткевич художественно изложил рассказ реально существовавшего 96-летнего этнографа Андрея Белорецкого, которому когда-то пришлось столкнуться с воплощением древней белорусской легенды о дикой охоте короля Стаха.

Дикая охота в европейской культуре — это охота мертвецов-призраков с призрачными собаками.

Леденящая душу легенда крайне заинтересовала режиссера Валерия Рубинчика и в 1979 году он приступил к съемкам фильма.

Сюжет фильма

Белорусское Полесье, 1899 год. Тихая и невероятно красивая глухомань.

Молодой, деликатный и робкий ученый-этнограф Андрей Белорецкий (его сыграл Борис Плотников, доктор Борменталь из "Собачьего сердца" ;) , приезжает сюда для изучения народных легенд, белорусских мифов и преданий. Андрей останавливается в поместье Болотные Ялины — древней дворянской усадьбе с замком.

Владеет поместьем Надежда Яновская — красивая, загадочная девушка, последняя из старинного аристократического рода, владевшего когда-то всеми этими землями, но постепенно захиревшего.

В усадьбе устраивают бал в честь наступления совершеннолетия Надежды. Белорецкий знакомится с гостями, среди которых пан Дуботовк, являющийся опекуном хозяйки замка. В честь дня рождения Дуботовк дарит девушке древний королевский убор и огромную картину, изображающую ее предка, воеводу Романа Яновского.

После бала этнограф от управляющего поместьем узнает популярную в этих краях легенду о дикой охоте короля Стаха.

Стах Горский — молодой воин, потомок великого князя Александра. Горский мечтает добиться независимости белорусских земель от поляков. Стаха поддерживает народ, особенно он популярен среди простого люда. Крестьяне настолько любят Стаха, что называют его не иначе как королем.

Стаху свойственны благородство и доверчивость. Когда его бывший враг Роман Яновский предлагает королю дружбу, тот с радостью соглашается. Роман получает от Стаха щедрые дары и приглашение на охоту.

Во время охоты на Яновского нападает болотная рысь, но Горский спасает
"друга". Когда Стах уснул, Роман вероломным ударом в затылок убил короля. Между тем, дружина Яновского расправилась с егерями Стаха. Мертвых либо тяжело раненых воинов привязали к коням и пустили скакунов вскачь. Роман еще не знал тогда, что эта безумная скачка станет началом родового проклятия…

Через некоторое время Роман Яновский видит странную вещь — призрака Маленького Человека. Роман напуган, но вскоре забывает об увиденном и отправляется на охоту. Во время охоты на Яновского нападают призрачные всадники-мертвецы во главе с королем Стахом. Роман бежит, но Стах нагоняет его и убивает.

С тех пор проклятие Дикой охоты постоянно преследует род Яновских. Многие, очень многие потомки Романа пали под мечами мстительных призраков!

Но вот, остался последний представитель рода. Вернее, представительница. Надежда Яновская. 18-летняя красавица, которая всей душой ненавидит своего предка (она даже сжигает кислотой подаренный Дуботовком портрет).

Но проклятие неумолимо. Девушка говорит этнографу Белорецкому, что она уже видела Маленького Человечка — призрака, появляющегося тем людям из рода Яновских, которым не суждено умереть естественной смертью.

Белорецкий не верит Надежде, пытается успокоить ее рассказами о прогрессе "на пороге XX столетия".

Если Надежда Яновская не будет иметь детей, то усадьба Болотные Ялины достанется ее опекуну Рыгору Дуботовку.

Несмотря на все свое неверие, Андрей с каждым днем пребывания в Болотных Ялинах находит все новые доказательства реальности Дикой охоты короля Стаха. Так, нищие дети рассказывают ему, что призрачные охотники расправились с их родителями.

Через некоторое время гибнут студент Киевского университета Светилович — один из немногих друзей Белорецкого в Болотных Ялинах, а также управляющий имением Яновских Игнатий Берман-Гацевич, который и рассказал легенду этнографу. Полиция расследовать дело не желает — очевидно, что полицейские также верят в Дикую охоту и сильно ее боятся.

Андрей по приглашению Рыгора Дуботовка едет в его имение. Здесь дают спектакль о короле Стахе.

Возвращаясь из имения Белорецкий оказывается в плену своего страха: из тумана на него выезжают всадники-призраки. Дикая охота преследует Андрея, но тому чудом удается сбежать.

Через некоторое время Белорецкий выясняет, что дикая охота короля Стаха — постановка того самого Дуботовка, который организует ее, чтобы избавиться от представителей рода Яновских. Крестьяне в ярости идут на штурм имения Рыгора Дуботовка, тот неистово сопротивляется, но в конце концов гибнет под ударами разъяренных людей.

Но вот наступает первый день XX века. В Болотные Ялины прибывает полиция. Белорецкого обвиняют в подстрекательстве крестьян к мятежу. Молодого человека арестовывают и отправляют в Петербург. Надежда Яновская, которая давно мечтала покинуть мрачное поместье, едет вместе с Андреем.

"Дикая охота короля Стаха" — многоплановое, сложное кино, и, конечно же, простой пересказ сюжета не дает полного представления об этом фильме. Повествование вязкое, неторопливое, тягучее. Некоторые эпизоды весьма и весьма пугающие.

Резюмируя, можно сказать, что "Дикая охота короля Стаха" — это притча о победе человека над своими собственными страхами, поданная в приключенческом жанре, с неожиданными сюжетными поворотами, мистикой и уникальной для нашего кино готической атмосферой.

Смело рекомендую!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Лесли немедленно вызвала спасателей. Ситуация была невероятной, беспрецедентной. Наполненный гелием шар поднимался все выше и выше, унося испуганного, плачущего мальчика…

Преследователь штормов

Ричард Хин познакомился со своей будущей супругой Маюми Иидзукой в актерской школе в Голливуде, в Калифорнии. Уже через месяц, 12 октября 1997 года пара поженилась в штате Невада.

Ричард считал себя неординарным актером и гениальным эстрадным комиком, но добиться успеха на этом поприще ему не удалось. Основной доход семье приносила Маюми, у которой был небольшой бизнес по созданию рекламных роликов для начинающих актеров.

Ричард Хин постоянно увлекался чем-то новым, ошарашивая жену уникальными "прожектами", подобно отцу Федору из "Двенадцати стульев". После неудач на актерском поприще он начал называть себя "мастером на все руки" и ученым-любителем. При этом, знакомые семьи характеризовали Хина как "бесстыдного самопиарщика, который будет делать почти что угодно для продвижения своих интересов".

Одним из увлечений Хина было так называемое "преследование штормов" — популярное в Штатах занятие, когда американцы на машинах и других транспортных средствах, рискуя жизнью, пытаются "догнать торнадо" и снять все это на видео. Разумеется, делается это не просто так: видео впоследствии можно продать, а, кроме того, многие "преследователи штормов" стали своего рода знаменитостями.

Этого же хотел и Ричард, но у него все время что-то не получалось, не складывалось: настоящая слава, которой он так хотел, никак не приходила.

Дела стали налаживаться, когда у Хинов появилось три сына — Рио, Брэдфорд и Фэлкон. Привлекая детей к своим авантюрам (дети участвовали в "преследованиях штормов", в "охоте за НЛО" ;) , Хин заметил, что таким образом он получает гораздо более сильный и лояльный отклик публики. Это его еще больше вдохновило.

Американская мечта

У Ричарда Хина с юности была "американская мечта" — стать богатым и знаменитым. В попытках воплотить эту мечту он был готов на многое. Например, вместе со своей семьей дважды участвовал в телевизионном реалити-шоу "Жена на замену". На шоу Хин делал странные заявления, рассказывал о пришельцах, летающих тарелках и аномалиях внутри штормов — в общем, всячески пытался выделиться, привлечь внимание к своей персоне.

Однако, и участие в шоу не дало Хину столь желанной славы. Ричард безуспешно обращался в самые разные СМИ со своими идеями. Например, Хин задумал реалити-шоу "Научные Детективы" в котором он с детьми исследовал бы самые разные тайны науки. Мужчина написал телеканалу TLC, но тот его проектом не заинтересовался.

Новая идея

В 2009 году Ричарду пришла в голову новая амбициозная идея — создание альтернативного вида городского транспорта, при помощи которого люди "смогут выйти из своего гаража и парить над движением".

Технически транспорт Хина представлял собой воздушный шар диаметром в 6,1 метра и 1,5 метра в высоту. Ричард склеил шар из непромокаемого брезента, покрыл его алюминиевой фольгой и скрепил клейкой лентой. У основания воздушного шара находилась "корзина" — ящик для мусора, усиленный тонкой фанерой и картоном. Конструкция была прикреплена к шару при помощи шпагата и клейкой ленты.

Шар Ричард наполнил гелием в объеме более 1000 кубов, что позволяло поднять груз массой в 29 кг на высоту в 2,5 км.

Трагедия

На 15 октября 2009 года было назначено "испытание". Утром во двор вышла вся семья Хина. Планировалось, что шар поднимется на высоту в 10 метров, после чего будет остановлен веревками.

Однако что-то пошло не так. На домашнем видео, которое снимали Хины, видно, как наполненный гелием шар сразу же взмывает высоко в воздух. Ричард начинает кричать: "Вы не закрепили эти чертовы веревки!". Мужчина бьется в истерике, в ярости пинает ногами деревянное основание, на котором еще недавно покоился воздушный шар.

Между тем, похожий на летающую тарелку серый шар поднимается все выше и выше.

Маюми Хин замечает, что во дворе нет ее 7-летнего сына Фэлкона. Она бросается к двум другим своим сыновьям, которые, плача, говорят, что Фэлкон забрался в корзину воздушного шара…

Спасательная операция

Ричард Хин первым делом звонит в Денверское отделение телеканала NBC, а также в редакцию KUSA-ТV. Мужчина рассказывает о сложившейся ситуации и просит немедленно прислать "новостные вертолеты" для отслеживания местоположения мальчика в небе.

Оповестив журналистов, Хин набирает 911. Плача, Ричард рассказывает сотруднице службы спасения об инциденте. Девушка пытается утешить мужчину и обещает применить все силы.

В воздух поднимают вертолеты. Вскоре летчики обнаруживают шар на высоте более 2 километров. Мальчика отнесло на 97 км. в сторону округа Адамс. В связи с экстренной ситуацией Международный аэропорт Денвера приходится закрыть: все вылеты и прилеты отменены. Самолеты перенаправляют в другие аэропорты.

Спасатели наблюдают за шаром с вертолетов и с земли, но совершенно не могут понять, что же им делать? Как "схватить" и посадить на землю шар с мальчиком? В любой момент ребенок может выпасти из хлипкой корзины…

В 13:00 с новостного вертолета сообщают, что шар начинает понемногу снижаться. Вскоре шар был уже в паре сотнях метров от земли. Спасатели на земле заметили, что он деформирован с одной стороны: это значит, что гелий потихоньку выходит наружу.

Шар летит к земле. Спасатели, зная, что в корзине находится мальчик, бегут изо всех сил: их задача подхватить "транспортное средство" перед тем, как оно ударится о землю. Но этого сделать не удается. Шар врезается в землю.

Подбежавший спасатель лихорадочно лезет в корзину, и тут же оборачивается к напарникам. В его глазах паника и страх: мальчика в корзине нет.

А был ли мальчик?

Не обнаружив мальчика в корзине, спасатели предположили, что Фэлкон выпал из нее при полете. В этом случае родителям оставалось только мужаться.

Тут же нашелся свидетель, утверждавший, что он видел, как что-то отделилось от шара в районе Плэтвилля и камнем полетело вниз. По всему штату Колорадо началась масштабная поисковая операция.

Однако, продолжалась она недолго. В 16.14 по телеканалу CNN сообщили радостную новость: Фэлкон нашелся! Оказалось, что мальчик прятался в картонной коробке в гараже Хинов.

Счастью родителей не было предела, вот только радовались они как-то наигранно. Да и вообще шерифу округа Джим Алдернену вся эта история показалась очень странной. Почему, например, отец сначала бросился звонить на телеканалы новостей, а не в службу спасения?

Разоблачение

Изучив биографию Ричарда Хина, шериф еще больше уверился в своей правоте: вся ситуация с шаром могла быть разыграна родителями.

Между тем, налогоплательщикам спасательная операция обошлась в два миллиона долларов.

Слух о мистификации Ричарда Хина быстро попал в прессу. К расследованию подключились журналисты. Когда Ричард и его жена с видимым удовольствием давали интервью для шоу Ларри Кинга в прямом эфире, Фэлкона спросили, почему мальчик не вылез из коробки, когда вокруг была такая суета, связанная с его поисками. Мальчик покраснел и пробормотал, глядя на родителей: "Ну, вы мне сказали, что мы это делали для виду".

В ходе последующих эфиров на других каналах Фэлкон уже отказывался отвечать на вопросы и просто молчал. За него говорил отец, Ричард Хин.

В офисе шерифа уже практически не сомневались в мистификации. Алдернен заявил:

«Предположение о том, что мальчика … подучили спрятаться, кажется непостижимым. Но, кажется, это так".

17 октября полиция получила ордер на обыск. Хину и его супруге грозил судебный иск по очень серьезному обвинению.

18 октября шериф официально заявил, что полиция считает инцидент обманом, рекламным трюком в надежде лучше продвинуть себя для реалити-шоу.

12 ноября 2009 года Ричард и Маюми Хин признали себя виновными по обвинению в ложном сообщении о ЧП, мистификации и вовлечению несовершеннолетних в преступление. Через месяц состоялся суд, по результатам которого Ричард Хин отправился на 90 дней в тюрьму. Маюми Хин получила 20 дней тюрьмы.

Кроме того, Хины должны были выплатить государству штраф в размере 36 тыс. долларов.

Так закончилась история Мальчика на воздушном шаре, которую полностью придумал и срежиссировал его честолюбивый и жадный отец, готовый пойти на все, чтобы исполнить свою "американскую мечту"…

Еще больше статей про невероятные события, про писателей, поэтов, художников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Но так ли все было на самом деле?

План Парвуса

Железнодорожный маршрут "Швейцария-Германия-Россия" был давно испробован отечественными революционерами всех мастей, так что большевики не сильно опасались, что немецкое правительство будет чинить им какие-то препятствия в пути.

Уже 17 марта 1917 года Александра Коллонтай спешно телеграфирует Ленину в Швейцарию о том, что Владимиру Ильичу необходимо срочно вернуться в Россию: Временное правительство качается под ударами революции и, если не возглавить процесс, его возглавит кто-то другой.

Ленин на это отвечает, что в настоящее время крайне проблематично выехать из Швейцарии.

Вечером 17 марта Временное правительство публикует постановление об амнистии по всем политическим и религиозным делам. Владимир Ильич, прекрасно понимая, что этим указом "временщики", фактически, подписывают себе смертный приговор, давая полную свободу действий тысячам отъявленных большевиков, спешно поручает своей стороннице Валентине Матрошкино узнать в посольстве Великобритании, не помогут ли ему англичане вернуться на родину. Англичане немедленно присылают отказ — Временное правительство было союзником Великобритании.

19 марта в Берне прошло совещание политических эмигрантов из России, на котором Юлий Мартов предложил отправиться на родину через Германию.

Для немцев сотрудничество с большевиками стало настоящим подарком — оно могло ослабить Россию и вывести ее из войны, позволив Германии полностью сосредоточиться на Западном фронте. Вот как писал об этом начальник штаба Восточного фронта генерал Макс Гофман:

«Разложение, внесённое в русскую армию революцией, мы естественно стремились усилить средствами пропаганды. В тылу кому-то, поддерживавшему отношения с жившими в Швейцарии в ссылке русскими, пришла в голову мысль использовать некоторых из этих русских, чтобы ещё скорее уничтожить дух русской армии и отравить её ядом».

Этим "кем-то" оказался российский эмигрант и немецкий депутат, социал-демократ Александр Львович Парвус. Парвус установил связь с германским послом в Копенгагене Ульрихом фон Брокдорфом-Ранцау, который и отправил в МИД план Парвуса о "пломбированном вагоне".

В МИДе план полностью одобрили и отправили наверх, к канцлеру Т. Бетман-Гольвегу, который, в свою очередь, отправил бумаги королю Вильгельму II, главнокомандующему Восточного фронта Паулю фон Гинденбургу и начальнику штаба Эриху Людендорфу.

План Парвуса о приведении России в состояние хаоса путем поддержки радикальных элементов наверху назвали "гениальным маневром". Посол Брокдорф-Ранцау отметил в своем донесении:

«Я считаю, что, с нашей точки зрения, предпочтительнее поддержать экстремистов, так как именно это быстрее всего приведёт к определённым результатам. Со всей вероятностью, месяца через три можно рассчитывать на то, что дезинтеграция достигнет стадии, когда мы сможем сломить Россию военной силой».

Выполнение операции по переброске "экстремистов" в Россию было поручено немецкому послу в Швейцарии Гисберту фон Ромбергу. От Ромберга требовалось установить контакт с русской эмиграцией и предложить им полностью защищенный маршрут в Россию через территорию Германии. Кроме того, на антиправительственную пропаганду в России было выделено 3 млн. марок — своего рода рекламный бюджет Октябрьской революции.

"Дядя" отказал

Парвус обратился к Ленину через польского революционера Якова Ганецкого, сообщившего Владимиру Ильичу, что его и Зиновьева могут безопасно переправить в Россию. Однако, Парвус не сообщил Ленину, кто именно занимается организацией поездки.

Ленин, который при общении с Ганецким использовал подпольную кличку "Дядя", неожиданно отказался: Ильич очень боялся быть скомпрометированным в глазах революционной общественности. По просьбе Ильича Зиновьев отправляет Ганецкому следующую телеграмму:

«Письмо отправлено. Дядя хочет знать более подробно. Официальный проезд только нескольких лиц — неприемлемо».

Немцы тайно назначают специального агента по переброске большевиков в Россию — Георга Скларца. Скларц отправляется в Цюрих и предлагает не только переправить Ленина и Зиновьева, но и полностью покрыть их расходы. Ленин, который не слишком-то щепетильно относился к денежным вопросам, в данном случае прерывает переговоры и пишет Ганецкому, что берлинское предложение для него неприемлемо.

Ленин поясняет сторонникам, что пользоваться услугами Александра Парвуса он не может: для него Александр Львович дискредитировал себя изданием журнала "Колокол".

Ленин ищет другие пути для поездки в Россию: предлагает обменять российских эмигрантов на интернированных немцев, просит сторонников обратиться в посольство Великобритании и т.д.

Однако, вскоре стало понятно, что путь в Россию у большевиков есть только один, и лежит он через Германию.

Пломбированный вагон

31 марта Владимир Ильич телеграфирует одному из швейцарских посредников при контактах с немцами, что он намерен "безоговорочно принять "предложение о переправке через Германию и просит как можно скорее организовать поездку.

1 апреля Ленин пишет Якову Ганецкому:

«Выделите две тысячи, лучше три тысячи крон для нашей поездки. Намереваемся выехать в среду (4 апреля) минимум 10 человек».

Деньги выделяют, причем больше, чем рассчитывал Ильич: хватит на 12 человек.

Ленин выдвигал немецкой стороне самые разные условия проезда, и они безоговорочно принимались, настолько велика была заинтересованность немцев. Первоначально предполагалось преодолеть фронт по территории Швеции. Если же королевство отказалось бы пропустить "пломбированный вагон", немцы были готовы создать коридор непосредственно через фронтовую зону. Но этого не потребовалось: шведы согласились пропустить Ленина.

В подписанных Владимиром Ильичом и представителями немецкой стороны "Условиях проезда русских эмигрантов через Германию", содержались и следующие пункты:

— За вагоном признается право экстерриториальности. Ни при въезде в Германию, ни при выезде из неё никакого контроля паспортов или пассажиров не должно производиться.
— Пассажиры будут приняты в вагон независимо от их взглядов и отношений к вопросу о войне или мире.
— По возможности, проезд должен быть совершен без перерыва. Никто не должен ни по собственному желанию, ни по приказу покидать вагона. Никаких задержек в пути не должно быть без технической к тому необходимости.

Эта бумага вполне наглядно демонстрирует, насколько важной для немцев была переброска большевистского "десанта" в Россию.

В чем вообще состоит проблема "пломбированного вагона"

Но почему вообще возникла проблема проезда большевиков через Германию? Ответ очевиден: "путешествие" революционеров по территории страны, с которой Россия воевала, было, мягко говоря, двусмысленным.

Ленин прекрасно это понимал и предпринял все усилия, чтобы уменьшить возможную огласку события. Однако, все попытки Владимира Ильича оказались тщетными. Поездку активно освещали в прессе, а император Вильгельм II даже хотел передать большевикам материалы для антироссийской пропаганды.

Еще перед посадкой в поезд в Швейцарии Ленин пережил далеко не самые приятные мгновения своей жизни. На вокзале в Цюрихе собралась большая толпа противников большевиков, которые выкрикивали обвинения в адрес Владимира Ильича и его сторонников. Революционеров обвиняли в сотрудничестве с врагом и предательстве интересов России. Собравшиеся на перроне предрекали большевикам крах: по их мнению, большевиков должны были повесить сразу после пересечения границы России. В ответ пассажиры хором исполнили "Интернационал".

Погрузившись в поезд, революционеры отправились в сторону Германии, где на станции Готтмадинген их погрузили в тот самый пломбированный вагон. Сопровождали революционеров офицеры немецкого Генштаба.

В Европе событие восприняли неоднозначно. Премьер Британии У. Черчилль заявил, что Ленина ввезли в Россию как "чумную бациллу".

На самом деле, вагон не был полностью опломбирован: из четырех дверей одна была открыта. В последнюю дверь большевики выходили подышать воздухом, через нее они получали документы, продукты и газеты. Ленин настоял, чтобы немецкие офицеры ехали в отдельном помещении и, по возможности, не контактировали с русскими эмигрантами.

12 апреля большевики добрались до станции "Засниц", где пересели на пароход "Королева Виктория" и отправились в Швецию. В Стокгольме революционеры снова погрузились на поезд и вскоре отправились к шведско-финской границе.

Вечером 16 апреля 1917 года Ленин прибыл на Финляндский вокзал Петрограда. На следующий день Ильич уже выступил с "Апрельскими тезисами" против Временного правительства, заклеймил империалистическую войну и призвал солдат к братанию с немцами…

После публикации "Тезисов" в газете "Правда", один из сотрудников немецкой разведки в Стокгольме отправил в Берлин телеграмму:

«Приезд Ленина в Россию успешен. Он работает совершенно так, как мы этого хотели бы».

А один из участников операции "пломбированный вагон", генерал Эрих Людендорф написал в своем дневнике:

«Посылая Ленина в Россию, наше правительство принимало на себя особую ответственность. С военной точки зрения это предприятие было оправдано, Россию нужно было повалить».

Ну, а дальше… А дальше была Октябрьская революция, крах Временного правительства, приход к власти большевиков, Брестский мир и так далее и так далее. Закрутилось колесо истории! Закрутилось так, что и не остановишь…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Купающаяся в роскоши

Феодосия Морозова родилась в 1632 году в семье видного государственного деятеля, царского воеводы Прокофия Федоровича Соковнина. Девочка жила в атмосфере любви и обожания и буквально купалась в роскоши.

В 17 лет юная Феодосия была включена в штат придворных самой царицы — высочайшая милость по тем временам. В этом же возрасте девушку отдали замуж за царского спальника, родственника царя, боярина Глеба Ивановича Морозова, который был старше ее почти на 40 лет.

Молодая боярыня была человеком набожным, но далеко не фанатичным. Женщина любила деньги, роскошь. После смерти мужа и его еще более богатого бездетного брата, два огромных состояния достались сыну Феодосии, малолетнему Ивану Глебовичу.

Разумеется, распоряжалась деньгами Феодосия. По приказу боярыни Морозовых в селе Зюзино была построена огромная усадьба в западном стиле. По уровню комфорта и роскоши жизнь Феодосии Прокофьевны вполне могла посоперничать с царской:

«Дома прислуживало ей человек с триста. Крестьян было 8000; другов и сродников множество много; ездила она в дорогой карете, устроенной мозаикою и серебром, в шесть или двенадцать лошадей с гремячими цепями; за нею шло слуг, рабов и рабынь человек сто, оберегая её честь и здоровье».

У Романовых боярыню Морозову ценили и привечали. Царь Алексей Михайлович считал ее своей ближайшей и верной сторонницей. При дворе Морозова, несмотря на молодость, занимала чин верховной боярыни, который давался только после многих лет испытанной службы.

Крепость старой веры

Время правления Алексея Михайловича было временем церковного раскола в Русской православной церкви, связанного с реформами патриарха Никона. Помимо прочего, верующим предлагалось креститься тремя пальцами, а не двумя, как ранее. К Отцу и Сыну добавился Святой Дух — третья ипостась единого бога — Святой Троицы. Царь полностью поддерживал Никона и все решения поместных Московских соборов 1650-1680 годов.

Но многие люди, названные позднее старообрядцами, отказались принять новые правила. Уже на Московском соборе 1656 года противники реформы были объявлены еретиками и преданы анафеме.

Царь Алексей Михайлович, как будто в насмешку прозванный Тишайшим, оказался к еретикам беспощаден. Гонения на старообрядцев приобрели невиданный размах и отличались большой жестокостью.

Одной из тех, кто отверг реформы Никона, оказалась и боярыня Морозова. 30-летняя вдова начала "усмирять плоть", носить власяницу, и креститься продолжала исключительно двумя пальцами.

Кроме того, женщина состояла в обширной переписке со знаменитым лидером старообрядцев — протопопом Аввакумом. Аввакум в своих письмах упрекал боярыню, что та недостаточно усердно усмиряет свою плоть, живет роскошно, заглядывается на мужчин.

«Глупая, безумная, безобразная выколи глазища те свои челноком, что и Мастридия».

В данном отрывке протопоп призвал Морозову поступить также, как и преподобная Мастридия, лишившая себя зрения, дабы не ведать искушения.

Дом боярыни Морозовой стал своего рода приютом для староверов, подвергавшихся жестоким гонениям. Но Аввакуму и этого было мало: он сетовал, что богатая вдова недостаточно помогает "братьям во Христе":

"Милостыня от тебя истекает, яко от пучины морские малая капля".

Узнав, что боярыня Морозова отвергла "троеперстие", царь Алексей Михайлович сильно осерчал, но до поры до времени ограничивался относительно безобидными методами воздействия. Сначала по приказу государя Феодосию Прокофьевну умоляли одуматься ее ближайшие родственники. Видя, что эти меры не помогают, Алексей Михайлович распорядился изъять у вдовы ряд ее поместий.

Возможно, расправа над Морозовой была бы более спорой, если бы не заступничество царицы Марии Ильиничны, а также принадлежность женщины к древнему боярскому роду.

В 1670 году боярыня Морозова приняла монашеский постриг по старообрядческому канону — после этого путь назад ей был отрезан. Женщина перестала посещать официальные церковные мероприятия, в том числе, не присутствовала на венчании царя с Натальей Нарышкиной.

Гнев государя не знал границ. Сразу после венчания Алексей Михайлович отправил к вдове боярина Троекурова, потребовав от того принудить Морозову принять церковную реформу. Однако Троекуров вернулся ни с чем.

Царская кара

В ночь на 16 ноября 1679 года в дом боярыни Морозовой пришли посланники царя: несколько солдат, а также архимандрит Иоаким (будущий Патриарх) и думный дьяк Илларион (Иванов). Церковники допросили Феодосию Прокофьевну. Женщина отказалась встать с постели перед "никоновцами" и отвечала на вопросы лежа.

Допрос показал, что боярыня нисколько не раскаивается, напротив жестко стоит на еретических позициях. Архимандрит приказал заковать еретичку в кандалы.

На следующий день, 17 ноября, после еще одного жесткого допроса, Феодосию Прокофьевну перевезли в Чудов монастырь, а оттуда — в Псково-Печерский монастырь.

Во время пребывания вдовы в заключении она узнала страшную новость о смерти ее сына Ивана. Что стало причиной гибели мальчика осталось неведомым.

Между тем, маховик насилия раскручивался. Сначала по распоряжению царя все имущество Морозовой было конфисковано — привыкшая к роскоши женщина стала беднее самой последней кухарки. В 1674 году Феодосию Прокофьевну подвергают пыткам на дыбе, требуя от нее отказаться от старой веры. Но Морозова отказалась.

После пыток боярыню должны были сжечь — костер уже полыхал во дворе монастыря. Однако вмешательство бояр, опасавшихся, что казнь женщины из древнего аристократического рода может дать нехороший сигнал черни, спасло Морозову.

Боярыню Морозову вместе с ее родной сестрой, княгиней Урусовой, отправили в город Боровск, где женщин заточили в земляную тюрьму. Последних слуг староверок — всего четырнадцать человек — загнали в деревянный сруб и сожгли.

11 сентября 1675 года княгиня Евдокия Урусова скончалась в земляной тюрьме от голода. Феодосия Прокофьевна продержалась дольше — она умерла от полного истощения 1 ноября 1675 года. Перед смертью женщина попросила тюремщиков выстирать ее рубаху, чтобы предстать перед Господом "в чистом".

Так закончилась жизнь женщины, которая ради своей веры была готова вытерпеть любые кары, принять саму смерть…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Это колоритное описание "дядьки" царевича Алексея, матроса Андрея Еремеевича Деревенько, принадлежит перу знаменитого писателя Валентина Пикуля. Но насколько оно соответствует исторической правде?

В поисках "лучшей жизни"

Андрей Деревенько родился 19 августа 1878 года на Волыни, на хуторе Горопаи Черторийской волости. Детство провел крестьянское, бедное, темное. Уже в раннем возрасте понял, что работа на земле — не для него, что нужно искать некую "лучшую жизнь".

Для молодого, здорового парня-селянина "социальных лифтов" в империи было немного. Самый доступный — армия. В 1899 году Деревенько призывают на службу. Андрей попадает в матросы, на Балтийский флот. 5 января 1900 года совершает свой первый морской поход.

Деревенько показал себя сильным, спортивным парнем. В сентябре 1901 года его назначают гимнастом-инструктором — он учит юных матросов морской работе. В январе 1902 года Андрею присваивают звание матроса 1-й статьи.

Однако, эти весьма существенные для простого крестьянского сына достижения уже не кажутся Деревенько "лучшей жизнью". Аппетит, как известно, приходит во время еды, и с каждым годом Андрею Еремеевичу хотелось все большего.

В октябре 1905 года Деревенько получает серебряные часы с гербом и производится в квартирмейстеры — весьма хлебная должность. Однако, судьба продолжала благоволить матросу и готовила ему крутой жизненный поворот, который наконец-то исполнил его мечту о лучшей жизни.

"Дядька" цесаревича

Понимая, что птицу удачи нужно держать за хвост, матрос Деревенько в декабре 1905 года поступил на сверхсрочную службу. И чутье не подвело Андрея Еремеевича.

Уже в следующем, 1906 году, его назначили на новую, только что придуманную должность "дядьки" Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича Алексея Николаевича.

Должность была напрямую связана с неизлечимой болезнью наследника — гемофилией. Мальчик нуждался в постоянном пригляде со стороны взрослых, ведь любая царапина для Алексея могла стать роковой. При этом, Цесаревич рос подвижным, ловким мальчиком. Поначалу за Алексеем смотрели гувернантки, но вскоре стало понятно, что женщинам не справиться с темпераментом наследника. Царь с царицей стали задумываться о том, чтобы прикрепить к мальчику какого-нибудь "надежного человека" из народа. Да вот только где его взять?

Для царской семьи стал доброй традицией ежегодный отдых на финских шхерах. Романовы путешествовали по островам, плавали, загорали. В этих поездках за детьми приглядывали не гувернантки, а матросы Балтийского флота. Одним из них был Андрей Еремеевич Деревенько.

Крупный, статный и, как тогда говорили, благообразный мужчина приглянулся и царю, и царице. Кроме того, Деревенько первым откликался на зов наследника, бежал к мальчику сломя голову, выполнял все его капризы. Родители наследника просто не могли этого не заметить.

14 мая 1906 года в Петергофе Деревенько был лично представлен Государю. Николай побеседовал с мужчиной, который показался ему очень добрым и ласковым "человеком из народа". Посоветовавшись с супругой, царь внес Андрея Еремеевича в списки придворной челяди. Для Деревенько была придумана новая должность — "дядька" наследника, а в обязанности его входило опекать Алексея во время морских путешествий, следить, чтобы мальчик не упал во время качки и не стукнулся о борт.

Впервые Деревенько выступил в своей новой роли "дядьки" в августе 1906 года, во время путешествия императорской яхты "Штандарт" по финским шхерам.

Царь, а особенно, царица были исключительно довольны службой "дядьки" — с Деревенько они гораздо меньше волновались за больного наследника.

Спаситель наследника

Закрепить статус незаменимого человека Деревенько смог летом 1907 года, во время очередного путешествия царской семьи по финским шхерам. У острова Гроншер яхта "Штандарт" наскочила на подводную скалу и застряла на ней. Лишь через десять дней судно смогли снять с подводного утеса.

При аварии матрос Деревенько прямо на глазах императрицы "спас наследника". Само спасение впоследствии обросло легендами. Писали даже, что Андрей Еремеевич бросился в воду за упавшим с палубы Алексеем и подхватил его "в последний момент под бешено вращающимся винтом".

Однако, на самом деле все было примерно так, как описала в своем дневнике фрейлина А. Вырубова, которая также присутствовала на палубе:

Как видим, геройство Деревенько не было таким эпичным, как в легендах, однако, его заслуга в том, что Алексей не пострадал, не вызывает сомнений. Случившееся значительно усилило позиции "дядьки" при дворе, с каждым днем он начал чувствовать себя все увереннее и увереннее, ведь он становился незаменимым для царя и царицы.

"Дина"

Матрос Деревенько начал жить во дворце: ему была выделена отдельная комната рядом со спальней цесаревича. Наследник почему-то называл Андрея Еремеевича "Дина" — возможно, он просто не мог выговорить фамилию матроса.

Деревенько, подобно Григорию Распутину, нашел подход к Алексею: он умел успокоить наследника, убедить его кушать. "Дядька" возил мальчика по Царскому селу на велосипеде. Часто во дворец приходили играть с цесаревичем дети матроса, которых он поселил поблизости в невероятной для бывшего хуторянина роскоши.

Осознание своей значимости у Деревенько зачастую граничило с откровенной наглостью. Бывавший в царской ставке историк М.К. Лемке писал об Андрее Еремеевиче:

"Матрос разухабистого вида, с нахальной рожей… он — персона; с ним все очень внимательны, заискивают, угощают папиросами".

Разумеется, работал Деревенько не на "общественных началах". Он получал великолепное жалование. К январю 1914 года денежное довольствие бывшего матроса достигло 1383 рублей в год, плюс всевозможные подарки от царя и царицы.

Императрица Александра Федоровна помогала не только самому Деревенько, но и его родственникам. Кроме того, матрос получил возможность учить трех своих сыновей "как аристократов" — на обучение отпрысков Андрея Еремеевича уходило больше 500 рублей в год, причем, выделяли эти деньги из царской казны. Более того, сыновья Деревенько стали крестниками царя и цесаревича.

Одной из самых характерных иллюстраций того, что Андрею Еремеевичу, и правда, удалось достичь лучшей жизни, стал эпизод, описанный мемуаристом В.В. Шульгиным. В 1915 году в Царское Село прибыла делегация крестьян Волынской губернии, которых должен был принять Николай II. Узнав, что пришли его земляки, Деревенько, проживший значительную часть жизни во дворцах, загорелся желанием увидеть волынян. Вот как Шульгин описал эту встречу:

Матрос Деревенько, … который услышал, что волынские крестьяне представляются, захотел повидать своих… И вот он тоже – «вышел»… Красивый, совсем как первый любовник из малорусской труппы (воронова крыла волосы, а лицо белое, как будто он употреблял creme Simon), он, скользя по паркету, вышел, протянув руки – «милостиво»: Здравствуйте, земляки! Ну, как же вы там?… Очень было смешно…

Понятно, что для крестьян с Волыни сытый и холеный матрос давно уже перестал быть "земляком". Он был для них аристократом, белой костью.

Змея, пригретая на груди

Большинство членов ближайшего окружения царской семьи остались верны Государю и после Февральской революции. Но матрос Деревенько стал исключением.

Человек, который ел с одного стола с царем, получал от него деньги, заботился о сыне императора, оказался предателем. Змеей, пригретой на груди.

В первые же дни Февральской революции Деревенько покинул Александровский дворец вместе с предавшими царя матросами Гвардейского экипажа. Историки считают, что шаг Андрея Еремеевича был продиктован не идеологией, а страхом за свою собственную судьбу. Кроме того, "дядьке" было очень свойственно приспособленчество, желание всегда быть на стороне тех, "кто побеждает".

Расследовавший убийство царской семьи Н.А. Соколов писал впоследствии:

Старый дядька Наследника боцман Деревенько, тот самый, среди детей которого протекли первые годы жизни Наследника, кто носил Его на руках во время болезни, в первые же дни переворота проявил злобу к Нему, оказался большевиком и вором и покинул Царскую Семью…».

Здесь самые главные слова "проявил злобу к Нему". Да, "дядька" Деревенько позволил себе издевательство над наследником. Этот "добрый человек из народа" решил поменяться с цесаревичем местами, чтобы теперь тот ему прислуживал. Вот как описала этот эпизод в своих мемуарах А.А. Вырубова:

«Когда меня везли мимо детской Алексея Николаевича, я увидела матроса Деревенько, как он сидел, развалившись на кресле, и приказывал Наследнику подать ему то то, то другое. Алексей Николаевич с грустными и удивленными глазками бегал, исполняя его приказания.»

Тем не менее, матрос Деревенько собирался ехать с царской семьей в Тобольск, в ссылку. Но его мотивация была совсем иной, чем у других спутников низложенного императора. "Дядька" просто не хотел расставаться с курицей, которая несет золотые яйца. Хитрый матрос продолжал наживаться на всем. Так, в июле 1917 года он подал комиссару Временного правительства В.С. Панкратову отчет, согласно которому "бывший цесаревич" износил за лето сапог на 700 рублей. Комиссар, который прекрасно знал, что мальчик большую часть времени проводит в инвалидной коляске, пригрозил Деревенько революционным трибуналом. Матрос испугался, но все равно предпринимал попытки нажиться на своих бывших благодетелях.

Временное правительство к возмущению Деревенько не позволило ему поехать с царской семьей в Тобольск. Матрос с детьми отправился в Олонецкую губернию, где у него заблаговременно был куплен дом.

Самое удивительное, что Андрей Еремеевич продолжает писать письма в бывшую канцелярию императрицы Александры Федоровны, жалуется ей на материальные трудности и просит денег.

После расстрела царской семьи в Екатеринбурге след матроса Деревенько также теряется. Судя по некоторым историческим источникам, "дядька цесаревича" умер от тифа в Петрограде в 1921 году.

Так сложилась судьба простого украинского мужика-хуторянина, волею судьбы вынесенного на самый верх, под крыло к царю и царице, и предавшего своих благодетелей в тот же момент, как представилась такая возможность…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Сделанные много лет назад профессиональным фотографом или простым любителем с камерой снимки позволяют нам соприкоснуться с самой Историей, ощутить атмосферу эпохи, познакомиться с людьми, которые скрыты от нас бездной времени.

Безупречная красота

1900-й год. Известный фотограф Александр Грюнблат сделал снимок молодой крестьянки из Кинешемского уезда Костромской губернии. Девушка сидит у большого ткацкого станка, слегка улыбаясь в камеру. Крестьянка ничуть не боится фотографа, она вполне расслаблена и полностью осознает свою несомненную красоту. Девушке, и правда, есть чем гордиться: толстая коса, густые брови, правильные, миловидные черты лица. Настоящая русская красавица!

Последние лучи счастья

Казалось бы, обычный снимок советского города середины 80-х годов. Девочки фотографируются в белоснежной школьной форме, беседуют о чем-то парни, мужчины на лавочках смеются, ходят мамаши с колясками.

Все мирно, все чудесно, и количество улыбок на снимке зашкаливает. Увы, счастью скоро придет конец, ведь на фото — город Припять, который 26 апреля 1986 года, примерно через год после того, как был сделан этот снимок, станет городом-призраком после страшной аварии на расположенной неподалеку Чернобыльской АЭС.

Мука в платьях

А это — 1933 год, США, самый разгар Великой Депрессии. Сотрудник одного из продуктовых складов Нью-Йорка демонстрирует журналистам новейшее веяние моды — муку в мешках из цветастой ткани. Казалось бы: зачем в тяжелые, бедные времена упаковывать муку в столь дорогую тару? Ответ прост: дело в том, что из мешков американцы затем могли сшить себе одежду. И многие так и делали — качество ткани вполне позволяло сшить вполне приличное платье или нижнее белье.

Эх, Гурин-Гурин…

1979 год, улицы Москвы. Идут съемки будущей оскароносной драмы "Москва слезам не верит". Эпизод, в котором счастливый хоккеист Сергей Гурин со своей супругой Людмилой Свиридовой, раздает автографы поклонникам, так и не вошел в окончательный монтаж фильма. По какой-то причине режиссер Владимир Меньшов решил не показывать зрителям, что в жизни Сергея и Людмилы все же была светлая полоса.

Слон, объедавший империю

В Царском селе жили самые разные животные, в том числе, слон. Огромное животное императору подарил князь Абиссинии. На фотографии 1914 года мы видим, как Николай II с царевичем Алексеем и матросом Деревенько ведут слона на пруд — купаться. Государь пытается приманить зверя завернутым в полотенце хлебом.

Этот слон, вероятно, самый критикуемый в прессе слон в мире. Революционно настроенные журналисты обвиняли животное в том, что оно… объедает империю. Следует сказать, что в словах этих была доля правды: на содержание слона ежегодно тратилось по 18 тыс. рублей казенных денег.

Увы, судьба животного с фото была печальной. В 1917 году ворвавшиеся в Царское село матросы застрелили слона "за контрреволюционную деятельность".

Амстердамские ковбои

17 октября 1973 года начался нефтяной кризис, нанесший сильнейший удар по западному миру. В этот день все арабские страны-члены ОАПЕК, а также подключившиеся к ним Египет и Сирия объявили, что поставки нефти на Запад полностью остановлены. Этот шаг был предпринят поставщиками нефти в качестве ответа на поддержку Западом Израиля во время Войны Судного дня.

Нефть мгновенно подорожала с 3 до 12 долларов, а бензин стал дефицитным товаром. К чему это привело мы видим на фотографии 1973 года из столицы Нидерландов, где жители были вынуждены заменить "железных коней" на настоящих. Эмбарго было отменено в марте 1974 года.

Америка, которую "они" потеряли

А это — 1979 год, знаменитый пляж Венис-Бич в Лос-Анджелесе (Калифорния). Топливный кризис давно завершен, экономический кризис 70-х годов сменяется благополучными 80-ми — временем, которое многие американцы считают лучшим в своей жизни. 80-е в США — это такая себе "Америка, которую они потеряли" — благословенные, сытые и веселые годы, одним из символов которых стала беззаботная девушка на четырехколесных роликах и в коротких шортиках, весело мчащая по солнечной аллее Пальм вдоль океана.

Вот такие исторические фотографии предлагаю сегодня вашему вниманию, уважаемые читатели!

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Полотна Поленова в большинстве своем созерцательные, ностальгические и сентиментальные — критический, обличительный пафос, который в конце XIX века был так свойственен русским художникам, для Василия Дмитриевича, по большей части, не характерен.

Хотя есть и в его творчестве яркая, обличительная, даже скандальная картина, которая в свое время наделала много шума. Называется она "Право господина".

Полотно было создано Поленовым во время поездки по Европе, которую он совершил в 1872-1876 гг. 28-летний художник отправился за границу в качестве так называемого "пенсионера Академии художеств" — молодого таланта, получающего пенсион от государства для развития мастерства. Вместе с Василием Дмитриевичем в Европу отправился и Илья Ефимович Репин. Художники побывали в Вене, Мюнхене, Венеции, Неаполе, Флоренции, несколько месяцев прожили в Париже.

В Европе Василий Дмитриевич искал свой стиль, пробуя себя в самых разных жанрах. В том числе, в жанре исторической живописи. Результатом этих исканий и стала достаточно нетипичная для творчества Поленова картина "Право господина", которую молодой художник представил в 1874 году на Весеннем Салоне в Париже.

Картина посвящена весьма щепетильной теме — распространенному в Европе во времена Средневековья "праву первой ночи" (собственно, так картина изначально и называлась, но затем Поленов изменил называние на более нейтральное "Право господина" ;) .

Сюжет и композиция картины весьма сложны. По сути дела, зритель видит перед собой бытовую сцену, продолжение которой он дорисовывает в своем воображении.

Итак. Мы видим замок средневекового европейского феодала. Сеньор, вальяжно подбоченившись, стоит на возвышении. Он одет в золото и парчу, рядом с ним две борзые собаки, которые, скорее всего, питаются лучше, чем принадлежащие феодалу крестьяне.

Сеньор пристально разглядывает трех крестьянских девушек, которых привел к господину староста деревни. Девушки, очевидно, только что вступили в брак и теперь прибыли к феодалу, чтобы тот мог воспользоваться своим "правом господина". Староста, размахивая от волнения своей шляпой-треухом, вовсю расписывает достоинства "подопечных", но сеньор, кажется, совершенно его не слушает. Зачем ему нужны слова, если он вполне может оценить девушек своими глазами?

На лице сеньора застыло выражение хищного удовольствия — в этот раз крестьянки красивые как на подбор, да еще такие разные. Трудный, но приятный выбор.

Лица всех трех девушек печальны и растеряны, но все же есть определенные различия: они отреагировали на столь неприятную ситуацию по-разному.

Светловолосая девушка слева сложила руки на груди, прикрыла глаза: ее поза демонстрирует покорность судьбе. Девушка справа как будто до конца не понимает, что здесь происходит и зачем ее сюда привезли. А вот во взгляде самой высокой и статной девушки в центре можно прочесть ненависть по отношению к феодалу-притеснителю. Думается, сеньор, соблазнившись ростом и статью черноволосой красавицы, сильно рискует: в складках платья она вполне может прятать тонкий кинжал.

В правой части картины, прямо над головой сеньора, мы видим двух мужчин. Это — слуги феодала, его ближайшие помощники. Лица мужчин выжидательные, напряженные. Такое впечатление, что они, словно гиены, ожидают — что же останется на их долю, после того, как господин реализует свое право.

Большая драма разворачивается и на заднем плане картины, на который многие зрители не обращают внимания. В крайней левой части полотна мы видим стражников в латах, остановивших трех молодых крестьян. Очевидно, это мужья девушек. Выделяется парень со связанными за спиной руками — скорее всего, это супруг черноволосой крестьянки в центре. Зачем молодой человек пришел в замок феодала? Судя по тому, что солдаты его связали, нельзя исключать, что стражники изъяли у парня серп, обломок косы или какое-то другое оружие.

В целом, картина производит достаточно тяжелое впечатление. У зрителя не остается сомнений, что продолжение истории будет мрачным, и вскоре в замке феодала непременно прольется кровь.

Но вот она, эта замечательная картина великого русского художника Василия Дмитриевича Поленова:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Корзухин — автор множества жанровых полонен на социально-бытовые темы. Алексей Иванович очень часто изображал крестьян, критически переосмысляя ту действительность, в которой вынужден жить простой селянин, труженик.

Одна из самых известных картин Корзухина — "Крестьянские девочки в лесу" (1878).

На картине мы видим трех маленьких девочек в традиционной крестьянской одежде. Девочки прижались друг к другу и испуганно смотрят в лесную чащу, где происходит нечто, напугавшее их до полусмерти.

В руках у одной из девочек — берестяной туесок, полный земляники. У второй девочки туесок пустой: это значит, что они собирали ягоды в одну корзинку, а значит, перед нами — три сестрички.

Художник мастерски передал движение сестер друг к дружке в желании "собраться в комочек", вместе встретить грозящую беду. Глаза девочек широко открыты, в них четко читается страх.

Напряжение усиливается фоном лесной чащи, которую Корзухин изобразил безнадежно-темной, без просветов.

Но что могло так напугать девочек? Вариантов может быть несколько.

Во-первых, сестры могли испугаться персонажей народных сказок. Например, старичка-лесовичка. Высматривая лесовика в лесной чаще, девочки не видят, что он находится прямо у них за спиной в виде косматой елки с глазами и длинным носом.

Во-вторых, в лесу девочки могли наткнуться на лихого человека, которых немало бродило в те времена по чащобам. Это мог быть, например, беглый каторжник. Здесь уже судьба маленьких собирательниц земляники могла сложиться очень печально.

Наконец, сестры запросто могли встретить в лесу волка. Красные платочки двух девочек косвенно подтверждают эту версию. В те годы волков в русских лесах было немеряно. Звери регулярно нападали на пасущийся скот, на сани, запряженные лошадьми.
Людей волки атаковали редко — разнообразной пищи в лесах хватало. Однако, даже бескровная встреча детей с серым хищником в лесной чаще ничего хорошего не сулила. В деревнях немало было так называемых "дурачков и дурочек" — мальчиков и девочек в буквальном смысле разучившихся говорить от дикого страха, испытанного ими однажды при встрече с волком.

Хочется надеяться, что милых детей с картины Корзухина напугал именно лесовичок. Сейчас они поймут, что это всего лишь старый пень, и, выйдя на знакомую тропку, пойдут домой хвастаться собранной земляникой.

А старичок-лесовичок позади них усмехнется в деревянный ус и смежит свои старые очи…

Но вот она, эта замечательная картина:

А какие картины русских художников потрясли вас больше всего? Делитесь в комментариях!

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Но ни один из этих бунтовщиков не нанес по самодержавию настолько жесткий, бескомпромиссный и неожиданный удар, как Александр Николаевич Радищев. Причем, он не использовал для этого никакого иного оружия, кроме Слова. Правдивого, сурового Слова, бьющего точно в цель пуще сабли Стеньки Разина и картечи Емельяна Пугачева. И за смелость свою Александру Николаевичу пришлось дорого заплатить…

Паж Императрицы

Родился Александр Радищев в 1749 году в Пензенском уезде, однако, детство провел в имении своего отца в селе Немцово Боровского уезда Калужской губернии. Образованием Саши сначала занимался отец, человек образованный, набожный, отлично владевший основными европейскими языками. Затем к мальчику был приставлен гувернер-француз, оказавшийся беглым солдатом и впоследствии арестованный.

В 1756 году 7-летнего Сашу привозят в Москву, где ему предстоит жить в доме своего дяди по материнской линии. Родня относится к мальчику благодушно, о нем заботятся, его образованием занимаются лучшие учителя и репетиторы.

22 сентября 1762 года в Москве состоялась коронация Екатерины II, сразу после которой юный Саша Радищев был пожалован в пажи и отправлен в Петербург для обучения в Пажеском корпусе.

Пажеский корпус — заведение уникальное. Здесь готовили не ученых, а придворных, и учащиеся должны были не столько "грызть гранит науки", сколько учиться обходительности и манерам. Пажам одного с Радищевым набора предстояло прислуживать на балах и в театре самой государыне Екатерине.

Александр был одним из лучших. В 1766 году с одиннадцатью другими молодыми дворянами-пажами Радищева отправляют в Германию, в Лейпцигский университет, где пажам высочайше дозволено пройти обучение праву — это своего рода поощрение за усердие.

Пребывание в одном из крупнейших европейских университетов оказалось для Радищева невероятно плодотворным. Он значительно расширил свои знания, окунулся в идеи передовых мыслителей, напитался тем критическим духом, что через 20 лет приведет к брожению умов в Европе и к буржуазной революции во Франции.

Вместе с Радищевым в Лейпциг был отправлен молодой дворянин Федор Васильевич Ушаков. Это был умный, благородный и исключительно порядочный человек, оказавший колоссальное влияние на Радищева. Именно Ушаков сказал Александру фразу, которую тот пронес через всю свою жизнь, как знамя: «Помни, что нужно в жизни иметь правила, дабы быть блаженным». Никогда, даже в самых трудных жизненных ситуациях Радищев не отступал от своих жизненных правил.

Из-за плохого питания и сильнейшего умственного напряжения Федор Ушаков захворал и, несмотря на помощь лейпцигских врачей, скончался. Твердость и мужество с которым Федор встретил смерть потрясли Радищева до глубины души.

Чиновничья лямка

В 1771 году Радищев возвращается в Россию. В Петербурге он поступает на государственную службу. Трудиться Александру предстоит в Сенате — протоколистом в чине титулярного советника. Это не столько тяжелый, сколько монотонный, одуряющий труд. Раболепство приказных и грубое обращение начальства тяготили Радищева.

Вскоре он оставил Сенат и поступил обер-аудитором в штаб генерал-аншефа Брюса. В 1775 году Радищев полностью оставляет службу, выходит в отставку и женится на Анне Васильевне Рубановской, сестре одного из своих лейпцигских друзей.

Вскоре финансовое состояние семьи Александра Николаевича потребовало от него возвращения на службу. Радищев устраивается в Коммерц-коллегию — одно из самых передовых учреждений империи, ведавшее всей торговлей и промышленностью. В коллегии Александр Николаевич проявляет себя наилучшим образом, знакомится с графом Александром Романовичем Воронцовым, будущим канцлером Российской империи. Знакомство с Воронцовым в будущем сильно помогло Радищеву.

В 1780 году Александр Николаевич устроился на службу в Петербургскую таможню. Через десять лет кропотливого труда Радищева назначают начальником таможни — он становится крупным чиновником с большим доходом.

"Нужно иметь в жизни правила"

Казалось бы, жизнь Александра Николаевича полностью устроена. Он получил "теплое местечко", отличное жалование, близко знаком с сильными мира сего. Однако, фраза, произнесенная когда-то бледным и болезненным юношей Федором Ушаковым, не дает Радищеву покоя.

«Помни, что нужно в жизни иметь правила, дабы быть блаженным».

Александр Николаевич хочет стать блаженным, что в его понимании означает — бороться за правду, вставать на защиту униженных и оскорбленных, вне зависимости от того, чем это грозит ему самому.

Гуманистическое мировоззрение Радищева, заложенное еще в ранней юности, окончательно сформировалось к 1771 году, когда он анонимно публикует в петербургском журнале "Живописец" отрывок из своей книги "Путешествие из Петербурга в Москву".

Спустя два года Александр Николаевич публикует и другие свои тексты — "Размышления о греческой истории", "Офицерские упражнения", "Дневник одной недели". При этом, он продолжает кропотливо работать над своей главной книгой.

К концу 1780-х "Путешествие из Петербурга в Москву" практически завершено. Между тем, в мире назревают огромные перемены. В США и во Франции побеждают буржуазные революции, в Европе все громче раздаются призывы к свободе. Некие зачатки брожения умов все чаще обнаруживаются и в России.

Бунтовщик, хуже Пугачёва

В 1790 году на домашней типографии Радищев печатает свой главный труд — "Путешествие из Петербурга в Москву". По форме это роман в жанре сентиментального путешествия, весьма популярном в Европе того времени.

Однако, смысловое содержание "Путешествия" было принципиально иным. Радищев со всей мощью своего Слова обрушился на крепостничество, на самодержавие, на угнетение крестьян помещиками. Причем, Александр Николаевич практически не использовал прямых формулировок, он давал жестокие и зачастую страшные картины быта крестьян, тех издевательств, что им приходится терпеть от своих хозяев. Впервые в истории русской литературы было однозначно и четко заявлено — в Российской империи процветает настоящее рабство, ничем по сути не отличающееся от рабства африканского или американского.

Главы книги были названы по названиям станций и городов, расположенных на пути из Петербурга в Москву. Благодаря этому Радищеву чудом удалось пройти цензуру: цензор посчитал, что перед ним путеводитель и, не став читать книгу, допустил ее к печати и продаже.

"Путешествие из Петербурга в Москву" мгновенно стало, как сейчас бы сказали, бестселлером. Книга раскупалась как горячие пирожки. Смелые рассуждения анонимного автора, печальные картины быта крестьян тронули многих читателей до глубины души, впервые открыли перед ними бездну страданий народных.

Вскоре книга дошла до императрицы, однако Екатерину II "Путешествие" нисколько не разжалобило. Напротив, государыня сразу же поняла, что такое это тонкая книжица.

«Бунтовщик — хуже Пугачёва! Тот, хоть царём прикинулся, монархический строй исповедовал, а этот, революцией, надумал на Руси учинить республику!».

И царица была права. Радищев, по сути дела, стал первым русским революционером, духовным предтечей декабристов, Герцена, народников, а, в конечном счете, Ленина.

Свой экземпляр книги Екатерина II исписала издевательскими помарками. Так, рядом с названием главы, где описана продажа крестьянской семьи на аукционе, императрица написала:

«Начинается прежалкая повесть о семье, проданной с молотка за долги господина».

Расправа

Автора "Путешествия" быстро вычислили и арестовали. Дело Радищева поручили тайному советнику и доверенному лицу Екатерины II Степану Ивановичу Шешковскому.

Радищев был размещен в крепости в сыром каземате, как опасный государственный преступник. Александр Николаевич сразу заявил, что он сам будет защищать себя перед правосудием. По словам писателя, у него не было ни одного помощника, его дети к публикации "Путешествия" не имели никакого отношения.

Несмотря на заслуги перед Отечеством, дворянство и высокий чин, к Радищеву были применены самые суровые статьи Уложения — статья о "покушении на государево здоровье" и статья "о заговорах и измене". По совокупности вины Александру Николаевичу был вынесен приговор — смертная казнь.

Приговор был быстро утвержден в Сенате, в государственном Совете, а затем предоставлен Екатерине, которая могла убить Радищева одним росчерком пера.

Царица, изучив документы, написала, что, за издание книги, «наполненной самыми вредными умствованиями, разрушающими покой общественный, умаляющими должное ко властям уважение" Радищев вполне заслужил смертную казнь, однако, "по милосердию и для всеобщей радости", казнь будет заменена на десятилетнюю ссылку в Сибири, в Илимском остроге Иркутской губернии. Многие историки считают, что императрица помиловала Радищева, не в последнюю очередь, благодаря влиянию графа А.Р. Воронцова, защищавшего своего друга по мере сил.

На окончательном приказе о судьбе Радищева Екатерина II, помимо прочего, собственную рукою написала:

«Едет оплакивать плачевную судьбу крестьянского состояния, хотя и то неоспоримо, что лучшей судьбы наших крестьян у хорошего помещика нет во всей вселенной».

Возвращение домой

Шесть долгих лет провел Радищев в тяжелой, изнурительной ссылке. Не обладавший крепким здоровьем, он жестоко страдал в Сибири, находя утешение в творчестве. Так, в остроге Александр Николаевич написал трактат "О человеке, его смертности и бессмертии".

6 ноября 1796 года в возрасте 67 лет скончалась императрица Екатерина, и вошедший на престол Павел I помиловал Радищева с указанием тому до конца жизни безвыездно жить в своем имении в Калужской области.

Окончательно помилование Радищева состоялось после воцарения Александра I. Писатель был приглашен в Петербург, назначен членом Комиссии для составления законов.

Однако, здоровье Радищева, как физическое, так и моральное, было подорвано. 12 сентября 1802 года в возрасте 53 лет Александр Николаевич Радищев скончался.

О смерти писателя ходило много слухов. Некоторые утверждали, что Радищев совершил самоубийство, однако, эта версия так и не нашла подтверждения. В официальном документе о захоронении указано, что смерть Радищева была естественной, он "умер чахоткою".

В конце статьи хочу привести слова писателя Ивана Мартыновича Борна — близкого друга Александра Николаевича:

«Он любил истину и добродетель. Пламенное его человеколюбие жаждало озарить всех своих собратий сим немерцающим лучом вечности».

Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Девочка, которая любила Мишеля Лермонтова

Наталья Мартынова родилась 10 апреля 1819 года в семье помещика Соломона Мартынова и Елизаветы Тарновской-Мартыновой, дочери статского советника Михаила Тарновского.

У Натальи было два брата — Михаил и Николай; и три сестры — Елизавета, Юлия и Екатерина. Братья учились в Школе юнкеров, где их другом был юный поэт Мишель Лермонтов.

В 1829 году 15-летний Лермонтов проводил летние каникулы в подмосковном имении Середниково. Неподалеку находилась усадьба Мартыновых Знаменское-Иевлево, и Мишель много времени проводил в гостях у своих друзей-юнкеров. Разумеется, он был представлен и девочкам. Если старшим, Екатерине и Елизавете, щупленький, невысокий мальчик не приглянулся, то 10-летнюю Наталью юный поэт буквально покорил.

Однако, Мишель не обращал не девочку ни малейшего внимания. В тот период Лермонтов увлеченно работал над своими первыми стихотворными и прозаическими текстами, а, кроме того, был безнадежно влюблен в очаровательную 17-летнюю Екатерину Сушкову. Юная черноволосая кокетка не замечала знаков внимания со стороны Лермонтова, а тот, с свою очередь, не замечал больших, влюбленных глаз светловолосой девочки Наташи Мартыновой, которая смотрела на него не отрываясь.

Княжна Мери

Свою влюбленность в Лермонтова Наталья Мартынова сохранила и в более зрелом возрасте. Привязанность Натальи к поэту была очень глубокой и долгой, а жизненные пути молодых людей постоянно пересекались.

Очевидно, что Михаил Юрьевич знал о любви Натальи к себе, снисходительно принимал ее восторженные чувства и, вероятно, даже подогревал их ухаживаниями, то давая надежду, то ввергая девушку в пучину разочарования.

Вот как об отношениях Натальи и Лермонтова писал близкий друг Николая Мартынова и один из самых преданных его защитников Д.Д. Оболенский:

«Неравнодушна к Лермонтову была и сестра Н. С. Мартынова — Наталья Соломоновна. Говорят, что и Лермонтов был влюблен и сильно ухаживал за ней, а быть может и прикидывался влюбленным. Последнее скорее, ибо когда Лермонтов уезжал из Москвы на Кавказ, то взволнованная Н. С. Мартынова провожала его до лестницы; Лермонтов вдруг обернулся, громко захохотал ей в лицо и сбежал с лестницы, оставив в недоумении провожавшую».

Как видим, друг Мартынова вполне определенно говорит о любви Натальи Соломоновны к Лермонтову, тогда как предположение о влюбленности и ухаживаниях со стороны поэта Оболенский осторожно пометил словом "говорят". И другие свидетельства о якобы имевших место быть настойчивых ухаживаниях Лермонтова за Натальей Мартыновой, также напоминают пересказ салонных слухов.

А вот то, что Наталья Соломоновна буквально бредила Лермонтовым — несомненный факт. Факт, подтвержденный даже ее братом Николаем, писавшим в сердцах Наталье, что она «так ветрено ведёт себя, что даже Кавказ про неё рассказывает…».

О том, что Мартыновы на протяжении длительного времени ждали предложения Наталье со стороны Лермонтова, подтвердил в 1898 году сын Николая Соломоновича, который неоднократно беседовал об этом с отцом. Мартыновы были уверены, что в 1841 году в Пятигорске от Лермонтова последует формальное предложение Наталье.

Но предложения не последовало. Редактор "Русского Архива" П.И. Бартенев был убежден, что последнее "объяснение" между Николаем и Михаилом состоялось незадолго до дуэли, когда поэт приехал в степной шатер "вроде калмыцкого улуса", который был у Мартынова в Пятигорске. Молодые люди провели на природе весь день, после чего отношение Николая Соломоновича к Лермонтову резко изменилось, он начал искать повода для ссоры.

Скорее всего, во время этого "пикника" Николай потребовал четко обозначить намерения Лермонтова в отношении Натальи и получил однозначный отказ.

История с письмом

Поняв, что Лермонтов никогда не сделает предложения его сестре, Николай Мартынов поднял со дна своей души все обиды на Михаила, в том числе, те, что были нанесены Мишелем в детстве, в Школе юнкеров.

Среди обид Мартынова были как мелкие, незначительные, так и серьезные. Например, знаменитая история с письмом.

До сих пор неизвестно, был ли этот случай на самом деле, или же стал плодом фантазии родителей Николая Мартынова, которые Лермонтова терпеть не могли. Вот что рассказывал об истории с письмом сам Мартынов:

«Обиднее всего то, что все на свете думают, что дуэль моя с Лермонтовым состоялась из-за какой-то пустячной ссоры на вечере у Верзилиных. Между тем это не так… Нет, поводом к раздору послужило то обстоятельство, что Лермонтов распечатал письмо, посланное с ним моей сестрой для передачи мне. Поверьте также, что я не хотел убить великого поэта… и только несчастный случайности нужно приписать роковой выстрел».

Но как Мартыновы узнали, что Лермонтов распечатал письмо? Дело в том, что в письмо были вложены деньги, 300 рублей. И эту сумму Михаил Юрьевич якобы отдал Николаю Соломоновичу, сказав при этом, что письмо было у него украдено. Как же он мог узнать, что в письме были деньги, если оно было украдено? Очевидно, он его распечатал.

Однако, после истории с письмом Мартынов не вызвал Лермонтова на дуэль. Почему? Вероятно, потому, что все еще надеялся породниться с Михаилом Юрьевичем. Спусковым же крючком этой большой драмы стал окончательный отказ Лермонтова от формального предложения Наталье Соломоновне.

После дуэли

Но вот дуэль на горе Машук состоялась. Лермонтов выстрелил в воздух, Мартынов хладнокровно убил поэта. Общество поспешило заявить, что Михаил Юрьевич "сам виноват", а сам император как будто бы сказал в адрес поэта "собаке собачья смерть".

Но что же Наталья? Девушка, которая любила Михаила с детства?

Увы, мы не знаем, как восприняла "княжна Мери" известие о гибели своего "Печорина": горевала ли она, сердилась ли на брата, или же, напротив, восприняла смерть своего "обидчика" с удовлетворением. Наталья Соломоновна не оставила об этом никаких воспоминаний.

После смерти поэта она вышла замуж за французского подданного Альфреда де ла Турдонне, родила ему сына, графа Альфонса-Альфреда Турдонне. У четы ла Турдонне было большое имение во Франции, отличные дома в Петербурге и Москве.

Большую часть жизни Наталья Соломоновна прожила в Париже. Умерла она в столице Франции 31 июля 1884 года в возрасте 65 лет. И даже на смертном одре женщина ни слова не сказала про Михаила Юрьевича Лермонтова, великого поэта, который погиб на дуэли за то, что однажды отверг ее любовь…

Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Уездное детство

15 июля 1853 года в провинциальном Житомире в семье уездного судьи родился мальчик, которого назвали Владимиром.

Отец новорожденного, Галактион Афанасьевич Короленко, был личностью весьма примечательной. Суровый и молчаливый, скупой на проявления нежности уездный судья Короленко славился своей неподкупностью. Для Галактиона Афанасьевича правосудие не было пустым словом: он во что бы то ни стало желал добиться справедливости. Много позднее Владимир Галактионович запечатлел образ отца в одной из лучших своих повестей "В дурном обществе".

Строгость отца оттеняла немного легкомысленная и веселая мать, Эвелина Иосифовна Скуревич-Короленко. Эвелина Иосифовна была чистокровной полькой и чаще говорила с сыном по-польски, чем по-русски. Благодаря матери Владимир знал польский язык на уровне родного.

Кроме Владимира в семье было еще четверо детей — Юлиан, Илларион, Мария и Эвелина. Все дети Галактиона Короленко были дружными и талантливыми, но особо выделялись Юлиан и Владимир, рано проявившие способности к литературе.

Братья создали рукописный журнал, который распространяли среди родных и знакомых. Этот первый журналистский опыт определил в дальнейшем судьбу Владимира Короленко.

Юный народник

В возрасте 7 лет Владимир был отправлен на учебу в пансион Рыхлинского, использовавшего польские стандарты в образовании. Спустя некоторое время мальчик перешёл в Житомирскую мужскую гимназию, но и из нее Владимиру пришлось уйти. После перевода отца на работу в Ровно, гимназист Короленко продолжил учебу в Ровенском реальном училище. Это учебное заведение Владимир закончил в 1870 году, через два года после смерти своего отца.

В 1871-ом после основательной подготовки Короленко поступает в Петербургский технологический институт. Материальные трудности вынуждают молодого человека покинуть институт и перевестись в Москву, в Петровскую земледельческую академию, где студентам полагалась повышенная стипендия.

Примерно с 15 лет Владимир Короленко заинтересовался революционными течениями, а в возрасте 18 лет он уже являлся активным членом народнического движения, участвовал в студенческих кружках и сходках.

