"Нечестивые"

Жанр: ужасы

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Режиссёр: Эван Спилиотопулос

Бюджет: -

Сборы в мире: $30 832 137

Рейтинг по Кинопоиску: 5,7 из 10

Описание

Элис — юная глухонемая сирота, которая с детства осталась на попечении местного священника.

Девушка — глубоко верующий религиозный человек. Случается так, что Элис вдруг обретает способность говорить и слышать. Это чудо она приписывает Деве Марии. Более того, она теперь умеет исцелять других людей и за свой новый дар тоже благодарна Марии.

Параллельно в критической ситуации находится циничный журналист Джерри Фенн (Джеффри Дин Морган).

Он сделал блестящую карьеру, но одна опрометчивая ошибка способствовала краху дела всей жизни. Он фальсифицировал некое расследование и теперь ему предстоит выбор: либо сменить работу, либо опубликовать нечто такое, что вызовет фурор.

Джерри становится свидетелем того, как Элис исцеляется от своего недуга. Но в округе происходят ужасные вещи. И Фенн намерен выяснить, кто за всем этим стоит, кто исцелил девушку — Дева Мария или демоны.

Интересно, что режиссер Спилиотопулос в юности зачитывался романом Джеймса Херберта 'Святыня' и по его мотивам снял свой фильм. Он признавался, что ему было по-настоящему страшно.

Интересно наблюдать за трансформацией Джерри. Дин Морган сыграл прекрасно.

Фильм понравится фанатам мистики и хоррора.

"Прошлой ночью в Сохо"

Жанр: ужасы, драма, триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: Великобритания

Режиссёр: Эдгар Райт

Бюджет: -

Сборы в мире: $22 957 625

Рейтинг по Кинопоиску: 6,8 из 10

Описание

Элли Тернер (Томасин Маккензи) — милая девушка, которую воспитывает бабушка. Элли прекрасно шьет, она бредит модой и музыкой 60-ых. Она мечтает стать дизайнером и, кажется, ей удастся в этом преуспеть — она отправляется в Лондон учиться.

Но уже в общаге Элли поджидают испытания. Подруга по комнате ведет себя отвратительно, ведет к себе парней и т.д. Обстановка явно не располагающая к учебе.

Элоиза переселяется к пожилой старушке Александре Коллинз. Она пока не знает, что ее ожидает.

Во сне на новом месте Элли переносится в 60-ые и наблюдает за жизнью харизматичной блондинки Сэнди (Аня Тейлор-Джой), мечтающей стать певицей. Она видит, как в кафе Сэнди связывается с менеджером Джеком.

Проснувшись, Элли, вдохновленная образом Сэнди, создает такое же платье, какое было на певице.

В последующие ночи она также переносится в прошлое и наблюдает за ужасными событиями, которые затем произошли с Сэнди. Джек оказался сутенером и торгует ею, сводя со своими деловыми партнерами.

Однажды ей приходит видение, в котором Джек убивает Сэнди. Элли хочет выяснить правду и оказывается втянутой в страшную историю, где главную роль играет ее хозяйка — мисс Коллинз.

"Оленьи рога"

Жанр: драма, ужасы

Дата выхода: 2021 год

Страна: США, Мексика

Режиссёр: Скотт Купер

Бюджет: -

Сборы в мире: $18 867 659

Рейтинг по Кинопоиску: 5,5 из 10

Описание

12-летний Лукас Уивер вызывает опасения своей учительницы Джулии страшными рисунками, странным поведением и нелюдимостью. Она подозревает, что в семье мальчика творится неладное.

Сама Джулия тоже была жертвой домашнего насилия и натерпелась от отца-алкоголика. Она твердо решает выяснить, что произошло и оберегать Лукаса.

Между тем, странности в семье Уиверов начались некоторое время назад, когда отец Лукаса Фрэнк и младший брат Эйден находились в заброшенной шахте, где у них была нарколаборатория. Внезапно они подверглись нападению, затем пришли домой и заперлись в одной из комнат дома.

Чтобы узнать, какие ужасы скрывает эта семья, поклонники ужасов могут посмотреть "Оленьи рога"и от души паниковать и бояться.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

В 1967 году на большие экраны вышла первая советская широкоформатная цветная музыкальная комедия «Свадьба в Малиновке». Сначала фильм собирались снимать на киностудии имени Довженко в Киеве к 50-летию Октября, но там посчитали комедию не вполне достойным подарком к юбилею, и тогда съемки перенесли на Ленфильм.

Снимать киноленту «Свадьба в Малиновке» доверили Андрею Тутышкину, который сам снимался в художественных фильмах (счетовод Алексей из «Волги-Волги» ;), поставил несколько спектаклей и снял ряд кинолент.

За основу нового фильма взяли оперетту 30-х годов, музыку написал Борис Александров, а либретто – Леонид Юхвид, который в детские годы видел сам, как власть на Украине менялась довольно часто. Вместе творческая команда создала прекрасную комедию о непростом периоде Гражданской войны.

На роль Софьи Михайловны утвердили Людмилу Алфимову, которая сначала должна была сниматься в массовке, но исполнительница главной роли заболела, и утвердили Людмилу Ивановну.

Роль Яринки предложили играть Ларисе Голубкиной, но та сразу наотрез отказалась, после чего утвердили Валентину Николаенко. Гелий Сысоев, которому поручили роль Андрейки – возлюбленного Яринки, хотел играть с Голубкиной и решил тоже отказаться от роли. Но режиссер после долгих переговоров убедил его сняться в фильме.

Роль Якова Бойко (Яшки-артиллериста) писалась под Михаила Пуговкина, но ассистент режиссера никак не могла найти актера. В итоге это сделал сам Тутышкин, он позвонил Пуговкину домой и тот сразу дал согласие сниматься.

У актера в фильме два ярких эпизода – знакомство с Малиновским старостой по имени Ничипор и обучение Гапуси новому танцу. Но как он ярко сыграл в этих сценах – классика!

Вообще, в фильме «Свадьба в Малиновке» целая плеяда замечательных актеров, которые украсили комедию своими ролями – это Владимир Самойлов, Тамара Носова, Николай Сличенко, Алексей Смирнов. Прекрасно справился с ролью Папандопуло ранее малоизвестный актер Одесского театра оперетты Михаил Водяной, прославивший на всю страну.

Снимали фильм в павильонах Ленфильма и на природе в Украине, и даже в самой Малиновке, а барскую усадьбу, которая подходила для съемок, нашли на Полтавщине в селе Хорошки, где местных жителей задействовали в массовке, каждому платили от рубля до трех за смену. Актерам и съемочной бригаде приносили угощения – молоко, хлеб, варенье.

Работа над фильмом велась полтора года, снимали в соответствии с графиком. «Свадьбу в Малиновке» посмотрели в год выхода 76 миллионов зрителей. До сих пор этот фильм — один из самых любимых в России.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Если говорить о сюжете, то тут все еще интереснее. Космический корабль с Земли прибывает на орбиту неизведанной планеты. Небольшой отряд разведчиков спускается на поверхность и без особой нужды начинает уничтожать местную флору и фауну.

Особенность местного закона природы состоит в том, что убивая какое-либо существо — убийца сам превращается в него. Таким образом весь отряд превращается в местных животных, за исключением одной адекватной девушки, которая хоть как-то пытается исправить ситуацию.

В своем "Уроке" Роберт Саакянц выходит на новый уровень, ему уже не интересно снимать детские сказки, заместо этого он создает замысловатую притчу, с помощью которой хочет донести до зрители вечные истины.

Отличный фантастический мультфильм с элементами сюрреализма, студия "Арменфильм", как всегда на высоте. Вот ссылка на полную версию. Понравился обзор? Тогда дайте мне об этом знать, поставив лайк. Ну и конечно не забывайте подписаться.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Отечественный кинематограф в последнее время переживает бум производства фильмов о Великой Отечественной Войне. Каждый год выходит не менее 5-6 кинокартин, рассказывающих о тех страшных днях. Не все из них надлежащего качества, однако можно похвалить наших киноделов хотя бы за активность и старательность. В то же время, на Западе эта тема также довольно популярна, но там зачастую делают ставку на экшен, а не на реализм. И во многих случаях это идет на пользу картинам. Встречайте – 3 отличных фильма от иностранных кинематографистов, щеголяющих впечатляющей постановкой военных баталий.

Дюнкерк

Жанр: Военный, история, драма

Дата выхода: 2017

Страна: Великобритания, Нидерланды, Франция, США

Режиссёр: Кристофер Нолан

Бюджет: 100 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

Начало боевых действий нацисткой Германии против союзных войск в 1940 году. Силы Третьего Рейха берут в кольцо трехсоттысячную группировку бельгийских, французских и английских солдат в окрестностях Дюнкерка. Запертые на пустынных пляжах бойцы, в ожидании спасательной операции, проявляют чудеса героизма и самопожертвования. За спиной море, а силы противника усиливают бомбардировки и с каждым часом подходят все ближе…

Нетривиальный шедевр от неподражаемого Кристофера Нолана. В отличие от большинства военных кинокартин, прославляющих победные подвиги, данный фильм основан на трагическом поражении, смещая акцент на личные переживания, чувство неминуемой гибели в окружении вражеских войск и первобытные инстинкты загнанных в угол людей. За филигранную работу со спецэффектами картина получила заслуженные 3 «Оскара».

Мидуэй

Жанр: Военный, боевик, история

Дата выхода: 2019

Страна: США, Китай, Канада, Гонконг

Режиссёр: Роланд Эммерих

Бюджет: 100 млн

Рейтинг по Кинопоиску: 6.6

Воспроизведение самого масштабного морского сражения на тихоокеанском фронте. После нападения японских ВВС на американскую военно-морскую базу Перл-Харбор в 1941 году Америка заявляет об окончании периода нейтралитета. Спустя полгода между двумя морскими державами происходит генеральное морское сражение. В его эпицентре оказывается простой летчик с авианосца «Энтерпрайз» Дик Бест.

Эпическое полотно от признанного мастера масштабных постановок Роланда Эммериха. Полеты на высоких скоростях и дуэли между огромными военными кораблями показаны с проникновенным реализмом. Все действующие персонажи в картине являются реальными историческими личностями.

Грейхаунд

Жанр: Военный, боевик, история

Дата выхода: 2020

Страна: США, Канада, Китай

Режиссёр: Аарон Шнайдер

Бюджет: 50 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0

Начало 1942 года. Через Атлантический океан отправляется американский морской конвой с гуманитарной и военной помощью странам союзного блока. Войдя в «черный сектор», корабли подвергаются атаке нацистких подлодок. Капитан головного эсминца «Грейхаунд» Эрнст Краузе принимает на себя руководство обороной конвоя. Нюанс состоит в том, что до этого момента капитан не принимал участия в боевых действиях…

Достоверный фильм, без прикрас показывающий все реалии службы моряков в Военно-Морском Флоту. Великолепная атмосфера напряженности, реализм обстановки на корабле, непростые, но необходимые решения командования – все в картине пропитано духом того сложного времени. Игра Тома Хэнкса в роли набожного капитана, взвалившего на себя груз ответственности за жизни сотен людей, является еще одним украшением кинобаталии.

Приятного просмотра!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборке вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Джордж Эндрю Ромеро.

Про то, что за бугром часто снимают отличные мистические триллеры известно давно. В связи с этим возникает наивный вопрос, а выпускают ли подобные проекты в России? Я вспомнил, что в 2021 году на экраны выходил захватывающий сериал "Пищеблок", в котором в пионерском лагере завелись самые настоящие упыри. Эта история пришлась зрителям по душе и завоевала редкие для российского кино баллы рейтинга на КиноПоиске – 7,3. Однако это было в прошлом году, ну а что приготовил год нынешний, вы узнаете в текущей статье.

Сегодня я опишу несколько любопытных сериалов, в которых правят бал необъяснимые явления и всевозможная нечисть. Напоминаю, что мнение автора может быть субъективным, но надеюсь, что с выбором угадал. Желаю приятного просмотра!

Сергий против нечисти (2022)

Режиссёр: Кирилл Кузин

В ролях: Роман Маякин, Лукерья Ильяшенко, Дмитрий Куличков, Ирина Розанова

Рейтинги: КиноПоиск – 6,4 IMDb – 6,4

Количество эпизодов: 6

Когда-то отец Сергий служил Богу в обычной церкви, но узнав, что чертовщина реально существует, стал регулярно закладывать за воротник и был отстранён. Однако веру во Всевышнего он не потерял и продолжил служение несколько в ином ключе.

Дело в том, что бывший священник объявил дикую охоту на чертей, ведьм, вурдалаков и упырей. И от его успешной работы осиновым колом теперь зависит будущее всей православной России.

"Во имя Отца, Сына и Русской хтони!"

КрисТина (2021 – 2022)

Режиссёр: Владимир Ракшин

В ролях: Юлия Хлынина, Антон Филипенко, Пётр Скворцов, Софья Донианц

Рейтинги: КиноПоиск – 5,8 IMDb – 6,3

Количество эпизодов: 8

В жизни молодой девушки Крис уже давно настала чёрная полоса. У девушки не складываются взаимоотношения с родителями, её возлюбленный несколько лет назад погиб, и она не может долго задержаться даже на бесперспективной работе. Плюс ко всему, героиня не способна принимать самостоятельные решения, так как использует для этого обыкновенную монету.

Казалось бы, что может быть хуже. Но в один не очень прекрасный день девушка узнаёт, что кто-то украл всю её жизнь. Она сталкивается с необъяснимой чертовщиной, ведь каким-то образом парень Крис оказывается жив, а её законное место рядом с ним заняла её злобная копия по имени Тина.

"Это называется ложная дихотомия".

Карамора (2022)

Режиссёр: Данила Козловский

В ролях: Данила Козловский, Андрей Смоляков, Дарья Балабанова, Филипп Янковский

Рейтинги: КиноПоиск – 6,9 IMDb – 6

Количество эпизодов: 8

Слоган: "Он изменит историю".

Начало ХХ столетия. Царская Россия доживает свои последние дни, и в преддверии революции в стране сталкиваются лбами представители радикальных структур. В центре событий оказывается молодой анархист Карамора. Он затеял непростую игру, но соратники уличают героя во лжи и не намерены прощать предательство.

Анархисты решают казнить Карамору. Но внезапно их привычный мир рушится, ведь они сталкиваются с истинными правителями Земли. Члены тайного сообщества веками находились в тени, но теперь зло вырывается наружу. Причём слово "зло" здесь имеет прямой смысл, так как адепты организации не являются людьми, а их силы безграничны.

"Так, понятно, наступил момент иррационального, и я вынужден откланяться".

Во время написания материала вспомнил, что 2021 год порадовал зрителей ещё и замечательным мистическим сериалом "Вампиры средней полосы". Данный проект прошёл на УРА и набрал рейтинг в 8,2 балла из 10 возможных. Настоятельно рекомендую к просмотру.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

Нельзя сказать, что новый "Диверсант" чем-то меня удивил. Еще до премьеры я написал о нем 2 статьи, в которых высказал свои опасения. И в конечном итоге именно эти опасения стали главными недостатками "Идеального штурма".

Во-первых, хочется снова отметить то, насколько неудачной оказалась идея "оживить" Владислава Галкина. В кадре его герой выглядел каким угодно, но только не живым. То, что зрителям показывают наспех слепленную компьютерную маску, было очевидно, несмотря на то, как далеко шагнули технологии в последние годы. При этом хочу отметить: на скриншотах из трейлера "Галкин" выглядел весьма недурно. Но в динамике его образ, воссозданный с помощью технологии deepfake, оказался далеко не таким убедительным.

После просмотра 4-го сезона "Диверсанта" возник еще один вопрос: а зачем вообще были нужны эти манипуляции с оживлением? Еще до просмотра я знал, что "Галкин" появится в сериале лишь на 8 минут. Но я думал, что за это скромное экранное время его герой совершит что-то чрезвычайно значительное для сюжета. Но нет. "Диверсант" вполне мог обойтись без Галкина и в 4-м сезоне.

Получается, что все эти технологические манипуляции, разделившие общество на 2 противостоящие группы, были, в общем-то, и не нужны. Видимо, нам просто решили показать, что отечественные спецы овладели технологией deepfake ничуть не хуже западных. Но смотрелось это, конечно, дико, особенно на фоне того, как отчим Владислава — Борис Галкин — осудил использование образа своего сына и назвал его "воскрешение" странным.

Ну а вторая претензия к "Идеальному штурму" — постаревшие Алексей Бардуков и Кирилл Плетнев. Сколько же критики обрушилось на них после премьеры и в комментариях на моем канале, и на других ресурсах. Что ж, поддерживаю эту критику. Не потому что Бардуков или Плетнев плохо выглядели в кадре. Выглядели они как раз нормально, в соответствии со своим возрастом. А потому что и без того успешные актеры не смогли отказаться от гонораров за роли, которым больше не соответствуют.

Особенно обидно за Кирилла Плетнева. У человека прекрасно складывается карьера. Повторюсь — в последние годы он стал отличным режиссером. Прямо сейчас я с удовольствием смотрю его режиссерский проект — сериал "Оффлайн". Ну почему он вовремя не смог распрощаться с "Диверсантом"? Почему?

Обычно я ругаю сериалы Первого канала за слабый сценарий или за общую дешевизну постановки. В принципе, 4-му сезону "Диверсанта" достаточно сложно предъявить подобные претензии. Сюжет "Идеального штурма" мне понравился, хоть и с небольшими оговорками. Проект смотрелся очень бодро, без лишних провисаний и пафосных диалогов. И если бы это был не "Диверсант-4", а новый сериал с другими молодыми актерами, на моем канале, скорее всего, появилась бы хвалебная статья о нем.

В этой статье я бы отдельно похвалил Филиппа Рейнхардта, чья роль осталась почти незамеченной зрителями из-за обрушившейся на сериал критики. А ведь Рейнхардт проделал колоссальную работу. Главный немец российского кино снова сыграл очень интересного героя.

Надеюсь, что на этот раз Первый канал услышит своих зрителей и не будет снимать 5-й сезон "Диверсанта". От прощания с любимыми героями, кажется, выиграют все, особенно актеры, которым еще долго будут припоминать этот отнюдь не идеальный штурм.

Хотя я знаю, что есть множество людей, которые рады, что "Диверсант. Идеальный штурм" был выпущен в свет именно в таком виде. Предлагаю вам высказаться в комментариях и обсудить свежие впечатления от праздничной премьеры.

Полная версия

«Семь дней и ночей с Мэрилин»

Жанр: Драма, Биография

Дата выхода: 2011

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Саймон Кертис

Бюджет: £6 400 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.9

Описание фильма:

Многим девушкам хоть на один день хотелось стать Мэрилин Монро, которая была окружена мужчинами, была умна, красива, а ее восхитительные платья стали легендарными. Но жизнь кумира миллионов не была столь превосходной, как считали когда-то многие… История описывает те года, когда Мэрилин приехала в Голливуд для съемок в фильме «Принц и танцовщица». Она ослепляет своей красотой и юмором мужчин, под ее чары попадает и юный ассистент режиссера Колин. Молодой человек помогает Мэрилин справиться со стрессом, и это приводит к невинному общению и интересу друг к другу. Но станет ли это чем-то большим?

К актерскому составу на этот раз примкнули звездные актеры и актрисы: Мишель Уильямс, которая заслуженно получила за «Лучшую женскую роль», Эдди Рэдмейн, Эмма Уотсон, Кеннет Брана и другие. Фильм получил множество номинаций.

«Виктория и Абдул»

Жанр: Драма, Биография, История

Дата выхода: 2017

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Стивен Фрирз

Рейтинг по Кинопоиску: 6.9

Описание фильма:

Знаменитая королева Ирландии и Великобритании, а впоследствии и императрица Индии, Виктория вступила на трон, когда ей было всего 19 лет. И правила до самой своей смерти. В ее подчинении было множество людей, у нее была семья, мужи, дети, внуки. Но к старости лет ей хотелось лишь человека, который бы стал ее другом, на которого можно было бы положиться. При случайном стечении обстоятельств таким другом становится бедный индиец Абдул Карим. История повествует о двух людях, которые нашли друг друга и стали близкими товарищами и друзьями. Но люди завистливы, и многие поданные не смогли понять таких близких отношений между Викторией и неожиданно ставшим фаворитом — индийцем. Несмотря на людские пороки, Виктория и Абдул Карим не предали свою дружбу и прошли через многое, поддерживая друг друга и советуясь обо всем.