В 1876-ом году 23-летнего студента Короленко исключают из академии за народничество и отправляют в ссылку в Кронштадт. Над Владимиром устанавливают полицейский надзор. Чтобы заработать себе на хлеб, Короленко занимается чертежной работой.

В 1877 году Владимир возвращается из ссылки в Петербург и поступает в Горный институт. В этот момент Короленко вспоминает свое детское увлечение литературой и журналистикой и решает вновь попробовать себя на этой ниве. В 1879 году он отправляет в журнал "Слово" свою первую новеллу "Эпизоды из жизни искателя", которая была опубликована.

Владимир счастлив, однако в бочке меда есть небольшая ложка дегтя: дело в том, что новеллу он отправлял не только в "Слово", но и в "Отечественный записки" — самый авторитетный журнал страны. И вот из "Отечественных записок" рукопись вернулась с припиской редактора журнала, великого писателя Михаила Евграфовича Салтыкова-Щедрина. приписка была такой:

«Оно бы и ничего… да зелено… зелено очень».

Для честолюбивого Короленко это было сильным ударом, и публикация во второстепенном "Слове" лишь подсластила горечь разочарования.

Вторая ссылка

Весной 1879 года охранное отделение снова заподозрило Короленко в революционной деятельности. Молодого народника снова исключают из института и отправляют в ссылку, в уездный город Глазов Вятской губернии. Вместе с Владимиром в ссылку отправляется и его младший брат Илларион.

В Глазов молодые люди прибыли 3 июня 1879 года. Вскоре писатель вступил в острый конфликт с глазовской городской администрацией, в результате чего наказание для Короленко ужесточили. Владимиру было предписано отправиться в глухую Бисеровскую волость, где Короленко предстояло жить на хуторе Березовские починки. Здесь революционный студент прожил вплоть до января 1880 года.

За самовольный поход в село Афанасьевское писателя снова арестовывают и отправляют сначала в Вятскую тюрьму, а затем — в пересыльную тюрьму Вышнего Волочка.

В Вышнем Волочке Короленко узнает о послаблении со стороны верховной комиссии Лорис-Меликова: ему и еще нескольким студентам позволено жить в пределах Европейской России под надзором полиции.

Вплоть до августа 1881 года Короленко живет в Перми, зарабатывает на хлеб частными уроками и переписыванием документов. В марте от Владимира и других студентов потребовали принести личную присягу новому царю Александру III, вступившему на престол вместо убитого народовольцами Александра II.

Короленко отказывается от присяги за что снова оказывается в сибирской ссылке. В сентябре 1881 года Владимира Галактионовича под конвоем из двух жандармов привозят в Томск, а затем доставляют в селение Амгинская слобода в Якутской волости.

Здесь были по-настоящему суровые условия жизни, но они не сломили Короленко. Именно проведенные в Якутии четыре года окончательно сформировали личность писателя, дали ему богатейший материал для творчества.

Счастливая жизнь в Нижнем Новгороде

В 1885 году Владимир Галактионович добился разрешения на поселение в Центральной России. Он перебирается в Нижний Новгород. В Нижнем Короленко наконец-то вплотную занялся литературной работой, и вскоре о нем заговорила вся читающая Россия.

На Волге состоялось и другое знаковое для Владимира Галактионовича событие: он женился на своей давней знакомой, революционерке Евдокии Ивановской, которая станет его верной спутницей до конца жизни.

В 1886 году выходит первая книга Короленко — "Очерки и рассказы", которая впервые в истории отечественной литературы познакомила читателя с жизнью и культурой народов Севера. Еще через год вторая книга — "Павловские очерки", в которых Владимир Галактионович поднял своей могучий голос за придавленных бесправием и нищетой простых тружеников села Павлово Горбатовского уезда Нижегородской губернии.

Одно за другим выходят три произведения Короленко, которые вводят его в первый ряд отечественных писателей. Это "Сон Макара", "В другом обществе" и "Слепой музыкант". После этих книг становится понятно — гонимый студент стал великим русским писателем.

Враг самодержавия

К концу XIX века влияние Короленко на российскую интеллигенцию становится огромным. В какой-то мере оно даже больше, чем у Льва Толстого. Лев Николаевич все же граф, он чужд небогатой молодежи из разночинцев, мещан и крестьян. А вот Короленко — бывший студент, народоволец, ссыльный. Он — свой.

Литературный успех позволяет Владимиру Галактионовичу исполнить давнюю мечту о путешествиях. Он побывал в Крыму, на Кавказе, а в 1893 году даже посетил Всемирную выставку в Чикаго. Написанная в ходе поездки по США книга "Без языка" издана на английском языке, Короленко становится известен за границей.

Публицистические тексты Владимира Галактионовича достигают сердец молодежи, они пользуются огромной популярностью. Царь, при всем своем негативном отношении к Короленко, вынужден с ним считаться.

Короленко пишет о самых злободневных проблемах современности: о голоде 1891-1892 годов, о произволе жандармов, о судебных ошибках. Помимо прочего, Короленко был одним из немногих публицистов такого калибра, обратившем внимание на угнетение в империи евреев. Владимир Галактионович боролся с черносотенцами, разоблачал печально известное "дело Бейлиса", которое, по его мнению, было искусственно создано для организации еврейских погромов.

Короленко вставал на защиту самых обездоленных, самых униженных и оскорбленных. Так, в 1896 году благодаря статье Владимира Галактионовича внимание общественности было привлечено к так называемому "Мултанскому делу" — судебному процессу над группой удмуртских крестьян, обвиненных в языческом ритуальном убийстве. Крестьяне были полностью оправданы.

Случился в судьбе Короленко и тяжелый эпизод, когда его публицистический дар в буквальном смысле убил человека. Дело было в 1906 году, когда Владимир Галактионович опубликовал в прессе яркую статью, направленную против действительного статского советника Ф.В. Филонова, отправленного правительством усмирять малороссийских крестьян в Сорочинцах. Короленко в своих статьях вывел Филонова настоящим держимордой, злодеем, и вскоре нашелся некий студент, который, начитавшись публицистики "Галактионыча", застрелил советника. У Филонова осталась беременная супруга. После этого в Думе Короленко назвали "писателем-убийцей".

Для Короленко невольно осуществленная "казнь" Филонова стала тяжелым ударом. Вину за гибель чиновника Владимир Галактионович испытывал до конца жизни.

После революции

С 1895 по 1900 годы Короленко живет в Петербурге, работает в журнале "Русское богатство". В 1900 году Владимир Галактионович возвращается на Малую Родину, в Полтаву. Здесь, на хуторе Хатки, он строит себе дачу и живет там с семьей вплоть до 1919 года, время от времени наведываясь в Москву и Петербург.

Свержение царизма Короленко всячески приветствовал, однако, к большевистской революции отнесся настороженно, несмотря на то, что Ленин и другие деятели большевиков отзывались о нем с большим уважением. Так, А.В. Луначарский заявил, что он видит Короленко президентом Российской Республики.

Между тем, Владимир Галактионович осудил насильственные методы, которыми большевики строили социализм. В своих "Письмах к Луначарскому" он высказывает сомнение в том, что насилие способно создать что-то хорошее.

Короленко критикует внесудебные расправы чекистов над "контрой", призывает свернуть политику военного коммунизма, разрушающую, по его мнению, экономику страны.

Ленин, который прежде восторженно отзывался о Короленко, уже к 1919 году частично пересмотрел свое отношение к Владимиру Галактионовичу. Вот что он писал в письме к Горькому:

Вполне возможно, проживи Короленко дольше, его вполне могли ждать репрессии на этот раз со стороны большевистского правительства. Однако, великий писатель и публицист, голос своей эпохи, скончался в 1921 году от воспаления легких в возрасте 68 лет.

В наше время общественная деятельность и политические взгляды народовольца Короленко ушли на второй план, уступив место большому писателю и мыслителю Короленко, автору великолепных книг, проникнутых знанием человека, истории и самой Жизни.

Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Тринадцатилетняя рабыня

В 1315 году в забытой провинции захудалого, стоящего на пороге распада вассального государства Корё (современная Корея) в семье местного феодала Чао Ки родилась девочка которую назвали Сын Ян.

Сын Ян Ки росла скромной и незаметной, как призрак. Даже родители и старший брат Чхоль Ки практически не замечали ее. Девочка не отличалась хорошим здоровьем, ее тело было тонким и слабым. Однако, слабость тела в случае Сын Ян не означала слабости духа. Девочка была умна не по годам и умела выживать даже в самых сложных условиях.

Эти качества понадобились ей в полной мере, когда власти родного королевства определили добавить Сын Ян к дани, которая должна была быть отправлена к юаньскому двору монгольского императора Китая. Среди другой дани — в основном тюков с различной снедью и тканями, – Сын Ян отправилась сначала в столицу Кэгён, а затем — в могучий, таинственный и пугающий Юань (современный Китай).

Девочка прибыла в Юань в 1328 году, когда ей едва исполнилось 13 лет. Сын Ян должна была стать рабыней императора Тогон-Тэмура — последнего монгольского правителя Поднебесной.

Однако, юная кореянка решила не просто стать рабыней императора, но влюбить его в себя по-настоящему, став "властительницей его сердца".

Властительница сердца императора

Сын Ян начала воплощать свой план в жизнь с первого дня пребывания при юаньском дворе. Улучшившиеся условия жизни и хорошее питание вскоре отразились на ее внешности: девочка начала расцветать с каждым днем. К 16 годам Сын Ян выделялась невероятной красотой, великолепной фигурой и изысканными манерами. Девушка выучила монгольский и китайский языки, в совершенстве овладела искусством танца, пения, красноречия и даже каллиграфии.

Понятно, что император Тогон-Тэмур просто не мог не обратить внимание на юную рабыню, расцветшую буквально на его глазах. Владыка начал проводить с Сын Ян, которой при дворе было дано новое имя — Ки, все больше и больше времени, и вскоре она стала его любимой наложницей.

Внимание Тогон-Тэмура к юной кореянке не ускользнуло от внимательных и всегда настороженных глаз супруги юаньского властителя, императрицы Данашили. Будучи ровесницей Ки, императрица Данашили была выдана за Тогон-Тэмура в качестве примирения владыки с ее отцом, канцлером Эль-Тэмуром. Любви между супругами не было, кроме того, Данашили никак не могла родить императору наследника.

Новую фаворитку Тогон-Тэмура мстительная и самолюбивая Данашили возненавидела. Ки приходилось терпеть сильнейшие побои, которым подвергала дерзкую кореянку как сама Данашили, так и подосланные ею рабыни.

Мучения Ки закончились в 1335 году, когда старшего брата Данашили обвинили в подготовке восстания против императора. Императрица, скорее всего, была невиновна, но Тогон-Тэмур, давно желавший избавиться от надоевшей супруги, приказал казнить Данашили вместе с ее братом.

Дорога Ки к престолу, была, фактически, открыта, и Тогон-Тэмур уже собирался провозгласить ее императрицей. Однако, кореянку ждало разочарование: такому развитию событий воспротивились советники императора во главе со всемогущим канцлером Баяном. Баян убедил Тогон-Тэмура провозгласить императрицей его дальнюю родственницу Баян-Хатун из монгольского племени хонгират. По мысли канцлера, такой ход должен был повысить влиятельность монгольской знати среди китайцев.

Мать наследника

Понимая, что с таким трудом завоеванная власть над императором уходит у нее из рук, Ки решает родить ему наследника. И это ей удалось: в 1338 году на свет появился будущий великий хан Северной Юань Аюршридара. Рождение сына позволило императору приблизить наложницу к себе, сделав ее своей второй женой.

В 1340 году в результате дворцовых интриг пал главный враг Ки — канцлер Баян. Ки становится второй императрицей Юани.

Тринадцать лет бывшая рабыня из бедной страны-вассала, по сути дела, правила могущественной империей. В 1353 году она добилась того, что ее сын Аюршридар был провозглашен наследником трона. После этого Ки впервые задумалась о том, что настало время устранить от власти своего мужа, императора Тогон-Тэмура.

По приказу императрицы евнух-кореец Пак Пульхв начал агитировать в войсках за Аюршридара и против Тогона-Тэмура. Известие о том, что его любимая женщина строит козни против него потрясло императора, тем не менее он нашел в себе силы удалить Ки от двора.

Закат императрицы

Между тем, императрицу ждал еще один страшный удар. В стране Корё ее брат, военачальник Баян-Буха был обвинен в заговоре против местного правителя, ставленника монголов Конмин-вана. В 1356 году по приказу Конмин-вана вся семья императрицы Ки была перебита.

Ки и ее сын Аюршридар пытались отомстить обидчику, настраивая против него императора Тогон-Тэмура. Однако, правитель Юани уже не верил ни жене, ни сыну.

В 1364 году императрица Ки предприняла последнюю попытку свергнуть Конмина. Она предложила в качестве кандидата на корейский престол влиятельного вельможу Таш-Тэмура, который немедленно отправился в военный поход против корейцев. Во время переправы через реку Ялуцзян войско Таш-Тэмура настигла армия Корё: ставленник императрицы Ки потерпел полное поражение.

Не сумев поставить во главе родной страны своего человека, императрица начала терять власть и в Юани. Ее сын, наследник Аюршридар имел мощную оппозицию в лице полководца Болод-Тэмура. После того, как Болод-Тэмур взял Пекин, Аюршридар был вынужден бежать. Императрица Ки также пыталась скрыться, но ее поймали. Так гордая женщина снова стала рабыней, но на этот раз неотесанного вояки Болод-Тэмура.

В дальнейшем междоусобные войны внутри монгольских кланов империи Юань то возносили Ки на вершину, то низвергали ее чуть ли не на самое дно.

В 1368 году в Китае вспыхнуло восстание Красных повязок, положившее конец монгольскому правлению в Поднебесной. Сын императрицы Ки смог стать императором лишь в 1370 году после смерти своего отца Тогон-Тэмура. Однако, Аюршридар являлся правителем не всей империи Юань, а лишь ее северной части, включавшей современную Монголию и ряд других территорий. В Китае же начала править местная династия Мин.

Ки отправилась с сыном в Монголию, но в 1370 году след императрицы совершенно затерялся в истории. Бесследное исчезновение императрицы Ки — так, словно ее никогда и не было — до сих пор является одной из самых таинственных загадок истории. Одни историки считают, что женщина умерла, другие уверены, что она просто удалилась на покой, охладев к власти и дворцовым интригам…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Владимир Толоконников родился в Казахстане, в Алма-Ате 25 июня 1943 года. Детство провел трудное, послевоенное. В возрасте 18 лет был призван в армию, где служил в ракетных войсках, в том числе, на территории ГДР.

В актерскую профессию Владимир пришел достаточно поздно — в 1973 году, в возрасте 30 лет, он окончил актерский факультет Ярославского театрального училища. Впоследствии Толоконников рассказывал, как неловко ему, тридцатилетнему, было получать профессию рядом с молодежью. При этом, многие из 20-летних одногруппников Владимира имели несоизмеримо больший театральный опыт.

После окончания училища Толоконников вернулся в родную Алма-Ату, где получил место в труппе Республиканского Академического театра русской драмы им. Лермонтова.

Роли Толоконникову доставались крошечные: в основном он играл персонажей, которых в театральной среде принято называть "кушать подано". Денег катастрофически не хватало, Владимир неоднократно подумывал о том, чтобы уйти из актерской профессии и заняться "чем-то реальным". Тем не менее, он терпел из последних сил.

В 1987 году в Казахстане состоялся дебют Владимира Алексеевича в кино: режиссер Калыкбек Салыков пригласил 45-летнего Толоконникова исполнить эпизодическую роль в своем фильме "Балкон".

Полиграф Полиграфович

Снимаясь в "Балконе", Толоконников еще не знал, что уже в следующем, 1988 году, его судьба коренным образом изменится.

Все началось с того, что известный советский режиссер Владимир Бортко никак не мог найти актера на роль Шарикова для экранизации "Собачьего сердца" М.А. Булгакова. Своим ассистентам Бортко поручил: "Найдите мне собаку!". Имелось в виду, что актер должен был хотя бы немного походить на пса.

Основных претендентов на роль было восемь, в том числе такие знаменитые актеры, как Николай Караченцов, Валерий Носик, Владимир Стеклов, Алексей Жарков. Когда Бортко уже склонялся к тому, чтобы утвердить кого-то из восьмерки, ему позвонил ассистент из Алма-Аты и убедил посмотреть местного актера Владимира Толоконникова. Вот как Бортко рассказывал о первой встрече с Владимиром Алексеевичем:

Толоконников, обнаруженный нами в Алма-Ате, убил меня совершенно. На пробе он разыгрывал сцену с водкой: «Желаю, чтобы все!» Он так убедительно гмыкнул, хэкнул, так удивительно пропутешествовал глоток по его шее, так хищно дёрнулся кадык, что я утвердил его немедленно.

Толоконников, прекрасно понимая, что роль Шарикова — это шанс всей его жизни, не щадил себя на съемочной площадке. Результатом стала классическая, запредельного уровня актерская работа, а также известность на всю страну.

После "Собачьего сердца" Толоконников стал востребованным актером и в театре, и в кино. На счету Владимира Алексеевича роли в таких постановках, как "Ревизор", "Вишневый сад", "На дне", "Визит дамы". В 90-е Толоконников много снимался в сериалах, в том числе, в культовых "Бандитском Петербурге" и "Улицы разбитых фонарей".

В 2006 году Владимир Толоконников сыграл древнего джинна, столкнувшегося с современной интернет-культурой в фильме Петра Точилина "Хоттабыч".

Однако, несмотря на все дальнейшие успехи в кино, для отечественного зрителя Толоконников всегда был, прежде всего, Полиграфом Полиграфовичем Шариковым. Но, в отличие от многих других актеров, ставших заложниками одной маски, Владимир Алексеевич никогда не жалел о том, что навсегда стал "Шариковым". Напротив, в одном из своих интервью он говорил, что съемки в "Собачьем сердце", несмотря на всю их сложность, стали лучшим временем в его жизни.

Владимир Алексеевич Толоконников скончался 16 июля 2017 года в Москве. Ему было 75 лет. Проститься с актером собрались тысячи москвичей, пришли многие его коллеги. Режиссер Владимир Бортко, открывший миру Толоконникова, сказал:

Володина слава переживет нас всех.

И с ним невозможно не согласиться.

Еще больше статей про советских актеров, про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В связи с тем, что имя автора — "Ян Ларри" звучало так по-иностранному, многие читатели были уверены, что книжку сочинил зарубежный писатель. Однако, это не так.

Ян Леопольдович Ларри родился 2 февраля 1900 году в Российской империи, в городе Рига. В девять лет мальчик осиротел, начал бродяжничать, в подростковом возрасте стал учеником часовщика, затем работал половым в трактире.

После Октябрьской революции принял сторону Советов, в Гражданскую войну воевал в рядах Красной армии.

Демобилизовавшись, Ларри начал сотрудничать с ленинградскими, новгородскими и харьковскими газетами и журналами, публиковать небольшие статьи и заметки о живой природе. В 1926 году, после выхода сборника рассказов для детей "О маленьких людях", окончательно переехал из Риги в Ленинград.

В 1931 году Ян Леопольдович окончил биофак Ленинградского государственного университета, затем — аспирантуру Всесоюзного НИИ рыбного хозяйства. На протяжении некоторого времени молодой специалист трудился на должности директора рыбного завода.

При этом, Ян Ларри не оставляет занятий литературой. В 1930-м году выходят сразу две книги писателя — "Пять лет" и "Окно в будущее". Это вполне себе тенденциозные тексты, посвященные достижениям первой советской пятилетки.

В следующей книге Ларри, повести "Как это было", рассказывалось о деревенских ребятах, принимающих участие в строительстве колхоза, борющихся с кулаками.

В 1931 году Ян Ларри издает небольшую книжку для детей под названием "Записки конноармейца". В этом произведении автор рассказал о собственном военном опыте.

В начале 30-х состоялся дебют Ларри в жанре научной фантастики, однако, повесть "Окно в будущее" не снискала популярности ни у читателей, ни у критиков, да и сам Ян Леопольдович отзывался о ней как о своей неудаче.

"Страна счастливых"

Если "Окно в будущее" закончилось для Ларри лишь писательским разочарованием, то утопический роман "Страна счастливых", вышедший в 1931 году, едва не стоил ему свободы.

В этой книге Ларри отразил свои взгляды на будущее коммунистической идеи. В "Стране счастливых" полностью отсутствует тоталитаризм, ее жители абсолютно свободные и раскрепощенные. Люди завоевывают космос.

Однако, мировой энергетический кризис ставит само существование страны счастливых под угрозу. Ученые предлагают смелый проект — переселение человечества на Луну.

Критики разнесли роман Ларри в пух и прах. В частности, за призыв оставить Землю и переселиться на Луну писателя обвинили в пессимизме. Кроме того, литературоведы обнаружили в книге неверное понимание социализма: Ларри описал мир, в котором коммунистической является лишь одна страна, тогда как через 50-60 лет весь мир должен был стать коммунистическим.

В журнале "РОСТ" за 1932 год "Страну счастливых" назвали «насквозь враждебной, не имеющей ничего общего с большевистским пониманием социализма, агиткой классового врага».

Карик и Валя

"Страну счастливых" изъяли из библиотек, а Яна Ларри практически перестали печатать. У писателя, который ранее потерял работу на рыбном заводе, начались тяжелые времена. Неизвестно, как бы закончилась жизнь Яна Леопольдовича, если бы в 1937 году ему не протянул руку помощи Самуил Маршак.

По заданию Маршака Ян Ларри написал детскую познавательно-фантастическую повесть "Необыкновенные приключения Карика и Вали", которой было суждено стать самым известным произведением писателя.

Задумка Маршака была простой: в популярной форме познакомить детей с энтомологией, простимулировать их интерес к этой науке. Однако, у Ларри получилась блестящая приключенческая повесть, имевшая колоссальный успех у читателей.

Сюжет книжки прост. Брат и сестра Карик и Валя случайно выпивают жидкость, изобретенную профессором-энтомологом Иваном Гермогеновичем Енотовым, и уменьшаются в сотни раз. Дети попадают в "травяные джунгли", в которых почти каждое насекомое становится огромным и опасным врагом. Пытаясь вернуться домой, Карик и Валя знакомятся с миром дремучих трав, открывают поразительные тайны энтомологии.

В общем-то случайно написанная по заказу Маршака фантастическая повесть стала для Яна Ларри настоящим спасением. Его снова начали печатать, редакторы журналов перестали шарахаться от фамилии "Ларри".

Новый удар

Однако, сказки-сказками, но Яну Леопольдовичу хотелось написать большую книгу, сказать что-то важное и нужное взрослым читателям. В 1940-ом году он начинает сатирический роман "Небесный гость". В этой книге Ларри попытался показать, как выглядит устройство земной жизни с точки зрения инопланетного существа.

«А скучноватая у вас жизнь на Земле. Читал, читал, но так ничего и не мог понять. Чем вы живете? Какие проблемы волнуют вас? Судя по вашим газетам, вы только и занимаетесь тем, что выступаете с яркими, содержательными речами на собраниях да отмечаете разные исторические даты и справляете юбилеи. А разве ваше настоящее так уж отвратительно, что вы ничего не пишете о нем? И почему никто из вас не смотрит в будущее? Неужели оно такое мрачное, что вы боитесь заглянуть в него?».

Каждую новую главу романа Ян Леопольдович отправляет самому Иосифу Сталину, в Кремль. Писатель наивно полагал, что вождь будет "единственным читателем" его новой книги.

В 1941-ом году, после того, как Ларри отправил Сталину семь глав "Небесного гостя", к писателю пришли. Ян Леопольдович был арестован и приговорен по контрреволюционной статье 58-10 УК РСФСР к десяти годам лагерей. По истечении этого срока Ларри предстояло прожить в ссылке на Севере еще пять лет.

Лишь в 1956 году писателя полностью реабилитировали, и он вернулся домой в Ленинград. Лагеря не сломили Яна Леопольдовича: в городе на Неве он женился, у писателя родился сын.

Правда, попыток написать "большую книгу" Ларри больше не предпринимал, полностью сосредоточившись на детской литературе. В 1961 году он издает сразу две детские повести — "Записки школьницы" и "Приключения Кука и Кукки".

В 1970 году в журнале "Мурзилка" состоялась последняя прижизненная публикация Яна Ларри — сказка "Храбрый Тилли: записки щенка, написанные хвостом".

В конце жизни Ян Леопольдович тяжело болел и практически не выходил из дома. 18 марта 1977 года Ян Ларри скончался в возрасте 77 лет.

Так сложилась судьба замечательного писателя Яна Ларри, автора чудесных сказок, которые не просто развлекали детей, но и делали их умнее.

Всем добра!

Еще больше статей про незаслуженно забытую фантастику, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Действительно, свой первый и главный роман "Гость из бездны" железнодорожник, фронтовик Георгий Мартынов начал писать в 1951 году, когда ему исполнилось 45 лет. Литературоведы А. Балабуха и А. Бритиков были уверены, что, закончи Мартынов свой magnum opus в 50-е годы, книга стала бы литературным событием общесоюзного масштаба, встала бы в один ряд с "Туманностью Андромеды".

Однако, Мартынов написал "Гостя из бездны" лишь до половины, переключившись на фантастический роман о путешествии на Марс "Мир угасшей жизни".

В 1955 году "Мир угасшей жизни" был издан, став первым опубликованным произведением 49-летнего на тот момент писателя.

К работе над "Гостем из бездны" Мартынов вернулся лишь в 1960 году, через 9 лет после написания первых глав. Книгу Георгий Сергеевич закончил довольно быстро, за один год. В 1961 году "Гость из бездны" наконец-то вышел отдельным изданием и появился на прилавках магазинов.

К тому моменту Мартынов уже был достаточно популярным советским фантастом, автором нескольких романов и повестей, включая чрезвычайно популярную дилогию "Каллисто" и "Каллистяне" о прибытии на Землю посланцев с Сириуса.

Однако, именно "Гостя из бездны" Георгий Сергеевич считал главной книгой своей жизни и рассчитывал, что читатели встретят роман хорошо.

Сюжет романа

Главный герой "Гостя из бездны" — советский дипломат Дмитрий Александрович Волгин. Ему 39 лет, он вдовец, фронтовик. Во время пребывания в Париже Волгин умирает от неизлечимой болезни. Тело дипломата помещают в свинцовый гроб и готовят к отправке. Однако, в морге происходит пожар, "саркофаг" запаивается и родственники решают похоронить Волгина прямо в нем.

Проходит восемнадцать веков. Археологи будущего обнаруживают "саркофаг" с Волгиным. Благодаря воздействию свинца и отсутствию микроорганизмов тело мужчины прекрасно сохранилось, и ученые решают воскресить этого человека.

Медики проводят сложнейший эксперимент, в результате которого Волгин оживает. После реабилитации на острове Кипр, дипломат возвращается в родной Ленинград и начинает знакомиться с обществом будущего.

Мир, описанный Мартыновым — это классическая коммунистическая утопия. Однако, вхождение Волгина в новую действительность происходит с огромным трудом. Несмотря на заботу и уважение со стороны потомков, Волгин ощущает себя чужаком. Люди будущего находятся на принципиально иной ступени развития и в умственном, и в физическом, и, самое главное, в моральном смысле.

Волгин начинает тосковать по своему, утраченному миру, по своей жене, по послевоенному Ленинграду.

Между тем, на Землю возвращается из экспедиции космолет "Ленин", отправленный в созвездие Лебедя в середине XXI века. Для команды космолета путешествие длилось восемь лет, тогда как на Земле прошла бездна столетий.

Дмитрий желает во что бы то ни стало познакомиться с экипажем "Ленина" — ведь люди XXI века оказались примерно в такой же ситуации, как и он. Встреча происходит в Сахаре, превратившейся в цветущую, густонаселенную страну. Общение с людьми из XXI века проходит успешно, его чувство одиночества притупляется. У Дмитрия Александровича даже завязываются отношения с космонавткой Марией.

Волгин впервые в жизни летит в далекий космос, но, во время операции по уничтожению астероидного пояса, его корабль терпит катастрофу. Дмитрия Александровича спасают, но полученные им травмы настолько серьезны, что даже медицина будущего бессильна. Консилиум врачей решает заморозить Волгина на тысячу лет — возможно, в столь отдаленном будущем научатся лечить столь серьезные повреждения.

Волгин соглашается на процедуру. Роман завершается тем, что Дмитрий ложится в саркофаг и люди будущего подают усыпляющий газ.

Будущее по Мартынову

Главная особенность романа "Гость из бездны" — изображение коммунистической эры XXXVIII века. Человечеством руководит Совет науки и техники. Стран больше не существует, все люди живут в единой общности и говорят на языке, похожем на русский.

В мире будущего широко используются голограммы, антигравитационные транспортные средства, биотехнические роботы-уборщики.

Каждому человеку от рождения присваивается личный номер, позволяющий отслеживать все его передвижения и действия. В Балтийском море построена станция контроля за погодой, которая создает мягкий, теплый и стабильный климат на всей поверхности Земли.

Солнечная система полностью освоена. На Марс может полететь любой желающий — дорога займет 16 часов. Венера терраформирована, ядовитые облака разогнаны, создана пригодная для жизни атмосфера. На Плутоне построен космодром землян.

На Марсе расположен город Фаэтонград, накрытый огромным куполом. В городе живет примерно 40 тыс. человек.

Георгию Мартынову удалось описать мир будущего невероятно живо и ярко — кажется, что он сам там побывал. Многие придуманные писателем технические приборы (например, роботы-пылесосы) — стали реальностью уже в наше время.

Однако, "Гость из бездны", несмотря на свою многослойность и сложность, это, прежде всего, роман об одиночестве. Дмитрий Волгин не нашел себя в мире будущего, да и не мог найти. Ведь каждому человеку, как частичке сложной мозаики, положено его собственное место, его собственная ячейка. Неслучайно Волгин тоскует о послевоенном Ленинграде, о, наверное, самом тяжелом и скорбном времени в истории своей страны. Но, несмотря ни на что — это его время, там он чувствовал себя самим собой, там он был счастлив.

Мартынов как бы говорит читателям — ищите и находите что-то хорошее в своем времени, но, при этом, делайте все, чтобы когда-то наступило то самое светлое и прекрасное Будущее.

Еще больше статей про незаслуженно забытую фантастику, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Девочка из Таренте

25 декабря 1884 года в деревне Таренте, что неподалеку от Питтсбурга, родилась девочка, которую называли Флоренс Эвелин Несбит.

Родители Флоренс были небогатыми потомками эмигрантов из Ирландии и Шотландии. Отец, Уилфред Скотт Несбит, был по профессии адвокатом, но не слишком успешным. Семья постоянно нуждалась в деньгах, что вынуждало Уилфреда Скотта брать взаймы под проценты.

В 1893 году Несбиты переехали в Питтсбург, где отец надеялся получить работу по специальности и как-то выправить финансовое положение семьи. Однако, его планам не суждено было сбыться. Уилфред Скотт сразу после приезда в большой город, заболел и вскоре умер. Его семья, состоящая из супруги и двух детей, осталась практически в полной нищете, да к тому же обремененной немалыми долгами.

На протяжении нескольких лет Эвелин, ее мать и младший брат Говард жили в унизительной бедности, часто не имея достаточно денег даже на еду. При этом, Эвелин росла поразительно красивой девочкой, хотя и немного застенчивой.

Когда Эвелин исполнилось 15 лет, на нее обратил внимание питтсбургский художник Джон Сторм, пригласивший девушку стать его натурщицей. Мать была категорически против такой карьеры, но Эвелин переубедила родительницу, объяснив, что иначе им не удастся заработать денег и расплатиться с долгами.

Главная натурщица США

Первый опыт был вполне успешен: отработав несколько часов для Сторма, Эвелин получила вполне приличную сумму денег. В 1901 году, когда юной мисс Несбит исполнилось 17 лет, она с матерью отправилась в Нью-Йорк. Огромный город манил Эвелин, обещал ей удивительные перспективы.

Несбиты сняли крошечную комнатку в доходном доме на 22-й улице. Мать, которая по-прежнему не желала видеть свою дочь натурщицей, пыталась устроиться на работу — но тщетно. Когда деньги почти закончились, Эвелин убедила мать позволить ей снова заняться позированием.

Созданного в Питтсбурге портфолио девушке вполне хватило, чтобы начать сотрудничество с такими художниками и фотографами, как Джеймс Кэрролл Беквит, Фредерик Чёрч, Гертруда Кезебир и многими другими.

Известность Эвелин Несбит росла с каждым днем, и вскоре она стала одной из самых востребованных натурщиц Нью-Йорка. Девушка отличалась стройной фигурой, гармоничными чертами лица, чистой кожей и пышной копной рыжих волос, доставшихся ей от ирландских предков.

Чтобы подзаработать побольше денег, Эвелин становится участницей кордебалета на Бродвее — совсем уж неприличная с точки зрения ее матери, занятие.

В 1905 году Эвелин Несбит позировала знаменитому художнику Чарльзу Дане Гибсону для серии его иллюстраций под общим названием "Девушки Гибсона". Черно-белая картина "Вечный вопрос" стала одной из самых известных работ Гибсона.

После того, как Эвелин стала известной натурщицей, ей уже не приходилось беспокоиться о финансах — за полдня съемок она получала от 5 до 10 долларов, что по тем временам было весьма большой суммой. Мисс Несбит перевозит в Нью-Йорк брата Говарда, снимает для него и для матери приличное жилье.

В мире мужчин

Нью-Йорк первой половины XX века был тем самым "миром мужчин", о котором пел Джеймс Браун. И Эвелин Несбит прекрасно это знала.

Ее большой успех, как и успех других натурщиц, актрис и певиц, был лишь блестящей ширмой, скрывающей весьма тяжелые вещи.

Еще будучи 17-летней актрисой кордебалета она познакомилась с 47-летним архитектором Стэнфордом Уайтом. С Уайтом девушку познакомила ее подруга, танцовщица кордебалета Эдна Гудрич.

Уайт был владельцем небольшой квартиры на чердаке дома по Западной Двадцать Четвертой улице. Именно туда архитектор и пригласил свою юную протеже. Пригласил, чтобы сделать несколько фотографий на качелях.

Розовые, обитые бархатом, качели, и правда были в чердачной квартире-студии Уайта. В первый визит ничего страшного не произошло — Стэнфорд и его друг Реджинальд Роналдс, сделали несколько снимков, затем выпили вместе с Эвелин шампанского, и разошлись.

После этого Уайт начал ухаживать за девушкой, бывать у нее в гостях. Матери Несбит богатый и обходительный мужчина понравился настолько, что она легко соглашалась оставлять свою дочь с ним наедине.

Через некоторое время Уайт пригласил Эвелин в свою чердачную квартиру, напоил шампанским с добавлением снотворного и изнасиловал.

В полицию мисс Несбит подавать не стала, и даже никому не рассказала о произошедшем. Между тем, Уайт продолжал общаться со своей молодой протеже как ни в чем ни бывало.

Тем временем на Эвелин Несбит обратил пристальное внимание 19-летний театральный актер Джон Берримор.

Для матери Эвелин замена богатого архитектора на бедного начинающего актера была шоком — она считала, что Джон никак не может быть подходящей парой для Эвелин. Женщина была в ярости, равно как и Стэнфорд Уайт, которому мать Несбит немедленно обо всем сообщила.

Но Эвелин ее новый знакомый очень понравился и она проводила в квартире Джона Берримора дни напролет, не обращая внимания на угрозы матери и Уайта отправить ее в школу-интернат.

Тем не менее, роман с Джоном также получился коротким. Вскоре девушка увлеклась игроком в поло Джеймсом Уотбери, затем издателем Робертом Коллиером.

В 1904 году Эвелин познакомилась с Гарри Тоу, сыном угольного магната. Гарри был классическим enfant terrible: он беззастенчиво тратил деньги отца, употреблял кокаин, заводил многочисленные романы. Помимо прочего, для Гарри Тоу стало нормой рукоприкладство по отношению к женщинам.

Однако, все это не смутило Эвелин. 4 апреля 1905 года после шикарной поездки по Европе, она согласилась выйти за Гарри замуж.

Смерть "Зверя"

Еще до свадьбы Эвелин рассказала Гарри о том, что случилось с ней в чердачной студии Стэнфорда Уайта. Тоу был в ярости, и с тех пор называл архитектора не иначе как "Зверь".

25 июня 1906 года Гарри и Эвелин присутствовали на спектакле "Мамзель Шампань". Здесь же был и Стэнфорд Уайт. Сначала все шло как ни в чем не бывало, но затем Гарри вдруг сказал Эвелин, что ему необходимо ненадолго отлучиться. Женщина кивнула, не отвлекаясь от сцены.

Через несколько секунд Эвелин услышала громкий крик "Ты испортил мою жену!", после чего прозвучало три выстрела. Обернувшись, молодая женщина увидела страшную картину: ее муж стоял с дымящимся пистолетом над распростертым телом ее пожилого любовника.

Убийство Стэнфорда Уайта стало одним из самых шумных событий в истории Нью-Йорка. Журналисты с ног сбились, отыскивая хоть какую-то новую, и, желательно, сенсационную информацию о Эвелин и ее мужчинах.

В 1907 году состоялся суд. В ходе разбирательства присяжные признали Тоу невменяемым в момент убийства. Эвелин свидетельствовала в пользу мужа, однако, требовала развода с ним и выплаты ей миллиона долларов. Развод она вскоре получила, но денег так и не дождалась: мать Гарри немедленно заблокировала невестке доступ ко всем финансам своей семьи.

Тоу приговорили к принудительному лечению в Государственной больнице для невменяемых в Бэконе (штат Нью-Йорк). В больнице Гарри жил вполне вольготно и неоднократно пытался сбежать. В 1915 году Тоу отпустили на свободу, признав "излечившимся".

Закат красавицы

Судебный процесс над Тоу подорвал и здоровье Эвелин, и ее карьеру. Художники все реже предлагали ей работу, в кино и водевили женщину также звать перестали.

В 1913 году, находясь в мрачном настроении, Эвелин совершила попытку самоубийства. В 1926 году Несбит заявила журналистам, что она окончательно помирилась с Гарри Тоу, но о возобновлении отношений с ним не может быть и речи.

Чтобы поправить финансовое положение, женщина пишет автобиографическую книгу "Блудные дни", которая становится достаточно популярной.

В конце жизни Эвелин Несбит преодолела алкоголизм, суицидальные наклонности и пристрастие к наркотикам. Она тихо и мирно проживала в своем доме в небольшом городке Норфилде в штате Нью-Джерси.

17 января 1967 года знаменитая натурщица тихо скончалась в доме престарелых в Калифорнии. Ей было 82 года.

Так сложилась судьба знаменитой натурщицы, танцовщицы Эвелин Несбит, которая всегда говорила, что красота дала ей все в этой жизни, но не дала лишь одного — счастья…

Еще больше статей про знаменитостей, про писателей, поэтов, художников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Неоднократно судимый за уголовные преступления каторжник отличался яркой внешностью, острым языком, буйством и удалью. Хлопуша стал свое рода олицетворением пугачёвского восстания, бунта, зародившегося в самых глубинах народа, который представители аристократии в те времена называли "чернью".

Из крестьян — в грабители

Настоящее имя Хлопуши — Афанасий Тимофеевич Соколов. Родился в 1714 году в сельце Мошковиц Тверского уезда Санкт-Петербургской губернии. Хлопуша был одним из немногих предводителей пугачёвского восстания, не относившихся к казачеству.

Отец и мать Хлопуши — простые русские крестьяне из вотчины тверского архиерея Митрофана. Афанасий с детства знал, что такое тяжелый крестьянский труд. В возрасте 15 лет юношу переводят на оброк — теперь он должен был платить архиерею определенную сумму денег, но, при этом, мог жить достаточно свободно. Афанасий отправляется в Москву, где становится извозчиком.

На протяжении некоторого времени юноша честно работает и исправно платит оброк, но затем он знакомится с шайкой молодых грабителей, действовавших на улицах Москвы. Афанасий принимает участие в нескольких ограблениях. Во время последнего "дела", связанного с кражей серебряной посуды, Соколова ловят и арестовывают.

Клейменый каторжник

На допросе молодой человек почему-то называет себя беглым солдатом Черниговского полка. За побег Афанасию назначают наказание шпицрутенами. Соколов чудом остается в живых.

После наказания полуживого преступника отправляют в полк, в солдаты. Он долго болеет, но, поправившись, совершает побег домой, в Мошковиц. Здесь Афанасий тайно живет на протяжении трех лет, промышляя воровством.

При попытке продать краденую лошадь на рынке, Соколова снова арестовывают, приговаривают к наказанию кнутом и ссылке в Оренбургскую губернию.

В Бердской слободе Афанасий работает на принадлежавшем графу А.И. Шувалову Ашкадарском руднике.

В 1761 году 47-летний Соколов женится на молодой казачке Анне Ивановой, уроженке Бердской слободы. В 1763 году Анна родила мужу сына Ивана.

Чтобы прокормить семью, Афанасий участвует в грабежах, выходит на большую дорогу с кистенем. Именно в этот период своей жизни Соколов и получает свое знаменитое прозвище. Хлопушей в народе называли бойкого на язык человека, сплетника и пустомелю.

В 1768 году Хлопушу в очередной раз арестовывают за грабеж богатого татарина. Екатеринбургская канцелярия предписывает наказать лиходея кнутом, а также "вырыванием ноздрей и поставлением на лице знаков". После экзекуции внешний облик Хлопуши разительно меняется, становится жутковатым.

На этот раз Соколова отправляют на каторгу в Тобольск, но и оттуда он умудрился сбежать. После многодневной погони Хлопушу хватают и привозят в Оренбург, где снова наказывают кнутом и оставляют "в городовой работе вечно". Фактически, Соколов становится бесплатным рабом оренбургских властей.

Из каторжников — в атаманы

Так Хлопуша и провел бы остаток своей жизни, выполняя тяжелую работу по приказу городского головы, если бы не начавшееся Пугачевское восстание.

К Оренбургу войска Пугачева подошли 30 сентября 1773 года. Военный губернатор Рейнсдорп решил послать к бунтовщикам переговорщика, который, что называется, говорил бы с ними на одном языке. Коллежские советники Мясоедов и Тимашев предложили кандидатуру Хлопуши — мужик поживший, из народа, язык, опять же, хорошо подвешен.

Хлопушу снабдили "увещевательными письмами", в которых казакам предлагалось сдать своего вожака Пугачева за большое вознаграждение и помилование. Также Афанасий должен был выполнить диверсионную работу, а именно, подпалить склад с порохом и заклепать пушки бунтовщиков.

Понятно, что Хлопуша отправлялся на столь сложное задание не просто так. Рейнсдорп пообещал озолотить переговорщика и добиться его полного помилования.

2 октября Хлопуша приехал в лагерь Пугачева, который на тот момент располагался в Сакмарском городке. Однако, вместо того, чтобы выполнять поручения губернатора, Хлопуша тут же рассказал Пугачёву о планах Рейнсдорпа и попросил "ампиратора" принять его в свою армию.

Пугачёв поначалу не поверил Афанасию, но за того поручился казак Максим Шигаев, когда-то сидевший вместе с Хлопушей в остроге. Емельян Иванович подумал-подумал, и согласился принять новичка в свое воинство.

Вскоре выяснилось, что общительный и острый на язык Хлопуша может быть Пугачеву исключительно полезен. Самозванец стал отправлять Афанасия к казакам и крестьянам с воззваниями присоединяться к бунтовщикам. Кроме того, Хлопуша убедил заводских крестьян демидовского Авзяно-Петровского завода тайно лить пушки и ядра для восставших.

Хлопуша быстро стал любимцем Пугачёва. Афанасий Тимофеевич был одним из немногих, кто не боялся говорить самозванцу правду в глаза, указывать на его ошибки. Емельян Иванович ценил соратника за это.

После того, как Афанасий Тимофеевич привлек на сторону Пугачёва пятьсот человек, Емельян Иванович сделал его своим полковником.

Полк Хлопуши принимал участие в нескольких важных боях пугачевского восстания. Так, он атаковал Верхнеозерную линию укреплений, взял Ильинскую крепость.

Особо полковник Хлопуша отличился 13 января 1774 года, когда, воспользовавшись отсутствием в ставке бунтовщиков Пугачева, правительственные войска попытались пойти на прорыв. Благодаря умелому командованию Афанасия Тимофеевича, противник потерпел поражение, потерял больше 400 человек убитыми и ранеными.

В феврале 1774 года Хлопуша возглавил отряд, взявший штурмом крепость Илецкая Защита. Это был один из последних успехов пугачевского полковника.

22 марта 1774 года правительственные войска нанесли Пугачёву окончательный разгром у Татищевой крепости. Самозванец бежал, но был предан своими же соратниками и передан властям.

Узнав о поражении, Хлопуша поскакал в Бердскую слободу, где жила его семья. Афанасий Тимофеевич хотел схорониться с женой и сыном в каком-нибудь спокойном месте. Однако, в слободе его схватили татарские старшины и 24 марта отправили к губернатору Рейнсдорпу.

10 июля 1774 года следствие по многочисленным преступлениям Хлопуши было завершено. Приговор Оренбургской комиссии был суров:

«одеть на него погребальный саван, вести в оном к эшафоту на городской площади, а там отсечь голову, для вечного зрения посадить на кол, а тело предать земле».

Что и было вскорости сделано. Отрубленная голова пугачёвского полковника была установлена на центральной площади Оренбурга и долго еще пугала горожан своим диким видом.

Так закончилась жизнь разбойника Хлопуши, который был востер на язык, скор на расправу, и не боялся самого "ампиратора" Емельян Ивановича Пугачёва.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Несколько выбивался из этого ряда фильм ужасов "Люми", снятый режиссером-дебютантом Владимиром Брагиным в 1991 году. Эта лента отличалась совершенно нетипичным для советского кинематографа черным юмором.

Фильм был снят студией-однодневкой "Камера" за очень небольшие деньги. Тем не менее, "Люми" понравился зрителям, получил неплохие отзывы от критиков.

Сюжет фильма

Сюжет "Люми", по сути дела, представляет собой свободную интерпретацию истории о Красной шапочке.

Латышский хутор Люми рядом с лесом. Здесь в большом доме живет поэт Янис, его супруга Инга и дочка Марианна. Жизнь семьи вполне благополучна, но лишь до тех пор, пока в округе не появляется огромный оборотень, которого местные называют люми.

Люми пришел из древней местной легенды, согласно которой раз в 100 лет оборотень приходит в эти места, чтобы насытить свой вечный голод.

Люми внешне похож на человека, он умеет говорить. На людей оборотень нападает лишь в одном случае — если его разоблачили как зверя.

Из Москвы на хутор приезжает близкий друг семьи поэта Яниса — охотник и ученый Валерий Гумперт. Гумперт изучает древние предания, фольклор, европейские легенды и мифы об оборотнях. Интерес Валерия не случаен: сто лет назад, его прадед Яков вступил в поединок с люми и одержал верх над зверем.

В ходе изучения фольклора Валерий узнает, что сказка Шарля Перро о Красной Шапочке — это не фантазия авторов, а, по сути дела, практическое руководство по охоте на люми.

В качестве приманки Охотник обязательно должен использовать девочку. После некоторых сомнений Гумперт решает, что приманкой станет дочь хозяев Марианна. Валерий дарит девочке красную шапочку, которая ей очень нравится.

Охота на люми осложнена тем, что Инга, мать Марианны, тайно влюблена в Гумперта, в чем ему признается при первом удобном случае. Янис, узнав об этом, устраивает сцену ревности. Эта склока на руку люми, который уже появился на хуторе и следует за Марианной.

Преодолев немало препятствий, Охотнику все же удается настигнут люми и уничтожить его.

"Люми", как уже было сказано, – история отчасти комедийная, с большой долее черного юмора. Краткий пересказ сюжета не передает всех тех забавных и псевдодраматических ситуаций, в которые попадает Охотник. При этом, некоторые сцены фильма весьма и весьма жуткие и изрядно испугают даже искушенного зрителя.

Рекомендую фильм всем любителям советских ужастиков!

Всем добра!

Еще больше статей про советское кино, советских актеров, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Среди исторических фотографий есть как известные на весь мир, так и редкие, малоизвестные, но, при этом, ничуть не менее ценные. Вот таким фото и посвящена эта статья.

Машина при бензиновом кризисе

С 1934 года и вплоть до самого конца войны Великобритания страдала от бензинового кризиса. Топлива не хватало, и в качестве решения проблемы одна из лондонских компаний по производству моторных лодок предложила выпускать мини-автомобили.

Такой малыш развивал скорость до 45 км/ч и мог проехать на одном галлоне бензина расстояние в 120 километров. Несмотря на все преимущества этой почти игрушечной с виду машины, британцы не спешили ее приобретать, отдавая предпочтение большим автомобилям с мощными, прожорливыми двигателями.

Зимний пляж

А это — Сочи, 1982-й год. В одном из санаториев на берегу Черного моря установили специальные кабинки для загара зимой. Устройство кабинок очень простое: это просто небольшие "витрины" из ДСП и стекла. И в этих "витринах" и загорают отдыхающие мужчины. Женский вариант "солярия", надо полагать, располагался в другой части пляжа.

Первое в мире

Часто можно услышать фразу о том, что когда в Лондоне запустили метро, в Российской империи отменили крепостное право. В принципе, это правда. Крепостное право было отменено 19 февраля 1861 года, а метро в Лондоне было открыто 10 января 1863 года.

Лондонский метрополитен стал первым в мире. Длина ветки составила 3,6 км., на ней было расположено семь станций. В первый день работы подземкой воспользовалось более 30 тыс. человек. На фото мы видим первых пассажиров первого метро.

Конкурс красоты

А это — 1956 год, Польша, конкурс красоты Miss Polonia. Девушка демонстрирует походку на крыше здания, внизу на нее смотрит огромная толпа. Судя по лицам зрителей, эта участница вполне может выиграть, как минимум, приз зрительских симпатий.

Будущая знаменитость

Эта семейная фотография была сделана в 1948 году. На ней мы видим 10-летнего Володю Высоцкого с папой Семеном Владимировичем и мачехой Евгенией Степановной. "Маму Женю" Владимир просто обожал. Именно она настояла на развитии актерских способностей сына, тогда как строгий отец был настроен менее оптимистично, так как считал актерство "скоморошеством".

Россия — родина слонов

В августе 1900 года охотник-эвен Семен Тарабукин обнаружил на берегу реки Березовки на Колыме тело мамонта. Охотник сообщил в Якутск, откуда, в свою очередь, доложили о находке в Петербург, в Академию наук. 3 мая 1901 года состоялась экспедиция в составе зоолога О.Ф. Герца, геолога П. Севастьянова и препаратора Е. Пфиценмайера. В начале сентября экспедиция прибыла на место.

Почти 5 месяцев ученые вырубали мамонта из вечной мерзлоты. В 1903-ем году мамонта, названного Березовским, доставили в Петербург. В этом же году было создано уникальное чучело мамонта, ныне находящееся в экспозиции Зоологического музея РАН.

Уникальное изобретение

30-е годы, Германия. Пожарный испытывает новейшее изобретение — костюм, который обеспечивает ему защиту от огня за счет струй воды, под напором вырывающихся из верхней части шлема. В результате огнеборец оказывается в своего рода "коконе" из воды. Почему это изобретение не было использовано впоследствии — не совсем понятно. Кажется, что это великолепная идея, которая реально может спасать жизни пожарным.

Вот такие исторические фотографии заинтересовали меня сегодня.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Юрий Нагибин был сыном русского дворянина, расстрелянного в 1920-ом году в Курской губернии. Причем, сам писатель утверждал, что отца расстреляли белые "за сочувствие мужикам".

Юрий родился в Москве 3 апреля 1920 года, то есть, в год расстрела своего отца. Мама Нагибина, Ксения Алексеевна, на тот момент уже жила с другим мужчиной — Марком Яковлевичем Левенталем.

Марк Яковлевич был человеком исключительно интеллигентным, образованным и порядочным. Он принял мальчика как своего собственного сына. Впоследствии Нагибин писал, что Левенталю "я обязан намного больше, чем случайно зачавшему меня "другу русских мужиков".

Левенталь дал мальчику свое отчество. Родители договорились, что никому не скажут о настоящем, дворянском происхождении Юры.

Несмотря на доброе отношение Левенталя к ее сыну, Ксения Алексеевна вскоре разлюбила Марка Яковлевича. Обладая весьма приятной внешностью, мать Нагибина пользовалась огромным успехом среди мужчин и не отказывала себе в новых романах. Вот как о Ксении Алексеевне вспоминала ее знакомая Вера Прохорова:

"Я хорошо знала его мать. Ксения Алексеевна красавица была невероятная — тонкие черты лица, золотые волосы. Она была жёстким человеком, довольно острым на язык. Юрку обожала. Хотя когда я спросила её, хотела ли она ребенка, Ксения Алексеевна ответила: «Вы с ума сошли, Вера, я со всех шкафов прыгала, чтобы случился выкидыш. Но сын всё равно родился. Лишь когда мне его принесли покормить, я почувствовала к нему нежность".

В 1928 году Ксения Алексеевна сообщила Марку Яковлевичу, что разлюбила его и тут же вышла замуж за писателя Якова Рыкачёва. Именно Рыкачёв прочел первые литературные опыты Юрия, полностью одобрил увлечение мальчика и поддержал его.

В 1938 году Юрий окончил московскую школу и поступил в Первый медицинский институт. Учеба на медика не понравилась Нагибину, и он добился перевода на сценарный факультет ВГИКа. Окончить институт Юрию помешала война.

Военный переводчик

Еще до войны, в 1940-ом году, 20-летний Нагибин опубликовал в одном из толстых журналов своей дебютный рассказ. Благодаря связям Якова Рыкачёва в литературном мире, рассказ прочитали Ю. Олеша и В. Катаев, написавшие положительные отзывы. В том же году Юрий Нагибин был принят в Союз писателей — для вчерашнего дебютанта невероятное достижение.

В 1941 году Нагибина призвали в армию. Служил Юрий сначала на Волховском, а затем на Воронежском фронтах в отделе политуправления.

Прекрасно образованный, владевший иностранными языками Нагибин занимался расшифровкой немецких документов, выпускал пропагандистские листовки с воззваниями к гитлеровским солдатам, вел антивоенную радиопередачу.

В ходе одного из обстрелов Нагибин получил тяжелую контузию. Вылечившись в госпитале, снова вернулся на фронт, на этот раз в качестве специального корреспондента газеты "Труд".

"Советский плейбой"

Еще до войны, в 1940-ом году, Юрий Нагибин впервые женился. Его избранницей стала Мария Асмус, дочь известного советского философа, профессора Литературного института Валентина Асмуса. Брак получился коротким. Вот как об этом периоде своей жизни написал сам Нагибин:

Любил Машу Асмус, она стала моей первой женой. Чтобы не потерять её, второпях расписался с ней и ушёл на фронт. Не помогло. Когда вернулся с фронта, Маша была уже с другим. Маша была дочерью известного философа, писателя. Через неё я познакомился с Нейгаузом, Рихтером…

Впрочем, и сам Нагибин на фронте не был один. У симпатичного молодого человека были фронтовые романы.

В 1943 году Нагибин женился на Валентине Лихачевой, дочери директора автозавода им. Сталина. Этот брак продлился до 1948 года.

После развода с Лихачевой, Нагибин начал ухаживать за Еленой Черноусовой, племянницей известного актера Петра Старковского. Однако, и этот брак не был счастливым. Нагибин изменял Елене с юной гимнасткой, актрисой цирка Адой Паратовой. Будучи женатым на Черноусовой, Юрий в компаниях называл Аду своей женой.

Однако, самым известным любовным романом Юрия Нагибина стали отношения со знаменитой поэтессой Беллой Ахмадуллиной. Беллу Нагибин "отбил" в 1960 году у ее тогдашнего мужа Евгения Евтушенко. Нагибин и Ахмадуллина прожили в браке восемь лет, и этот период времени включил и искреннюю любовь, и не менее искреннюю ненависть. Белла то уходила от мужа, то снова возвращалась, то обзывала его "скучным", "советским", "бездарным", то объявляла единственным гением планеты.

Закончилось все в 1968 году, оставив в душе Нагибина незаживающую рану:

А Геллы нет, и не будет никогда, и не должно быть, ибо та Гелла давно исчезла, а эта, нынешняя, мне не нужна, враждебна, губительна. Но тонкая, детская шея, деликатная линия подбородка и бедное маленькое ухо с родинкой – как быть со всем этим? И голос незабываемый, и счастье совершенной речи, быть может, последней в нашем повальном безголосьи – как быть со всем этим?

В своих дневниках Нагибин жалуется на алкоголизм Ахмадуллиной, на ее несдержанность в самых разнообразных связях. Ахмадуллина же говорила, что Юрий Маркович был одержим ею и на определённом этапе стал досаждать своей любовью.

Пятой — и, на этот раз, последней, женой Нагибина стала переводчица Алла Григорьева из Ленинграда. На Алле Юрий Маркович женился в 1968 году, и прожил с нею вплоть до своей смерти.

Из-за многочисленных романов в писательской среде Нагибина называли "советским плейбоем". Многие "труженики пера" отчаянно завидовали успеху коллеги. А успех был большой и во всех направлениях — в литературе, в журналистике, в сценарном деле и, конечно, у женщин, причем женщин, что называется, статусных. Кроме того, в отличие от многих своих собратьев по литературному делу, Нагибин умел зарабатывать деньги.

"Халтура заменила для меня водку"

Чуть ли не всю жизнь Юрий Нагибин находился в плену большого противоречия: он отлично устроился в советской литературе, писал то, что требовала "повестка", хорошо зарабатывал, но, при этом, мечтал написать что-то большое, свободное, для вечности.

«Я мог зарабатывать только пером. И на мне было ещё три человека. Берут — хорошо, дают деньги. Я приезжаю домой — там радовались».

Для Нагибина литература делилась на настоящее искусство и "халтуру". И писателя тяготило, что большую часть времени он был вынужден заниматься "халтурой". Он сравнивал такую работу с пьянством.

«Халтура заменила для меня водку. Она почти столь же успешно хотя и с большим вредом позволяет отделаться от себя. Если бы родные это поняли, они должны были бы повести такую же самоотверженную борьбу с моим пребыванием за письменным столом, как прежде с моим пребыванием за бутылкой. Ведь и то, и другое — разрушение личности. Только халтура — более убийственное».

В практическом смысле халтура — это сочинение статей, очерков, сценариев и книг, восхваляющих социалистический строй. И Нагибин занимался этой литературной "подёнщиной" больше, чем большинство советских писателей.

Близкий друг Набокова, Андрей Кончаловский, считал Юрия Марковича талантливейшим писателем и сценаристом, которому пришлось заплатить частью своего таланта за комфортное место в советской литературе.

Живую жизнь, которую, по выражению классика русского литературоведения Викентия Вересаева, должен переносить на страницы писатель, Нагибин переносил в личный дневник. И именно дневник стал самым живым, самым откровенным и самым популярным произведением Юрия Марковича.

"В этой стране я не хочу иметь детей"

Юрий Нагибин имел все, о чем только мог мечтать советский человек. У него была большая квартира в Москве, отличная дача в Переделкино, машина, деньги, возможность путешествовать. Но Нагибин мечтал о западном образе жизни.

Поразительно, но писатель, который всячески восхвалял советский строй, олицетворял консервативность Союза писателей, в душе был чуть ли не диссидентом.

После вторжения советских войск в Чехословакию Юрий Маркович сказал своей супруге Алле: "В этой стране я не хочу иметь детей".

Тем не менее, Нагибин продолжал работать на ниве советской литературы. Писал рассказы, небольшие повести, киносценарии. Преподавал на Высших сценарных курсах.

В 1963 году у Нагибина возникли цензурные проблемы со сценарием фильма "Председатель". Юрий Маркович был настолько потрясен и разочарован, что у него произошел инсульт.

Во времена Перестройки Нагибин начал читать лекции в американских университетах. Эта преподавательская работа была известной лазейкой на Запад для советской интеллигенции. В 1987 году Нагибин с женой перебрался в Италию, где жил, время от времени приезжая в Россию.

Скончался писатель в 1994 году в возрасте 74 лет.

Еще больше статей про писателей, поэтов, художников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Московский француз

Родился будущий актер в Москве в 1903 году. Отец — французский инженер Франц де Мильё, прибывший из Марселя в далекую Россию возводить мосты. Мама — русская женщина Елизавета Алексеевна Журавлева, дочь богатого иркутского золотопромышленника.

В 1906 году во время пребывания в Ялте отец скоропостижно скончался. Несмотря на потерю родителя, детство Георгия проходило в настоящей роскоши. Мальчик жил в огромном доме, его воспитывали гувернантки из Франции.

Незадолго до начала Первой мировой войны Елизавета де Мильё окончательно переехала из Москвы на юг России, в Геленджик. Женщина опасалась, что революционные волнения в стране могут коснуться ее семьи.

Увы, сбежать от революции не получилось. После 1917 года вдова де Мильё с сыном остались без денег, без дома в Геленджике, без драгоценностей и накоплений. Единственное, что осталось за де Мильё — маленькая комната в их бывшей московской квартире, превращенной в коммуналку.

В 1920 году 17-летний Георгий де Мильё меняет фамилию на Милляр. Он стремится если не скрыть, то хотя бы не так сильно выпячивать свое "нехорошее" происхождение. Кроме того, Георгий скрывает тот факт, что он великолепно владеет французским и немецким языками.

Молодой человек старается мимикрировать под простого советского парня — и у него это прекрасно получается. Здесь явно сказался интерес к театру, к актерской игре, который был присущ Георгию с детства. Да и тетка Милляра, профессиональная актриса, всячески поддерживала увлечение мальчика. Так, в семь лет Георгий самостоятельно нанес на себя актерский грим, перевоплотившись в Мефистофеля из гетевского "Фауста". Однако, когда мальчик вышел к родственникам, его ждало разочарование: гости, вопреки ожиданиям, не испугались, а начали хохотать.

Театр, театр!

С раннего детства Георгий мечтал о настоящем театре, и в 1920-х его мечта сбылась. Правда, частично. Молодой человек устроился бутафором в Геленджикский театр. Не имея возможности выходить на сцену, Милляр не унывал: ведь он был в театре, он мог каждый день смотреть представления!

А дальше — не было бы счастья, да несчастье помогло. Исполнитель одной из ролей простудился и не смог выйти на сцену. Режиссер спектакля огляделся вокруг себя и увидел юного бутафора весьма примечательной внешности. Так Георгий Милляр впервые вышел на театральную сцену.

Дебют оказался исключительно удачным. Не имеющий театрального образования молодой актер продемонстрировал невероятное мастерство и самоотдачу на сцене. Вскоре Милляр становится ведущим актером геленджикского театра.

В 1924 году Георгий уже один из известнейших провинциальных актеров страны. Пора, наконец, покорять родную столицу. Милляр едет в Москву, где поступает в Школу молодых актеров при Московском театре Революции. Поступление далось с большим трудом: приемная комиссия начала сомневаться, следует ли брать актера столь странной внешности, да к тому же имеющему проблемы с дикцией. Тем не менее, Милляра взяли.

После окончания актерской школы Георгий становится актером театра Революции. Он играет в небольших ролях в таких постановках, как "Собака на сене", "Ромео и Джульетта", "Улица радости".

Мечта о кино

Как и у любого театрального актера, в душе у Георгия Милляра была еще одна огромная мечта — о Кино. Да, Милляр понимал, что с его неоднозначной внешностью рассчитывать на роли красавчиков и героев-любовников ему не приходится, однако, он был уверен, что применение его способностям в области мимики, жеста и пластики, в кино найдется.

Первые попытки попасть на большой экран не увенчались успехом. Даже его будущий крестный отец в кино, великий сказочник Александр Роу, который в 20-е годы делал первые шаги в режиссуре, не был впечатлен пробами Милляра. Георгий Францевич вспоминал впоследствии, что на пробах он так разволновался, что из-за начавшегося вдруг заикания не смог толково прочитать предложенный текст.

Многочисленные пробы на студиях привели лишь к тому, что Милляру удалось сыграть в нескольких эпизодических ролях.

Всесоюзная Баба-яга

Александр Роу, несмотря на неудачные пробы, запомнил актера с необычной внешностью и уникальной мимикой. В 1938 году Георгий Францевич внезапно получает предложение от Роу принять участие в съемках киносказки "По щучьему веленью". Милляру была предложена роль царя Гороха, и, несмотря на все сомнения режиссера, он блестяще с ней справился.

Фильм "По щучьему веленью" оказался исключительно успешным и у зрителей, и у критиков. Роу мгновенно получил от студии Союздетфильм заказ на новую ленту.

Этим фильмом стала сказка "Василиса Прекрасная". Еще не приступив к съемкам Александр Артурович знал, что Георгий Милляр обязательно сыграет в ленте одну из ролей. Но какую именно — Роу не определился.

Сложнее всего режиссеру было найти актрису на роль Бабы-яги. Кто только не примерял на себя платочек и душегрейку! Одной из претенденток была знаменитая Фаина Раневская. Но Роу все время что-то не устраивало. В конце концов режиссер обратился за советом к Георгию Милляру, который к тому моменту стал другом Роу. Георгий Францевич сказал:

«Не женская это роль. Вот скажите мне, какая актриса позволит сделать себя такой страшной на экране? А я всё стерплю».

Роу посмотрел на друга-посмотрел, подумал, да и говорит ассистентам:

-А ну, загримируйте Жору.

Через полчаса из гримерки вышла… Баба-яга. Настоящая сказочная старуха, вредная и пугающая. Присутствовавшие в студии дети разбежались от страха, и даже самому Роу стало не по себе.

После выхода "Василисы Прекрасной" о Георгии Милляре заговорили все. Перевоплощение актера в Бабу-ягу называли гениальным, безупречным. И так оно и было.

В 1944 году Александр Роу пригласил Милляра сыграть Кощея Бессмертного. Георгий Францович подошел к роли исключительно скрупулезно. Он изучал сказки, читал книги о нечистой силе и даже ходил по церквям, изучая иконы с изображением Страшного суда. Съемки проходили в Душанбе, куда студия Союздетфильм была эвакуирована из-за войны.

Милляр снимался практически без грима: из-за недоедания он страшно исхудал, весил 48 кг. И именно такой облик был нужен для роли. Кощей в исполнении Георгия Францовича получился невероятном жутким. Даже лошади боялись вошедшего в образ актера: скакунам приходилось завязывать глаза, иначе они отказывались подпустить "Кощея" к себе.

Фильм "Кощей бессмертный" окончательно закрепил за Милляром статус главного исполнителя разного рода нечистой силы в советском кино.

Настоящим триумфом актера стало его повторное появление в роли Бабы-яги в сказке Александра Роу "Морозко", вышедшей на экраны в 1964 году. Этот фильм стал культовым, собрал огромные деньги в прокате, был тепло встречен за рубежом и до сих пор считается выдающейся классикой кинематографа.

"Я не мужчина, я — Баба-яга!"

Георгий Милляр был всесторонне образованным, умным, общительным человеком с отличным чувством юмора.

Однако, необычная внешность Милляра привела к появлению в актерской среде слуха, что он никогда не был с женщиной и почти всю жизнь прожил с матерью в их комнате в коммуналке.

Это не так. Милляр не был ловеласом и не пользовался особым успехом у женщин, но жена у него была. В возрасте 22 лет Георгий женился на актрисе Театра Революции. Увы, брак вскоре распался: Милляр уличил жену в измене.

В 1969 году умерла мама Милляра, которую он любил всей душой. По совету Александра Роу актёр делает предложение соседке по коммунальной квартире — 59-летней консьержке одного из советских министерств Марье Васильевне. Женщина потеряла мужа на войне, вырастила троих детей и относилась к соседу с большим уважением.

Однако, предложение Милляра застало Марью Васильевну врасплох.

«Георгий Францевич, да мне мужчины-то уже не нужны!».

Ответ Милляра был весьма неожиданным:

«А я не мужчина, я — Баба-Яга».

Марья Васильевна рассмеялась и согласилась выйти за Милляра. Свадьбу сыграли во время съемок сказки "Варвара-краса, длинная коса". Через пять лет после оформления отношений Милляры получают двухкомнатную квартиру в новом районе на окраине столицы.