Потрясающий фильм о человеческих взаимоотношениях, который был номинирован несколько раз на Оскар и Золотой глобус. Актерский состав бесконечно хорош, а английские королевские дворцы поражают своим великолепием.

«Коко до Шанель»

Жанр: Драма, Биография, История

Дата выхода: 2009

Страна: Франция, Бельгия

Режиссёр: Анн Фонтен

Бюджет: €23 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.4

Описание фильма:

Экранизация знаменитого романа о самой известной женщине-дизайнере Коко Шанель. Жизнь той самой Габриэль Шанель, которая была чуть ли не сиротой, и никто даже подумать не мог, что она добьется таких высот. А она с самого детства таила в себе желание — стать известной на весь мир и избавить женщин от мешающих дышать корсетов и громоздких подолов юбок. Знаменитая кутюрье Коко Шанель, фильм рассказывает о ее жизни до создания всем известного маленького черного платья и брючных костюмов для женщин. Жизнь никогда не была легкой для нее, а путь к успеху состоял из многочисленных препятствий, но маленькая Габриэль никогда не отступала от своей цели.

Великолепная актерская игра чудесной Одри Тоту, за которую актриса была несколько раз номинирована, а сам фильм одержал победу в номинации «Лучшие костюмы», которые и правда поражали своей красотой и утонченностью.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Дорогие читатели, как по мне, жанр интервью начинает себя изживать. В ютубе какой-то бум на интервью — все берут их друг у друга, говорят об одном и том же, а интервьюеров развелось огромное множество. Раньше я обожал смотреть интервью с артистами, узнавать что-то новое о профессии, о их подготовках к ролям, работе с большими режиссёрами и т.д. А теперь в интервью артисты рассказывают, в основном, о своих политических взглядах, о деньгах, о ссорах и скандалах и очень редко о чём-то действительно относящимся к профессии. Да и брать интервью — это талант нужен и умение. А большинство интервьюеров задаёт одни и те же вопросы, не раскрывая личность человека. И я поймал себя на том, что часто открываю интервью и не могу досмотреть даже до середины — не интересно. А вы смотрите интервью в ютубе? Кто из интервьюеров вам больше нравится? Может, я не тех смотрю. Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Итак, интервью, которые делает Собчак я, честно говоря, никогда не смотрел от начала и до конца. Разве что, кусками и нарезками, которые мне присылали друзья. Мне не очень нравится её стиль ведения интервью, она ставит себя выше гостя, часто наводит на конкретный ответ, провоцирует на ссору и уж больно много политики. Но очень многие сказали мне, что с Бояковым нужно посмотреть и я посмотрел. К тому же, было интересно что он скажет про конфликт с Дорониной, про уход из Мхата и общении с Кехманом, про то, как он оправдывает приглашение Бузовой на роль, о его видении вектора Мхата и об отношении к искусству. Эти темы были заявлены в анонсе и в названии, но говорили о них Собчак и Бояков преступно мало. Я досмотрел до конца и почувствовал себя обманутым, ведь интервью совсем не о культуре и театре, оно на 90 процентов о политике и нынешних известных событиях. Конечно, это важные темы, но зачем обсуждать их с театральным режиссёром так долго и переливать из пустого в порожнее?

Эдуард Бояков — очень интересная личность с точки зрения современного театра. Он основал театр «Практика», который стал невероятно популярен. Я помню как мы студентами пытались туда попасть, но очереди стояли до Садового кольца, билетов не было и люди реально стояли в проходах, лишь бы увидеть новые постановки. Это было свежо и интересно. Да, в «Практике» были часто спорные, пошлые спектакли, были непопулярные высказывания, но были там и очень достойные постановки. У артистов горели глаза, технические решения завораживали, и даже тесный, душный зал не мешал наслаждаться творчеством. А потом начались политические высказывания со сцены, спектакли всё сильнее становились новаторскими и теряли былой задор. Да и очереди пропали, что явно говорит об утрате интереса публики. Бояковскую «Практику» сменил «Гоголь центр» и Богомолов. Их спектакли были смелее, эпатажнее. Про своё отношение к этим «мастерам» сцены я уже писал неоднократно, повторяться не буду. Так вот, слава Боякова закатывалась, и когда он стал художественным руководителем Мхата им. Горького, он смог вернуть себе былое. О нём снова заговорили, вот только, не о творчестве.

Сначала были скандалы, увольнения, суды с уволенными сотрудниками, уход Дорониной и куча статей в СМИ о его руководстве и взбаламучивании Мхата. Но и эта слава быстро утихла, тогда случилась Бузова на сцене, о которой до сих пор вспоминают с содроганием все театралы. Ну а потом приход Кехмана, увольнение и опять затишье. И многие знают ситуацию со стороны, от артистов, от журналистов, от Кехмана, но сам Бояков редко говорил открыто о происходящем во Мхате. И, увидев заголовок интервью Собчак, я подумал, что он сейчас всё объяснит, растолкует и расскажет о своей позиции. И Собчак это тоже было интересно, она задавала эти вопросы, пыталась вывести Боякова на честный разговор. Правда, сначала они 1,5 часа говорили об Урганте, Хаматовой, о президенте и прочих насущных темах, видно было, что Собчак начала его раздражать и он закрылся. На вопросы о Дорониной Бояков ответил уклончиво, мол, не было никакого конфликта, мол, он всегда был с ней на связи, а потом «нехорошие» артисты накрутили её и вынудили писать кляузы президенту.

Про Бузову он ответил, мол, она была в спектакле, как символ, она олицетворяла современность. Бузова, по словам Боякова, должна была показать положение дел в обществе, она, мол, не ради эпатажа и хайпа. Я в это не верю, я видел спектакль и Бузова там только ради Бузовой. Бояков точно знал, что об этом будут писать, что это вызовет споры. Когда, смотря спектакль, ты думаешь не о спектакле, а о Бузовой и нужности её на сцене, это сильно отвлекает от смысла, если, конечно, смысл не в ней. Ну и про свой уход из Мхата Бояков ничего не сказал, он начал было наезжать на Кехмана, мол, тот ничего не понимает в театре, но осёкся и отказался дальше отвечать. А вот про мощи он смешно сказал: мол это не мощи, а мощевик. Собчак спросила — что это? И Бояков ответил — это специальная коробочка с частичками святых… Ну ок, не мощи, так не мощи.

Это я всё к тому, что интервью, как и многие другие, получилось пустым и ни о чём. И я очень хочу спросить вас, дорогие читатели, что вы думаете о многочисленных интервью? Смотрите ли вы их? Каких интервьюеров можете смело посоветовать и чьё интервью вам действительно было интересно смотреть? Неужели зрителю реально важно и интересно отношение тех или иных артистов, режиссёров, певцов к политике и друг к другу? Интересно слушать 1,5 часа кто предатель, по мнению Боякова, а кто нет? Мне не интересно. Если я хочу посмотреть о политике, то я посмотрю историков, политологов, аналитиков, экономистов или прочих экспертов. А режиссёра я хочу слушать о театре, о спектаклях и об искусстве. Или я не прав? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

P.s. Очень прошу вас подписаться и на мой Телеграм канал. Я волнуюсь за судьбу этой площадки, ведь её купил ВК, и я, как и другие авторы, не знаем что будет дальше. А терять с вами связь и наше общение я ни в коем случае не хочу. Я очень люблю Дзен и продолжу тут писать, но всякое может быть. К тому же в Телеграме нет такой жёсткой модерации, и мы говорим более открыто. А ещё там я провожу прямые эфиры и записываю подкасты на темы, которые вы сами выбираете. Очень вас там жду.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится»! Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#Культура #актеры #театры и балет #знаменитости

До встречи!

Полная версия

Но одно дело — поступить "по блату" в престижный институт или купить цветной телевизор, а другое — получить роль в фильме. Чаще всего такие случаи тщательно скрывали, но, как говорил группенфюрер СС Мюллер: «Was wissen Zwei, wisst Schwein» — «Что знают двое, знает и свинья».

Давайте начнем с актрисы, которая за последнее время умудрилась создать вокруг себя столько шумихи, что ее имя стало нарицательным.

Елена Проклова попала в кино достаточно интересным способом. Нет, не тем, что вы, возможно, подумали. Ее дед работал помощником режиссера и часто брал Лену на работу. Но не для того, чтобы внучка стала актрисой, а наоборот, он хотел, чтобы Лена увидев все неприглядные стороны этой профессии держалась от нее подальше.

Кастинг на роль главной героини в фильме "Звонят, откройте дверь!" собрал 11 тысяч девочек со всей страны, и был отличным примером того, что творится за кулисами. Но пока шли пробы, Лена успела выучить роль и по счастливой случайности на нее обратил внимание режиссер кинокартины — Александр Митта. В итоге Проклова удачно прошла пробы и получила роль в фильме.

Интересна история и Ирины Алферовой, которая получила роль Констанции Бонасье далеко не просто так. Георгий Юнгвальд-Хилькевич изначально планировал взять на эту роль Евгению Симонову, ведь во внешности и манерах этой актрисы присутствовал тот самый французский шарм, который был так необходим.

Но руководство Госкино было уверено, что именно Алферова должна играть роль Констанции. Причем вопрос стоял буквально так: "или играет Алферова — или никакого фильма не будет". Юнгвальд-Хилькевич доказывал, что у актрисы совершенно неподходящая внешность для французской девушки, но все было тщетно. В итоге Констанцию Бонасье сыграла Ирина Алферова, а Анастасия Вертинская озвучила ее персонажа.

Надо признать, что «Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные» — один из самых любимых фильмов моего детства. Да, что там говорить, я и сейчас его периодически пересматриваю. Но как оказалось — Егор Дружинин, сыгравший Васечкина, попал в картину не просто так. Его отец,   Владислав Дружинин, хореограф Театра имени Ермоловой, хорошо знал Владимира Аленикова, режиссёра "Приключений Петрова и Васечкина".

Когда отец Егора узнал, что его приятель уже отчаялся найти мальчишку на главную роль в своем фильме, он предложил обратить внимание на своего сына. Талантливый мальчуган идеально вписался в актерский состав и теперь мы и представить себе не можем Васечкина, кем-то иным.

Забавно, но тот факт, что Анастасия Вознесенская, сыгравшая директора рынка в эпичном фильме Эльдара Рязанова "Гараж", ту самую, что рассчитывала получить гараж "по блату" (ведь по сюжету гаражи полагались только сотрудникам НИИ), получила свою роль точно так же — "по блату".

Муж Вознесенской — Андрей Мягков ненавязчиво намекнул Эльдару Рязанову о своих притязаниях на роль в фильме "Гараж" для своей жены, и в итоге его супруга оказалась на съемочной площадке. Но надо признать, что Анастасия Вознесенская отлично справилась со своей задачей, представить другую актрису на ее месте просто невозможно.

Очевидно, что самые яркие роли Александры Захаровой были в фильмах, которые снял ее отец — Марк Захаров. Но основные претензии к именитому режиссеру были после того, как он снял свою дочь в художественном фильме «Дом, который построил Свифт». И неудивительно, ведь это была дебютная работа Александры в кино, а на момент съемки ей было всего 20 лет. Но последующие работы Марка Захарова: "Формула любви", и "Убить дракона" — доказали, что Александра способна справиться с серьезными ролями и ее "блатной" дебют был вполне оправдан.

А что вы думаете о ролях "по блату", уважаемые зрители? Напишите свои мысли в комментариях.

Заранее благодарю за лайк и подписку :)

(c) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Игра в имитацию

Жанр: биографический, драма, триллер

Дата выхода: 2014

Страна: Великобритания, США

Режиссёр: Мортен Тильдум

Бюджет: 14 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Зима 1952 года. Дом известного криптографа, математика и героя войны Алана Тьюринга обокрали. Представители власти расследуют дело, но арестовывают самого Тьюринга по обвинению в непристойности. Лишь немногие из чиновников понимали, что возлагают уголовную ответственность за гомосексуализм на пионера современного вычисления. Именно он, превосходно руководя группой ученых, лингвистов, профессионалов шахматного спорта и сотрудников британской разведки, раскрыл тайну непоколебимого механизма Второй мировой войны – Энигмы.
Это великолепный, интеллигентный фильм, поддерживающий атмосферу военного времени. “Игра в имитацию" – убедительная, полноценная история, главную роль которой сыграл Бенедикт Камбербэтч. Актеру отлично удалось передать образ непонятого обществом гения в соответствии с исторически известными фактами об Алане Тьюринге. Интересно то, что механизм, созданный Тьюрингом стал прототипом компьютера, а его исследования легли в основу теории искусственного интеллекта.

Одарённая

Жанр: драма

Дата выхода: 2017

Страна: США

Режиссёр: Марк Уэбб

Бюджет: 7 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.8

Фильм повествует о Мэри – юном гении, обучающимся под опекой Фрэнка Адлера. Девочка получила математический талант от погибшей матери. Мэри почти все свободное время проводит за вычислениями и алгеброй, поэтому Фрэнк решает отправить девочку в обычную школу, где она сможет найти себе друзей. К сожалению, планам мужчины не суждено сбыться, ведь Эвелин (Линдси Дункан) – мать главного героя – узнает о даре юной девочки и решает разделить необычную семью.
Режиссёр Марк Уэбб вложил толику искусного мастерства и сдержанного юмора в проницательную картину и получил эмоционально достоверную, содержательную драму. Сценарий повествует нам о столкновении двух родительских философий и в то же время сохраняет баланс, раскрывая плюсы и минусы обеих сторон.
Крис Эванс великолепно передал свою харизму в роли Фрэнка, создав заслуживающий доверие образ. В то же время Маккена Грэйс тоже отлично сыграла – она была не слишком милой и не слишком навязчивой.

Игры разума

Жанр: биографический, драма

Дата выхода: 2001

Страна: США

Режиссёр: Рон Ховард

Бюджет: 58 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 8.5

Джон Нэш проходит через множество препятствий на пути от выпускника математического факультета Принстона в 40-ые годы до лауреата Нобелевской премии за теорию игр в 1994 году. Заметный, но заносчивый и нелюдимый Нэш предпочитает проводить время наедине с мыслями, находя математические смыслы во многих повседневных случайностях. Друзья и жена Алисия поддерживают главного героя в исследованиях и обычной жизни, но в какой-то момент Нэш понимает, что что-то идет не так.
Картина представляет необычайно вдумчивый взгляд на проблему психических заболеваний и их разрушающую силу. Сценарист Акива Голдсман и режиссёр Рон Ховард успешно справились с передачей истории от первого лица, что позволяет зрителю всецело погрузиться в происходящее.
Несмотря на внешнюю массивность актёра, талант и глубина игры Рассела Кроу заставляют нас верить в реальность мира Нэша. Рон Ховард не фокусируется на математических формулах, но передает эмоции, захлёстывающие главного героя. Великолепная работа композитора Джеймса Хорнера поддерживает ощущение напряжения и волнения на протяжении всего фильма.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вы уже посмотрели и что вы можете о них сказать.

Так же читайте:

Полная версия

Одна из лучших киноактрис ХХ столетия Ольга Чехова смогла воспользоваться всем, что ей было дано от Бога – уникальным талантом, яркой внешностью, положением в обществе. Ольга Константиновна не только воспользовалась, но и приумножила все это. Согласитесь, это дано далеко не каждому.

Родилась будущая актриса в апреле 1897 года в семье транспортного инженера Константина Леонардовича Книппера и Луизы Юльевны Рид. Ее родственники были тесно связаны с миром искусства. Ее тетя Ольга Книппер стала одной из первых актрис Художественного театра и была супругой классика Антона Павловича Чехова.

Дядя Владимир Леонардович выступал с концертами в Большом театре под фамилией Нардов. Сам Константин Леонардович с годами стал большим человеком в Министерстве путей сообщения.

В семье кроме Ольги воспитывались старшая дочь Ада и младший сын Лев. Семья в детские годы Ольги переехала в Царское Село. В семье принято было говорить на трех языках – русском, французском и английском. Одежду заказывали из Парижа, одевались строго по моде.

Теперь же обратимся непосредственно к личности Ольги Чеховой. В юные годы она отличалась незаурядным умом, редкой красотой, была не лишена самоиронии, ей была свойственна прямолинейность. Ольга Константиновна с детских лет была уверена, что рождена для сцены, хотя родители всячески противились этому стремлению.

Однако в 1914 году мать и отец все-таки разрешили дочери отправиться из Петрограда в Москву к тете Ольге, чтобы та помогла племяннице с карьерой актрисы. В столице Ольга Чехова стала вольнослушательницей на курсах Первой студии Художественного театра, одновременно обучаясь живописи и лепке у мастера Константина Юона.

С детских лет Ольга была неравнодушна к племяннику Антона Павловича – Михаилу Чехову. Оказалось, что и он испытывает симпатию к юной особе. Они встретились после одного из спектаклей, первая их встреча закончилась … поцелуем.

После этой встречи Ольга сказала Михаилу о том, что он просто обязан на ней жениться. И Михаил Чехов согласился. Они венчались тайно в одной из церквей в Подмосковье, дав священнику взятку. Ей было всего 17, ему – 23.

Тетя была вне себя от негодования, ведь получилось, что она взяла под покровительство племянницу и не уследила за ней. Телеграммой на следующий день в Москву вызвали маму Оли, после чего будущая актриса отправилась в Петроград.

Через месяц Ольга Чехова все-таки с позволения родителей вернулась к мужу – без приданого и без денег. С браком дочери родня смирилась только через год. Вскоре Михаил Чехов стал одним из ведущих актеров Художественного театра, хотя поначалу Станиславский не хотел брать его в труппу, так как не видел в нем таланта, называл его жалким.

Известность Михаил Чехов получил после первой большой роли царя Федора в постановке «Царь Федор Иоаннович». Но слава довольно быстро негативно сказалась на характере актера. Он стал водить в дом поклонниц и выпивать.

У Ольги Чеховой была еще одна проблема – в нее был страстно влюблен брат Михаила – Владимир Чехов, который не оставлял ее в покое даже после ее свадьбы. От осознания невозможности быть рядом с возлюбленной он ушел из жизни добровольно в 1917 году.

До этого, в 1916 году в семье Ольги и Михаила родилась дочь Оля. Но это не остановило главу семьи – он гулял, пил и скандалил. Из-за этого Ольга Константиновна ушла с дочерью от мужа. Последующий развод Михаил Чехов пережил очень тяжело, однако вскоре женился снова.

Годы совместной жизни дали Ольге очень много – она получила навыки и опыт, приобрела нужные связи в театральных кругах, стала настоящей актрисой. К тому же оставила себе красивую и известную фамилию бывшего мужа.

Вскоре актриса выходит замуж за Фридриха Яроши, бывшего австро-венгерского солдата. В 1921 году она едет с ним жить в Германию, так как в те годы в ее родной стране бушевала Гражданская война.

Родители Ольги Чеховой бежали от голода в Сибирь, взяв с собой ее дочь. В Берлине почти сразу Ольга Константиновна разводится со вторым мужем и пытается устроить свою карьеру. Языка она не знала, поэтому какое-то время ее уделом были небольшие провинциальные театры, а потом – первые роли в кино.

На нее обратили внимание после выхода фильма «Замок Фогельод», а настоящей успех на экране пришел к ней в 1923 году после выхода экранизации «Норы». Однако славу в мире кино принесла ей кинолента «Мулен Руж».

Критики отмечали не только талант молодой актрисы из России, но и ее красоту и обаяние, ведь актерской школы она почти не имела. Вскоре она посетила Соединенные Штаты, где ей предлагали совместные проекты Альфред Хичкок и Гарольд Ллойд. У Хичкока Ольга Константиновна сыграла в фильме «Мэри» 1931 года – картина имела большой успех.

Однако от дальнейших предложений Хичкока и других режиссеров актриса отказалась, потому что считала такой заработок случайным, а в Германии у нее была постоянная работа. Туда она и вернулась.

Еще в 1928 году Чехова встретилась в Берлине с бывшим мужем Михаилом, тот хотел остаться в Германии, и экс-супруга решила ему помочь. Она заняла его в своем фильме, который снимала сама. Его роль оценили критики, но особого таланта не увидели, поэтому Чехов вскоре уезжает сначала в Латвию, затем в Великобританию, а затем в Штаты. Там актер даже номинировался на «Оскара», а потом создал свою школу актерского мастерства, в которой училась Мэрилин Монро. Стоит сказать, что Чехов поддерживал добрые отношения с бывшей супругой и дочерью до конца.

В Германии с приходом к власти Гитлера, Ольга Чехова становится звездой первой величины, она вошла в высший круг нацистской знати. Она дружила с Евой Бракн и Магдой Геббельс, встречалась с Муссолини и главой Югославии. Именно эти связи помогли актрисе сохранить чеховскую усадьбу в мелихово и музей писателя в Ялте.

У нее в годы Второй мировой войны был личный автомобиль, полное обеспечение, ее признавали первой красавицей Европы, ей приписывали роман с фюрером. Еще в 1936 году актриса в третий раз выходит замуж за бельгийского миллионера Марселя Робинса, после чего селится в его роскошном доме в Брюсселе. Никто из родных и поклонников так и не понял, зачем ей нужен был этот брак.

Любви в этом союзе не было, а все свои расходы состоятельная Ольга Константиновна по-прежнему оплачивала сама. Муж ее был очень расчетливым человеком, и неинтересным.

Казалось бы, общение с Гитлером и исход Второй мировой войны должны были поставить крест на дальнейшей карьере Ольги Чеховой, однако этого не произошло. В апреле 1945 году актрису тайно вывезли в Москву для допроса, она несколько месяцев пробыла на родине. Не раз в литературе встречались сведения, что Ольга Константиновна работала на советскую разведку, однако никаких реальных фактов этого не нашлось.

Она поселяется после войны в местечке Гросс-Глинике на юго-западе от Берлина, имеет полное обеспечение со стороны советских властей, однако хочет поселиться в советском секторе. Вскоре актриса действительно переселяется в восточную часть Берлина – Фридрихсгахен, откуда ездила на гастроли по всей Германии. Однако жить здесь ей не понравилось, и вместе с семьей актриса переселяется в Западную Германию.

В конце 40-х годов актриса возвращается в кино, снимаясь в пяти-шести фильмах в год. В 1955 году в Калифорнии умирает ее первый супруг Михаил Чехов, В 1959 году не стало ее тети – Ольги Леонардовны.

Сниматься перестала Чехова в 1954 году, на ее счету 145 фильмов, она еще какое-то время играла в театре, а в 1962 году вышла на пенсию. После этого она выпускала косметику под собственным брендом.

В доме актрисы всю жизнь говорили по-русски, соблюдали православные обряды, однако упоминаний о родной стране Ольга Константиновна не любила. Она долго болела раком мозга, не стало ее в возрасте 83 лет в 1980 году. Похоронили актрису в Мюнхене при огромном скоплении людей.

Одна из главных легенд сцены и кино в ХХ веке прожила интереснейшую жизнь, однако в ее воспоминаниях далеко не на все загадки есть ответы.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Именно этой функцией (рекомендация) просто обязан обладать каждый автор канала о кино. И, в частности, сегодня мы поговорим о самом популярном продукте кинематографа – остросюжетных триллер-сериалах.

Полиция Токио / Tokyo Vice (2022)

Страны: Япония, США

Режиссёры: Алан Пол, Киёка Миядзаки, Майкл Манн и др.

В ролях: Энсел Эльгорт, Хидэаке Ито, Рэйчел Келлер, Кэн Ватанабэ

Рейтинги: КиноПоиск – 7,8 IMDb – 8,2

Количество эпизодов: 8

Слоган: "Чтобы распутать историю, нужно нарушить правила".

Молодой американский репортёр Джейк Адельштейн с детства обожает тайны Востока. Повзрослев, герой едет в страну своей мечты, где становится первым в истории иностранцем, ставшим журналистом в авторитетной японской газете "Мэйчо Симбун".

Теперь Адельштейн – криминальный репортёр. Парень заводит новые знакомства в полиции и пытается честно освещать многогранный преступный мир. Однако Джейку пока невдомёк, что в Японии 90-х не принято выставлять напоказ материал, идущий вразрез с планами кланов Якудзы.

— Новичок, ты что наполовину еврей, а наполовину обезьяна?

— Вы ошиблись. Я еврей на все сто!

Продолжение проекта о криминальном мире Японии запланировано на 24 мая 2023 года.

Мэр Кингстауна / Mayor of Kingstown (2021 – 2022)

Страна: США

Режиссёры: Стивен Кей, Кларк Джонсон, Бен Ричардсон и др.

В ролях: Джереми Реннер, Дерек Уэбстер, Дайан Уист, Тейлор Хэндли

Рейтинги: КиноПоиск – 7,6 IMDb – 8,2

Количество эпизодов: 10

Слоган: "У всех нас есть то, что нам нельзя, но оно всё же есть".

Город Кингстаун, штат Мичиган. Это поселение уже давно бы пришло в полный упадок, если бы не богатое семейство Макласки, превратившее половину Кингстауна в настоящую тюрьму. Да, вы не ослышались. Всё дело в том, что тюремный бизнес стал градообразующим, а исправительные учреждения здесь находятся на каждом углу.

Как известно, в любом бизнесе деньги правят бал и тот, у кого их больше, стремится закрепиться во властных кругах. Так было всегда, так есть и сейчас. Ведь всеми колониями города управляет вовсе не полиция, а теневой и самопровозглашённый мэр.

— Если этот ублюдок сядет в тюрьму, то я не смогу его достать. Он будет сидеть за решёткой до конца жизни и смеяться над тем, что натворил!

— Он не будет, даю слово. Если он в доме один, то уже никогда не встанет с дивана.

Второй сезон этой захватывающей криминальной триллер-драмы мы сможем увидеть уже 11 декабря 2022 года.

Хромые лошади / Slow Horses (2022)

Страны: Великобритания, США

Режиссёр: Джеймс Хоуз

В ролях: Оливия Кук, Гари Олдмен, Кристин Скотт Томас, Джонатан Прайс

Рейтинги: КиноПоиск – 7,6 IMDb – 7,8

Количество эпизодов: 6

Слоган: "Шпион, выйди вон!"

Лондон. В местном аэропорту действует группа агентов британской разведки MI5 (псы), которая пытается выявить и устранить опасного террориста. По данным спецслужб он планирует произвести мощный взрыв, поэтому все агенты находятся на чеку и демонстрируют те умения, которыми славится их контора. Но, как оказалось, кое-кто из сотрудников MI5 на уроках спецподготовки просиживал штаны. Ведь один из "псов" по имени Ривер Картрайт путает цвет одежды подозреваемого и надевает наручники не на того.

За это прегрешение Картрайта отправляют работать в подразделение "Хромых лошадей". Здесь собраны все нерадивые агенты спецслужб, которым доверяют лишь второстепенные дела. Ривер прекрасно понимает, что его перспективная карьера завершена. Но неожиданно он оказывается вовлечён в опасную аферу, успешное раскрытие которой способно предоставить ему второй шанс.

"Они играют по лондонским правилам, а я – по московским!"

Второе название проекта – "Медленные лошади". Продолжение сериала уже находится в работе, а премьера второго сезона назначена на 14 марта 2023 года.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

В последующие годы фигура д'Артаньяна лишь обрастала новыми выдумками, порой совершенно причудливыми и несуразными. Фантазии постепенно заслоняли подлинную биографию д'Артаньяна — и очень жаль, ведь реальная жизнь этого человека была ничуть не менее интересной, чем сочинения де Куртиля и даже Александра Дюма.

Шарль Ожье де Батц де Кастельмор

Именно так будущего легендарного мушкетера звали при рождении. Шарль родился в 1613 году в родовом замке Кастельмор в гасконском местечке Люпьяк. Отец, Бертран де Батц был сыном мещанина, который присвоил себе дворянский титул после женитьбы на знатной женщине Француазе де Куссоль.

Замок де Батцев сохранился до нашего времени, и он представляет собой довольно скромное двухэтажное здание. Подобные дома в XVII веке называли "доменжадюр", что значит "господский дом". Каменное строение напоминало бы обычную двухэтажную "сталинку", каковых еще много сохранилось в наших городах, если бы не пристроенные к нему со всех сторон четыре башни.

Шарль де Батц провел в замке Кастельмор вполне благополучное детство, и в 1630-ом году 17-летний гасконец отправился покорять Париж.

Почему д'Артаньян?

Но как Шарль де Батц стал д'Артаньяном? Все просто: д'Артаньян — это фамилия матери Шарля, Франсуазы де Монтескью д'Артаньян. Вероятно, молодой человек, отправляясь в Париж, хотел подчеркнуть, что он — дворянин, несмотря на то, что его дед принадлежал к мещанскому сословию.

Мать Шарля относилась к обедневшей ветви графов де Монтескью — одной из самых знатных семей Франции. Артаньяны когда-то владели скромным родовым имением Artaignan неподалеку от Вик-ан-Бигора, однако, уже к XVI веку имение перешло к более богатой и влиятельной ветви рода Монтескью.

Тем не менее, для Шарля принадлежность к старинному знатному роду была принципиальным моментом, и во всех документах он подписывался не иначе как de Artaignan.

Присвоив себе фамилию матери, Шарль де Батц в каком-то смысле бросил вызов всесильным Монтескью-Фезансакам — своим дальним родственникам, богатейшей и влиятельнейшей семье Франции, по сравнению с которыми Батц-Кастельморы были чуть ли не нищими с улицы. Доказать свои притязания молодому человеку предстояло в Париже и при помощи шпаги — того "инструмента", которым он владел лучше всего.

Курьер кардинала Мазарини

В 1644 году (то есть, лишь через 14 лет после прибытия в Париж), Шарль поступил в роту королевских мушкетеров. Протекцию гасконцу, и правда, оказал друг семьи, командир роты де Тревиль. Однако, служил д'Артаньян не столько королю Людовику XIV, сколько кардиналу Мазарини, главному министру Франции с 1643 года.

Уже в 1646 году рота королевских мушкетеров была расформирована, а д'Артаньян стал курьером своего покровителя Мазарини.

Быть курьером министра означало выполнять самые щекотливые и ответственные поручения, не гнушаясь при этом кровопролития. Д'Артаньян прекрасно подходил на эту должность.

Преданность мушкетера Мазарини была беспрекословна — Шарль был благодарен министру за помощь, оказанную в трудные для гасконца времена. Даже после того, как после козней высшей аристократии Мазарини отправили в изгнание в 1651 году, д'Артаньян последовал за ним.

В 1658 году была воссоздана рота королевских мушкетеров, и д'Артаньян стал ее вторым командующим. Номинальным командиром роты был герцог Неверский, племянник Мазарини, однако, непосредственное руководство ротой осуществлял именно д'Артаньян.

Арест Фуке

Одним из самых громких дел д'Артаньяна стал арест Николя Фуке, генерального министра финансов Людовика XIV. Фуке отличался огромными амбициями, и стремился стать королевским советником вместо кардинала Мазарини, которому Людовик полностью доверял.

Последней каплей в чаше терпения короля стал шикарный прием в новом замке Фуке Во-де-Виконт. Прием состоялся в 1661 году и отличался невиданной роскошью. Достаточно сказать, что каждому гостю Фуке подарил по лошади.

Во время приема Фуке продемонстрировал новый герб с ярко-красной белкой на серебряном поле. Над белкой был размещен девиз: "Каких высот я не достигну?". Король усмотрел в этом девизе намек на желание свергнуть Мазарини, что привело его в ярость.

4 сентября 1661 года в Нанте Людовик вызвал второго командующего ротой королевских мушкетеров д'Артаньяна и приказал ему арестовать Фуке. Гасконец был в шоке: настолько уважаемого и влиятельного человека ему еще не приходилось брать под стражу.

Тем не менее, на следующий день 40 мушкетеров под командованием д'Артаньяна попытались задержать Фуке на выходе из королевского совета. Министр, заметив слежку, пустился в бега. Д'Артаньян догнал карету Фуке на площади у Нантского собора и самолично арестовал беглеца.

Под конвоем мушкетеров Фуке доставили в тюрьму в Анже, откуда в 1663 году он был перевезен в Бастилию.

Участие в деле Фуке серьезно подняло д'Артаньяна в глазах короля. Гасконцу было позволено именовать себя "граф д'Артаньян". Так Шарлю наконец-то удалось уравнять свое имя, имя полумещанина Батц-Кастельмора с вельможными Монтескью-Фезансаками.

Смерть мушкетера

25 июня 1673 года д'Артаньян участвовал в осаде голландского города Маастрихта, проходившей в рамках Голландской войны 1672-1678 гг. Бой был невероятно жестким: голландцы и помогавшие им испанцы оборонялись с невиданной яростью. Французы бились вместе с наемниками-англичанами, руководил которыми молодой герцог Монмут. Рота д'Артаньяна как как раз и находилась в ведении Монмута.

Именно герцог организовал безрассудную атаку на одно из укреплений голландцев, в ходе которой погиб д'Артаньян. Шальная пуля угодила гасконцу прямо в голову.

Смерть д'Артаньяна стала настоящим шоком для короля, мушкетеров и французской армии. Узнав о гибели гасконца, Людовик сказал:

"Почти единственный человек, который сумел заставить людей любить себя, не делая для них ничего, что обязывало бы их к этому".

Д'Артаньяна похоронили у стен крепости Маастрихта. В настоящее время могила мушкетера, вероятнее всего, находится в церкви Св. Петра и Павла на окраине Маастрихта в районе Вольдер.

Военные подвиги и верная служба отечеству не помогли д'Артаньяну в полной мере обезопасить свою семью от возможных проблем после его смерти. На вдову мушкетера, Анну Шарлотту Кристину де Шанлеси и на двух его сыновей подали в суд за незаконное присвоение их отцом графского титула.

Однако, узнав об этом, Людовик XIV приказан немедленно прекратить любое преследование семьи д'Артаньяна и закрепить за его вдовой и сыновьями все положенные привилегии.

Так сложилась жизнь настоящего д'Артаньяна и, согласитесь, она и правда была ничуть не менее интересная, чем жизнь его книжного "двойника".

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Кто же еще может быть изображен на станции метро, открытой в 1952 в Советском союзе?

Но художник, создавший панно, явно представлял себе не образ простой советской труженицы.

Автор панно Павел Корин был потомственным иконописцем. Правда, еще до революции начал работать как светский художник.

Но любовь к иконописи пронес через всю жизнь. Он собрал крупнейшую коллекцию икон, которую передал в Третьяковскую галерею.

И работая над панно для станции метро он явно представлял себе Богородицу. Даже цвета одежды выдержаны по всем правилам иконографии.

В первоначальном варианте наместе, где на иконах должен бы располагаться Бог-отец, был медальон со Сталиным. И именно к нему тянулись руки ребенка. Отец народов все-таки.

Это прямо какая-то фишка того времени. Булгаков, например, в своей последней пьесе описал Сталина в образе Христа.

При Хрущеве художник панно переделал. И вместо Сталина появились голуби, которые тоже обычно символизируют Бога.

Но даже без Сталина Хрущеву панно не давало покоя именно из-за слишком сильного сходства женщины с Богоматерью.

Пришлось панно закрыть щитом, а сказать, что оно уничтожено.

А бывшего семинариста Сталина такая Богоматерь ничуть не расстраивала.

А вы видели это панно в метро? Что о нем думаете?

Полная версия

"Неистовый"

Жанр: триллер, боевик

Дата выхода: 2020 год

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Деррик Борте

Бюджет: $33 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,2 из 10

Описание

Рейчел (Карен Писториус) — привлекательная молодая женщина, которая находится в процессе развода с мужем. У нее есть сын Кайл.

Одно утро у нее явно не задается. Она должна успеть отвезти сына в школу, поэтому выбирает другую дорогу и по пути влипает в конфликт с водителем серого пикапа. Недолго думая, Рейчел грубит ему (Том Купер — Рассел Кроу), а на его просьбу принести извинения за несдержанность — отказывается это сделать. Ох, вот не надо было ей его встречать и выплескивать плохое настроение.

Купер как раз накануне посетил бывшую жену и убил ее с любовником вместе. Теперь он не отстает от матери-одиночки.

Рейчел очень скоро понимает, что имеет дело с неуравновешенным маньяком. Она в ужасе, но не звонит в полицию, а пытается справиться с ним сама.

Зрители отмечают отличную актерскую игру и захватывающие повороты в сюжете, но многих раздосадовало нелогичное поведение главной героини.

Красивые виды, гонки, драки, зрелищные моменты, подходящие саундтреки и отличная операторская работа — всего этого в картине вдоволь. Но не хватает проработки сюжета, нет предыстории, и пояснений, почему персонаж Кроу дошел до жизни такой.

Ну и задумываешься — иногда можешь сказать в очереди что-либо, не подумав, не зная, кто перед тобой и что у него творится в голове. Не злите судьбу — будьте вежливы всегда.

"Огонь"

Жанр: боевик, драма

Дата выхода: 2020 год

Страна: Россия

Режиссёр: Алексей Нужный

Бюджет: ₽ 550 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,7 из 10

Описание

Российский режиссер снял фильм-катастрофу, посвященную пожарным.

Смельчаки из пожарных служб знают об огне абсолютно все, рискуют жизнью ежедневно, чтоб спасти людей и леса. Кстати, в картину вошли реальные кадры лесных пожаров в Красноярском крае.

Алексей Соколов (Константин Хабенский) — командир бригады пожарных десантников. После гибели одного из подчиненных он хочет подать в отставку, но в Карелии началась горячая пора и он нужен людям.

Вместо бывалого пожарника он берет в команду новичка Романа (Иван Янковский), возлюбленного своей дочки Катюши (Стася Милославская).

Балагур и весельчак Роман в критической ситуации раскрывается совершенно с другой стороны.

Зрителям понравилась зрелищность фильма, сюжет, безумная храбрость, профессионализм пожарных на экране. Они признаются, что в первых эпизодах смеялись, а под конец уже плакали.

Отлично раскрыли своих героев Хабенский и Янковский. Стася Милославская, по мнению аудитории, немного не доиграла.

"Охота на Санту"

Жанр: триллер, комедия, боевик

Дата выхода: 2020

Страна: канада, США, Великобритания

Режиссёр: Э.Нелмс, Й.Нелмс

Сборы в мире: $1 651 413

Рейтинг по Кинопоиску: 5,5 из 10

Описание

Отличный рождественский боевик.

Богатый мальчик, внук миллионерши сильно обиделся на Санта-Клауса (Мэл Гибсон): под елкой он нашел не заветный презент, а кусок угля. Разгневанный подросток нанимает киллера (Уолтон Гоггинс), чтоб расквитаться с подарившим ему неприятные минуты Сантой.

В свою очередь, киллер тоже имеет давние счеты с персонажем Гибсона.

Зрители отмечают хорошую игру Мэла и отличную — Гоггинса. Своей абсолютной беспринципностью, комичностью и наглостью этот персонаж вызвал симпатии зрительской аудитории.

В картине есть интерес и интрига, эффектные перестрелки, новогодняя атмосфера, смешные моменты, а есть и несколько скучных эпизодов и ненужных сцен.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Предлагаем посмотреть новинки с влюбленными главными героями.

"После пробуждения"

Жанр: мелодрама, драма

Дата выхода: 2021 год

Страна: Италия

Режиссёр: Элиза Аморузо

Бюджет: -

Сборы в мире: $301 388

Рейтинг по Кинопоиску: 5,6 из 10

Описание

Студентка Вивиан (Белла Торн) попадает в автокатастрофу и приходит в себя в больнице. Но вот беда — у нее частичная амнезия памяти.