Падчерица Георгия Францевича вспоминала, что актёр любил ее мать всей душой, готов был сделать для нее все. А Марья Васильевна, в свою очередь, обожала своего "Кошу" — такое было у Георгия Францевича домашнее прозвище.

Мечта о больших ролях

Огромным ударом для Милляра стала смерть Александра Роу в 1973 году. Актёр потерял не только друга, но и режиссёра, приглашавшего Георгия Францевича во все свои фильмы без исключения. Сотрудничество двух друзей — Милляра и Роу — стало золотой страницей в истории нашего кино.

После смерти Роу Георгий Францевич на протяжении некоторого времени находился в творческом простое, испытывал определенные проблемы с финансами.

Не секрет, что Милляр мечтал играть не только Бабу-ягу и Кощея. Актер признавался, что он хотел бы попробовать себя в серьезных киноролях.

«Сказочные образы — моя стихия, моя привязанность. Но как хочется сыграть однажды роль глубокую, психологическую. Слепить характер сильный, острый, самобытный. Шекспировский Цезарь, Вольтер, Суворов — вот о чём я, грешный, мечтаю».

 Увы, эту мечту Милляру исполнить не удалось. Да, другие режиссеры приглашали его в свои фильмы, но, как правило, на второстепенные роли.

Наиболее известны работы Милляра в "Кавказской пленнице" Гайдая (гостеприимный кавказец, дающий Шурику рог с вином), в "Войне и мире" Бондарчука (французский солдат Морель), а также в исторической драме "Баллада о Беринге и его друзьях" (шут Балакирев).

После развала СССР Милляр, как и многие другие советские актёры, оказался практически без работы.

В 1993 году Георгий Францевич Милляр заболел воспалением легких и скончался. Ему было 90 лет.

Так сложилась судьба великого актера, который подарил миллионам детей саму Сказку.

Еще больше статей про знаменитостей, про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В начале XVIII века одним из главных поставщиков рабов на невольничьи рынки Османской империи и Ближнего Востока стало Крымское ханство. В основном крымские татары захватывали славян — русских, украинцев, поляков, отдавая предпочтение женщинам и девушкам. Экспорт рабов из Крымского ханства достиг максимума в 1500-1700 годах: за этот период из России, Польши и Прибалтики было вывезено около 2 млн. человек. Из порта Каффа (ныне — Феодосия) в разные части света ежедневно отплывали корабли с будущими рабами. Продажа "живого товара" велась и непосредственно в Крыму, где существовало немало невольничьих рынков.

Тема работорговли всегда привлекала живописцев, но своего расцвета она достигла в XIX веке, когда один из величайших представителей академизма, французский художник Жан-Леон Жером заинтересовался экзотическим для Европы сюжетом продажи в рабство белой женщины. Кроме того, создание картин на историческую, да еще столь щекотливую тему, сулило неплохие деньги.

Жером с юности увлекался восточной культурой, много путешествовал. Особое впечатление на художника произвело посещение в 1854 году Турции, а в 1856 году — Египта. Экзотика Востока полностью покорила живописца и из путешествий он вернулся со множеством идей для новых картин.

Жером использовал при написании своих полотен научный подход: он в буквальном смысле реконструировал обстановку, воссоздавая ее с филигранной точностью. Первые же работы Жерома в новом стиле вызвали ажиотаж среди покупателей, после чего тема невольничьих рынков и белых рабынь стала для художника основной.

Одна из самых известных картин Жерома — "Продажа невольницы": полотно приобрел в 1884 году великий князь Сергей Александрович, сын Александра II.

На картине мы видим рынок рабов в Древнем мире. Торговец представляет очередной "лот" — красивую женщину, закрывающую рукой лицо. Рабовладельцы ведут торг, выставляя вперед левую руку: так цена за рабыню постепенно растет.

Практически идентичный сюжет мы наблюдаем на другой картине Жерома — "Римский невольничий рынок", также написанной в 1884 году. Здесь рабыня изображена со спины, и зрителю картины видны лица рабовладельцев. При написании фигуры женщины художник использовал снимок известного французского фотографа и художника-карикатуриста Надара. Моделью для фотографа была парижская натурщица Мари-Кристин Леру.

Особым трагизмом проникнута картина Жана-Леона Жерома "Рынок рабов", написанная в 1871 году. Здесь в глаза зрителю сразу же бросается мать с ребенком. Шанс того, что найдется покупатель на женщину с младенцем очень невелик: сердобольные покупатели на невольничьем рынке редкость. Скорее всего, мать и дитя будут разлучены.

Вот лишь некоторые из картин Жана-Леона Жерома на тематику рабства и невольничьих рынков. Популярность полотен оказалась настолько огромной, что у художника появилась масса подражателей разной степени талантливости. В конечном итоге, несмотря на очевидную романтизацию сюжета, Жером одним из первых обратил внимание на такое тяжелое явление, как рабство, которое еще существовало в XIX веке.

Еще больше статей про живопись, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Подводное землетрясение

Катастрофа на земле зародилась в тихоокеанских глубинах у южной оконечности Камчатки. Именно там в 3 часа 58 минут по Петропавловску-Камчатскому начались мощные подземные толчки. Магнитуда землетрясения составила 8,3 балла по шкале Рихтера.

Постепенно затихая, толчки направились к земле — к Камчатскому и Кроноцкому полуостровам, к Северным Курилам. На суше сила толчков не превысила 7 баллов, поэтому разрушения были незначительными. Всю мощь землетрясения приняло на себя море.

Цунами

Мощные подводные толчки вызвали волны цунами исполинской высоты, которые сразу же помчались к берегу. Всего волн было три, самой мощной и разрушительной из которых была вторая.

Тем временем, Северо-Курильск мирно спал. В 1952 году в СССР еще не было системы раннего предупреждения о цунами.. Люди спали. Примерно 6000 мужчин, женщин и детей.

Они прибыли в Северо-Курильск, который до войны принадлежал Японии и назывался Касивабара, недавно, и еще только осваивались на островах, привыкали к специфическому курильскому климату. Однако, большинство жителей уже любили свой город, удобно расположенный не берегу красивейшей бухты. Кто же знал, что именно расположение города станет смертным приговором для многих его жителей?

Удар моря

Примерно через сорок минут после подводного землетрясения первая волна достигла Северо-Курильска. Высота волны достигала 9-10 метров, а, по словам очевидцев, и всех 15-ти.

Жители прибрежных районов города погибли в своих постелях. Те, кто жили на возвышенности, покинули свои жилища и взобрались на ближайшую сопку.

После первой волны часть спасшихся горожан решили вернуться в город: помочь близким, спасти имущество. Это было роковое решение. Через двадцать минут после первой пришла вторая волна, и ее высота достигала 10-12 метров. Шансов у спустившихся с сопки людей не было. Еще через двадцать минут пришла третья волна, которая была не настолько мощной, но все равно нанесла значительные разрушения.

Город Северо-Курильск, по сути дела, перестал существовать. Лишь несколько домиков, построенных на возвышенности, уцелели от удара моря.

Град обреченный

Спасшиеся люди еще долго не решались спуститься на берег бухты, где еще совсем недавно находился небольшой, уютный городок. Но волн больше не было.

Сразу после катастрофы к Северо-Курильску начали стягивать спасателей, среди которых был и молодой военнослужащий Советской армии Аркадий Стругацкий, будущий знаменитый писатель-фантаст. Аркадий служил на Дальнем Востоке военным переводчиком. Вот что впоследствии Стругацкий писал своему брату Борису:

"Постройки были разрушены, весь берег усеяли бревна, обломки фанеры, куски изгородей, ворота и двери. На пирсе стояли две старые корабельные артиллерийские башни, их поставили японцы чуть ли не в конце русско-японской войны. Цунами отшвырнул их метров на сто. Когда рассвело, с гор спустились те, кому удалось спастись — мужчины и женщины в белье, дрожащие от холода и ужаса. Большинство же жителей либо затонули, либо лежали на берегу вперемежку с бревнами и обломками".

Увиденный однажды Аркадием Натановичем "град обреченный" навсегда впечатался в его память, значительно повлиял на творчество писателя.

По подсчетам военных, в Северо-Курильске погибли 1200 человек — одна из крупнейших единовременных потерь СССР после завершения войны.

Дома превратились в груду обломков. Среди обломков лежала огромная туша кита, выброшенного волной на сотни метров вперед, будто теннисный мячик.

Власти приняли решение перевезти на континент уцелевших жителей Северного Курильска и всего острова Парамушир. Гражданским лицам было выделено жилье во Владивостоке и Находке. Люди получили единовременную денежную помощь.

В советских газетах не было опубликовано ни одной заметки о катастрофе в Северо-Курильске. Информация о цунами была засекречена на протяжении многих десятилетий, и даже в наше время далеко не каждый россиянин знает об этом печальном событии.

Город Северо-Курильск был отстроен заново, но на этот раз на значительном удалении от берега, на возвышенности. Согласно переписи 2021 года, в городе живут 2691 человек.

Катастрофа в Северо-Курильске заставила советское правительство создать систему предупреждения о цунами, которое с тех пор успешно предотвращает катастрофы, подобные той, что случилась ранним утром 5 ноября 1952 года…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Сатирическая лента Барри Левинсона ("Тутси", "Человек дождя" ;) по роману Ларри Бейнхарта "Американский герой" вышла в далеком 1997 году. Название фильма отсылает к известной английской идиоме wag the dog, которой в США называют отвлечение внимания общественности от какой-то опасной проблемы.

Выражение является частью поговорки: Почему собака виляет хвостом? Потому что собака умнее хвоста. Если бы умнее был хвост, хвост вилял бы собакой.

Сюжет фильма

До президентских выборов в США остается пара недель, а действующий глава государства угодил в жуткий скандал: он пытался изнасиловать стажерку Белого дома. Между тем, рейтинг президента находится на историческом минимуме и продолжает падать.

Команда президента спешно должна исправить положение. Советнику Конраду Брину (Роберт Де Ниро) необходимо отвлечь внимание общественности от "несдержанности" главы государства. Продержаться необходимо до выборов — а дальше, после того, как президент переизберется, хоть трава не расти.

Но чем можно отвлечь внимание простых американцев? Конечно же, войной! Конрад обращается к талантливому голливудскому продюсеру Стэнли Мотссу (Дастин Хоффман). Мотсс придумывает план, согласно которому некая албанская террористическая группировка привозит в Канаду бомбу, которая вскоре должна оказаться на территории США. Америке ничего не остается, как вступить в войну с Албанией.

Мотсс снимает постановочные ролики о войне, псевдоинтервью с американскими "солдатами". Чтобы не позволить албанскому правительству навредить Америке, президент приказывает немедленно отправить в Средиземное море авианосцы.

Важный момент — съемка ролика о несчастной албанской девушке. Народ должен понимать, что американцы не только "карают" плохое албанское правительство, но и помогают хорошим албанцам. Девушка должна была держать в руках котенка, но котенка не нашли. В результате актриса держит в руках пачку чипсов, которую затем компьютерщики заменят котенком.

Далее Моттс снимает ролик о забросе американских диверсантов на албанскую территорию. В ходе операции один из "наших парней" попадает в "плен". Вся Америка воодушевлена и требует "спасти рядового Райана".

На самом деле, не Райана, конечно, а сержанта Уилльяма Шуманна в исполнении Вуди Харрельсона. Отставной сержант Шуманн — уголовник-психопат, отсидевший много лет за "изнасилование монахини", принимающий таблетки.

Но для Мотсса и Брина это не имеет ровным счетом никакого значения. Главное, что "солдата-героя" спасают из албанских "застенков" и с помпой везут домой. Рядовой Райан спасен! Америка ликует!

Афера Мотсса и Брина завершается триумфально: хвосту в очередной раз удалось повилять собакой (т.е. обществом). Президент переизбран на новый срок, война в Албании закончена.

В конце фильма мы видим на экране специальный выпуск новостей: ведущий объявляет, что военную операцию в Албании, по всей видимости, придется продолжить. Зритель фильма понимает, что президент США снова позволил себе лишнего.

"Хвост виляет собакой" в реальной жизни

В США этот постмодернистский фильм воплотился в жизнь уже в 1998 году, через год после появления "Хвоста" на экранах.

Президент Клинтон, оказавшийся под угрозой импичмента после скандала с Моникой Левински, приказал нанести ракетные удары по Афганистану и Судану. Непосредственно во время процедуры импичмента глава государства отдал приказ о бомбардировке Ирака.

Немного позднее американские СМИ были неоднократно уличены в съемках постановочных роликов а-ля Стэнли Моттс.

Но вот, наше время. Президент Джозеф Байден сообщает, что Россия нападет на Украину 16 февраля (сегодня 20-е, кстати сказать). Советник президента в красках описывает, как это будет происходить (ракетные удары, уничтожение инфраструктуры, гибель мирного населения). Американская и европейская пресса дружно публикует многочисленные схемы "вторжения".

Натуральный "Хвост виляет собакой"! И, что интересно, множество людей ведутся на это "народное творчество" стэнли моттсов и конрадов бринов. И, что самое печальное, будут вестись.

Сегодня, с развитием Интернета, придумать "войну в Албании" проще простого. Новостное пространство заполонили фейки, а люди, для которых западная пресса — мерило честности и справедливости — первые жертвы американских политтехнологов.

И кто знает, от чего отвлекают внимание на этот раз? От падения рынков в США, экономической стагнации, беспредела в гетто? Или старина Джо со своими сыновьями что-то натворил? Народу это знать не обязательно. Вот вам — война на Украине, Россия уже почти вторглась. Хвост виляет собакой.

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

С именем Юлиана многие связывали продолжение дела великого композитора. Мальчик был настоящим вундеркиндом. С ранних лет он великолепно играл на пианино, а в возрасте 10 лет начал сочинять музыку, которой гордились бы и многие взрослые композиторы.

Однако, надеждам не суждено было сбыться.

Незаконнорожденный

Родился Юлиан 30 января 1908 года в швейцарской Лозанне, где проживали его мать, Татьяна Шлёцер и отец, Александр Скрябин. Счастливый Александр Николаевич пишет своей знакомой по поводу этого знаменательного события:

В среду вечером у нас родился сын Иулиан. Вы можете себе представить, как я счастлив, что всё окончилось благополучно, я, признаюсь, очень боялся за Таню.

Юлиан родился худым, слабым, с большим родимым пятном на щеке. Были определенные сомнения, что он выживет. Но мальчик выжил.

2 сентября 1908 года с большой задержкой родители получили в мэрии Лозанны свидетельство о рождении Юлиана на французском языке. Александр Николаевич называл Швейцарию "самой свободной страной Европы", и радовался, как ребенок, что его сын стал обладателем столь важного документа.

Однако, своей фамилии Скрябин сыну дать не мог: согласно российскому законодательству, Юлиан считался незаконнорожденным. Татьяна и Александр состояли в так называемом фактическом браке, который в наше время назвали бы гражданским.

Композитор всей душой желал жениться на Татьяне Шлёцер, но первая супруга, Вера Ивановна Скрябина, заявила, что развод он никогда не получит. Таким образом, дети композитора от второй жены считались внебрачными.

В Россию

Жизнь в Швейцарии была очень дорогой, несколько раз Скрябины оказывались на грани нищеты. Между тем, известный дирижёр и меценат Сергей Кусевицкий пригласил композитора в Москву.

Скрябин принимает решение вернуться в Россию после многолетней эмиграции, которую Александр Николаевич называл "самоизгнанием".

В январе 1909 года Скрябин с женой едут в Москву. Детей оставили в Амстердаме, у тетки Татьяны Шлёцер. Жили в шикарном особняке Кусевицкого в малом Глазовском переулке. В Москве Скрябины провели два месяца и вернулись в Амстердам.

В целом, Россия встретила скандально известного композитора неплохо: он ожидал худшего. Однако, различные дела не позволили семье сразу же отправиться обратно в Москву. Лишь 3 февраля 1910 года Скрябины прибыли в Россию "на поселение". 2-летний Юлиан впервые увидел заснеженную Родину своего отца.

Московская жизнь

Первым жильем Скрябиных в Москве стала гостиница "Княжий двор" на Волхонке. Немного позднее они перебрались в шестикомнатную квартиру в доходном доме Олтаржевского в Малом Толстовском переулке. Здесь родилась младшая дочь Скрябина, Марина.

Семья композитора была большой и шумной. Помимо самого Александра Николаевича, его супруги и трех детей, в квартире жила теща Скрябина, пожилая француженка Мария Александровна. За детьми смотрели многочисленные гувернантки, няньки и репетиторы. По воспоминаниям очевидцев, родители, особенно отец, проводили с детьми не очень много времени.

Единственным исключением был Юлиан. Он был обласкан и матерью, и отцом, которые видели в нем невероятный талант.

Мутон и люстюкрю

Александр Николаевич проявлял свои творческие способности и в семье. Так, он придумал множество ласковых слов, которыми называл своих домочадцев. Сына Юлиана композитор называл "мутон", "люстюкрю", "Юлочка".

Юлиан рос в творческой среде. В гости к Александру Николаевичу и Татьяне Федоровне регулярно заходили выдающиеся поэты Серебряного века, музыканты, композиторы. В доме постоянно звучала музыка, исполнялись песни, декламировались стихи.

В творческих вечерах принимали активное участие и дети. Юлиан играл на пианино, его сестра Ариадна читала стихи собственного сочинения. Дети разыгрывали сценки из известных пьес, а также из пьес собственного сочинения. В коридорах гости могли ознакомиться с выставками рисунков детей Скрябина.

С азами музыкальной грамоты "мутона" впервые познакомила мать — Татьяна Шлёцер была пианисткой-любительницей. Проявившийся в раннем возрасте талант мальчика потряс мать до глубины души.

В 1915 году Юлиана принимают в Гнесинское училище, на приготовительный курс самой Марии Фабиановны Гнесиной. Мальчик получает отличные оценки по предметам, но вот с прилежанием обнаруживаются определенные проблемы, Гнесина называет его дарование выдающимся, но указывает в характеристике, что мальчик "вялый, небрежный и рассеянный".

Счастливый год

В 1913-м году семейство Скрябиных переезжает в провинцию, в Калужскую губернию. Здесь, на берегу Оки, на лоне спокойной среднерусской природы, Александр Николаевич, Татьяна Федоровна и их дети нашли настоящий отдых и умиротворение.

Будучи в прекрасном настроении, Скрябин начинает заниматься музыкой с Юлианом, много гуляет с сыном, беседует с ним.

Композитор считает мальчика уникальной личностью, человеком, который в будущем может изменить мир музыки. Юлиан, и правда, сильно отличался от своих сверстников. Его лицо, вероятно в силу какого-то неврологического заболевания, практически не выражало эмоций. Большое родимое пятно на щеке родители считали "меткой Бога".

Татьяна Федоровна говорила, гладя мальчика по голове:

«Ты мой маленький, меченый — если пропадёшь, так всегда найду тебя!».

Юлиан отличался живым, творческим умом. Об этом свидетельствуют воспоминания студента Анатолия Александрова, в будущем — известного композитора:

Маленький Юлиан (пяти лет) сказал своей маме: «У тебя мелодичные ручки». Возвратившись домой в звёздную ночь, рассказывал: «Я напировался звёздами». А один раз, совсем как Игорь Северянин, выразился: «Сегодня ночью к нам приходила фея и всю комнату оволшебила".

Увы, благополучный 1913-й год вскоре закончился и началась Первая мировая война. Скрябины стали нуждаться в деньгах. Композитору впервые за долгое время пришлось начать гастрольную деятельность.

Страшный год

1915-й стал годом настоящей катастрофы. 14 апреля скончался Александр Скрябин. Скончался в возрасте 43 лет от нелепой причины: выдавил фурункул на лице, началось заражение крови, врачи оказались бессильны.

Смерть мужа стала тяжелейшим ударом для Татьяны Федоровны. Скрябин был единственным кормильцем семьи. Вскоре денег перестало хватать даже на самые насущные вещи. Татьяна Федоровна начала распродавать ценные вещи, мебель, стала просить деньги в долг у знакомых, чтобы расплатиться за квартиру.

Положение ухудшалось тем, что Александр Николаевич по какой-то мистической причине, снял квартиру ровно до 14 апреля 1915 года — до дня своей смерти. Получилось так, что в день смерти кормильца семьи, хозяин квартиры пришел за арендной платой.

Единственным светлым моментом стало изменение отношения первой супруги Скрябина к Татьяне Шлёцер и ее детям. Веру Ивановну скоропостижная смерть бывшего мужа потрясла до глубины души, она смягчилась и 27 апреля 1915 года самолично подала в императорскую канцелярию ходатайство о признании законными Юлиана, Ариадны и Марины. Так смерть Скрябина в какой-то мере помогла его детям наконец-то получить фамилию отца.

Наследник Скрябина

Татьяне Федоровне Шлёцер был необходим новый защитник, новый кормилец. И такового она видела в своем сыне, Юлиане Скрябине. Женщина была убеждена, что талант отца в полной мере передался сыну, что этот мальчик станет продолжателем дела ее покойного мужа.

Татьяна Федоровна тратит почти все имеющиеся деньги на образование Юлиана.

Благодаря помощи поклонников Скрябина жизнь семьи стала понемногу налаживаться. Юлиан успешно учится в Гнесинке, там же обучается и его старшая сестра Ариадна. Дети радуют мать, но все же беспокойство подтачивает ее сердце. И беспокоится она, прежде всего, за Юлиана.

Это моя надежда, моя радость, а также и моё постоянное беспокойство — так страшно иметь дело с таким хрупким мальчиком, так жутко!

Бегство в Киев

Вторым после смерти отца страшным ударом по семье Скрябиных стала революция 1917 года. Уже летом 1918 года в России начался голод. Спасая своих детей, Татьяна Федоровна едет в Киев: Украина представляется женщине более сытой и благополучной.

Однако, Скрябиных ждало разочарование. В Киеве не менее опасно, чем в Москве. Власть постоянно переходит от одних вооруженных людей к другим. Татьяна Федоровна снимает небольшой домик в дачном поселке под Киевом. Несмотря на стремительно рушащийся привычный мир, женщина не хочет отказываться от образования сына: в это она готова вложить все силы, всю душу.

В сентябре 1918 года Юлиан поступает в Киевскую консерваторию в класс Рейнгольда Глиэра. Юлиан был младше всех в группе, в классе были выдающиеся в будущем композиторы Б. Лятошинский и В. Дукельский, однако, сын Скрябина мгновенно стал главной звездой консерватории. Один из сокурсников мальчика вспоминал:

…Одиннадцатилетний Юлиан был на положении гетевского Эвфориона: каждое его движение, каждый штрих его личности дышал сильным, хотя и неосознанным талантом.

Однако, помимо восхищения, Юлиан столкнулся и с откровенной завистью. Даже талантливый Владимир Дукельский, который, после прибытия Скрябина перестал быть главным вундеркиндом консерватории, признавался в зависти к Юлиану:

Скрябин, кумир юных музыкантов и апостол «модернизма», умер. Сын его Юлиан, которому я слегка завидовал, так как он вскоре превратил меня в достаточно великовозрастного вундеркинда, заняв главенствующее положение, сочинял довольно заумную музыку, но как-никак, это был Скрябин, наследник нашего музыкального вождя!

В Киевской консерватории Юлиану приходилось достаточно трудно. Мальчик становился подростком, сильно комплексовал из-за своего худого тела, из-за родимого пятна на лице. Соученики не отказывали себе в удовольствии "поставить на место" юного наследника гениального композитора.

Несмотря на все трудности, в июне 1919 года Юлиан отлично сдал экзамены и перевелся на второй курс консерватории.

Юноша, которому уже нечего желать

В кабинете Александра Николаевича Скрябина висела гравюра — выброшенное волнами на скалу тело юноши. Однажды композитор сказал своему другу Алексею Чаброву, остановившемуся перед гравюрой, чтобы рассмотреть ее.

— Вот юноша, которому уже нечего желать.

Этот сюжет очень беспокоил Скрябина, он постоянно возвращался к теме смерти от утопления. Возможно, композитор-мистик что-то знал о своем несчастном сыне…

Обстановка на Украине была крайне неспокойной. Летом Татьяна Федоровна решила как можно реже бывать в Киеве и больше времени проводить на природе, в дачном поселке Ирпень. Если бы женщина знала, чем обернется это ее решение!

21 июня 1919 года глубокой ночью 11-летний Юлиан Скрябин исчез, а через два дня, 23 июля был найден мертвым в воде у берега Днепра.

В революционном угаре тщательное расследование проведено не было, и мы до сих пор не знаем, что же случилось с юным композитором.

Ситуация развивалась следующим образом. Юлиан в составе группы детей, возглавляла которую учительница, отправился на пикник на один из островов на Днепре. Дети купались, загорали под присмотром взрослых. Однако, Юлиан, который стеснялся своего тела и не желал находиться среди детей в купальном костюме, отошел в сторону.

Видимо, мальчик хотел найти уединенное место для купания. Был уже вечер, а, когда исчезновение Юлиана заметили, стемнело. Учительница и дети долго кричали, звали мальчика — тщетно. На следующий день начались поиски, которые завершились 23 июня обнаружением тела Юлиана.

Расследования как такового не было, не было и медицинской экспертизы. Более того, Татьяну Федоровну, которая в тот момент находилась в Москве, куда уехала по финансовым делам, не было возможности оповестить о гибели сына — телеграф не работал. Похороны прошли без нее.

До сих пор смерть Юлиана Скрябина остается загадкой. Да, мальчик вполне мог утонуть, но нельзя полностью сбрасывать со счетов и вероятность убийства. Друг Юлиана, будущий композитор Борис Лятошинский, писал впоследствии:

«Он ведь был совершенно беззащитным, а некоторые ученики консерватории не скрывали чувства зависти по отношению к нему».

Творческий мир живо откликнулся на смерть сына великого композитора. Вячеслав Иванов, который в 1919 году закончил свою книгу об Александре Николаевиче Скрябине, написал на обложке рукописи посвящение:

"Памяти взятого Днепром отрока Юлиана Скрябина".

Сердце матери

Однако, все то горе, что испытали друзья Юлиана, поклонники таланта его отца, не идет ни в какое сравнение с горем матери. Не будет преувеличением сказать, что тем страшным летом 1919 года сердце Татьяны Федоровны Шлёцер разбилось на мелкие куски. Утратив свою надежду и опору, женщина резко сдала: ее здоровье было полностью подорвано. Ушла и воля к жизни.

Отправив старшую дочь Ариадну в Смольный институт, Татьяна Федоровна взяла младшую Марину и отправилась в Москву "умирать".

В Москве у женщины начались проблемы с психикой, она впала в мрачный религиозный мистицизм, начала искать у себя несуществующие болезни. 10 марта 1922 года Татьяна Шлёцер скончалась от воспаления мозга.

Ариадну Скрябину приютили бабушка и дядя, живущие в Париже. Марину забрали родственники из Бельгии. Большая и шумная семья великого композитора Александра Николаевича Скрябина перестала существовать.…

Еще больше статей про знаменитостей, про забытое советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Мультфильм "Полигон" по одноименному рассказу Гансовского был снят за восемь лет до "Дня гнева", но многие поклонники творчества Севера Феликсовича именно его считают лучшим киновоплощением фантазий писателя.

Режиссер "Полигона" Анатолий Петров — настоящий революционер в мультипликации. Петров использовал сложнейший стиль, при котором виртуальная камера демонстрирует сцену сразу с нескольких ракурсов, придавая ей объем и динамичность. Фактически, режиссер без компьютера создавал трехмерную графику. "Полигон" стал лебединой песней Анатолия Петрова, высшей точкой развития его стиля.

Помимо прочего, мультфильм отличается высокой реалистичностью изображения. Художники В. Зарубин, Е. Боголюбова, Н. Иванчева использовали во время работы фотографии знаменитых зарубежных актеров — П. Ньюмана, Ю. Бриннера, Ж. Габена. В некоторых эпизодах прорисовка настолько точная, что кажется, будто западные знаменитости, и правда, снялись в советском мультфильме.

Север Гансовский, который сам написал сценарий, в полной мере передал свойственный оригинальному рассказу антивоенный и гуманистический пафос.

Сюжет фильма

Неназванный по имени гений создает новейший танк. Для испытания машины решено использовать удаленный от центров цивилизации тропический остров, на котором обитает небольшое племя аборигенов. Местных жителей вывозят с острова на лодках, и испытания в присутствии военной комиссии начинаются.

Основная особенность машины — она умеет читать мысли противника и с легкостью уклоняется от всех его атак. На возглавляющего комиссию генерала это производит огромное впечатление.

Проверив танк на оборону, изобретатель переводит машину в режим атаки. Однако, танк не двигается. Ученый объясняет генералу, что сейчас танк ждет от противника импульса страха, который свидетельствует об уязвимости.

Пока машина находится в режиме ожидания, ученый предлагает комиссии отобедать. За едой гости делятся соображениями об оружии будущего. Изобретатель, слушая разглагольствования военных, начинает дремать. В полусне он вспоминает, как много лет назад его маленький сын встречал его, еще совсем молодого, с работы. В своих грезах он хватает сына на руки, подкидывает его в воздух, вдруг мальчишка оказывается солдатом в военной форме, он спускается на парашюте, но пулеметная очередь с земли достигает его.

Ученый встряхивает головой и, обращаясь к руководителю комиссии, говорит, что его сын служил в корпусе генерала в колониях, но погиб там и посмертно награжден медалью. Профессор поднимается и громко сообщает всем собравшимся, что его новое оружие они испытают на себе. Танк ждет импульс страха, чтобы атаковать, но самому ученому после смерти сына уже ничего не страшно.

На лицах генерала и члена комиссии отражается смертельный ужас — и в то же мгновение снаряд разносит дом. Уцелевшие военные бегут к орудиям, но машина смерти настигает их.

Лишь один полковник успевает выскочить из дома во время взрыва. Он укрывается в траншее, пытается спастись от танка. Но машина читает его мысли и предотвращает все попытки полковника спастись. Военный пытается прекратить мыслительный процесс, но тщетно. В отчаянии полковник выскакивает перед танком и кричит: "Мне все равно, убей меня!". И в этот момент машина отступает, ведь страха в этом человеке больше нет. И вдруг предательская мысль мелькнула в голове полковника: танк может раздавить его гусеницами. Это ужасает военного — и через мгновение он погибает под танком.

В домике тяжело раненый генерал и изобретатель. Военачальник просит ученого спасти его, но тот неумолим. И вдруг живущий в воспоминаниях отца маленький сын пугается танка. Машина мгновенно реагирует на импульс страха, выпуская снаряд в сторону профессора. Изобретатель погибает от своего же создания.

Через несколько лет мы видим все тот же остров. Веселые, не знающие страха дети из племени аборигенов играют рядом с танком, забираются на его ржавую броню.

Вдруг дети видят подплывший к острову военный корабль. После гибели комиссии решено все-таки уничтожить танк ракетой. Пусковая установка поднимается из трюма, но в этот момент танк оживает и стреляет в корабль. На судне вспыхивает пожар, оно тонет. Островитяне с удивлением смотрят на происходящее, не понимая, что произошло.

Мультфильм "Полигон" был тепло встречен как зрителями, так и критиками. В 1978 году на XI Всесоюзном кинофестивале в Ереване лента получила первую премию за антивоенную направленность.

В наше время, когда слово "война" с каждым днем звучит все грознее и перестает казаться чем-то немыслимым, "Полигон" Севера Гансовского смотрится невероятно актуально. Было бы здорово, если бы все современные милитаристы посмотрели бы этот замечательный советский мультфильм.

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Так граф Алексей Орлов описывал женщину, называвшую себя наследницей русского престола, княгиней Елизаветой Владимирской, дочерью императрицы Елизаветы Петровны и ее фаворита Алексея Разумовского. В историю России самозванка вошла под презрительным именем "Княжна Тараканова".

Темноволосая авантюристка

"Княжна Тараканова" была красивой, невысокой, стройной женщиной с копной темных, блестящих волос. Внешне она напоминала знойную итальянку.

С юности "княжна" осознавала всю силу своей редкой красоты и вовсю пользовалась ее преимуществами. Больше всего на свете девушка любила роскошь. Чтобы всегда иметь красивые наряды, шикарные кареты, а также золото и бриллианты "на черный день", она была готова на любые авантюры.

Не испытывая недостатка в поклонниках, "княжна" порхала от одного мужчины к другому. Для преимущественно пожилых "дон Жуанов" знакомство со знойной красоткой обычно заканчивалось полным разорением, а иногда и тюрьмой.

"Княжна" владела несколькими языками, что позволяло ей общаться с богачами со всей Европы.

Многоликая

У "княжны Таракановой" было множество имен. Впервые об авантюристке заговорили в 1770 году, когда она блистала в немецком Киле под именем фройляйн Франк. Под этим же именем она перебралась в Берлин, где угодила в какую-то неприятную историю. Из Берлина Франк отправилась попытать счастья в бельгийский Гент, но здесь она уже называла себя фройляйн Шелль.

В Генте женщина познакомилась с богатым сыном голландского купца ван Турса, состояние которого очень скоро пустила по ветру. Бельгийские кредиторы начали преследовать фройляйн Шелль и та в 1771 году отправилась в Лондон вместе с бедолагой-ван Турсом, оставившим ради красавицы-авантюристки законную супругу.

В Лондоне "княжна" поселилась под именем госпожи де Тремуйль. Едва приехав в английскую столицу, женщина заставила ван Турса взять большой кредит у лондонских торговцев. Понятно, что отдавать кредит она не собиралась.

Уже весной 1772 года проблема с кредиторами стала критической. Ван Турс спешно сменил имя на "барон Эмбс" и уехал в Париж; немного позднее к нему присоединилась "княжна", которую сопровождал новый поклонник — известный европейский мот и авантюрист барон Шенк.

И вот в Париже фройляйн Франк — фройляйн Шелль — госпожа де Тремуйль впервые назвалась "княжной Владимирской" — princesse de Voldomir.

Последнее перевоплощение оказалось исключительно удачным. У "русской княжны" мгновенно начали появляться новые, влиятельные и богатые поклонники.

Однако, кредиторы нашли авантюристку и ее друзей и в Париже. Ван Турсу, Шенку и "княжне" снова пришлось бежать. Некоторое время они скрывались в деревне под Парижем, затем отправились во Франкфурт.

Султанша Алина

Во Франкфурте кредиторы настигли "княжну" и ее свиту. Всех троих выдворили из гостиницы, шла речь о немедленном заключении беглецов в тюрьму.

Однако, и здесь у многоликой красавицы нашлась защита. Она запала в сердце 42-летнему графу Фердинанду де Лимбургу, который расплатился с кредиторами "княжны" и поселил ее в своем замке Нейсес во Франконии.

К огромному удовольствию авантюристки, князь позволил ей распоряжаться доходами от его владений по своему усмотрению. В замке "княжна" снова переменила имя — теперь она называла себя султаншей Али-Эмете, или султаншей Алиной. Играя свою роль, она завела в замке собственный двор, начала награждать отличившихся мужчин орденом "Азиатский крест".

Очень скоро у графа Лимбурга начались финансовые проблемы. Так, графство Оберштейн, которое "султанше" во что бы то ни стало захотелось приобрести, Лимбург покупал на последние и частично заемные средства. В графстве "Алина" распоряжалась так, как ей было угодно.

Женщина хотела, чтобы граф Лимбург женился на ней. Чтобы добиться этого, она шантажировала влюбленного мужчину возвращением в Персию, а также несуществующей беременностью. В 1773 году граф делает "Алине" предложение и обещает подарить ей графство Оберштейн, если их помолвка расстроится.

В ходе подготовки свадьбы выяснилось, что невеста должна предоставить документы о своем происхождении, а также принять католическую веру. "Султанша" пишет конференц-министру фон Горнштейну:

Владения отца моего были подвергнуты секвестру в 1749, и находясь под ним двадцать лет, освобождены в 1769 году. Я родилась за четыре года до этого секвестра; в это печальное время умер и отец мой. Четырёхлетним ребёнком взял меня на своё попечение дядя мой, живущий в Персии, откуда я воротилась в Европу 16-го ноября 1768 года.

Это письмо интересно тем, что в нем содержится единственная информация о дате рождения "княжны" — 1745 год. Таким образом, получается, что в 1773-ем ей было 28 лет. Имя своего отца "княжна" в письме указывать не стала, но назвала себя подданной русской императрицы Екатерины, султаншей и принцессой Азова. По словам женщины, ее опекуном являлся вице-канцлер российской империи князь А.М. Голицын. Для того, чтобы убедить графа Лимбурга в правдивости своих слов, "Алина" просто отправила ему копию своего письма Голицына (которое, разумеется, не было отправлено вице-канцлеру).

Между тем, финансовое положение графа Лимбурга ухудшилось настолько, что ему самому начали грозить кредиторы и долговая яма. А тут еще подозрительный конференц-министр Горнштейн шлет письма о странностях в биографии "султанши" и "принцессы". Появляется и информация о многочисленных похождениях "княжны".

Взволнованный граф наводит справки и узнает: опекуном султанши Али-Эмете вице-канцлер князь Голицын не является и даже не знает, кто это такая.

Лимбург немедленно объявляет своей невесте о расставании. Алина в ответ заявляет, что она собирается поехать в Петербург, чтобы в России официально удостоверить свое происхождение.

Граф Лимбург вскоре пожалел о своих скоропалительных выводах и попросил у "княжны" прощение, но той он был уже не интересен. Она заявила ему, что "затеяла очень выгодное дело". Впоследствии выяснилось, что авантюристка под "выгодным делом" имела в виду притязания на престол Российской империи.

Принцесса Елизавета Всероссийская

В декабре 1773 года по Европе начали распространяться слухи, что "принцесса Волдомир" — это не кто иная, как дочь императрицы Елизаветы Петровны и ее фаворита Алексея Разумовская. Бедная сиротка росла и воспитывалась в Персии, а теперь прибыла в Европу, чтобы "получить свое".

Тут же в "княжны" начали появляться сторонники, которые называли ее не иначе как "ее императорское высочество принцесса Елизавета Всероссийская".

Важный момент: самозванка начала распускать слухи о своем царском происхождении после того, как ей стало известно о восстании Емельяна Пугачева, называвшего себя Петром III. Вполне возможно, что "княжна" просто решила взять пример с удалого донского казака.

В 1774 году "княжна" начала активную переписку с Каролем Радзивиллом — виленским воеводой, видным государственным деятелем Речи Посполитой. Радзивилл был врагом России и знакомство с "претенденткой на русский престол" сильно его вдохновило. Радзивилл планировал использовать "княжну" для борьбы с Россией, а та успешно использовала поляка для получения денег.

Заговор в Венеции

13 мая 1774 года "принцесса Владимирская" отправилась из замка графа Лимбурга в Венецию, где должна была состояться ее встреча с Радзивиллом. Лимбург чуть ли не на коленях умолял возлюбленную остаться, но та была непреклонна.

В Венеции женщина назвалась графиней Пиннеберг и заняла целый дом на территории, принадлежавшей посольству Франции. "Княжна" быстро создала двор из фрейлин и многочисленных поклонников.

В феврале 1774 года состоялась встреча "графини Пиннеберг" с Каролем Радзивиллом. Радзивилл пообещал "русской принцессе" полную военную поддержку Барской конфедерации, выступавшей за независимость Речи Посполитой.

К княжне регулярно наведывались авантюристы всех мастей — в основном из Польши и Франции, – которые обещали ей поддержку в обмен на, скажем так, "Кемску волост".

Постоянно страдавшая от недостатка денег, "Елизавета" всем посетителям обещала невиданные выгоды от скорого возвращения "русской короны", но в обмен просила дать некоторое количество денег "здесь и сейчас".

Более того, самозванка, используя свой новый статус — "великой княжны всероссийской" пыталась получить огромный кредит у венецианских купцов. Погашение долга было бы осуществлено непосредственно из русской казны. Купцы оказались весьма умными людьми и кредитовали "княжну" лишь незначительными суммами.

Поняв, что в Венеции ждать больших барышей не приходится, "принцесса" начала торопить Радзивилла с запланированной поездкой в Стамбул, где были все шансы взять большие кредиты.

Сестра Емельяна Пугачёва

При отплытии из венецианского порта Маламокко "княжну" провожали с почестями, как иностранку знатного происхождения. 30 июня авантюристка со своей свитой прибывает в Рагузу, столицу Дубровницкой республики (в наше время входит в состав Хорватии). "Принцессу Владимирскую" приглашает в своей дом французский консул Дериво, оказывает ей почести.

Консулу женщина рассказывает новую версию своих приключений. Оказывается, Екатерина II преследовала ее и сослала в Сибирь. Добрый священник помог узнице бежать. Юная "княжна" добралась до "казачьей Донской столицы". Казаки спрятали "настоящую принцессу". Екатерина II отправила на Дон отравителей, которые пытались расправиться с "княжной", но той чудом удалось уцелеть. После этого девочку вывезли в Персию, где шах Жамас лично воспитывал ее. Когда "княжне" исполнилось 17 лет, шах открыл ей тайну ее происхождения.

По словам "принцессы", Емельян Пугачев на самом деле является сыном князя Разумовского, ее братом, и он прикладывает в России все усилия, чтобы его "сестра" заняла престол.

Между тем, Радзивилл проводил практическую работу, чтобы насолить ненавистной России. Он собирал деньги, нанимал боснийцев и албанцев, которым предстояло воевать за "княжну".

Вместе с другими польскими конфедератами Радзивилл надеялся создать войско не менее чем в две тысячи штыков, и с ним войти в занятую русскими Польшу. Дальнейший план подразумевал проникновение на территорию России с Запада, пополнение армии за счет присоединения к ней сторонников "настоящей царицы", а впоследствии, возможно, объединение с силами Емельяна Пугачева.

Власти Дубровницкой республики — крошечного государства под протекторатом Византии, крепко испугались разворачивающейся под их глазами авантюры. Опасаясь нападения русских на Рагузу, Сенат республики обратился к "княжне" с просьбой покинуть страну. Женщина приняла депутатов надменно и насмешливо и заявила, что никогда не покориться их воле.

Тогда Сенат Рагузы решился на весьма жесткий шаг — об активизации деятельности самозванки наконец-то сообщили российскому министру иностранных дел Н.И. Панину. Однако, царица Екатерина II пока не видела в "княжне" угрозы и не желала привлекать к ней излишнее внимание.

Княжна Тараканова

"Княжной Таракановой" авантюристка себя никогда не называла и называть не могла. Обидным прозвищем наделил самозванку французский дипломат Жан Кастер в книге "Жизнь Екатерины II", изданной в 1797 году, то есть, уже после смерти "принцессы".

Поняв, что русским до нее нет дела, авантюристка начала действовать все наглее и наглее. Так, она создала поддельное завещание Петра I и своей "матери" Елизаветы Петровны. В последнем документе было написано, что короновать следует ее дочь, "Елизавету", как только той исполнится 18 лет.

Радзивилл постепенно начал понимать, что особого толку от "княжны" не будет. Конфедераты терпели одно поражение за другим, Турция отказалась оказать помощь в борьбе с Россией, а участвовать в задуманном воеводой походе согласилось лишь 300 человек. "Претендентка на трон", не подкрепленная военной силой, была Радзивиллу не интересна, но он все же продолжал оказывать ей почести.

Помимо прочего, у Радзивилла закончились деньги, а все попытки получить кредит в Риме оказались тщетными. Князь, поняв, что связь с "княжной" может стоить ему не только состояния, но и жизни, начал искать пути примириться с Россией и испросить прощения у государыни.

Между тем, по планам "княжны" был нанесен еще один жесткий удар — в России было разгромлено пугачевское восстание, а "брат" самозванки Емельян был казнен.

Стремясь найти новых союзников, Тараканова пишет турецкому султану, обещая огромные куски русской земли в обмен на военную помощь "законной наследнице". В своем послании женщина не стесняется лгать о том, что вскоре в войну с Россией вступит Польша, а на русском флоте в Ливорно готовится восстание моряков под предводительством графа Алексея Орлова.

Письмо султану Тараканова надеялась передать через Радзивилла, однако, тот не стал отправлять послание в Стамбул, так как совершенно разочаровался в самозванке.

Положение "княжны" ухудшается с каждым днем. Россия и Турция заключают мирный договор, Польша полностью усмирена, остатки пугачевской армии разгромлены. Один за другим с самозванкой перестают общаться прежние поклонники. В газетах Рагузы публикуют пасквили о "княжне", в красках рассказывают о ее любовных похождениях.

Наконец, французский консул Дериво, в доме которого проживала "принцесса Владимирская", указал ей на дверь, получив из Парижа указание немедленно избавиться от "ловкой авантюристки".

Единственным, кто остался верен "княжне" был граф Лимбург, но и он писал ей письма в Рагузу, умоляя отказаться от самозванства и одуматься.

План Орлова

Был и еще один человек, которого личность "принцессы Владимирской" живо интересовала. Императрица Екатерина II, только что с большим трудом подавившая восстание одного самозванца, отнюдь не хотела мириться с деятельностью других "претендентов" на престол.

Да, слава "княжны" была на спаде, многие сторонники от нее отвернулись, но прощать ее императрица не собиралась.

И Екатерина поручила одному из братьев Орловых, Алексею, доставить самозванку в Петербург любой ценой.

В то время граф с русской эскадрой стоял в итальянском Ливорно. Влияние Орловых на царицу в 1772 году практически сошло на нет, и Алексей пленением самозванки планировал вернуть расположение государыни.

Захватить "княжну" Орлову было проще, чем другим. Она сама вышла на него в августе 1774 года. Тараканова, узнав о немилости, в которую впали в России графы Орловы, планировала переманить его на свою сторону.

Однако, верный Орлов немедленно переслал полученное письмо Екатерине. Граф высказал мнение, что за спиной самозванки стоит Франция, что делает ее опасной. Про "княжну" Орлов написал следующее:

Есть ли этакая, или нет, я не знаю, а буде есть и хочет не принадлежащаго себе, то б я навязал камень ей на шею да в воду. И моё мнение, буде найдётся такая сумасшедшая, тогда заманя её на корабли, отослать прямо в Кронштадт, и на оное буду ожидать повеления: каким образом повелите мне в оном случае поступить, то всё наиусерднейше исполнять буду.

Из этого письма становится понятным, что план похищения "принцессы" был придуман Алексеем Орловым. Екатерина II план своего вельможи полностью одобрила и приказала действовать.

В начале 1775 года граф начинает поиск многоликой самозванки. Сделать это было очень непросто. "Княжна" в годы беготни от кредиторов отлично научилась шифроваться.

Почуяв неладное, Тараканова покинула маленькую Рагузу, где было трудно затеряться. В Риме "княжна" назвалась графиней Пиннеберг и, поселившись на Марсовом поле, начала вести совершенно для себя нетипичный замкнутый образ жизни. По улицам она ездила только в карете с занавешенными окнами.

Однако, слухи о прибытии в Рим "русской княжны" все же распространились. Нервная, уже серьезно больная к тому времени Тараканова, не знала — радоваться ей или горевать. С одной стороны, ее, вероятно, искали русские, с другой — деньги снова полились рекой в карман и она смогла вести привычный роскошный образ жизни.

Ловушка для многоликой

В Риме "княжна" пыталась привлечь на свою сторону кардинала католической церкви Алессандро Альбани — но без большого результата.

Здоровье самозванки ухудшалось — у нее был сильный кашель с кровью и лихорадка. Большую часть времени она проводила в постели, но продолжала строить козни, пытаясь письмами привлечь на свою сторону недовольных разделом Речи Посполитой польских вельмож, турецкого султана и т.д.

Снова оказавшись без денег, Тараканова отправила письмо о помощи английскому посланнику Гамильтону, который переслал послание консулу Англии в Ливорно сэру Джону Дику, а уже тот отдал бумагу графу Орлову, который тщетно искал в Европе след "княжны".

В Рим отправился генерал-адъютант Иван Христинек, который должен был втереться в доверие к самозванке. Христиник совершал променады рядом с домом, беседовал с прислугой, говорил, что верит в царское происхождение "княжны" и желает ей российского трона.

В конце концов авантюристка обратила внимание на красивого и блестяще образованного мужчину и пригласила его в дом. Гостя Тараканова принимала в постели. Христиник сразу заявил, что представляет русского графа Орлова, который недоволен Екатериной II и желает переговорить с "законной" наследницей в Пизе. Также "княжне" был обещан огромный кредит.

Простодушные в общем-то действия Христиника вызвали у "княжны" подозрение. Она поначалу отказала генералу, но затем, когда кредиторы снова ее атаковали, самозванка приняла помощь от русских и согласилась встретиться с Орловым в Пизе.

Ловушка захлопнулась

11 февраля, в очередной раз сменив имя на "графиню Зелинскую", самозванка в сопровождении свиты отправилась в Пизу. В городе ее уже ждал снятый Орловым дворец.

Граф немедленно отправился на "аудиенцию". На встрече с "княжной" Орлов вел себя так, будто перед ним — влиятельная особа. Вельможа надел все награды, знаки отличия, соблюдал этикет.

Тараканова поначалу отнеслась к Орлову с недоверием, но вкратце пересказала ему свою историю. Граф сделал вид, что верит беспрекословно.

Немного позднее Орлову удалось полностью покорить "княжну" — она стала доверять ему.

Заклинаю Вас Богом, князь, не оставляйте меня, Бог благословит Вас и всех, кто Вам дорог. Бог Справедлив, мы страдаем, но Он нас не оставляет, имею честь быть с самыми искренними чувствами, князь, Вашего Сиятельства покорнейшая и преданная слуга.

Граф Орлов доносил обо всем Екатерине II, в том числе, переправляя ей и письма Таракановой.

"Княжна", между тем, совсем осмелела. Она стала ездить с Орловым в открытом экипаже, ходить в оперу. В городе пошел слух, что Алексей Григорьевич и "графиня Зелинская" находятся в весьма близких отношениях. Орлов был готов даже на брак с самозванкой, "лишь только достичь бы того, чтобы волю вашего величества исполнить".

Тараканова сообщила Орлову, что собирается поехать в Турцию, и граф понял, что необходимо действовать быстро. С улиц города похитить женщину было невозможно — это был бы скандал.

Орлов сообщил "княжне", что ему срочно нужно поехать в Ливорно и предложил ей сопровождать его, заодно посмотрев "верный ей" русский флот. Тараканова ничего не заподозрила и отправилась с графом.

22 февраля в сопровождении своей горничной и нескольких камердинеров "княжна" выехала из Пизы в Ливорно.

25 февраля княжна Тараканова со свитой, Орловым и Христинеком, отправились на адмиральский корабль русского флота "Святой Исидор". Сойти с этого судна на итальянский берег ей было уже не суждено.

Пленение "наследницы трона"

На борту "Святого Исидора" русские матросы и офицеры в парадной форме приветствуют самозванку салютом и криками "Ура!". В каюте адмирала Грейга накрыт шикарный стол. Все пьют за здоровье "принцессы Елизаветы".

На пристани между тем, собралось много местных жителей, которым были обещаны морские маневры. И русская эскадра устроила маневры, в ходе которых адмиральский корабль отделился от флотилии и взял курс в открытое море. Отойдя немного от берега, он стал на якорь.

Орлов внезапно исчез с палубы, а вышедший к "княжне" и ее свите капитан Литвинов сообщил самозванке, что она арестована. "Принцессу" сразу же отправили в отдельную каюту.

"Княжне" сообщили, что граф Орлов и Иван Христинек также задержаны. Тараканова написала Алексею Григорьевичу письмо, в котором клялась в вечной любви. Граф, который остался в Ливорно, написал ответ, что его "держат под караулом", но он придумал план побега и непременно ее спасет.

Передав письмо, Орлов поспешил захватить все бумаги "княжны", опасаясь, что они достанутся кому-то другому. Английский консул Дик, который был одним из деятельных участников похищения, вспоминал впоследствии, что на следующий день после пленения самозванки, Алексей Григорьевич был в исключительно дурном настроении — видимо, какое-то чувство эта женщина в его сердце все-таки заронила. У Дика Орлов попросил побольше книг на иностранных языках, чтобы Таракановой было что читать в России.

Наказание

Действия России вызвали скандал в Ливорно и Пизе. Власти этих двух городов выразили протест против похищения "русской княжны".

Однако, было уже поздно. 26 февраля 1775 года эскадра снялась с якоря и отправилась в Петербург.

По дороге у "принцессы" неоднократно случались нервные припадки, обмороки, она пыталась выпрыгнуть за борт.

В марте эскадра вошла в Балтийское море, где была задержана плавучими льдами и вынуждена была переждать непогоду в Зунде. Лишь 11 мая корабли прибыли в Кронштадт.

25 мая "княжна" со свитой были доставлены в Петропавловскую крепость. Императрица приказала разместить пленников по отдельности. "Принцессу Владимирскую", несмотря на сильный кашель и лихорадку, разместили в сыром подвале комендантского дома.

Началось расследование, в ходе которого "княжна" рассказала о своем детстве, но на этот раз злодеем, который хотел сжить ее со свету был Петр III, который якобы отправил к ней отравителя. На трон княжна Тараканова не претендовала, а в Россию собиралась поехать, чтобы оказать ее законному правительству неоценимые услуги по торговле с Персией.

"Принцесса" настаивала, что она никогда не называла себя дочерью императрицы Елизаветы Петровны — по ее словам, этот титул ей "насильно припечатали" Радзивилл, польская, французская и итальянская знать.

Екатерина во что бы то ни стало хотела добиться от "княжны", кто же она на самом деле. Для этого к Таракановой были, фактически, применены пытки. Женщину кормили скудно, в ее камере постоянно находились трое мужчин — офицер и два солдата из караула Петропавловской крепости.

"Княжна" отказывалась признать себя самозванкой и назвать настоящее имя. В письмах к Екатерине она называла себя "Elisabeth".

Царица не верила ни единому слову Таракановой и писала ведущим следствие вельможам:

…велите к тому прибавить, что никто ни малейшего не имеет сомнения о том, что она авантюрьерка, и для того вы ей советуйте, чтоб она тону убавила и чистосердечно призналась в том, кто её заставил играть сию роль, и откудова она родом, и давно ли плутни сии примышленны.

Содержание в сыром подвале резко ухудшило и без того подорванное здоровье самозванки. На просьбы "княжны" об улучшении условий содержания, Екатерина приказала сообщить пленнице, что за ее злодеяние ей положено пожизненное заключение. Однако, если она откроет правду о своем происхождении, то будет отпущена на все четыре стороны.

Тараканова от этого предложения отказалась. Твердость "княжны" поколебалась лишь раз, когда английский посланник сэр Ганнинг прислал Екатерине письмо о том, что самозванка является дочерью трактирщика из Праги. Царица приказала сообщить об этом Таракановой — женщина явно занервничала, но продолжала настаивать на своем.

Быть "обычной женщиной" неблагородного происхождения пленница категорически отказывалась. Тому, кто говорит о том, что она "дочь пражского трактирщика", Тараканова пообещала выцарапать глаза.

4 декабря 1775 года многоликая авантюристка, все имена которой невозможно перечислить, умерла от туберкулеза в Петропавловской крепости. Тайну своего рождения княжна Тараканова не открыла даже на смертном одре.

Так закончилась жизнь женщины, которая больше всего на свете любила роскошь и богатство. Ради своего придуманного "знатного происхождения" она была готова на любые муки и даже сидя в сыром подвале не отказалась от своих притязаний на аристократизм, не захотела быть обычной женщиной, дочерью пражского трактирщика.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В нашей стране отношение к Горбачёву неоднозначное. Часть граждан считают его чуть ли не героем, реформировавшим советскую систему, привившем СССР первые ростки демократии, либерализма и свободного рынка. Однако, большинство обвиняют Михаила Сергеевича в предательстве и в развале СССР.

Горбачёв, прежде всего, известен попыткой либерализации советской системы, вошедшей в историю под названием "Перестройка". В рамках Перестройки проводилась политика гласности, разоружения, реформировалась советская экономика.

При Горбачёве страна столкнулась с одним и самых масштабных экономических кризисов в своей истории, с тотальным дефицитом, на окраинах СССР вспыхивали этнические конфликты.

В биографии Михаила Сергеевича как руководителя огромной страны-сверхдержавы, имеется немало крупных деяний и достижений, которые известны всем. Однако, в его жизни было и немало гораздо менее известных фактов, которые сложно назвать приличными.

Турист Gorbachev

Михаил Сергеевич Горбачев, еще будучи первым секретарём Ставропольского крайкома КПСС, обожал путешествовать в западные страны. И, в отличие от большинства жителей СССР, у него была такая возможность.

В первый раз Михаил Сергеевич с супругой оказались в капиталистической стране в 1971 году. Это была шикарная многодневная поездка по Италии. Горбачевы отдыхали на Сицилии, в Палермо, в Венеции.

В 1972 году Михаил Сергеевич побывал в Бельгии, в 1975-м — в ФРГ, в 1976-ом — во Франции. Особенно насыщенным получился сентябрь 1977 года, когда чета Горбачёвых проехали по всей Франции на автомобиле. Тур продолжался три недели.

Поездки были чисто развлекательными, туристическими. Горбачев не встречался с официальными лицами, но много общался с простыми европейцами. Разумеется, Михаил Сергеевич уделал большое внимание шоппингу: красивые и дорогие вещи будущей генсек очень любил.

Демонстрация 1 мая 1986 года

26 апреля 1986 года произошла одна из самых больших трагедий в истории СССР — авария на Чернобыльской АЭС. Несмотря на проводимую Горбачёвым политику гласности, советские люди узнавали о катастрофе, слушая зарубежные радиостанции, которые в годы Перестройки пользовались огромной популярностью.

Политика замалчивания проводилась неслучайно — власти боялись паники. Сегодня историкам достоверно известно, что приказ о проведении запланированной на 1 мая 1986 года первомайской демонстрации в городах, которые теоретически могли попасть в зону радиоактивного заражения, отдал лично Михаил Сергеевич.

Не предотвратил расширение НАТО на Восток

Сегодня НАТО подходит к самым границам России — в конце 80-х это даже представить было невозможно. Однако, после объединения Германии в 1989-1990 годах, в котором именно Горбачёв сыграл ведущую роль, советские войска были планомерно выведены из стран Восточного блока, а 1 июля 1991 года прекратил действовать Варшавский договор.

Интересно, но Горбачёву в его стремлении объединить Германию противодействовали премьер Англии Маргарет Тэтчер и президент Франции Франсуа Миттеран. Лидеры Запада опасались нового доминирования Германии в Европе и стремились затормозить интеграционный процесс.

Однако, Горбачёв настоял на своем. 12 сентября 1990 года в Москве был подписан Договор об окончательном урегулировании с Германией, в котором, помимо прочего, содержался пункт об отказе ФРГ от размещения в Восточной Германии структур НАТО, развертывания оружия массового поражения. Этот пункт соблюдается до сих пор.

В наше время многие политики упрекают Горбачёва в том, что он не настоял на включении в договор также пункта о недопустимости расширения НАТО на Восток. Ликвидация Организации Варшавского договора не компенсировалась не то что ликвидацией НАТО, но хотя бы снижением активности альянса у границ России.

Пожизненные льготы

Несмотря на жесткий конфликт Горбачёва со своим главным противником Борисом Ельциным, 21 декабря 1991 года уходящему президенту СССР были назначены пожизненные льготы. Горбачёв мог рассчитывать на специальную пенсию, личную охрану, государственную дачу, медицинское обслуживание.

Впрочем, заработанные за время правления крупнейшей страной деньги, и так позволяли Горбачёву жить безбедно. Кроме того, Михаил Сергеевич писал книги, участвовал в различных телевизионных передачах, получал гранты от неправительственных организаций на Западе.

Реклама Pizza Hut

Одним из способов заработка для Горбачёва стала съемка в рекламе. Так, в 1997 году зрители увидели Михаила Сергеевича в рекламной ролике американской пиццерии «Pizza Hut». К тому времени популярность Горбачёва в России стремилась к нулю, тогда как на Западе его все еще помнили и любили.

Ролик снимался в Москве, но был рассчитан на западного зрителя. Общий бюджет ролика составлял 1 млн. долларов, из которых львиная доля ушли Горбачёву. Заработанные таким образом деньги Михаил Сергеевич потратил на приобретение здания для библиотеки "Горбачёв-фонда".

Через некоторое время россияне также познакомились с роликом, и многие испытали от него сильный стыд: бывший руководитель крупнейшей страны в мире снимается в рекламе американской забегаловки.

Сюжет ролика очень прост. Горбачёв с внучкой через Красную площадь идет в пиццерию, где его узнают посетители — большая семья. "Из-за него у нас возникла экономическая неразбериха" — кричит отец семейства. "Благодаря ему у нас появились возможности", – отвечает сын. "Полный хаос!". "Надежда!". Спор решает бабушка: "Из-за него у нас есть много вещей, … например Pizza Hut!". Этот аргумент оказывается решающим для отца семейства, он поднимает стакан с колой и кричит "За Горбачёва!". Ему отвечает вся пиццерия: "За Горбачёва!". Михаил Сергеевич улыбается и благодарит всех.

Сюжет ролика оказался совершенно оторванным и от постсоветской действительности, и от реального образа Горбачёва в глазах россиян. Несмотря на вполне приличную реализацию, реклама "Пиццы Хат" регулярно оказывается в списке "Самых позорных рекламных роликов с участием знаменитостей".

Вот лишь несколько интересных фактов из биографии Горбачёва. Михаилу Сергеевичу довелось вести корабль под названием "СССР" в тяжелую эпоху, и корабль этот под его руководством пошел ко дну…

Еще больше статей про знаменитостей и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Отношение к Москве у россиян разное. Некоторые провинциалы откровенно недолюбливают столицу и ее жителей, считая, что те живут слишком богато. В чем-то это правда — уровень жизни в Москве существенно выше, чем в остальных регионах страны. Однако, и проблем в столице хватает. За большие зарплаты и хорошие социальные гарантии москвичи расплачиваются плохой экологией, шумом, постоянной суетой, толкучкой в метро, дороговизной жилья.

После того, как у провинциалов появилась возможность работать и учиться удаленно, привлекательность Москвы для россиян несколько понизилась. Очень многие выбирают жизнь в спокойной провинции, в которой, в принципе, есть все то же самое, что и в столице: те же супермаркеты и гипермаркеты, торговые центры, кинотеатры и т.д.

При этом, жители Воронежа, Брянска или Тамбова могут позволить себе такую роскошь, как жизнь в частном доме с участком в городе. Когда-то многие москвичи жили также, а столица имела вид патриархальный, по-сельски живописный.

В наше время увидеть "сельскую Москву" можно разве что на исторических фотографиях: частных, одноэтажных домов в столице практически не осталось.

Окраины Москвы

В XIX веке район Черкизово был обычным селом с одноэтажными деревянными домиками. Мы видим, как сельская детвора гуляет по улицам, на которых через много лет появятся печально известный Черкизовский рынок, стадион "Локомотив", станция метро "Черкизовская" и другие объекты.

На Охотном

А это 1888 год, Охотный ряд, самый центр Москвы. И справа притулились одноэтажные домики с резными ставнями на окнах. Жизнь в Охотном ряду, несмотря на минимальную близость к Кремлю, была самая обыкновенная. Жители рубили дрова, топили печки, держали во дворах скотину, стирали белье в Москва-реке. В наше время такое невозможно и представить.

Москва и москвичи

А вот — обычные москвичи XIX века. Дети сидят на скамеечке, хозяин стоит у калитки. Отличий от деревенских домов немного — жилье москвича покрупнее, посолиднее, потолки выше. Дом и участок огорожен высоким, глухим забором — для города это норма, ведь в ночное время по улицам столицы расхаживало немало лихих людей.

Старое и новое

А это уже советское время. Вид из Дорогомилово на строящуюся гостиницу "Украина". Возводимое по новому проекту здание в стиле "ампир" до сих пор украшает столицу. А вот двухэтажное здание и одноэтажный барак давно снесли — семье стоящего посреди двора ребенка, скорее всего, дали квартиру в новом доме в спальном районе города.

Киевский вокзал

Белье сушится в домах прямо напротив Киевского вокзала. Судя по расположению, эти строения находятся примерно в том месте, где сейчас — торговый центр "Европейский". Атмосферное фото старой Москвы.

Деревенька моя — Москва

А это — 60-е годы, деревня Перово. Мужчина и женщина, которые после масштабного расширения столицы стали москвичами, идут по живописным зеленым оврагам. Через пару десятков лет на этом месте вырастут огромные многоэтажки.

Три мира

Этот знаменитый снимок сделал в 1965 году американский фотограф Дин Конгер, посетивший во времена "оттепели" многие города СССР. На фото сошлись три мира — мир деревни, мир сталинского ампира и мир хрущевской практичной застройки. Мир деревни уходит: кажется, мужики в последний раз распахивают огород, скоро сюда прибудут экскаваторы и деревянные домики пойдут под ковш. Сталинская высотка поражает красотой архитектуры, особенно на фоне строящейся многоэтажной "хрущевки". Однако, именно "хрущевки" позволили расселить людей из деревянных, разваливающихся домов.

Вот такой была "деревенская" Москва. Глядя на эти фотографии, невольно жалеешь, что в наше время сельская атмосфера из столицы полностью "выкорчевана". Как писал Есенин: "живых коней победила стальная конница".

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Еще несколько дней назад вся страна ликовала, восхищаясь уникальной победой фигуристки. Да что там страна — весь мир рукоплескал Камиле. Даже актер Алек Болдуин разразился в своем инстаграме похвальным текстом в адрес нашей звездочки.

Но прошло совсем немного времени, и — новость как удар под дых — в пробах Камилы обнаружен допинг с непроизносимым названием, Валиеву отстраняют, "опять эта Россия" и т.д. т.п.

И ведь как все филигранно проделано! Просто восхититься можно неведомыми кукловодами, если бы все не было так печально. Проба Валиевой была сдана аж в декабре, но ее берегли, холили-лелеяли, не сообщали аж до февраля!

И распечатали только тогда, когда Россия успела порадоваться своей победе, когда все успели полюбить Камилу. Так удар сильнее, так резонанс громче, правда, товарищ кукловод из ЦРУ?

То, что результат допинг-пробы Камилы сообщили "к дате", то есть, к ее блестящей победе в командных соревнованиях Олимпиады, – это не что иное, как теракт против отечественного спорта. Да чего там спорта, против всех россиян. Вот, скажите, что вы испытали, когда прочли новость о Камиле? Да! А ведь так и было задумано.

Совершенно очевидно, что Олимпийские игры находятся под колпаком у ЦРУ. И кукловоды распоряжаются ими по своему усмотрению: кого хотят, того казнят, кого хотят — того милуют. Сегодня их задача — создать вокруг России как можно более яркий негативный ореол. И они его успешно добиваются.

Если бы кукловоды сообщили о положительной допинг пробе Валиевой в декабре, когда она была взята — какие были бы последствия? А вот такие: Камилу бы отстранили от Олимпиады, немного пошумели в прессе, от России поехала бы на соревнования другая сильная девочка, которая наверняка принесла бы нам медаль.

Но если сообщить результат после триумфа Валиевой, то последствия совсем другие. И совсем другой резонанс в западных СМИ, льющих воду на антироссийскую мельницу.

Так, невольно, ЦРУ подставилось. Ситуация с Валиевой полностью разоблачила кукловода и после этого разоблачения, у меня, например, полностью пропало желание смотреть Олимпиаду. Оно и раньше было небольшим, но теперь испарилось.

Одно дело смотреть честное соревнование, а другое — "Голодные игры", курируемые спецслужбами.

Участие России в Олимпиадах — это добровольное согласие на постоянное издевательство. Если не сказать больше — на моральный террор своих граждан. Мы выиграли, мы достигли триумфа. Но, погодите, завтра или послезавтра этот триумф обернется жестоким разочарованием. Кукловод работает без выходных.

Самым правильным, на мой взгляд, было бы отказаться от участия в Олимпиадах, сократить финансирование так называемого спорта высших достижений и освободившиеся средства отправить на детский спорт.

В СССР в каждом дворе была спортивная площадка, раздавались удары по шайбе, катались юные фигуристы и фигуристки. А сейчас? А сейчас мы видим спорт только по телевизору, лежа на диване.

Камилу же необходимо всячески поддержать — она умница, талантище, великая спортсменка. Просто 15-летнему ребенку не победить кукловода, за которым стоит весь западный мир…

Еще больше статей про резонансные события, про литературу, про писателей, про незаслуженно забытую фантастику, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Но как же сложилась судьба жён Пугачева и его детей после пленения и казни удалого самозванца?