Рядом с девушкой появляются сразу два симпатичных парня, которые уверяют, что являются ее женихами.

Вивиан надо поднапрячься, чтоб вспомнить что ее связывает с этими незнакомцами.

На самом деле зритель уже знает, как у нее оказалось двое возлюбленных. Со Стивом (Себастьяно Пигацци) главная героиня встречалась и вроде его любила. Но вдруг узнала, что он ей неверен. И даже не с девушкой изменяет, а с мужчиной — своим тренером.

Огорченная Вивиан сбегает от всего и уезжает в Рим. Здесь она встречает другого красавца Роя (Бенджамин Масколо). Они проводят неописуемо-прекрасный день в Вечном городе, а потом она попадает под машину и все забывает.

Фильм в целом легкий и красивый — чего стоят одни виды Рима. Краски мягкие, нежные, солнечные. Игра актеров — не ахти какая, но провести 1 час 40 минут можно вполне приятно.

Музыка просто великолепная, а финал — замечательный.

Посмотреть один раз стоит.

Минусы: зрители полагают, что такая мудрая девочка, какой она была по сценарию, не должна проводить незабываемые дни с первым попавшимся парнем — ведь только рассталась, где страдания?

"Это все он"

Жанр: комедия, мелодрама

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Режиссёр: Марк Уотерс

Рейтинг по Кинопоиску: 6,1 из 10

Описание

Фильм "Это все она" появился на экранах в 1999 году и был тепло принят зрителями.

Марк Уотерс снял ремейк в 2021. Здесь сюжет практически копирует оригинал, но пари заключают девушки. Блогер и звездочка школы Пэджетт Сойер сотрудничает с брендами и зарабатывает на популярности.

Рейтинг у нее падает, после того как подруга сняла скандал на камеру: Пэджетт застукала парня с другой девушкой. Дело плохо, спонсоры отказываются с ней работать.

Чтоб восстановить утраченные позиции, она решается на авантюру — заключает пари с подругой о том, что сделает непопулярного парня школы королем бала.

Сюжет взят даже не из оригинала 99-го года, это повторение "Пигмалиона" Бернарда Шоу.

Если не ожидать чего-либо сверхъестественного, картину можно с удовольствием посмотреть. Симпатичные актеры, хорошая музыка, много юмора, яркие, насыщенные краски.

К минусам зрители отнесли заезженный сюжет, недостаточное раскрытие характеров и чувств — за 88 минут герои не успели полюбить друг друга, но смело утверждают это.

"От любви не убежишь"

Жанр: комедия, мелодрама

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Режиссёр: Стивен К. Цутида

Рейтинг по Кинопоиску: 6,3 из 10

Описание

Тот случай, когда душа просит чего-нибудь легкого, приятного, оставляющего радужное послевкусие.

Картина "от любви не убежишь" будет к такому настроению в самый раз.

Певица Эрика (Кристина Милиан) живет в Нью-Йорке. Она пока не оправилась от расставания с женихом, но жизнь постепенно налаживается: скоро выйдет ее дуэт с известным артистом и популярность заиграет новыми красками.

А между тем, ей предлагают поработать в отеле на Маврикии. Прибыв на место назначения, Эрика знакомится с симпатичным Калебом (Синква Уоллс), они нравятся друг другу.

Вероятно, между молодыми людьми и запылали бы настоящие чувства, но тут вмешивается старая любовь. Эрика видит собственного экс-жениха Джейсона (Джей Фэро) с новой невестой — они собираются пожениться!

Естественно, этого так оставлять нельзя. Наряду с вполне резонной новой обидой — как это он так быстро меня забыл?! — всплывают старые обиды и заодно вспыхивают вовсе не погасшие чувства.

Хронометраж картины — 101 минута, они проходят стремительно, поскольку сюжет не дает расслабиться — все время ждешь, что там за поворотом? Игра актеров хорошая, мимика и жесты уморительные, пейзажи чудесные, музыка отличная, соответствующая сложившейся ситуации.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

А какие фильмы зрители принимают теплее — депрессивные триллеры с глубоким смыслом или с важной смысловой нагрузкой, но политые соусом из юмора?

"Нитрам"

Жанр: драма, триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: Австралия

Режиссёр: Джастин Курзель

Бюджет: -

Сборы в мире: $347 982

Рейтинг по Кинопоиску: 6,4 из 10

Описание

Фильм основан на реальных событиях. В 1996 год в Апорт-Артуре, Австралия, было убито 35 человек.

Режиссер Джастин Крузель показал, что сопутствовало этой трагедии.

Проблемы у мальчика по имени Мартин были с самого детства. Он рос неуправляемым, спокойно мог устроить фейерверк рядом с соседским домом. В школе одноклассники его дразнили, что только ухудшило состояние подростка. Мартину дали прозвище "Нитрам".

Родители замучились возиться с проблемным сыном. В 28 лет он закрутил роман с эксцентричной певицей, удостоившись гнева мамы и папы.

После того, как Мартин теряет единственно любимого человека, он достигает точки невозврата.

Беда в Порт-Артуре показана мимолетно. Больше внимания уделено внутреннему миру героя, его личной драме, отношениям с родителями, закону, который разрешает покупать оружие всем, кому хочется.

По словам российского критика Антона Долина, Калеб Лэндри Джонс сыграл эту роль "пугающе убедительно". Актер получил Каннскую Золотую Ветвь.

Жесткое и отталкивающее кино — кому хочется копаться в чужих психоватых дебрях?

"Дьявол в деталях"

Жанр: триллер, драма, детектив, криминал

Дата выхода: 2020 год

Страна: США

Режиссёр: Джон Ли Хэнкок

Бюджет: $30 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,6 из 10

Описание

Зрителей прежде всего привлек звездный состав картины: Дензел Вашингтон, Рами малек и Джаред Лето.

Вашингтон играет окружного прокурора Джо Дикона. Джо отправляют с поручением в Лос-Анджелес на его бывшее место работы, где 5 лет назад случился поворотный пункт в его жизни. Тогда Дикон расследовал убийство, однако не смог найти преступника и это негативно повлияло на всю его жизнь и здоровье.

Теперь он узнает, что его молодой коллега Джим Бэкстер (Рами Малек) ведет дело, слишком похожее на то самое нераскрытое. Он решает остаться, чтоб помочь Джиму.

Актеры превосходно раскрыли образы своих персонажей.

Некоторые зрители называют минусом непроработанный сценарий, а другие считают, что такой была задумка режиссера и финал — это самый сильный момент в картине.

"Плохие парни"

Жанр: комедия, триллер, боевик

Дата выхода: 2020

Страна: Мексика, США

Режиссёр: Адиль Э. Арби, Билал Фалла

Бюджет: $90 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,6 из 10

Описание

Первый фильм про плохих парней, которых играли Уилл Смит и Мартин Лоуренс, вышел в свет в 1995 году. В 2003 вышла вторая часть, которую тоже зрители приняли на "ура!".

И вот прошло 25 лет после первой премьеры и режиссеры снова вывели на экран приключения лучших копов и детективов Майами.

На этот раз история следующая: Маркус Бернетт устал от службы, стал дедушкой — одним словом, ему хочется на пенсию. Лоури совсем не по душе планы друга — сам он полон сил и хочет и дальше бегать за преступниками.

И здесь очень некстати из мест заключения сбегает мексиканка Изабель (прозвище — La bruja "ведьма" ;) — жена наркобарона.

Она отправляет сына в Майами, чтоб отомстить всем, кто некогда убил ее супруга, а саму упек в тюрьму. В списке приговоренных присутствует и Майк Лоури.

Парень стреляет в Лоури и чудом промахивается, но теперь Бернетту никак нельзя уходить — надо помочь товарищу разобраться с новым-старым ворохом киллеров.

Много юмора, захватывающие повороты, неожиданные нюансы, великолепные виды Майами, гонки, спецэффекты — многие зрители в восторге от плохих парней.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие триллеры из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

После окончания главной войны в русской истории особое место в сердце нашего народа заняли кинофильмы о Великой Отечественной. В советское время были созданы подлинные шедевры кинематографа, такие как «В бой идут одни старики», «Двадцать дней без войны», «Они сражались за Родину» или «А зори здесь тихие». Каждый из этих киношедевров брал за душу не столько натуральными спецэффектами, позволяющими натурально передать ощущение присутствия на кровопролитной войне, сколько гениальными сюжетами, отличной режиссерской работой и выдающейся актерской игрой, причем многие тогдашние режиссеры и актеры являлись ветеранами боевых действий. То время ушло, однако сейчас в обществе как никогда популярен тренд на качественное кино о той войне, и киноделы всех мастей усердно клепают свои произведения на данную тему. Получается не всегда хорошо, но некоторым произведениям действительно удалось немного приблизиться к планке советских кинофильмов.

Встречайте – 3 свежих фильма, которые достойны просмотра в День Победы.

Ржев

Жанр: Военный драма история

Дата выхода: 2019

Страна: Россия

Режиссёр: Игорь Копылов

Бюджет: 210 млн рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 6.8

1942 год, начало зимы. Красная Армия предпринимает попытку прорыва фронта на Ржевском направлении. Ранним утром рота солдат с тяжелыми потерями занимает деревню Овсянниково. Немцы в течение всего дня пытаются отбить село, постоянно используя артиллерию и обстреливая окрестности из пулеметов. На этом фоне назревает конфликт среди личного состава роты, по причине обнаруженного в ней вора-рецидивиста и прибывшего на место лейтенанта НКВД. Тем временем командир роты получает приказ стоять насмерть, а фашисты готовят генеральное наступление к сумеркам…

Очень качественный и достоверно снятый фильм. Общая драматургическая направленность и разноплановость актерского состава отражает серьезную работу, проделанную создателями. Боевые сцены показаны без прикрас и налета «комиксовости». Отдельной похвалы заслуживает сцена пехотного боя в окопах при штурме деревни, показанная в начале картины.

Летчик

Жанр: Военный, биография, драма

Дата выхода: 2021

Страна: Россия

Режиссёр: Ренат Давлетьяров

Бюджет: 319 млн рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 7.4

Летчик Николай Комлев во время Битвы под Москвой совершает налет на вражескую танковую колонну. Его самолет подбит, и летчику чудом удается посадить агрегат посреди глухой тайги. Теперь раненному Николаю предстоит выжить в зимнем лесу, по которому рыщут волки и собаки-ищейки нацистов. У него есть только один шанс из тысячи…

Духоподъемная и сбалансированная картина о выживании человека в нечеловеческих условиях. Петр Федоров в главной роли еще раз демонстрирует все грани своего таланта, погружая зрителя в калейдоскоп переживаний, кующих личность настоящего героя. Визуально фильм выглядит как ода русской тайге – такое количество красивых планов нечасто встретишь и в передачах про дикую природу.

Калашников

Жанр: Биография, военный, история

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Режиссёр: Константин Буслов

Бюджет: 200 млн рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 7,6

Сержант Михаил Калашников во время выполнения боевого задания получает тяжелое ранение. В госпитале молодой парень не находит себе места от желания хоть как-то помочь своей Родине в защите от захватчиков. Михаил очень изобретателен, а в регулярных войсках он насмотрелся на множество некачественного оружия, зачастую подводящего в самый нужный момент. У него рождается план по созданию настоящего безотказного автомата. Так начиналась история создания самого популярного оружия в мире…

Этот фильм не совсем про войну, реальных боевых действий в нем показано не так уж и много. Тем не менее это отлично поставленная биографическая зарисовка, объективно показывающая быт и настроения тружеников тыла. Юра Борисов очень убедителен в роли легендарного Михаила Тимофеевича, его страсть и одержимость своим творением заставляет зрителя забыть обо всем и неотрывно следить за происходящим на экране.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Высокий блондин с забавной прической всегда пользовался большой популярностью среди женщин. Со своей первой супругой Даниэль Минаццоли, будущий комик познакомился в середине 50-х. В тот момент Пьер Ришар учился актерскому мастерству в знаменитой парижской школе Шарля Дуллина.

В 1960 году пара расписалась, и на протяжении 12 лет Ришар был образцовым мужем и отцом. Даниэль родила актеру двух сыновей, которые впоследствии стали профессиональными джазовыми музыкантами.

В 1972 году Пьер и Даниэль неожиданно расстались. Причина развода так и осталась загадкой. Папарацци всячески пытались оклеветать жену Ришара, втягивая в различные скандалы и провокации, но французский актер ни разу не отозвался о своей бывшей супруге в негативной ключе.

Через некоторое время пресса заговорила о возможном романе Пьера Ришара с актрисой Мюриэль Дюброль. Причиной слухам послужили опубликованные снимки. Журналисты сразу же поженили пару, напророчив им долгую и счастливую жизнь. Но никто из актеров не спешил делать официального заявления.

Позже, высокий блондин переключил свое внимание на марокканку Айшу. Но и в этих отношениях остается больше вопросов, нежели ответов. Была ли пара жената официально и чем вообще закончились отношения с пылкой девушкой — неизвестно.

В своих многочисленных интервью Ришар признается, что влюбился в Сейлу с первого взгляда. Давно известно, что девушки со смуглой кожей являются слабостью французского комика. На момент знакомства, Лайсерда была замужем и развод не входил в ее планы. Но этот факт совершенно не смущал пылкого артиста. Главным козырем Пьера Ришара всегда было чувство юмора, и конечно же оно не подвело.

Будущая супруга французского комика долго колебалась прежде, чем поставить точку в отношениях с мужем. Но Ришар был настолько настойчив, что Сейла не смогла устоять. Многие подруги бразильской модели не могли взять в толк, почему такая роскошная женщина ушла к "старику", ведь разница в возрасте в тридцать лет это не так уж и мало.

Но прошло уже более двадцати лет, а Пьер и Сейла продолжают жить вместе и вполне счастливы в обществе друг друга.

Благодаря молодой жене, артист сменил плавучую баржу на Сене на более роскошный и просторный дом в центре Парижа. Со смехом Ришар говорит, что в зрелом возрасте в полной мере ощутил жизнь респектабельного буржуа. Актер ласково называет жену «моя бразильянка», вспоминая, как Сейла вскружила ему голову более двадцати лет назад.

Сейчас Пьер Ришар живет в своем бургундском поместье, приглядывает за 20 гектарами виноградников и продает более 60 тысяч бутылок отличного вина в год! Мирная и счастливая жизнь, наступившая после большой славы, вот, к чему пришел великий французский комик.

Заранее благодарю за лайк и подписку :)

(c) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

«Кинг Конг»

Жанр:Драма, Мелодрама, Боевик, Приключения, Фэнтези

Дата выхода: 2005

Страна: Новая Зеландия, США, Германия

Режиссёр: Питер Джексон

Бюджет: $207 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Описание фильма:

История происходит в далеком 1933 году в Нью-Йорке. Режиссер, у которого в карьере наступила черная полоса, решается на очень рисковый поступок — снять фильм на острове Черепа, скрытый в Индийском океане. Главная героиня — актриса, ищущая работу — заинтересовывается предложением режиссера Карла Денхэма, который за короткий срок успел найти съемочную команду и даже потрясающего сценариста Джека Дрисколла. Именно из-за него главная героиня Энн Дэрроу и соглашается сниматься в сомнительной картине. Они отправляются в плавание, попутно начиная съемки. А когда они прибывают на остров, герои сталкиваются с огромной гориллой, которую местные жители прозвали Конг. Трагичная история о любви, преданности и человечности не только людей, но и животных.

Потрясающий фильм получил много номинаций и даже выиграл три статуэтки Оскара за «Лучший звук», «Лучшие визуальные эффекты» и «Лучший монтаж звука». В главных ролях сыграли Наоми Уоттс, Эдриан Броуди и Джек Блэк.

«Разрисованная вуаль»

Жанр:Драма, Мелодрама

Дата выхода: 2006

Страна: Канада, США, Китай

Режиссёр: Джон Керран

Бюджет: $34 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.9

Описание фильма:

Невозможно заставить себя полюбить кого-то, ведь любовь своевольна. На этот раз история разворачивается в 1920 годы. Молодая аристократка Китти Фэйн любит вести светский образ жизни и флиртовать с обеспеченными мужчинами, она легкомысленна и достаточно прагматична. Из-за бедственного финансового положения ее семьи Китти приходится выйти замуж за нелюбимого человека — преуспевающего и перспективного микробиолога Уолтера, который наоборот души в ней не чает. Его работа требует различных переездов, поэтому они вместе отправляются в Шанхай, где Китти заводит тайный роман с другим мужчиной, харизматичным и обольстительным, но тоже женатым Чарли Таунсендом. Уолтер не может простить ей это и назло отправляется в китайскую деревушку, которая страдает от эпидемии холеры. Он ставит Китти перед выбором: либо она едет с ним, либо он подает на развод, что совершенно немыслимо для только что вышедшей замуж девушки. Обозленная, она соглашается. Это совместное, хоть и наполненное большими трудностями, сожалениями и печалью, сближает Китти и Уолтера, заставляя Китти посмотреть на мужа другими глазами и, возможно, даже полюбить его.

Этот чудесный фильм снят по знаменитому одноименному роману Сомерсета Моэма, а сама кинолента отличалась несколькими победами за «Лучший саундтрек» и за «Лучший низкобюджетный/артхаусный фильм». В главных ролях Вы увидите Наоми Уоттс и Эдварда Нортона, которые превосходно передали зарождающуюся любовь.

«История семьи Блум»

Жанр:Драма, Биография, Семейный

Дата выхода: 2020

Страна: США, Австралия

Режиссёр: Глендин Айвин

Рейтинг по Кинопоиску: 7.7

Описание фильма:

Одна травма, и жизнь Сэм идет под откос. Отдыхая в Таиланде со своей семьей, она забирается на крышу одного из домов, чтобы полюбоваться видом на остров, но падает и получает травму позвоночника, после чего уже не может ходить. Оптимистичная и энергичная Сэм теряет смысл жизни, настолько замыкаясь в себе, что чуть ли не забывает про свою семью. Ее муж и трое прекрасных детей окружают женщину заботой, но Сэм тяжело справляется с новой реальностью и даже впадает в депрессию. Но однажды семья находит раненого птенца, которого они называют Пингвином. Сэм, ее мужу и трем детям приходится заботиться о нем, и Сэм потихоньку начинает снова верить себя и даже любить жизнь.

Драматичная и мотивирующая кинолента основана на реальных событиях, а в роли главной героини мы можем видеть уже другую Наоми Уоттс, потрясающе сыгравшую настолько эмоционально сильную женщину.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, как вы относитесь к данной актрисе и к фильмам, в которых она приняла участие.

Так же смотрите:

Полная версия

"Дюна"

Жанр: приключения, драма, боевик, фантастика

Дата выхода: 2021 год

Страна: Венгрия, Канада, США

Режиссёр: Дени Вильнёв

Бюджет: $165 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,7 из 10

Описание

Герцог Лето I из Дома Атрейдесов отправляется на планету Арракис, где есть это прекрасное вещество "меланж" или "пряность". Только оно способно удлинить человеческую жизнь и обеспечить межзвездные путешествия. Ради этого нового золота и идут межгалактические войны. До сих пор контроль за меланжем осуществляли Харконнены — злые и кровожадные ребята, нелюди.

Теперь их заменят Атрейдесы — но это ловушка. Сами Атрейдесы — благородные, честные, справедливые. И планета у них хорошая, есть вода. Впрочем, на экране их планета мало показана — зритель не успевает проникнуться духом этого дома.

Вся семья Атрейдесов переезжает в новые владения. Между тем, против них готовится заговор.

Параллельно наложница Лето Джессика рожает ему сына. Леди Джессика обладает сверхспособностями — умственными и физическими. Сыночку Полу (Тимоти Шаламе) она передает всю любовь, знания и обучает его дисциплинам своего рода.

В результате Пол вырастает сверхчеловеком (а может Избранным?) и ему суждено выполнить ответственную миссию.

Картина получила противоположные отзывы. Она снята по одноименному произведению Фрэнка Герберта. Роман уже несколько раз переносили в мир кино. В 1984 году это сделал Дэвид Линч. Тот, кто был влюблен во вселенную Герберта или Линча, с замиранием сердца ожидал новой экранизации.