Первая жена, законная

Донская казачка Софья Дмитриевна Пугачёва (в девичестве — Недюжева) родилась в 1742 году в станице Есауловской. Отец — казак Дмитрий, умер рано, оставив четверых детей на руках у их матери Аксиньи.

Софья росла девушкой миловидной, скромной и добродетельной. В 1760 году ее отдали замуж за 18-летнего казака из соседней станицы Зимовейской Емельяна Пугачёва.

Буквально через неделю после свадьбы Емельяна забрали в русскую армию для участия в войне с Пруссией. Вернулся Пугачёв к молодой жене лишь через два года. В 1764-ом Софья родила Емельяну первенца — Трофима. Впоследствии женщина рожала несколько раз, но большинство детей умерли при родах. Выжили лишь две девочки — Аграфена и Христина. Первую Софья родила в 1768 году, вторую — в 1770-ом.

Емельяна регулярно вызывали в армию для различных заданий — чаще всего это был поиск и возвращение в Россию сбежавших старообрядцев.

В 1768 году началась русско-турецкая война. Емельян отправился на фронт в составе полка походного атамана Войска Донского Ефима Кутейникова. Пугачёв принял участие в нескольких битвах, в том числе, во взятии Бендер. После сражения Емельян захворал неведомой болезнью и был отправлен домой на лечение.

В 1771 году Емельян едет в Черкасск, чтобы попросить отставку из армии в связи со слабым здоровьем. Отставку Пугачёву не дают, предлагают продолжить лечение в лазарете либо дома. Емельян выбирает домашнее лечение и едет обратно в Зимовейскую, к Софье и детям.

Однако, несение солдатского бремени больше не входит в планы Пугачёва и под дороге он строит план о побеге на Терек, где существовали поселения донских казаков. Приехав домой, Емельян сообщает Софье о своих планах. Женщина вместе с матерью казака бросаются Пугачёву в ноги и умоляют не покидать их.

Емельян поначалу поддался уговорам жены и матери, но затем сообщил Софье, чтобы та собрала еды в дорогу: он отправляется на Терек, и, «коли ево там примут, то он и за нею приедет».

На Тереке Емельян вступает в Терское семейное войско, собирается привезти семью. Однако, правительственная рука добирается до Пугачёва и на Тереке: его арестовывают. Емельяну удается сбежать и в феврале 1772 года он возвращается домой в станицу Зимовейскую.

Софья встречает мужа, слушает его рассказы о доблестной службе на Тереке, планы на блестящее будущее. Женщина не верит разглагольствованиям Емельяна и решает донести властям о возвращении беглого казака — так и ему лучше будет, и детям.

По доносу жены Пугачёва арестовывают и везут в Черкасск для следствия, но он умудряется сбежать. В Зимовейскую к Софье и детям он никогда больше не возвратился, но судьба его еще раз столкнула с законной супругой.

Вторая жена, "амператрица"

Второй женой Емельяна Пугачева, а, если быть точнее, самозванца-"императора Петра Федоровича", стала яицкая казачка Устинья Петровна Кузнецова. Родилась она в 1757 году и была на 15 лет младше Емельяна.

Устинья была дочерью казака Петра Кузнецова, участника восстания. Пугачёва 17-летняя Устинья впервые увидала в 1774 году, когда войско самозванца захватило Яицкий городок и штурмовало запершихся в крепости последних верных правительству солдат и офицеров. Крепость была захвачена после двух подрывов бомбы, причем, потери осаждавших были огромными.

После победы к Пугачёву явились для обсуждения дальнейших действий яицкие старейшины и атаманы. Именно на этой встрече было озвучено предложение "царю" взять в жены яицкую казачку.

"Ты как женисся, так войско Яицкое всё к тебе прилежно будет!».

Из многочисленных яицких красавиц была выбрана самая достойная — 17-летняя Устинья Кузнецова.

О красоте Устиньи ходили легенды. На статную девушку засматривались многие казаки, в том числе, начальник пугачёвской артиллерии Федор Чумаков, говоривший о Кузнецовой следующее:

«Ну брат, подлинно, то-то красавица. Уж я довольно видал хороших, только этакой красавицы не видывал!».

Но досталась Устинья "ампиратору" и сама была провозглашена "ампиратрицей". Кстати сказать, старейшины Яицкого городка, настаивая на свадьбе Емельяна с местной девушкой, помимо прочего, стремились защитить других казачек от посягательств Пугачёва:

«А как перед сим Пугачёв трёх девок из Яицкого городка в Берду уже взял и с ними в одной кибитке жил, то старики рассудили, чтоб впредь такого похищения не мог делать, и при том видя его в том совершенную наклонность, сказали ему напоследок, когда де есть в том, государь, ваша польза, то женитесь».

Устинья и ее отец, казак Петр Кузнецов, всячески старались избежать выпавшей на их долю "высокой чести". Устинья дважды пряталась от сватов в подполе, а Петр, когда все же посланцы Пугачёва его настигли, упал на колени и заявил, что Устинья "еще молодёхонька и принуждена идти замуж неволею, хоть и за государя".

Но Емельян настоял на своем и в Яицком городке состоялась широкая "ампираторская" свадьба, в ходе которой был выпит годовой запас спиртного, хранившийся в подвалах крепости.

После обряда венчания Пугачёв приказал именовать Устинью "государыней императрицей Всероссийской".

"Царская чета" поселилась в каменном доме атамана Бородина. Под одной крышей с Пугачёвым Устинья прожила десять дней, после чего Емельян занялся "государственными делами", а молодая "ампиратрица" была передана на попечение свите из казачек-"фрейлин". Пугачёв строго-настрого запретил Устинье покидать дом, у дверей была поставлена казачья охрана.

Судя по протоколам допросов, которые были сделаны после ареста Устиньи правительственными силами, девушка не сильно верила в то, что живет с "императором Петром Федоровичем". Так Устинья пересказывала по памяти свои диалоги с самозванцем:

— Подлинно ли ты государь, и я сумневаюсь в том, потому что ты женился на казачке. И как я вижу, что ты меня обманул и заел мою молодость, ибо ты — человек старой, а я — молодёхонька.

— Я со временем бороду-ту сбрею и буду моложе.

— Так казаки любить не будут!

— Потому-то я и сам оной веры не люблю, что бороду брить, а сделаю угодность разве тебе одной.

Наличие молодой жены не стало для Пугачёва препятствием к тому, чтобы "общаться" с другими казачками. В его шатре всегда находилось несколько молодок, которые всячески прислуживали "анпиратору".

Устинья была права: женитьба на простой девушке сыграла с Емельяном дурную шутку, посеяв в умах многих казаков сомнение в царском происхождении "ампиратора".

Даже личный секретарь Пугачёва Иван Почиталин говорил впоследствии:

«Когда ж Пугачёв обвенчался, то в народе сделалось сумнение, что Пугачёв не государь, и многие меж собой говорили: как де этому статца, чтоб царь мог жениться на казачке».

Встреча в Казани

Ну, а что же первая жена, Софья? Выдавая Емельяна властям, женщина хотела добиться хоть какой-то стабильности в своей жизни и в жизни своих детей: отсидит немного в остроге и вернется, как многие другие казаки-беглецы. Однако, Пугачёв сбежал, оставив Софью с детьми без средств к существованию.

Женщина была вынуждена продать дом и перебраться жить к матери. Вырученных за продажу дома денег хватило до осени 1773 года, после чего Софья с детьми стала в буквальном смысле нищенствовать — "ходили меж домов, живя подаянием».

Вскоре Софья узнала, что муж ее, Емельян, оказывается, "император всероссийский Петр Федорович".

10 января 1774 года, когда Пугачёв наслаждался властью и богатством в Яицком городке, Софью с детьми арестовали по приказу Екатерины II, и 17 марта под конвоем доставили в Казань.

К Софье был приставлен караул, который сопровождал жену самозванца во время походов на рынок и прогулок по городу. Женщине было приказано всюду говорить правду о происхождении Емельяна, разоблачать его.

Софья и ее дети получали "порядочное пропитание" и, в целом, отношение к ним было вполне доброжелательным. Положение арестованных ухудшилось в июле 1774 года, когда Пугачёв с новой, наскоро собранной после жестокого поражение армией, направился к Казани.

Семья самозванца была переведена со съемной квартиры в тюрьму. 12 июля 1774 года Емельян Пугачёв разгромил казанский гарнизон и захватил город.

При штурме в городской тюрьме возник пожар — и Софья с детьми едва не погибли. Лишь чудом женщине удалось вывести детей из задымленных казематов.

И вот, в Казани, Софья Дмитриевна снова видит своего мятежного супруга. Первым Пугачёва, гарцевавшего среди казаков на коне, заметил 11-летний Трофимка.

- Матушка! Смотри-тка, батюшка ездит!.

Ответ Софьи не обещал Емельяну Ивановичу ничего хорошего:

- Екай собака! Неверный супостат!

Тем не менее, воссоединение семьи состоялось. Пугачёв приказал поставить палатку для Софьи и детей рядом со своим шатром. Соратникам самозванец заявил, что эта женщина — супруга отважного казака, которого по приказу "Катеринки" засекли кнутом за верность государю Петру Федоровичу.

С Софьей Емельян предпочитал не разговаривать, но детей привечал. Именно в Казани Софья Дмитриевна наблюдала новый образ жизни своего мужа, о чем впоследствии рассказала на допросе:

Некоторые из наложниц Пугачёва делились с Софьей, не зная, кем она приходится "императору", всеми подробностями своего "общения" с Емельяном.

С мужем Софья поговорила лишь раз, ровно через месяц после взятия Пугачёвым Казани. Емельян спросил, что она о нем думает.

"Да что думать-то! Не отопрешься, я — твоя жена, а ето твои дети".

Так ответила женщина своему возвысившемуся мужу. Пугачёв строго-настрого запретил сообщать кому-нибудь о его реальном происхождении, пригрозил Софье "лютою казнию". Но к жене и детям после этого стал относиться гораздо лучше.

После разгрома

25 августа 1774 года в бою у Солениковой ватаги подполковник И.И. Михельсон нанес войску Пугачёва последнее поражение, от которого
Емельян уже не отправился.

Самозванец сбежал в степь вместе с яицкими атаманами. Также Емельян успел прихватить с собою жену Софью и сына Трофима. В результате жена и сын стали свидетелями предательства Емельяна своими же атаманами и его ареста. Главный заговорщик, Иван Творогов, вспоминал, что Софья Дмитриевна с сыном видели, как казаки вязали Пугачёва:

«Мы его вязали, а они, хотя ничего не говорили, однако ж очень плакали».

Софья, Трофим и сам "ампиратор" были переданы отряду верных правительству казаков, который доставили арестованных в Яицкий городок.

Между тем, двух малолетних дочерей Пугачева и Софьи везли в Москву под присмотром няньки.

Арест "ампиратрицы"

Вторую жену Пугачёва, "ампиратрицу" Устинью арестовали за несколько месяцев до пленения самозванца. 16 апреля 1774 года корпус генерала П.Д. Мансурова без боя взял Яицкий городок и немедленно арестовал Устинью.

В мае девушку вместе с другими арестованными по делу Пугачёва отправили в Оренбург, где ее допросила комиссия во главе с генералом, графом П.С. Потемкиным. Историкам известны данные, что Петр Сергеевич не удержался перед чарами юной "ампиратрицы" и на период следствия сделал ее своей наложницей.

В октябре 1774 года Потемкин доставил Устинью в Казань, где было организовано большое следствие по делу Пугачева. Сам Емельян в это время находился в Симбирске. Устинья публично отреклась от "мужа", назвала его самозванцем и прокляла.

В ноябре 1774 года Устинью доставили в Москву на главное следствие по делу Пугачёва, курировать которое собиралась лично императрица Екатерина II.

В Москве Устинья впервые встретилась со своей "предшественницей" — первой женой самозванца, Софьей. Женщины на удивление смогли поладить: вероятно, сказалось то, что Софья Дмитриевна считала Устинью не соперницей, а жертвой. Собственно, таковой она и была.

Узники Кексгольма

В ходе продолжительного следствия было установлено, что Софья Пугачёва (Недюжева), а также Устинья Кузнецова не причастны ни к каким преступлениям самозванца. Женщин признали невиновными, однако отпустить их к прежнему месту жительства суд отказался. В приговоре было сказано, что Кузнецову и Недюжеву с детьми следует "отдалить без наказания". А куда именно "отдалить" должен был решить Правительствующий Сенат. В итоге Сенат постановил отправить жён самозванца и его детей под постоянный надзор в крепость Кексгольм рядом с Санкт-Петербургом. Родственникам Емельяна назначалось казенное содержание по 15 копеек на человека.

Фактически, жены Пугачёва стали заключенными, получив наказание куда более суровое, чем многие казаки-непосредственные участники бунта.

После состоявшейся в Москве казни Пугачёва, Софью, Устинью, Трофима, Аграфену и Христину погрузили на подводу и под конвоем отправили в Кексгольм.

23 января родственники самозванца прибыли к месту поселения (а, по сути дела, заточения).

В Кексгольме Устинья и Софья с дочерями поселились в отдельном каземате в Круглой башне. Сыну самозванца Трофиму предстояло жить в одиночной камере на гауптвахте.

Узники жили инкогнито, коменданту крепости Доможирову было строго-настрого приказано никому не сообщать, что за люди живут в Кексгольме.

Так началась скромная и, в общем-то, скорбная жизнь, двух женщин-казачек под холодным и неприветливым балтийским небом. Особенно тяжело приходилось вскормленной в жарких донских степях Софье. Тем не менее, и первая, и вторая жена, смирились со своей судьбой.

В 1787 году во время объявленной Екатериной II большой амнистии, новый комендант крепости майор Гофман отправил на имя генерал-прокурора Вяземского запрос о помиловании родственников Пугачёва. Вяземский переслал документ императрице, а та через своего статс-секретаря спустила вниз ответ:

«Сии секретные арестанты не подходят под изъявленные в помянутом манифесте над прегрешившими милости, а для того тем арестантам остаться на прежнем положении».

В 1796 году, уже при императоре Павле I, произошел пересмотр многих приговоров, вынесенных в эпоху Екатерины. В Кексгольм прибыл обер-секретарь, который должен был сделать доклад о жизни "поселенцев". Чиновник обнаружил Софью и Устинью, Трофима, Аграфену и Христину все в том же положении: узники имели возможность ходить по всей территории крепости, и, получая питание на 15 копеек в день, "жили порядочно".

В 1797 году новым комендантом Кексгольма стал граф де Мендоза Ботелло. Графа условия содержания семьи Пугачёва возмутили, но больше всего он был поражен тем фактом, что

«девка Аграфена имеет рождённого у себя сына, которого прижила через насилие от бывшего коменданта полковника Гофмана».

Началось расследование. Внук Пугачёва, рожденный в крепости младенец Андрей, был очень хворым, и умер еще до установления всех обстоятельств происшествия. Возможно, из-за этого в январе 1798 года дело было приостановлено, полковник Гофман остался безнаказанным, а саму ситуацию даже не стали предавать огласке.

В 1803 году император Александр I, совершая инспекционную поездку по выборгским гарнизонам, заехал в Кексгольм. Узницы были представлены государю. Царя увиденное потрясло: диковатые, необразованные женщины, несущие тяжкое ярмо наказания за преступление, которого они не совершали.

Император распорядился освободить узников из крепости, предоставив им возможность свободно жить в городском посаде рядом с Кексгольмом без караула. Тем не менее, покидать посад было запрещено.

18 ноября 1808 года в возрасте 51 года скончалась Устинья Кузнецова. В заключении женщина провела 33 года.

Точную дату смерти Софьи Дмитриевны Пугачёвой историкам установить не удалось, известно лишь, что прибывший в 1811 году в Кексгольм чиновник Ф.Ф. Вигель, ее уже не застал, но обнаружил детей Пугачева — дочерей и сына. Вот как описал Вигель эту встречу в мемуарах:

«Я ходил смотреть крепость и в ней показывали мне семейство Пугачёва, не знаю зачем всё ещё содержащееся под стражею, хотя и не весьма строгою. Оно состояло из престарелого сына и двух дочерей. Простой мужик и крестьянки, которые показались мне смирными и робкими».

Одним из немногих свидетельств о детях Пугачёва стали письма декабристов, которых в 1826 году заключили в Кексгольм, причем в ту же самую Круглую (Пугачёвскую) башню. Дворяне, вышедшие на площадь за свободу народа, обнаружили в крепости лишь одну узницу — Аграфену Пугачёву. Трофим и Христина к этому времени уже скончались.

7 апреля 1833 года в возрасте 65 лет умерла Аграфена Пугачёва. Генерал-губернатор Финляндии А.С. Меншиков сообщил об этом событии начальнику Третьего отделения А.Х. Бенкендорфу:

«Жившая под надзором полиции в г. Кексгольме дочь казака Емельки Пугачёва Аграфена 5-го числа того месяца от болезни и старости умерла, и тело её по обряду христианскому предано земле».

Так закончилась жизнь пяти узников — четырех женщин и одного мужчины, вся вина которых состояла лишь в том, что в их жизни промелькнул однажды удалой казак для лихой самозванец Емельян Иванович Пугачёв.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Калмыцкая ветвь

Сторонники версии о "Красном Чингисхане" считают, что калмыцкая ветвь на генеалогическом древе Ленина произрастает со стороны отца, Ильи Николаевича Ульянова.

Документальное обоснование версии о калмыцком происхождении Ленина пытался найти в начале 30-х годов историк, биограф Владимира Ильича П.И. Усачев. Усачеву удалось побеседовать с соседкой Лениных Екатериной Ивановной Лисиной, хорошо знавшей Василия и Феодосью Ульяновых — брата и сестру Ильи Николаевича Ульянова. Внешность Феодосьи Ульяновой Лисина описала следующим образом:

"…темная, смуглая, некрасивая, скуластая, нос большой, ноздри большие".

Тем не менее, Ульяновых Екатерина Ивановна назвала "русскими, богомольными" людьми.

Усачеву не удалось опубликовать результаты своих исканий. Впервые материал о семье Ильи Николаевича Ульянова появился в печати в 1937 году, когда журнал "Новый мир" опубликовал очерк "Предки Ленина" поэтессы, прозаика, писателя-фантаста Мариэтты Шагинян.

Для Шагинян это был первый опыт в восстановлении генеалогии Ульяновых. Своей целью Мариэтта Сергеевна называла показать восхождение рода простых тружеников из "тьмы к свету". Воплотить эту задачу писательница намеревалась при помощи "изучения источников и силою творческого воображения".

Именно в очерке Шагинян впервые высказывается мысль о калмыцких предках Ильи Николаевича Ульянова.

Несуществующий документ

Важный момент: Шагинян не занималась сугубо исследовательской работой, не искала документы о генеалогии Ульяновых. Она использовала наработки П.И. Усачева, а также сотрудников астраханского архива, о чем упомянула в своем очерке.

Одним из документов, на который ссылается Шагинян, стала выписка из "Переписи домовладения" деда Ленина Николая Васильевича Ульянова. В этом документе Николай Васильевич обозначен, как "70-летний мещанин, женатый на 45-летней дочери астраханского мещанина Алексея Смирнова — Анне".

И вот в отношении бабки Ленина Анны Смирновой Мариэтта Шагинян и использует впервые упоминание о калмыках.

"…Анна Алексеевна, урожденная Смирнова: есть документ о том, что отец Анны Алексеевны был крещеный калмык".

Документ-то есть, но вот только кроме Мариэтты Шагинян никто и никогда его не видел — вот в чем все дело. Таким образом, сказанная мимоходом в очерке 1937 года фраза писательницы-фантаста, не подтвержденная ни одним документом, получила статус доказанного факта. Поразительно!

Дальше-больше

Мариэтта Шагинян не остановилась на очерке в "Новом мире". Вскоре она написала роман "Билет по истории", в котором, в соответствии со своим творческим кредо восполняла недостаток документальных фактов силой воображения.

 "Воображать, вернее довоображать, по разрозненным деталям общий рисунок случая, о котором вы хотите рассказать читателю, как о реально бывшем, надо так, чтобы он действительно мог произойти и даже, в данных обстоятельствах, не мог не произойти". М. Шагинян.

Творческое воображение Шагинян позволило ей вставить в свой роман "Билет по истории" следующий отрывок, представленный как воспоминание Ильи Николаевича Ульянова о своих родителях:

"Отец был стар,  из оброчных, и выкупился, кажется, только к шестидесяти годам, тогда же и жену взял… В том, как их семья медленно восходила в его лице из тьмы к свету, была одна отличительная особенность: мать его, Смирнова, вышла из уважаемого в астраханском мещанстве крещеного калмыцкого рода, ее отцом был головастый мещанский староста Смирнов, на которого Илья Николаевич, кстати, больше всех и лицом вышел…».

Практически все высказанные в данном отрывке утверждения, особенно о "крещеном калмыцком роде" не имеют документального подтверждения. Это — типичная псевдоисторическая литература в духе Э. Радзинского. Тем не менее, в 1938 году публикация первой части романа вызывала огромный резонанс. Для читателей такой подход оказался откровением.

Вторая часть "Билета по истории" так и не была опубликована: роман запретили. Как это часто бывает, запрет лишь подогрел интерес публики и заставил многих думать, что "Шагинян, видать, докопалась до правды".

Брат Ленина Дмитрий Ильич Ульянов, прочитав рукопись, сделал на ней следующую пометку:

Дмитрий Ильич как будто чувствовал, что вскоре его брата начнут называть "Красным Чингисханом", рисовать на него карикатуры в виде монгола…

Истина в последней инстанции

В 1956 году роман Шагинян реабилитировали и уже через 2 года он был издан в новой авторской редакции и под новым названием — "Семья Ульяновых".

Кстати сказать, Мариэтта Сергеевна не имела даже в мыслях как-то оскорбить или унизить Ленина — как раз наоборот. В своей книге она хотела показать, из каких низов вышла "к свету" семья пролетарского вождя. Поэтому она старательно доказывала, что дед Ленина был нищим, бесправным крестьянином-тружеником, а бабка — крещеная калмычка.

В 70-е авторитет Шагинян в вопросах ленинской родословной был подавляющим, спорить с ней было крайне затруднительно. В 1972 году роман "Семья Ульяновых" получает Ленинскую премию — тем самым все высказанные в нем соображения как бы легитимизируются на государственном уровне. Для интернационально мыслящей советской власти версия о калмыцком происхождении Ленина не выглядит оскорбительной — в партии же не знают, что в конце 80-х их любимый Ильич превратится в "Красного Чингисхана".

Таким образом, современные публицисты, без сомнений пишущие о калмыцком происхождении Ленина, ссылаются исключительно на художественное произведение писательницы-фантаста Мариэтты Шагинян. Утверждение Шагинян о калмыцком происхождении Ленина — это, безусловно, плод ее творческого воображения, не подкрепленный документально. Это — просто миф.

Впрочем, нет и доказательств того, что бабка Ленина не была крещеной калмычкой. Этот момент просто никак не зафиксирован в истории, поэтому он является вопросом веры — хотите верьте, хотите нет.

Да и само агрессивное акцентирование внимание на особенностях внешности Ленина, на его национальных корнях — примета нашего времени. Та же Шагинян и подумать не могла, что ее однажды высказанное и не подкрепленное документально утверждение о любимом "дедушке Ленине", породит стойкий миф о кровавом "Красном Чингисхане".

А лучше всех на эту тему высказался Дмитрий Ильич Ульянов, словами которого я и закончу эту статью:

"Нет надобности особенно разбираться в семейных летописях, чтобы объяснить раскосые глаза или выдающиеся больше обычного скулы. Если бы характеристика предков касалась существа дела, например, особого склада ума, каких-либо талантов или особых способностей и пристрастий, тогда бы это было важно. Но вопросы о чистокровности и кровности сами по себе не стоят ломаного гроша».

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Тайна исчезнувшей без следа британской колонии Роанок продолжает будоражить умы, являясь вдохновением для многочисленных книг, фильмов, теорий. Но что же случилось со 118 колонистами?

Посланцы королевы

Остров Роанок заинтересовал британскую Корону в 1584 году. Королева Англии Елизавета I давно планировала начать колонизацию земель в Северной Америке и англичанам был необходим плацдарм. В этом плане остров подходил как нельзя лучше.

К созданию первой колонии в Северной Америке Ее Величество привлекла своего молодого фаворита, 30-летнего моряка и путешественника сэра Уолтера Рейли. Рыцарский титул от королевы Рейли получил за каперские нападения на испанский флот — по сути дела, за пиратство, прикрытое государством.

В конце 1584 года сэр Уолтер благополучно достиг острова Роанок. Первым делом англичане приступили к исследованию местности. В джунгли Рейли отправился в компании одних только мужчин — прожженных ветеранов Ирландской войны, умелых стрелков, которые не боялись в этой жизни ничего. Англичан сопровождали два индейца, хорошо знавшие джунгли Роанока. Также в задачу краснокожих входило установление контакта с аборигенами острова.

Осмотр острова завершился успешно. Расположенный поблизости от материка, Роанок был идеальной базой для колонистов: здесь можно было успешно отбиваться от любых врагов, в том числе, от материковых индейцев, пиратов и испанцев.

Знакомство с местными аборигенами прошло успешно: англичане не ощутили большой угрозы от индейцев Роанока. Местное население было, в целом, доброжелательно к пришельцам, даже помогало колонистам ловить рыбу, создавать запруды, добывать топливо в холодное время.

Рейли отправил один из кораблей своей флотилии обратно в Англию с посланием для королевы. Послание было восторженным, сэр Уолтер восхитился климатом острова, богатством его природы, а также относительной безопасностью.

В конце письма Рейли предложил Королеве отправить на остров вторую группу колонистов, возглавить которую, по мнению сэра Уолтера, должен был его друг, моряк и художник Джон Уайт.

Сам же Рейли собирался отплыть с Роанока, оставив на острове 15 самых опытных своих колонистов. Эти люди должны были подготовить все к прибытию второй группы.

В 1587 году группа Уайта из 155 человек в составе эскадры капитана Симона Фернандеса отчалила из Англии и взяла курс на Роанок.

Прибытие на остров

Джон Уайт — опытный моряк, уже побывавший в Северной Америке в 1585 году. Вместе с ним на палубу корабля, следующего к Роаноку, поднялась его юная дочь Элеонора Уайт и ее муж, Ананияс Дэр.

Экспедиция прибыла к острову 22 июля 1587 года. Встречать Уайта и его людей должны были 15 человек из первой группы сэра Уолтера Рейли. Однако, никто новоприбывших англичан не встретил. Пятнадцать опытных ветеранов Ирландской войны словно испарились. Единственное, что нашли люди Уайта — несколько костей, вероятно, принадлежавших одному из колонистов Рейли.

Уайт обратился к старейшинам местного племени кроатоан, которое считалось дружественным англичанам. Те заверили, что не имеют никакого отношения к исчезновению поселенцев.

Группа Уайта хотела вернуться на корабли и отправиться в Англию, однако, командующий эскадрой Симон Фернандес, заявил, что они должны продолжить королевскую миссию и основать новую колонию на Роаноке. Уайт был вынужден согласиться.

Колония Роанок

Джону Уайту, которого колонисты избрали губернатором, удалось снова наладить отношения с племенем кроатоан. Однако другие племена с острова Роанок не были столь дружелюбны к английским поселенцам. В целом, колония создавалась в атмосфере враждебности и постоянного страха.

Через несколько месяцев после прибытия на остров, англичане стали испытывать недостаток провианта. Не чувствуя себя в полной безопасности, люди не могли эффективно выращивать себе пропитание, заниматься огородничеством, рыболовством и разведением домашнего скота.

Одно из немногих радостных событий в колонии Роанок произошло 18 августа 1587 года — дочь губернатора Уайта родила дочь — малышку Вирджинию Дэр, ставшую первым английским ребенком, родившимся в Новом Свете.

Проблема с провиантом усугублялась. Стремясь разнообразить скудный рацион, один из колонистов, Джон Хоу, на свой страх и риск решил поискать крабов на берегу, но был убит неизвестными. Это событие стало последней каплей для поселенцев.

Люди убедили Джона Уайта самолично отправиться в Англию и вернуться с подкреплением, а также с запасом продовольствия. Осенью 1587 года, попрощавшись с колонистами, со своей дочерью, зятем и малышкой Вирджинией, губернатор покинул остров. На тот момент на острове находилось 118 человек: 90 мужчин, 17 женщин и 11 детей.

Долгое возвращение

Джон Уайт планировал вернуться на Роанок как можно скорее, но судьба распорядилась иначе. Кое-как добравшись до Англии, губернатор далекой колонии в Новом Свете столкнулся с нежеланием капитанов плыть через Атлантику зимой. Кроме того, большинство английских кораблей были задействованы в сражениях с испанской Непобедимой армадой. Уайт умолял своего друга сэра Рейли похлопотать перед королевой — но тщетно. Ни один корабль не мог быть отозван из битвы, в которой решалась судьба Англии как хозяйки морей.

Лишь весной 1588 года Уайту удалось выхлопотать два небольших судна. Губернатор погрузил на них запасы провианта, отряд верных людей и отправился назад к Роаноку.

Увы, даже в море неприятности преследовали Уайта. Капитаны кораблей оказались настоящими прохвостами: по пути они решили попиратствовать, напав на несколько кораблей испанцев. Однако, испанцы оказались не лыком шиты и нанесли английским корсарам чудовищное поражение. Судна Уайта были захвачены вместе с их капитанами: груз, который так ждали в Роаноке, достался испанцам.

Вернувшись через некоторое время в Англию, Уайт начал формировать новую экспедицию.

Лишь в 1590 году Джон Уайт все-таки отплыл от берегов Англии к Роаноку с отрядом верных людей.

Исчезли без следа

На остров Джон отправился 18 августа 1590 года — как раз в день рождения своей внучки Вирджинии. Вероятно, губернатор хотел поздравить девочку с ее третьим Днем рождения.

Но этому не суждено было сбыться.

Джон Уайт и его люди обнаружили колонию Роанок совершенно пустой. При этом, следов нападения: сожженных строений, каких-либо разрушений не было.

Уайт организовал поиски, но они не дали результатов. 118 человек исчезли, как будто бы их никогда и не было.

Не был обнаружен и мальтийский крест, который Уайт поручил вырезать на дереве каждому из колонистов, в том случае, если на поселение нападут либо люди решат уйти из Роанока.

Зато, во время поисков мальтийского креста было найдено нечто иное. На одном из деревьев кто-то вырезал ножом короткое слово CRO. Кроме того, на частоколе, окружающем форт, было найдено также вырезанное ножом слово CROATOAN — полное название дружественного поселенцам племени коренных островитян.

Джон Уайт был готов вести поиски сколько угодно времени, но на остров надвигался мощный шторм и команда губернатора отказалась следовать дальше. 19 августа Уайт и его люди погрузились на корабль и навсегда покинули Роанок.

Тайна Роанока

Тайну колонистов пытались разгадать многие. Более того, в начале XVII столетия появлялось немало сообщений о людях, которые могут быть пропавшими колонистами. Так, в 1608 году поселенец Фрэнсис Нельсон утверждал, что видел четырех мужчин и женщин, одетых, как поселенцы с Роанока в местности Тускороа на материке. В 1609 году приходили сообщения о четырех белых мужчинах, двух мальчиках и молодой девушке (вероятно, Вирджинии Дэйр), живших в племени индейцев в Пакерукинике.

Однако, все эти сообщения не получили должного подтверждения.

В настоящее время есть несколько версий того, что же случилось с поселенцами.

Нападение на колонию

Колонисты, по сути дела, жили в окружении. Помимо дружественного им племени кроатоан, на острове были и другие племена, относившиеся к поселенцам достаточно враждебно.
Однако, против этой версии говорит отсутствие мальтийских крестов на деревьях, которые Джон Уайт строго-настрого приказал оставлять в случае нападения. Хотя бы один из колонистов улучил бы момент, чтобы нанести на ствол дерева крест.

Также Уайтом не были найдены ни тела, ни следы разрушений — для нападения индейцев это крайне нетипично.

Неудачная попытка покинуть остров

Джон Уайт должен был вернуться на остров через несколько месяцев, но его возвращение затянулось на три года. Скорее всего, люди отчаялись и уже не ждали помощи из Англии. Они могли подумать, что Уайт так и не достиг родных берегов и погиб в Атлантике.

У колонистов было несколько небольших судов, которые поселенцы могли использовать для того, чтобы добраться с острова до Англии. Естественно, это была совершенно безумная, самоубийственная попытка.

Растворились в индейском мире

Именно этой версии придерживается большинство ученых-историков. По их мнению, представители племени кроатоан, которые всегда были дружественны поселенцам, могли заметить их бедственное положение. Припасы закончились, защиты нет, ждать помощи из Англии не приходится.

Индейцы могли предложить колонистам покинуть остров и отправиться на материк. Люди Уайта уходили все глубже и глубже, пока, наконец, полностью не ассимилировались с индейскими племенами, не исчезли в тогда очень мощном и многочисленном индейском мире.

CRO

Есть и еще одна версия, напрямую связана со словами CRO и CROATOAN, начертанными на стволе дерева и одном из бревен ограды. Что заставило колонистов написать название самого дружественного им племени?

Ответ очевиден: представители кроатоан по какой-то причине были в форте. "Тревожного" мальтийского креста нигде нет — значит, кроатоане были в колонии с добрыми намерениями…

Кстати, вот как изображал индейцев сам Джон Уайт, не только моряк, но и прекрасный художник:

С добрыми намерениями? А вдруг — нет? Что, если кроатоане лишь притворились приветливыми, чтобы просто вывести поселенцев из форта, завести их глубоко в джунгли?

Вдруг, те, кого поселенцы считали своими друзьями, оказались их палачами? Это объясняет отсутствие мальтийского креста — зачем его чертить, ведь кроатоане не несут угрозы? И это объясняет оставленные колонистами надписи — они сообщали Уайту, что ушли вместе с кроатоанами.

Ушли, чтобы исчезнуть навсегда…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

С помощью исторических фотографий мы можем увидеть события, свидетелями которых не могли быть при всем желании. Подобно мостику, старые снимки связывают нас с людьми, увидеть которых воочию нам по большой части не суждено. И каждый альбом исторических фото — это маленькое путешествие в прошлое, которое с каждым просмотренным снимком становится чуточку ближе.

Слон на демонстрации

Февральская революция в России — это было время всеобщего духовного подъема, оживления. Казалось, нас ждет счастливое, безоблачное будущее. В эти дни на улицы выходили и стар, и млад.

На митинге в Москве в феврале 1917 года знаменитый дрессировщик Владимир Дуров вывел на улицу слона с плакатом, требующим передать всю власть Временному Правительству. Справа мы видим двух артистов-лилипутов, изображающих Григория Распутина и главу МВД Александра Протопопова.

Валюту менять будем?

90-е годы. Мобильный пункт обмена в центре Москвы. В таких стареньких автобусах можно было обменять свои рубли на заветные доллары (ну, или обратно). Разумеется, курс был грабительским. По сути дела, обменщики назначали стоимость доллара по своему усмотрению. Впрочем, работа спекулянта была связана с огромным риском: для представителей криминала частник, торгующий валютой, был лакомым кусочком.

Синяк от метеорита

Энн Ходжес была самой обыкновенной домохозяйкой из городка Сулакога штата Алабама, пока 30 ноября 1954 года она не прославилась на весь мир. Но что Энн сделала, чтобы стать знаменитой? Ничего. Она просто лежала на диване, когда крышу ее дома пробил метеорит, врезался в стену, затем — в радиоприемник, и, наконец — в бок отдыхающей Энн.

В результате визита небесного гостя миссис Ходжес оказалась в больнице (к счастью, она отделалась лишь огромным синяком на боку), а также на страницах крупнейших газет. Дело в том, что Энн стала первым в истории человеком, в которого попал метеорит.

Увы, семье Ходжес падение метеорита не принесло счастья. Внезапно обрушившаяся слава вскружила голову как самой Энн, так и ее мужу и детям. Ходжесы перестали работать, начали делать попытки нажиться на метеорите. Споры и склоки из-за денег привели к распаду семьи.

И Черчилль такой молодой…

В 1905 году фотограф одной из крупнейших британских газет сфотографировал замминистра по делам колоний, ветерана англо-бурской войны Уинстона Черчилля на улицах Лондона. Узнать в этом высоком, подтянутом мужчине грузного премьера Британии можно только по его неподражаемому выражению лица.

Принуждение к миру

Январь 1990 года. Азербайджанцы блокируют дорогу, по которой советские войска двигаются по направлению к Баку. В наше время в Азербайджане как-то не принято упоминать, что Москва направила армию в республику после чудовищного антиармянского погрома в Баку. Для азербайджанцев те события — это "Черный январь", когда советская армия "растоптала свободу". Вот только свобода эта была в виде погромщиков-представителей так называемого Народного Фронта, получивших от властей города списки проживающих в Баку армян…

Продавщица клубники

А это — Кузнечный рынок в Ленинграде, 1990 год. Молодая продавщица продает свежую клубнику. Для торговли девушка и ее коллеги используют знаменитые весы "Тюмень".

Катание на роликах

70-е годы в США — это время тотального увлечения роликами. Катались все: и дети, и взрослые. Особенно часто можно было увидеть катающихся на роликах молодых девушек. В кинематографе того времени, чаще всего в фильмах ужасов, сформировался даже некий штамп: молодая девушка, ролики, короткие шорты и облегающий топ. На зрителей действовало безотказно.

На фото мы видим, как такая "гостья" из кино учит мальчишек кататься. Впрочем, судя по тому, как хорошо ребята держатся на роликах, они не особо нуждаются в ее помощи, а просто хотят быть рядом.

На сегодня это все исторические фотографии. Надеюсь, вам было интересно! Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Александр Шмонов родился 21 февраля 1952 года в Ленинграде. Семья была вполне благополучной, Саша хорошо учился в школе и всем казалось, что он "далеко пойдет". Однако, после службы в армии Шмонов потерял интерес учебе и устроился слесарем на Ижорский завод в Колпино. Чтобы не "мозолить глаза" родителям, Александр попросил у руководства завода предоставить ему комнату в общежитии, что и было сделано.

Во времена Перестройки Александр увлекся политикой, стал ходить на различные собрания и митинги. Политические взгляды Шмонова вполне отражает этот плакат:

Особо Шмонова интересовала фигура генерального секретаря КПСС Михаила Горбачёва. Поначалу слесарь был в восторге от деятельности генсека, но затем полностью в нем разочаровался. К концу 80-х Михаил Сергеевич уже являлся для Шмонова чуть ли не личным врагом: Александр считал его препятствием на пути демократического развития России, ответственным за подавление митинга в Тбилиси в 1989 году.

После событий 19-20 января 1990 года в Баку, которые Шмонов интерпретировал в сугубо антисоветском духе, Александр впервые задумывается об убийстве генсека. В марте 1990 года он начинает расклеивать на улицах Ленинграда самодельные листовки с призывом убить Горбачева.

Подготовка

На скопленные 900 рублей Александр приобретает весьма редкую двустволку немецкого производства. Оружие слесарь покупает вполне законно, получив все необходимые разрешения.

Покушение Шмонов запланировал на 7 ноября 1990 года. В конце октября он отправляет в Кремль письмо-ультиматум с изложением своих требований к власти, но, не дождавшись ответа, начал еще более активно готовиться к покушению.

6 ноября 1990 года Александр Шмонов на поезде отправляется в Москву. С собой он везет плакат "Крепись, государство". Плакат выполнял двойную роль. Во-первых, он отвлекал внимание милиции. Во-вторых, вместо деревянного древка Александр использовал металлический стержень — таким образом он планировал обмануть металлоискатели, которые могли сработать на обрез.

Утром 7 ноября Шмонов заряжает оружие патронами повышенной убойной силы, гримируется (надевает парик, наклеивает усы). Кроме того, Александр пишет предсмертную записку, которую размешает в кармане брюк:

На случай моей смерти сообщаю, что я хотел попытаться убить президента СССР Горбачёва М. С.

Завершив приготовления, Шмонов отправляется на Красную площадь.

Покушение

В 11.09 находящийся в колонне демонстрантов Александр Шмонов приближается к Мавзолею.

Не дойдя до Мавзолея 47 метров, Шмонов выхватывает обрез, и, прицелившись в голову Горбачеву, нажимает на спусковой крючок.

Находившийся рядом со слесарем сержант милиции Мыльников успевает нанести удар по стволу — одна пуля уходит вверх, другая в сторону ГУМа. Тут же милиционеры и сотрудники КГБ хватают Шмонова и уводят с площади.

В 11.10 трансляция демонстрации по телевидению прерывается: вместо передачи с Красной Площади зрителям предложено посмотреть концерт классической музыки.

В соответствии с политикой гласности, в программе "Время" было сообщено о событии, однако, ведущий ни словом не обмолвился о том, что покушались именно на Горбачева.

…Во время праздничной демонстрации на Красной площади в районе ГУМа прозвучали выстрелы. Как сообщили в пресс-службе Комитета Госбезопасности СССР, задержан житель Ленинграда, произведший из обреза охотничьего ружья два выстрела в воздух. Пострадавших нет. Ведется расследование…

Наказание

В ходе следственных мероприятий было проведено множество экспертиз, которые показали, что у Шмонова практически не было шансов убить первого президента СССР. Во-первых, под костюмом Горбачева скрывался бронежилет. Во-вторых, ствол обреза был настолько коротким, что пуля просто не могла преодолеть 47 метров, отделяющих слесаря от президента.

Шмонов проводит в СИЗО около года. Следствие квалифицирует его действия, как теракт, но самого Александра сыщики упрямо называют душевнобольным.

Сам Михаил Горбачёв с такой оценкой согласен — он не горит желанием наказывать Шмонова, не стремится упечь его в тюрьму.

В результате слесаря признают сумасшедшим и отправляют в психиатрическую клинику, где он провел четыре года.

Во время лечения супруга Шмонова подала на развод и лишила его родительских прав на дочь.

Выписался Александр уже в самый разгар 90-х годов. Горбачёв давно уже не был президентом, и, по большому счету, ни Шмонов, ни тот, в кого он стрелял, были никому не интересны. Люди занимались выживанием, пытались заработать денег.

Последующая жизнь

Оказавшись посреди стремительно изменившегося мира, Шмонов начал искать свое место под солнцем. На протяжении некоторого времени он работает сантехником, затем создает ремонтно-строительную фирму "Тонна золота".

Полученный опыт пребывания в советском учреждении для душевнобольных произвел на Александра неизгладимое впечатление. В результате в конце 90-х он начал заниматься общественной деятельностью по защите жертв "советской карательной психиатрии".

В 1999 году он даже подал документы в качестве кандидата в Госдуму, но собранные им подписи были признаны сфальсифицированными.

В наше время Александру Шмонову 69 лет. Он пишет книги, бывает на телевидении, где рассказывает, зачем и почему стрелял в Горбачёва.

Однако, главным делом жизни Шмонова после покушения стало желание доказать, что тем погожим днем 7 ноября 1990 года он был полностью вменяем…

Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

При этом, многие персонажи "Мастера и Маргариты", особенно в его московской части, имеют реальных прототипов. Неслучайно литературоведы называют книгу своеобразной энциклопедией советской жизни конца 20-начала 30-х годов.

Аннушка с Садовой

Вопрос жилья для Булгакова всегда стоял очень остро. В 1921 году писатель поселился в коммунальной квартире №50 в доме №10 по Большой Садовой. Одной из соседок Булгакова была Анна Павловна Горячева, более известная под прозвищем "Чума".

С "Чумой" Михаил Александрович был вынужден делить общую кухню и коридор, что доставляло ему большие мучения.

Анна Павловна устраивала в своей комнате шумные попойки, к ней постоянно приходили темные личности. Булгакова тревожила судьба сына "Чумы" — Шурки. Мальчику крепко доставалось от матери.

Горячева всегда перемещалась по Москве с бидонами, в которых носила самые разные жидкости, начиная от молока и заканчивая подсолнечным маслом.

Алоизий Могарыч

Алоизий Могарыч — один из самых неприятных персонажей "Мастера и Маргарита". Прообразом доносчика и прохвоста стал один из ближайших друзей Булгакова, драматург Сергей Ермолинский. Дело в том, что Ермолинский не нравился второй жене Булгакова Любови Белозерской, она постоянно подозревала Сергея в кознях против Михаила Александровича.

Гелла

Сестра Елены Сергеевны Булгаковой Ольга Бокшанская была удивительно красивой женщиной с зелеными глазами. Именно ее Михаил Александрович и сделал прообразом рыжеволосой вампирши Геллы из свиты Воланда.

Барон Майгель

Барон Майгель, знакомивший иностранцев с достопримечательностями Белокаменной, а затем доносивший на них "куда следует", вызывает у читателя искреннее неприятие.

Такое же неприятие вызывал у Булгакова бывший барон Борис Сергеевич Штейгер — прототип Майгеля.

Штейгер работал в коллегии Наркомпросса по внешним сношениям. Бывший барон возил иностранцев по Москве, знакомил их с достопримечательностями, а также с красивыми балеринами для "общения с продолжением". Разумеется, балерины были агентами ОГПУ.

Иван Бездомный

Александр Безыменский терпеть не мог Булгакова и яростно критиковал его в прессе. Сам Безыменский сочинял стихи о революции, о социализме. В 20-е годы Александр пользовался большой популярностью.

Берлиоз

Вероятным прототипом Михаила Берлиоза является пролетарский поэт Демьян Бедный. Внешность Берлиоза во многом напоминает внешность Бедного. Кроме того, оба — ярые, принципиальные атеисты.

Размышления Берлиоза о необходимости показать, что Христа никогда не было и это лишь нелепые слухи, во многом перекликаются с творческими исканиями Бедного.

Господин Жак

Бывшая домработница Маргариты, служанка Наташа получила на балу у Воланда предложение от некоего Господина Жака. Кроме того, сей ловелас преподнес ей золотые монеты.

Господин Жак — это знаменитый французский банкир, экономист и политик Жак Кёр, живший в XV веке. В современной Франции Кёр считается национальным героем.

Но в XV столетии Жак считался прохвостом, спонсором войны и фальшивомонетчиком. За многочисленные преступления перед Францией его приговорили к пожизненному заключению.

Критик Латунский

Одним из самых принципиальных критиков Булгакова был Олаф Литовский. Этот человек допускал в своих статьях такие выпады в адрес Михаила Александровича, что это могло уничтожить не только его литературную карьеру, но и саму жизнь. Так, Литовский указывал на белогвардейскую сущность Булгакова, обвинял его в контрреволюционности и ввел в обиход понятие "булгаковщина".

Маргарита

Ангелом-хранителем Булгакова, человеком, у которого даже рукописи не горят, была третья супруга Михаила Александровича — Елена Сергеевна Булгакова. Эту женщину писатель любил до последнего вздоха, именно она стала прототипом Маргариты.

Моя драма в том, что я живу с тем, кого я не люблю, но портить ему жизнь считаю делом недостойным.

Так говорила Маргарита. Точно такая же драма была и в жизни Елены Сергеевны, которая была замужем за крупным военачальником Евгением Шиловским — человеком благородным, добрым и весьма обеспеченным.

Тем не менее, Елена Сергеевна выбрала своего неприкаянного, гонимого, живущего в коммуналке Мастера — писателя Михаила Булгакова. И была с ним всю жизнь. И даже после его смерти.

Таковы прототипы некоторых персонажей одного из самых загадочных романов мировой литературы. Как причудливо все же тасуется колода!

Всем добра!

Еще больше статей про литературу, про писателей, про незаслуженно забытую фантастику, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Про Захара Прилепина и говорить нечего — это один из талантливейших современных писателей, автор, в том числе, и новой биографии Михаила Шолохова. Немалую часть книги занимает как раз-таки защита авторства Шолохова.

В своем интервью Павлу Басинскому Захар Прилепин, фактически, озвучил свои четыре пункта в защиту авторства Шолохова.

Пункт первый. Шолохов лично видел многие описанные в романе события

Захар Прилепин отмечает, что биографы Шолохова уделяли изучению его детства и юности очень мало внимания. Пара десятков страниц — и авторы переходили к взрослой жизни, к литературной карьере. Прилепин пошел другим путем: писатель досконально изучил все имеющиеся документы и свидетельства о раннем периоде жизни Шолохова — и был вознагражден.

Многие события "Тихого Дона" самым теснейшим образом переплетаются с биографией Михаила Александровича, с самой его жизнью.

Например, Прилепин указывает, что так называемые критики авторства Шолохова любят утверждать, что писатель не мог знать так много о быте Белой армии. Но как же он мог не знать, если штаб Белой армии располагался непосредственно в станице Вешенской, а еще точнее — в доме покойного деда Шолохова! В СССР об этом предпочитали умалчивать, дабы не уточнять, что дед Шолохова был богатейшим купцом верхнего Дона.

Подросток Миша Шолохов, его брат и отец выполняли роль прислуги при поселившихся в их доме белых офицерах. Бегая с тарелками туда-сюда, Михаил ежедневно и изнутри наблюдал жизнь представителей Белой армии, которую он якобы "не мог знать". Знал лучше других и на личном опыте.

Пункт второй. Слишком молодой Шолохов

"Шолохов был слишком молодым, поэтому он не мог написать "Тихий Дон" — классический довод "антишолоховцев". Прилепин разбивает его следующими аргументами. Во-первых, для русской литературы столь ранний дебют с выдающимся произведением — далеко не новость. Лев Толстой начал писать свою великую повесть "Детство" в 22 года. Шолохов в этом возрасте начал первый том своего романа, а последний был написан в 35 лет.

"Тихий Дон" — это во многом шолоховское "Детство". Книга о самом себе. Посмотрите на фото молодого Шолохова. Чем не Гришка Мелехов?

Николай Гоголь к 25 годам уже гений, автор целого ряда выдающихся произведений.

Для советской литературы первой половины XX века молодость — это, скорее, правило, нежели исключение. Просто Шолохов был самым талантливым из дебютантов. Аркадий Гайдар, Артем Веселый, Александр Фадеев, Вениамин Каверин, Всеволод Иванов пишут и публикуют свои главные книги в возрасте 18-25 лет.

Каждый этот случай поражает воображение. Еще вчера Гайдар, Веселый или Фадеев были косноязычными подростками, и вдруг они пишут потрясающие книги, демонстрируя глубочайшее знание жизни и человека. Но к ним не цепляются, а вот к Шолохову — цепляются. Почему? Потому что он был самым талантливым из них, он был подлинным гением своего поколения.

"Донские рассказы" Шолохов писал в 19 лет, и, как минимум, половина из них являются шедеврами. Поколение Шолохова взрослело в эпоху Гражданской войны, проживая за один год десять лет.

Пункт третий. Знание Первой мировой войны

Есть одна известная претензия "антишолоховедов": на момент начала Первой мировой войны Шолохову было 9 лет, при этом начало "Тихого Дона", которое писалось 21-летним Михаилом, содержит детальное описание военных действий.

Захар Прилепин в ответ на это обвинение указывает, что Пушкин также не видел пугачевского бунта, а Толстой не принимал участия в Бородинском сражении. Кроме того, к своим 20 годам Шолохов видел смертей больше, чем большинство современных солдат. Михаил Александрович рос в среде, буквально пропитанной Первой мировой войной. Вот — ветераны, вот — инвалиды войны. И все говорят о ней, – бесконечно говорят, постоянно. Первая мировая война стала для Шолохова фоном его детства.

В 15 лет Шолохов попал под бомбежку красной артиллерии. Этот момент великолепно описан в "Тихом Доне". Михаил с детства умел обращаться с оружием, был великолепным стрелком. Имея подобный опыт, можно не то что Первую мировую войну, проходившую буквально на твоих глазах, но и Куликовскую битву описать.

Пункт четвертый. "Переписанная рукопись"

В 1999 году были найдены рукописи первого и второго тома "Тихого Дона". Ранее эти документы считались утраченными. Казалось бы, обнаружение рукописей должно снять все вопросы по авторству, однако, "антишолоховеды" и здесь нашли лазейку. Теперь они утверждают, что Шолохов якобы переписал чужую рукопись, подвергнув ее авторской правке.

Захар Прилепин убежден: эти обвинения совершенно несостоятельны. Рукописи существуют не в вакууме, они подкреплены четырнадцатилетней кропотливой работой над романом, сотнями всевозможных свидетельств. Обширной перепиской Шолохова с самыми разными корреспондентами, работой с редакторами, дичайшей борьбой с цензурой за каждую строку и т.д. Создание "Тихого Дона" — это не одномоментный акт явления великой книги ниоткуда. Это целая жизнь автора, полностью подкрепленная документами.

Вот таким образом выдающийся современный писатель Захар Прилепин защищает своего гениального предшественника Михаила Александровича Шолохова. Для Захара "антишолоховедение" — это форменное безумие, абсолютно несостоятельное со всех точек зрения. Прилепин убежден, что те, кто утверждают, что Шолохов не писал "Тихий Дон" полностью лишены художественного чутья.

Откровенно сказать, я с Захаром в этом полностью согласен.

Еще больше статей про литературу, про писателей, про незаслуженно забытую фантастику, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Родилась будущая "панночка" и "кавказская пленница" в послевоенной Румынии, в городе Констанце, где служил ее отец Владимир Викторович Варлей — ветеран войны, офицер, моряк.

Детство Наталья провела в Мурманске, куда Владимира Викторовича направили в начале 50-х.

Дипломированная эквилибристка

Девочка с детства проявила способности к творчеству: так, уже в 4 года Наталья написала свои первые стихи. Однако, со здоровьем были определенные проблемы: врачи диагностировали девочке ревмокардит и запретил заниматься физкультурой.

В 1958 году семья Варлей переезжает в Москву. Именно здесь Наталья "заболела" цирком. Сначала она просто ходила на представления, затем, увидев объявление о наборе детей в цирковую студию, поступила туда. Следующим этапом стало поступление на акробатическое отделение Государственного училища циркового и эстрадного искусства, которое Наталья закончила в 1965 году. В дипломе Варлей в графе "специальность" было написано: "артистка-эквилибристка Союзгосцирка".

После окончания училища Наталья начинает работать в разных труппах. Высшей точкой цирковой карьеры Варлей стало приглашение в Московский цирк на Цветном бульваре, где она выступала вместе с легендарным клоуном Леонидом Енгибаровым.

По большому счету, именно Енгибаров невольно стал "крестным отцом" Варлей в кино. Другом клоуна был кинорежиссер Одесской киностудии Георгий Юнвальд-Хилькевич. В 1966 году Георгий Эмильевич по приглашению Егнибарова посетил цирк на Цветном бульваре. На сцене он увидел Наталью Варлей, которой сразу после представления предложил сыграть роль медсестры в его новой комедии "Формула радуги".

"Кавказская пленница"

"Формула радуги" не принесла Варлей славы, однако, во время съемок она поняла, что не хочет больше возвращаться в цирк из мира кино. В том же 1966 году она участвует в пробах фильма Леонида Гайдая "Кавказская пленница или Новые приключения Шурика". На роль Нины пробовались сотни актрис, но Гайдаю приглянулась именно Варлей. Как впоследствии вспоминала супруга Гайдая Нина Гребешкова, циркачка понравилась Леониду Иовичу своим обаянием, искренностью и непосредственностью.

Весьма заинтересовал режиссера и цирковой опыт артистки: исполнительнице роли Нины предстояло участвовать с сложных комбинированных съемках.

Выход "Кавказской пленницы" на киноэкраны мгновенно сделал Варлей звездой всесоюзного масштаба. Успех актриса закрепила съемками в первом советском фильме ужасов "Вий", где Варлей феноменально сыграла панночку.

После съемок в "Вие" Наталья поступила в Театральное училище им. Щукина, которое окончила в 1971 году.

Варлей становится театральной актрисой, играет на сцене Московского драматического театра им. Станиславского. Параллельно активно снимается в кино, например, в фильме Л. Гайдая "12 стульев", в котором Наталья сыграла студентку Лизу.

80-90-е стали для Варлей не такими успешными, как ранний период ее карьеры. Взяв такую невероятную высоту на старте, актриса словно выпала из обоймы, о ней стали забывать. Самая заметная киноработа Варлей в 80-е — съемки в сериале "Гостья из будущего" про Алису Селезневу: в экранизации повести Кира Булычева Наталья сыграла детского тренера Марту Эрастовну Скрыль.

В 1984 году Варлей поступает в Литературный институт им. Горького. Студенты и преподаватели этого небольшого, камерного учебного заведения были в шоке, когда к ним на занятия начала ходить знаменитая "кавказская пленница".

Не своим голосом

Не секрет, что в "Кавказской пленнице" и в "12 стульях" персонажи Натальи Варлей говорят не ее голосом, а голосом Надежды Румянцевой. А песню про медведей исполняет Аида Ведищева.

Для Варлей решение Гайдая переозвучить персонажей было полным шоком. Девушка считала, что она обладает достойным и приятным голосом и хорошо поет.

В 1987 году, как будто вступая в заочный спор со знаменитым режиссером, Варлей занялась озвучиванием фильмов. Голосом Натальи Владимировны заговорила на русском знаменитая "Дикая Роза" — Вероника Кастро.

В 1992 году Гайдай, словно извиняясь перед Натальей, пригласил Варлей озвучить агента ЦРУ Мэри Стар в своем последнем фильме "На Дерибасовской хорошая погода или на Брайтон-Бич опять идут дожди".

В наше время Наталья Владимировна Варлей занимается преподавательской деятельностью, издает автобиографические книги и сборники стихов, участвует в различных телепередачах и, конечно, снимается в кино и сериалах.

Еще больше статей про судьбы актеров советского кино, про забытое кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Для Цветаевой дочери не были дочерями в традиционном понимании. Ей не нужна была обуза, не нужны были те, о ком она должна была заботиться. Ей нужны были маленькие — непременно прекрасные и одухотворенные — поклонницы, обожающие ее всей душой, готовые отдать все за нее, великую, неземную Марину.

Ариадна полностью соответствовала ожиданиям матери. Живая, умная, сильная физически и морально девочка с ранних лет стала для матери тем самым Рыцарем в сияющих доспехах, которого Марина ждала всю свою жизнь. Нуждающаяся в постоянном обожании, в постоянном подтверждении своей уникальности, непохожести на других, Цветаева нашла эту моральную подпитку в своей дочери Ариадне. А вот Ирина — Ирина была слабым, болезненным ребенком, которая сама нуждалась в ласке и заботе. Для Марины Ивановны такой расклад был неприемлем.

Письма Ариадны к Цветаевой — это летопись преклонения, обожания и любви. Но не матери к 6-летнему ребенку, а 6-летнего ребенка к матери. Девочка, которую мама сдала в сиротский дом, чуть ли не каждый день пишет матери такие послания:

«Висят иконы Иисуса и Богородицы. Всё время в глазах и душе Ваш милый образ. Ваша шубка на меху, синие варежки».

Очевидно, что явное соотнесение Цветаевой с Иисусом и Богородицей в письме 6-летнего ребенка — навязанное. Мать всячески пестовала в Ариадне именно такое к себе отношение — как к божеству.

А эти "шубка на меху, синие варежки"! На женщине, сдавшей дочерей в сиротский приют.

Еще один момент, который поражает в письмах маленькой Ариадны, вызывает оторопь — это пренебрежительное отношение к младшей сестре, к Ирине. Девочка явно пытается угодить матери, перечисляя, какая 3-летняя Ирина нехорошая, непослушная, как она всех замучила. Какая она ненужная.

Это отношение также навязанное матерью. Марине Цветаевой, которой младшая дочь не мила, не нужна, необходимо постоянное подтверждение, подкрепление ее морального (да и физического) выбора на, будем называть вещи своими именами, устранение Ирины из своей жизни. И Ариадна постоянно дает ей это оправдание:

Если бы Вы знали мою тоску. Я не могу здесь жить. Я не спала еще ни одной ночи еще. Нет покою от тоски и от Ирины. Тоска ночью и Ирина ночью. Тоска днем и Ирина днем.

Свою мать Аля называет "Марина", в письмах обращается к ней на "Вы". Сама Цветаева восхищается старшей дочерью, ревностно читает ее дневник, ее стихи, ее опыты в прозе. Для Марины Ивановны важно считать, что ее дочь является человеком исключительным, гениальным, возвышенным. И этот возвышенный человек боготворит ее, Марину.

Любые детские проявления Ариадны: громкий смех, беготня, какие-то неудачные высказывания доставляют Цветаевой огромную боль. В такие моменты Аля кажется ей обыкновенной, ничем не примечательной девочкой, такой, как Ирина.

Но Але, как и любому ребенку, любовь матери необходима. За любовь матери девочка готова на все, в том числе, на постоянные оговоры 3-летней сестры, на перечисления "гадостев", которые та совершает.

Дневник, который Цветаева поручила дочери вести, должен был стать летописью уникальной жизни Марины. Но порой в записях 6-летней девочки проскальзывают горькие, совсем недетские слова:

«Моя мать странная. Моя Мать совсем не похожа на мать. Если у матери появляется ребенок, то Матери восхищаются всеми его движениями. А моя Мать почти не любит маленьких детей. Она пишет Стихи. Она терпелива, терпит всегда до крайности. Она совсем не хочет жить так, как живет».

"Возьми червяка, или ты не любишь меня"

Ариадне всегда нужно было доказывать матери свою любовь. И девочка готова была пойти на все, чтобы сделать это.

Девочка рассказывает об этом "психологическом эксперименте" с восторгом. Она счастлива, что ей удалось пройти испытание, в очередной раз доказать матери, как сильно она ее любит.

Ариадне нельзя было быть слабой, нельзя было быть глупой и шумной. Ей нельзя было быть обычным ребенком. Быть Ириной. И девочка прекрасно это понимала. Любовь мамы, Морской Богини, как Ариадна назвала ее в одном из своих стихотворений, нужно было заслужить.

Вскоре, в подростковом возрасте, когда Ариадна с матерью эмигрируют в Париж, девочка станет кормилицей семьи, будет вязать шапочки на продажу. А Цветаева в то же время будет ревновать своих кавалеров к повзрослевшей и похорошевшей дочери…

Судьба — справедливая штука, и ту любовь, которую Марина Ивановна должна была испытывать к Ирине и Ариадне, она дала ей гораздо позднее, 1 февраля 1925 года, когда у Цветаевой родился поздний сын Георгий, или, по-домашнему, Мур.

Любовь Марины Ивановны к Муру была огромна, запредельна, и на этот раз она не требовала от своего ребенка обожания и восхищения. Нет, теперь она была не Богиней, а Рабыней.

А вот Мур, избалованный и эгоистичный, относился к матери пренебрежительно, если не сказать, жестоко. Георгий был уверен, что именно он — гений семьи Цветаевых, стихи и поэмы матери ему категорически не нравились.

Марина Ивановна всячески старалась заслужить любовь сына, унижалась перед ним, готова была принять любые его мысли и изречения. Но все это было напрасно. Мур был холоден, язвителен и жесток. Мать для него была не "Морской Богиней", а безумной женщиной, которая пишет плохие стихи.

Георгий не требовал от матери "взять червяка", чтобы доказать свою любовь. Она делала это сама, она прошла все испытания, но вот только любви от сына так и не дождалась…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Данелии удалось найти оригинальный визуальный стиль, в чем-то перекликающийся со стилем "Безумного Макса" Джорджа Миллера. Георгий Николаевич наглядно показал, как нужно снимать фантастику про инопланетные миры в условиях ограниченного бюджета.

В "Кин-дза-дза!" снялись как знаменитости калибра Евгения Леонова и Юрия Яковлева, так и начинающие, молодые, актеры, из которых больше других приглянулся зрителям Леван Габриадзе, сыгравший скромного и обаятельного скрипача Гедевана Александровича Алексидзе.

Леван — сын сценариста фильма "Кин-дза-дза!", знаменитого грузинского кинодраматурга, писателя и театрального деятеля Резо Габриадзе. На момент съемок актеру было 17 лет, но за его плечами уже была эпизодическая роль в фильме "Трудное начало". Кроме того, Леван с 12 лет трудился ассистентом и актером в театре своего отца.

Тем не менее, Георгий Данелия сомневался, стоит ли брать на одну из главных ролей сына своего друга и постоянного соавтора. В итоге режиссер не пожалел: Леван, который до того никогда не бывал в Москве, прекрасно справился с ролью робкого, провинциального студента.

Вопреки ожиданиям, после выхода фильма на экраны предложения о съемках на Левана не посыпались. Он решает заняться образованием и поступает на актерское отделение Театрального института им. Шоты Руставели.

В 1990 году состоялось второе — и последнее — появление Левана в советском кино. В фильме Георгия Данелия "Паспорт" 21-летний актер сыграл сразу несколько небольших ролей — доминошника, человека с цветами, носильщика и т.д.

Поняв, что карьера актера у него складывается не лучшим образом, Леван отправляется в США, где поступает на факультет анимации Калифорнийского университета (Лос-Анджелес). Этот шаг стал судьбоносным для Левана.

Да, он еще раз появился в кино — сыграл в эпизоде снятой в 1995 году комедии Георгия Данелия "Орел и решка", – однако, больше Габриадзе ждать приглашений от режиссеров не собирался. Он решил сам стать режиссером.

Дорогу на большой экран режиссер Габриадзе пробил через рекламу, как и его близкий друг и учитель Тимур Бекмамбетов. В 2000 году Леван переезжает из США в Москву, где устраивается на должность рекламного режиссера киностудии "Базелевс".

В 2010 году Габриадзе снимает свой первый полнометражный фильм — комедию "Выкрутасы" с Милой Йовович и Константином Хабенским. Фильм, в целом, приглянулся зрителям: на Кинопоиске у него оценка 6,3 из 72 тысяч.

В 2011-2013 гг. Габриадзе является одним из режиссеров бекмамбетовских "Елок". В 2015 году "Скрипач" из "Кин-дза-дза!" снял свой второй полнометражный фильм — триллер "Убрать из друзей", выпущенный при участии голливудской студии Universal.

Последней на данный момент большой работой Габриадзе в кино является анимационная лента "Знаешь, мама, где я был". Фильм Леван снял по сценарию своего отца Резо Габриадзе. Ностальгическая лента была позитивно встречена как критиками, так и зрителями.

В настоящее время Леван Габриадзе живет и работает в Москве. Выглядит робкий Скрипач сейчас очень солидно:

К сожалению, Левану Габриадзе не удалось в полной мере реализовать актерский потенциал, однако, в отличие от многих молодых талантов советской эпохи, его жизнь в 90-е и 00-е сложилась вполне успешно. Что касается актерской карьеры, то далеко не каждая звезда экрана может похвастаться наличием в своей фильмографии такого шедевра, как "Кин-дза-дза!".

Всем добра!

Еще больше статей про судьбы актеров советского кино, про забытое кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Все следственные материалы по Пугачёву находились под грифом "секретно" вплоть до краха монархии в России в 1917 году. Даже Александр Сергеевич Пушкин, решивший написать историю Пугачёвского бунта, столкнулся с катастрофической нехваткой материалов. В своих письмах к друзьям поэт жаловался, что все документы опечатаны, доступа к ним нет.

Сведений, которые правительство официально обнародовало (потому что вовсе не упоминать о столь масштабном событии было невозможно), Пушкину хватило на написание всего-навсего тридцати шести страниц книги. Александр Сергеевич в своем исследовании напрямую обращается к историкам будущего, которые, получив доступ к документам, смогут исправить его труд и составить более объективную картину об истоках восстания и о самой личности Емельяна Пугачёва.

Попытка отбить Пугачёва у конвоировавшего его Суворова

Из Яицкого городка в Симбирск Пугачёва конвоировал лично Александр Васильевич Суворов, в те времена — генерал-поручик. Везли бунтовщика в тесной клетке, не позволявшей полностью распрямить спину. Через два дня мучительного путешествия Емельян начал метаться в клетке, нанося себе повреждения, после чего Суворов приказал освободить его и далее везти прикованным к телеге, а также в ручных и ножных кандалах.

Суворов неоднократно заговаривал с мятежником, интересовался военными приемами, которые использовал Пугачёв.

Конвоировали арестанта с соблюдением всех мер предосторожности: шанс того, что многочисленные сторонники Емельяна могут попытаться его отбить, был весьма велик. В отряде Суворова были гренадеры, донские казаки Иловайского, яицкие казаки Бородина. Также в состав конвоя входили две артиллерийские батареи из 8 орудий.

Опасения Суворова были не напрасны: примерно на полпути на отряд напали неизвестные, был убит один из адъютантов Суворова, другой получил тяжелое ранение.