Задача была сверхсложной — уложиться за 2 с половиной часа в масштабное повествование — такое под силу не каждому режиссеру.

Смотрите и сравнивайте с книгой и линчевской версией.

В фильме снимались также Хавьер Бардем и Джейсон Момоа.

"Майор Гром: Чумной доктор"

Жанр: детектив, комедия, боевик, криминал

Дата выхода: 2021 год

Страна: Россия

Режиссёр: Олег Трофим

Бюджет: -

Сборы в мире: $4 493 306

Рейтинг по Кинопоиску: 7,2 из 10

Описание

"Майор Гром: Чумной доктор" — шикарная экранизация любимых комиксов Bubble, таково мнение большинства российских зрителей.

Создатели отмечали, что в фильме присутствует 80% от комиксов, а 20% — совершенно новые идеи.

Игорь Гром — отличный детектив, который ловит преступников, несмотря на все их ухищрения. Против лома нет приема — вот как можно его охарактеризовать. Совершенно непробиваемый тип.

Но вскоре у него начинаются затруднения — в Санкт-Петербурге появляется некто в маске, называющий себя "чумным доктором". Он отслеживает всех, кто когда-либо избежал суда и наказания, давая взятки и уничтожает их.

Критики отмечают великолепную игру исполнителя главной роли — Тихона Жизневского. Не подвели и другие актеры — Любовь Аксенова и Алексей Маклаков.

Отдельное удовольствие получат жители северной столицы — Питер мрачен и великолепен на зрелищных кадрах. Свою работу проделали профессионально операторы и художники.

На хорошем уровне диалоги с юмором и графика.

Смотрите, кто не смотрел!

Основные сложности у создателей были с поиском актера на роль Игоря Грома. Продюсер Роман Котков позже жаловался, как им было сложно найти в России "красивого мужика с интеллектом в глазах". Жизневского он увидел в Инстаграм и сразу понял — это он. Правда, тому пришлось похудеть на 10 килограммов и много тренироваться.

"Кислород"

Жанр: триллер, фантастика, детектив

Дата выхода: 2021 год

Страна: США, Франция

Режиссёр: Александр Ажа

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 6,5 из 10

Описание

Психологический триллер для очень стойких людей, не испытывающих дискомфорта в закрытых помещениях.

Именно так, поскольку главная героиня просыпается в криогенном блоке и будет там все 1 час 40 минут. Это кино одного актера. Исполнила роль француженка Мелани Лоран.

Открывает красивая девушка глаза в этой закрытой биокапсуле и вспомнить не может, кто она, как ее зовут и кто ее туда запихнул. Ясно, что произошел какой-то киберсбой, разбудивший спящую красавицу, но от этого ни ей, ни нам не легче.

У нее имеется виртуальный помощник МАЙЛО. С его помощью она должна успеть открыть капсулу или сделать что-нибудь другое, поскольку кислород заканчивается, осталось совсем чуть-чуть.

Режиссер виртуозно держит зрителя в напряжении, по кусочку раскрывая тайны, каким образом Элизабет оказалась в такой ситуации — врагу не пожелаешь.

Как пишут зрители, это кино не для клаустрофобов, а для любителей этого жанра, "чокнутых и фанатов фантазеров о конце света".

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Но есть и обратная ситуация: знаменитые женщины, которых мы не привыкли видеть молодыми. Обычно это актрисы или политики, ставшие всемирно известные в зрелом, а то и в откровенно пожилом возрасте.

Шляпка с макаронами

На этом снимке, сделанном 13 декабря 1951 года мы видим 26-летнюю Маргарет Робертс, которая через несколько минут станет Маргарет Тэтчер, связав себя узами брака с состоятельным бизнесменом Денисом Тэтчером.

Почти через 20 лет, в 1979 году, Маргарет Тэтчер станет премьер-министром Великобритании, и будет править страной вплоть до ноября 1990 года. Миру Тэтчер запомнится в образе пожилой "железной леди", а не улыбчивой девушки со шляпкой, украшенной бахромой, напоминающей лапшу быстрого приготовления.

Она написала убийство

Актрису Анджелу Лэнсбери мы знаем, прежде всего, по роли пожилой, но весьма харизматичной писательницы Джессики Флетчер из знаменитого сериала "Она написала убийство".

Лэнсбери — это классический пример актрисы, прославившейся в зрелом возрасте. В молодости девушка пыталась пробиться, рассылала по студиям портфолио (на фото выше — Анджела в возрасте 22 лет), ходила на кастинги. Успех, конечно, был, но редко и не такой, на который рассчитывала амбициозная девушка. То типаж не подходит, то внешность недостаточно яркая, то более красивая актриса дорогу перейдет.

Но вдруг, когда Анджела уже ни на что особо не рассчитывала и тихонько нянчила внуков, произошел прорыв: ее пригласили в "Она написала убийство". В результате весь мир запомнил миссис Лэнсбери такой:

Девчонка по соседству

Хиллари Клинтон мы привыкли видеть в образе солидной женщины, претендующей на пост президента США. В современной миссис Клинтон довольно трудно узнать ту типичную американскую "девчонку по соседству", которой она когда-то была.

Всю свою молодость Хиллари помогала Биллу Клинтону подниматься по карьерной лестнице к должности президента США, и лишь в XXI веке вышла из тени своего опростоволосившегося мужа и стала самостоятельной политической фигурой.

Будущая миссис Хадсон

Знаменитая актриса Рина Зеленая, – незабвенная миссис Хадсон из советской киноадаптации рассказов Конан Дойла с Василием Ливановым и Виталием Соломиным, – также запомнилась подавляющему большинству зрителей в пожилом возрасте.

Дело в том, что в молодости актрисе предлагали исключительно эпизодические роли и очень часто имя Рины Зеленой даже не попадало в титры. И указ о присвоении Рине Васильевне звания народной артистки был подписан в день ее кончины в возрасте 89 лет.

Пять очков Гриффиндору!

1960 год. 26-летняя актриса Мэгги Смит позирует для портфолио. Кто бы мог подумать, что в XXI веке она сыграет чопорную и консервативную пpoфессора Макгонагалл в серии фильмов о Гарри Поттере!

И ведь не скажешь, что до Гарри Поттера карьера Смит была неуспешной, напротив, на ее счету два "Оскара", участие в известных и коммерчески успешных фильмах. Однако, настоящая слава пришла к Мэгги Смит лишь после того, как она примерила остроконечную шляпу и взяла в руки волшебную палочку.

Вот такие интересные судьбы у этих пяти женщин. Они очень разные, но похожи в одном: большинство людей не помнят их молодыми. Надеюсь, эта статья немного исправит эту несправедливость!

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

"Удивительное путешествие доктора Дулиттла"

Жанр: семейный, приключения, фэнтези, комедия

Дата выхода: 2020

Страна: Великобритания, Китай, Япония, США

Режиссёр: Стивен Гейган

Бюджет: $175 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,4 из 10

Описание

Прославленный ветеринар доктор Дулиттл живет отшельником в своем поместье. Несколько лет назад он потерял любимую жену и потерял вкус к жизни.

Единственные, кто его окружает — любимые зверушки.

Но не суждено доктору прохлаждаться и понежиться в неге депрессии — королева заболела и ему надо отправляться за лекарством на край света. Дело происходит в викторианской Англии.

Приключения доктора и его помощников сморятся легко и приятно. На полтора часа картина погружает зрителя в чудесный мир забавных и опасных приключений, где самым маленьким объясняют, что есть хорошо и что — плохо. А также дают понять, что чувство страха есть у всех и это совсем не стыдно.

Отличные пейзажи под композицию "What a wonderful world" в трейлере точно описывают атмосферу фильма. Этот мир и вправду вандерфул, когда есть отвага, жажда приключений, побед, желание помочь и… Дружба — земная магия во всей своей красе.

Главную роль исполнил Роберт Дауни мл. Снимался в картине также Антонио Бандерас, но его так загримировали, что узнаешь актера после титров.

Малыши будут в восторге от говорящих животных и их колоритных образов.

Интересно, что многое Дауни мл перенял у доктора Уильяма Прайса, жившего в 19 веке. Выходец из Уэльса утверждал, что понимает язык братьев наших меньших.

"Бог грома"

Жанр: Драма, Фэнтези, Приключения

Дата выхода: 2020 год

Страна: Великобритания, Норвегия, США

Режиссёр: приключения, фэнтези, драма, боевик

Бюджет: -

Сборы в мире: $126 068

Рейтинг по Кинопоиску: 5,9 из 10

Описание

Потрясающие норвежские пейзажи и сила главного героя, которой он пока не умеет управлять — они составляют основной фон и изюминку картины.

Норвежские домики, чистенькие и аккуратненькие на фоне высоченных гор и облаков — то белоснежных, то мрачных. Эрик (Нат Вулф) — 25-летний парень из Америки, которого зов крови позвал на родину предков — в Норвегию.

Но как только нога его касается родных мест, с ним начинают происходить чудеса — прежде всего, не самые приятные. Он управляет электрическими разрядами, в результате чего, то погибает человек, то падает вертолет.

Но Эрик — очень добр. Он не понимает, что с ним происходит, но стремится помочь каждому.

С самого начала зрителя подводят к тому, что в нем реинкарнировался кто-то из богов Норвегии — Тор, Один?

И потрясающие подсказки о роли США в мире — когда американцы стремятся уничтожить то, что им не подвластно. Или должны забрать себе. Но если это им не удается, то во имя "борьбы с терроризмом" надо сровнять с землей создание со способностями Аватара.

Замечательное кино, посмотрите.

Экшена здесь нет, скорее фантастическая драма. Зрители отмечают, что им нравилось пересматривать эту картину несколько раз.

"Полночное небо"

Жанр: триллер, драма, фэнтези, фантастика

Дата выхода: 2020 год

Страна: США

Режиссёр: Джордж Клуни

Бюджет: -

Сборы в мире: $70 018

Рейтинг по Кинопоиску: 5,7 из 10

Описание

Джордж Клуни выступил одновременно и режиссером, и исполнителем главной роли. Ему было 59 лет на тот момент, но выглядит актер на все 70. Для роли ему пришлось сильно похудеть, стать изможденным, он даже панкреатит заработал.

Картина повествует о будущем человечества. После страшной катастрофы планета оказалась зараженной радиацией. Ученый Августин Лофтхаус отказывается эвакуироваться с остальными сотрудниками арктической базы — он знает, что жить ему из-за болезни осталось недолго. Поэтому все оставшееся время Августин посвящает попыткам связаться с другими космическими миссиями, чтоб рассказать о ситуации на Земле.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Горы

Жанр: документальный

Дата выхода: 2017

Страна: Австралия

Режиссёр: Дженнифер Пидом

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 7.5

Еще несколько веков горы были чем-то величественным, приближенным к создателю. Подняться на вершину казалось настоящим безумием, несмотря на то, что горы всегда спасали людей от природных катаклизм, у подножия строились крепости и т.д. Сегодня есть одиночки, способные поднять флаг своей страны или сообщества на вершине. Однако цена такого путешествия — жизнь. В фильме рассказывается о приключениях известных альпинистов.

В этой картине можно узнать о самых опасных восхождениях, почему погибших нельзя забрать по пути на Эверест и многое другое. Фильм снят с огромным бюджетом, что позволило вести съемку на реальных локациях. Отличное пособие для тех, кто хочет узнать больше об опасных путешествиях, а также планирует собственное восхождение на вершину.

Океаны

Жанр: документальный

Дата выхода: 2009

Страна: Швейцария, Франция

Режиссёр: Жак Перрен

Бюджет: 80 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 8.3

Отличное французкое кино, которое режиссёр снимал по всему миру в течение нескольких лет. Над созданием также трудились профессионалы, выпустившие такие картины как «Птицы» и «Микрокосмос». Только на подготовку у команды ушло около 3,5 лет, было отснято 500 часов, которые еще 3 года обрабатывались для широкой публики. Съемка велась в 50 разных странах, поэтому шедевр можно назвать мировым. Несмотря на низкий интерес к документальному кинематографу, Океаны заняли 3 место по кассовым сборам среди всех документальных проектов за историю киноиндустрии.

В фильме раскрывается основная информация о мировом океане, что известно о жизни внутри и какие секреты только предстоит разобрать человечеству. Картина отлично подходит для семейного или вечернего просмотра.

Жизнь

Жанр: документальный

Дата выхода: 2011

Страна: Великобритания

Режиссёр: Майкл Гантон

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 8.2

Отличное документальное кино, которое озвучил известный Михайл Кожухов. В картине рассказывается о зарождении жизни на планете, насколько сейчас она разнообразна и какие есть проблемы. Блестящая захватывающая история про животных и не только. Самое интересное, что фильм представлен в виде рассказа, где идет повествования от самого зарождения до наших дней. Под внимание операторов попали несколько видов животных, за которыми велась постоянная съемка и наблюдение. Команде пришлось посетить более 25 стран, чтобы отснять качественный материал.

Фильм способен тронуть сердце даже тех, кого мало интересует состояние планеты. Философский оттенок заставляет задуматься, даже несмотря на то, что картина снята в развлекательном формате.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие документальные фильмы вам нрпаятся.

Так же смотрите:

Полная версия

После того, как Лида влюбляется в красавчика, передовика, да и просто дамского угодника Сергея Ватагина, она, перестает замечать что-либо вокруг себя.

Девушка ворует портрет Ватагина и вешает его на стену, словно это икона, не раздумывая приводит Сергея к себе домой, и мы отлично помним, чем заканчивается тот вечер… Ведь понятно, что она обманывает саму себя, выбивая из парня признание в любви. Для нее важно любить самой, пусть и в одностороннем порядке.

Ну а эпизод, когда Лида в безумной ярости обливала грязью молодоженов, а потом удирала от представителей ГАИ, рискуя угробить себя и всех, кто ей попадется под "горячую руку", говорит нам о том, что порою девушка не в состоянии себя контролировать.

Но, что самое удивительное, дальнейшие события полностью реабилитируют Лиду! Именно та безумная любовь, которую она испытывает к Сергею, помогает ей не опустить руки в трудный момент и продолжать заботиться о парне, невзирая ни на что.

Сцена, когда Ватагин встает на ноги, вызывает бурю эмоций, заставляет поверить, что любовь на самом деле способна творить чудеса! Да, все мы разные и каждый из нас может совершать ошибки, мы можем вести себя странно и одержимо, но при этом в зачет идут действия. И Лида на собственном примере доказала, что ее любовь способна свернуть горы и это прекрасно!

Было немного обидно за ГАИшника, влюбленного в Лиду, но что тут скажешь, парню просто не повезло. Ну а про Марту даже не хочется вспоминать, именно такие смазливые женщины "без сердца" и ломают жизни нормальным парням, перескакивая с одного "теплого местечка" на другое.

Одного я так и не понял, почему Лида вела себя так странно в первой половине фильма? Как вы думаете, уважаемые зрители? Напишите свои мысли в комментариях.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы!

Полная версия

Коломбиана

Жанр: боевик, триллер

Дата выхода: 2011

Страна: Франция, США

Режиссёр: Оливье Мегатон

Бюджет: 45 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 6.6

Главной героине Кате было всего несколько лет, когда ее родителей жестоко убили наемники. После спасения, девочку отправили на воспитание к дяде, который позаботился над тем, чтобы в будущем она смогла дать отпор преступному миру. Спустя 15 лет девочка превращается в наемную убийцу, которая ищет правосудия и палачей своих родителей. В это время, злодеи превратились в настоящих королей криминала и добраться до них будет очень сложно. Чтобы достать их безопасного убежища придется придумать план.

Однако помимо самих бандитов, которые хотят опередить планы девушки, ее теперь ищут и агенты ФБР за совершенные преступления. Сможет ли она противостоять криминальному злу и отомстить за смерть своих близких, сможет показать только просмотр сюжета.

Ханна. Совершенное оружие

Жанр: боевик, триллер

Дата выхода: 2010

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Джо Райт

Бюджет: 30 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 6.1

Ханна растет с безумным отцом в Финляндии. Она не смотрит как обычные дети мультфильмы, не владеет новыми технологиями, однако в совершенстве знает несколько языков и хорошо обучена убивать. Основная цель ее отца — вырастить себе телохранителя, который сможет закончить его дело. В прошлом, он бывший агент ЦРУ и за ним ведется охота, так как он долгое время работал со своей коллегой над секретным правительственным проектом. Чтобы спасти собственную жизнь, ему необходимо убрать ее, сделать он сможет это только через девочку подростка.

В какой-то момент Хелен совершает серию убийств, чтобы добраться до Мариссы, по словам ее отца, женщина хранит данные о ее ДНК, если их похитить, то девочка станет свободной и сможет жить спокойно. Хелен убивает на допросе женщину, однако история не заканчивается, так как подросток не понимает, что имеет дело с профессиональными киллерами.

Никита

Жанр: боевик, триллер

Дата выхода: 1990

Страна: Франция, Италия

Режиссёр: Люк Бессон

Бюджет: 50 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

Никита долгое время употребляет наркотики и входит в состав банды. В какой-то момент ее участники решаются на ограбление аптеки. Во время процесса срабатывает сигнализация, приезжает полиция и Никита убивает несколько сотрудников. После недолгих поисков ее арестовывают и отправляют в колонию на 30 лет. После помещения в камеру девушка теряет сознание, после чего оказывается в незнакомом месте, которое не похоже на тюрьму. Ей делают секретную инъекцию, после чего жизнь Никиты превращается в сущий ад.

После второго возвращения в реальность рядом с ней оказывается немолодой мужчина Боб, который рассказывает девушке, что она погибла от передозировки. Сейчас перед ней стоит выбор, либо ее накачают транквилизаторами и она действительно умрет, либо станет работать на секретное агентство. Одна из лучших работ Люка Бессона, которая стоит внимания. Картина стала настоящей классикой кино про киллеров.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

И вот после этого всё в фильме переворачивается с ног на голову. Теперь зрителю уже сложно поставить плеер на паузу и куда-то на время отойти. Ведь с какого-то момента вы начинаете понимать окончательно, что этот сюжетный взрыв не остановить, и что теперь жесткие события не станут мягче до самого финала. Знакомо?

Примерно так можно описать проекты, которым я решил посвятить сегодняшний материал. Желаю приятного прочтения и нескучного просмотра.

Необратимость. Полная инверсия / Irreversible – Inversion Integrale (2020)

Страна: Франция

Режиссёр: Гаспар Ноэ

В ролях: Венсан Кассель, Моника Белуччи, Альбер Дюпонтель

Рейтинги: КиноПоиск – 7 IMDb – 7,4

Алекс – весьма нескромная девушка, которую в детстве явно не воспитывали монахини и святые отцы. Однажды она отправляется на вечеринку в компании двух парней, причём один из них является бывшим, а другой действующим бойфрендом подруги.

Компания прибывает на место назначения и начинает веселиться в чьей-то квартире. Но внезапно Алекс убегает домой и, к несчастью, забывает, что заехала в весьма неблагополучный район.

"Время обнажает всё и всё разрушает!"

В 2002 году на экраны уже выходил проект под названием "Необратимость". В нём всё было примерно также, но повествование развивалось в обратном хронологическом порядке. Здесь же сюжет начинается с правильной стороны, и накал страстей нарастает буквально с каждой минутой. Картина имеет рейтинг 18+, а отрезок с середины по финал я не рекомендую для глаз несовершеннолетних.

Нитрам / Nitram (2021)

Страна: Австралия

Режиссёр: Джастин Курзель

В ролях: Калеб Лэндри Джонс, Эсси Дэвис, Джуди Дэвис, Энтони ЛаПалья

Рейтинги: КиноПоиск – 6,4 IMDb – 7,2

Остров Тасмания, середина 90-х. Здесь в небольшом посёлке проживает с родителями весьма странный подросток по прозвищу Нитрам. С детства мальчик замкнут в себе. Его не любят все сверстники и соседи. И это неудивительно, ведь парень любит нарушать покой, постоянно запуская в небо десятки громких петард.

Однажды Нитрам, знакомится с немолодой женщиной, ссорится с родителями и переезжает к ней домой. Но вскоре подруга парня погибает, ну а он решает посвятить себя новому хобби и заняться чем-то по-настоящему своим.

— У меня была большая ракета, и мне было интересно, как быстро у неё прогорит фитиль. Я его поджёг, он горел очень быстро, и у меня не получилось его потушить. В итоге ракета прожгла штаны.

— Долго тебе ещё лежать в больнице?

— Около недели.

— Ну и как, будешь ещё играть с петардами? Ты извлёк из этого урок?

— Да. Но играть с этим я никогда не перестану!

Проект основан на реальных событиях 1996 года. В нём описана нервная жизнь одного из самых жестоких преступников Австралии – Мартина Брайанта, который своими действиями заслужил 35 пожизненных сроков без возможности УДО.

Ярость / Furioza (2022)

Страна: Польша

Режиссёр: Цыприян Т. Оленский

В ролях: Матеуш Даменцки, Войцех Зелински, Вероника Кжежкевич, Матеуш Банасюк

Рейтинги: КиноПоиск – 6,2 IMDb – 6,2

Слоган: "Любовь ранит, а предательство убивает".

Ещё в раннем детстве Давид связался с плохой компанией, привык "жить по понятиям" и обходит полицейских стороной. Но одна долгожданная встреча разбивает жизнь персонажа на то, что называют "после и до". После 10-летней разлуки Давид встречает свою давнюю любовь, вот только Ева в его глазах больше не похожа на идеал.

Дело в том, что за время разлуки девушка стала профессиональным полицейским, и мужчине это очень сложно принять. Но она не унывает, ведь брату героя грозит 20 лет тюрьмы, поэтому Ева предлагает Давиду один очень жесткий для него вариант. Немного поразмыслив, он соглашается стать информатором и внедряется в опасную банду "Фуриоза". Однако он всё ещё не может понять, как будет действовать против своих давних "друзей".

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

III место.

"А зори здесь тихие."

Жанр: драма, военный, история.

Дата выхода: 4 ноября 1972 года

Страна: СССР.

Режиссёр: Станислав Ростоцкий.

Рейтинг по Кинопоиску: 8,5

В основу военной драмы "…А зори здесь тихие" легла одноимённая повесть, которую написал Борис Васильев.

1942 год, разгар Великой Отечественной Войны. В прифронтовую зону Карелии прибывают девушки-добровльцы для несения службы в зенитных войсках. Которые под командованием бывшего разведчика, участника боевых сражений Финской войны — старшины Фёдота Васкова заняли оборонительную позицию на железнодорожном разъезде.

Однажды утром во время самовольной отлучки из расположения гарнизона младший сержант Маргарита Осянина обнаруживает в тайге двух немецких десантников. Старшина Васков уверен, что эта группа планирует устроить диверсию на Кировской железной дороге. Он принимает решение: с небольшим отрядом бойцов выдвинуться по их следу, и по возможности обезвредить противника, застав его врасплох.

Но по роковому стечению обстоятельств фашистских лазутчиков оказывается намного больше, чем было замечено ранее. И теперь маленький отряд из пяти молодых девочек вынужден противостоять великолепно подготовленному диверсионному подразделению из шестнадцати человек.

Они будут стоять до конца, и честью исполнят свой воинский долг ценой собственных жизней.

II место

"В бой идут одни старики."

Жанр: драма, военный, комедия.

Дата выхода: 12 августа 1974 года

Страна: СССР.

Режиссёр: Леонид Быков.

Бюджет: 381 000 рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 8,7

Данная художественная картина — это дань уважения режиссёра ленты к героическим подвигам военных лётчиков, которым он когда-то сам мечтал стать. Маленький рост помешал Леониду Быкову осуществить эту мечту. Но не стал помехой для создания векового шедевра, воспитавшего не одно поколение зрителей.

Сюжет фильма создавался по событиям, которые реально происходили с военными лётчиками во время войны. В фильме показаны последние её годы. Главные герои картины — бойцы лётной "Поющей" эскадрильи, ведущие ожесточенные сражения с немецким противником в воздушном пространстве, для которых музыка стала опорой и лучиком света во мраке военных действий. На попечение "Стариков"(молодых мужчин не старше двадцати шести лет) прибывает пополнение "Желторотиков"(мальчишки от семнадцати до двадцати лет). Каждый из них, не задумываясь готов пожертвовать жизнью ради спасения Родины. Боевые будни бывают и благополучными и трагичными. Песня поддерживает боевой настрой лётчиков, не давая отчаяться. Как и в мирное время молодые люди живут, мечтают, радуются каждому моменту жизни, временами грустят. Каждый из них понимает, что любая минута может стать последней в их жизни. "В бой идут одни старики" — фильм о жизни, любви, дружбе и преданности Родине в тяжелое военное время.

I место

"Семнадцать мгновений весны."

Жанр: экранизация, драма

Дата выхода: 11 августа 1973 года

Страна: СССР.

Режиссёр: Татьяна Лиознова.

Рейтинг по Кинопоиску: 8,9

Первый шпионский многосерийный фильм снятый в СССР. Сценарий картины написан по мотивам романа выдающегося писателя Юлиана Семёнова. Конец войны, 1945 год. События сериала происходят на территории Швейцарии и Фашистской Германии в период с 12 февраля по 24 марта. Главным героем истории является Штирлиц — сотрудник Центрального аппарата СС, – в Советском Союзе известный, как разведчик Максим Исаев. Он регулярно получает и выполняет специальные задания от высокого руководства из Москвы. Перед ним ставятся задачи по выявлению представителей верхушки Рейха, заинтересованных в заключении перемирия с Соединёнными Штатами Америки и Соединённым Королевством.

Выполнение данного задания разведчиком Исаевым очень важно. Так как именно его результаты определят решающие действия Советского Союза после окончания долгой кровопролитной войны. Штирлицу суждено попасть в сложную ситуацию, балансировать на грани провала, стать подозреваемым в измене, положить все силы на спасение своей команды. И благополучно вырваться из пучины политических интриг, и достойно завершить свою миссию на благо Отечества

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, пересматриваете ли военные фильмы СССР в день Победы или уже нет такой традиции.

Так же смотрите:

Полная версия

Когда город заняли немцы, они стали размещаться в домах местного населения.

В дом бабушкиной семьи вошел уже немолодой немец. Поздоровался по русски и добавил:

— Я рабочий!

Никого немец не обижал, вел себя очень тихо и скромно.

Невольно пострадала только кошка.

Она любила забираться в уже остывающую печь и спать там. А немец, придя с улицы, где было холодно и сыро, решил затопить печь.

Раздался жуткий кошачий вопль. Потом вопль человеческий. Немец пытался кошку достать и сам обжегся.

На крики прибежали. Немец все время повторял:

Katze kaput! Katze kaput!

И очень расстроился.

С праздником всех!

Полная версия

Вчера я была в очень необычном театре "Морфеус".

Представления в нем проходят в полной темноте. К тому же посетители (зрителями их уже не назовешь) могут участовать в спектакле и активно влиять на то, что происходит вокруг.

Подробно расскажу, как все происходило.

В театр нельзя приходить заранее. Никакого фойе с буфетом здесь нет.

За несколько минут до начала спектакля открывается дверь и посетителей встречает сотрудник театра.

Он провожает по лестнице в небольшое помещение, где можно оставить вещи, попить воды и надеть черные маски на глаза.

Маски стерильные, упакованы в индивидуалые пакеты. И очень плотные, свет через них совсем не проникает.

Посетители после недолгого инструктажа надевают маски, и ведущий провожает в зал, где проходит спектакль, и усаживает в кресла.

Спектакль начинается!

И посетители не только слышат голоса актеров и звуки, но и многое ощущают. Например, свежий ветер, морские брызги… О другом рассказывать не буду, иначе будет не интересно, если придете на спектакль.

Я была на спектакле "Воздух", в котором участие посетителей самое активное. По сути это посетители с помощью своей фантазии создают происходящие события. А актеры уже подстраиваются и импровизируют в зпвисимости от слов участников спектакля.

В других спектаклях театра более жесткий сюжет, но влияние посетителей, конечно, тоже есть.

Здесь нельзя просто молча сидеть и не вовлекаться в действие.

После окончания спектакля ведущий провожает участников к выходу, и уже там все снимают маски.

Увидеть зал и лица актеров так и не получится. Они так и останутся такими, как их представили участники спектакля.

А вы бы пошли в такой театр?

Полная версия

Один из моих читателей сравнил финал 5-го сезона "По законам военного времени" с финалом 5-го сезона "Улиц разбитых фонарей". Почва для этого сравнения и правда есть. 5-е сезоны обоих проектов заканчиваются довольно драматично. "По законам военного времени" остался без Рокотова. А "Улицы" — без Дукалиса и Ларина.

Однако мне бы хотелось обратить внимание на одно принципиальное отличие. Такой накал драмы в "Улицах" действительно сработал. Тогда прием с убийством главных героев был достаточно нов. Зрителям было невероятно сложно поверить в то, что их любимый сериал продолжится без самых харизматичных персонажей.

Учитывая то, как много сериалов выходит сегодня, все давно привыкли к любым сценарным решениям. Смерть Рокотова не вызывает желания оплакивать любимого героя. Скорее, глядя финальную серию, я в очередной раз испытал прилив скуки от того, как цинично из меня пытаются выдавить хоть какие-то эмоции. Но у сценаристов ничего не получилось.

Да, Рокотов был очень важным героем для "По законам военного времени". А играющий его Евгений Воловенко чаще всего неплохо справлялся с поставленными задачами. Однако к 5-му сезону этот сериал настолько мне наскучил, что я больше не мог переживать за его героев. Сценаристы могли в одной сцене убить Рокотова, Елагину и Федоренко. Даже в ответ на это я бы издал лишь протяжный зевок.

Сама смерть Рокотова обставлена достаточно невнятно. Прощание с любимым для многих героев, мягко говоря, не удалось. Пафоса было много — сценаристы о нем не забыли. Но финалу 5-го сезона не хватило какой-то искренности, душевности. А без этого я при всем желании не могу назвать заключительную серию удачной или хоть немного впечатляющей.

Также я не согласен с теми, кто пишет, что вместе с историей Рокотова точно закончится и весь сериал. Хорошо бы, если так, но что-то я очень сомневаюсь. Повторюсь — по эфирным рейтингам 5-й сезон получился весьма успешным. И навряд ли найдется та сила, которая удержит Первый канал от создания продолжения.

В конце концов, в стране есть множество зрителей, для которых просмотр очередного сезона "По законам военного времени" стал чем-то вроде приятной майской традиции. Этим людям и дальше будет безразлично, насколько просело качество сериала. Ими продолжит двигать привычка, и они с радостью будут смотреть 6-й, 7-й, 10-й сезоны.

На замену Евгению Воловенко вполне могут быть привлечены новые актеры. Быть может, даже более популярные. Смерть Рокотова позволит сценаристам запустить новые любовные линии. Быть может, на сердце Елагиной в 6-м сезоне будут претендовать сразу несколько мужчин. Я бы вообще не удивился.

Да, возможно, "По законам военного времени — 6" не выйдет в следующем году. Ведь пока о продолжении ничего не слышно. Но я нисколько не сомневаюсь, что новые серии выйдут на Первом канале в течение пары лет. Не вижу в этом ничего хорошего и точно не стану смотреть последующие сезоны.

Ну а Евгения Воловенко хочется поздравить с тем, что он все же вырвался из поднадоевшего проекта. Желаю ему пристроиться в какой-нибудь качественный сериал — таких в фильмографии актера пока очень не хватает, несмотря на то, что он их заслуживает.

А что думаете про финал 5-го сезона вы? Растрогала ли вас смерть Рокотова? Рассказывайте в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

Движение вверх

Жанр: спортивный, драма

Дата выхода: 2017

Страна: Россия

Режиссёр: Антон Мегердичев

Бюджет: ₽590 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.5

Фильм с Владимиром Машковым в главной роли рассказывает, каких трудов стоила победа сборной СССР в баскетбольном турнире на Олимпийских играх 1972 года. Картина создана по книге-автобиографии участника соревнований Сергея Белова. В фильме показывается путь, который прошли советские спортсмены перед долгожданной победой над командой США, а также освещаются некоторые исторические события. Например, теракт, произошедший на Олимпиаде, чуть не сорвал главную победу в истории нашего баскетбола.

Над фильмом работала крупная российская кинокомпания «Централ Партнершип» при поддержке «Фонда кино», поэтому съёмки получились очень качественными. Фильм вряд ли оставит кого-то равнодушным, особенно тех, кто увлекается историей российского и советского спорта.

Один вдох

Жанр: спортивный, драма

Дата выхода: 2020

Страна: Россия

Режиссёр: Елена Хазанова

Бюджет: ₽120 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

Прототипом главной героини – Марины Гордеевой – послужила чемпионка мира по фридайвингу Наталья Молчанова. Сорокалетняя девушка, тренер по плаванию, устала от однообразия жизни и решила попробовать новый опасный вид спорта. В фильме показываются как достижения спортсменки, так и её неудачи, разочарования и козни, которые устраивают иностранные команды, чтобы добиться своей победы нечестным путём.

Впечатляет качество подводных съёмок. Фильм психологический, заставляет задумываться, переживать за героиню и оказывает сильное моральное воздействие.

Легенда №17

Жанр: спортивный, драма

Дата выхода: 2012

Страна: Россия

Режиссёр: Николай Лебедев

Бюджет: €10 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 8.0

Наверное, самый известный российский фильм о спорте, который можно пересматривать бесконечно. Данила Козловский играет Валерия Харламова, знаменитого советского хоккеиста, игравшего под номером 17. В фильме показывается вся его жизнь, от рядового хоккеиста, в которого не верил тренер и отправил Валерия играть за Чебаркуль, до главного нападающего СССР, победившего канадцев и сделавшего свою команду чемпионом мира.

В картине присутствуют небольшие неточности, расхождение в датах реальных событий и событий из жизни героя. Но зато фильм получился невероятно ярким, красочным и впечатляющим. Если вы вдруг ещё не смотрели этот шедевр Николая Лебедева, вы знаете, чем заняться в ближайший выходной. Кстати, «Легенду №17» иногда показывают в кинотеатрах.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Дорогие читатели, после того, как Дзен убрал ленту рекомендаций и перестал платить за рекламу блогерам, я заметил, что очень многие авторы начали увеличивать количество материалов, начали выпрашивать у читателей лайки и комментарии, жаловаться на снижение доходов и даже прикреплять к статьям форму для сбора средств. От всего этого Дзен стал сильно преображаться, он наполнился кучей бессмысленных статей с «водой» и бездушным переписыванием чужого, попрошайками и всёпропальщиками, которые отбивают у читателей всякое желание читать. Я не раз писал об артистах, которые в трудные времена ограничений и изоляции начали просить у зрителей денег, жаловаться на «бедность» и тем самым вызывали лишь отвращение.

Для меня Дзен никогда не был главным источником дохода. Первый год я вообще писал почти за бесплатно — статьи приносили мне несколько рублей. Я даже не мог представить что мои записки будет читать столько людей! И самым важным для меня в Дзене стали вы — мои читатели, моя аудитория. Да, не буду лукавить, были времена когда Дзен приносил очень хорошие деньги, но они давно прошли. Сейчас тут очень трудно заработать приличные деньги, просто выпуская материалы. Я бы мог продавать рекламу, втюхивать вам всё подряд и озолотиться, но я так не могу. Я сам терпеть не могу когда артист обманывает зрителя, рекламирует то, за что не может ответить и, пользуясь своей популярностью, навязывает доверчивым людям кредиты, пирамиды, ставки на спорт, опционы и т.д. Дзен для меня — это возможность общения с вами, возможность высказаться, рассказать о своей боли за нашу культуру и узнать ваше мнение.

Когда я узнал, что Дзен продают Вк, я очень испугался. Испугался, что я потеряю вас, мои дорогие читатели. Я много читаю на этот счёт разных аналитиков, журналистов, бизнесменов и знатоков рынка, и многие говорят, что Дзен без Яндекса может либо очень сильно измениться, либо перестать существовать. Его могут интегрировать в Вконтакте, могут слить с Пульсом или просто использовать его алгоритмы, а саму площадку закрыть. Мне обидно, что 4 года моей работы могут быть просто уничтожены. При этом, многие аналитики верят, что в ВК Дзен может стать лучше, вырастет и начнёт новую жизнь. Я стараюсь тоже верить именно в это. Я буду писать тут до последнего и не собираюсь сдаваться раньше времени. Но соломку хочу подстелить, чтобы ни в коем случае не потерять с вами связь и наше общение. Ведь моя жизнь сильно изменилась с приходом в неё Дзена. Я просыпаюсь и засыпаю с мыслями о новых материалах для вас, стараюсь порадовать вас или обсудить с вами что-то важное.

Не могу представить, что это всё кончится. Я искал другие площадки, но ничего мне так не полюбилось, как Дзен. Я вёл прямые эфиры в ВК, пробовал писать в запрещённых ныне соц.сетях, но мне не понравилось. Недавно пришёл в Телеграм. Там совершенно другая модель, я долго привыкал, и теперь освоился. Даже начал получать удовольствие от общения там. В Телеграме я веду канал по-другому, там другая атмосфера, но она мне тоже по душе. Прошу вас, чтобы мы не терялись, подпишитесь на мой Телеграм! Даже если Дзен останется, там тоже будет интересно. Я записываю голосовые заметки на темы, которые вы сами выбираете и провожу прямые эфиры, в которых отвечаю на ваши вопросы. Да и говорить там можно свободнее.

Спасибо вам огромное за ваше участие в жизни канала! Без вас ничего бы не было! Спасибо за вашу критику, замечания и пожелания! Вы стали мне родными и я от всей души желаю вам удачи, добра и здоровья! Будем на связи! Ваш Сергей Марочкин.

Напишите, пожалуйста, в комментариях заметили ли вы изменения в Дзене? Как вам без ленты рекомендаций, только с подписками? Нравится ли вам Дзен? Как относитесь к Телеграму? И что думаете о будущем Дзена в ВК? Мне очень важно и интересно ваше мнение

Автор: Сергей Марочкин

#культура #актеры #кино #театры и балет

До встречи!

Полная версия

Застенчивый мальчик

Несмотря на то, что Сергей Набоков был младше своего брата Владимира всего лишь на одиннадцать месяцев, он был во всех смыслах младшим. Застенчивый, неловкий мальчик с плохим зрением, да к тому же страдавший сильным заиканием, совершенно терялся на фоне талантливого и бойкого красавца Володи, которому все наперебой прочили блестящее будущее.

Тем не менее, Сережа также был талантлив. В десять лет мальчик страстно увлекся музыкой, мог часами играть на рояле, стоявшем на втором этаже петербургского дома Набоковых. В отличие от Володи, предпочитавшего тихий уют библиотеки, Сережа с отцом, блестящим столичным юристом, часто бывал на концертах классической музыки.

Страничка из дневника

Отношения Сережи со старшим братом не заладились с самого детства. Владимир не замечал младшего брата и как будто бы даже относился к нему с презрением, стеснялся его. Володя считал брата недалеким, скучным, и предпочитал с ним не общаться.

Но вот насолить брату Владимир был не против, в том числе, самым оскорбительным и тяжелым способом.

Это произошло в 1915 году, когда Сергею было 15 лет, а Владимиру — 16. Будущий писатель обнаружил в бумагах у брата вырванную страничку из дневника. В "дурацком восторге", как впоследствии с горестью описывал этот случай Набоков, Владимир показал страничку домашнему учителю, а уже тот дал ее прочесть отцу.

Запись в дневнике вполне определенно свидетельствовала о нетрадиционной ориентации Сергея. Впрочем, отец отнесся к этой "новости" довольно спокойно, как и вся семья Набоковых. Однако, для Сергея такое грубое вмешательство брата в его частную жизнь стало страшным ударом, заставившем его через много лет сказать "Брат не любит меня".