Поиск иностранного участия

В ходе продолжительного следствия над Пугачёвым и его сторонниками, Екатерину II прежде всего интересовало, кто надоумил Емельяна назваться именем ее покойного мужа Петра III. Императрица была убеждена, что восстание Пугачёва было организовано из-за рубежа и на иностранные деньги.

Однако, никаких доказательств этому получено не было, а сам Пугачёв даже под пытками не признал, что к восстанию причастны иностранные государства. К большому неудовольствию императрицы выходило, что восстание было стихийным, а корни его произрастали из глубин народного недовольства. Емельян же Пугачёв со своей простой ложью и обещаниями всего и вся просто оказался в нужное время в нужном месте.

Пугачёв в ходе следствия сам признавался, что стремительный рост восстания был шоком для него самого. Бунт напоминал ком снега, сорвавшийся с вершины горы и вызывавший лавину.

В докладе Оренбургской Следственной комиссии от 21 мая 1774 года относительно иностранного участия было сказано следующее:

«не имеет, кажется, постороннего, а паче чужестранного руководствования и споспешествования, но споспешествовали ему в злодейских его произведениях, во-первых — яицкие казаки, а во-вторых, народное здешнего края невежество, простота и легковерие, при помощи вымышленного обольщения их расколом, вольностию, льготою и всякими выгодами…"

Знамя Петра III

Еще одним важнейшим вопросом, интересовавшим Екатерину II, было происхождение знамени одного из голштинских полков Петра III, изъятого у Пугачёва. Знамя было одним из важнейших "артефактов" Емельяна, с помощью которого он доказывал, что является императором Всероссийским.

Голштинские полки Петра III — аналог потешных полков Петра I, личная гвардия императора, которой он мог распоряжаться по своему усмотрению. Правда, в отличие от потешных полков великого предшественника, Голштинская гвардия Петра III ничем ему не помогла.

Обнаружение знамени у Пугачёва не могло не повергнуть Екатерину II в шок. Неужели между ее покойным мужем и самозванцем, и правда, есть какая-то связь?

В ходе следствия выяснилось, что знамя принадлежало Голштинскому полку барона Дельвига. После расформирования полка штандарт следовало сдать в Московский комиссариат. Однако этого сделано не было и знамя оказалось у генерала Томаса Дица, который служил в Военной коллегии во времена Петра III. Впоследствии владельцем реликвии стал сын генерала, майор Август Диц. Диц был одним из командиров правительственных войск в бою у реки Пролейки. Тогда пугачевцы одержали верх. Диц был убит, а в его личных вещах Пугачёв к своей огромной радости обнаружил знамя Петра III.

"Турецкий султан" Емельян

Емельян Пугачёв, хоть и называл себя чудом выжившим русским царем Петром III, добравшись до власти и финансовых ресурсов, вел себя, скорее, как турецкий султан.

Пугачёв обожал пиры, красивую одежду, пышные мероприятия. Кроме того, он окружал себя большим количеством женщин. Оставив в родной станице Зимовейской первую жену Софью Дмитриевну, а также трех детей, Емельян, уже ступив на путь самозванства, стал двоеженцем, взяв в жены 17-летнюю яицкую казачку Устинью Кузнецову, славившуюся своей небывалой красотой.

Однако, и наличие "императрицы" Устиньи не заставило Пугачёва изменить свой установившийся после восстания образ жизни: в палатке с ним постоянно жило несколько женщин. После ареста сам Емельян заявил, что это были "не жёны, а только одевали и готовили для меня есть, и делали всякие прислуги".

27 сентября 1773 года Пугачёв захватил Татищеву крепость. Комендант крепости Григорий Миронович Елагин и его супруга Анисья Семеновна были убиты, а их дочь, 17-летнюю Татьяну, Емельян сделал своей наложницей.

Как выглядел Пугачёв на самом деле

В отличие от многих других исторических личностей XVIII столетия, портреты которых либо отсутствуют, либо вызывают сомнения в точности передачи внешности человека, Емельян Пугачёв были изображен с максимальной достоверностью, признанной всеми, кто воочию видел самозванца.

"Канонический" портрет Пугачёва был написан неизвестным художником-иконописцем в Симбирске. Писался портрет с натуры: бунтовщик сидел перед художником в клетке, закованный в кандалы.

Приказ о написании портрета Пугачёва отдал один из главных мучителей Емельяна Ивановича — граф П.И. Панин. Панин неоднократно избивал Пугачёва, и был единственным, кто отдал приказ использовать пытки при допросе арестанта.

Даже пленные соратники Пугачёва признали портрет абсолютно точным, после чего картина отправилась к императрице Екатерине II, для которой, собственно, портрет и писался.

Портрет передает и то ощущение, что возникло у москвичей, собравшихся 10 января 1775 года на Болотной площади дабы поглазеть на казнь "Емельки". Во внешности самозванца, по словам И.И. Дмитриева, «не было ничего свирепого, на взгляд он был лет сорока, роста среднего, лицом смугл и бледен; глаза его сверкали". Иными словами, люди ждали увидеть страшное чудище, а увидели простого русского мужика. Но именно это и было самым страшным для Екатерины II, для правительства, для дворян…

Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В Европейской России проживало 93,4 млн. человек, в Царстве Польском — 9,5 млн.; в Великом княжестве Финляндском — 2,6 млн.; на Кавказе — 9,3 млн; в Сибири — 5,8 млн., в Средней Азии — 7,7 млн.

Национальный состав населения Российской империи был исключительно разнообразен — свыше 100 различных народов, не считая небольших этнических групп. Весьма значительной национальной группой РИ были евреи — 5,2 млн. человек (4,1%).

Жизнь представителей разных народов империи была весьма неоднородной. Так, поляки, финны и прибалты по тем или иным причинам жили значительно лучше представителей иных национальностей.

Основное экономическое бремя страны во все века лежало на великороссах, то есть, русских. Именно русские больше других народов страдали от крепостного права, поборов, налогов, но, при этом, именно они вносили самый большой, если не сказать, решающий вклад в ВВП страны.

Но давайте посмотрим фотографии представителей разных народов Российской империи и попытаемся понять, как они жили.

Великороссы

Крестьянин-великоросс на фоне своей избы. Фото сделано известным фотографом В. Карриком в 1870 году, спустя 9 лет после отмены крепостного права. Мы видим загорелого до смуглоты бородатого мужчину в домотканом простом армяке, подпоясанном толстой веревкой. Руки крестьянина заскорузлые, рабочие. Мужчина сфотографирован на фоне избы из ошкуренных бревен.

Малороссы

Малороссийские крестьяне с Волыни. Фото из журнала "Иллюстрированная Россия" за 1898 год. Крестьяне одеты в национальные рубахи — вышиванки, в соломенные шляпы с большими полями. С учетом того, что снимки публиковались в одном из самых известных журналов страны, очевидно, что царская власть всячески способствовала сохранению малороссийской культуры, которая, кстати сказать, пользовалась огромной популярностью в империи.

Белорусы

Этого белорусского крестьянина из-под Новогрудка сфотографировал в 1897 году фотограф Б. Тышкевич. Одежда мужчины похожа на ту, что носили в те годы крестьяне-великороссы. Армяк, пояс в виде веревочки, шапка мехом наружу.

Молдаване

Бессарабский крестьянин на фотографии П. Кондрацкого, сделанной в 1889 году. Мужчина, вероятно, пришел по какими-то делам в город. На ногах — обмотки, домотканый армяк и остроконечная шапка из овечьей шерсти.

Финны

Фотография финского крестьянина из журнала "Иллюстрированная Россия" 1898 года. Тут уже никаких обмоток или лаптей, а сапоги. Жилетка, рубаха, приличного вида штаны и шляпа, которую даже можно назвать модной. Финн принял свободную, даже несколько вальяжную позу и покуривает трубку, будто хоббит Бильбо Беггинс на завалинке.

Грузины

Этот снимок был сделан великим русским фотографом Дмитрием Ивановичем Ермаковым в Грузии в 1881 году. Два грузинских крестьянина — пожилой и молодой — ловят рыбу в пруду с бурдючного плота. Плот состоит из бурдюков — сшитых бычьих шкур, наполненных воздухом. Пока старик забрасывает сеть, молодой грузин управляет плотом при помощи длинной палки.

Поляки

Польский крестьянина на фото К. Байера, сделанном в 1870-ом году. Мужчина отлично выбрит, одет в хорошую, добротную одежду с национальными нотками. Поза поляка расслабленная, свободная, если не сказать — вызывающая. Видно, что этот человек в общем-то счастлив своей жизнью и ни в чем особо не нуждается.

Такова подборка фотографий представителей разных народов Российской империи второй половины и конца XIX века. Даже эти несколько исторических фотографий при ближайшем рассмотрении позволяют сделать вывод, что тяжелее всех в огромной стране Романовых жилось простому русскому мужику. Ему приходилось больше всех работать, но, при этом, меньше всех есть. И радостей, и свобод у "хозяина земли русской" было намного меньше…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Иными словами, Леониду Ильичу Брежневу наконец-то удалось накормить людей. А что люди требуют после того, как получили вдоволь хлеба с докторской колбасой по 1 руб. 98 коп? Конечно, зрелищ.

И многочисленные киностудии, разбросанные по всему СССР, эти зрелища предоставляли. В Союзе 70-х снимались комедии, мелодрамы, сказки, фантастика, боевики, даже фильмы ужасов. И почти в каждом фильме играла та или иная красавица-актриса, которая была ничем не хуже знаменитых голливудских див. А, может быть, и лучше.

Любовь Полищук

27-летняя красавица из Омска максимально ярко заявила о себе в четырехсерийном фильме Марка Захарова "12 стульев". Лента вышла на экраны в 1976 году, став второй полной экранизацией знаменитого романа Ильфа и Петрова.

Роль Остапа Бендера в фильме Захарова сыграл Андрей Миронов, Кису Воробьянинова воплотил на экране Анатолий Папанов. Любови Полищук досталась роль танцовщицы, исполняющей танго с Остапом Бендером.

Увы, роль в "12 стульях" прорывной для Полищук не стала: впоследствии она играла в основном в эпизодах, но в очень ярких и запоминающихся.

Маргарита Терехова

По-настоящему звездными и прорывными для Маргариты Тереховой стали как раз 70-е годы. В 1974 году вышла автобиографическая кинодрама Андрея Тарковского "Зеркало", роль в которой считается лучшей у Тереховой.

Но всесоюзную славу Тереховой принесли фильмы "Собака на сене" (1977) и "Д'Артаньян и три мушкетера" (1978). В первом Маргарита Борисовна сыграла графиню Диану де Бельфлёр, а во втором — саму Миледи де Винтер.

Ирина Алферова

В фильме 1978 года "Д'Артаньян и три мушкетера" играла не только Маргарита Терехова, но и другая признанная красавица советского экрана Ирина Алферова. Актрисе досталась роль Констанции Бонасье, возлюбленной Д'Артаньяна, которую погубила мстительная Миледи.

Фильм про мушкетеров имел огромный успех, что положительно отразилось и на популярности Ирины Алферовой.

Елена Проклова

Это сейчас Елена Игоревна является постоянной героиней скандалов и светских сплетен, но в 70-е ее карьера достигла своего пика. За этот период Проклова снялась в 13 фильмах, самым знаковым из которых стала знаменитая комедия Георгия Данелия "Мимино".

Елена Проклова в этом фильме сыграла стюардессу Ларису Ивановну Комарову, объект поклонения мечтательного грузинского летчика Валико Мизандари.

Светлана Тома

Молдавская актриса Светлана Тома стала весьма популярной после выхода в 1976 году на экраны культового фильма "Табор уходит в небо", снятого Эмилем Лотяну по мотивам ранних рассказов Максима Горького. Светлана сыграла в фильме главную роль — цыганку Раду.

"Табор" стал абсолютным лидером советского проката: фильм посмотрело 64,9 млн. зрителей.

Свое реноме актрисы, лучше всех играющей цыганок, Светлана Тома подкрепила в 1978 году, когда на экраны вышел фильм Эмиля Лотяну "Мой ласковый и нежный зверь" по мотивам повести А.П. Чехова "Драма на охоте".

Вот такие актрисы блистали на советском экране в 70-е годы. Помните их?

Всем добра!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Фильм-экранизацию бессмертного романа Даниэля Дефо Станислав Говорухин снимал на Одесской киностудии. Столичные студии сценарий режиссера забраковали: было очень сомнительно, что зрители пойдут на старую, всем давно известную историю. Кроме того, "Робинзон Крузо", как ни крути, всегда будет, по большому счету, моноспектаклем — работой одного актера.

Необитаемый остров в теплом море снимался в двух местах — в субтропическом лесу рядом с Сухуми (Абхазия), а также на мысе Край Света острова Шикотан, входящего в Курильскую гряду.

Все дальние планы острова снимались на Курилах, а вот непосредственная жизнь Робинзона снималась в Абхазии.

Фильм вышел на экраны в 1972 году и сразу же опроверг все негативные ожидания. Зрители встретили ленту восторженно. В СССР "Робинзона" посмотрело 26,3 млн. человек. В Польской народной республике количество зрителей составило 1,742 млн., что сделало фильм Говорухина самой популярной советской лентой в Польше в 70-е годы.

Леониду Куравлеву удалось преподнести знакомую всем историю со всем тем невероятным уровнем драматизма, который заложен в оригинале. Леонид Вячеславович показывает нам путь человека от полного отчаяния к принятию, а затем и к любви к тому месту, в котором он очутился.

"Как дерево я врос корнями в эту землю! Здесь я познал счастье и горе!"

Когда Робинзон произносил эти слова, многие зрители в зале не могли сдержать слез. Еще одна потрясающая сцена, в которой Куравлев проявил все свое актерское мастерство — трагический момент, когда Крузо понимает: ему не удастся столкнуть в воду лодку, на которую потрачено столько труда. Зрителю жутко смотреть, как "плывет" на вросшей в песок лодке, смеющийся, сходящий с ума Робинзон. Но:

Взять снова топор в руки и, опершись на весь свой горький опыт, вырубить новую лодку.

Эти слова — как символ, как девиз.

"Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо" — это великое кино, настоящий концентрат таланта. Великий писатель, великий актер, великий режиссер. И невероятная музыка великого Вивальди.

Спасибо вам, дорогой Леонид Вячеславович, за этот шедевр! Спасибо за другие ваши замечательные фильмы, которые радуют и будут радовать нас всегда! Спасибо, что были с нами на этой Земле!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Так написал своему другу и родственнику великому князю Александру Михайловичу 19-летний цесаревич Николай Романов об аресте террористов-народовольцев, собиравшихся взорвать императора Александра III.

Николай Александрович тогда еще и помыслить не мог, что среди арестованных террористов будет старший брат человека, который в будущем разожжет революционный пожар, уничтоживший Российскую Империю, монархию и семью самого Николая.

"Потрошитель лягушек"

Саша Ульянов, старший сын действительного статского советника, известного педагога, директора народных училищ Ильи Николаевича Ульянова был очень талантливым мальчиком с пытливым и дерзким умом. Родители ждали от него большого будущего.

В 1874 году Саша поступил в Симбирскую классическую гимназию, и был одним из лучших ее учеников. С особым интересом и усердием он изучал химию, причем использовал для учебы методику Дмитрия Ивановича Менделеева, с которым судьба Сашу еще столкнет.

Во флигеле дома Ульяновых гимназист создал домашнюю химическую лабораторию, в которой проводил различные опыты.

Другим интересом Александра была зоология, прежде всего, земноводные животные. Летом мальчик собирал в саду лягушек и, подобно Базарову, изучал их со скальпелем в руках, в связи с чем домочадцы дали Саше прозвище "потрошитель лягушек".

Александр окончил гимназию с золотой медалью: преподаватели были уверены, что их лучший ученик "далеко пойдет".

Любимый студент Менделеева

В 1883 году Александр едет в столицу империи и поступает на естественное отделение Санкт-Петербургского университета. Именно здесь преподавателем Ульянова становится великий русский ученый Д.И. Менделеев.

Дмитрий Иванович сразу же выделил Александра из общей массы студентов. Живой, пытливый ум, усердие и умение находить неординарные пути решения тех или иных научных задач: эти черты позволяют преподавателям надеяться, что студент Ульянов станет великим ученым.

Александр чуть ли не живет в химической лаборатории, много времени проводит за микроскопом. Не бросает студент и занятия зоологией беспозвоночных, более того, на третьем курсе он получает золотую медаль за весьма дельное исследование в этой области — "Об органах сегментарных и половых пресноводных Annulata».

В тихом омуте…

Внешне Александр Ульянов был спокойным, молчаливым и очень сдержанным молодым человеком. Типичный кабинетный ученый — интеллигентный и благовоспитанный молодой человек в очках, который никому грубого слова не скажет.

Именно поэтому для многих его друзей, знакомых и, уж тем более, для родственников, известие о том, что Саша примкнул с революционному сообществу студентов стало как гром среди ясного неба.

В 1886 году 20-летний Александр становится секретарем Симбирского товарищества студентов Петербурга — весьма вольнолюбивой организации со взглядами, весьма далекими от поддержки монархии.

Наука больше не увлекает Ульянова, а все учебники по химии и зоологии он заменяет одной-единственной книгой — "Капиталом" Карла Маркса. Александр решает, что революционная борьба позволит ему принести народу гораздо больше пользы, чем любые научные открытия.

Ульянов проявляет смелость, твердость и решительность характера. У него обнаруживаются способности увлекать людей, притягивать их к себе своей убежденностью и искренностью. И, подобно своим предшественникам — народовольцам 60-х годов — Александр и его товарищи для достижения благоденствия всего народа выбирают единственно возможный по их мнению путь — путь террора.

Из отличников — в террористы

В декабре 1886 года вместе со своим другом, студентом Петром Шевыревым, Александр создает "Террористическую фракцию" партии "Народная воля". В ячейку вошли несколько студентов Петербургского университета, а также Бронислав Пилсудский — родной брат будущего главы независимого Польского государства Юзефа Пилсудского.

В феврале 1887 года Александр Ульянов на основе книг Карла Маркса и Фридриха Энгельса, а также программной документации партии "Народная воля" составляет программу "Террористической фракции". В программе Ульянова содержались пункты о необходимости создания социалистической партии, национализации земли, фабрик и заводов, установлении в стране социалистического строя. Подтолкнуть народ к революции, по мнению Ульянова, можно было только "дезорганизацией" правительства при помощи террора.

Ульянов призывает своих сторонников не откладывать дело в долгий ящик, и сразу же приступить к реализации планов фракции. Александр продает старьевщику свою золотую медаль и на эти деньги приобретает взрывчатые вещества, необходимые для создания бомб.

План покушения

Александр решил не "размениваться на мелочи", а сразу же совершить деяние, которое потрясет Россию, все ее основы. Таковым деянием могло быть только убийство царя.

Террористы знали: 1 марта 1887 года, в шестую годовщину гибели от рук народовольцев своего отца, императора Александра II, царь прибудет в Петропавловский собор. Там, у могилы Царя-Освободителя, пройдет многолюдная панихида.

Ульянов решил, что этот день должен стать в истории России "вторым 1 марта". Целью террористов был не только Александр III, но и его семья: императрица Мария Федоровна, наследник Николай, другие дети. В стремлении уничтожить как можно больше Романовых, Ульянов и его товарищи изготовили не одну, а сразу три бомбы с мощным зарядом.

То, что задумал Александр Ульянов, было, воистину, страшным. Ведь и он, и его товарищи прекрасно понимали: в набитом битком Петропавловском соборе жертв будет очень много. Но в пылу революционной борьбы "за благо народа" молодые люди были готовы пойти на все.

Провал

Покушение на Александра III провалилось, в общем-то, по глупости. Один из самых активных членов "Террористической фракции", студент физмата Петербургского университета Пахомий Андреюшкин весьма опрометчиво написал письмо одному из своих харьковских друзей, в котором заявил, что "безжалостный террор" будет осуществлен в ближайшие дни.

Работники отделения цензуры почтового ведомства вскрыли письмо и отправили его в полицию. За Пахомием и его друзьями была организована слежка. Вскоре сыщики чуть ли не досконально знали план бомбистов.

Брать преступников было решено на месте, с поличным.

Участники "Террористической фракции" Осипанов, Андреюшкин и Генералов были арестованы со взрывными устройствами на Невском проспекте. Еще два студента — Горкун и Канчер — должны были выполнять роль "сигнальщиков" — сообщать о передвижениях кареты государя. Их тоже взяли.

Как видим, сам Александр Ульянов непосредственно в покушении участия принимать не собирался. Он был мозгом операции, ее вдохновителем. "Грязную" работу предстояло выполнить другим.

На допросе студенты быстро выдали своих лидеров — Александра Ульянова и Петра Шеверева. Молодых людей немедленно арестовали.

Следствие и суд

Во время следствия царь ознакомился с программой "Террористической фракции", составленной Александром Ульяновым. Императора план студента о переустройстве России поразил своей наивностью и безумием, способными низвергнуть страну в бездну. На полях документа царь написал: "Это записка даже не сумасшедшего, а идиота…".

Впрочем, царь не хотел делать из арестованных революционных мучеников. Для Ульянова и его сообщников он видел идеальным наказанием длительное заключение в Шлиссельбургской крепости.

Однако, решать судьбу арестованных предстояло суду. И судейская коллегия была безжалостна к террористам. Андреюшкин, Генералов, Осипанов, Шевырев и Ульянов были приговорены к смертной казни. Прочие участники ячейки получили сроки заключения до 20 лет.

"Милости прошу, Государь!"

После вынесения вполне ожидаемого приговора начались "пляски с бубнами". На имя царя полетели прошения, поручительства, просьбы и мольбы родственников арестованных, знакомых и просто сочувствующих.

Помимо прочих, император получил и письмо от матери Александра Ульянова Марии Александровны, вдовы уважаемого человека, действительного статского советника Ильи Николаевича Ульянова.

«Милостивый Монарх! Милости, прошу, Государь! Пощады и милости для детей моих!! О, Государь! Если б я хоть на один миг могла представить своего сына злодеем, у меня хватило бы мужества отречься от него… Сын мой был всегда убежденным и искренним ненавистником терроризма в какой бы то ни было форме»…

Александр III прочитал прошение и собственною рукой сделал не его полях саркастическую пометку: "Хорошо же она знает сына!".

В итоге император распорядился относительно послания матери Александра Ульянова следующим образом:

 «Мне кажется желательным дать ей свидание с сыном, чтобы она убедилась, что за личность ее милейший сынок, и показать ей показания сына, чтобы она видела, каких он убеждений».

И Марии Александровне разрешили встречу с сыном. Мать стала умолять Александра написать прошение о помиловании на Высочайшее Имя. На встрече присутствовал прокурор Л.М. Князев, в присутствии которого Ульянов отказался просить у Государя снисхождения.

«Представь себе, мама, двое стоят друг против друга на поединке. Один уже выстрелил в своего противника, другой ещё нет, и тот, кто уже выстрелил, обращается к противнику с просьбой не пользоваться оружием. Нет, я не могу так поступить».

Однако, мать усилила давление на Александра и ее слезы, а также, безусловно, страх смерти, заставили 21-летнего молодого человека написать прошение:

Неизвестно, получил ли император это прошение, но 8 мая 1887 года народоволец Александр Ульянов вместе с четырьмя своими сообщниками был казнен через повешенье в стенах Шлиссельбургской крепости в Санкт-Петербурге.

Его брату, Владимиру Ильичу Ульянову (Ленину) в тот момент было 17 лет…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Но кто такой Кузнецов, как так получилось, что он трижды становился руководителем СССР, но, при этом, практически никто о нем ничего не знает?

Василий Кузнецов родился 31 января 1901 года в деревне Софиловка Овсяновской волости Варнавинского уезда Костромской губернии. Отец Василия был крестьянином, главой большого, небогатого семейства.

В 1915 году Кузнецов окончил сельскую школу и сразу же поступил в педагогическое училище в селе Порецкое Симбирской губернии (ныне — Ульяновская область). В училище Василий проучился до 1919 года.

С началом Гражданской войны оказался в рядах Красной Армии, до 1921 года воевал против белых. После завершения войны поступает в Ленинградский политехнический институт, который заканчивает в 1926 году.

В том же году Василий отправляется на Донбасс, устраивается инженером-исследователем на Макеевский металлургический завод. Вскоре его назначают сменным инженером, затем заместителем начальника. 1930-й год Кузнецов встречает в качестве начальника мартеновского цеха.

Карьера в партии

В ВКП(б) талантливый инженер вступил еще в 1927 году. В 1931-ом Кузнецов был в числе рабочих Макеевского завода, отправившихся на стажировку в США, в Технологический институт Карнеги.

В 1936 году Кузнецов переезжает из Макеевки в Московскую область, устраивается на завод "Электросталь" в качестве начальника металлографической лаборатории.

В сентябре 1937 года начинается подъем Кузнецова в высшие эшелоны власти: Василий Васильевич начинает работать в аппарате Наркомата тяжелой промышленности СССР.

В 1946 году Кузнецов становится председателем Совета Национальностей Верховного совета СССР. Эту весьма высокую должность он занимает до марта 1953 года, одновременно являясь членом Оргбюро ЦК ВКП(б).

В 1953-ем году переходит на работу в МИД СССР, на протяжении некоторого времени возглавляет советское посольство в Китае.

В 1955 году Василий Васильевич становится первым заместителем министра иностранных дел СССР. После того, как глава МИД СССР Дмитрий Шипилов был переведен в секретариат ЦК КПСС, Василий Васильевич Кузнецов становится одним из главных кандидатов на пост министра иностранных дел. Однако, эта должность достается Андрею Громыко.

Достижения

Василий Кузнецов внес неоценимый вклад в урегулирование Карибского кризиса. Будучи официальным представителем советского МИДа, Василий Васильевич неоднократно встречался с американцами, разъясняя им позицию СССР, всячески предотвращая ядерную войну.

Еще одним важнейшим достижением Кузнецова является налаживание переговоров с Китаем после кровопролитного боестолкновения на острове Даманский, грозившего перерасти в полномасштабную войну. Василий Васильевич был главой советской делегации на переговорах с КНР по демаркации границы.

В 1971 году Кузнецов занимался урегулированием индо-пакистанского кризиса, его дипломатическая деятельность хотя бы временно помогла избежать углубления кровопролитного конфликта.

Трижды глава государства

В 1977 году Василий Кузнецов становится первым заместителем Председателя Президиума ВС СССР, то есть, Леонида Ильича Брежнева.

С 10 ноября 1982 года, сразу после смерти Брежнева, Кузнецов становится исполняющим обязанности Председателя Президиума ВС СССР, то есть, главой государства.

Именно Василий Васильевич поздравил жителей страны с Новым годом 31 декабря 1982 года.

Кузнецов руководит Советским Союзом вплоть до 16 июня 1983 года, когда Председателем Президиума Верховного совета СССР стал Юрий Андропов.

Андропов был главой СССР недолго — 9 февраля 1984 года он скончался. И снова Василию Васильевичу Кузнецову пришлось занять пустующее место руководителя самой большой страны в мире. С 9 февраля по 11 апреля 1984 года, когда генсеком стал К.У. Черненко, Кузнецов исполняет обязанности первого лица государства.

В последний раз Василий Васильевич возглавил СССР 10 апреля 1985 года, когда престарелый Константин Устинович Черненко скончался. 2 июля 1985 года Кузнецов передал должность Председателя Президиума ВС СССР Михаилу Горбачеву.

В газетах времен Перестройки над Кузнецовым посмеивались, называя его "генсеком"-призраком. Да, Василий Васильевич никогда не был генеральным секретарем КПСС, но, занимая пост Председателя Президиума ВС СССР и при отсутствии в стране генсека как такового, по праву считался главой государства.

Старейший правитель России

Оказавшись случайным в общем-то образом на высшем должностном посту в государстве, Василий Васильевич Кузнецов установил уникальный рекорд. 84 года — именно столько ему было, когда в третий раз Кузнецов возглавил государство. Таким образом, Василий Васильевич является старейшим правителем не только СССР, но и, в целом, российского государства за всю его историю.

Рекорд Кузнецова до сих пор не побит.

Умер Василий Васильевич 5 июня 1990 года в возрасте 89 лет. На протяжении долгого времени Кузнецов сохранял за собой звание самого долгоживущего главы российского государства, однако в 2020 году этот рекорд был побит Михаилом Сергеевичем Горбачевым.

Василий Васильевич Кузнецов — это забытый герой СССР. Да, во времена Перестройки образы партийных функционеров — всех этих стариков в пиджаках, сидящих под статуей Ленина — были искажены, подвергнуты высмеиванию. "Гонки на катафалках" — и вот это все. Однако, Кузнецов и другие, подобные ему коммунисты старой закалки, искренне любили свою Родину и делали все для ее блага. Усилия Василия Васильевича по предотвращению войн с США и Китаем потомкам еще только предстоит оценить по достоинству…

В конце хочу привести уникальную видеозапись, на которой глава СССР В.В. Кузнецов поздравляет жителей страны с Новым 1983 годом.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Секретарь (протягивает трубку): Вот, Владимир Александрович.

Зеленский: Алло! Господин Президент! Господин Байден! Это Зеленский беспокоит, президент Украины.

Байден: А, Украина! Зеленский! Привет!

Зеленский: Господин Байден, извините, что побеспокоил вас, оторвал от важных дел построения демократии и справедливости во всем мире, но тут такая ситуация…

Байден: Ситуация? Какая ситуация?

Зеленский: На Украине паника после ваших заявлений о том, что Россия на нас нападет. Люди скупают гречку, соль, спички.

Байден: Паника? Не понимаю! Вы ведь уже 8 лет воюете с Россией — и все время паникуете? И что такое grechka?

Зеленский: Гречка — это такая крупа. Но это не так важно, господин президент! Бог с ней, с гречкой! Люди паникуют после ваших заявлений о неизбежной масштабной войне с Россией в январе! Но январь уже прошел, а Путина все нет!

Байден: Январь еще не прошел! (шуршит страницами календаря). Еще только 29-е! У Путина еще уйма времени, чтобы напасть! Наша разведка никогда не ошибается.

Зеленский: Господин президент, не сочтите за несогласие с вашим единственно правильным мнением, но в данном случае мы думаем, что ваша разведка все-таки…

Байден (грозно): Ошиблась?

Зеленский (испуганно): Нет-нет, ни в коем случае. Не ошиблась, а перебдела.

Байден: Перебдела? Как это понимать?

Зеленский: Это трудно объяснить, господин президент! Просто не могли бы вы не делать заявлений о том, что война Украины с Россией начнется с минуты на минуту? У нас гривна падает, народ счета в банках закрывает, иностранные инвесторы выводят активы. Да и вы же сами вывезли персонал посольства, теперь украинцы не могут получить визу!

Байден: То есть, вы хотите сказать, что Россия не собирается нападать на вас? Зачем же тогда вы постоянно просите у меня оружие?

Зеленский: Россия собирается, но… не сейчас.

Байден: А когда?

Зеленский: Ну, попозже…

Байден: А именно?

Зеленский: Ну, может, в следующем году. На Новый год. Когда все украинцы будут праздновать.

Байден: В следующем году?! А как я объясню миру, почему Путин не напал в январе? Над американской разведкой будут смеяться, как над британскими учеными!

Зеленский (в сторону): Уже смеются.

Байден: Что-что вы сказали?

Зеленский: Нет, ничего, господин президент! Чтобы над американской разведкой не смеялись, вы всегда ведь можете сказать, что Путин не напал, потому что просто испугался санкций, которыми вы стали угрожать, придумав, что он собирается напасть.

Байден: А это отличная идея! Спасибо, мой друг!

Зеленский (с облегчением): Я очень рад, что наши мысли по поводу российской агрессии сходятся, господин Байден! Теперь я хотел бы поговорить об экономической помощи Укра…

Байден: Постойте, мне тут по второй линии звонят. Это наша, американская разведка. Секунду.

Зеленский: Говорите, сколько угодно, сэр, я подожду.

Байден: Вы еще здесь, президент Украины Зеленский?

Зеленский: Так точно, господин Байден!

Байден: У меня для вас срочная новость! Только что наша, американская разведка сообщила мне, что Россия нападет на Украину в феврале. Это уже абсолютно точно! Русские ждут, когда наст затвердеет, чтобы напасть! Что с вами, господин президент Зеленский? Странные звуки издаете! Вы плачете?

Зеленский: Да, господин Байден! Я плачу из-за того, что Россия собирается напасть в феврале на мою родину! Мы будем защищаться, заверяю вас!

Байден: Рад это слышать! Америка с вами!

Занавес.

Полная версия

К Керн

Я помню чудное мгновенье:
Передо мной явилась ты,
Как мимолетное виденье,
Как гений чистой красоты.

Таким образом, два абсолютно полярных текста Пушкина — пожалуй, самый его кощунственный текст и самое его нежное, трогательное и проникновенное стихотворение о любви посвящены одной и той же женщине — Анне Петровне Керн.

Цветок Полтавщины

Анна родилась 11 февраля 1800 года в Орле в семье состоятельного полтавского помещика, а, по совместительству, надворного советника Петра Марковича Полторацкого. Мама — Екатерина Ивановна Полторацкая, в девичестве Вульф — женщина мягкая, добрая, но очень болезненная и робкая, особенно рядом с деспотичным мужем.

В усадьбе своего деда по материнской линии, орловского губернатора Ивана Петровича Вульфа, Анна прожила недолго. Вскоре после рождения дочери, ее родители перебрались в уездный город Лубны на Полтавщине. Именно там и прошло детство Анны.

Когда Анне исполнилось 16 лет, ее стали вывозить в свет. Красивая, стройная, свежая девушка наделала фурора среди полтавского дворянства.

Однако, отец Анны предпочел сам распорядиться ее судьбой. Когда девушке стукнуло семнадцать, папá привел в дом жениха — 52-летнего генерала, героя Наполеоновских войн Ермолая Федоровича Керна.

Девушке генерал совершенно не понравился — старый, с многочисленными шрамами от ранений, до невозможности консервативный и, как позднее выразился Пушкин "он чином от ума избавлен". Юной, живой, начитанной девушке было совершенно не о чем говорить с, прямо скажем, недалеким Ермолаем Федоровичем.

Но "цветок Полтавщины", как в шутку называли Анну подруги, был сорван ее отцом и отдан генералу Керну…

Постылый муж

8 января 1817 года 17-летняя девица Анна Полторацкая и 52-летний генерал Ермолай Керн были обвенчаны по всем правилам. Буквально на следующий день юная жена написала в своем дневнике под названием "Дневник для отдохновения":

«Его невозможно любить — мне даже не дано утешения уважать его; скажу прямо — я почти ненавижу его».

Дальше — хуже. Муж опостылел Анне до невозможности, ей казалось, что он, словно вурдалак, высасывает из нее кровь, отнимает ее молодость и красоту. Кроме того, Ермолай Керн "назначил" своего племянника "присматривать" за Анной — фактически, на протяжении нескольких лет юная девушка находилась под домашним арестом.

Отношение к мужу Анна перенесла и на совместных детей. Родившуюся в 1818 году дочь Екатерину молодая мать никогда не ласкала и при первой возможности отправила в Смольный институт. Когда в 1825 году умерла 4-летняя дочь Анна, M-me Kern была почти равнодушна. Гораздо больше страданий ей принесла смерть младшей дочери Ольги, которая скончалась в 1833 году в возрасте 7 лет.

Жизнь "согласно назначенью"

Анна вела ту жизнь, которую больше всего не любила, даже презирала. Жизнь супруги армейского генерала-солдафона. Жизнь по разнарядке, "согласно назначенью". Генералу постоянно приходилось менять гарнизоны и семья следовала за ним. Керны жили в Елисаветграде (ныне — Кропивницкий, Украина), Дерпте, Пскове, Риге.

Отдушиной для Анны Петровны стало общение с молодыми людьми. К тому моменту "пригляд" со стороны мужа ослаб, племянник удалился восвояси и молодая генеральша получила относительную свободу.

Так в ее жизни появился офицер Егерского полка по прозвищу Шиповник, затем — помещик Аркадий Родзянко, еще некие мужчины.

Особо памятной для Анны Петровны стала поездка в начале 1819 года в блестящий Санкт-Петербург, где в доме своей тетки Елизаветы Олениной, она слушала басни Крылова в исполнении автора и впервые увидела 20-летнего поэта Александра Пушкина.

Похороны "репутации приличной женщины"

"Чудное мгновение" было коротким: первое общение Пушкина и Керн длилось совсем недолго, девушке Александр Сергеевич показался грубоватым. А вот Пушкина покорила красота Керн и та непосредственность, которую многие сочли бы не совсем приличной, но которая сильно отличала Анну от чопорных петербургских красавиц.

Немного позднее Аркадий Родзянко познакомил Керн со стихами Пушкина — и отношение Анны к "тому смуглому юноше" кардинально изменилось. Она была совершенно очарована светом поэтического гения.

В июне 1825 года Пушкин находился в ссылке в своем имении Михайловское. Керн в то же время гостила по соседству у тетушки в Тригорском. Пушкин атаковал Анну письмами с просьбой навестить его, и женщина сдается.

Она навещает поэта "в глуши, во мраке заточенья", приносит ему "и божество, и вдохновенье, и жизнь, и слезы, и любовь".

Увы, несмотря на то, что в Михайловском между Пушкиным и Керн совершенно ничего не было, такие поездки сильно отражались на репутации Анны Петровны как "приличной женщины". В свете судачили все громче и громче, но M-me Kern не обращала на сплетни внимания. Она хотела получить то, чего ее лишил старый, скучный муж.

В том же самом 1825 году в Риге Анна закрутила роман со своим двоюродным братом, близким другом Пушкина Алексеем Вульфом.

В мае 1827 года скрытная жизнь окончательно надоедает Анне Петровне. Она переезжает в Петербург, по сути дела, во всеуслышание заявив о том, что бросает мужа. По тем временам — неслыханный поступок, своего рода похороны репутации приличной женщины. Для светского общества генеральша Керн становится "отверженной", однако Анне Петровне уже совершенно все равно. Она хочет одного — любить и быть любимой.

В объятьях кадета

Вместо того, чтобы вращаться в светском обществе, Анна Петровна общается с высшим цветом отечественной культуры. Ее друзьями становятся А. Дельвиг, М. Глинка, Д. Веневитинов, Ф. Тютчев, А. Никитенко.

У Анны завязывается много романов, но к двум мужчинам — Алексею Вульфу и Александру Пушкину — она возвращается всегда. К первому, как жена (хотя женаты они не были), ко второму — как муза, как добрый друг, как поклонница таланта.

В 1836 году Анна Петровна влюбилась в своего троюродного брата, 16-летнего кадета Первого Петербургского кадетского корпуса Сашу Маркова-Виноградского. Анна полностью посвящает себя своей новой любви, совершенно отказывается от светской жизни.

Пушкин и генеральша

Окончательно благосклонности Керн Пушкин смог добиться в 1828 году. Именно к этому времени и относится приведенное выше письмо к Сергею Соболевскому.

Впрочем, стеснение по отношению к Керн для Александра Сергеевича было нехарактерно. Какими только словами он ее не обзывал!

Поэту, как это ни прискорбно, было отчасти свойственно то самое мировоззрение света в отношении женщин, которое и заклеймило Керн, лишило ее репутации. При этом, близко общаться с Анной Петровной Пушкин всегда был рад.

В 1830-е годы Анна Керн из-за безденежья решила перевести книгу Жоржа Санда и она не придумала ничего лучше, чем написать Пушкину с просьбой помочь пристроить перевод в издательство Смирдина. Наталья Николаевна Гончарова переслала письмо Керн Александру Сергеевичу. Тот ответил с явным раздражением:

Ты мне переслала записку от M-me Kern; вздумала переводить Занда, и просит, чтоб я сосводничал её со Смирдиным. Чёрт побери их обоих! Я поручил Анне Николаевне отвечать ей за меня, что если перевод её будет так же верен, как она сама, то успех её несомнителен…

Когда Пушкин женился на первой красавице Петербурга, он и слышать не хотел о своих старых романах, тем более, романе с какой-то генеральшей. Но Керн продолжала хорошо относиться к семье Александра Сергеевича, боготворить его самого.

Осень генеральши

Смерть Пушкина подействовала на Керн не так сильно, как можно было ожидать: не сохранилось ни одной строчки Анны Петровны, посвященной этому событию. Скорее всего, такое "равнодушие" связано с проблемами, которые обрушились на Керн в конце 30-х годов.

За любовь к юному кадету пришлось дорого заплатить. Отец отказался от дочери, лишил ее наследства.

В самом начале 1841 года умирает муж Анны Петровны — этого события она ждала много лет, вымаливала его. Керн стала свободной.

25 июля 1842 года Анна Петровна венчается в церкви со своим любимым и берет его фамилию — Маркова-Виноградская. После этого Керн лишается еще одного финансового ручейка — генеральской пенсии.

С этого момента в жизнь Анны Петровны окончательно и бесповоротно приходит такое явление, как бедность.

Чтобы как-то свести концы с концами Керн и ее молодой супруг безвылазно живут в глубокой провинции — в Соснице Черниговской губернии в стареньком доме деда Анны Петровны.

Лишь в 1855 году перед Марковыми-Виноградскими забрезжил хоть какой-то свет надежды. Александр Васильевич получает место столоначальника в Петербургском департаменте уездов. В столице семье приходится очень тяжко. Анна Петровна вынуждена подрабатывать переводами.
Через 10 лет Александр Васильевич выходит в отставку в чине коллежского асессора. Крошечной пенсии не хватает, чтобы жить в Петербурге, Марковы-Виноградские снова едут в провинцию. Из-за нужды Анна Петровна продает единственное свое сокровище — письма Пушкина. Цена невелика — 5 рублей за штуку.

28 января 1879 года Александр Васильевич Марков-Виноградский скончался в деревне Прямухино. Через несколько месяцев, 27 мая 1879 года Анна Петровна Керн отправилась вслед за своим вторым мужем — человеком, которого она бесконечно любила и которому была совершенно верна.

Так закончился земной путь женщины, которая вдохновила великого поэта на бессмертные строки. Да, в реальной жизни ее отношения с Пушкиным не всегда были безоблачными, но в истории поэзии имя Анны Керн навсегда выбито золотыми буквами.

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Лиза Дьяконова известна прежде всего как автор "Дневника русской женщины" — своего рода литературной сенсации начала XIX столетия. Откровенный рассказ женщины о своем взрослении, пробуждении чувственности был диковинкой и живо заинтересовал публику. Интересен был и взгляд молодой особы на происходящие в стране события.

Дневник Лиза Дьяконова начала вести с 11 лет и делала это до конца жизни. Этот "документ человеческой души" был издан только спустя три года после ее смерти: в 1905 году записи издал под одной обложкой ее брат.

Книга получила достаточно широкий общественный резонанс, три раза переиздавалась до революции. Знаменитый философ Василий Розанов назвал "Дневник русской женщины" "явлением глубоко национальным, русским, одной из самых свежих русских книг конца XIX века".

Употребленное Розановым слово "свежий" как нельзя лучше характеризует книгу Лизы. Ее записи, действительно, по-юношески свежие, немного наивные, но совершенно искренние, настоящие. Дневник отражает внутренний мир молодой русской женщины, студентки конца XIX-начала XX века. Благодаря записям Лизы мы можем узнать, как мыслила и что чувствовала молодежь на рубеже эпох, в переломное, сложное, эклектичное время.

Кроме того, Дьяконова была активной участницей женского движения в России, что придает ее дневнику историчность. Автор нескольких замечательных рассказов и статей, Лиза Дьяконова, несомненно, обладала литературным талантом — ее дневник легко читать, он написан отличным языком.

Лиза не скрывала от читателя ничего (потому, что не думала, что у нее будет читатель — публикация дневника не планировалась). Некоторые страницы весьма откровенны, а по нормам морали XIX столетия, и вовсе, могли вызвать оторопь.

Девушка написала о себе все, ничего не скрывая. Единственное, чего не найти в дневнике Лизы Дьяконовой — это ответа на вопрос, что же случилось с ней ранним утром 29 июля 1902 года…

Юная феминистка

Лиза была старшим ребенком небогатого купца Александра Дьяконова и его супруги Александры. Кроме нее в семье было еще четверо детей. Лиза родилась 15 августа 1874 года, с детства отличалась живостью ума и склонностью к творческим занятиям.

Семья проживала в небольшом городе Нерехта в Костромской области. Отец Лизы был почетным гражданином Нерехты, чем очень гордился.

В 7 лет Лиза поступила в Нерехтскую Мариинскую прогимназию. Училась девочка хорошо, неоднократно удостаивалась похвалы со стороны преподавателей.

В 1887 году, когда Лизе исполнилось 13 лет, отец скончался от тяжелой болезни. Мама приняла решение уехать из Нерехты в более крупный город. В связи с тем, что у Дьяконовых были родственники в Ярославле, семья перебралась туда.

Лиза стала учиться в женской гимназии при Сиротском доме. Девочке было довольно сложно адаптироваться в новых условиях — из маленькой, уютной прогимназии Нерехты она оказалась в шумном и многолюдном учебном заведении. А тут еще и проблемы с мамой — женщиной капризной, строгой, требовательной к детям.

Убежищем Лизы от домашних проблем и скандалов стала… запрещенная литература. Книги о революции, о женском движении, о путях России, приносил репетитор ее младшего брата, студент Демидовского юридического лицея. Дьяконова с упоением их читала.

Завещание отца Лизы было составлено таким образом, что по достижении совершеннолетия дети получали доступ к определенным суммам денег и различному имуществу. Мать, при всем желании, на этот процесс никакого влияния оказать не могла.

В 1891 году Лиза заканчивает гимназию с серебряной медалью и сообщает матери, что собирается поступать на Высшие женские курсы. Следует понимать, что такое в те времена были Высшие женские курсы. Порядочные дамы считали их рассадником вольномыслия, феминизма. Мужчины смеялись над студентками ВЖК, предрекая им судьбу "синего чулка", то есть, женщины, которую никто не берет в жены.

Мать Лизы устроила форменную истерику, узнав о планах дочери. Однако, Елизавета проявила жесткость характера и настояла на своем.

Следующим шагом Дьяконовой стало поступление на Бестужевские женские курсы в Петербурге. Здесь Лиза начинает активно участвовать в общественной жизни, в демонстрациях за права женщин.

Запрещенная профессия

Бестужевские курсы Дьяконова закончила в 1899 году. Перед 25-летней молодой женщиной встает вопрос о том, чем же заниматься дальше.

Профессии, которые были доступны женщинам в Российской империи, не вдохновляют Елизавету: она хочет стать юристом, защищать обездоленных, в том числе, униженных и оскорбленных женщин, которых в те времена было очень много.

Но на пути ее желания лежит большое, тяжелое бревно государственной машины. В Российской империи женщинам было запрещено заниматься адвокатурой. Лиза в очередной раз проявляет настойчивость, добивается аудиенции у самого министра юстиции, но — тщетно.

В 1900 году, чтобы заработать на хлеб, Дьяконова становится сотрудницей библиотечной комиссии Общества распространения начального образования в Ярославле.

Однако, Елизавета не оставляет мечту о получении юридического образования. Подкопив немного денег, в декабре 1900 года Дьяконова выезжает во Францию, где поступает на юрфак Сорбонны.

Если бы Лиза знала, что это ее решение станет роковым!

Девушка на берегу

Жизнь во Франции оказалась далеко не такой легкой, безоблачной и свободной, как Лиза себе представляла. Девушке приходилось туго. Она недоедала (перешла, фактически, на хлеб и воду), в комнатушке, которую она снимала в одном из парижских пансионов, было ужасно холодно, грязно.

А тут еще и обострилась давняя болезнь. Дьяконова начинает посещать психиатра и… влюбляется в него. Однако, взаимности от достопочтенного парижского буржуа русская феминистка не дождалась. Что она могла предложить ему, кроме своей любви? Нищая, полуголодная, тяжелобольная студентка.

По настоятельному совету врачей Елизавета решает вернуться домой, в Россию. Она возвращается через Австрию. В Тироле, в отеле "Зеехоф" на берегу горного озера Ахензе, девушка встречает свою тетю, которая отдыхает здесь вместе с дочерью.

Тетя соглашается одолжить племяннице немного денег, которых хватит, чтобы добраться до Киева, а уже оттуда — до Ярославля.

Красота Австрийских Альп завораживает Елизавету. Ранним утром она решает прогуляться, несмотря на сильный дождь и настоятельные уговоры тети и кузины.

Утром 29 июля 1902 года девушка идет по туристической, безопасной тропе, по которой гуляли даже дети…

Ровно через месяц австрийская полиция находит тело Елизаветы Дьяконовой в болотистой местности у водопада на ручье Луизенбах. От отеля Лизу отделяли всего-навсего 500 шагов, от дороги — 300.

Девушка была полностью обнажена. Ее одежда лежала рядом, связанная в узел.

Медицинская экспертиза показала, что у Лизы Дьяконовой были сломаны обе лодыжки. Однако, точную причину и обстоятельства смерти полиция так и не озвучила. Вероятно, местным "эркюлям пуаро" просто не хотелось тратить много времени на какую-то русскую феминистку.

Что случилось с Лизой

До сих пор люди продолжают гадать, что же могло произойти с Лизой Дьяконовой тем ненастным утром. Почему на ней не было одежды? Откуда на ее ногах появились переломы?

Выдвигались две основные версии: самоубийство, убийство и несчастный случай.

В качестве доказательства первой версии приводится последняя запись из дневника Дьяконовой:

"Но если выбирать между этой жизнью, которая вся обратилась для меня в одну страшную темную ночь, и этим неизвестным…

Жить? Нет, нет и тысячу раз нет! По крайней мере, покой и забвение… Их надо мне.

А долг? А обязанности по отношению к родине? Все это пустые слова для тех, кто более не в силах быть полезным человеком…

Родина, милая, прости…

И ты, любовь моя, прощай!".

Однако, запись эта была сделана 18 января 1902 года, когда до трагического похода Лизы в горы оставалось около семи месяцев. Кроме того, версия о самоубийстве не объясняла переломы лодыжек. Наконец, брат Лизы категорически отверг эту версию: он был убежден, что его сестра никогда бы так не поступила.

Версия об убийстве была связана с неким "лихим человеком", который мог настичь одинокую девушку в горах. Ряд исследователей были убеждены, что Лиза убегала от преследователя, споткнулась и упала с кручи. "Лихой человек" подошел к Дьяконовой, и, воспользовавшись беспомощностью девушки, совершил свои черные дела. Это объясняет тот факт, что на Лизе не было одежды.

Наконец, последняя версия о несчастном случае. Елизавета была странной девушкой с не менее странными идеями. Кроме того, у нее было заболевание психиатрического характера. Дьяконовой вполне могла прийти в голову идея искупаться в водопаде. Она прыгает в кручи в воду, которая кажется ей глубокой. Стукается о камень на дне, получает травмы. Кое-как выбирается на берег и со связанной в узел одеждой ползет наугад через туман и сплошную пелену дождя.

Какая бы версия в итоге не оказалась правильной, понятно, что последние часы Лизы Дьяконовой были ужасными. Страдания несчастной девушки трудно даже вообразить.

Из Тироля тело Елизаветы Дьяконовой доставили в родную Нерехту, где и похоронили.

А после публикации в 1905 году дневника Лизы началась ее, скажем так, посмертная жизнь. Жизнь талантливого мемуариста, литератора и просто 27-летней девушки, ставшей загадкой, разгадать которую не могут до сих пор…

Еще больше статей про писателей, про историю, про исторических личностей, про актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Это утверждение историков очень обидное, грустное, неприятное, в него не хочется верить. Но, к сожалению, это правда. Да что далеко ходить: об огромной разнице в уровне жизни в немецкой и нашей, русской, деревне в 40-е годы, рассказывал мне мой дедушка, прошедший всю войну.

Основная причина этого отставания, на мой взгляд, очень простая: крестьянин в России практически никогда не был хозяином собственной земли. Сначала это было крепостное право, и земля принадлежала помещику, затем начался эксперимент большевиков с коллективизацией. В результате крестьянство лишалось мотивации к созданию постоянного уклада, не видело смысла в стойком развитии своего хозяйства, даже в улучшении быта. Зачем, если это все не твое, а помещичье, либо общее, коллективное.

И солдату-победителю, сокрушившему самую мощную военную машину в истории, было обидно и больно видеть, ощущать свою собственную бедность. Именно из этого ощущения и сформировались те послевоенные ожидания перемен в обществе, о которых говорят многие историки. Миллионы русских людей своими глазами увидели, что на Западе далеко не все так плохо, и желали улучшений в своей собственной стране, реформ, большей свободы. Что интересно, перемен желали не только солдаты, но и многие представители высшего армейского командования.

Можно говорить, что ничего этого не было — но зачем? Есть тысячи свидетельств, есть многочисленные трофейные вещи, качество которых, увы, значительно выше советских, наконец, есть исторические фотографии. Да вот, хотя бы, взять знаменитую Встречу на Эльбе. 25 апреля 1945 года наши солдаты впервые лицом к лицу встретились с союзниками — американцами. Сохранившиеся фотографии позволяют сравнить обмундирование бойцов. Давайте же это сделаем.

Кирзачи против берцев

Увы, даже визуально наши солдаты сразу же "проигрывают". У американцев одинаковая, отлично подобранная под рост каждого солдата форма. У наших солдат обмундирование отличается: у одного галифе, у другого — обычные штаны. Один боец, и вовсе, одет совсем не по уставу.

У американцев — одинаковые шлемы, у наших — пилотки, ушанки. Бросается в глаза обувь. У американцев — берцы, похожие на современные, с высокой шнуровкой. У наших солдат — сапоги-кирзачи. Не буду судить о практических качествах этой обуви: возможно, в кирзачах лучше идти по болотистой местности, однако, встреча на Эльбе — это был во многом пропагандистский с обеих сторон акт, где важна эстетическая составляющая. И здесь приходится признать, что американцы выглядят более стильно.

С разгрузками…

И это фото передает большую разницу в качестве обмундирования советских и американских солдат. Увы, не в нашу пользу. Сразу же обращает на себя внимание расположенный по центру фотографии пояс со множество небольших сумочек-карманов. Это так называемая разгрузка, разгрузочный пояс, – крайне удобная вещь для солдата или туриста, ставшая непременным атрибутом современной армии. Выходит, американцы пользовались разгрузками уже в 40-е годы…

У наших же солдат вместо практичной разгрузки — простой кожаный ремень.

Еще один момент: куртки американцев слегка блестят, очевидно, они пошиты из непромокаемой ткани. А вот гимнастерки наших бойцов мгновенно вымокали под дождем…

Реконструкторы

А вот уже современные реконструкторы отлично передали разницу в обмундировании-оснащении советских и американских бойцов. У американцев — разгрузки, непромокаемые куртки, куча карманов повсюду, шлемы с маскировкой. А у наших? Солдатские гимнастерки из простой ткани, пилотки, автоматы… вот и все.

Нет сомнений, что американцы — да, что там американцы! — немцы были одеты-обуты и вооружены значительно лучше наших солдат. Тем не менее, мы победили. О чем это говорит? О том, что качество обмундирования далеко не всегда играет решающее значение. Ключевую роль играет дух, желание защищать свою Родину и понимание того, за что именно ты бьешься.

А мы бились за само право жить, за право дышать воздухом, право видеть небо.

И мы победили.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Мальчик из Кутулика

Родители Александра Вампилова жили в районном центре Кутулик Иркутской области. Своего родительного дома в поселке не было, поэтому мама будущего драматурга, учитель математики Кутуликской средней школы Анастасия Прокопьевна Вампилова, поехала рожать в соседний город — Черемхово. Там Александр и появился на свет 19 августа 1937 года. После родов Анастасия Прокопьевна забрала мальчика и вернулась домой, в Кутулик.

Через год после рождения Александра в семье произошла страшная трагедия. Отца, учителя Валентина Никитича Вампилова, бурята по национальности, арестовало Иркутское областное управление НКВД. В феврале 1938 года суд-"тройка" приговорил Вампилова-старшего к высшей мере — расстрелу, а уже 9 марта этого же года приговор был приведен в исполнение.

В 1957 году Валентина Никитича полностью реабилитировали, но это не вернуло Александру отца.

Мама

Центром мира и единственной опорой для Александра и трех его братьев и сестер стала мама. Анастасия Прокопьевна, которой на момент расстрела мужа было 32 года, проявила огромную силу духа. Ведь на ней были не только четверо своих детей, но и целая орава школьников, которых она учила математике в Кутуликской средней школе.

Анастасия Прокопьевна была человеком честным, отрытым, бескорыстным и невероятно добрым. Педагогика была для нее чем-то большим, чем просто призвание — это была цель жизни, способ нести людям свет. Именно мама оказала на формирование личности Александра Вампилова ключевое влияние, наделив его той душевной тонкостью, ранимостью, любовью к людям, что так отчетливо звучат во всех его произведениях.

Неудачник Саша

Александр не был удачливым по жизни, не был пробивным и активным. Он сторонился шумных компаний, не умел продвигать свои интересы. В обществе друзей Вампилов то ли в шутку, то ли всерьез себя неудачником, персонажем чеховских пьес.

В 1954 году Вампилов попытался поступить на филфак Иркутского государственного университета, но не смог. На протяжении года Александр работал инструктором струнного кружка в Доме культуры поселка Кутулик, помогал детям настраивать гитары и балалайки.

В 1955 году Вампилову все же удается поступить на филфак ИГУ. Будучи студентом, Александр начинает сотрудничать с областной газетой "Советская молодежь". Он публикует заметки, статьи, рецензии. В 1959-ом году редактор газеты предлагает Вампилову стать литературным сотрудником. Александр с радостью соглашается.

В 1960-ом году в жизни Вампилова сразу два радостных события: он наконец-то получает диплом о высшем образовании, но, самое главное — он женится. Избранницей Александра стала студентка ИГУ Людмила Добрачева.

Увы, брак получился недолгим: уже в 1963 году супруги развелись. Александр почти сразу женился на Ольге Ивановской.

Вплоть до февраля 1964 года Вампилов трудится в "Сельской молодежи" на самых разных должностях: литсотрудник, заведующий отделом, ответственный секретарь. В 1964-ом Александр понимает, что газетная работа отнимает слишком много времени и сил, которых ему катастрофически не хватает для творчества. В результате Вампилов увольняется из редакции, но всегда с радостью принимает предложения газеты о командировках.

В 1965-ом году в Чите состоялся семинар молодых писателей, по результатам которого Александра Вампилова рекомендуют в Союз писателей СССР. По тем временам — невероятный успех и надежда на лучшее будущее.

А в 1966 году — новая радость для "неудачника": Ольга Ивановская родила Вампилову дочь Елену: Александр был невероятно счастлив.

Драматург для провинциальных театров

Творческая судьба Александра Вампилова была очень сложной. Он вполне мог стать "прозеванным гением" — и русская литература, русская драматургия лишилась бы одного из ярчайших своих представителей.

Первый свой рассказ — "Персидская сирень" — Александр опубликовал на третьем курсе в студенческой газете "Иркутский университет". Вампилов настолько был не уверен в своем творчестве, боялся насмешек, что выбрал для публикации псевдоним.

В 1958 году все в том же "Иркутском университете" был опубликован второй рассказ Вампилова, "Стечение обстоятельств". Это произведение заметил составитель альманаха "Ангара" — так состоялась первая "настоящая", большая публикация Вампилова.

Рассказ "Стечение обстоятельств" дал название первому сборнику рассказов Вампилова, который вышел в 1961 году.

В 1962 году Александр решает попробовать себя в жанре драматургии и пишет одноактную пьесу "Двадцать минут с ангелом". В 1963-ем Вампилов сочиняет комедию "Дом окнами в поле", также состоящую из одного акта.

Первой большой пьесой Вампилова становится "Прощание в июне" (1964). Это работа далась Александру Валентиновичу нелегко: драматург четыре раза переписывал пьесу, стремясь добиться идеала.

С "Прощанием в июне" были связаны надежды Вампилова на постановку пьесы: Александр, как и любой драматург, мечтал увидеть свое произведение на сцене театра. Однако, все центральные советские театры, в которые обращался Вампилов, "Прощание" отвергли.

Александр Валентинович не отчаивается и пишет в 1965 году одну из своих лучших пьес — "Старший сын".

Между тем, молодой белорусский режиссер Вадим Допкюнас сообщает Вампилову, что собирается поставить его пьесу "Прощание в июне" на сцене Клайпедского драматического театра. В 1966 году пьесу наконец-то увидели зрители. Постановка пользуется популярностью, ее берут в свой репертуар восемь театров, правда, провинциальных.

В 1968 году драматург пишет свою самую известную пьесу — "Утиная охота". В московских театрах ставить пьесу отказываются, но, при содействии министра культуры Латвийской ССР В.И. Каупужа, "Утиную охоту" принимает Латвийский Национальный театр в Риге, а затем и Рижский театр русской драмы.

Последней большой пьесой Александра Валентиновича стала "Прошлым летом в Чулимске".

Так получилось, что при жизни творчество Вампилова не было оценено по достоинству. Да, его пьесы поставили в нескольких провинциальных театрах, но вот столицы, – Москва, Ленинград, в которых был сосредоточен весь театральный цвет СССР — долгое время не признавали драматурга.

Актер Николай Чиндяйкин признавался, что не только театральные функционеры, но и актерское сообщество не принимало драматургию Вампилова:

"Не только чиновники не видели, что это великая драматургия,  — мы тоже не видели. Не вчитывались, не осознавали, не понимали».

Для театральных небожителей Александр Валентинович был не более чем провинциальным драматургом, которого скоро забудут.

Смерть и посмертное признание

17 августа 1972 года Александр Вампилов со своим другом Глебом Пакуловым отправились на лодке-моторке рыбачить на Байкал. Рыбаки шли по озеру на приличной скорости и не заметили так называемый топляк — торчащую со дна корягу.

Лодка перевернулась. Расстояние до берега — приличное. Вода — холодная, байкальская, родниковая. Глеб и Александр кое-как держались на плаву, ухватившись за лодку. Но подтопленное суденышко не могло выдержать двоих и в любой момент могло пойти на дно, утопив рыбаков.

—Глеб, я доплыву!

—Не вздумай, утонешь! — предостерег Пакулов.

—Если не отцеплюсь, оба потонем! — крикнул Вампилов.

Александр отцепился от лодки и поплыл к берегу. Но не доплыл — совсем немного. Скорее всего, у Вампилова случилась судорога от переохлаждения. Глеб Пакулов благодаря такой вот жертве своего друга, выжил.

На момент гибели Вампилову было всего-навсего 34 года: через два дня ему должно было исполниться 35.

Удивительно, но после смерти драматурга отношение к его творчеству со стороны столичных театров резко изменилось. В 1972 году крупнейшие театры страны — московские театр им. Станиславского, театр им. Ермоловой, ленинградский Большой драматический театр представили свои постановки пьес Вампилова. Представили, чтобы никогда больше не исключать их из репертуара.

Оказалось, что универсальное, полностью избавленное от идеологии творчество "провинциального драматурга" Вампилова, было вечным. Его истории про простых, слабых, зачастую безвольных людей, проявляющих в минуту наивысшего душевного напряжения свои лучшие стороны, подлинные чувства, оказались созвучны миллионам людей.

В наше время Александр Вампилов по праву занимает место в одном ряду с величайшими русскими драматургами — Островским, Грибоедовым, Горьким, и, конечно, рядом со своим любимым Антоном Павловичем Чеховым…

Еще больше статей про писателей, про историю, про исторических личностей, про актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

После советского времени, когда государство худо-бедно заботилось о гражданах, люди были вышвырнуты в открытый океан капитализма. А там уж — рынок отрегулирует. Кто-то в результате этого "регулирования" оказался в криминальном мире, а затем стал депутатом; кто-то лишился работы в никому уже не нужном НИИ и отправился сдавать бутылки; кто-то разбогател, скупив за ваучеры то, что когда-то принадлежало народу. Множество людей были "отрегулированы" рынком непосредственно в сосновый ящик…

Каждый был сам за себя, и выживал, как мог. Присутствовавший в обществе надрыв, когда ни у кого не было уверенности, что завтра наша страна не полетит в тартарары, отражался на всем, в том числе, на моде. Так, девушки 90-х старались одеваться броско, наносили яркий макияж, делали умопомрачительные прически. На наряды тратились последние деньги, зачастую в ущерб желудку. Красота в 90-е значила даже больше, чем сейчас. В большинстве случаев у девушек не было ничего, кроме внешности, молодости. И многие стремились воспользоваться своим главным козырем, попав под крыло какого-нибудь местного "авторитета" или, что гораздо лучше, иностранца.

American boy, уеду с тобой

В 90-е годы из каждого утюга звучала песня группы "Комбинация":

American boy, уеду с тобой,

Уеду с тобой — Москва прощай.

Уехать с "american boy" (на худой конец, с итальянцем, канадцем, немцем) мечтали очень многие девушки. В крупных городах работало множество брачных агентств, подыскивающих для своих клиенток варианты за границей. На фото, сделанном в 1997 году, американские мужчины знакомятся с россиянками в клубе "Манхэттен". Девушки при полном параде, поэтому у american boys нет никаких шансов не влюбиться.

Тяжелая ноша

Начало 90-х. Девушка, идущая с тяжелым пакетом по Старому Арбату, утомилась и решила немного отдохнуть. Нельзя исключать, что сейчас к красавице подкатит какой-нибудь арбатский сердцеед. "Дэвушка, давай помогу сумку донести". Соглашаться ни в коем случае нельзя: 90-е же.

Мисс МММ

Когда Сергей Мавроди был на коне и зарабатывал миллионы, у него была жена, украинка Елена Павлюченко, фотомодель и победительница всевозможных конкурсов красоты. Специально для жены Сергей организовал конкурс "Мисс МММ", в котором Елена триумфально победила. Особенно трогательно смотрится "икона" на груди Павлюченко: вполне в стиле 90-х.

Красавица, чем торгуешь?

А вот девушка, похожая на голливудскую актрису Джулию Ормонд, продает какие-то зарубежные средства. Возможно, это чай для похудения или что-то в этом роде. На одной из пачек надпись читается с трудом: что-то вроде Moltazam. Гугл в данном случае не помог, может быть, кто-то из читателей поймет, что же такое продает девушка. Ясно одно: продажи идут хорошо и приносят немалые деньги. Одета "Джулия Ормонд" в дорогое, стильное пальто с меховым воротником, меховую шапку, кожаные перчатки.

Читательница

В 90-е годы люди очень много читали. В метро, в трамвае, в автобусе почти у всех были книжки. Читали и сидя, и стоя, как эта девушка, погрузившаяся в мир Эриха Марии Ремарка.

Книжные магазины не стояли неприкаянными, как сейчас, а были весьма популярными местами, в которых регулярно проходили встречи с читателями. В литературе, особенно в фантастике, происходил небывалый подъем.

Работа в престижной иностранной компании

В 1990 году, тогда еще в СССР с большой помпой открылся первый МакДоналдс. Место было выбрано пафосное, знаковое: начало Тверского бульвара неподалеку от Пушкинской площади и Литературного института им. Горького.

Сотрудниц в МакДоналдс отбирали очень тщательно. Для юных леди это была работа в престижной западной компании, поэтому ею очень гордились и дорожили.

Это магия!

1993 год. Очень символичное фото. Девушка сфотографировалась на фоне расстрелянного из танков Верховного Совета. По улицам Москвы ездят БТРы, творится полнейшее безумие и хаос, но девушка красива, молода и полна надежд. И на ее розовой водолазке красуется надпись по-английски: "Это магия!". Да, это магия, это настоящее волшебство, что мы смогли выжить в лихие 90-е, что Россия не разрушилась, что нам удалось преодолеть все эти бесконечные кризисы, выстоять.

Вот такие интересные фотографии девушек 90-х сохранила Ее величество История. Эти снимки — еще одно доказательство, что русская женщина останется красивой в любых, даже самых сложных условиях.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Глядя на Глеба Георгиевича в исполнении Владимира Семеновича Высоцкого невозможно не очароваться этим человеком. Жеглов кажется надежным, сильным, суровым, но, при этом, добрым. Его преданность делу не знает границ, он готов биться с преступностью до последней капли крови. Вор должен сидеть в тюрьме! Но почему же братья Вайнеры оказались не готовы взять начальника опербригады отдела по борьбе с бандитизмом Московского уголовного розыска Глеба Георгиевича Жеглова в ту самую "эру милосердия", наступление которой предрекли?

На то у них были свои причины.