Впрочем, для Набокова этот случай также оказался тяжелым испытанием, но не для 16-летнего, а для взрослого. Всю последующую жизнь Владимир Владимирович проклинал себя за то, что поступил так с младшим братом.

Поезд в Крым

Страничка из дневника сделала пропасть между братьями еще глубже. Более того, некоторое отчуждение по отношению к Сергею возникло и среди других членов семьи.

После Октябрьской революции Набоковы перебрались в Крым. Сергей и Владимир ехали в спальном вагоне поезда, следующего в Симферополь. Юноши еще не знали, что они навсегда покидают родной Петербург.

В пути произошла история, которая заставила Владимира чуть больше уважать своего младшего брата. В вагон поезда с беженцами набились солдаты, дезертировавшие с фронта. Это была шумная, жестокая масса, агрессивно настроенная к "буржуям". Владимира и Сергея спасла от приставаний только находчивость последнего. Сергей, у которого внезапно открылся недюжинный актерский талант, весьма убедительно сыграл больного тифом. Дезертиры испугались заразы и отстали от парней.

В 1919 году, когда большевики начали наступление на Крым, Набоковы на пароходе покинули Россию.

Эмиграция

Осела семья в Германии. Владимиру и Сергею удалось поступить в британский Тринити-колледж при Кембриджском университете. Братья изучали французскую и русскую филологию. Жизнь в Англии несколько сблизила Владимира и Сергея, они стали больше времени проводить вместе, часто играли в теннис.

К этому времени окончательно сформировалась большая разница между двумя Набоковыми. Владимир был человеком книжным, склонным к размышлению и интеллектуальному труду. Сергей — высокий, худой блондин, предпочитал веселое, эстетское времяпрепровождение, любил одеваться, как лондонский денди.

В 1922 году, окончив учебу, братья возвращаются к родителям в Берлин. С помощью отца устраиваются в один из банков: в Европе эмигрантам были необходимы деньги. Работа была несложной, но невероятно монотонной. Владимир продержался лишь несколько часов, Сергей сумел проработать неделю.

В Берлине судьбы братьев Набоковых окончательно расходятся. Сергей перебирается в Париж, где открыто объявляет о своей ориентации, посещает соответствующие клубы.

Сергей великолепно владел четырьмя языками, разбирался в литературе, обожал музыку и театр. Эмигрантская жизнь была очень сурова к младшему Набокову. Он занимался репетиторством, преподавал английский и русский язык, но денег катастрофически не хватало. Часто у Сергея не было ни гроша в кармане, и он в буквальном смысле голодал.

В конце 1920 годов в Париже Сергей встретил Германа Тиме — сына австрийского бизнесмена Карла Тиме. Герман стал для младшего Набокова любовью всей жизни.

В застенках Гестапо

В середине 30-х годов обстановка в Германии резко ухудшилась, а затем стала совершенно невыносимой. В 1936 году в ходе антисемитской компании прошло массовое увольнение евреев с работы. Одной из уволенных оказалась и жена Владимира Набокова Вера. Поняв, к чему катится Германия, Набоковы спешно уехали во Францию, где поселились у Сергея.

В 1940 году немецкие войска начали стремительный бросок на Париж. Владимир и Вера чудом успели на последний рейс пассажирского лайнера "Шамплен" до США. А вот Сергей не успел. Младший Набоков, придя домой, не обнаружил брата и его жену в квартире. Сергей решил остаться во Франции — да у него и не было другого выхода.

После оккупации немцами Франции в стране началось преследование гомосексуалистов. Сергей и Герман перестали встречаться, чтобы не вызывать подозрений.

Однако, в 1941 году Гестапо все-таки арестовывает Набокова. Пять месяцев русский эмигрант провел в тюрьме, после чего был выпущен и "взят под наблюдение".

Наблюдение дало плоды. Озлобившийся в тюрьме Сергей начал негативно отзываться о нацисткой власти в бытовых разговорах. Видимо, кто-то написал на него донос.

24 ноября 1943 года к Сергею Набокову снова пришли из Гестапо. На этот раз мужчина был арестован за "высказывания, враждебные государству" и за "англо-саксонские симпатии".

На этот раз церемониться с Набоковым нацисты не стали и сразу же отправили в концлагерь Нойенгамме на северо-западе Германии.

По рассказам очевидцев, заключенный 28631 (именно такой номер присвоили Набокову), держался с исключительным мужеством, помогал слабым, отдавал людям последнюю корку хлеба.

9 января 1945 года Сергей Набоков скончался от голода, не дожив до освобождения лагеря четыре месяца.

Брат мой

Новость о смерти брата застала Владимира Набокова врасплох. Писатель был совершенно убежден, что Сергей живет в полной безопасности в замке своего "друга" Германа.

Весть сразила Набокова. Тут же писатель вспомнил все те ситуации, в которых он был несправедлив, жесток и холоден к брату. Листок из дневника, насмешки из-за ориентации, а то поспешное бегство из Парижа без предупреждения… По словам Веры Набоковой муж так мучался, что она боялась, как бы он не сошел с ума.

Смерть брата до предела усилила германофобию Набокова: фактически, Германия перестала для него существовать. В Германию Владимир Владимирович больше никогда не ездил, объясняя это так:

"Пока я жив, могут быть живы и те негодяи, которые убивали и пытали беспомощных и невинных".

Но смерть Сергея Набокова не прошла бесследно. Внезапно родственники погибшего, в том числе, и его старший брат, стали получать звонки от неизвестных людей, который благодарили их за Сергея, за ту помощь, что он оказал им в лагере, за то, что помог выжить.

Рассказы о мужественном поведении Сергея в лагере стали для Владимира Владимировича Набокова и поводом для того, чтобы запоздало гордиться братом, и новой болью: как же он просмотрел, как же не разглядел за внешностью праздного гуляки сильного и благородного человека с великой и прекрасной душой?

Еще больше статей про исторических личностей, про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

"Анчартед: На картах не значится"

Жанр: боевик, приключения

Дата выхода: 2022 год

Страна: Испания, США

Режиссёр: Рубен Фляйшер

Бюджет: $120 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0 из 10

Описание

Нейтан Дрейк (Том Холланд) трудится барменом и крадет ювелирные украшения у богатых клиентов.

Он всегда увлекался драгоценностями, еще с тех пор, как они со старшим братом Сэмом воспитывались в бостонском детском приюте. Тогда они грезили историями путешественников и пропавших сокровищ, а иногда полагали, что могут оказаться потомками капитана Фрэнсиса Дрейка.

Сэм сбежал из сиротского дома 10 лет назад, изредка присылает младшему брату открытки. Нейтан отдал бы все, чтоб узнать что-нибудь о нем.

Вскоре к нему приходит некто по имени Салли (Марк Уолберг).

Салли предлагает парню отправиться на поиски потерянного золота Магеллана. Поначалу Нейтан отказывается, но узнав, что этот человек был знаком с его братом — соглашается. Самое главное золото на свете — это его родной человек и ради него Нейтан пойдет на все.

Зрители отмечают плюсы картины — смешная, динамичная, хорошие актеры, музыка, графика и спецэффекты.

Минусы: подобное видели уже тысячи раз, сюжет позаимствован из нескольких разных фильмов.

Но один раз посмотреть его стоит — интересно!

"King`s man: Начало"

Жанр: приключения, боевик, триллер, шпионская фантастика

Дата выхода: 2021 год

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Мэттью Вон

Бюджет: $100 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 5,9 из 10

Описание

В 2014 году вышел первый фильм о шпионах, владеющих аристократическими манерами так же хорошо, как и холодным и огнестрельным оружием. Поклонникам английского кино фильм понравился.

Мэттью Вон в 2021 году решил снять не напрашивающийся сиквел, а приквел — рассказать, с чего же все началось и кто стоял у истоков шпионской организации.

Как пишут кинокритики, режиссер из гарцующего жеребца, каким был фильм в первых двух частях, сделал дойную корову, чтоб выжать из нее оставшиеся соки.

На этот раз история разворачивается в начале 20 века.

Герцог Оксфорд (Рэйф Файнс), потерявший жену, не может нарадоваться на отпрыска Конрада, которому скоро исполнится 18 лет. Он бережет обожаемое чадо и лелеет его. Но парень рвется в бой — вся Европа охвачена войной и ему тоже хочется приключений и подвигов.

Чтоб не допустить отправки Конрада на фронт, герцог идет на хитрость — вовлекает его в свою домашнюю шпионскую сеть, в которой уже состоят няня Полли и дворецкий Нилл Кенлок.

Полли и Нилл великолепно владеют оружием, бесстрашны и преданы герцогу. Чтоб заинтересовать сына, Оксфорд отправляет своих шпионов в другую страну, где им предстоит разобраться с Распутиным.

Русские зрители отмечают, что фильм в общем и целом достаточно динамичный и не скучный. Но вот клише относительно Распутина поднадоело — оказывается, идеальные англичане видят его взлохмаченным, неопрятным, в грузной рясе. Есть сцена, где Распутин приходит на вечеринку в обществе двух куртизанок, неряшливо ест и блюет на пол.

А еще он — нетрадиционной ориентации, любит якшаться как с дамами, так и с кавалерами. Одним словом, для нежной души англичанина, который сам совершенен во всем, этот образ — серьезная страшилка. Ну и, конечно, умиляет постановка вопроса: "Мы самые умные и джентльмены до мозга ногтей, а вы — стадо необученное, которое мы и причешем".

Смотрите, конечно. Весело наблюдать, как английский режиссер терпеть не может Россию.

"Охана: В поисках сокровища"

Жанр: семейный, боевик, комедия, приключения

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Режиссёр: Джуд Ван

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 5,8 из 10

Описание

Пили с мамой и старшим братом живут в Нью-Йорке. Они едут на Гавайи, чтоб проведать дедушку. Он болен, у него проблемы с сердцем, но отказывается переезжать к семье, чтоб быть в центре заботы.

Пили здесь скучно, нет благ цивилизации и интернета.

Однако вскоре все меняется. В старом автобусе девочка находит блокнот с описанием места клада. Сначала ее увлекает повествование, но узнав о том, что семье нужны деньги, Пили отправляется на поиски сокровищ.

Картину можно смотреть хотя бы ради великолепных пейзажей: невероятной густой зелени, высоких деревьев, синего неба. Создатели попытались также приобщить зрителя к культуре острова, вплетая местные байки, притчи, обряды и верования, но получилось это несколько неуклюже.

К минусам фильма аудитория отнесла излишнюю самоуверенность главной героини, чересчур пошлые шутки (а ведь это скорее кино для детей) и переигрывание некоторых актеров.

"Как будто если он не сделает такое лицо, никто не поймет, в чем подкол", – пишут в комментариях.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Дорогие читатели, мы с вами часто говорим о различных проблемах нашей культуры. Я рад что многие из вас согласны со мной в каких-то моментах и рад почитать аргументированные мнения, несогласные со мной. Порой, мне кажется, что всё, чему учили меня педагоги в театральном вузе — это какая-то фантастика и утопия. Поясню: мои мастера постоянно говорили о чести, достоинстве, работе над собой, отдаче всего себя и честной конкуренции. Они рассказывали нам о театре, кинематографе, приводили в пример великих артистов, говорили об их невероятной работе. Но когда оказываешься в реальности, то эти понятия будто не существуют. Редкий артист беззаветно погружается в роль, разбирает её часами и днями, совершенствует себя и готов на лишения ради зрителя. На первый план давно вышли сиюминутные блага и победы. К сожалению, большинство прекрасных мастеров в театральных вузах давно не сталкивались с реальным миром. Многие годами не выходят на сцену из-за возраста, другие выходят, но будто бы специально не говорят студентам всей правды.

Сейчас, зачастую, побеждает тот артист, не который обладает талантом и трудоспособностью, а тот, кто умеет пролезть без мыла во все щели, кто забыл о принципах, идёт по головам и погряз в лицемерии. Но самое интересное — такие артисты, ощутив мельчайшую победу (съёмки в сериальчике, заработок крупной суммы, прилив подписчиков и популярности и т.д.) начинают считать себя гениями и «дарят» свой «талант» зрителям. И как же приятно, когда кто-то из больших артистов говорит правду на этот счёт. Таких мало. Ведь многие хотят удержаться в «тусовке», сойти за своего и принимают правила игры. Меня очень зацепили недавние слова Александра Розенбаума.

Он назвал большинство представителей шоу-бизнеса лицемерами. Особенно тех, кто «дарит» своё творчество зрителю. Розенбаум считает это цирком и враньём, ведь зритель платит (и часто дорого) за билеты. Нужно не «дарить», а выкладываться и честно делать свою работу. Эта цитата мне понравилась:

«Как сказал мой друг: «У нас в стране звезд нет! Одни звездуны и звездуньи! У нас артист на паре конкурсов что-то там спел, что-то там сказал, сел в кресло — уже торчит звезда. Все гении! Но как что-нибудь ляпнет, какую-нибудь ерунду… Это же цирк! И в этом цирке мы живем! Я в этом цирке не участвую и участвовать не собираюсь! Я не знаю, что такое шоу-бизнес, я работаю. Когда я вышел на сцену — я работяга»

Розенбаум считает что в том, во что превратилась эстрада, артисты и весь шоу-бизнес, виноваты и артисты, и зрители. Артисты сколотили эту лицемерную тусовку, а зрители (не все, конечно, но много) это поддерживают. Они платят за билеты на безголосых певцов и кривляк, смотрят их соцсети, принося им деньги и славу, создают вокруг бездарей фанатские сообщества и подливают масла в огонь их самолюбования. Такая ситуация сильно смещает акценты в культуре, портит вкус аудитории, выдаёт за искусство пустоту и навязывает её остальным. Ведь если у какого-то бездаря миллион фанатов и о нём все говорят, то людям интересно что это за фрукт.

И вот слушаю я Розенбаума, понимаю, что полностью с ним согласен (хотя не все его высказывания мне близки), но что с этим делать? Каких-то решений проблемы он не даёт. Да, это констатация фактов, и без того известных многим людям, которых не устраивает обстановка в культуре. Давайте попробуем найти решение! Напишите, пожалуйста, в комментариях что на ваш взгляд нужно делать. Цензурой тут не обойтись, ведь если запретить что-то, любители запрещённого найдут способ продолжать потреблять этот контент. Вон суд в Петербурге запретил фильм «Зелёный слоник» с Епифанцевым, но запрет вызвал небывалый пик интереса к этому трэшу из 90-х. Да и запрещённые артисты часто становятся мучениками в глазах поклонников, это лишь добавит им очков. Тут проблема глубже. Она и в артистах, и в обществе, и в верхах управления культурой, а может быть, и страной.

К тому же, многие артисты уверены что никакой проблемы нет. Есть естественная эволюция культуры, а я, мол, консерватор и «старовер», у которого раньше деревья были выше и зеленее… Может и так, а вы что думаете? Очень жду ваших мнений. Пожалуй, эта тема меня волнует сильнее других в культурной сфере.

p.s. Очень прошу вас подписаться и на мой Телеграм канал. Я волнуюсь за судьбу этой площадки, ведь её купил ВК, и я, как и другие авторы, не знаем что будет дальше. А терять с вами связь и наше общение я ни в коем случае не хочу. Я очень люблю Дзен и продолжу тут писать, но всякое может быть. К тому же в Телеграме нет такой жёсткой модерации, и мы говорим более открыто. А ещё там я провожу прямые эфиры и записываю подкасты на темы, которые вы сами выбираете. Очень вас там жду.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится» — они очень помогают развитию канала! Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

#культура #актеры #кино #театры и балет #знаменистости

До встречи!

Полная версия

Когда я смотрел кинокартину в первый раз, то не мог поверить своим глазам: вначале фильма мы видим Евгению Глушенко в образе страшненькой библиотечной мышки, а в финале, главная героиня превращается в привлекательную женщину. Как так?

Как оказалось, по сценарию Вера должна была быть длинноносой и худой особой и Евгения Глушенко совершенно не подходила под этот образ. Решение было простым и гениальным: вначале сделать Веру "бесформенной", а ближе к финалу "подстройнить".

Чтобы актрисе не пришлось набирать лишний вес, ей сделали специальные ватные корсеты, которые были совершенно не заметны под огромными "бабушкиными" кофтами. А так как ходить в корсетах было неудобно, походка актрисы стала немного неуклюжей, как раз то, что нужно!

Конечно же, львиная доля работы по "уродованию" главной героини взяли на себя гримеры. На лицо Глушенко наклеивали латексные прыщи, а волосы затягивали в тугой пучок. Актриса настолько самоотверженно подошла к роли, что даже просила налепить ей дополнительные прыщи, чтобы придать своему образу еще большую неприглядность.

А вот ближе к финалу кинокартины, Веру постепенно "восстанавливали" к первоначальному виду. Убирали уродующий грим, снимали ватные корсеты, распускали волосы. Вот такая вот удивительная история.

После того, как кинокартину посмотрела вся страна, к Евгении Глушенко подходили на улице люди и честно признавались, что после фильма, считали ее совершенно другой. А оказывается она красивая!

А что вы думаете о преображении актрисы, уважаемые зрители, напишите свои мысли в комментариях. Заранее благодарю за лайк и подписку :)

(c) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Олег Борисов – не просто актер, это явление культуры. На его счету яркие роли в фильмах «За двумя зайцами», «Дайте жалобную книгу», «Крах инженера Гарина», «Парад планет», «Россия молодая», «Луна парк» и других. Актер много лет выступал на театральной сцене, а также работал на телевидении и радио.

Родился Олег Иванович 8 ноября 1929 года в поселке Яковлевском Ивановской области. Сначала его назвали Альбертом, имя Олег он себе взял во время учебы в Школе-студии МХАТ, однако в паспорте у него осталось прежнее имя.

В театр после учебы этого перспективного актера не взяли по причине блата – кому-то из чиновников понадобилось пристроить сына знакомого. Из-за этого Олег Борисов был вынужден уехать в родной Киев, где он устроился в Театр Леси Украинки, и одновременно начал сниматься в кино.

Первая значимая роль актера приходится на 1960-й год, когда он снялся в фильме «За двумя зайцами». Фильм выпустили на украинском языке в ограниченный прокат. После ошеломительного успеха фильма его озвучили на русском языке и заново запустили в прокат. Борисов после этого стал всесоюзной звездой.

В это время актер знакомится со студенткой журфака Аллой Латынской, в которую влюбился. Вскоре они сыграли свадьбу и прожили вместе больше 40 лет. В семье родился сын Юрий, который позже стал сценаристом и режиссером.

Через несколько лет Олег Иванович с семьей перебрался сначала в Ленинград, а потом в Москву. У Борисова был сложный характер – он предъявлял высокие требования к каждой постановке, к каждому фильму, в котором играл. Из-за этого он не получал порой значимые роли.

Так, к примеру, в 1979 году Александр Зархи начал снимать киноленту «Двадцать дней из жизни Достоевского», где Борисов в образе писателя прислушивался к себе, а не требованиям режиссера, из-за чего он вынужден был покинуть проект по требованию худсовета, хотя на тот момент большая часть материала уже была отснята.

После этой истории Олега Ивановича несколько лет не снимали на «Мосфильме» по личному требованию директора Николая Сизова.

В театре режиссер Георгий Товстоногов шел на компромиссы – он недолюбливал Борисова за его принципиальный и заносчивый характер, однако давал ему роли, признавая его талант. Интересно, что такое поведение Борисова касалось исключительно работы, среди друзей он был душой компании.

В конце 70-х годов у Борисов диагностировали лейкоз. Но Олег Иванович не только боролся с болезнью, но и продолжал работать в полную силу, не давая себе поблажек. К врачам он обращался нечасто, только в случае крайней необходимости и до конца оставался в строю.