Детская травма

Писатель Георгий Вайнер в разговоре с журналистом Петром Вайлем сказал, что прототипом неутомимого борца с бандитизмом стал реальный сыщик МУРа Станислав Жеглов. Жеглов работал в столичном угрозыске в 60-е годы.

Книжный Жеглов лишь немного старше Шарапова — Глебу 25-26 лет. Это широкоплечий, сильный, ловкий человек со смуглой кожей и иссиня-черными волосами.

В "Эре милосердия" Жеглову свойственны черты нарцисса: он тщательно следит за состоянием своих сапог, которые должны постоянно блестеть. Шарапова самолюбование Жеглова раздражает.

Жеглов смел до безрассудства, вынослив и трудоспособен. Однако, люди для Глеба Георгиевича являются не более чем расходным материалом. К оценке людей он подходит с точки зрения практической пользы. "Ближнему своему" Жеглов доверять не привык.

Подозрительное отношение к людям сформировалось у Глеба в результате детской травмы.

Один раз батя даже приехал — конфет и зубную пасту в гостинец привёз, а на третий день свёл со двора корову. И, чтобы следов не нашли, обул её в опорки. Может быть, с тех пор во мне страсть к сыскному делу?

При этом, Жеглов любит произвести впечатление и хочет нравиться людям. Он даже выработал шесть правил поведения, как завоевать симпатию со стороны человека. При этом, в душе, несмотря на всю приветливость, Глеб остается холодным и равнодушным.

Сталинский палач

Однако, все указанные Вайнерами огрехи личности Жеглова меркнут перед той ролью, которую писатели отводили Глебу. Георгий Вайнер рассказывал:

Вот и ответ. Вайнеры видели в Жеглове исполнительного, хладнокровного, умного, обаятельного… палача. Естественно, что такого человека, как Глеб Георгиевич в своей антиутопической "эре милосердия" Вайнеры видеть не могли. Из всего огромного пантеона персонажей романа в "эре милосердия" есть место только таким людям, как интеллигентный, сочувствующий Володя Шарапов, как добрая, порядочная Варя Синичкина.

А Глеб? А Глеб стреляет в спину убегающему Левченко, ветерану войны, не выдавшему Шарапова бандитам. Шарапов поверил в исправление Левченко, Жеглов — нет.

Но, возможно, Глеб оказался прав. Кто даст гарантию, что Левченко, крепко ступивший на криминальный путь, не продолжит его, когда "припрет"? Кто гарантирует, что однажды Левченко не ограбит кого-то в подворотне, не прирежет?

Шарапов гарантирует? Нет. Володя просто верит человеку. А вот Глеб, да, Глеб гарантирует, что Левченко больше никогда не встанет на преступный путь.

Таким образом, получается, что Глеб Жеглов является строителем той самой "эры милосердия", но вот ему самому в ней места нет. Убивая драконов, он сам стал драконом, и после победы над преступностью должен "удалиться в закат".

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Леди Карлайл, также как и леди Винтер, была правой рукой кардинала Ришелье, его верной помощницей, выполнявшей самые секретные и тонкие задания.

В народе судачили, что Леди Карлайл заключила договор с самим дьяволом, скрепив его отнюдь не только одним поцелуем…

Люси

В 1599 году у графа Генри Перси родилась дочка. Прелестную белокурую малышку назвали Люси. Увы, уже вскоре после рождения девочки граф Перси впал в немилость к королю. По распоряжению монарха вельможу арестовали и бросили в тюрьму.

Пока отец томился в Тауэре, Люси росла и расцветала. И вот ей исполнилось 18 лет. Это была чудесная, милая, очаровательная девушка. Между тем, семью Перси начали осаждать кредиторы: истек залог на имение.

Чтобы не лишиться крыши над головой, Люси решила действовать решительно и вполне в духе Реформации: она вышла замуж за старого, но богатого эсквайра.

Мужа Люси терпеть не могла, поэтому, когда тот через два года после женитьбы скончался, красавица не сильно горевала. Смерть эсквайра была весьма подозрительной: у старика внезапно началась рвота, а затем его сердце остановилось.

Став богатой вдовой, Люси немедленно привела в замок того, кого тщательно скрывала от мужа: молодого красавца графа Джеймса Карлайла, который, помимо прочего, был ее двоюродным братом. Вскоре Люси и Джеймс сыграли свадьбу.

Герцог Бекингем

Став владелицей обширных земель и значительного денежного капитала, Люси имела возможность вести образ жизни ни в чем себе не отказывающей аристократки. Однако, ее сердце хотело иного. Леди Карлайл желала стать аристократкой среди аристократок и богачом среди богачей. Были у молодой женщины и другие амбиции: она хотела власти, влияния в обществе.

Воплотить эти желания можно было только в Лондоне. В столице графиня окунается в водоворот светской жизни. На одном из балов очаровательной леди заинтересовался Джордж Вильерс, более известный как герцог Бекингем. Хитрому и обаятельному вельможе не составило труда очаровать юную графиню. Бекингем пообещал Люси то, что она так желала, прежде всего, власть и влияние. Взамен леди Карлайл должна была стать его фавориткой. Добившись желаемого, Бекингем вдруг стал избегать Люси, делать вид, что незнаком с ней.

Женщина узнала, что вельможа пытается добиться расположения французской королевы Анны Австрийской, за счет отношений с которой Бекингем хочет получить влияние в международной политике.

Для герцога графиня Карлайл была лишь одной из бесконечной череды фавориток. Но миледи не прощала такого отношения к себе. Гордость женщины была растоптана. Бекингем стал кровным врагом Люси, она поклялась мстить ему до последнего вздоха.

Вскоре леди Карлайл знакомится с французским кардиналом Ришелье, принципиальным и последовательным врагом Британии. Жажда мести настолько сильна, что графиня предает родину и соглашается служить кардиналу, а значит, и Франции.

Подвески для Бекингема

Поклонники Д’Артаньяна будут разочарованы, узнав, что удалой мушкетер в реальности не принимал участия в истории с подвесками. В момент, когда разворачивалась эта международная драма, гасконец ходил пешком под стол – ему было пять лет.

Шпионки леди Карлайл сообщили графине, что герцог Бекингем вдруг начал щеголять в весьма дорогих алмазных подвесках. Люси, которая была отлично знакома с драгоценностями герцога, была весьма озадачена. Женщина немедленно оповестила кардинала Ришилье о появлении у Бекингема новых подвесок. Кардинал провел во Франции «внутреннее расследование», и выяснил, что драгоценность подарила герцогу королева Анна Австрийская. В свою очередь, подвески Анне подарил ее супруг, король Людовик XIII. Подарить какому-то британцу подарок короля Франции – это было неслыханно!

Ришилье приказал леди Карлайл украсть два бриллианта с подвесок Анны Австрийской. Операция была проведена с очаровательной элегантностью. Люси прибыла на бал, где был и герцог. Наградила Бекингема парой улыбок, дав понять вельможе, что прошлое забыто. Вскоре в ладони герцога очутилась записка с предложением побеседовать наедине о том о сем. Бекингем от такого предложения никак не мог отказаться!

И вот спустя две минуты в руках у леди Карлайл оказались два бриллианта с подвесок королевы Франции, которые Люси срезала с камзола Бекингема одним ловким движением. Теперь бриллианты должны были отправиться через Ла-Манш к кардиналу Ришилье.

Бекингем, прибыв домой, обнаружил пропажу и сразу понял, чьих рук дело. Чтобы Миледи не смогла отправить подвески во Францию, герцог принял весьма неординарное решение: английские порты были полностью закрыты. Ни одно судно не могло покинуть Англию. В результате британские моряки понесли огромные убытки, которые, разумеется, никто и не подумал им возмещать.

Между тем, лучшие британские ювелиры изготовили точную копию двух недостающих бриллиантов. Подвески отправились во Францию, и Анна Австрийская надела их на бал – точно так, как требовал ее муж.

Осень Миледи

23 августа 1628 года злейший враг Миледи приказал долго жить. Герцога Бекингема зарезал в собственном доме в Портсмуте некий Джон Фельтон – отставной солдат, бродяга. Многие пытались найти доказательства, что Фельтон действовал по указке леди Карлайл – но тщетно.

В 1642-ом году скончался «патрон» графини – кардинал Ришилье. Однако, после этого Миледи не просто не оставила шпионскую деятельность, а перешла на новый уровень, став двойным агентом. Так, она шпионила на Томаса Уэнфорта и, одновременно, на герцога Пима, хотя эти два британских политика находились по разные стороны баррикад.

Не затерялась леди Карлайл и после революции, в результате которой был казнен король Карл Первый. Люси стала фрейлиной вдовствующей королевы Генриетты-Марии, умудряясь при этом шпионить для революционеров, монархистов и непосредственно для королевы.

Лишь в 1649 году, когда леди Карлайл исполнилось 50 лет, ее арестовали за шпионаж. Около года женщина провела в башне Тауэр, где когда-то томился ее отец. Впрочем, сама Люси отнюдь не томилась: в лондонских газетах жаловались, что узница графиня Карлайл, вместо того, чтобы сидеть на хлебе и воде, ежедневно получает отличное вино, свежие десерты и даже дичь.

После освобождения графиня удалилась в свое поместье и больше не принимала участия в дворцовых интригах. В 1659 году в возрасте 60 лет леди де Карлайл скончалась.

Скончалась, чтобы воскреснуть ровно через 185 лет в образе Миледи де Винтер на страницах бессмертного романа Александра Дюма-старшего «Три мушкетера»…

Еще больше статей про исторических личностей, про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Рассказ, который Кинг написал "на коленке" в 1972 году для бульварного журнала Cavalier с единственной целью — заработать немного денег — оказался неожиданно хорош, а в СССР, и вовсе, вызвал ажиотаж среди молодежи. Октябрьский номер журнала "Юный техник" за 1981 год мгновенно стал букинистической редкостью: его продавали втридорога, меняли на разные ценные для советских подростков штуки, воровали из библиотек.

По просьбе редакции ЮТ на русский язык рассказ перевел тогда еще совсем молодой Леонид Володарский, который вскоре прославится как синхронный переводчик иностранного кино с гнусавым, но таким обаятельным голосом.

Сюжет рассказа

Главный герой "Сражения" — бывший военный Джон Решто, который после завершения службы не нашел себе лучшего применения, чем стать киллером. Очередным заказом Решто становится директор фабрики игрушек. Джон в свойственной ему филигранной манере ликвидирует цель.

Однако, на следующее утро Решто получает посылку. Открыв ящик, он с удивлением видит набор игрушечных солдатиков, танков, вертолетов, другой боевой техники. Джон решает, что это чья-то шутка, однако, внезапно солдатики начинают двигаться, проламывают коробку танками и нападают на киллера.

В воздух поднимаются игрушечные вертолеты, ракетная установка начинает обстреливать Решто. Киллеру приходится вступить в поединок с маленькой армией. Получив множественные ранения микроскопическими пулями, Джон укрывается в ванной. Командир игрушечных солдатиков призывает Решто сдаться, так как сопротивление бесполезно. Загнанный в угол киллер хватает баллон с горючей жидкостью, поджигает и швыряет в коробку. В разгорающемся пламени гибнут игрушечные солдаты. Но только сейчас Джон замечает наклейку на коробке с надписью: "Только в этом наборе действующая модель термоядерного реактора". Все кончено, директор игрушечной фабрики отомстил своему убийце.

Экранизация

В 1985 году номер ЮТ с рассказом Кинга попался в руки режиссеру-аниматору студии "Киевнаучфильм" Михаилу Титову, который загорелся идеей перенести историю на киноэкран. В те годы студия "Киевнаучфильм" выпускала не только документальные и научно-просветительские ленты, но и художественные. Так, киевляне создали чрезвычайно успешную серию о казаках, а также великолепный мультфильм "Остров сокровищ".

Титов задумал "Сражение" как ленту со взрослым рейтингом, эдакий нуар по-советски. Для воплощения своего замысла режиссер выбрал технику тотальной анимации: это визуальный прием, когда по ходу сцены меняются рисунки не только персонажей, но и заднего плана. Тотальная анимация считается самой сложной и затратной в мультипликации.

Также применялась техника ротоскопирования, когда изображение создается путем сплошной прорисовки отснятого фотоматериала с настоящими актерами и декорациями.

В результате у Титова получился великолепный триллер, который смотрится на одном дыхании. Атмосферу нуара дополнил сильный синтезаторный саундтрек.

Мультфильм "Сражение" стал первой и последней экранизацией Стивена Кинга в СССР. Однако, зная последующие киновоплощения фантазий Короля ужасов, можно смело сказать, что советский мульт, безусловно, – один из лучших фильмов по кинговской прозе.

"Сражение" — это динамичное, стильное, яркое и необычное кино, которое смотрится на одном дыхании. Смело рекомендую!

Посмотреть мультфильм можно здесь:

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

—Прошу вас, Лев Николаевич, – засуетился Иван Иванович, открывая дверь своего скромного домика. — Сюда, пожалуйста. Как вас записать?

Толстой подумал немного и ответил:

—Пишите просто «пассажир поезда № 12», все мы пассажиры поезда, только кто-то входит, а я схожу».

Иван Иванович Озолин помнил эти слова всю жизнь.

Потомственный железнодорожник

Иван Озолин родился 1 января 1873 года в Витебске. Отец, по происхождению рижский мещанин, в середине XIX века осел в Белоруссии, устроился осмотрщиком вагонов на Рижско-Орловскую железную дорогу.

Когда Иван был еще ребенком, отец скоропостижно скончался. В 1889 году, чтобы прокормить семью, 16-летний парнишка становится чернорабочим на все той же Рижско-Орловской железной дороге, таким образом, продолжив дело своего отца-железнодорожника.

Работал Иван старательно, проявлял инициативу, что не осталось незамеченным со стороны начальства. Озолину дают направление в Саратовское железнодорожное училище. Иван отправляется на Волгу, на учебу.

Саратов стал для Озолина знаковым городом. Именно здесь он познакомился с Анной Филипповной Асмус, культурной и хорошо воспитанной девушкой из достопочтенной семьи поволжских немцев. 12 октября 1897 года 24-летний Озолин и 20-летняя Асмус венчаются в Саратове по православному обычаю.

Начальник станции

После окончания училища Иван Иванович начинает строить успешную карьеру в железнодорожной сфере. Сначала он работает в качестве телеграфиста, затем — помощника начальника станции, наконец, 21 мая 1909 года в возрасте 36 лет Иван Озолин получает назначение на должность начальника железнодорожной станции Астапово.

Астапово — это небольшое село, затерянное в бескрайних липецких степях. Привыкшей к городскому комфорту Анне Филипповне было тяжело отправляться в глухую провинцию, но она безропотно последовала за мужем.

Озолиным был предоставлен домик около станции с огородом и надворными постройками — мастерской, сараем. Имелось и небольшое подсобное хозяйство — куры, гуси, утки, корова. К 1910 году у Озолиных было уже пятеро детей 11-летний Евгений, 8-летняя Эльвира, 5-летняя Валерия, 3-летний Артур и 2-летняя Елена. Старший сын Евгений жил в Саратове у бабушки и тети, учился в гимназии. Остальные дети жили в Астапове вместе с родителями.

Быт Озолиных был размеренным и спокойным и подчинялся он… железнодорожному расписанию. Идет из Твери паровоз — семья садится обедать, прошел скорый с Ростова — время ужинать.

Бегство из рая

Между тем, в семье другого человека, великого русского писателя Льва Николаевича Толстого, судьба которого самым неожиданным образом вскоре будет навеки связана с судьбой скромного станционного смотрителя Ивана Ивановича Озолина, произошел решительный развал. После очередного скандала с Софьей Андреевной и детьми, Лев Николаевич больше не хотел — не мог — жить в Ясной Поляне.

Холодным утром 28 октября 1910 года Лев Николаевич, проведший бессонную, тяжелейшую ночь, разбудил своего домашнего доктора Душана Петровича Маковицкого и сообщил ему, что он собирается немедленно и навсегда покинуть родное гнездо.

Маковицкий пытается отговорить писателя, но тот непреклонен. Врачу остается лишь принять решение своего пациента и друга. Лев Николаевич просит подать бумагу и чернила и пишет своей жене прощальное письмо:

«Отъезд мой огорчит тебя. Сожалею об этом, но пойми и поверь, что я не мог поступить иначе. Положение моё в доме становится, стало невыносимым… Пожалуйста, пойми это и не езди за мной, если и узнаешь, где я…».

Собрав кое-какие вещи, Толстой уезжает. Первая остановка писателя — Оптина пустынь, где он беседует с монахиней сестрой Марией. В Оптиной Пустыни Толстого "настигает" дочь Александра — узнала, почувствовала, поняла, где искать любимого папá. Лев Николаевич позволил дочери следовать вместе с ним.

Из Оптиной Пустыни Толстой с сопровождающими едет в Козельск, где вся троица садится в вагон третьего класса (граф желал ехать с простым народом) поезда №12, следующего в Ростов-на-Дону. Лев Николаевич хочет поселиться на юге, у одного из крестьян, с которым писатель вел переписку.

Толстого узнают в поезде, вокруг собирается толпа, все хотят перемолвиться словечком с автором величайших книг. Многие люди курят, но Лев Николаевич со свойственной ему деликатностью не говорит, что ему тяжело от табачного дыма, что он задыхается. Несколько раз Толстой выходит в тамбур, чтобы "подышать", и сильно простужается.

Доктор Маковицкий осматривает писателя и шепотом говорит дочери Александре два страшных слова: "Воспаление легких".

Дальше ехать невозможно, Маковицкий и Александра, посоветовавшись с начальником поезда, решают сходить на ближайшей более-менее крупной станции.

Этой станцией оказалось Астапово.

Столкновение с бездной

Работа на железнодорожной станции в начале XIX века — это, в общем-то, одно из самых скучных занятий. Время от одного поезда до другого тянется тягуче, вязко. Иван Иванович Озолин в моменты длительного ожидания занимал себя чтением. И любимым писателем Озолина был Лев Толстой.

Трудно сказать, что испытал Иван Иванович, когда промозглым вечером 31 октября 1910 года он увидел перед собой человека, мыслителя, о котором знал, о котором говорил весь мир. Это как если бы Солнце внезапно приблизилось к его скромному домику на расстояние вытянутой руки. Это было настоящее столкновение с бездной. Ведь Лев Толстой — это бездна, познать которую в полной мере мы не можем даже спустя столько лет…

На станции Астапово не было гостиницы — здесь никто не останавливался. Иван Иванович, робея, предлагает писателю собственное жилье. Он смущается, он не знает, чем накормить графа, как создать ему удобства.

Но Лев Николаевич слабым, мягким голосом просит "не волноваться о нем". Ему надо лишь покой и горячее питье.

В доме начальника станции Толстой садится в кресло. Супруга Ивана Ивановича подает ему чай с нехитрыми сладостями. Но Лев Николаевич ничего не ест. Писателю становится хуже, Озолин предлагает доктору и дочери Толстого положить писателя в свою собственную постель. Из этой постели Льву Николаевичу встать было не суждено…

В центре внимания

Заброшенная в степи никому доселе неизвестная станция оказывается в центре внимания всей страны, всего мира. Вместе с ней в водоворот событий попадает и скромный, тихий станционный смотритель Иван Иванович Озолин, который ну никак не ожидал такого поворота судьбы.

На маленькую станцию ежедневно прибывают сотни людей, сюда приходят тысячи телеграмм, и тысячи отправляются. Управляющий Урало-Рязанской железной дороги Дмитрий Матренинский в связи с экстраординарной ситуацией присваивает Озолину чрезвычайные полномочия. Иван Иванович теперь может на месте решать все проблемы, не обращаясь к начальству.

Лев Толстой в России начала XIX века — это не только писатель, но и общественный деятель с огромным влиянием на умы и души людей. Последователи Толстого проповедовали непротивление злу насилием, не желали служить в армии, отвергали официальную церковь, устраивали коммуны "муравейных братьев".

В губернском управлении полиции на полном серьезе рассматривают возможность демонстраций и бунтов в Астапово, просят прислать на станцию дополнительные силы жандармов. У домика Озолина регулярно появляются священники, которые желают поговорить с подвергнутым анафеме писателем, вернуть его на путь истинный.

На станцию приезжают журналисты со всей страны. У Озолина просят любую информацию о Толстом, но Иван Иванович дает "акулам пера" от ворот поворот.

В домике начальника станции собрался весь цвет отечественной медицины: шесть выдающихся докторов держат совет, как спасти Толстого. Иван Иванович находится в невероятном нервном напряжении: по словам очевидцев, иногда он начинает плакать. Своим знакомым Озолин в отчаянии говорит:

«Нет, я не могу допустить, чтобы у меня в доме умер Лев Толстой».

Но что он мог сделать против болезни, справиться с которой оказались бессильны даже самые лучшие доктора империи? Льву Николаевичу становится хуже. Он просит, умоляет, чтобы к нему не пускали Софью Андреевну, если она приедет.

Смерть титана

3 ноября у Толстого начинается бред, в котором он все диктует и диктует телеграмму в Ясную поляну с требованием, чтобы Софья Андреевна не приезжала в Астапово. Страх Льва Николаевича настолько силен, что окно завешивают темным одеялом — дабы графиня не заглянула в него.

Но 5 ноября Софья Андреевна все же приезжает. Зная от детей, что врачи запретили допускать ее к мужу, подходит к окну, пытается разглядеть в щелку Льва Николаевича.

— Я не войду, я не войду; я хочу только милую Сашу повидать. Позовите ее…

Голос графини слабый, жалкий, лицо осунулось, посерело.

7 ноября Лев Толстой впал в беспамятство, его дыхание становилось все хуже и хуже. В домике Ивана Ивановича собралось множество близких Толстому людей: его дочери, сыновья, В.Г. Чертов, Д.В. Никитин. Многие, в том числе, станционный смотритель Озолин, плакали от горя.

Ввели Софью Андреевну. Графиня встала у постели, положила руки на седую голову мужа. Через несколько минут Лев Николаевич скончался.

Иван Иванович Озолин стал единственным из всех служащих станции Астапово, которого родственники пригласили на похороны писателя. Более того, в опубликованном в газетах благодарственном письме семьи Толстых Озолин был упомянут отдельно.

Последствия столкновения с бездной

Увы, случившееся в холодном ноябре 1910 года столкновение с бездной, не прошло для Озолина бесследно. Нервное напряжение, чрезмерное внимание со стороны начальства и журналистов, да и просто горе из-за смерти Льва Николаевича, привели к обострению у Ивана Ивановича старой болезни. В мае 1911 года у Озолина случился инсульт. Станционный смотритель был парализован, не мог ходить, говорить. Ситуация осложнялась тем, что супруга Ивана Ивановича была беременна.
Осенью Анна Филипповна родила сына Льва и сразу же повезла мужа в Москву на лечение. Софья Андреевна Толстая оказала Озолиным помощь для устройства Ивана Ивановича в Пироговскую больницу. Лечение помогло: Озолин начал восстанавливаться. Софья Андреевна лично встретилась с начальником станции, подарила ему полное собрание сочинений мужа с дарственной надписью.

Вернувшись в Астапово, Озолин снова приступил к работе, но такой жизни, как раньше, у Ивана Ивановича уже не было. Журналисты продолжали донимать с просьбами рассказать о последних днях Толстого. Озолин неизменно отказывался.

Осенью 1912 года у Ивана Ивановича случился второй удар. Работу пришлось бросить. Озолин перебирается в Саратов, где селится в съемном домике на Железнодорожной улице — самая окраина города.

18 ноября 1912 года Озолина навестил латышский литератор Янис Пенгеротс-Свешайс. Визит оставил у писателя тяжелое впечатление.

"Трагедия конца жизни великого Толстого способствовала потрясению души чувствительного Озолина и превратилась в трагизм его собственной жизни".

Зимой 1913 года Ивану Ивановичу стало хуже. Он слег. Над постелью умирающего станционного смотрителя были развешены фотографии Льва Николаевича Толстого, Гения, человека-звезды, свет которого однажды озарил бедный домик скромного железнодорожника.

15 января 1913 года Ивана Ивановича Озолина не стало.

Так закончилась жизнь человека, давшего однажды в ненастный ноябрьский день последний домашний приют одному из величайших писателей и мыслителей в мировой истории. Это событие стало роковым для Озолина, лишило его покоя, разрушило его прежнюю, размеренную жизнь. Так бывает, когда ты сталкиваешься с бездной: бездна неизбежно оторвет кусок твоей души…

В конце хочется привести слова Юрия Олеши, которому судьба Ивана Ивановича Озолина также не давала покоя:

«Какая поразительная судьба!.. вы спокойно живете в своем доме, в кругу семьи, заняты своим делом, не готовитесь ни к каким особенным событиям, и вдруг в один прекрасный день к вам ни с того, ни с сего входит Лев Толстой, с палкой, в армяке… ложится на вашу кровать и через несколько дней умирает на ней…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Слушают…

С 1921 года в СССР началось интенсивное развитие широковещательных станций, которые должны были принести радио в каждый дом. По радио планировалось передавать новости, правительственные сообщения, а также концерты. Гражданская война сильно застопорила распространение радио. Например, семья крестьянина Воронова из Ярославской области впервые услышала радиопередачу лишь в 1928 году. Тогда и был сделан этот колоритный снимок.

Отрекшийся

Эта фотография была сделана 3 марта 1917 года. Накануне, 2 марта Император Всероссийский Николай II написал отречение от престола за себя и за сына Алексея. Царя сопровождают верные адъютанты. Поезд Николая Александровича стоит где-то неподалеку, на станции с символичным названием Дно. Лицо отрекшегося императора осунулось: он не спал всю ночь.

Как же так, Джорджи?

Сразу после отречения представители русской монаршей фамилии стали просить двоюродного брата Николая II, английского короля Георга 5 приютить своих родственников из заснеженной России. Однако, " Джорджи", как называл его Николай II, не сделал этого: репутация русского царя была настолько плоха, что британский монарх не хотел "запачкаться" из-за "дорогого Никки".

Непотопляемый лайнер разводит пары

Британский лайнер "Титаник", гордость английского судостроения, названный его создателями "непотопляемым", разводит пары в порту Саутгемптона. 10 апреля 1912 года ровно в 12.00 "Титаник" при помощи шести мощных буксиров отчалил от причала и отправился в свой первый и последний трансатлантический рейс.

Гора черепов

Два американских ковбоя фотографируются на фоне горы из черепов бизонов на Среднем Западе. Снимок был сделан в середине 1870-х годов, когда шло наиболее активное освоение американцами индейских прерий. Чтобы лишить индейцев их традиционного объекта охоты — бизонов — европейские поселенцы массово истребляли могучих животных. Таким образом, индейцы лишались источника питания, а также шкур для постройки жилищ. С 1800 по 1900 гг. поголовье бизонов в Америке сократилось с 30 миллионов до 325 особей.

Кремлевское море

11 апреля 1908 года в Москве произошло самое мощное наводнение за всю историю. Из-за продолжительной снежной зимы, а затем — резкого потепления, уровень воды в Москве-реке поднялся до невероятных 9 метров. Река вышла из берегов, затопив 1/5 территории белокаменной. Улицы превратились в сплошные потоки, у Кремля образовалось настоящее озеро. Единственным удобным транспортом для передвижения по Москве стала лодка.

Убытки от наводнения были колоссальными. Пострадало около 200 тыс. человек. Количество погибших, которыми в основном были представители социального дна, так и не было подсчитано властями.

Софи Лорен в Кремле

Удивительно, но в первый визит Софи Лорен в СССР в 1965 году, советская пресса встретила итальянскую диву, скорее, негативно. В газетах актрису называли "дутой" и "липовой" звездой, которая появлялась на экране исключительно благодаря своему мужу, продюсеру Карло Понти. Вот такие у них, на Западе, нравы. Однако, Софи по завету профессора Преображенского, советских газет не читала, и поэтому вела себя совершенно расслабленно и естественно. Она с успехом представила своей новый фильм "Брак по-итальянски" на IV Московском международном кинофестивале, погуляла по Красной площади, очаровав простых граждан, затем отправилась на заседание в Кремлевский дворец съездов и на этот раз очаровала седовласых партийцев.

Во второй и последующие визиты Софи Лорен в СССР итальянскую диву встречали, как свою, с огромной теплотой.

Вылез из бункера

А этот снимок был сделан 28 апреля 1945 года. Неизвестный фотограф увидел блуждающего среди развалин в сопровождении помощника-эсэсовца Адольфа Гитлера. Несмотря на низкое качество снимка, прекрасно видно: бесноватый фюрер сломлен. Красная Армия стоит у ворот, и ждать пощады от Советов за все, что сделано, не приходится. Сгорбленный, осунувшийся "вождь немецкого народа" выглядит откровенно жалким. Уже через два дня, 30 апреля 1945 года Гитлер пустит себе пулю в лоб в своем подземном логове.

На Дорогомиловском

Но закончить подборку хочу не раскрашенным, а настоящим цветным снимком. 1959 год, Москва. Женщины продают грибы на Дорогомиловском рынке в Москве. Солнечный, теплый денек. Мягкий, добрый взгляд пожилой женщины. Очарование и чистота юной девушки, облокотившейся на прилавок. И грибы — боровики, белые, маслята… Кажется, потрясающий запах солнечного леса передается через это невероятное по красоте фото!

Вот такими историческими снимками мне захотелось поделиться сегодня с вами, дорогие читатели! Надеюсь, вам было интересно.

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Чукчи — это древний народ с самобытной, интересной культурой и весьма сложной историей. Так, в период завоевания Сибири именно чукчи оказали русским войскам самое отчаянное и организованное сопротивление. В 1747 году в битве на реке Орловой войска Российской империи, состоящие преимущественно из казаков, потерпели сокрушительное поражение от чукчей. В бою погиб командир отряда, полярный первопроходец майор Дмитрий Иванович Павлуцкий.

Битва на реке Орловой заставила императрицу Елизавету Петровну изменить политику на Чукотке. Анадырский острог, который являлся оплотом русских в их борьбе с чукчами, был упразднен, а затем и сожжен. Чукчи стали относиться к русским не так враждебно, между народами завязались торговые отношения. В результате Елизавете Петровне удалось присоединить Чукотку к Империи без дальнейшего кровопролития.

В связи с крайней малочисленностью народа и его удаленностью от основных центров образования, знаменитых чукчей немного, но, тем не менее, они есть. Чукчи отметились в науке, литературе и даже в кино.

Теневиль

Теневиль — личность на Чукотке совершенно легендарная. Оленевод, сделавший попытку создать оригинальную чукотскую письменность.

Родился Теневиль в 1890 году в тундре недалеко от поселка Усть-Белая. Созданием чукотской письменности оленевод занялся в 1927 году и уже к 1928-му создал оригинальный алфавит.

В 1930 году советский путешественник и ученый-этнограф В. Тан-Богораз обнаружил чукотское письмо Теневиля, что стало научной сенсацией. Оленеводу не удалось распространить свое изобретение на весь народ: его алфавитом пользовались лишь несколько человек в пределах одного стойбища.

В частности, письмом Теневиля владел его сын, оставлявший отцу послания на досках, костях и моржовых клыках.

Письмо Теневиля уникально тем, что оно было создано человеком, находившимся почти в абсолютной изоляции и не испытывавшем никакого влияния извне. Это письмо — творческая инициатива необразованного гения-одиночки. Значение чукотской письменности Теневиля для науки огромно, ведь это наглядный пример того, как могла зародиться письменность у человечества в целом.

Николай Иванович Дауркин

Российского путешественника Николая Ивановича Дауркина (1734-1795 гг). при рождении звали Тангитаном. Мама его была чукчанкой, а отец — коряком.

Николаем Ивановичем Дауркиным Тангитана окрестили участники русской экспедиции на Чукотку. Дауркин оказал неоценимый вклад в экспедицию, сопровождал путешественников, не один раз спасал их от верной гибели.

В 1764-1765 году вместе с Иваном Кобелевым высадился на западе Аляски. Дауркин составил подробную этнографическую карту Чукотки, являющуюся ценным источником сведений о жизни чукчей в XVIII веке.

Имя Н.И. Дауркина присвоено одному из полуостровов на Чукотке.

Петр Инэнликей

Петр Иванович Инэнликей — первый чукотский ученый, первый чукча-кандидат наук. Родился в 1930 году в тундровом стойбище на острове Айон в Чаунском районе Чукотки. Учился в поселке Певек. В 1946 году Инэнликей поступает в Анадырское педагогическое училище, затем — на северное отделение Ленинградского педагогического института им. Герцена.

Практику проходит на родине, на Чукотке. В 1955 году приступает к работе над первым чукотско-русским словарем. В 1957 году словарь выходит в свет. В том же году Инэнликей поступает в аспирантуру Института языкознания АН СССР.

Юрий Рытхэу

Выдающийся писатель Юрий Сергеевич Рытхэу, безусловно, самый известный чукча, причем, не только в России, но и в мире. Юрий родился 8 марта 1930 года в поселке Уэлен в семье охотника-зверобоя. Дед Рытхэу в начале XX века оказался в Нью-Йорке и работал в зоопарке в качестве… чукчи. Мужчина сидел в клетке, изображая "настоящего северного дикаря".

После школы Юрий Рытхэу должен был получить направление в Институт народов Севера СССР, но не попал в число тех, кто отправился учиться на "большую землю". Тем не менее, юноша не оставил мечту о получении образования. Юрий переехал в Анадырь, поступил в Анадырское училище, работал зверобоем, матросом, грузчиком в геологической экспедиции. На протяжении нескольких лет копил деньги на дорогу до Ленинграда и проживание в этом городе.

С 1947 года в анадырской газете "Советская Чукотка" начали появляться первые стихи и очерки Рытхэу. В 1948 году в Анадыре Рытхэу знакомится с ученым Петром Скориком, прибывшим из Ленинграда в составе лингвистической экспедиции. Скорика талантливый юноша очень заинтересовал, и он помог начинающему писателю добраться до Ленинграда.

В "городе на Неве" Рытхэу поступает на филфак ЛГУ им. Жданова, где учится с 1949 по 1954 гг.

Юрию было немногим больше 20 лет, когда его рассказы о чукотской жизни начинают публиковать в журналах "Огонек", "Дальний Восток", "Смена".

В 1953 году выходит первая книга Рытхэу — сборник рассказов "Люди нашего берега". Через год Юрия принимают в Союз писателей.

После издания книги Юрий окончательно перебирался в Ленинград. Много путешествовал, неоднократно побывал за границей. Юрий Сергеевич свободно владел английским языком, что позволило ему давать лекции в США, работать в ЮНЕСКО.

Книги Юрия Рытхэу оказались весьма популярны на Западе: лишь в Германии общий тираж превысил четверть миллиона экземпляров.

В 1994 году на экраны вышел фильм "Сон в начале тумана" по одноименной книге Юрия Рытхэу. История о канадском мореходе, оказавшемся в начале XX века на Чукотке и нашедшем здесь свою любовь, настоящих друзей и новую жизнь, была тепло встречена зрителями.

В наше время Юрий Рытхэу считается классиком русской литературы, единственным в истории народов Севера всемирно известным писателем.

Умер Юрий Рытхэу в 2008 году в возрасте 78 лет.

Дугаржав Батцэцэг

Экранизацию романа Юрия Рытхэу "Сон в начале тумана" снял режиссер Барас Халзанов, бурят по происхождению. Да и большинство актеров, задействованных в съемках, принадлежали к бурятской национальности. За исключением актрисы Дугаржав Батцэцэг, исполнившей роль главной героини — чукотской девушки Пыльмау, в которую влюбился потерпевший кораблекрушение канадец.

Дугаржав Батцэцэг родилась на Чукотке в 1968 году. Единственным фильмом в карьере актрисы стал "Сон в начале тумана". Мы видим Дугаржав лишь на экране — о ее жизненном пути ничего неизвестно.

Дугаржав стала первой (и, вероятно, последней) чукотской актрисой, которая снялась в кино обнаженной.

Эти пять чукчей прославили свой маленький народ и свою Родину — Чукотку, о которой сами чукчи говорят так:

Мы считаем, что живем на самой лучшей земле в мире. Тем она и хороша, что больше никому не нужна, кроме нас…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Не получив столь катастрофических разрушений, как Европа и Россия, США стали доминировать по всем направлениям, развивать экономику, улучшать уровень жизни людей, нести другим народам свет "Града на холме". Америка добивается впечатляющих успехов в производстве всех товаров, создает привлекательную для всего мира массовую культуру, выигрывает "лунную гонку" у СССР.

Но уже в начале 70-х в США начинается глубокий экономический кризис, связанный с повышением международной экономической конкуренции, резким взлетом цен на нефть и другие виды сырья.

Американское общество сотрясают конфликты: борьба меньшинств за свои права все чаще заканчивается банальными погромами, зародившееся в середине 60-х движение хиппи в итоге привело к распространению наркотиков, все чаще и громче звучат голоса антимилитаристов, феминисток и экологических активистов. На фоне всего этого происходит повседневная жизнь простых американцев, запечатленная на исторических фотографиях.

Готовы к драке

В 70-е нефть перестала быть "водой", как в 60-е, стоимость сырья резко выросла. В результате в США произошел скачок цен на бензин. Многие американцы, не желая тратить такие большие деньги на горючее, стали сливать бензин из автомобилей своих зазевавшихся сограждан. Сунул в бензобак трубочку, второй конец трубочки в рот, потянул — и полилась в канистру "живительная влага".

На снимке, сделанном фотографом Дэйвидом Фолкнером в 1974 году в штате Орегон, мы видим местных жителей — отца и сына, сделавших плакат-обращение к воришкам. Надпись на плакате гласит: "Бензиновые воришки, будьте бдительны, мы готовы к драке".

Кстати сказать, в 70-е по всем США были застрелены десятки бензиновых воришек.

Грязная вода

Эту женщину зовут Мэри Уокмен. Она жила в городке Стебенвиль штата Огайо. В октябре 1973 года Мэри продемонстрировала фотографу Эрику Калониусу воду из своего колодца. Вода совершенно черная и непригодная для питья.

Такой вода стала после того, как угольная компания Ханна скупила земли вокруг участка миссис Уокмен и начала их разработку. Огласка помогла Мэри добиться компенсации убытков.

Рядом с заводом

Этот снимок Лерой Вудсон сделал в городке Бирмингем штата Алабама в июле 1972 года. Двухэтажные деревянные дома, мусор вдоль дороги, припаркованный у обочины белый "плимут" какого-то местного воротилы подпольного бизнеса. Дети беззаботно играют на улице, а прямо над ними в правой части снимка — трубы металлургического завода.

После того, как погаснет свет

Квинтэссенцией кризиса в США 70-х можно назвать уникальное событие, произошедшее в Нью-Йорке в ночь с 13 на 14 июля 1977 года, и вошедшее в историю под названием "Ночь зверей".

Вечером 13 июля в подстанцию в пригороде Нью-Йорка попала молния, что привело к отключению электричества во всем мегаполисе. Уже ночью десятки тысяч горожан (преимущественно, молодых чернокожих и латиноамериканцев), вышли на улицы и устроили невиданные погромы и грабежи. Казалось бы, что удивительного в американских погромах? Однако, в этот раз они были спровоцированы не повышением налогов или очередным "притеснением", а общей огромной бедой. Для американцев было шоком, что среди них живет так много людей, готовых грабить их сразу же после того, как погаснет свет.

В Гарлеме

Район Гарлем в 70-е считался самым криминогенным в Нью-Йорке. В наше время этот не самый почетный статус перешел к Бронксу, однако, даже в 2021 году прогуливаться в темное время суток по Гарлему белому человеку не рекомендуется.

Новое русское слово

В 70-е на Брайтон-бич эмигрантов из СССР было не так много, как в конце 80-х, но они уже были. Снимок, сделанный фотографом на станции Брайтон-бич, кажется весьма символическим. Грязный и разрисованный вагон поезда. Эмигрант из союза, читающий газету "Новое русское слово", в тщетной попытке понять, почему Америка оказалась не такой, как рассказывали диссиденты. Чернокожая американка, настороженно смотрящая на гостя из-за железного занавеса. Интересно, о чем она думает?

В Городе Ангелов

Кризис кризисом — а жизнь продолжалась. Особенно в Лос-Анджелесе. Точно также, как и в СССР, американская молодежь отказалась от "больших идей", от свойственного 60-м космического и военного романтизма. Теперь лозунгом молодежи стал "Будем веселиться!".

В моду вошли бикини, ролики, скейты, брейк-данс. Молодые люди хотели развлекаться, жить полной жизнью, ни в чем себе не отказывая.

На фото 1979 года мы видим трех лос-анджелесских красавиц, идущих с пляжа (или на пляж). В Нью-Йорке или каком-нибудь Кентукки их бы уже остановила полиция нравов. Но это — Лос-Анджелес, город ангелов, здесь можно все.

Вот такой предстает перед нами Америка 70-х годов. Даже по этой небольшой подборке фотографий можно понять, что жизнь в США была очень разной и очень сложной. И, уж конечно, Америка — это совсем не те райские кущи, каковой она когда-то казалась читателям "Нового русского слова"…

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Примерно так говорили на кухнях советские люди — в основном, конечно, представители интеллигенции.

Бегство Светланы Иосифовны Аллилуевой (Сталиной-Джугашвили) в страну, которую ее отец считал злейшим врагом, нанесло по репутации советской власти огромный удар. Но почему это произошло, и как так получилось, что Светлана Аллилуева-Сталина-Джугашвили превратилась в Лану Питерс?

Хозяйка Сталина

28 февраля 1926 года в семье генсека ЦК ВКП(б) Иосифа Виссарионовича Сталина и Надежды Сергеевны Аллилуевой родилась девочка. Назвали Светланой.

Детство девочки было кремлевским, описать которое в обычных категориях довольно сложно. У было все, начиная от самых лучших продуктов и заканчивая личным водителем. Но вот столь свободы, которой желает каждый ребенок, у Светланы не было. Кроме того, девочка постоянно ощущала напряжение, присутствовавшее между родителями. Она чувствовала, что мать побаивается отца, точно также, как его побаивались и все прочие люди без исключения. Важные генералы, лысые министры, даже старшие братья Светланы — Яков и Василий.

А Светлана отца совсем не боялась, ведь к ней он относился ласково, с теплотой и любовью. Для 48-летнего Иосифа Виссарионовича рождение дочери было настоящим счастьем. Сыновья Яков и Василий отца разочаровали, большого ума и больших достоинств он в них не видел.

А вот дочку Сталин обожал. Светлана навсегда запомнила его объятья, щекочущие поцелуи, прогулки в лесу, отдых на море, кинозал в зимнем саду. Она ощущала себя принцессой. Да она и была, по сути дела, принцессой. Все, кто приходил к Сталину, обязательно приносили ей подарки, улыбались девочке, восторгались ею. Отец был доволен.

Вечно занятый по понятным причинам Сталин находил время и на общение с дочерью, и на отправку ей многочисленных ласковых писем, в которых он называл Светлану своей "хозяйкой", а себя ее "секретарюшкой".

«Здравствуй, Светаночка. Письма получил, видно, не забыла ещё папочку. Это хорошо. Я здоров, но скучаю без тебя. Не стало твоих приказов – вот и скучно мне без них, твоему секретарюшке".

Для сравнения, к Василию Сталину сохранилось лишь одно короткое письмо:

«Здравствуй, Вася! Письмо получил. Живёшь, говоришь, паршиво? Как так? Это не годится. Живи как следует и не скучай, а то буду бить, прости господи. Жму руку. Твой Сталин».

Понятно, что грубость Сталина нарочитая, но, тем не менее, ласки от отца Василий (а Яков и подавно) не знали.

Строгая мать

Светлану ласкали и баловали все. Ареол всеобщего восхищения и желания угодить ей в малейшей прихоти окружал девочку. Единственным человеком, который был с ней холоден, была ее собственная мать, Надежда Аллилуева.

Уже в зрелом возрасте Светлана пыталась понять, что же стало причиной сухости ее матери, и пришла к выводу, что мать считала ее в полной мере "папиной дочкой", она как бы передала Свету Сталину, смирилась с этим. В полной мере свою материнскую любовь Надежда демонстрировала к Яше, сыну Сталина от первого брака, который, кстати сказать, был младше ее всего лишь на 6 лет. Аллилуева видела, что Яша недополучает любви, что он в семье как будто лишний, ненужный.

Однажды, когда Света, разбаловавшись, изрезала ножницами новую скатерть, мать наказала ее.

— Боже мой, как больно отшлёпала меня мама по рукам! Я так ревела, что пришёл отец, взял меня на руки, утешал, целовал и кое-как успокоил…

Как это часто бывает, родителя, который с ребенком более строг, тот любит сильнее. Ласка папы была для Светланы чем-то привычным, естественным, а порой и надоедливым. А вот редкие ласки матери девочка ждала всей душой.

Без мамы

Светлана Аллилуева была уверена, что ее мать не любила отца. Уважала, боялась, но не любила. И многие решения Сталина Надежда Аллилуева внутренне не принимала.

Это сдерживание себя, эта страшная внутренняя самодисциплина и напряжение, это недовольство и раздражение, загоняемое внутрь, сжимавшееся внутри все сильнее и сильнее как пружина, должны были, в конце концов, неминуемо кончиться взрывом.

И так и произошло. На квартире у Ворошилова собралась вся партийная верхушка: праздновали XV годовщину Октября. Разумеется, присутствовали и товарищ Сталин с супругой.

Отец сказал ей: «Эй, ты, пей!» А она «всего-навсего» вскрикнула вдруг: «Я тебе не — ЭЙ!» — и встала, и при всех ушла вон из-за стола…

Этот инцидент случился 7 ноября 1932 года. Сразу после ссоры Надежда Сергеевна уехала от Ворошилова домой, на кремлевскую квартиру. Сталин же поехал на дачу. Аллилуева несколько раз пыталась дозвониться мужа, но Иосиф Виссарионович не брал трубку. В ночь с 8 на 9 ноября в квартире Сталина раздался выстрел. Когда выломали дверь, обнаружили тело Надежды Аллилуевой. Она пустила себе пулю в сердце из принадлежавшего ей пистолета "Вальтер".

Отец был потрясён случившимся. Он был потрясён, потому что он не понимал: за что? Почему ему нанесли такой ужасный удар в спину? Он был слишком умён, чтобы не понять, что самоубийца всегда думает «наказать» кого-то — «вот, мол», «на, вот тебе», «ты будешь знать!»

Надежда Аллилуева оставила Сталину письмо, которое после прочтения он немедленно уничтожил. Светлана была уверена, что в письме ее мать обрушила на отца не только личные, но и политические обвинения. Вождь нации вдруг осознал, что рядом с ним столько лет жила та, кто сочувствует его врагам, оппозиционерам.

Он был потрясён этим и разгневан и, когда пришёл прощаться на гражданскую панихиду, то, подойдя на минуту к гробу, вдруг оттолкнул его от себя руками и, повернувшись, ушёл прочь. И на похороны он не пошёл.

Так Светлана Аллилуева осталась без такой строгой, но горячо любимой мамы. Девочке, как и всем прочим, сказали, что Надежда Сергеевна умерла от аппендицита.

Папа больше не хороший

Смерть матери не повлияла на отношения Светланы с отцом: шестилетняя девочка не могла видеть доли вины Сталина в судьбе Надежды Аллилуевой. Однако, по мере того, как Светлана росла, отношения с отцом ухудшались.

Если еще совсем недавно время, проводимое с папой было для маленькой Светы настоящим счастьем, то для ершистого подростка Светланы время в обществе сильно постаревшего, ставшего еще более подозрительным и суровым отца стало пыткой.

Вдруг оказалось, что Сталину особо не о чем говорить с дочерью, а она смущалась, робела. Да, он был для нее уже не отцом, а товарищем Сталиным, всесильным вождем нации. Из-за этого Иосиф Виссарионович раздражался и не горел желанием общаться со Светланой.

А тут еще началась война, и Сталину стало совсем не до дочери-подростка и ее проблем.

Зимой 1942 года 16-летней Светлана где-то достала английский журнал, в котором была статья о Сталине. Отца в статье называли тираном, впрочем, к этому времени для Аллилуевой такой взгляд на вождя для нее уже не был новостью. Также журналист вскользь, как о всем известном факте, упомянул о самоубийстве ее матери, Надежды Аллилуевой.

Сомнения начали одолевать Светлану, она вспомнила о недавнем аресте жены брата Якова, о бесследных исчезновениях многих знакомых и родственников… Одна тяжелая мысль засела в голове у девочки — а вдруг отец причастен к смерти матери?

После этого хороших отношений со Сталиным у его дочери быть уже не могло. Она начала становиться внутренней оппозиционеркой по отношению к собственному отцу. И проницательный Иосиф Виссарионович догадывался об этом.

Любовь к "старому еврею"

Закончив в 1943 году 25-ю образцовую школу, созданную специально для детей партийной верхушки, Светлана сообщила Сталину, что собирается поступать в Литературный институт. Иосиф Виссарионович отреагировал негативно:

«Литература? Писатель? Богема?»

В марте 1943 года, не найдя поддержки у отца в отношении своего желания стать писателем, 17-летняя Светлана закрутила роман с 40-летним кинодраматургом Алексеем Каплером. Отношения эти Сталина буквально взбесили — и, пожалуй, каждый отец поймет Иосифа Виссарионовича.

Каплер мало того, что был на 20 лет старше Светланы, так еще и имел репутацию бабника, не пропускающего ни одной юбки. Кинодраматурга обвинили в антисоветской агитации и отправили на пять лет в Воркуту.

Светлана, естественно, поняла, за что именно пострадал ее "пожилой" ухажер. Понятно, что любви к отцу ей это не прибавило.

Три мужа

В 1944 году, будучи студенткой МГУ, 18-летняя Светлана вышла замуж за Григория Морозова, который был старше ее на 5 лет и в свое время учился в одном классе с Василием Сталиным.

В 1945 Светлана родила Сталину внука — Иосифа Аллилуева, будущего крупного советского кардиолога, спасшего немало жизней.

В 1948 году брак Аллилуевой и Морозова распался, но уже через год она снова вышла замуж, за Юрия Жданова, сына крупнейшего партийного деятеля Андрея Жданова. В этом браке Светлана родила дочь Екатерину.

Следующим, третьим по счету, мужем Аллилуевой стал советский африканист Иван Сванидзе.

Разоблачение культа

5 марта 1953 года Иосиф Сталин скончался, а 25 февраля 1956 года новый генсек СССР Никита Хрущев на 20-ом съезде Партии разоблачил культ личности вождя народов.

Трудно сказать, что испытывала Светлана Аллилуева, выслушивая столь чудовищные обвинения в адрес родного отца. Для самой себя она разоблачила культ личности Сталина, а для нее — культ личности папы, давным-давно, когда держала в руках журнал, в котором было написано о самоубийстве матери, когда узнала о судьбе брата Якова, когда плакала из-за отправки Каплера в Сибирь.

Удивительно, но по складу своего характера, по мировоззрению, дочка Сталина была стопроцентной диссиденткой. Всюду ей мерещились заговоры, слежка КГБ.

Во времена хрущевской оттепели Светлана общается с будущим диссидентом Андреем Синявским, с котором у нее даже был роман.

Постепенно Советская Россия (а потом и просто Россия) становятся Аллилуевой ненавистны. Она грезит Западом, все иностранное для нее — идеальное, правильное. Она хочет в мир, который она с придыханием называла Свободным.

В свободном мире

Для того, чтобы попасть в свободный мир, Светлана выбирает самый простой путь — связь с иностранцем. В середине 60-х она знакомится с гражданином Индии, переводчиком издательства "Прогресс" Браджешем Сингхом. Сингх был смертельно болен, о чем сообщил Светлане. Так получилось, что болезнь индийца стала для Аллилуевой своего рода билетом в свободный мир.

В 1966 году Сингх скончался в Москве. Светлана отправилась в Индию сопровождать прах гражданского мужа. После похорон Аллилуева отправилась в посольство США в Дели со своими вещами и советским паспортом и попросила политического убежища.

…моё невозвращение в 1967 году было основано не на политических, а на человеческих мотивах. Напомню здесь, что, уезжая тогда в Индию, чтобы отвезти туда прах близкого друга — индийца, я не собиралась стать дефектором, я надеялась тогда через месяц вернуться домой. Однако в те годы я отдала свою дань слепой идеализации так называемого «свободного мира», того мира, с которым моё поколение было совершенно незнакомо.

На Западе Светлана Аллилуева начала торговать своим главным товаром — памятью. Памятью о семье, о матери, но, главное, о своем отце.

Уже в 1967 году она издала книгу "Двадцать писем к другу", в которой рассказала о своем кремлевском детстве, а также обвинила Сталина во всех смертных грехах, в том числе, в массовом убийстве в Катыни.

Книга стала бестселлером, принеся Аллилуевой порядка 2,5 миллионов долларов.

Светлана прекрасно понимала, что, хоть западный мир и "свободный", но в него тоже нужен "входной билет". Этим билетом для нее было очернение отца, полное абстрагирование от своих корней, от своей страны и даже от своего народа.

Лана Питерс

В 1970 году советская эмигрантка Светлана Аллилуева вышла замуж за американского архитектора Уильяма Питерса и стала Ланой Питерс. О своих русских корнях, о своем детстве она предпочитала не упоминать. Но, при этом, зарабатывала она на жизнь мемуарами, продолжая "делать деньги" на имени своего отца.

В браке с Питерсом Светлана родила дочь Ольгу, которую, одумавшись, переименовала в Крис Эванс. В 1972 году с Питерсом, сыгравшим свою роль очередного "входного билета", Светлана развелась.

Денег, которые Аллилуева получала за книги, позволяли ей жить вполне безбедно. Дочь Ольгу-Крис Светлана сдала в школу-интернат квакеров, а сама исполнила давнюю мечту — стала путешествовать по всему миру.

Возвращение к истокам

Во времена Перестройки подзабытая уже Лана Питерс внезапно "всплыла" в советской прессе. Женщина с дочерью приехала в Москву из США. Власть встретила Аллилуеву с большой помпой, ей тут же восстановила гражданство СССР.

Однако, разочарование Светланы в Glastnost наступило очень быстро. Тем более, что главная ее цель — воссоединение с детьми, которых она бросила в 1967 году, полностью провалилась. Иосиф и Екатерина не приняли Лану Питерс, которая ради собственного желания увидеть свободный мир, оставила их на произвол судьбы.

С журналистами, чиновниками и даже с простыми людьми Аллилуева вела себя невероятно заносчиво, как вернувшаяся из изгнания королева. Стало понятно, что ни СССР, ни дочка Сталина друг другу по-прежнему не нужны.

Последней попыткой Аллилуевой остаться на родине стал переезд в Грузинскую ССР. Здесь к женщине, и правда, относились по-королевски. Дали огромную квартиру улучшенного типа, назначили крупное денежное содержание, выделили персональный автомобиль с водителем. Дочь, которая из Крис снова стала Ольгой, занималась конным спортом, впервые в жизни учила русский язык.

Однако, теплая, гостеприимная Грузия оказалась недостаточно хороша для капризной кремлевской принцессы. У Светланы начались конфликты с местным руководством, она поругалась со старыми друзьями.

В 1986 году Аллилуева подала прошение на имя М.С. Горбачева с просьбой отпустить ее в США. Михаил Сергеевич с радостью разрешил ей это сделать. 16 апреля 1986 года дочка Сталина во второй раз покинула Родину, и на этот раз — навсегда.

Судьба детей

Дочь Светланы Крис Эванс, в раннем детстве отданная в интернат, пошла по дурной дорожке. Крис начала злоупотреблять алкоголем, затем перешла на наркотики. Работать дочка Аллилуевой не желала, меняла ухажеров как перчатки. Для матери она была огромным разочарованием.

Оставленные в СССР дети Светланы воспитывались ее вторым мужем, Юрием Ждановым. Иосиф Аллилуев стал выдающимся кардиологом, автором 150 научных трудов, он спас не одну человеческую жизнь. Екатерина Жданова — самоотверженный геофизик-вулканолог, имея возможность жить в любой точке страны, она еще в юности выбрала для себя Камчатку. На протяжении многих десятилетий Екатерина Васильевна следила за вулканом "Девушка": в случае извержения, она заранее предупредила бы людей.

"Я всегда ненавидела Россию"

В 2008 году Светлана Аллилуева, она же Лана Питерс дала большое интервью российским журналистам, в котором словно бы подвела черту своих отношений с далекой Родиной. На этот раз плохими для нее оказались не только отец, партия, СССР, но и русский народ.

Это интервью стало последним — своего рода политическое завещание Светланы Аллилуевой.

С журналистами пожилая женщина вела себя очень надменно, как будто она — особа королевских кровей.

Я уже 30 лет имею американское гражданство. И я не хочу говорить по-русски. Я всегда ненавидела Россию, советскую Россию. Я никогда не вернусь в Россию, сколько бы об этом ни говорили. Я не являюсь этнической русской.

Моя мать не была русской. Она дочь немецкой матери и отца наполовину цыгана.

Кажется, и здесь Светлана вступала в дискуссию со своим давно уже покойным отцом, называвшего русский народ великим, добрым народом, рожденным помогать другим нациям.

22 ноября 2011 года в доме престарелых небольшого городка Ричланд в штате Висконсин скончалась 86-летняя женщина, поступившая в учреждение под именем Ланы Питерс. На место события прибыла съемочная группа российского телевидения, и сотрудники учреждения с удивлением узнали, что та седовласая, грубоватая в общении старушка была дочкой самого Сталина.

Так закончилась жизнь Светланы Аллилуевой, которая предпочла быть Ланой Питерс. Всю жизнь она боролась с демоном, каковым считала своего отца, но, если задуматься, то судьбы ее брошенных детей недвусмысленно намекают, что демон таился и в ее собственной душе…

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Лавкой и розгой

Павлик Морозов родился 14 ноября 1918 года в селе Герасимовка Тобольской губернии. Его отец, Трофим Морозов, родился в Белоруссии, но в 1908 году по столыпинской программе переселения оказался вместе со своей большой семьей в Сибири. В Герасимовке Морозовы осели в 1910 году.

Трофим Морозов был человеком весьма и весьма суровым. К детям, старшему Павлику, а также младшим сыновьям Феде, Алеше и Роме относился пренебрежительно. Как много позднее сказал Алексей Морозов, брат Павлика:

"Отец любил одного себя да водку».

Еще одним излюбленным занятием Трофима было избивать свою жену, Татьяну Байдакову, и своих малолетних отпрысков. Павлику, как старшему, доставалось больше других.

Традиции рукоприкладства Трофим перенял у своего деда, Сергея Морозова, по сравнению с которым сынок был сущим ангелом. Дед относился к тому поколению, в котором с детей в семьях было принято "спускать шкуру".

Сергей Морозов до революции был надзирателем в тюрьме, где и познакомился со своей будущей супругой — конокрадкой Аксиньей. Детей, в том числе и Трофима, Морозовы воспитывали при помощи "лавки и розги". То есть, нашкодившего "ребятенка" привязывали к лавочке и безжалостно секли.

Своих внуков от Татьяны Байдаковой дедушка Сергей называл не иначе как "щенками". Привечал старший Морозов только своего внука Данилку, двоюродного брата Павлика.

Семейный конфликт

После рождения в 1928 году младшего сына Романа Трофим Морозов бросил семью и ушел жить к своей соседке Антонине Амосовой. При этом, к Татьяне и детям он регулярно наведывался, чтобы поскандалить из-за земельного участка.

Дело в том, что после ухода Трофима, Татьяне по закону досталась половина земельного надела. Для Морозовых, особенно для деда Сергея, это был тяжелейший удар.

Скандальные визиты Трофима всегда заканчивались побоями. Крепче всего доставалось Татьяне и Павлику.

Для мальчика, который всей душой любил мать, вся эта ситуация была совершенно невыносима, но он в силу возраста никак не мог защитить ни маму, ни себя, ни братьев.

Однако, случай предоставила сама жизнь.

Свидетель на суде

До 1931 года отец Павлика Трофим Морозов был председателем Герасимовского сельского совета. Позднее, когда Морозова уже освободили от этой должности, у так называемых кулаков и подкулачников начали изымать липовые справки, которые Трофим выдавал за всевозможные подношения.

Против Морозова завели уголовное дело. Татьяна Байдакова поняла, что это ее шанс надолго, а то и навсегда упрятать мужа-тирана в тюрьму. Татьяна согласилась участвовать в процессе. В качестве свидетеля был привлечен и несовершеннолетний сын Трофима Павел.

Здесь следует подчеркнуть — в качестве свидетеля. Никакого доноса на отца со стороны Павлика не было. Да он и не был нужен, этот донос. У следствия имелись на руках все доказательства вины Трофима Морозова.

Миф о доносе связан с одной лишь строчкой в обвинительном заключении, написанной следователем Елизаром Шепелевым:

«Павел Морозов подал заявление в следственные органы 25-го ноября 1931 года».

Но самого заявления, написанного рукой Павла, никто и никогда не видел. Никто не видел и оригиналы других доносов, которые, согласно "павликморозовской" мифологии, писал мальчик.

Сам Елизар Шепелев впоследствии так объяснял, зачем он указал Павла, как подавшего заявление в органы:

Не могу понять, с какой стати я всё это написал, в деле нет никаких подтверждений, что мальчик обращался в следственные органы и что именно за это его убили. Наверно, я имел в виду, что Павел дал показания судье, когда судили Трофима… Выходит, из-за моих неточно написанных слов мальчишку теперь обвиняют в доносительстве?! Но разве помогать следствию или выступать свидетелем на суде — преступление? И можно ли из-за одной фразы в чём-либо обвинять человека?

В деле Трофима Морозова присутствуют показания Татьяны Байдаковой, но никаких заявлений, доносов или обращений Павлика Морозова в следственные органы нет.

Более того, в деле даже не воспроизведена речь Павла на суде, так как судья счел его выступление малозначительным ввиду малолетства. Участие Павлика в судебном процессе описано одной фразой:

«При суде сын Павел обрисовал все подробности на своего отца, его проделки».

Ставшая знаменитой "обличительная речь Павлика", была полностью придумана журналистом Петром Соломеиным и существует в 12 вариантах. Написана речь журналистским, "взрослым", канцелярским языком.

Дяденьки, мой отец творил явную контрреволюцию, я как пионер обязан об этом сказать, мой отец не защитник интересов Октября, а всячески старается помогать кулаку сбежать, стоял за него горой, и я не как сын, а как пионер прошу привлечь к ответственности моего отца.

Мечта матери Павла сбылась: ее злого мужа отправили в лагеря на 10 лет. Трофим попал на стройку Беломорско-Балтийского канала, где даже получил за ударный труд орден. Из положенных 10 лет отец Павлика отсидел лишь 3 года: его освободили досрочно.

Подколодная змея

После того, как Трофим отправился по этапу, финансовое положение семьи Морозовых резко пошатнулось. Дед Сергей и бабка Аксинья сходу назначили виновника всех своих бед — это Пашка, христопродавец, свидетельствовавший в суде против родного отца.

А крестьянская злоба — это всегда черная, лихая злоба. Это — подколодная змея, которая обязательно найдет возможность, чтобы ужалить.

Дед Сергей начал настропалять против Пашки своего старшего внука, 19-летнего Данилку. А Данилка и рад стараться: Павлика он не любил и при первой возможности, поколачивал.

В сентябрьском лесу

Именно Данила во время очередного обсуждения "христопродавца", первым схватился за нож. Дед Сергей нахмурился:

— Коль хватаешься за нож, крови не испужайся.

—Не испужаюсь, дед, – хмуро отозвался Данила.

3 сентября 1932 года 13-летний Павлик, взяв 8-летнего брата Федю, отправился в лес за клюквой. Стоял теплый сентябрьский денек, самое время, чтобы запастись ягодой. Мать уехала в город Тавда продавать теленка, и Павел хотел удивить и порадовать ее, набрав клюквы.

Домой мальчишки не вернулись. 6 сентября в осиннике организованная милицией поисковая группа обнаружила тела братьев Морозовых. Мать Паши и Феди вспоминала впоследствии:

Когда моих детей привезли из леса, бабка Аксинья встретила меня на улице и с усмешкой сказала: «Татьяна, мы тебе наделали мяса, а ты теперь его ешь!

Подколодная змея все-таки ужалила.

По делам их…

За убийство Павла и Федора Морозовых были арестованы 19-летний Данила Морозов, его дед Сергей, бабка Аксинья, а также два дяди Павлика, которых в советской прессе называли кулаками — Арсений Кулуканов и Арсений Селин.

Непосредственный исполнитель убийства, Данила Морозов, был приговорен к расстрелу. Арсений Кулуканов, который всячески подначивал юного убийцу, также удостоился высшей меры. Дед Сергей и бабка Аксинья, которым было уже по 80 лет, отправились в тюрьму, где провели остаток жизни. Арсения Силина суд оправдал, не найдя в его действиях состава преступления.

Портрет Павлика Морозова

Сохранилась одна-единственная фотография Павлика Морозова, тогда как его портретов, нарисованных на основе этого снимка — множество. И сравнение фото с портретами наглядно демонстрирует тот уровень идеологического приукрашивания, которому подвергся образ мальчика.

Вот фото:

Павлик — в центре, в фуражке. Слева от него, также в фуражке, его двоюродный брат и будущий убийца Данила Морозов.

Это фото само по себе дает пищу для размышлений. Павел выглядит забитым, несчастным ребенком. Он совершенно не похож на пионера-борца, готового на все ради Родины. И пионерского галстука на груди мальчика даже и близко нет.

Данила — совершенно другой. Это самоуверенный до наглости, крепенький такой сибирский мужичок. Подрастет — и может стать хорошим крестьянином, отцом семейства. А может и с кистенем выйти на большую дорогу.

На основе этой фотографии художники и создавали портреты Павлика Морозова, ставшие ключевым изобразительным наполнением мифа. Вот самый известный портрет:

Фуражку художник сохранил, овал лица более-менее оставил прежним. Добавил пионерский галстук, но, главное, сделал взгляд открытым и смелым. А не испуганным и, повторю это слово, забитым, как на оригинальном снимке.

Мальчик, который просто хотел спасти свою семью

Самое удивительное в истории о пионере Павлике это то, что никаким пионером, и тем более, "председателем пионерского отряда" Павлик Морозов не был.

Пионерский отряд появился в Герасимовке через месяц после гибели Павла: спешка в формировании отряда была связана с уже формирующимся мифом о мальчике-герое.

Посмертная "канонизация", а затем и "расканонизация" Павлика на целый век заслонили от нас образы 13-летнего мальчишки и его 8-летнего брата. Ведь это были просто дети, которые хотели жить, хотели радоваться сентябрьскому солнышку, есть варенье из клюквы!

Павлик Морозов не был доносчиком, не был идеологически мотивированным пионером, и героем он не был. Более того, он не был и предателем своей семьи. Как раз напротив. После того, как Трофим ушел от Татьяны, у Павла осталась одна семья — это его мать и братья. Отца у него больше не было.

И, спасая свою семью от тирана, Павлик действовал так, как мог, как умел. Именно поэтому на суде вслед за матерью он повторил обвинения в адрес отца, выступил в качестве свидетеля.

И за это поплатился жизнью. За это был сначала героизирован и отлит в бронзе, а позднее, в конце 80-х-начале 90-х объявлен доносчиком, предателем, Иудой.

История Павлика Морозова — это не история о предательстве. Скорее, это история о забитом, несчастном мальчике, который в 13 лет был вынужден вступить в неравную схватку со своим отцом и его родней. Схватку за мать и братьев, которых Павел любил всей душой.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Ветер дальних странствий

Андрей Сергеевич Некрасов родился в 1907 году в Москве, в семье врачей. С детства мечтал о море, о приключениях, зачитывался книгами Жюля Верна, от корки до корки проштудировал биографии Марко Поло и Христофора Колумба.

Уже в зрелом возрасте Некрасов рассказывал, что порой он просыпался ночью от того, что "ветер дальних странствий" шевелил его волосы, звал в путь. Сердце сжималось от жажды приключений, а на лице мальчишки выступали слезы.

Однако, до поры до времени ему приходилось вести обычный образ жизни. Андрей закончил школу, затем, не желая висеть на шее у родителей, устроился в трамвайное депо монтером путей.

Казалось, молодой человек остепенился, укоренился в обычном быту. Но как бы не так. Ветер дальних странствий сорвал Некрасова с "насиженного места" и понес, понес!

Сначала он очутился

В Мурманске

В самый крупный портовый город страны Некрасов приехал в 1926 году. Родителям 19-летний парнишка сказал, что не может жить без моря, без приключений. Те погоревали-погоревали, и отпустили юношу.

В Мурманске Некрасов подошел к капитану одного из рыболовецких судов и попросился рядовым матросом. Опыт работы монтером трамвайных путей неожиданно пригодился — капитан с удовольствием взял на свой корабль рукастого, сильного парня.

С этого момента жизнь Андрея полностью изменилась: скучные, серые будни сменились приключениями, которые в будущем станут основой для его книг.

Первое морское путешествие было трудным, многое оказалось совсем не так, как представлял себе юноша. Однако, трудности Некрасова не пугали. За четыре года он совершил несколько длительных плаваний на различных судах. Побывал на Крайнем Севере, на Дальнем Востоке, видел Северное Сияние, кормил сгущенкой белых медведей. А кроме того:

«Я ловил треску в Баренцевом море, мыл золото на Амуре, бурил нефть на Сахалине, выстаивал трудные вахты у раскаленных топок судовой кочегарки, бил моржей в Беринговом проливе, добывал китов в Тихом океане».

Замначальника "Дальморзверпрома"

В 1930 году по совету знакомого капитана Андрей поступил во Владивостокский морской техникум Морского Флота СССР, который успешно закончил в 1933 году.

Таким образом, Некрасов стал дипломированным моряком, что открыло ему новые возможности в продвижении по карьерной лестнице. В том же 1933-ем году 26-летний молодой человек становится замначальника морского управления треста "Дальморзверпром".

Должность в "Дальморзверпроме" позволяет Некрасову расширить ареал своих путешествий. Он впервые оказывается за границей — во Вьетнаме, в Японии.

Литературный сын Бориса Житкова

Судьба Андрея Некрасова во многом похожа на судьбу другого знаменитого русского писателя и путешественника Бориса Житкова. Борис Степанович также перепробовал множество профессий, также объехал весь мир, но, в конце концов, полностью посвятил себя писательству.

Некрасов начал писать в 1928 году, но литератором себя не считал. Свои рассказы, который он отправлял в детские журналы "Мурзилка", "Пионер", "Костер", Андрей Сергеевич называл "морскими байками".

Лишь после того, как Борис Житков посоветовал Некрасову "взяться за ум" и писать книгу, Андрей Сергеевич начал серьезнее относиться к своему литературному таланту. Да и писательские амбиции его возросли: публикации в журналах уже не так радовали Некрасова, он хотел издать свою, собственную Книгу.

И в 1935 году мечта Андрея Сергеевича сбылась: вышел сборник его рассказов "Морские сапоги", в котором Некрасов описал свои приключения на Дальнем Востоке.

Издав книгу, Некрасов увольняется из "Дальморзверпрома" и отправляется в Москву.

Моряк окончательно становится писателем.

Капитан Врунгель

В 1936 году в Москве Андрей Сергеевич издает сразу две книги — сборник рассказов "Электрическое солнце" и "Повесть о товарище Кирове" (в соавторстве с Б. Житковым).

Однако, всесоюзная слава ждала 30-летнего писателя в 1937 году, когда журнал "Пионер" начал публиковать юмористическую повесть о самом удачливом, самом неунывающем и самом изобретательном мореходе Христофоре Бонифатьевиче Врунгеле, способном с легкостью заменить радиоприемник зубом с дуплом, а двигатель судна — колесом с белками.

Прототипом Капитана Врунгеля сам Некрасов называл "барона Мюнхгаузена". По замыслу автора, Христофор Бонифатьевич должен был стать нашим, советским Мюнхгаузеным, но не сухопутным, а морским.

Исследователи считают наиболее вероятным прототипом друга Некрасова — капитана дальнего плавания, преподавателя и писателя Дмитрия Лухманова. Лухманов совершил кругосветное путешествие, был неунывающим и находчивым человеком с великолепным чувством юмора. Кроме того, в Ленинградском морском техникуме, директором которого был Лухманов, учился общепризнанный прототип старпома Лома — будущий капитан и знаменитый полярник Иван Александрович Ман.

Однако, представляется, что писатель передал капитану Врунгелю и немало своих собственных черт. Андрей Сергеевич Некрасов был удивительным человеком, настоящим морским волком, балагуром и душой компании. А кроме того, он очень любил травить морские байки о своих приключениях. В этих рассказах реальность и вымысел смешивались столь причудливо, что в наше время достаточно сложно отделить правду от "врунгелевщины".

Так, Некрасов рассказывал, что он сидел в японской тюрьме или, что во время войны его рота захватила автомобиль Евы Браун. Все эти факты — "врунгелевские", это байки Александра Сергеевича, из которых и выросла великая повесть "Приключения капитана Врунгеля".

Темное пятно

Есть в биографии Некрасова один момент, правду о котором не смогли найти даже самые кропотливые исследователи. Это настоящее темное пятно.

В 1941 году Некрасов отправляется на фронт в качестве рядового. Прослужив в этом звании около года, Андрей Сергеевич становится военкором одной из газет.

В 1944 году получает звание лейтенанта, но затем внезапно Некрасова увольняют из армии и отправляют под трибунал.

Что произошло — мы не знаем. Факт в том, что писатель был осужден на три года исправительно-трудовых лагерей. Срок Некрасов отбывал на севере, где занимался строительством нефтедобывающего предприятия.

Корифей советской детской литературы

В начале 50-х Некрасов возвращается в Москву. В 1953-ем году снова начинает публиковаться, выпускает сборники рассказов о море, приключениях.

Повесть о Врунгеле продолжает издаваться огромными тиражами, в том числе, за границей. В принципе, после написания книги о Христофоре Бонифатьевиче, Некрасов мог бы больше никогда не работать — авторских отчислений вполне хватало на жизнь.

Тем не менее, Андрей Сергеевич активно пишет, сотрудничает с различными журналами, является членом редколлегии журнала "Пионер" и альманаха "Океан". Важным для себя моментом Некрасов считает написание научно-популярных статей и книг для подростков, в которых знакомит детей с океанологией, авиацией, историей мореплавания.

В 70-е-80-е Андрей Некрасов считается корифеем советской детской литературы, к которому обращались за помощью молодые литераторы. Кому-то Андрей Сергеевич помогал опубликоваться, но, разумеется, далеко не всем.

15 февраля 1987 года Андрея Некрасова не стало. До 80-лет литературный папа Врунгеля не дотянул всего лишь несколько месяцев.

Так сложилась судьба замечательного писателя, просветителя, большого друга детей, человека, который внес своей вклад в то, чтобы детство каждого из нас было счастливее.

Еще больше статей про советских писателей, актеров, про советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Скрябин первым в мире начал исполнять музыкальные произведения в сопровождении динамического цветного освещения – светомузыки. Собственно, сам термин «светомузыка» ввел в обращение именно Александр Николаевич.

Композитор считал, что до Христианства мир был полон магии, и именно эту магию он желал воскресить своим творчеством. Скрябин хотел, чтобы человечество, как тысячи лет назад, объединилось в едином порыве великого братства. Мечта композитора воплотилась не только в его творчестве, но и в его жизни, полной тайн и мистических совпадений.

Сын пианистки

Будущий композитор родился 25 декабря 1871 года в Москве. Отец, Николай Александрович, -студент Московского университета, представитель древнего дворянского рода. Мама, Любовь Петровна – талантливая пианистка, в свое время с отличием окончившая Петербургскую консерваторию.

Любовь Петровна выступала с концертами во многих городах России, даже будучи беременной. Так, за 5 дней до рождения сына, она выступала с рождественской программой в Саратове. Закончив выступление, сразу же отправилась домой в Москву.

Роды были тяжелыми. Тетя композитора Л.А. Скрябина вспоминала:

«Она чувствовала себя так скверно, что пришлось её почти на руках принести наверх, а через два часа после приезда появился на свет Шуринька».

Увы, Александру было не суждено поговорить с матерью. Тяжелые роды подорвали и без того хрупкое здоровье Любовь Петровны. 25-летняя пианистка заболела чахоткой. По настоянию врачей женщина выехала в австрийский Тироль на лечение, но медицина оказалась бессильна. В 1873 году Любовь Петровна Скрябина (Щетинина) скончалась. Ее ненаглядному Шуриньке было в тот момент немногим более года.

Александр Николаевич в дальнейшем ощущал некую мистическую связь с мамой, он был убежден в том, что его талант начал формироваться в тот момент, как он слушал музыку, находясь в утробе матери. И конечно, Скрябин чувствовал скорбь из-за того, что он стал невольным виновником гибели самого дорогого человека.

Без отца

После скоропостижной и преждевременной смерти супруги отец Александра, Николай Александрович, отдалился от сына. После окончания учебы, Скрябин-старший получил назначение в Константинополь, и отбыл туда, оставив Шуриньку на попечение бабушки, крестной матери и тети.

За границей Николай Александрович снова женился. Его избранницей стала гражданка Италии Ольга Фернандес. Ольга родила мужу пятерых детей.

Детство Шуриньки прошло в поместье в Боровичском уезде Новгородской области. Мальчик был окружен любовью и заботой, которые частично компенсировали ему отсутствие родителей.

Впрочем, Саша был убежден, что призрак мамы всегда рядом с ним, что она оберегает его даже после смерти. Так, учитель Любовь Петровны, выдающийся музыкант А.Г. Рубинштейн, узнав о смерти женщины, проявил огромный интерес к будущему ее сына. Талант Александра протряс Рубенштейна, он буквально заклинал его бабушку развивать способности мальчика.

В возрасте пяти лет Скрябин вполне уверенно играл на фортепиано, в 8 лет он проявил интерес к композиции. Казалось, мальчику прямая дорога в музыканты, но бабушка распорядилась иначе, отдав его во 2-й Московский кадетский корпус, где учились многие поколения Скрябиных.

Еще будучи кадетом, Александр начинает брать уроки у известных музыкантов Г.Э. Конюса, Н.С. Зверева, С.И. Танеева.

Отчислен за неуспеваемость

В 1889 году Скрябин поступает в Московскую консерваторию. Александр учится сразу в двух классах: классе фортепиано В.И. Сафонова и классе композиции А.С. Аренского. Аренский не оценил музыкальных способностей ученика: у Александра и Антона Степановича оказались абсолютно разные взгляды на саму сущность и назначение музыки.

В результате в 1891 году Аренский отчислил Скрябина из своего класса с обидной формулировкой «за неуспеваемость». А вот в классе фортепиано у Александра были блестящие успехи. В 1892 году Скрябин закончил консерваторию с малой золотой медалью. Единственным учеником, который обошел его, получив большую медаль, был Сергей Рахманинов.

Получив диплом консерватории, Скрябин планировал путешествовать по России и миру с концертами. В 1896 году он знакомится с молодой пианисткой Верой Ивановной Исакович и делает ей предложение. Через год пара обвенчалась в Нижнем Новгороде. Сразу после свадьбы пара отправилась жить за границу, где Скрябин зарабатывал деньги исполнением собственных произведений.

Проклятие детей

В 1898 году у Александра Николаевича и Веры Ивановны рождается дочь Римма, в 1900 году – дочь Елена, в 1901 – Мария, в 1902 – сын Лев. После рождения последнего сына отношения между супругами портятся. Вера Скрябина с детьми живет в Швейцарии, в дачном поселке под Женевой, Александр Николаевич путешествует по миру, зарабатывая семье деньги.

В одной из таких поездок он знакомится с пианисткой Татьяной Федоровной Шлёцер, которая, по сути дела, стала его второй женой (но официально отношения оформлены не были). Вера Ивановна к известию о романе мужа отнеслась крайне болезненно.

В 1905 году от заворота кишок умирает 7-летняя Римма Скрябина. Для Александра Николаевича это был страшный удар. Вот как об этом вспоминала Татьяна Шлёцер:

«Римма была любимицей Скрябина и смерть её глубоко потрясла его. Он приехал на похороны и горько рыдал над её могилой».

В Швейцарии, над могилой дочери состоялась последняя встреча Скрябина с первой супругой Верой Ивановной: больше они никогда не виделись.

Похоронив дочь, Скрябин возвращается к Татьяне Шлёцер, с которой он жил в небольшом итальянском городке Больяско. В 1910 году Александра Николаевича ждет новый тяжелейший удар – в Швейцарии от болезни умирает его сын Лев. Мальчику, как и его погибшей сестре, было 7 лет.

Однако, на этот раз Скрябин не едет на похороны, так как отношения с первой супругой окончательно испортились. Кроме того, на тот момент у Александра Николаевича уже было двое маленьких детей от Татьяны Шлёцер: Юлиан и Ариадна.

Мистически настроенный композитор считал, что ним витает некое проклятие, забирающее у него детей одного за другим.

Роковой фурункул

В 1911 году Скрябин с семьей возвращается из Италии в Москву. Композитор преподает сразу в двух учебных заведениях, дает много концертов.

Александр Николаевич с юных лет боялся микробов, постоянно мыл руки, подобно Николаю Гоголю. Однако, такая осторожность не уберегла композитора.

В 1915 году над верхней губой Скрябина вскочил «огневик» — так в старину называли большой прыщ, фурункул. Для Александра Николаевича, трепетно относившегося к своей внешности, это была маленькая трагедия. Увы, композитор не удержался и выдавил фурункул.

На следующий день губу и щеку Скрябина «разнесло». Пришедший доктор прописал какие-то мази, провел необходимые манипуляции, но ничего не помогло. У композитора развился сепсис, и 14 апреля 1915 года он скончался. Александру Николаевичу было всего-навсего 43 года.

Так закончилась жизнь великого русского композитора, реформатора музыки, одного из ключевых музыкантов за всю мировую историю.

К слову, гибель от выдавливания прыщей в XIX-начале XX столетия была весьма распространенным явлением. Бывают такие случаи и в наше время. Особенно опасны прыщи в области носа, губ, глаз.

Предсказание

Одна из самых больших загадок, связанных со Скрябиным – история с договором на квартиру.

В Москве Скрябины жили в съемном жилье, причем композитор каждый год заключал с владельцем недвижимости новый договор. Соглашение всегда продлялось ровно на один год.

Однако, в 1914 году Александр Николаевич почему-то изменил своему правилу и предложил домовладельцу заключить договор не на год, а на полгода. Удивленный хозяин квартиры спросил, с чем связано такое решение.

Скрябин ответил, что «голос свыше» сказал ему, что поступить нужно именно так. Ровно через полгода Александра Николаевича не стало.

Было ли это предсказание легендарного композитора-мистика, или же просто удивительное совпадение – кто знает…

Еще больше статей про советских актеров, советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

.

Полная версия

Другое название — ирландские скитальцы, путешественники, странники — Irish Travellers.

Однако, сами скитальцы называют свой народ "пэйви".

У пэйви есть свой собственный язык — шелта или кэнт. Впрочем, большинство ирландских цыган свободно говорят по-английски, но с особым акцентом и манерой: примерно так цыгане-рома говорят на русском языке.

Откуда взялись пэйви

Ученые до сих пор точно не установили происхождение этой этнической группы: предположительно, пэйви — ответвление ирландской народности. В XIX столетии не меньше сотни тысяч "ирландских цыган" колесили по дорогам Ирландии, но в наше время их осталось примерно 45 тысяч, причем половина из них живут в Великобритании и США.

Некоторые ученые уверены, что пэйви произошли от древнего кочевого народа тариш.

Одно время продвигалась версия, что происхождение пэйви носило экономический характер: "ирландские цыгане" — это всего лишь потомки крестьян, потерявших землю при покорении Ирландии Оливером Кромвелем. Голод и лишения заставляли людей покидать насиженные места, становиться кочевниками.

Советский ученый Николай Бессонов был уверен, что "настоящие цыгане" все же имеют отношение к появлению пэйви. По версии Бессонова, в древние времена попавшие в Ирландию цыгане полностью ассимилировались с ирландской беднотой, кочевавшей с места на место в поисках пропитания. В результате культура и образ жизни западноевропейских цыган почти полностью были усвоены путешественниками-пэйви.

Однако, теория Бессонова была опровергнута генетическими исследованиями недавнего времени. Ученые обнаружили, что мутация гена Q188R, которая есть у 90% ирландцев, присутствует у 100% пэйви. Таким образом, сомнения в том, что путешественники — коренной народ Ирландии, а не пришлый, окончательно отпали.

Внешность ирландских цыган в подавляющем большинстве случаев абсолютно европейская. Контраст между европейской внешностью и цыганским образом жизни вызывает у многих людей удивление. Странно видеть голубоглазых, бледных, рыжеволосых детишек, копающихся в грязи у лихих повозок.

Образ жизни пэйви

В старину пэйви промышляли примерно тем же, чем и западноевропейские цыгане. Женщины гадали; красивые и голосистые девушки зарабатывали песнями-плясками. Некоторые чаровницы выбирали для себя первую древнейшую. Мужчины и юноши занимались разведением коней, но не гнушались и конокрадства.

Обычные ирландцы побаивались кочевников, и не случайно. Некоторые молодые пэйви промышляли бандитизмом, создавая опаснейшие банды-кланы. О самой известной такой банде — "Острые козырьки" — телекомпания BBC сняла шикарный сериал.

В наше время жизнь ирландских цыган мало изменилась. Они все также путешествуют по дорогам Ирландии, вот только уже не в кибитках, а в удобных автофургонах. Общины пэйви остаются закрытыми от любопытствующих.

В конце "нулевых" известной ирландской фотохудожнице Джейми Джонсон удалось попасть в одну из самых уединенных общин ирландских цыган, приехавших продавать лошадей и щенков на ежегодную ярмарку в городке Баллинасло. Женщина сделала там несколько атмосферных фотографий.

Ярмарка у пэйви считается не только способом пополнить кошелек, но и своего рода смотринами. Юные девушки могут познакомиться здесь со своими сужеными. На этой фотографии мы видим, как две девочки-пэйви подготовились к общению с юношами на ярмарке.

А вот: старшая девочка думает, что она уже готова покорить ярмарку, а младшие ей подражают.

Вот такие они, ирландские цыгане:

Мальчики-пэйви активно занимаются спортом. Для многих из них жизненным ориентиром и примером успеха стал чемпион мира по боксу Тайсон Фьюри по прозвищу "Цыганский король". Да, Фьюри — выходец из ирландских цыган.

Побывав в общине пэйви, Джейми Джонсон призналась, что эта поездка во многом изменила ее настороженное отношение к кочевникам. Странники показались ей гордыми, свободолюбивыми и сильными людьми, которые больше всего на свете любят свою семью и Ее Величество Дорогу.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Это в полной мере касается чехословацкого писателя Онджея Неффа и его рассказа "Белая трость калибра 7.62". Этот рассказ был опубликован в 1986 году в трех номерах журнала "Техника-молодежи" и стал настоящим событием для советских подростков. Номера журнала передавали "из рук в руки", а вышедшая годом позже в издательстве "Мир" антология "В тени сфинкса", содержавшая, помимо прочего, и этот рассказ, зачитывалась в библиотеках буквально до дыр.

Сюжет рассказа, казалось бы, обычный для фантастической литературы со времен "Войны миров" Уэллса: Земле угрожают инопланетные захватчики. Однако, Нефф реализует банальную идею уникальным образом, придавая рассказу трагическую ноту и философскую глубину. "Белая трость калибра 7.62" — это именно то произведение, дочитав последнюю строчку которого, читатель еще долго сидит, уставившись в стену и думает: "Что же это было?".

Пришельцам Неффа не нужны бластеры и плазмомёты, чтобы захватить Землю. Их оружие гораздо более страшное: стоит человеку взглянуть в глаза захватчика, как он сам становится захватчиком, монстром, врагом самому себе и своему роду.

На тот момент концепция чехословацкого писателя была весьма свежей и неожиданной.

Армия землян не может дать отпор пришельцам, так как солдаты, превратившись в своего рода "зомби", обращают оружие против своих.

Спасти нашу планету может только один человек — Мартин Данеш. Мартин — слепой, но, при этом, работает каскадером автородео.

– Действительно, верится с трудом. Но это так. Его отец тренировал парня с детства. Теперь у Данеша уникальный слух, великолепная пространственная память… Он говорит, шестое чувство. Интуиция или что-то в этом роде.

Мартин вступает в смертельную схватку с пришельцами, стреляя по ним на слух. Однако, все это время его тревожит странная музыка, как будто бы звучащая у него в голове. Когда пришельцы уничтожены, слепой каскадер понимает назначение этой музыки: она тоже превращает людей в монстров, но медленнее, чем это делает взгляд. Понимая, что единственной угрозой для Земли теперь является он сам, Мартин принимает единственно возможное решение…

Рассказ Онджея Неффа — это история не столько о пришельцах, сколько о людях. За ширмой фантастики писатель спрятал глубокое, философское высказывание о самой сущности человека. Ведь люди, с которыми мы общаемся, постепенно превращают нас в свое подобие. Например, если в окружении человека спортсмены и путешественники, высока вероятность, что он тоже начнет заниматься спортом или путешествовать. Если же круг общения — алкоголики, то едва ли долго получится оставаться трезвенником.

Писатель из соцлагеря, разумеется, не мог не приготовить булавки для капиталистического мира. "Белая трость калибра 7.62" — это еще и политическое высказывание об оболванивании населения при помощи массовой культуры, телевидения.

В целом, рассказ Онджея Неффа — классика научной фантастики, и очень жаль, что в последнее время его практически забыли.

Любителям фантастики и просто хорошей литературы — рекомендую от всей души!

Еще больше статей про незаслуженно забытую фантастику, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Но давайте изучим историю появления «пипифакса» в Советском Союзе, что называется, без гнева и пристрастия.

Страна крестьян

Советский союз, как известно, образовался на руинах Российской империи, которая была аграрной, крестьянской страной. Достаточно сказать, что основным экспортным товаром РИ была пшеница.

Согласно переписи 1830 года, население России не превышало 58 млн. человек, при этом, в городах жило не более 8%. Основная масса жителей были крестьянами. В то же время в Великобритании в городах уже жило 72% населения, в Германии – 49%, во Франции – 37%.

После отмены крепостного права приток рабочей силы в российские города резко увеличился, но даже к началу Октябрьской революции более 80% населения проживали в деревнях и селах.

Как все это связано с историей туалетной бумаги? Да самым непосредственным образом: крестьянам – что российским, что английским, что французским – сей деликатный предмет был не очень нужен. Так, в русских селах для гигиенических процедур зачастую использовали воду, примерно также, как современные мусульмане. Да, и старые газетки, и даже лопухи шли в дело – куда без этого.

Аристократы пользовались импортными средствами, например, салфетками из коленкора.

Таким образом, Советский Союз получил в наследство от Российской империи огромную массу сельского населения. Населения, которое всячески стремилось покинуть деревню и поселиться в городе.

Вчерашний сельский житель в городе привычек не менял, поэтому даже Москва и Санкт-Петербург в 20-30-е годы, по большому счету, были похожи на огромные деревни. И подавляющему большинству населения нормальные средства гигиены были не только недоступны, но и попросту не нужны. Газетка есть – уже хорошо.

А нет спроса – нет и предложения: закон экономики, известный каждому.

Культурная революция

Таким образом, отсутствие туалетной бумаги в СССР на ранних этапах становления было связано с «тяжелым наследием царского режима», с низкой бытовой культурой населения. Нельзя сбрасывать со счетов и другие факторы: разруху, Гражданскую войну, внешнюю интервенцию, развал экономики, потерю территорий и угрозу полного уничтожения государственности.

Это достаточно уважительные причины, чтобы в стране уделялось недостаточное внимания производству средств личной гигиены? Полагаю, что да.

Уже в середине 30-х годов в СССР началась быстрая индустриализация. Уровень жизни городских жителей начал постепенно расти. Люди переселялись из деревянных халуп и бараков в отдельные квартиры. И, разумеется, жильцы этих квартир не бегали на пустырь за лопухами и не ждали с нетерпением почтальона с газетой. Нет, они пользовались туалетной бумагой, которая к этому моменту в СССР уже была.

Так, издание «Бумажная промышленность» 1937 года перечисляет широкий ассортимент гигиенических изделий, производимых в СССР. И среди них есть и туалетная бумага.

Таким образом, именно с середины 30-х годов в СССР начали производить туалетную бумагу, а вовсе не в 1969-ом. Да, это была не привычная нам рулонная бумага, а пачки прямоугольных листочков, но тем не менее.

Откуда возник миф о 1969-ом годе?

Но почему противники СССР утверждают, что туалетная бумага появилась в СССР в 1969 году, через 8 лет после полета в космос Юрия Гагарина? Этот устойчивый миф – результат простого замалчивания фактов.

Дело в том, что в 1969-ом в на Сясьском Целлюлозо-бумажном комбинате впервые было запущено производство рулонной туалетной бумаги. Слово «рулонной» из этого предложения радикальные либералы благополучно изъяли – и вуаля, миф готов.

Дефицит

С 60-х годов городское население СССР окончательно превысило сельское, и с тех пор только росло. Уровень культуры быта граждан резко вырос, а с ним и спрос на туалетную бумагу. Это привело к возникшему в конце 70-х годов дефициту на данное гигиеническое изделие.

Кстати, сказать, дефицит туалетной бумаги был и в других странах. Например, это фото часто выдают за фото из СССР, но присмотритесь к автомобильным номерам — все они написаны на латинице.

И этот снимок также выдают за фото из Союза, но надпись на сумке старушки сразу же выдает "лихие 90-е":

Причина дефицита в СССР была простой: единственный производитель, Сясьский ЦБК не мог обеспечить достаточное количество популярного товара. Впрочем, после открытия новых заводов недостача туалетной бумаги ушла в прошлое, чтобы вернуться уже во времена Перестройки, когда дефицитом стало абсолютно все.

Такова история деликатного гигиенического изделия, которое вызывало и вызывает в Интернете отнюдь не деликатные споры.

Всем добра!

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Так начинается любимая миллионами советских детей повесть-сказка «Старик Хоттабыч» писателя Лазаря Лагина. Повесть была впервые опубликована в газете «Пионерская правда» в 1938 году, затем перепечатана в журнале «Пионер» и издана отдельной книгой.

В 1956 году повесть Лагина получила свое киновоплощение. На экран историю о Вольке и джинне перенес выдающийся режиссер, мастер детско-юношеского и приключенческого кино Геннадий Казанский.

Главную роль – того самого Гассана Абдуррахмана ибн Хоттаба или же просто Старика Хоттабыча – сыграл известный советский актер Николай Николаевич Волков.

В фильмографии Волкова – больше 50 фильмов, однако широкому зрителю он известен почти исключительно как Хоттабыч. Без бороды Николая Николаевича узнавали достаточно редко, и он мог свободно ходить по улицам и магазинам, не рискуя быть окруженным восторженными поклонниками.

Восточный мужчина

При рождении Николая Волкова звали иначе – Николай Агуров. Отец – потомственный дворянин из Баку, мать, Антонина Павловна Новосельская, также принадлежала к старинному роду рязанских дворян.

В 1900 году Агуров-старший получил назначение в Курскую губернию на должность податного инспектора казенной палаты. Именно здесь, в маленьком городке Обоянь, и родился в 1902 году будущий актер.

В 1912 году Агуровы перебрались в Тифлис, где глава семейства стал помощником наместника на Кавказе. После революции отец Николая получил предложение стать заведующим отделом казначейства канцелярии Министерства финансов новообразованной Азербайджанской демократической республики. Семья отправляется на родину отца, в Баку.

Здесь Николай поступает в Бакинскую театральную студию, которую с успехом оканчивает.

В возрасте 18 лет впервые выходит на театральную сцену. В 20-е годы служил актером в театрах Баку, Казани, Иваново, Перми. В 1933 году вместе с братом перебирается в Одессу, где становится актером Одесского русского драматического театра. Именно в Одессе Николай решает взять себе творческий псевдоним – Волков. В дальнейшем псевдоним полностью заменил актеру настоящую фамилию.

Во время войны Николая эвакуируют в Узбекистан, где он снимается на Ташкентской киностудии,

Несмотря на то, что предки Николая Волкова были русскими, его необычная внешность позволяла ему успешно играть восточных персонажей. Так, Волков сыграл звездочета Гуссейна-Гуслию в комедии Якова Протазанова «Насреддин в Бухаре».

Старик Хоттабыч

После войны актер возвращается в Одессу. В кино его приглашать по какой-то причине перестали. Казалось, что «роман» Волкова с Его Величеством Кинематографом закончился, но судьба распорядилась иначе.

В 1956 году режиссер Геннадий Сергеевич Казанский мучительно искал исполнителя главной роли в фильме «Старик Хоттабыч». Были просмотрены тысячи фотографий, сотни лент; бороду и тюрбан джинна примерили многие именитые актеры – но тщетно.

Казанский уже почти отчаялся. Однажды, блуждая в раздумьях по коридорам «Ленфильма», режиссер проходил мимо студии, в которой монтажеры смотрели старую протазановскую ленту про Насреддина. На экране как раз был звездочет Гуссейн-Гуслия.

— Кто это? – удивленно спросил Казанский.

— Это актер Николай Волков, Геннадий Сергеевич — ответили ему.

— Нет –нет, – проговорил режиссер, глядя на экран. – Это старик Хоттабыч.

Успех фильма про Вольку и джина был феноменальным. Причем, его с удовольствием смотрели не только дети, но и взрослые. Волков начинает получать десятки предложений о съемках. Актер пользуется свалившейся на него удачей, оставляет работу в театре и окончательно переходит в кино.

Однако, ни одна другая его роль не стала настолько популярной, как незабвенный старик Хоттабыч.

В октябре 1985 года Николай Николаевич Волков скончался в возрасте 83 лет.

Но как все-таки выглядел Старик Хоттабыч без бороды? А вот так:

Всем добра!

Еще больше статей про советских актеров, советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Баня оставила заметный след в русской литературе. Пушкин называл в своих стихах русскую баню "великолепной", а посещение знаменитых Сандунов стало для Александра Сергеевича обычным московским ритуалом. О бане писали Толстой, Чехов, Шукшин, Астафьев, Белов и многие другие наши классики.

Разумеется, не могли оставить баньку без внимания и отечественные живописцы. Для художников баня представляла интерес не только как уникальное явление русской жизни, но и как место, по понятной причине, весьма интересное с точки зрения изобразительного мастерства.

Рисовать баню наши живописцы начали очень рано, и некоторые картины представляют собой не только художественный, но и исторический интерес.

Художник Емельян Михайлович Корнеев был очень знаменит в начале XIX
столетия, но затем его, к сожалению, подзабыли. Корнеев писал в стиле классицизма с оглядкой на античные традиции.

Картина "Русская баня" была написана Емельяном Михайловичем в 1812 году, когда Российская империя оказалась на грани уничтожения. Судя по картине, в те годы было вполне допустимо совместное мытье — "ложного стыда" никто не испытывал. Для нашего времени такая баня, конечно, выглядит диковато.

Эту картину по ошибке приписывали Илье Репину, причем, заменив оригинальное название "Монахи. Не туда заехали" на "Приплыли". На самом деле эту замечательную картину написал выдающийся русский художник Л.Г. Соловьев.

Соловьев — выходец из воронежских крестьян. Начинал как иконописец, но затем разочаровался в религии. Критика "поповства" стала одной из важных тем живописи Соловьева.

Картина Аркадия Пластова "Весна" — одно из лучших произведений советской живописи. Картина была представлена аудитории в 1954 году, в начале хрущевской оттепели. Полотно произвело огромное впечатление как на зрителей, так и на критиков.

Искусствоведы называли картину "поэтическим образом божественной красоты", "одним из самых поэтичных и чистых изображений женщины в русской живописи". Впрочем, нашлись и те, кто критиковали Пластова, но не за то, о чем вы подумали, а за изображение бедности крестьянской жизни.

А это картина современного российского художника Анвара Камильевича Сайфутдинова. Сайфутдинов живет в деревне в Татарстане, где много работает с натуры. Полотно "В баню" — одна из самых известных работ автора.

Вот такие "банные субботы" запечатлели русские живописцы на своих картинах. После их просмотра так и хочется сказать: "С легким паром!"

Всем добра!

Еще больше статей про живопись, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Особую известность Евгений Николаевич получил в 2021 году, когда несколько видеороликов с ним "взлетели" в социальных сетях, набрав миллионы просмотров. На этих роликах "Маэстро", как называют публициста интернет-пользователи, просто прогуливается по улицам в своих оригинальных костюмах а-ля аристократ XIX столетия.

Благодаря славе, полученной в Интернете, Евгений Николаевич получил приглашения на рейтинговые телепередачи, в том числе, на вечернюю программу Ивана Урганта.

Известность Понасенкову принесли и его многочисленные политические заявления, которые он высказывал на телевидении, в прессе, на радио. Евгений Николаевич придерживается строго оппозиционных взглядов, является непримиримым критиком действующей власти, а также ненавистником СССР.

Будущий публицист родился в 1982 году в Москве. Семья была вполне благополучной: папа работал военным врачом, мама — инженером.

Евгений закончил престижную московскую школу №1287 с углубленным изучением английского языка.

С 9 лет Евгений стал интересоваться эпохой Наполеоновских войн, особенно историей Отечественной войны 1812 года. После учебы школьник бежал в библиотеку музея-панорамы "Бородинская битва", где изучал специализированную литературу, которую не всякий взрослый осилит.

В 2001 году Понасенков начал публиковать публицистические статьи, посвященные эпохе Наполеоновских войн. В 2004 году вышел главный на данный момент труд Евгения Николаевича — монументальное исследование "Правда о войне 1812 года", в котором Понасенков в духе своего предшественника В. Суворова (Резуна) возложил на российские власти ответственность за развязывание, на этот раз, Отечественной войны 1812 года. Кроме того, Евгений Николаевич назвал бездарными выдающихся русских полководцев, включая фельдмаршала М.И. Кутузова.

В 2017 году Понасенков переработал свое исследование в книгу под названием "Первая научная история войны 1812 года". Этот многостраничный том вышел в издательстве АСТ в серии "Скандалы истории". Евгений Николаевич организовал масштабный пиар книги в соцсетях, активно давал интервью радиостанциям "Эхо Москвы" и "Радио Свобода".

Историк без диплома

Сообщество профессиональных историков относится к Евгению Николаевичу, мягко говоря, настороженно. Собственно, научные работники не считают его коллегой и историком не называют. Понасенков считается в академическом мире публицистом, последователем конспирологического подхода к истории в духе В. Суворова, А. Фоменко, А. Бушкова.

Теоретически, право называться историком у Евгения Николаевича могло бы возникнуть, если бы он закончил исторический факультет МГУ, на который поступил в 1999 году.

Однако, диплом Понасенков так и не получил. Почему будущий автор труда об Отечественной войне остался без диплома — история темная. Сам Понасенков утверждает, что он не стал защищать дипломную работу из-за того, что в день защиты в МГУ проходил концерт, на котором он присутствовать не собирался.

Таким образом, исторического образования и ученых степеней Евгений Николаевич не имеет.

Историк, академик — и прочая, и прочая…

Чтобы придать своей книге "академического" веса, Понасенков приводит на обложке заведомо ложные сведения о себе.

Так, Евгений Николаевич называет себя "известным российским ученым-историком". Никто не будет спорить, что он является известным человеком, однако "ученым-историком" Понасенкова, при всем желании, назвать не получится.

Однако, "Маэстро" этим не ограничивается. В своей книге Евгений Николаевич позиционирует себя как "академика Русской академии наук и искусств, автора нескольких десятков научных и публицистических работ, некоторые из которых нашли признание и у иностранного читателя».

Русская академия наук и искусств — некоммерческая организация-однодневка, которая, кажется, была создана именно для того, чтобы Евгений Понасенков смог назвать себя академиком. Ни одной научной работы "Маэстро" историкам неизвестно — все его тексты относятся к публицистическому жанру.

"Первая научная история войны 1812 года"

Название книги Понасенкова звучит претенциозно и скандально. Почему "Первая научная", если истории Отечественной войны посвящены десятки книг, написанных выдающимися историками.

Научное сообщество подвергло книгу жесткой критике. В частности, историк Л.И. Агронов писал, что Понасенков в своем труде использует приемы "желтой" публицистики, сходу заявляя — все, что ранее читатель знал об истории Отечественной войны является ложью. Понасенков пытается поразить читателя скандальными "открытиями", уверяет, что все историки, писавшие ранее о 1812 году — врали.

Тем не менее, книга Евгения Николаевича стала предметом обсуждения в научных кругах. Ученые нашли в ней массу подтасовок, вырывания фраз из контекста и откровенных выдумок.

Историк Л.Л. Ивченко написала на страницах авторитетного научно-популярного журнала "Родина":

Откуда нынешний шоумен, а тогда студент Евгений Понасенков взял сведения, позволившие ему утверждать, что Кутузова все считали бездарным генералом? Почему СМИ, не задумываясь, повторили версию студента, как будто речь шла не о победителе Наполеона, а о ком-то малозначительном для нашей истории? Не потому ли, что он процитировал академика Вернадского: «Гений не ждёт появления новой науки, а сам создает её»? Хорошая уловка для тех, кто не любит утруждать себя изучением источников и работ других исследователей! Но даже гений отталкивается в своих научных построениях от внутренней критики источника, а не создаёт очередной миф на «злобу дня».

Как видим, Ивченко признает гениальность Евгения Николаевича, но не в плане науки, а в плане мифотворчества, создания собственной "альтернативной вселенной".

В целом, историки сошлись во мнении, что книга Понасенкова написана "на злобу дня", то есть, с большой оглядкой на современную политику. В соответствии со своими политическими взглядами, Евгений Николаевич создал монографию, лейтмотивом которой выступает простая идея: Россия — государство, несущее Европе только зло и любая агрессия против нее это "акт необходимой самообороны".

Понасенков использует наукообразный язык, умело жонглирует цитатами и ссылками, что создает у далеких от исторической науки людей впечатление, что перед ними реальный ученый.

Член-корреспондент Академии лженаук

С 2010 года в Москве проводится форум "Ученые против мифов". Организаторами этого форума является научно-просветительский портал "Антропогенез" и его основатель, журналист, популяризатор науки Александр Борисович Соколов.

В рамках форума была создана шуточная Академия лженаук, членами которой становятся псевдоученые, конспирологи, эрзац-историки и т.д. В 2018 году членом-корреспондентом этой уважаемой Академии стал Евгений Николаевич Понасенков, которому заочно был вручен "Орден Петросяна I степени".

В официальном заключении было отмечено, что Понасенков удостоился столь большой чести за свой труд "Первая научная история войны 1812 года", в которой он, по словам эксперта "Антропогенеза" Л.И. Агронова, «торжественно опровергает то, что в историографии академической давно не актуально».

Превентивная война

Считая Российскую Империю виновницей Отечественной войны 1812 года, Понасенков идет дальше и назначает СССР ответственным в развязывании Второй мировой войны.

Повторяя тезис Виктора Суворова, публицист высказывает убежденность в превентивной войне Гитлера против Сталина. В свою книгу о Наполеоновских войнах Понасенков вставил отдельную главу о секретной подготовке Сталина к удару по Европе в 1941 году.

В эфире "Радио Свобода" Евгений Николаевич обещает опубликовать некий обнаруженный им документ в котором "Сталин лично говорит о том (конец 1938 года), что он готовит наступление на Европу, и это будет последняя и самая справедливая война".

После эфира слушатели неоднократно напоминали Понасенкову о его обещании опубликовать документ, но он этого так и не сделал.

Таковы не самые приличные факты о Евгении Николаевиче Понасенкове, которого в Интернете называют "Маэстро". Несмотря на желание Евгения Николаевича прослыть Маэстро истории, факты, скорее, говорят о том, что перед нами маэстро самопиара, скандалов и псевдонаучной казуистики…

Еще больше статей про знаменитостей и их темные стороны, про живопись, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Кажется, что доктор Ватсон просто обязан прожить счастливую и долгую жизнь. Увы, жизнь лучшего исполнителя этой роли ни счастливой, ни долгой не назовешь.

Мальчик из тайги

Виталий Соломин родился 12 декабря 1941 года в Забайкальском крае, в городе Чита. Мама и папа будущего актера преподавали музыку в школе, что повлияло на интересы сына.

Виталий с детства мечтал стать музыкантом или актером, учился играть на фортепиано, когда подрос, создал собственную музыкальную группу из дворовых пацанов.

Желание заниматься творчеством, покорить весь мир было огромным — Виталий не мог дождаться, когда же он закончит школу, чтобы поехать покорять Москву. Это желание подогревалось и тем, что его старший брат, Юрий Соломин, уже отправился в столицу и стал там студентом Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина.

Между братьями Юрием и Виталием с раннего детства установилось соперничество. Оба были творческими мальчиками, жаждущими всемирной славы и сильно ревновали к успехам друг друга. Юрий посмеивался над Виталием, высказывал сомнения в его таланте. Виталий отвечал в духе "Я докажу!".

Наконец, Виталий закончил порядком надоевшую ему читинскую школу. В 1959 году, надев отцовский костюм, он отправился покорять столицу нашей родины, блестящую Москву.

"Мальчик из тайги", как назвала его консьержка в общежитии, без проблем поступает в то же училище, что и его брат Юрий. На одном курсе с Соломиным учились будущие звезды советского кино — Олег Даль, Виктор Павлов, Михаил Кононов. Преподавателями Виталия были великие Н. Анненков и Б. Казанский.

Со второго курса Соломина начали привлекать к участию в постановках Малого театра. В частности, Виталий играл в пьесе "Твой дядя Миша".

Мечты сбываются

По окончании училища Виталия официально зачисляют в труппу Малого театра — его мечта сбылась, он стал актером.

Соломин играет в театре главные роли, его известность, а главное, мастерство, быстро растут. Виталий играет Чацкого в "Горе от ума", Хлестакова в ревизоре, Астрова в "Дяде Ване".

Виталий начинает реализовывать и другую свою мечту — мечту о Кино. Впервые на съемочной площадке Соломин оказался в возрасте 20 лет. Марлен Хуциев дал ему эпизодическую роль в своем фильме "Застава Ильича".

В 1963 году Соломин сыграл небольшую роль в фильме "Улица Ньютона, дом 1". Далее были эпизоды в "Председателе" и "Любимой", и, наконец, настоящий прорыв — роль Жени Беднова в культовой мелодраме 1966 года "Женщины".

Соломин становится известен, его начинают узнавать на улице, но до настоящей всесоюзной славы еще далеко.

Москвичка и провинциал

Виталий признавался, что, несмотря на все свои успехи в столице, он никогда не чувствовал себя москвичом. Соломин был по-провинциальному застенчив, скромен. На шумных актерских тусовках он предпочитал сидеть в сторонке и, по возможности, как можно быстрее с них уходить. Многим Виталий казался угрюмым и нелюдимым человеком.

Тем не менее, это не помешало ему покорить сердце одной из главных красавиц Щепкинского училища, а затем и Малого театра — Натальи Рудной.

Наталья относилась к советской элите. Коренная москвичка, дочь известного советского драматурга Владимира Рудного. Тем не менее, провинциал из таежного городка привлек девушку: ее покорил невероятный талант Соломина — на сцене скромный парень буквально преображался.

В 1963 году Виталий и Наталья поженились. Жили вместе с родителями Рудной, в их квартире, работали в Малом театре.

Соломина тяготил статус "примака" — так в Сибири называют мужчин, живущих вместе с родителями жены, "на всем готовом". Виталий мечтал о собственном жилье, о семейном уюте, детях.

Проблему с жильем вскоре удалось решить — Соломины, не без помощи влиятельного тестя, приобрели кооперативную квартиру в новом доме у метро "Аэропорт".

Увы, оказалось, что жилье — это еще не гарантия счастливой семейной жизни. Наталья не хотела отказываться от богемного образа жизни, посещала различные тусовки, капустники. На этой почве между молодыми супругами начались скандалы.

Виталий начал подозревать Наталью в изменах. Однажды, заметив, как малоизвестный грузинский актер "подкатывает" к его супруге, Соломин не сдержался и отправил коллегу в глубокий нокаут — в юности Виталий занимался боксом.

Однако, было понятно, что отношения обречены. В актерской среде поползли слухи, что Наталья изменяет Виталию с актерами и режиссерами. В 1968 году, после пяти лет мучительного брака, Соломин подал на развод.

Родители Натальи настояли, чтобы Виталий оставил их дочери кооперативную квартиру, хотя 99% ее стоимости оплатил Соломин. Актер не стал вступать в очередной конфликт и, взяв чемодан со своим скромным имуществом, навсегда покинул жилье, которое он тщетно пытался сделать уютным семейным гнездышком.

Виталий поселился в предоставленной ему театром комнате в общежитии и дал самому себе обещание больше никогда не жениться.

Счастье и ревность

Обещание не жениться продержалось ровно два года. В 1970 году на пробах к фильму Петра Тодоровского "Городской романс" Виталий познакомился с милой, доброй и трогательной девушкой Марией Леонидовой.

Леонидова не имела актерского образования и в кино попала случайно. Ассистентка режиссера заметила студентку текстильного института на улице и предложила ей прийти на пробы.

Удивительно, но профессионала-Соломина Тодоровский не утвердил, а вот студентку-текстильщицу — утвердил, да еще и на главную роль. Впрочем, Виталий этим обстоятельством не был огорчен, напротив, он был счастлив за Марию, которая ему очень понравилась.

В 1970 году Соломин и Леонидова расписались. Наученный горьким опытом, Виталий поставил жене условие — в кино она больше сниматься не должна. Мария, которая попала на съемочную площадку в буквальном смысле с улицы, с легкостью согласилась.

Жили в Москве, в комнате в общежитии. В 1973 году 32-летний Виталий впервые стал отцом — супруга подарила ему дочь Анастасию.

В 1977 году Соломин изменил своему правилу и позволил супруге вернуться в кино: Мария и Виталий сыграли главные роли в фильме "Прыжок с крыши". Однако, это "послабление" едва не привело к катастрофе. В 1978 году Мария Соломина снялась в ленте "Двое в новом доме" с молодым красавцем Александром Абдуловым. К нему-то и приревновал супругу Виталий.

Конфликт с трудом удалось погасить, но Соломин поставил условие: Мария может сниматься лишь в тех фильмах, в которых участвует и Виталий.

Всесоюзная слава

Успехи Виталия Соломина в театре и кино были весьма впечатляющими, но настоящей, всесоюзной славы он не имел. Все изменилось в 1979 году, когда режиссер Игорь Масленников предложил Соломину попробовать себя в роли доктора Ватсона в готовящейся экранизации рассказов Артура Конан Дойла.

Масленников обнаружил своего Ватсона случайно. В фотопробах участвовали многие выдающиеся советские актеры — Ю. Богатырев, О. Басилашвили, Л. Куравлев. Перекладывая карточки, Игорь Федорович зацепился взглядом за архивный снимок Виталия Соломина с усами.

Позднее Масленников говорил, что словно бы сам доктор Джон Ватсон взглянул на него из целой кучи фотографий.

Соломин был приглашен на главные пробы, где он познакомился с актером Василием Ливановым, который уже был утвержден на роль Холмса. Это знакомство оказалось судьбоносным: актеры, игравшие на экране друзей, стали и в жизни лучшими друзьями. Ливанов для Соломина стал тем человеком, которого он искал всю жизнь: человеком, с которым приятно и поговорить, и помолчать, глядя на огонь камина.

Это было абсолютное, невероятное попадание судьбы прямо в яблочко.

Та дружеская симпатия, которую испытывали Соломин и Ливанов в жизни, была в полной мере перенесена на экран. Вероятно, поэтому "Шерлока Холмса и Доктора Ватсона" ждал ошеломительный успех. Фильм был тепло принят и зрителями, и критиками, причем, не только в СССР, но и во многих других странах мира.

Виталий Соломин и Василий Ливанов стали настоящими звездами, легендами советского кино.

Измены

Увы, требуя от супруги семейного уюта и полной преданности, себе Соломин позволял многое. Недостатка в женском внимании Виталий никогда не испытывал, а после роли Ватсона в культовом сериале, женщины начали буквально дежурить у подъезда.

"Добрые люди" с удовольствием доносили до ушей Марии слухи о романах ее мужа. Так, Соломина узнала о связи Виталия с молодой актрисой Еленой Цыплаковой. Это стало для Марии тяжелейшим ударом: она никак не ожидала от мужа такого предательства.

Мария Соломина устраивала истерики, рвалась в театр, чтобы выяснить отношения с Цыплаковой, даже стала злоупотреблять алкоголем. Тем не менее, Соломин в итоге остался с супругой, разорвав отношения с любовницей.

После рождения в 1984 году дочери Елизаветы, у Виталия возник новый роман на стороне. Связь мужа с актрисой Светланой Амановой Мария Соломина переживала не так экспрессивно, как с Еленой Цыплаковой. Виталий оценил спокойствие и мудрость супруги и принял решение остаться в семье.

В дальнейшем Соломин был преданным семьянином и пресекал любые попытки журналистов поговорить о его изменах. Единственная женщина, о которой Виталий был готов говорить часами — его дорогая Машенька.

Последний спектакль

С 40-летнего возраста Виталия Соломина начала мучать гипертония. Тем не менее, актер выходил на сцену даже в самые тяжелые дни, испытывая сильные головные боли.

24 апреля 2002 года 61-летний Соломин перед началом спектакля "Свадьба Кречинского" почувствовал себя очень плохо. Однако, Виталий Мефодьевич не мог подвести своего зрителя. Превозмогая боль, актер вышел на сцену, чтобы остаться на ней навсегда.

Во втором акте Соломин потерял сознание. Партнеры по сцене на руках унесли Виталия Мефодьевича за кулисы. Зрители в зале рыдали.

В больнице Соломин впал в кому, в которой оставался около месяца. Когда сознание изредка возвращалось к актеру, он звал жену, детей и дорогого друга Василия Ливанова.

27 мая 2002 года великого русского актера Виталия Мефодьевича Соломина не стало.

Шерлок без Ватсона

В 2007 году в центре Москвы, на Смоленской площади рядом с посольством Великобритании был установлен памятник Шерлоку Холмсу и Доктору Ватсону. Образы, воплощенные Виталием Соломиным и Василием Ливановым запечатлел в бронзе скульптор Андрей Орлов.

На торжественной церемонии открытия 27 апреля 2007 года присутствовал Василий Ливанов.

Собравшиеся москвичи стали свидетелями трогательной сцены. Василий Борисович сел на лавочку рядом с доктором Ватсоном-Виталием Соломиным и сказал: "Здравствуй, дорогой мой друг".

Многие зрители не смогли сдержать слез…

Еще больше статей про советских актеров, советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

У истоков жанра стоит талантливый художник Валерий Барыкин, картинки которого пользуются огромной популярностью в Интернете.

У работ Барыкина есть одна отличительная черта: его Советский Союз — это прекрасное, благополучное место, где живут добрые, милые люди. Художник погружает зрителя в сказку, в которой хочется очутиться. В этом смысле картинки Валерия могли бы быть прекрасными иллюстрациями для ностальгических романов о попаданцах в СССР, которые сейчас массово пишут наши писатели-фантасты.

Тогда как многие другие художники создают мрачные, а порой карикатурные образы Советского Союза, Барыкин конструирует собственную уникальную Вселенную — идеальный СССР, СССР параллельного мира. Но давайте посмотрим работы Валерия.

За успехи в труде!

Никита Сергеевич Хрущев в торжественной обстановке вручает медаль за успехи в труде талантливой комсомолке, спортсменке и просто красавице. Остается только гадать, в какой именно трудовой сфере занята девушка, но, очевидно, в своем деле она показывает выдающиеся результаты!

Лучше не входить

Плакат, который следовало бы расклеить во всех пивных. Мужчина после встречи с друзьями на нейтральной территории возвратился домой. Его ждет нежный, одобрительный взгляд жены и преданный взгляд верного пуделя. Да, ситуация для мужчины гораздо опаснее, чем если бы он задумал влезть в трансформаторную будку.

Враг не пройдет

А на этом плакате мы видим сотрудницу районного управления МВД, разрабатывающую план поимки опасных преступников, задумавших ограбление кондитерского магазина фабрики Рот Фронт. Лейтенант милиции (судя по двум звездочкам на погонах) подошла к делу с особым рвением, так как дело для нее носит принципиальный характер.

Гитлер получает по заслугам

Один из самых известных плакатов художника. Нарисовать Сталина, дающего Гитлеру жесткий отпор в стиле фильма "Матрица" — такое могло прийти в голову только человеку с отменной фантазией!

Стиляги и рабочие

А вот здесь мы наблюдаем столкновение двух миров. Мир стиляг в зауженных штанах и цветных рубашках и мир суровых тружениц в джинсовых комбинезонах и красных туфельках на каблуках.

Не совсем понятно, что именно мы видим на картинке: то ли девушка починила стилягам свет, то ли, напротив, собирается его отрубить, прекратив вечеринку сторонников чуждого нам образа жизни.

Мы были первыми!

Шикарный плакат ко Дню Космонавтики. Чего стоят все эти американские супергерои, порождения массовой культуры по сравнению с настоящими, реальными героями. Такими, как Юрий Гагарин, который первым среди людей полетел в космос, не зная, вернется ли он обратно, выживет ли. Такие поступки — это и есть подлинный героизм.

Вот таким увидел Советский Союз замечательный художник Валерий Барыкин. А вдруг, именно таким СССР и был?

Всем добра!

Еще больше статей про творчество современных художников, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Причин, почему русские писатели использовали при публикации своих произведений не свои имена немало. Для кого-то это была литературная игра, мистификация, кто-то банально боялся критики, а кто-то всерьез опасался за свою жизнь и здоровье.

К некоторым нашим писателям литературные псевдонимы так "приросли", что полностью заменили их настоящие имена-фамилии.

Корней Иванович Чуковский

Отец знаменитого детского поэта — потомственный почетный гражданин Одессы Эммануил Соломонович Левенсон. Мама — крестьянская девушка Екатерина Осиповна Корнейчукова. Екатерина работала в качестве служанки в петербургском доме Левенсона. Эммануил Соломонович приметил молодую красавицу. В этих отношениях родилось двое детей — дочь Мария и сын Николай.

Брак между православной девушкой и иудеем был невозможен по законам Российской империи: да Эммануил Соломонович не особо и стремился к этому. После нескольких лет сожительства он бросил Екатерину и женился на женщине-враче Кларе Рабинович, с которой переехал в Баку.

Николай при всем желании не мог взять фамилию отца — в метрике его записали как Николая Корнейчукова.

Позднее из этого имени-фамилии и вырос псевдоним Корней Иванович Чуковский, который "Николай-Корней" после революции сделал своим официальным именем.

Даниил Хармс

При рождении поэта-абсурдиста Даниила Хармса звали Даниилом Ивановичем Ювачёвым. Отец поэта Иван Павлович Ювачёв был личностью ничуть не менее удивительной, чем его сын. Иван Павлович в 1882 году вступил в "Народную волю" и готовился совершить покушение на царя. Был арестован и приговорен к смертной казни, которую затем заменили каторгой. На Сахалине полностью пересмотрел свои взгляды, обратился к Богу и стал известным духовным писателем.

Атеистически настроенный Даниил Иванович не хотел, чтобы его имя связывали с религиозным отцом. Поэт публиковал свои стихи под 40 псевдонимами, пока один из них не стал известен всей стране.

Игорь Северянин

Почему Игорь Васильевич Лотарёв сменил свое имя на Игорь Северянин — понятно. Будучи основателем эго-футуризма, официально провозглашенным "Королем поэтов" он просто не мог носить такую неромантическую фамилию, как Лотарёв. Так появился Северянин.

Кстати, поэзия была у Игоря Васильевича в крови: его мать, Наталья Степановна Лотарёва была дочерью Степана Сергеевича Шеншина, родственника великого русского поэта Афанасия Фета. Для Северянина родство с Фетом было предметом гордости — и его можно понять.

Саша Чёрный

Поэт Серебряного века Саша Чёрный родился в Одессе в семье богатого провизора химической фирмы Менделя Давидовича Гликберга. Мама, Марьям Мееровна, происходила из семьи купцов, занимавшихся скобяной торговлей.

Новорожденного мальчика записали как Александра Михайловича Гликберга — родители решили, что с русским отчеством сыну будет проще пробиться в жизни.

Другими псевдонимами Саши Черного были Сам По Себе и Мечтатель.

Вениамин Каверин

Автор знаменитого приключенческого романа "Два капитана" Вениамин Каверин, как и Корней Чуковский, жил под своим литературным псевдонимом. При рождении будущего писателя звали Вениамин Абелевич Зильбер.

Отец Каверина, Абель Зильбер, был капельмейстером (дирижером военного оркестра) 96-го пехотного Омского полка. Мама, Хана Дессон, владела музыкальным магазином.

Старший брат писателя Лев Зильбер — выдающийся советский вирусолог, академик, автор многих научных работ.

Юлиан Семёнов

Автор остросюжетных детективных и шпионских романов, в том числе знаменитого "Семнадцать мгновений весны" родился в семье выдающегося организатора издательского дела, редактора и литературоведа Семена Александровича Ляндреса. Семен Александрович сделал очень многое для сохранения литературного наследия М.А. Булгакова, в том числе, романа "Мастер и Маргарита".

При выборе псевдонима Юлиан пошел по самому очевидному пути, просто заменив фамилию "Ляндерс" измененным отчеством — Семёнов.

Серж Голон

Серж Голон писал историко-любовные романы о красавице-авантюристке Анжелике. Все книги Голон написал вместе со своей супругой, Анн.

Анн и Серж Голон — это псевдоним семейной пары Симоны Шанжё и Всеволода Сергеевича Голубинова.

Всеволод Сергеевич родился в 1903 году в Бухаре, но вырос в Иране, где его отец, Сергей Петрович Голубинов, служил консулом Российской империи.

После революции Голубиновы эмигрировали во Францию. Всеволод выучился в Нанси на геолога-разведчика, много работал в Африке. В 1940 году в Конго Голубинов познакомился с молодой журналисткой Симоной Шанжё. Между Симоной и Владиславом вспыхнул роман, они поженились.

Совместно с супругой написал 9 приключенческих романов об Анжелике, кроме того, именно Всеволод стал прототипом Жоффрея Де Пейрака — книжного супруга мятежной красавицы.

В 1965 году Серж Голон с женой побывали в СССР. Визит оставил у писателей самые приятные впечатления.

Вот такие имена-фамилии были у известных писателей при рождении. А какие псевдонимы наших (и не только наших) "тружеников пера" вы знаете?

Еще больше статей про писателей, поэтов, художников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Предложение Кеннеди

В 1962 году президент США Д. Кеннеди сделал Н.С. Хрущеву неожиданное предложение о создании совместной программы высадки на Луну. Кеннеди подчеркнул, что освоение космоса происходит в интересах всего человечества, поэтому будет правильным вести его совместно.

Хрущев поначалу согласился, но затем передумал, заподозрив американцев в желании заполучить советские космические технологии.

В результате КБ Королева поручили продолжить модернизацию кораблей «Восток» и «Восход» — так советское правительство рассчитывало сохранить первенство в космосе. Таким образом, когда в США вовсю шла подготовка к высадке на спутник, советские лунные пилотируемые проекты находились на стадии предварительной подготовки.

Лишь 3 августа 1964 года, с большим опозданием от Соединенных Штатов, правительство СССР утвердило лунную программу, которая предусматривала облет Луны в 1967 году и посадку на нее в 1968 году.

Битва конструкторов

Уже предварительная оценка стоимости программы Госпланом поражала своей величиной. Королёва предупредили, что настоящие цифры провести через ЦК и Совмин не удастся, поэтому их придется занизить: астрономические суммы могли напугать Политбюро. Конструкторские бюро В.Н. Челомея и М.К. Янгеля, между тем, пытались доказать чиновникам, что их проекты гораздо дешевле проекта С.П. Королева.

Чиновникам предстояло выбрать между тремя сверхтяжелыми ракетами. КБ Королева предложило для лунной программы Н-1 («Носитель-1» ;), КБ Челомея – УР-500 («Протон» ;), КБ Янгеля – Р-56.

Конструкторы всячески пытались пролоббировать свои проекты, но в результате авторитет Сергея Павловича Королева возобладал. Было решено, что приоритет над США в лунной гонке будет достигнут при помощи трех «Носителей-1». Ракеты доставят на орбиту полезный груз для сборки ракетного комплекса весом в 200 тонн. Комплекс обеспечит подлет к Луне, посадку на спутник корабля массой в 21 тонну и возвращение на Землю корабля массой в 5 тонн с космонавтами на борту.

В результате «борьбы конструкторов» ракета Н-1 КБ Королева стала краеугольным камнем лунной программы СССР. Увы, именно этот краеугольный камень в будущем и дал трещины.

Отряд лунных космонавтов

Перед тем, как отравить людей на Луну, СССР собирался исследовать поверхность спутника при помощи автоматических межпланетных станций (АМС). Специальные аппараты серии «Луна» должны были подготовить детальные карты мест высадки лунных кораблей.

Работы над пилотируемым полетом были, по большому счету, засекречены. После 1965 года в официальных источниках не было ни одного упоминания о готовящейся экспедиции.

После исследования поверхности Луны автоматическими станциями на нее должны были отправиться советские космонавты. Лунный отряд в Центре подготовки космонавтов начали формировать заблаговременно, еще в 1963 году. Окончательно группа была создана в 1967 году.

В отряд вошли А. Леонов, В. Быковский, Н. Рукавишников, П. Попович, Г. Гречко, А. Николаев, Е. Хрунов, В. Горбатко и некоторым другие советские космонавтам. Руководителем группы был В.Ф. Быковский.

Подготовка была тяжелой и тщательной. Высадку на Луну космонавты отрабатывали при помощи уникальных тренажеров.

Согласно предварительному полетному плану, Быковский и Рукавишников должны были первыми в мире осуществить облет Луны, а вот Алексею Леонову предстояло стать первым в мире человеком на Луне.

Проблемы с реализацией

В августе 1965 года руководитель советского ВПК Л.В. Смирнов заявил на совещании, посвященном исследованию космического пространства, что реализация лунной программы проходит неудовлетворительно, что создает угрозу утраты Советским Союзом мирового лидерства в освоении космоса.

Конструкторским бюро было поручено считать приоритетной задачей до 1967 года осуществление облета Луны кораблем с космонавтами на борту. Для этой цели теоретически можно было использовать уже существующий тяжелый ракетоноситель «Протон», не дожидаясь готовности сверхтяжелого Н-1.

Облет Луны советским космонавтам предстояло осуществить на корабле «Союз-7К-Л1» («Зонд» ;). Это была упрощенная версия корабля «Союз». В Л1 был удален орбитальный отсек, улучшены система навигации по звездам, усилена теплозащита. Предполагалось, что корабль выведет на орбиту трехступенчатая ракета-носитель «Протон».

Вернуться на Землю космонавты должны были по системе «двух нырков», то есть, двойного снижения скорости и посадки на твердую поверхность. «Аполлоны» садились в океан с одного «нырка».

На этапе испытаний СССР осуществил больше десяти стартов, часть из которых завершились авариями. Лишь двум аппаратам серии «Зонд» удалось осуществить успешный беспилотный облет Луны.

Впрочем, на этом этапе нашим конструкторам удалось опередить американцев. На корабле «Зонд-5» было два пассажира – среднеазиатские черепахи. «Тортиллы» благополучно облетели Луну и живыми-здоровыми вернулись на Землю, став первыми живыми существами в истории Земли, которым удалось «увидеть» обратную сторону Луны.

Крах

Узнав о двух успешных беспилотных полетах «Зондов», США пошли на рискованный шаг: за несколько месяцев до полной отработки лунной программы на орбите, корабль «Апполон-8» с астронавтами Фрэнком Борманом, Джеймсом Ловеллом и Уильямом Андерсом на борту совершил 10 витков вокруг Луны.

Это произошло 21 декабря 1968 года. СССР планировал пилотируемый полет корабля «Зонд-7» 8 декабря 1968 года, но полет отменили из-за высокой опасности гибели экипажа. И это несмотря на то, что советские космонавты написали письмо в Политбюро, попросив разрешить полет и сняв с властей всю ответственность за их судьбу. Настолько сильно было желание опередить американцев.

Следует сказать, что 20 января 1969 года «Зонд-7» попытались запустить в космос без космонавтов на борту: запуск завершился взрывом ракеты-носителя «Протон».

Таким образом, первый и самый легкий этап «лунной гонки» был проигран. Это был крах и национальная трагедия.

Что дальше?

В октябре 1970 года состоялся последний полет корабля серии «Зонд». «Зонд-8» успешно осуществил беспилотный облет Луны. Впрочем, мир этого уже не заметил, так как 21 июля 1969 года американцы триумфально высадились на Луне, затем осуществили вторую высадку. «Лунная гонка» официально завершилась, и завершилась она победой американцев. Почти полной победой, если не считать «подвига» двух отважных черепашек.

Советская посадочная программа была завязана на ракете-носителе Н-1, а это детище КБ Королева, к сожалению, оказалось неудачным. Все четыре испытательных запуска дорогостоящего комплекса Н-1 закончились крахом, а посадочный модуль Л3 совершил лишь один околоземный беспилотный старт, причем уже после высадки американцев.

В качестве реабилитации советские конструкторы предлагали различные проекты, например, КБ Челомея предложило прямой полет на Луну без задействования окололунной орбиты. Однако, проект был отклонен из-за сложности и дороговизны. Луна постепенно уходила из поля зрения членов Политбюро: все политические сливки на этом поле уже собрали американцы, и ловить там больше было нечего.

Почему мы проиграли Луну?

Современные российские историки считают основной причиной провала «лунной гонки» соперничество между конструкторскими бюро, приведшее к распылению интеллектуальных и финансовых ресурсов. Так, собственные варианты лунного корабля разрабатывали КБ С.П. Королева и КБ. В.Н. Челомея. Сверхмощные ракеты-носители, и вовсе, разрабатывали три конструкторских бюро – каждое свою ракету. Если на длинных дистанциях острая конкуренция приносит результаты, то в условиях вечного цейтнота распыление сказывается на деле негативно.

Не сработала и ставка на ракету-носитель Н1. Если американцы, создавая ракету «Сатурн» львиную долю испытаний провели с отдельными узлами и агрегатами, то КБ Королева работало «по-старинке», доводя ракету до ума за счет испытательных пусков. Если для менее мощных и дешевых носителей этот метод был вполне приемлем, то для дорогущей Н1 он оказался пагубным. Четыре пуска Н1 закончились авариями, а пуск второй ракеты – сущей катастрофой: рухнув на землю, ракета уничтожила стартовый комплекс.

Крайне негативно сказалось и изначальное отставание по срокам, связанное со скептическим отношением Н.С. Хрущева к лунной эпопее. Смерть С.П. Королева в 1966 году и гибель в 1967 году космонавта В. Комарова также не прибавили СССР очков в гонке за Луну.

Брежневское руководство причины провала «лунной гонки» никогда не озвучивало: все проекты были просто тихо свернуты, а затраченные на них триллионы рублей списаны, как будто их и не было.

Тем не менее, «головы полетели». Так, в 1974 году был снят с должности Главный конструктор ЦКБЭМ Василий Мишин. Назначенный на этот пост В.П. Грушко первым же своим приказом официально закрыл лунную программу Н1-Л3. Ракету Н1 Грушко ненавидел всей душой, считал ее основной причиной провала страны в гонке. По распоряжению Грушко все уже созданные ракеты Н1 были уничтожены.

На заседании Политбюро в октябре 1974 года Грушко представил новый план развития советского космоса, ключевом элементом которого должна была стать сверхмощная ракета-носитель «Энергия» («Вулкан» ;). В целом, ракета во многом повторяла столь ненавистную для Грушко Н-1 С.П. Королева. Также Главный конструктор предложил амбициозный проект создания базы на Луне.

Несмотря на поражение в лунной гонке, СССР в период соперничества со Штатами «за Луну», реализовал множество уникальных космических проектов. Например, Советы отправили на Луну несколько «луноходов», привезли с поверхности спутника немало грунта.

По сути дела, СССР сделал все то же самое, что сделали на Луне американцы, но при помощи автоматических модулей. И, строго говоря, в наше роботизированное время, когда стало понятно, что освоением космоса займутся роботы, а не люди, эти достижения выглядят даже весомее.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Есенин был из тех, кто, родившись в деревне, деревенскую жизнь не очень любил. Раскисшим по весне тропинкам он предпочитал замощенные тротуары, а заскорузлым от работы рукам — ухоженные, аристократические пальцы.

Сергей Александрович очень рано — в 17 лет — переехал в большой город, в Москву, и после этого в деревне никогда не жил, лишь изредка наведываясь в гости.

Обладая весьма приятной внешностью (и немало гордясь ею), поэт еще будучи жителем села Константиново искал возможность сфотографироваться "на карточку". Благодаря этой черте характера Есенина, мы можем увидеть Сергея Александровича на огромном количестве фотографий — ни один другой русский поэт не оставил после себя столько снимков.

Крестьянские дети

В 1912 году Есенин пригласил родителей посетить Москву. Те приехали с двумя сестрами Сергея Александровича — Катей и Шурой. В честь этого памятного события юный поэт предложил сделать фотографию в фотомастерской Чижова, что и было сделано.

Как видим, крестьянские дети в 1912 году выглядели совсем неплохо. Есенин одет с иголочки, сестры нарядные, как куколки.

Студенты

На этом снимке 1913 года Сергею 18 лет. Он является вольнослушателем историко-философского отделения Московского городского народного университета им. Шанявского, подрабатывает в типографии.

На фото Есенин со своими друзьями-студентами, имен которых история, к сожалению, не сохранила.

Боец санитарного поезда

Есенин, как известно, "был первый в стране дезертир". Однако, эта строчка из поэмы "Анна Снегина" не совсем правдива. Да, Есенин панически боялся службы в армии и, тем более, попадания на войну. Тем не менее, в январе 1916 года он-таки получил повестку.

Стараниями своего друга, поэта Николая Клюева, обратившегося напрямую к всесильному Григорию Распутину, Есенин получил направление в Царскосельский военно-санитарный поезд №143 императрицы Александры Федоровны.

Есенин побывал в Крыму, познакомился с императрицей, царевнами Ольгой, Татьяной, Марией и Анастасией. На фото Есенин лежит на переднем плане справа.

В белых тапочках

Сергей Александрович обожал отдыхать "на югах", загорать на солнце, плавать в море. На этом снимке 1922 года мы видим поэта во время отдыха в Италии. Белоснежные брюки, рубашка, но особенно мило выглядят белые тапочки с подвязками.

"Я красивых таких не видел"

Своей младшей сестре Александре Есенин посвятил немало стихотворений, в том числе, знаменитое "Я красивых таких не видел". Саша, и правда, была настоящей красавицей.

В конце 1924 года Есенин забрал Александру в Москву. На снимке мы видим, как Сергей Александрович гадает по руке сестры. От фото так и веет счастьем: брат и сестра обожали друг друга.

Я американский озорной гуляка

В 1922 году вместе со своей новой супругой Айседорой Дункан Сергей Александрович отправился в США. В Америке Есенин, до того питавший иллюзию прославиться как поэт в западном мире, понял, что это ему не светит:

Места нет здесь мечтам и химерам,
Отшумела тех лет пора.
Всё курьеры, курьеры, курьеры,
Маклера, маклера, маклера.

Особенно поэту не понравился шумный Нью-Йорк, из которого он писал Мариенгофу:

«Милый мой Толя! Как рад я, что ты не со мной здесь в Америке, не в этом отвратительнейшем Нью-Йорке. Было бы так плохо, что хоть повеситься».

Мальчик с головой-ведром

А вот одна из самых милых, добродушных и забавных фотографий Есенина. Сделан снимок в 1909 году, поэту здесь всего лишь 14 лет. Сергей сфотографировался с детьми из родной деревни Константиново.

Когда дети выросли, они с удовольствием хвастались совместной фотографией с самим Есениным. Вот только малышу, которому ведром закрыли голову, должно быть, было обидно.

Вот такие интереснейшие фотографии великого русского поэта Сергея Александровича Есенина.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Особенно тяжело Гоголю пришлось сразу после переезда в Санкт-Петербург в декабре 1828 года. Полного блестящих надежд 19-летнего юношу ждало тяжелое разочарование. Да, Петербург поразил его своим великолепием, но великолепие это было холодное, равнодушное. Блуждая в своей легкой шинели по заснеженным широким проспектам имперской столицы, Гоголь с тоской смотрел на светящиеся витрины с модной одеждой и диковинными яствами, провожал восхищенным взглядом молодого провинциала блестящих дам, похожих на спустившихся с неба ангелов.

Перед отъездом Гоголя в Петербург маменька Мария Ивановна Гоголь-Яновская помимо наставлений и нехитрых изделий малороссийской кухни, снабдила сына рекомендательными письмами к видным вельможам. Основная надежда была связана с дальним родственником Гоголей, Логгином Ивановичем Голенищевым-Кутузовым.

Едва приехав в Петербург, Николай написал маменьке, что собирается пойти к вельможе на поклон. И надо же такому случиться, что именно в этот момент маменька узнала о болезни Голенищева-Кутузова. Женщина спешно написала сыну письмо с советом повременить с визитом, дабы не тревожить больного.

Гоголь, находившийся на грани нищеты, ответил с некоторым даже раздражением:

«Вы мне советуете не беспокоить Логгина Ивановича моим определением: оно бы и хорошо, когда бы я мог ничего не есть, не нанимать квартиры и не изнашивать сапог, но так как я не имею сих талантов, то есть жить воздухом, то и скучаю своим бездействием, сидя в холодной комнате и имея величайшее несчастие просить у вас денег, знавши теперешние ваши обстоятельства».

Просить у маменьки деньги, и правда, было для Гоголя величайшим несчастием. Он прекрасно знал, что доходы от имения более чем скромные: покупателей на зерно, фрукты, мясо было крайне мало. Деньги в кошельке Марии Ивановны были редкими гостями, при этом, помимо Николеньки, у вдовы было четыре дочери.

Отсутствие денег мучило Гоголя в гимназии. Скрепя сердце ему приходилось писать родителям по самым пустяковым поводам:

«Да еще пришлите пожалуйста деньги портному, который мне каждый день надоедает. Вы не поверите, как страшно иметь заимодавца. Я ему должен за пошитье сертука 10 рублей».

«Ежели вы можете, то пришлите мне 10 рублей на книгу, которую мне надобно купить, под заглавием Курс российской словесности».

Бедный юноша в богатом городе

И вот Гоголь в блестящем Петербурге, но нищета его никуда не делась, а стала еще более заметной, еще более выпуклой и унизительной. 19-летнему юноше с большими задатками было невероятно тягостно писать из столицы в отдаленное малороссийское село, просить деньги у слабой женщины с четырьмя маленькими дочками на руках. Казалось бы: все деньги здесь, в граде Петра, а он просит помощи у провинциалов.

Те несколько сотен рублей, с которыми Николенька отправился в Петербург, Мария Ивановна собрала унижениями, мольбами и слезами. И вот опять он вынужден просить деньги.

Просить, чтобы просто выжить, не умереть в своей холодной комнатушке от холода и голода посреди полностью равнодушного к нему огромного города.

Когда Николай был студентом, мать всегда могла прислать из Васильевки разной малороссийской снеди: сушеных вишен без косточек, домашних колбас, сухарей с изюмом, и, конечно, вкуснейшего сала. В Петербург же никто ничего прислать не мог — дорога будет стоить в разы дороже, чем стоимость провианта.

Пробивайтесь сами, Николай Васильевич

Ничего не получилось и с протекцией, на которую Гоголи возлагали такие огромные надежды. Голенищев-Кутузов, хоть и был вполне радушен к малороссийскому "родственнику", но помощи никакой не оказал и намекнул, что Николаю Васильевичу нужно пробиваться в жизни самому.

В минуту отчаяния Гоголь размышляет, не начать ли зарабатывать на хлеб каким-то физическим трудом.

«Я знаю кой-какие ремесла. Хороший портной, недурно раскрашиваю стены алфрескою живописью, работаю на кухне и много кой-чего уже разумею из поваренного искусства; вы думаете, что я шучу, спросите нарочно у маменьки».

От имения Гоголь отказался, убедив маменьку переписать его на сестер. Таким образом Николай Васильевич окончательно порвал с Малороссией: возвращаться под цветущие вишни красивой, но такой скучной и унылой Родины он не собирался ни в коем случае.

Портным или помощником повара Гоголь, к счастью, не стал. Весной 1828 года он написал маменьке, что возьмется "за ум, за вымысел" все с той же целью — "добыть этих проклятых, подлых денег, которых хуже ничего не знаю в мире".

Что именно задумал Гоголь он Марии Ивановне не сообщил, но это его решение, по сути дела, стало ключевым в истории русской литературы. Да, Гоголь решил заняться сочинительством и таким образом зарабатывать на жизнь.

Путь к литературным заработкам оказался тернистым. Вначале Николая Васильевича ждал тяжелейший удар — полный провал его стихотворной идиллии в картинах "Ганц Кюхельгартен". Собственно, на этом карьера писателя могла завершиться.

Гоголь на деньги, которые маменька прислала ему для внесения их в опекунский совет, отправляется за границу — в Петербурге он больше не может находиться, возвращение в Васильевку для него невозможно. Перед тем, как покинуть Россию, он скупает экземпляры "Ганца" и сжигает их в печи.

Из-за границы Гоголь вернулся поздоровевшим и как будто возмужавшим. Он быстро находит должность в департаменте, но не собирается оставлять и литературных "упражнений". В 1830 году Николай Васильевич отправляет в "Отечественные записки" свою повесть "Бисаврюк, или Вечер накануне Ивана Купала". Редактор журнала Павел Свиньин приходит от повести в восторг и немедленно ее публикует.

Гоголь получает первый в жизни гонорар за художественное произведение, а Россия — одного из величайших своих писателей.

Да, денежный вопрос преследовал Гоголя до конца жизни, но все же он никогда больше не был настолько острым и фатальным, как суровой петербургской зимой 1828 года…

Еще больше статей про писателей, поэтов, художников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Когда актеры уверяют зрителя в том, что они — "одна семья", клянутся в вечной дружбе и любви, над ними словно бы незримо витает ̶П̶о̶ч̶т̶и̶ ̶Б̶е̶з̶г̶о̶л̶о̶в̶ы̶й̶ ̶Н̶и̶к̶ призрак Джоан Кэтрин Роулинг — женщины, которая придумала Хогвартс, и которую в этот самый Хогвартс не пустили.

Джоан больше не часть "волшебной семьи", ее имя нынче Нельзя Называть. И актеры "Возвращения в Хогвартс" делали это не менее старательно, чем их персонажи обходили имя Темного Лорда. Когда, кажется, уже невозможно было не упомянуть писательницу — Рэдклиф и компания умудрялись этого не сделать.

20 лет назад красивая и талантливая женщина Джоан Роулинг пошла против могущественной кинокомпании Worner Bros., заявив, что она желает видеть в фильмах по своим книгам только британских актеров. Таким образом, она буквально за ручку привела на съемочную площадку Дэниела Рэдклифа, Эмму Уотсон и Руперта Гринта.

Детишки выросли, стали звездами кинематографа, получили все, о чем и мечтать не могли. И своей славой, успехом, деньгами, они обязаны женщине, которой в далеком 1997 году во время поездки в пригородном поезде явился мальчик-волшебник со шрамом на лбу.

А сегодня, в 2022 году Дэниел, Эмма и Руперт наперебой соревнуются в том, чтобы как можно эффектнее откреститься от Роулинг, угодить толпе, шельмующей писательницу.

Спрашивается, что такого сделала Джоан Роулинг, чтобы стать в западном мире Волан-де-Мортом в юбке, чтобы актеры панически боялись произнести ее имя в положительном ключе?

Да все то же самое: она сделала ряд заявлений, которые противоречат так называемой "новой этике". Роулинг выступила за право женщин называться женщинами, против использования различных эвфемизмов, призванных заменить слово "женщина". В опубликованном 10 июня эссе Роулинг во вполне себе корректных и уважительных выражениях выразила беспокойство из-за роста количества трансгендерных переходов среди девочек-подростков, а также из-за того, что трансгендерные женщины (вчерашние мужчины) получают доступ в женские раздевалки, туалеты, бассейны и т.д.

Для современного западного общества эти высказывания оказались абсолютно неприемлемыми. Имя Роулинг стали спешно вымарывать из титров фильмов по ее книгам, Джоан осудили все актеры франшизы о "Гарри Поттере".

Правота Роулинг

Но права Роулинг или все же нет? Допустимы ли трансгендерные переходы в подростковом возрасте? Одним из впечатляющих доказательств правоты Джоан стала судьба дочери знаменитых актеров Анджелины Джоли и Брэда Питта.

Все детство Шайло Джоли-Питт считала себя мальчиком, одевалась как мальчик и собиралась пить гормональные таблетки. Мать этому "увлечению" всячески потворствовала, отец пытался бороться, но что он мог поделать против всесильной "новой этики"?

Однако, когда Шайло исполнилось 15 лет, она вдруг поняла, что она — девочка, и ей вполне комфортно в том теле, в котором она родилась. На людях бывшая "пацанка" стала появляться в маминых платьях и в женских образах. Вот, например:

Страшно подумать, что было бы, если бы под давлением общественного мнения, убеждающего ее, что она — мальчик, Шайло безнадежно изуродовала бы себя гормональными препаратами и операциями.

Возможно, то, что дочка Анджелины и Брэда осталась самой собой, "виновата" и Джоан Роулинг, чей голос разума является в наше время одним из самых громких и авторитетных.

Остается лишь пожелать любимой писательнице крепости духа в ее борьбе за нормальный мир против чудовищной безумной антиутопии.

Мы с вами, дорогая Джоан!

Еще больше статей про кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Кроме того, совершавшего 1 декабря 1948 года утреннюю пробежку по пляжу Сомертон в городе Аделаида местного жителя Джона Лайонса насторожило, что мужчина лежит совершенно без движения. Подойдя поближе, Джон убедился, что впервые в жизни он видит труп человека. Тогда еще мистер Лайонс не знал, что перед ним не просто тело неизвестного мужчины, а одна из самых удивительных загадок в мировой истории.

Спортсмен на каблуках

Прибывшая на место полиция отправила тело в морг. Предстояли стандартные процедуры, которые должны были завершиться установлением личности неизвестного и причин его смерти. Никто не ожидал, что эти формальности вызовут у полиции колоссальные сложности.

Погибшему мужчине было от 40 до 45 лет. Рост — 180 см, глаза — карие, волосы рыжеватые с проседью у висков. Лицо гладко выбрито, черты правильные, какие-то особые признаки или дефекты во внешности отсутствуют.

Определенное удивление у специалистов вызвало строение стоп Неизвестного (так его прозвали в полиции). Пальцы ног были существенно деформированы клиновидным образом — подобная патология встречается у людей, которые часто носят обувь с заостренными носами. Кроме того, у мужчины были отлично развиты икроножные мышцы, – не хуже, чем у танцоров балета и спортсменов-бегунов. Однако, самым странным было то, что пятки погибшего были совершенно плоскими — так бывает, если на протяжении многих лет носить обувь на высоком каблуке.

Спортсмен на каблуках — полицейские голову сломали, пытаясь понять, чем занимался этот человек.

Неизвестный был отлично одет: белая, чистая рубашка из качественной ткани, красно-синий галстук, коричневые брюки, носки и хорошие, кожаные туфли (с тупыми носками и без каблуков). Кроме того, у мужчины были вязаный свитер (коричневый, под цвет брюк), и двубортный пиджак европейского кроя, очень модный и отлично сшитый. С одеждой был связан поразительный факт: этикетки со всех вещей были аккуратно удалены.

Немногочисленные улики

В карманах Неизвестного детективы нашли билет на пригородную электричку от вокзала Аделаиды до станции Хенли-Бич, расположенной в 10 км. к западу. Билет не был прокомпостирован контролером. Зато автобусный билет до пригородного района Гленелге был использован.

Также сыщиками были обнаружены упаковка Juicy Fruit, с двумя пластинками жвачки, спички и пачка от сигарет Army Club, в которой, при этом, находились сигареты Kensitas – весьма странно, если учесть, что Kensitas – гораздо более дорогие сигареты.

Детективы установили, что на тело не было оказано ни малейшего внешнего физического воздействия, а остановка, на которой сошел с автобуса мужчина, была расположена в километре от пляжа Сомертон.

Здоров, но, тем не менее, мертв

Ответить на вопрос, отчего погиб мужчина предстояло патологоанатому. Проведя вскрытие, специалист сообщил, что сердце Неизвестного остановилось примерно в 2 часа ночи 1 декабря. При этом, сердце было совершенно нормальных размеров, без признаков патологий сосудов.

Кроме того, патологоанатом обнаружил сразу несколько очагов язвенных воспалений в глотке, в пищеводе, желудке. Однако, эти воспаления не были связаны с состоянием здоровья Неизвестного – причина их появления была неясна.

В целом, погибший был полностью здоров, и даже весьма крепок.

В последний раз мужчина поел примерно в 23.00 30 декабря. Неизвестный поужинал пирогом корниш пасти, популярным в Австралии британским блюдом. Следы ядов или их компонентов в желудке и, в целом, в организме незнакомца отсутствовали.

Тем не менее, патологоанатом доктор Дуайер был убежден, что состояние здоровья этого человека не могло привести к естественной смерти. Заключение Дуайера было однозначным:

«Я совершенно убеждён, что этот человек умер неестественной смертью… в качестве яда могли быть использованы соединения группы барбитуратов».

Таким образом, основной версией полиции стало отравление быстродействующим ядом, не оставляющим никаких следов.

«Лестрейды» подключаются к расследованию

В связи с тем, что в прессе Неизвестного сочли похожим на британца, к делу подключилась английская полиция. Скотланд-Ярд прислал своих «лестрейдов», которые провели весьма кропотливую работу по распространению фотографии Неизвестного. Вскоре о «Сомертонском человеке» знал весь мир.

При такой огласке установление личности мужчины в белой рубашке было делом техники. Полицейские со дня на день ждали звонка родственника, одноклассника или просто знакомого, который прольет свет на события, произошедшие 1 декабря 1948 года на пляже Сомертон и позволит закрыть дело. Но звонок все никак не поступал. Вернее, звонили многие, но все они после проверки оказывались либо «ложными свидетелями» либо ищущими славы чудаками.

Колоссальная, общемировая огласка и сделала рядовое в общем-то дело уникальным. В мире каждый день находят неопознанные тела, но, стоит копнуть глубже – и личность довольно быстро удается установить. Лицо же «Сомертонского человека» узнал весь мир, он стал своего рода знаменитостью, «Элвисом Пресли» криминальной хроники. Но: мы до сих пор, спустя 74 года, не знаем, кто этот человек.

Как получилось, что 45-летний мужчина стал своего рода невидимкой? У него не было родных, знакомых? Он не учился в школе, не ходил в магазины, ни с кем не общался? В конце концов, были ведь у него отец и мать?

Поняв, что быстро установить личность Неизвестного не удастся, полицейские из Австралии и Великобритании приняли решение забальзамировать тело до появления новых улик и свидетельств.

Что в чемодане?

К февралю 1949 года в распоряжении полиции было больше 250 заявлений от людей, опознавших человека с пляжа. Пропавший лесоруб, служащий парохода, конюх, иностранец-швед… Полиция планомерно проверяла все сообщения и отметала их одно за другим.

Казалось, дело полностью развалилось, и сыщикам не удастся выяснить ничего нового. Однако, 14 января 1949 года в расследование влилась «новая кровь». Сотрудники вокзала Аделаиды проводили переучет невостребованных вещей в камере хранения и нашли чемодан, сданный в камеру в 11.00 30 ноября 1948 года. Ярлык на чемодане был аккуратно срезан: точно также, как на вещах Неизвестного.

Открыв чемодан, детективы нашли красный халат, тапочки, трусы, пижаму, аксессуары для бритья, светлые брюки, отвертку, позволяющую определять напряжение в сети (индикатор), кисть для печати по трафаретам. Ярлыки на одежде были срезаны. Внимание полицейских привлекли столовый нож и ножницы. Лезвия были остро заточены: тем самым, Неизвестный превратил бытовые предметы в грозное оружие.

В чемодане находились вощеные нитки фирмы Barbour – в Австралии нитки этой марки никогда не продавались. При этом, сопоставив найденную нить с той, которой были зашиты брюки Неизвестного, эксперты определили 100% совпадение.

Версии

Находка чемодана привела к активизации расследования, вот только практических результатов это не дало. Общественность по прежнему не знала, кем был таинственный незнакомец с пляжа и что с ним случилось.

Профессор фармакологии Седрик Стэнтон высказал версию, что сомертонский человек отравился «коктейлем» из различных фармацевтических препаратов. Профессор приобрел в обычной аптеке несколько упаковок с лекарствами и на их основе изготовил сильнодействующий яд. Однако, Стэнтон признавал, что у его версии есть слабая сторона, а именно отсутствие следов рвоты на лице и одежде Неизвестного, тогда как при отравлении рвота неизбежна.

Ряд детективов склонялись к версии, что тело Неизвестного кто-то привез на пляж и оставил там. Однако, обнаружить какие-то следы третьих лиц также не удалось.

Омар Хайам

Вскоре в этой истории появилось еще одно и, пожалуй, самое неожиданное действующее лицо. Кто бы мог подумать, что найденный на австралийском пляже человек и знаменитый персидский философ и поэт Омар Хайам окажутся связаны между собой в исторической парадигме – но это произошло.

При повторном осмотре одежды, один из детективов обнаружил на брюках секретный карман. Возможно, карман был пришит для хранения часов, но часов в нем не было. Зато там лежал клочок бумаги с лаконичной и весьма странной для Австралии тех времен надписью:

Здесь уже полицейским понадобилась помощь лингвистов, которые определили, что надпись переводится с персидского, как «Завершенный». Эти два слова были напечатаны на последней странице сборника «Рубайат» Омара Хайяма. И, судя по всему, именно из этого сборника клочок бумаги с надписью и был вырван.

Ищите книгу!

Австралийская полиция начала активные поиски книги Хайяма с поврежденной последней страницей. Издание было редким, поэтому определенный шанс был.

После того, как фотография клочка бумаги появилась в газетах, в полицию позвонил некий человек, который заявил, что он является обладателем той самой книги. Сборник Хайяма с поврежденной последней страницей мужчина нашел в ноябре 1948 года – примерно за неделю до обнаружения Неизвестного. Книгу он нашел на заднем кресле своего автомобиля: очевидно, кто-то забросил ее в машину через незапертое стекло.

Полиции не удалось обнаружить связи между новым владельцем книги и Сомертонским человеком, зато экспертиза книги показала: это то самое издание.

Книга дала детективам новую пищу для размышлений. На обороте ее были начертаны 5 строчек, написанных латиницей, но представляющих собой форменную абракадабру:

Лучшие дешифровщики мира пытались постичь тайну этих букв, но так и не смогли понять, что же такое написал Сомертонский человек.

Ищите женщину!

Однако, помимо ничего не давшего расследованию шифра, в книге было найдено и еще кое-что, а именно, телефонный номер. Владелицей номера оказалась бывшая медсестра, которую следователи называли для прессы «Джестин» (надо полагать, ее настоящее имя было иным).

Женщина жила в 400 метрах от пляжа Сомертон. На допросе она заявила, что книга принадлежала именно ей. Джестин приобрела сборник Хайяма в магазине несколько лет назад, затем подарила его некоему лейтенанту Альфреду Боксоллу.

Однако, в Незнакомце с пляжа Боксолла она не опознала – это два совершенно разных человека. Джестен не знала, как книга оказалась у Сомертонского человека.

Вскоре детективы нашли и лейтенанта Боксолла – и в этот раз их ждало огромное удивление. Лейтенант предъявил им свой экземпляр Хайама – точь-в-точь такой, как найденный в машине. Но все страницы в ней были целы.

Дело совершенно запуталось. Судите сами: в потайном кармане неизвестного находят клочок бумаги, вырванный из книги с телефоном Джестин. Джестин, действительно, покупала такую книгу, но она подарила ее лейтенанту Боксоллу, и этот экземпляр цел и невредим!

Так откуда же в книге взялся телефон Джестин?! Увы, ни сама женщина, ни полиция ответить на этот вопрос так и не смогли.

В 2002 независимый детектив Д. Фелтус проводил собственное расследование давнего дела. Помимо прочего, он побеседовал с бывшей медсестрой. По мнению Фелтуса, женщина явно знала Незнакомца, но, при этом, почему-то не хотела раскрывать его тайну. В 2007 году Джестин унесла свои знания в могилу.

Кто ты, человек с пляжа?

До сих пор сотни энтузиастов со всего мира пытаются разгадать тайну Сомертонского человека. Наиболее популярна версия о том, что Незнакомец был советским шпионом, и тайна его личности похоронена где-то в недрах всесильного КГБ. Это объясняло отсутствие у погибшего каких бы то ни было связей в западном мире, родственников и т.д.

На вопрос, почему в новой, свободной России никто не опознал Незнакомца, авторы теории отвечают, что он мог быть шпионом, специально выращенным в «питомнике КГБ» для талантливых сирот.

Большое распространение получила фантастическая версия, согласно которой, человек с пляжа – это посланец из будущего. Он прибыл для выполнения какого-то секретного задания. Например, предотвратил ядерную катастрофу или появление нового Гитлера. Эта теория объясняет, почему целый мир не смог опознать Незнакомца, но не объясняет причин его смерти.

А вот исследование, проведенное в 1994 году судебным медэкспертом Джоном Филипсом, доказало, что Сомертонский человек мог отравиться дигоксином. Именно этот яд вызывает аналогичные воспалительные процессы в органах. Кроме того, за несколько месяцев до обнаружения Неизвестного, дигоксином был отравлен помощник министра финансов США: чиновника подозревали в шпионаже в пользу Советского Союза. Вероятно, это была неформальная «казнь» американских спецслужб.

Нельзя исключать, что убийство было совершено при помощи сигареты, начиненной веществом, при нагревании образующим отравляющий газ. Это объясняет, почему в пачке были более дорогие сигареты: их просто подменили.

Новые методики

В XXI веке в распоряжении ученых и сыщиков появилось множество новейших методик расследования самых запутанных дел. Было решено использовать эти способы и для дела Сомертонского человека.

Шифр из книги был пропущен через лучшие компьютерные программы – результат был нулевым.

В 2009 году появилась новая зацепка, которая вдохновила всех, кто жаждет раскрытия тайны. Эксперты-стоматологи, изучая фотографии Незнакомца, пришли к выводу, что у того была гиподонтия – врожденный дефект челюсти. Таким же заболеванием страдал и сын медсестры «Джестин», личность которого раскрыли в начале 2008 года. В документах 40-х годов мальчика называли «Лесли».

Нельзя исключать, что «Лесли» был сыном Сомертонского человека. Однако, подтвердить это однозначно может только ДНК-тест.

19 мая 2021 года австралийская полиция провела эксгумацию тела с целью его идентификации по ДНК. Результаты проведенной работы пока не опубликованы, но, тем не менее, мы можем надеяться, что скоро тайна человека, покинувшего этот мир на пляже Сомертон поздней ночью 1 декабря 1948 года, перестанет быть тайной.

Еще больше статей про загадки истории, про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Для Муратова, который во времена студенчества подавал большие надежды, но затем играл лишь в эпизодах, Василий Алибабаевич стал шансом всей жизни. И Раднэр Зинятович своим шансом воспользовался.

Василий Алибабаевич — трагический персонаж

О криминальной карьере Василия Алибабаевича мы знаем только то, что он разбавлял бензин ослиной мочой, за что и получил "а-адин год".

В мирной жизни Василий предстает перед нами человеком хозяйственным, склонным к созданию уюта и установлению нормальных правил человеческого общежития.

Вспомните, какой порядок навел Василий Алибабаевич в подготовленном к сносу доме, в который заселились "джентльмены удачи". Очевидно, что для этого человека само понятие домашнего очага играло колоссальную роль. И режиссер вольно или невольно это подчеркнул настойчивыми просьбами Василия Алибабаевича к "Сан Санычу" дать денег на керосин.

"Кушать подано, садитесь жрать, пожалуйста", – эта фраза только кажется смешной. Если вдуматься, за ней скрывается хозяйственность Василия Алибабаевича, его забота о товарищах.

Василий не имеет такого криминального опыта, как прожженные жулики-рецидивисты Федька Косой и Гаврила Петрович. Да, в его жизни случился эпизод с бензином, но "то бензин, а то — дети". Детей Василий Алибабаевич не грабил, поэтому он имел шанс на исправление.

Имел ровно до тех пор, пока не совершил свое второе преступление, на этот раз — тяжкое. И называется это преступление побег.

Да, в фильме есть эпизод, в котором Евгений Иванович Трошкин требует у сержанта Славина, чтобы его "подопечным" не добавляли по три года к сроку за побег. Милиционер отвечает "Само собой".

Так себе гарантия, конечно. Кто такой Славин, чтобы принимать такие решения? Подобные вопросы решает суд.

И, если разбирать "дело" по фактам, то Федька Косой и Гаврила Петрович, действительно, были невольно вовлечены в милицейскую операцию по поиску шлема. Они, и правда, не виновны в побеге. А вот Василий Алибабаевич…

"Все побежали, и я побежал", – вот его единственная мотивация. Понятно, что она никоим образом не может оправдать Василия. Три года за побег ему однозначно должны дать.

В итоге, Василий Алибабаевич, этот хозяйственный и домашний человек, который мог бы стать отличным семьянином, проведет за решеткой 4 года. Каким он оттуда выйдет?

В этом и заключена трагедия Василия Алибабаевича.

Кто-то скажет: но фильм заканчивается тем, что Федьку, Гаврилу и Василия просто отпускают на свободу, они никому не интересны. Думается, это не так. Очевидно, разбирательство еще будет, ведь милиционеры, на эмоциях отпустившие беглецов, не имели соответствующей компетенции.

У фильма открытый финал, и зритель даже не знает, что именно кричит Трошкин своим "подопечным". Быть может, он кричит: "Ребята, сдавайтесь, а то вам второй побег засчитают!".

"Джентльмены удачи" лишь кажутся легкой комедией для новогоднего просмотра. По сути, это драматическое кино о людях, их судьбах. Великое кино, которое мы будем смотреть всегда.

Всем добра!

Еще больше статей про советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Эти слова написал президент Украины Владимир Зеленский после завершения в октябре 2021 года пятилетней судебной тяжбы между Россией и Украиной по поводу знаменитого "Скифского золота". Уникальная выставка древнейших крымских драгоценностей проходила в археологическом музее Алларда Пирсона при содействии Амстердамского университета с февраля по август 2014 года. Так получилось, что именно на этот период времени пришлись события, завершившиеся присоединением Крыма к России.

В результате "Скифское золото" "зависло" в Европе, став объектом судебного спора между Украиной и Россией.

Амстердамский суд вынес вполне ожидаемое и, безусловно, политизированное решение — передать коллекцию Украине, а не крымским музеям, где оно хранилось столетиями.

Тут же глава МИД Украины написал, что это большая победа его страны, а "Скифское золото" является частью "национального кода" украинцев.

И вот здесь, с национальным кодом, есть определенные вопросы.

"Да, скифы — мы, да, азиаты — мы"

Скифы — народ загадочный, да и народ ли вообще. Строго говоря, скифами ученые называют кочевые народы, жившие в древности на огромной территории от причерноморских степей к востоку от реки Дунай и вплоть до китайской провинции Синьцзянь.

Для этих народов характерен уникальный скифо-сибирский звериный стиль в искусстве — использование условных изображений зверей практически везде, начиная от статуй и заканчивая пряжками для ремня.

Гипотеза о том, что русские — потомки скифов возникла достаточно давно. В художественном виде она очень наглядно представлена в стихотворении Александра Блока "Скифы":

Мильоны — вас. Нас — тьмы, и тьмы, и тьмы.
Попробуйте, сразитесь с нами!
Да, скифы — мы! Да, азиаты — мы,
С раскосыми и жадными очами!

Для Блока скифы, азиаты — это звучит грозно и величественно. Поэт гордится быть (как ему кажется) потомком скифов.

Конечно, русские не являются "кровными" наследниками скифов, однако, именно в России проживают народы, которые ученые называют наиболее вероятными потомками скифов — это осетины, крымские татары, народы Алтая.

Скифам, также как и россиянам, было свойственно, скажем так, евроазиатское мышление. Это отлично отражено в стихотворении Блока.

Для русского уха "Да, скифы мы" не звучит оскорбительно. Ну, скифы, да, и что? А вот для украинского…

После Майдана Украина, как известно, взяла курс на Европу. Но и задолго до революции украинцы ассоциировали себя исключительно с Европой, полностью отвергая евроазиатские устремления.

В комментариях в соцсетях неоднократно приходилось видеть, как украинцы используют слово "скифы" в качестве оскорбления. Скифы для комментаторов из Украины являются полным синонимом слова "азиаты".

Но, в таком случае, хочется спросить, как же вы можете со всеми своими европейскими устремлениями претендовать на азиатское золото? Тем более, называя его своим "национальным кодом"?

Представляется, что гораздо честнее отдать "Скифское золото" тому народу, выдающийся представитель которого написал стихотворение "Да, скифы мы, да, азиаты мы". Народу, являющемуся своего рода "мостиком" между Европой и Азией.

Несомненно, что с историко-культурной точки зрения русские имеют на "Скифское золото" гораздо больше прав, чем украинцы. Что бы там не решил Амстердамский суд…

Всем добра!

Полная версия

В этом году Россия 1 не стал отступать от старой традиции. Опять подставные "гости", неискренне радующиеся происходящему и пьющие воду из бокалов. Опять "звезды" — все те же лица, но на этот раз слегка приправленные знаменитостями поколения Next, попавшими "в телек" с Ютубов и ТикТоков, но не принесших передаче ни малейшего оживления, которого, по всей видимости, ждали продюсеры.

Ох уж эти наши мастера микрофона, корифеи юмора и маэстро прямых эфиров! Знаете, я ничего не имею против Валерия Леонтьева, Николая Баскова, Стаса Михайлова, Валерии, Софии Ротару, но, при всем уважении, если ещё вчера они казались присыпанными всего лишь нафталином, то сегодня представляются извлеченными из банок с формалином. Извлеченными и отправленными на сцену "радовать народ".

Не менее веселы и прекрасны юмористы — братья Пономаренко, Елена Воробей, Юрий Гальцев, Новые русские бабки и другие артисты "Кривого зеркала" во главе с Евгением Петросяном и Еленой Степаненко (которые, правда, выступали раздельно в связи с известной семейной драмой).

Вести программу доверили Андрею Малахову, все больше напоминающему Вуди Аллена, Николаю Баскову, Максиму Галкину, Дмитрию Губерниеву. Лицо Губерниева, кстати, особенно часто мелькало на экране в этом году: кажется, он был везде. Пел, танцевал, юморил, но нигде не занимался своим прямым делом — ̶ч̶и̶с̶т̶к̶о̶й̶ ̶т̶у̶а̶л̶е̶т̶о̶в̶ — комменированием биатлона.

Пить "шампанское", аплодировать и улыбаться должны были гости, среди которых особенно часто мелькало поражающее интеллектом лицо депутата Госдумы Николая Валуева. Кроме того, запомнились Михаил Боярский, телеведущая Ольга Скабеева с супругом Евгением Петровым, Николай Цискаридзе, Эммануил Виторган, несколько потерянным смотревшийся в этой компании.

"Голубой огонёк" был поделен на две части. В основной нас порадовали старыми и новыми песнями о главном. Пели Басков, Лепс, Газманов, сын Газманова Родион, Лариса Долина, Лолила Милявская, Наталья Королева, Игорь Николаев с супругой, Владимир Пресняков с супругой. Разменявший восьмой десяток Валерий Леонтьев не вышагивал по сцене, как в прежние годы, передоверив все танцевальные па полуголому кардебалету.

Порадовала россиян качественным исполнением София Ротару, которая, помнится, заявляла, что в Россию больше ни ногой.

Старой гвардии помогала "талантливая" молодёжь — уже проходящие по разряду "нафталина" Дима Билан, Вера Брежнева, Глюкоза, Ани Лорак, Альбина Джанабаева и совсем молодые, но уже нафталинизирующиеся Даня Милохин, Клава Кока и Юлия Зиверт.

Удивительно, как молодёжь, получившая славу в Интернете, стремится в телевизор.

Юмористическая часть программы состояла из номеров "Кривого зеркала" и примкнувших к ним артистов типа Игоря Верника, Геннадия Ветрова, Александра Олешко, Юрия Стоянова. Шутили насчёт эпидемии, вакцинации, куар-кодов, локдаунов и самоизоляции.

Похудевшая Елена Степаненко выступила не с бывшим мужем Евгением Вагановичем, а с черноволосым артистом "Кривого зеркала", фамилию которого никто не знает. Сам мэтр юмора вместе с Юрием Гальцевым предстал в образе кавказца и выдал "искрометный" номер.

Поразили Братья Пономаренко, которые, кажется до 100 лет будут выходить на сцену в образе молодых рэпперов.

В общем, это было прекрасное зрелище. Прекрасное, чтобы наложить на него музыку "Бал сатаны" из "Мастера и Маргарита".

Остаётся констатировать, что новогоднее телевидение как явление деградировало окончательно и бесповоротно и никакие "припарки" и перезапуски ему не помогут. Почему так произошло — это отдельная большая тема.

Возможно, потому, что в СССР на передачу приглашали таких людей, как Юрий Гагарин, впервые полетевший в космос, а сейчас таких, как Николай Валуев, сфотографировавшийся с убитым медведем. Кто знает…

В целом, "Голубой огонёк 2022" обеспечил зрителям такое же веселье, как у испуганного тигренка, которого вынесли в одном из номеров на сцену братья Запашные.

А вы что смотрели на Новый год?

Всем добра!

Полная версия

Но какое волшебство в гудящем, как улей, предновогоднем городе? Из супермаркетов друг за другом вываливаются перегруженные покупатели. Елка на главной площади не настоящая, а металлопластиковая, а у Деда Мороза, завлекающего прохожих в новый бутик, (посмотри-ка!) отклеился ус…

А между тем, до Нового года остался один день. Один-единственный день.

Утром Сережа позавтракал, почистил зубы и стал одеваться.

—Ты куда? – спросила Катя. – Я думала, ты поможешь мне с оливье.

—Я ненадолго.

Сережа выскочил за дверь.

В торговом центре он постоял у лавочки с духами, заглянул в бутики с одеждой, телефонами, ювелирными украшениями… Все хорошо, все блестит, но… Во всех этих вещах (так Сереже казалось) нет души. Они холодные, эти вещи.

  Сережа замер у книжного развала. Взял какую-то толстую книжку, полистал, положил обратно. Книжки сейчас мало кому нужны…

Встрепенулся: надо искать подарок для Кати! Пошел было к выходу из торгового центра.

—Молодой человек!

Сережа оглянулся. Из-за книжного развала виднелось лицо продавца. Белая борода, густые брови, красноватый нос. Колоритный дядька. И как это Сережа не обратил на него внимания?

—Да?

Сережа вернулся к развалу.

—Подарок для девушки ищете? – улыбнулся продавец (веселые морщинки тонкой сеткой окружили его глаза).

—Да, – кивнул Сережа.

—Книжку, как я понимаю, девушка не ждет?

Сережа замялся – не хотелось обижать продавца.

—У нее айпад, – выдавил, наконец. – Катя читает электронные книги.

—Ну, ладно, – продавец непринужденно махнул рукой. – Ты мне лучше вот что скажи: хочешь удивить свою девушку и порадовать так, чтобы она на всю жизнь запомнила?

—Конечно, хочу, – ответил Сережа и подумал:

«Странный старик, он что, мои мысли читает?».

—Я могу помочь тебе, Сережа.

—Помочь? Но как? А откуда вы знаете, как меня зовут?

Бородач рассмеялся.

—Я много чего знаю. Например, знаю, что сейчас джентльмен О’Хара взглянул на свой хронометр и сказал: «Я припозднился, однако».

—Что? – удивленно переспросил Сергей, но вдруг голова у него закружилась, и он словно бы провалился в разноцветную воронку.

Джентльмен О’Хара взглянул на свой хронометр и сказал: «Я припозднился, однако». Ускорил шаги. Когда Сергей возник посреди улицы прямо перед джентльменом, они оба вскрикнули и побежали в разные стороны. Причем джентльмен по-английски кричал: «Караул! Раздевают!».

Сергей пробежал по гулкой брусчатке мимо мрачных домов. Остановился, тяжело дыша.

«Где я? Что со мной сделал этот бородач?».

Он огляделся вокруг. Что это за улица, что за старый, грязный город? Почему тот человек кричал по-английски?

Катя ждет, скоро часы начнут бить, а у него нет подарка, и вообще он оказался заброшен колдуном неведомо куда!

Колдун! По спине Сергея пробежал холодок.

А тут еще вверх по улице, навстречу ему, шагали двое. Какие странные оборванцы!

Сережа попятился, но было поздно.

—Деньги есть? – спросил один из оборванцев по-английски.

—Есть.

Сережа дрожащими руками достал кошелек, сунул в руку бандита тысячную купюру. Тот посмотрел на нее.

—Что это за ерунда?

Швырнул на мостовую. Ветер подхватил банкноту и, кружа, понес ввысь.

—Пошли, Джон, – подал голос второй бандит, озираясь.

Бандиты поспешно удалились. Сергей остался стоять посреди улицы, все еще не придя в себя.

Проклятый бородач! Как же быть, а?

Вдруг из переулка он услышал какой-то писк и рычание.

Сергей, сжав зубы, ступил в переулок.

Черный пес устрашающего вида бросался на хлипкое деревце, за ветки которого из последних сил держался котенок.

—Убирайся! – крикнул Сергей и тут же пожалел об этом.

Пес повернулся к нему. Вместо глаз – мерцающие угли, уши прижаты, пасть оскалена.

«Собака Баскервилей», – пронеслось в голове юноши.

Котенок мяукнул, и Сергей понял, что не отступит.

—Прощай, Катя, – шепнул он, нагнувшись в поисках булыжника.

В темной кишке переулка кто-то вдруг свистнул. Пес поджал хвост и побежал на зов.

—Убирайся, – со слезой в голосе крикнул ему вдогонку Сергей. – А вы там, надевайте намордник на свою собаку!

Юноша подошел к дереву и снял котенка, дрожащего, грязного, мокрого.

—Ну-ну, успокойся, – шепнул Сережа.

И тут опять: головокружение и разноцветная воронка.

Сережа стоял у книжного развала. Бородач разговаривал с подошедшим покупателем.

—Эй.

—Что вы хотели?

—Я только что оттуда.

—Откуда?

—Ну, из старого Лондона, куда вы меня забросили.

На лице бородача сквозила усталость и недоумение.

Мяукнул котенок.

—Вот котенок, которого я спас там.

—Старый Лондон, котенок, – бородач зевнул. – Идите домой, молодой человек. Не слишком ли рано выпили?  До Нового года два часа.

«Катя!» — вспомнил Сергей и побежал к выходу, с отчаянием понимая, что так и не добыл своей девушке никакого подарка.

—Сережа, где ты был весь день? – на глазах Кати блестели слезы.

В квартире находились и Катина подруга – Лена.

—Катя, послушай, – горячо заговорил Сережа, – со мной такое приключилось!

И он рассказал все, как было.

Катя строго смотрела на него. Лена фыркнула:

—Придумал бы какую-нибудь правдоподобную отмазку.

Сережа протянул Кате котенка.

—Это… тебе, – сказал, запинаясь.

—Гадость какая, – брезгливо прокомментировала Лена.

А Катя взяла котенка. Погладила по мокрой шерстке и сказала:

—Его надо накормить и помыть, на улицах старого Лондона много микробов.

С Новым 2022 годом! Счастья вам и добра, дорогие читатели!

Полная версия

Анита родилась в 1931 году в Мальмё, третьем по величине городе Швеции. Семья девочки была многодетной, и родители мечтали каким-то образом вырваться из бедности. Белокурая Анита уже в раннем детстве отличалась миловидностью, и мама с папой решили, что это их шанс. В подростковом возрасте по настоянию матери Анита начала заниматься модельным бизнесом, и весьма успешно.

В 1950 году мать убедила Аниту принять участие в конкурсе "Мисс Швеция", на котором 19-летняя девушка одержала убедительную победу.

Следующим этапом для Экберг стало участие в конкурсе "Мисс Вселенная", который проходил в США. Здесь ей победу одержать не удалось, но зато шведскую красавицу заметили представители киностудии Universal, с которой Анита заключила полноценный контакт.

Экберг остается в Голливуде, начинает изучать основы драмы, ораторское искусство, активно учит английский язык. Усилия Аниты не прошли даром: в 1953 году она дебютировала в своем первом голливудском фильме, которым стала комедия "Эбботт и Костелло отправляются на Марс". Шведка сыграла небольшую роль красавицы-валькирии с планеты Венера.

Дебют Аниты не принес ей славы и денег. Чтобы заработать на жизнь, девушка снималась в рекламе различных товаров, участвовала в модных показах.

В 1955 году актер и режиссер Джон Уэйн предложил Аните роль в своем фильме "Кровавая аллея". Роль была достаточно большой и заметной и Экберг выложилась по максимуму. Результатом ее усилий стали положительные отзывы критиков и номинация на премию "Золотой глобус".

Элен Курагина

Однако, настоящим прорывом для Аниты Экберг стало участие в первой крупномасштабной экранизации эпопеи Льва Толстого "Война и Мир". Анита сыграла, по выражению критика П.Л. Вайля, "единственную безусловную красавицу романа" — Элен Курагину.

Режиссером фильма стал культовый режиссер Кинг Видор, партнерами Аниты были такие знаменитости, как Одри Хепберн, Генри Фонда, Мел Феррер.

Аните прекрасно удалось сыграть холодную и расчетливую русскую красавицу. До сих пор критики считают Элен Курагину в исполнении Экберг идеальным воплощением образа на экране. Да, Ирина Скобцева в великом фильме Сергея Бондарчука также сыграла блестяще, но все-таки возраст Скобцевой явно не совпадал с возрастом книжной Элен. В отличие от Аниты Экберг.

Муза Феллини

Однако, в историю кино Анита Экберг вошла не за счет ролей в голливудских фильмах, а благодаря съемкам в лентах величайшего итальянского режиссера Федерико Феллини.

В 1960 году Феллини пригласил Аниту на роль капризной американской кинозвезды Сильвии в фильм "Сладкая жизнь". Экберг блестяще справилась с ролью, а картина стала одной из ключевой в творчестве итальянского мастера.

Феллини, который, подобно его известному соотечественнику Тинто Брассу, обожал снимать в кино красивых женщин, сделал Аниту Экберг своей музой: она снималась во многих фильмах режиссера, в том числе, в "Боккаччо-70", "Клоунах" и "Интервью".

Италия стала для Аниты второй родиной. На протяжении долгого времени она проживала в пригороде Рима. В 70-х итальянская пресса много писала о романе Экберг с директором автоконцерна "Фиат" Джанни Аньелли, которого Анита называла самой большой любовью в своей жизни. Экберг мечтала родить Джанни ребенка, но, к сожалению, будущего у этих отношений не было.

Увы, в конце жизни актриса столкнулась с бедностью. В 2011 году, когда она находилась в клинике, в доме Экберг произошел пожар, а затем его ограбили мародеры. Актрисе пришлось обратиться за помощью в Фонд Феллини.

В 2015 году Анита Экберг тихо скончалась в одной из клиник Италии. Ей было 83 года.

Еще больше статей про актеров старого кино, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В 1964 году режиссер Евгений Шерстобитов снял на киевской Киностудии им. Довженко фильм "Сказка о Мальчише-Кибальчише".

Главного героя, непримиримого юного борца с "проклятыми буржуинами" сыграл Сережа Остапенко, образ его злейшего врага Мальчиша-Плохиша воплотил на экране Сережа Тихонов.

Судьбы двух этих юных актеров удивительным образом разошлись с судьбами их персонажей.

Мальчиш-Кибальчиш

Сергей Остапенко родился 5 июня 1952 года в Киеве. Играть благородных октябрят мальчику было не привыкать — за несколько лет до съемок "Кибальчиша" он сыграл Альку в фильме "Военная тайна" по все тому же Аркадию Гайдару.

Актерская карьера у Сергея не сложилась. Уже после выхода фильма многие отмечали некоторую стереотипность и деревянность игры Остапенко. После "Кибальчиша" Сергей в кино больше не снимался, предпочтя научную карьеру.

Закончив школу, он отправился в Москву, где поступил в один из лучших вузов СССР — Московский физико-технический институт. Бесплатно получив великолепное образование, Сергей вернулся в Киев, где защитил докторскую диссертацию.

После распада СССР "Мальчиш-Кибальчиш" эмигрировал в США. В настоящее время Сергей Остапенко благополучно проживает в пригороде Тампы, преподает в университете, является президентом небольшой технологической компании. Полученного в СССР образования Сергею вполне хватило, чтобы построить в мире "проклятых буржуинов" вполне приличную карьеру.

Мальчиш-Плохиш

В отличие от Сережи Остапенко, который до съемок в сказке был малоизвестен, Сережа Тихонов был настоящей "звездой". В 1962 году он сыграл того самого "Вождя краснокожих" из знаменитого фильма Леонида Гайдая. Специалисты называли Тихонова самым талантливым юным актером страны. Режиссер Евгений Шерстобитов говорил о нем следующее:

"Не надо быть режиссёром, чтобы увидеть, каким редким актёрским даром обладал этот ребёнок".

Сережа был по-взрослому деловит и профессионален. На площадке он был главным заводилой, он всегда был в центре внимания. Для детей, снимавшихся в фильме, Сережа Тихонов был непререкаемым авторитетом, мальчиком, которого они видели по телевизору.

Увы, судьба юного актера была страшной. Подобно другим вундеркиндам, будущее Сережи оказалось в прошлом, став знаменитостью в детском возрасте, во взрослой жизни он себя не нашел.

Сережа Тихонов родился в 1950 году в самом центре Москвы. В 1966 году окончил школу №90 Краснопресненского района.

Кино к тому времени стало настоящей идеей-фикс для парнишки: Сергей мечтал сниматься, принести пользу советскому кинематографу. Закончив съемки в своем последнем фильме "Дубравка", подал документы для поступления во ВГИК на курс С. Герасимова и Т. Макаровой. Однако, Сергея не приняли. Позднее поговаривали, что Герасимов набирал курс под съемки своего нового фильма "У озера", а Тихонов не подходил ему по типажу.

Сережа пошел в армию, благополучно отслужил, демобилизовался. Родственники и знакомые упрашивали парня снова подать документы во ВГИК, но Тихонов отказался.

21 апреля 1972 года на улицах Москвы разыгралась трагедия: троллейбус насмерть сбил молодого человека. В погибшем опознали талантливого актера-самородка Сергея Тихонова. Парню было 22 года.

История гибели Сергея до сих пор окутана мраком тайны: мы доподлинно не знаем, был ли это несчастный случай, или актер свел счеты с жизнью.

Вот так получилось, что актер, сыгравший благородного патриота Мальчиша-Кибальчиша, оказался в жизни носителем той самой буржуазной философии "хорошо там, где хорошо кормят". А "предатель Мальчиш-Плохиш", на самом деле мечтавший принести пользу отечественному кино, при всем своем огромном таланте оказался не нужен родному ВГИКу.

Тем не менее, Сережа Тихонов оставил свой след в истории кинематографа, и как не по-детски харизматичный Мальчиш-Плохиш, и как невероятный Вождь Краснокожих.

Еще больше статей про советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Так получилось, что старшие дети — Евгения и Владимир — выросли без отца. Андропова назначили на комсомольскую работу в образованную 31 марта 1940 года Карело-Финскую СССР, супруга Нина Ивановна ехать на Север отказалась. В результате семья распалась.

Старших детей Андропов после развода видел лишь дважды. Дочка Евгения выучилась на врача, вышла замуж и благополучна жила в Ярославле. Увы, жизнь старшего сына Владимира не заладилась. Мальчик связался с дурной компанией, начал употреблять алкоголь, а затем и воровать. За кражи попал в тюрьму. Отсидев, Владимир пытался завязать с прошлым, женился, но вскоре снова запил. В 1975 году сын Андропова скончался от цирроза печени в возрасте 35 лет. Отец на похоронах так и не появился.

Дети от второй жены, Татьяны Филипповны, были поздними и горячо любимыми. Андропов уделял младшим максимум внимания, словно наверстывая то, что недодал старшим.

Особо Юрий Владимирович выделал сына Игоря — талантливого, бойкого и умного мальчика. Игорь был любимцем и надеждой отца.

Родился Игорь Андропов в 1941 году в городе Пудож Карело-Финской СССР. Детство провел среди хвойных лесов и чистых озер Карелии.

В 1951 году, когда Игорю было 10 лет, семья переехала в Москву. Мальчик пошел в столичную школу. В 1954 году Юрий Владимирович Андропов получил назначение на должность чрезвычайного и полномочного посла СССР в Венгрии.

Люди на деревьях

В 1956 году 16-летний подросток становится свидетелем ужасного события. Во время антисоветского восстания в Венгрии бунтовщики устраивали самосуд над коммунистами, сотрудниками правоохранительных органов, спецслужб, работниками органов власти.

Перепуганный до полусмерти Игорь вместе с отцом, матерью и малолетней сестрой наблюдал, как беснующаяся толпа для устрашения сотрудников посольства вешала на деревьях и фонарных столбах напротив здания советской миссии неугодных восставшим людей — мужчин и женщин.

Был велик шанс, что восставшие прорвутся в посольство, и расправятся с Андроповым и его семьей также, как когда-то персы расправились с Грибоедовым. К счастью, "активисты" не решились на столь опрометчивый шаг.

Пережитый страх оставил на семье Андроповых тяжкий след. Татьяна Филипповна начала употреблять запрещенные вещества, став настоящей наркоманкой.

Невыездной

В 1957 году Андроповы вернулись в Москву, где Игорь закончил школу. Получив аттестат, мальчик заявил родителям, что мечтает стать актером. Отец выступил категорически против "лицедейства".

Игорь поступает в МГИМО, который заканчивает в 1969 году. Помимо диплома, студенчество дало Андропову и нечто гораздо более важное: на вечеринке он знакомится с красавицей Татьяной Кавардаковой, которая мгновенное запала ему в душу. Андропов долго ухаживал, наконец, девушка призналась ему в ответных чувствах. Через некоторое время сыграли свадьбу.

Казалось бы, сыну председателя КГБ СССР все дороги должны были быть открыты — но ничего подобного. Родство с Андроповым, напротив, мешало Игорю.

Так, после окончания института ему запретили выезд в Англию для начала дипломатической карьеры. До 1981 года Игорь не имел права посещать капстраны — то есть, был, как тогда говорили, частично невыездным.

Вместо поездки в Англию молодого дипломата ждала работа в советском Институте США и Канады, причем на должности самого рядового сотрудника с зарплатой в 120 рублей. Начальник Игоря вспоминал, что на его робкий вопрос Андропову, может ли он что-то сделать для его сына, Юрий Владимирович ответил: "Загружайте его побольше работой".

Товарищ посол и его женщины

В 1974 году Игорь Юрьевич устроился в Дипломатическую академию МИД СССР на преподавательскую работу. В 1979-ом он перешел в центральный аппарат МИД СССР, в 1984 году — год смерти его отца — стал чрезвычайным и полномочным послом СССР в Греции.

Игорь Юрьевич вместе с семьей — супругой и двумя детьми — отправляется в солнечную Грецию. К сожалению, на этот период приходится затяжной конфликт между Игорем и Татьяной: брак дал основательную трещину.

В Москву Андроповы возвращаются в 1986 году, и уже — порознь. Игорь Юрьевич становится послом по особым поручениями МИД СССР, а затем России.

Вскоре он узнает, что его бывшая супруга Татьяна встречается с молодым музыкантом Михаилом Файнзильбергом, в которого, судя по всему, женщина была по уши влюблена (ездила на каждый его концерт, сочиняла стихи на музыку Михаила).

Игорь Юрьевич недолго ходит в "холостяках": в это время происходит знакомство 46-летнего дипломата с видной советской актрисой Людмилой Чурсиной.

Вот как Чурсина вспоминала о знакомстве:

Когда мы с ним познакомились, я понятия не имела, какую этот молодой мужчина носит фамилию… У Игоря невероятная память, он прекрасно образованный человек, писал хорошие стихи, хотя, конечно, обладал очень сложным характером.

Знакомые Андропова и Чурсиной были уверены, что актриса лукавит: скорее всего, она прекрасно знала, кто является отцом этого странноватого, отлично одетого мужчины в очках с двойными линзами.

В 1987 году Игорь Юрьевич и Людмила Алексеевна сыграли свадьбу. Брак оказался непрочным, скандальным. По мнению родственников дипломата, Чурсина ожидала гораздо лучшего материального положения Андропова, а его образ жизни оказался весьма и весьма скромным. Через четыре года сын генсека и актриса развелись, а в прессе писали, что Чурсина пыталась забрать у бывшего мужа квартиру.

К 1991 году отношения Татьяны и ее музыканта давно сошли на нет. Андропов позвонил бывшей супруге и — о, чудо! — услышал ее мягкий, добрый, спокойный голос. Игорь Юрьевич и Татьяна Владимировна снова воссоединились — на этот раз, чтобы не расставаться до самой смерти.

В 1998 году в возрасте 58 лет сын Андропова выходит на пенсию.

В конце жизни Игорь Юрьевич много занимался историей, писал книгу об отце. Юрия Владимировича он считал одним из самых выдающихся деятелей России, который реально боролся с коррупцией, преступностью, воровством и разгильдяйством на производстве.

Скончался Игорь Юрьевич Андропов в 2006 году в возрасте 64 лет.

Еще больше статей про историю России и мира, про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Булычев, который никогда не заискивал перед юным читателем, написал довольно жуткую историю о самой природе сознания. Если роботы являются практически людьми, то почему же им не могут быть свойственны человеческие жестокость и коварство?

Прикрываясь вывеской "детско-юношеской фантастики", Булычев написал антивоенную сатиру, которая заставит задуматься и взрослого. В "Острове" со свойственной писателю виртуозностью показано, насколько неуместен милитаризм в обществе будущего.

Вероятно, из-за слишком "взрослого" настроя повесть не стала столь же популярна, как другие истории про Алису. Так, отдельным изданием и в сильно переработанном виде книга вышла лишь в 1991 году (до этого несколько раз переиздавалась в сборниках).

Тем не менее, в 1988 году "Остров ржавого лейтенанта" получил свое киновоплощение. 80-е вообще стали временем Алисы Селезневой. В 1984 на экраны выходит сериал "Гостья из будущего", побивший все рекорды популярности. "Лиловый шар" 1987 года был уже далеко не так успешен, а вот "Остров ржавого генерала" (так назывался фильм) ждал провал.

Не та Алиса

Многие были уверены, что фильм не стал популярным, потому что создателям пришлось заменить повзрослевшую Наташу Гусеву на другую девочку — 10-летнюю Катю Прижбиляк.

Катя попала в кино случайно: ее увидела ассистент режиссера Ольга Предыбайлова. Женщина показала Катю режиссеру Валентину Ховенко, известному по съемкам многочисленных серий журнала "Ералаш". Ховенко, просмотревший к тому моменту больше 3 тыс. претенденток, сразу решил: вот его Алиса Селезнева. Прижбиляк утвердили.

Съемки для девочки были крайне непростыми. Катя не умела плавать, при этом в фильме было много эпизодов, где она находилась в воде. Из-за тяжести съемок, девочка хотела отказаться от роли в первый же день, но мама убедила ее продолжить работу.

Сразу после выхода фильма Катя Прижбиляк подверглась критике со стороны рецензентов. По их мнению, девочка была совершенно не похожа на Алису. Самое обидным было то, что среди критиков Кати оказался и Кир Булычев:

«На роль Алисы выбрали сухую, добропорядочную девочку, которая не вызывала в юном зрителе эмоционального интереса. И фильм провалился. Никто его не знает, хотя его трижды показывали по телевизору».

Возможно, несмотря на определенную жесткость сказанного, писатель был отчасти прав. В симпатичной девочке Кате Прижбиляк не было фирменной "изюминки", какой-то озорной черты, как в той же Наташе Гусевой. А зритель такого не прощает.

Слишком ржавый генерал

Большой бюджет и советская фантастика для детей — это вещи, редко пересекающиеся в рамках одной Вселенной. Не стал исключением и "Остров ржавого генерала".

Режиссеру пришлось отказаться от нескольких важных линий оригинальной повести. Так, были убраны все сцены, связанные с городом будущего, а также общение Алисы с дельфинами при помощи миелофона.

Зато в фильм были введены новые персонажи вроде Бабы Яги, которую блестяще сыграл Александр Леньков.

Роботов съемочная группа создавала из подручных материалов: кусков ржавого металла, старых ведер, мусора. С одной стороны, это укладывается в логику фильма, с другой, смотрится уж очень неправдоподобно.

Неудача "Острова ржавого генерала" сильно ударила по многим участникам съемок. Книги Кира Булычева практически перестали экранизировать, что очень печально. К сожалению, не сложилась карьера в кино у Кати Прижбиляк, несмотря на все надежды родителей. Воспоминания об Алисе в исполнении Наташи Гусевой были слишком свежи для зрителей, и поэтому они были к девочке беспощадны. В дальнейшем Катя снялась лишь в эпизодической роли в малоизвестном фильме "Женщины, которым повезло".

Режиссер Валентин Ховенко еще немного поработал в большом кино, сняв такие фильмы, как "Мой муж — инопланетянин" и "Пистолет с глушителем". С 1993 года он окончательно вернулся в "Ералаш".

Тем не менее, для многих фильм "Остров ржавого генерала" является таким же важным воспоминанием детства, как "Гостья из будущего" или "Лиловый шар". Для современного зрителя, который не так остро воспринимает "исчезновение с экрана настоящей Алисы Наташи Гусевой", фильм с Катей Прижбиляк — это замечательная, добрая и умная сказка, которые в наше время как будто разучились снимать.

Еще больше статей про советское кино, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

И вот новый фильм с Ди Каприо. Апокалиптическая сатира от Netflix под названием "Не смотри вверх".

Ненавистники Лео (если такие, конечно, есть) замерли в ожидании: Акела промахнулся? Нет, Акела не промахнулся. Ди Каприо снова выбрал интересный, перспективный и глубокий сценарий, ставший великолепным фильмом.

"Не смотри вверх" снял Адам Маккей, известный своим скептическим отношением к американской политической системе.

Далее будут спойлеры, но, скорее, для усиления внимания к фильму.

Леонардо Ди Каприо играет ученого-астронома Рэндалла Минди, который со своими звездами и галактиками в наш век Интернета и гаджетов нужен миру примерно как собаке пятая нога. Никому не нужна и его чудаковатая ученица Кейт Дибиаски в исполнении Дженнифер Лоуренс.

Внезапно эти гики-неудачники делают шокирующее открытие: к Земле несется огромная комета, которая с вероятностью в 99,9% уничтожит все живое на планете.

Минди и Дибиаски обращаются в НАСА. Руководство космического ведомства добивается аудиенции для астрономов в Белом доме.

Рэндалл и Кейт прибывают в назначенное время и… ждут на стульчиках в коридоре, как в районной поликлинике. Мимо них по срочным делам к президенту проходят финансисты, политики, пиарщики. А "эти из НАСА" — они подождут. Подумаешь, космос. Что там случилось такого срочного? Инопланетяне прилетели или опять пришли просить финансирование для безумного проекта типа выращивания огурцов на Венере?

Наконец, астрономов в Овальном кабинете принимают президент США Джейн Орлин в исполнении Мерил Стрип и ее сын, а, по совместительству, глава аппарата Белого дома Джеймс Орлин (Джона Хилл).

Для президента сообщения о комете — это неудобная информация. На носу выборы, рейтинг проседает. Президент обещает все перепроверить, а пока приказывает ученым молчать.

Однако, совесть не позволяет Минди и Дибиаски скрывать правду. Они добиваются эфира в популярной телепередаче. Астрономы будут выступать во второй, менее рейтинговой части программы. Перед ними — интервью со знаменитой поп-звездой Райли Бина (Ариана Гранде), которая рассталась со своим новым парнем, что потрясло Америку.

Наконец, Минди и Дибиански в эфире. Ведущие с шутками и прибаутками расспрашивают их о комете. Рэндалл принимает этот стиль общения, высказывает надежду, что от кометы еще можно спастись при помощи "великих США". А вот Кейт устраивает форменную истерику, кричит "Мы все умрем!".

Сразу после эфира Интернет "взрывается". Рэндалл Минди теперь новый герой Америки, а Кейт — персонаж многочисленных фотожаб, посмешище для всей страны…

В Интернете разворачивается битва. Большинство просто не верят в комету, выстраивают теории заговора о том, как китайцы или русские хотят "уничтожить Америку". Блогеры снимают веселые клипы о комете, кинокомпания анонсирует блокбастер "Тотальное уничтожение". Но день икс все ближе, и вскоре комета появляется на небе. Теперь уже людям трудно следовать новому предвыборному лозунгу президента Орлин — "Не смотри вверх".

Фильм Адама Маккея — блестящая сатира на современное общество, причем, далеко не только американское. Такое ощущение, что "комета Дибиаски" уже здесь, она давно прилетела и разрушает мир. Только мало кто это видит. Люди закрывают глаза на глобальные проблемы ради придуманных историй из жизни всевозможных "звезд" и "инфлюенсеров".

Донести до людей что-то действительно важное становится крайне сложно в безумной полифонии "экспертных мнений". Пока настоящий ученый Рэндалл Минди, заикаясь, пытается рассказать о комете, какой-нибудь блогер-конспиролог бойко рассказывает на многомиллионную аудиторию о том, что никакой кометы нет и ее "придумали евреи".

В фильме отлично показано, как при помощи замалчивания, высмеивания, фотожаб, приколов общество избавляется от тех, кто говорит неудобную правду. Политикам такие люди, как Минди и Дибиаски не нужны, им нужны те, кто не смотрят вверх, а смотрят в избирательный бюллетень. Даже если в этот момент над их головами проносится комета.

"Не смотри вверх" — отличное, местами чертовски смешное, местами грустное и философское кино о том, что же каждый из нас будет делать, если узнает, что скоро миру придет конец.

Смело рекомендую!

Еще больше статей про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Фотография появилась относительно недавно — в 1839 году — поэтому все события до этой даты теряются для нас в тьме. Их мы можем визуализировать лишь с помощью написанных художниками картин. А вот вторая половина XIX и весь XX век мы вполне себе можем увидеть воочию благодаря Ее Величеству Фотографии.

Тогда над страною калифствовал…

Свобода взметнулась неистово.

И в розово-смрадном огне

Тогда над страною калифствовал

Керенский на белом коне.

Это строки из поэмы Сергея Есенина "Анна Снегина". На снимке мы видим, как Министр-председатель Временного правительства Александр Федорович Керенский прибыл на фронт, чтобы поднять боевой дух солдат для продолжения войны с немцами. Несмотря на уже активно работающие в армии солдатские комитеты и пропаганду большевиков, бойцы встречали Керенского с воодушевлением, что видно на фото.

Впрочем, подготовленное Александром Федоровичем наступление провалилось, а он сам "калифствовал" над Россией немногим более трех месяцев.

Дом из пальто

А это 1936 год, Копенгаген, Дания. Торговец пальто Чарльз Трёльструп приобрел огромную партию демисезонных и зимних пальто, но в обычном формате магазина товар расходился плохо. Чарльзу грозило неминуемое разорение. Чтобы привлечь внимание к своему магазину, Трёльструп придумал удивительный трюк. Он нанял рабочих, которые окружили здание строительными лесами, на которые сотрудники магазина развесили пальто. Ажиотаж был огромный: люди приходили посмотреть на "дом из пальто", а в результате покупали одежду.

К сожалению, история умалчивает, что придумал Трёльструп на случай дождя.

Цветы для Марины

А это фото-загадка, история которого до сих пор до конца не выяснена. Марина Влади и Ален Делон никогда не снимались в одном фильме, о романтических отношениях между актерами также ничего неизвестно.

Мы знаем, что снимок был сделан в 1959 году на одном из французских кинофестивалей. Честно говоря, глядя на это фото, трудно поверить в то, что между этими людьми совсем ничего не было…

"В наше время такого не носили"

А этот снимок был сделан в 1957 году в Лос-Анджелесе во время банкета, посвященного вручению одной из американских кинопремий. Пожилая дама рассматривает платье актрисы Викки Дуган.

Дуган известна прежде всего, как прототип Джессики Рэббит из культового фильма "Кто подставил кролика Роджера": именно с Викки художники срисовали Джессику.

В других ситуациях Викки Дуган выглядела вот так:

Вечеринка Ротшильдов