Не стало знаменитого актера 28 апреля 1994 года в возрасте 64 лет. Его сын Юрий Борисов скончался от инфаркта в 51 год в 2007 год, а брат – актер Лев Борисов – в 2011 году в 77 лет. Вдове актера Алле Латынской – 88 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Рабство – это позорная страница в истории человечества. Еще долгие годы будут отдаваться болью открытые раны, нанесенные посягательством на личную свободу человека людьми, возомнившими себя высшей расой. На эту тему было снято немало кинолент, однако лучше всего ее раскрывают сериалы про рабство. Увеличенный хронометраж позволяет показать каждую деталь в характере человека, проведшего долгие годы в неволе, позволяет продемонстрировать силу воли людей, у которых отняли все, кроме их непоколебимого духа. Встречайте – 3 мини-сериала, откровенно и без прикрас рассказывающие о работорговле и людях, попавших в жернова неволи.

Корни

Жанр: Драма, военный, биография, мини-сериал

Дата выхода: 2016

Страна: США

Режиссёр: Брюс Бересфорд, Томас Картер

Бюджет: 24 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.7

Где-то в далекой Африке у вождя местного племени рождается сын, которого нарекают Кунтой. Его детство проходит без забот и тревог, но все меняется, когда в 16 лет его похищают и увозят на корабле в Америку. Там его заставляют трудиться на плантации. Работа невыносимо тяжелая, а надсмотрщики с плетями не дают и минуты отдыха. Проходит несколько лет и Кунта решается на побег. Сможет ли он вернуться к себе на Родину, обнять родных и найти девушку, в которую он был влюблен с самого детства?

Сериал снят по бестселлеру Алекса Хейли «Корни: Сага об американской семье». Суровая история о беженце, который пытается найти свой дом. Потрясающие виды африканских пейзажей резко контрастируют с серыми плантациями Юга Америки, подчеркивая общий визуальный ряд невольничьего быта.

Книга рабов

Жанр: Драма, военный, история, мини-сериал

Дата выхода: 2015

Страна: Канада

Режиссёр: Клемент Виго

Бюджет: 13 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0

Когда девочке Аминате исполнилось одиннадцать лет, ее похитили и продали в рабство на плантацию в долине Южной Каролины. Ей выпала нелегкая судьба – впереди долгие годы неволи, частые переезды с места на место и Американская революция. Аминате предстоит пройти путь от простой невольницы до начальницы рабочего цеха, а также узнать, что такое «Книга Негров»

Правдивый и захватывающий сериал, действие которого охватывает 4 десятилетия. Изначально планировался выход полнометражного фильма по данному сценарию, но картина попала в «производственный ад» и в итоге трансформировалась в сериал.

Живой товар

Жанр: Триллер, драма, криминал, мини-сериал

Дата выхода: 2005

Страна: Канада

Режиссёр: Кристиан Дюге

Бюджет: 9 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.7

Три девушки оказываются вместе запертыми в тесной каморке. Их заманили сюда под разными предлогами и с явно нехорошими намерениями. Они делятся друг с другом своими историями – Надя попала сюда придя по объявлению о найме на работу, Энни похитили во время отпуска, а Хелен была предана и привезена сюда своим собственным парнем. Их выпускают в огромное помещение, напоминающее тюрьму, где находится более тысячи женщин. Все они предназначены для продажи в сексуальное рабство. Теперь девушкам предстоит объединить свои силы и попытаться сбежать из страшной колонии…

В нашем списке, посвященном сериалам про рабство, могут фигурировать не только чернокожие рабы – в картине задействованы женщины всех национальностей. Главных героинь «Живого товара» ждет жуткая участь, и сериал поднимает действительно важные и острые вопросы о продолжении работорговли в наше время. Блестящая работа главных актеров и напряженная сюжетная ветка точно заставят зрителя досмотреть сериал до конца.

Приятного просмотра!

Благодарим за внимавние! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Перед нами мир, где существуют и люди и очеловеченные животные. При чем отдельно ещё есть и просто обычные животные.

Банда "джентльменов удачи" (волк, акула, змея, пиранья и паучиха) грабят людей и банки. Естественно, попадаются, и встают на тернистый путь исправления. Героям придётся решать, чего в них больше: плохого или хорошего, как не подвести друзей, которые стали семьёй. Всё идёт не по плану, тем более, новый злодей угрожает городу…

Основная мораль — добрым быть приятно. А черное и белое — не всегда то, чем кажутся. Весь сюжет пропитан юмором и криминалом.

Что тут хорошо:

1. Юмор и графика прекрасны! Сюжет не слишком заезжен. Хороший крутой экшен.

2. Некоторые сцены сняты в стиле тарантиновских "Бешенных псов", "Криминального чтива", "11 друзей Оушена". И это в мультфильме с рейтингом 6+!

3. Практически нет современной обязательной повестки.

Что тут не очень:

1. Мотивация главного злодея — сомнительна. "Гениальный" злодейский план также вызывает вопросы.

2. Мораль, что плохишей можно и нужно исправлять — в жизни не очень-то и работает. Про добрые поступки хорошо у Гашека написано:

Вот однажды был такой случай: один человек нашел ночью полузамерзшего бешеного пса, взял его с собою домой и сунул к жене в постель. Пёс отогрелся, пришел в себя и перекусал всю семью, а самого маленького в колыбели разорвал и сожрал.

Резюмируем: смотреть стоит и взрослым и детям. Один из лучших мультфильмов за последний год.

Полная версия

"Невероятный Халк"

Жанр: боевик, фантастика, триллер

Дата выхода: 2008 год

Страна: США

Режиссёр: Луи Летерье

Бюджет: $150 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,9 из 10

Описание

Талантливый ученый (Эдвард Нортон) во время эксперимента подвергается облучению гамма-лучей и это оказывает на него невероятное влияние. Подсознание не просто отказывается подчиняться своему хозяину, оно внешне меняет его облик.

В минуты ярости Брюс Бэннер превращается в огромного злобного монстра Халка. Он ищет лекарство от своего "недуга" и почти находит его.

Но американская армия считает мутирующего доктора своей собственностью и упорно его ищет. Вскоре генерал Росс, отец его любимой девушки Бэтти (Лив Тайлер), выходит на след Брюса.

Многие зрители называют этот фильм про своего любимого героя Халка лучшим.

Прекрасна актерская игра, пейзажи, спецэффекты.

Тонко показана нежность между Брюсом и Бэтти, Лив Тайлер, по-видимому, кармически суждено играть подружек крутых парней. Тантра вместо безумной страсти, подергивание за ушко — все это очень мило и свежо.

"Круэлла" (2021)

Жанр: драма, криминал, комедия

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Режиссёр: Крэйг Гиллеспи

Бюджет: $200 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,5 из 10

Описание

Киноманы с нетерпением ожидали выхода на экран новой "Круэллы". В России ее премьера состоялась 3 июня 2021 года, зрители уже пишут комментарии, в том числе, и разочарованные.

Чем их обескуражила "Круэлла"?

Эстелла растет необычным ребенком. Она требовательна, независима и остро реагирует на несправедливость.

За бунтарский характер девочку исключают из школы и она вместе с мамой Кэтрин отправляется в Лондон. По пути в доме законодательницы мод Баронессы происходит трагедия и Эстеллита теряет мать, остается одна.

В Лондоне она знакомится с двумя мальчиками Джаспером и Хорасом, они начинают жить втроем, зарабатывая на хлеб насущный мелким воровством.

Прошло 10 лет, Эстеллите уже 20 и другу удается устроить ее в универмаг.

Надо отметить, она с детства обожала шить и была без ума от моды. Но в универмаг ее устроили простой техничкой. Эстеллита не удерживается и превышает свои полномочия — оформляет витрину магазина так, как диктует ее творческое воображение.

С работы ее увольняют, но она заинтересовывает саму Баронессу, которая приглашает девушку в штат своих дизайнеров.

По словам зрительской аудитории, актеры Эмма Стоун и Эмма Томпсон сыграли свои роли прекрасно. Но дело в том, что сам сюжет сырой и сильно затянутый. За красивой красочной картинкой не скрывается ничего.

В Эстеллите нет никаких чувств — это просто девушка, которая любит моду и пытается взять верх над Баронессой. И на этом все.

Рядом с ней находятся два парня, но никакой любовной линии не прослеживается. Да что там — и дружба у них весьма спорная. Может, Круэлла и достигает успеха — приятно наблюдать над ее внешней трансформацией, но где внутренние движения души? Вопросов к режиссеру накопилось много.

"200 миллионов вылетели в трубу", – вздыхают комментаторы.

"Восприятие" (2021)

Жанр: детектив, фантастика, триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: Великобритания

Режиссёр: Мартин Гроф

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 4,7 из 10

Описание

Почтальон по имени Эндрю хотел бы узнать побольше о своих генах. Он сдает ДНК-тест и внезапно оказывается в центре внимания секретной организации.

Оказывается, здесь пристально следят, чтобы не пропустить никого, у кого могут быть сверхспособности, исходя из его ДНК. А Эндрю оказался именно таким человеком.

Он дает согласие на участие в каких-то тренировках, не до конца понимая что все это значит.

Ну что тут скажешь? 4,7 — это оценка великодушных зрителей из Кинопоиска.

На остальных сайтах все намного хуже:

"Смотрите, если хотите спрыгнуть с моста",

"2 часа превратились в 7 кругов ада!,

"Жизнь слишком драгоценна, ни минуты этого бардака не смотрите",

"Это худшее, что я видел. Создателей должны заключить в тюрьму",

"Доктор похож на Гитлера",

"Я подумал, что схожу с ума".

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понарвились.

Так же смотрите:

Полная версия

В 1978 году на экраны вышел замечательный, добрый и уютный фильм о любви, в котором главные роли достались Алисе Фрейдлих и Игорю Владимирову, которые на тот момент были семейной парой.

Действие разворачивается в одной из санаториев в Прибалтике, где герой Владимирова – главный врач, а Алиса Бруновна играет бывшую цирковую артистку. У них завязывается дружба, а затем – взаимная симпатия.

Несмотря на то, что в фильме всего две роли, это смущать не должно – актеры на высоте, их игра, взаимоотношения захватывают внимание зрителя до финальных титров.

Все-таки школа советского кино – это особое явление, которое, к сожалению, осталось в прошлом. Такие фильмы, как «Старомодная комедия», не имеют плюсов и минусов, они хороши, как явление, как законченный гармоничный продукт без лишней мишуры.

На что стоит обратить снимание в этом фильме в первую очередь: на замечательные диалоги, вот где настоящая драматургия, почти театральную игру актеров и психологию в отношениях героев.

Это, по сути, тонкая, почти ювелирная работа команды фильма, которая создала шедевр о людях, еще помнящих, что такое война, и знающих, что такое жизнь. Этот фильм стоит на одном уровне с лучшими комедиями Эльдара Рязанова. Если не видели – непременно посмотрите, если видели – почему бы не пересмотреть.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Один из самых древних жанров в кино – это фильмы ужасов. Еще со времен картин несравненного Альфреда Хичкока, пугающие и заставляющие вжаться в кресло фильмы всегда имели большой успех у массовой публики. Еще бы! Такой же спектр эмоций тяжело получить при просмотре кинофильмов любого другого направления. Тут же в наличии и драматическая завязка сюжета, замирание сердца в напряженные моменты, минутное облегчение и шокирующая концовка.

А где обычно происходят самые жуткие вещи? Правильно, в чистеньких и уютных отелях! Ведь никто не ожидает подвоха. Что могут скрывать светлые просторные коридоры, прибранные номера и услужливый персонал? Вот тройка по-настоящему страшных фильмов про отели, выворачивающая наизнанку представления о быте современных гостиниц…

Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»

Жанр: Ужасы, криминал, детектив

Дата выхода: 2018 год

Страна: США

Режиссёр: Дрю Годдард

Бюджет: 32 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.1

Америка конца 60-х. В отель «Эль-Рояль заселяются 4 человека, один из которых — агент ФБР. Ему дано задание — демонтировать прослушивающее оборудование, расположенное в номерах отеля. В процессе его выполнения он обнаруживает у себя в номере интригующее устройство, позволяющее следить за ближайшими комнатами. Детектив решает понаблюдать за своими новыми соседями. Но лучше бы он этого не делал…

Захватывающий и пугающий триллер, основанный на реальной истории из жизни бывшего агента спецслужб. Атмосфера американских мотелей прошлого века хорошо дополняет общую визуальную картину. Неожиданные повороты сюжета будут держать зрителя в напряжении до самого конца, поскольку у каждого персонажа, включая главного героя, найдутся свои скелеты в шкафу.

Американская история ужасов: Отель

Жанр: Ужасы, фантастика, драма

Дата выхода: 2015 год

Страна: США

Режиссёр: Брэдли Буккер, Альфонсо Гомес-Рехон

Бюджет: 77 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.9

Детектив Джон Лоу расследует серию загадочных убийств в центре Лос-Анджелеса. Ниточки приводят его в отель «Кортес», о котором ходят легенды, будто бы его хозяева связаны с нечистой силой. Он поселяется в гостинице и начинает слежку за персоналом. Его ждут поистине пугающие и невероятные открытия. Оказывается, все слухи о загадочном отеле были правдой, более того, в стенах здания живут те, кого сложно назвать людьми…

Современная история о сверхъестественных существах, скрывающихся под личиной людей в самом центре огромного мегаполиса. За основу для сюжета были взяты известные городские байки о нечистой силе. В одной из эпизодических ролей в картине снялась Леди Гага.

1408

Жанр: Ужасы, триллер

Дата выхода: 2007 год

Страна: США

Режиссёр: Микаэль Хофстрём

Бюджет: 25 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.7

Известный писатель книг про паранормальные явления Майк Эслин, в реальной жизни абсолютно уверен в том, что все истории про призраков – чистой воды выдумка. Чтобы доказать это, он заселяется в пустующий на протяжении нескольких лет номер 1408 в отеле «Дельфин». Про номер ходят жуткие слухи, будто бы в нем обитают призраки, сводящие с ума всех, кто поселяется в нем. Майк бесстрашно решает провести ночь в стенах этого номера. Он и не подозревает, что эта ночь будет самой длинной в его жизни…

Классический фильм про необъяснимые явления. В картине постоянно встречаются отсылки и намеки на цифру 13. Джону Кьюсаку, играющему самоуверенного писателя, удалось в полной мере передать весь спектр эмоций запертого в трех комнатах человека, вокруг которого начинает происходить форменная чертовщина.

Приятного просмотра!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы добавили.

Так же смотрите:

Полная версия

Жанр: Триллер, Драма, выживание.

Дата выхода: 2010

Страна: Великобритания

Режиссёр: Родриго Кортеса

Бюджет: $ 2 млн

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Главный герой фильма Пол Конрой просыпается от удушья в деревянном гробу. Все что у него есть, темнота, несколько сантиметров пространства перед его лицом и по бокам, и тот малый, но очень ценный запас кислорода, что уходит с каждым новым вдохом. Ни пошевелиться, ни перевернуться, ни развернуться. Мужчину преследует паническая атака, и тяжелое осознание того, что он попросту погребен заживо. Все что у него есть, это сотовый телефон, зажигалка, и желание выжить. Кто он такой и за что получил такую участь? Зритель может подумать разное, но он всего лишь шофер в Ираке по контракту компании CRT. Последнее что он помнил, что их колону расстреляли. Однако, на связь с ним выходят те, кто его закопал, требуя выкуп в 5 миллионов долларов, которых у него нет. Пол пытается дозвониться в разные службы, цепляясь за возможность выжить и выбраться из пугающей и смертельной ситуации. Несмотря на то, что сам фильм буквально снят «в коробке», зритель ощущает напряжение и губительный эффект клаустрофобии. Райан Рональдс, как отмечают кинокритики действительно отыграл свою роль максимально вжившись в сюжет своего персонажа. Концовка и вовсе наводит жути своей неординарностью, ведь все же, все ждали счастливого исхода.

Под водой (Underwater)

Жанр: Научная фантастика, ужасы, триллер, выживание.

Дата выхода: 2020

Страна: США

Режиссёр: Уильям Юбэнк

Бюджет: $ 50 млн

Рейтинг по Кинопоиску: 6.0

До определенного момента буровая станция «Кеплер-882», что находится на дне Марианской впадины, выполняла свою функцию жилища и рабочего центра для живущих и работающих там людей. Но что-то пошло не так. Буквально, не успей заступить в смену, девушка по имени Нора оказывается наперегонки с толщей воды, что ломает их станцию, отбирает пространство, превращая Кеплер в смятый лист бумаги. Отсек за отсеком, она пытается выбраться из опасной зоны, не имея ни малейшего понятия, что стало причиной разрушения целой станции. Нора не единственная выжившая. Она, и еще несколько людей из команды пытаются прорваться до заброшенной станции «Робак», но путь опасен, придется пройти по морскому дну и отыскать специальные скафандры, что позволят преодолеть этот путь. Желание выжить, паника и отчаянные попытки преодолеть уровень за уровнем приводят к тому, что команда начинает догадываться о том, что в воде что-то есть, и возможно, именно это нечто и стало причиной гибели Кеплера. Фильм один из немногих, в котором действительно ощущаешь то самое давление воды в сотни атмосфер и грань почувствовать последний вздох. Игра актеров держится на уровне, местами сюжет может показаться затянутым, но только лишь по причине нагнетания картины и введения зрителя в заблуждение, ведь концовка выходит совершенно неординарной и неожиданной.

Кислород (Oxygen)

Жанр: Выживание, триллер, фэнтези, научная фантастика, драма.

Дата выхода: 2021

Страна: Франция, США

Режиссёр: Александр Ажа

Бюджет: $ 2 млн

Рейтинг по Кинопоиску: 6.5

Вы проснулись в капсуле, чье назначение вам неизвестно. Вы подключены к какому-то устройству через ваш живот, вы не можете выбраться, и понимаете, что кислорода осталось совсем не много, и ваш единственный собеседник – искусственный интеллект, от которого толку мало сказать, почти никакого. Ваши действия?

Именно в такой ситуации оказалась главная героиня фильма Элизабет Хансен. Все что она помнит, как еще недавно была с мужем и дочкой. Она ученый-биотехнолог и достаточно известная личность. Варианты похищения отпали сразу после того, как она определила, что находится в медицинской капсуле. На ее запросы искусственный интеллект M.I.L.O. с просьбой открыть не отвечает, говоря, что это опасно для ее жизни. В ходе событий Хансен узнает, что она тут не одна, пытается дозвониться через встроенную в капсулу связь, связаться с внешним миром для эвакуации и запроса помощи. И одна из попыток открывает перед ней страшную завесу того, почему она тут и кто на самом деле такая, и что находится на расстоянии далеко от Земли.

Казалось бы, умеют еще снимать фильмы, в котором сюжет является двигателем и нитью напряжения, цепляющего зрителя. Картина снята в узком пространстве, передает полный спектр адреналина и переживания за главную героиню, особенно с осознанием того, что выхода нет. Мелани Лоран очень живо передает эмоции человека, что оказался в безвыходной ситуации и просто живет за счет того, что пытается выжить и найти спасение.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Конечно же режиссерское чутье не подвело Бондарчука, мальчик идеально подошел на роль Вашюшки, даже Шолохов сразу согласился с выбором режиссера.

Родным отцом Павла был артист Владимир Борискин, поэтому именно эта фамилия и фигурирует в титрах к фильму. Но, к сожалению, отец мальчика сильно злоупотреблял алкоголем, так что пока Павлик снимался в "Судьбе человека", его родители развелись.

Когда юному актеру исполнилось 9 лет, его мама вышла замуж за режиссера Евгения Полунина, который и дал мальчику свою фамилию. Таким образом Павлик оказался на месте своего экранного героя Ванюши, который тоже был приемным сыном.

Во время съемок "Судьбы человека", Сергей Бондарчук, по сути, заменил юному артисту отца, он очень трепетно относился к нему, всюду брал с собой, а еще вместе с Павликом разучивал текст "Ванюши" на слух, ведь мальчишка еще не умел читать. Скорее всего, именно поэтому самая эмоциональная сцена фильма, получилась настолько пронзительной и душевной.

После выхода "Судьбы человека", Павел снялся еще в пяти фильмах. Конечно же, парень мечтал стать актером, но, судьба распорядилась иначе. После окончания школы, Полунин трижды пытался поступить во ВГИК, но все попытки оказались тщетны.

В дальнейшем Полунин сменил множество профессий: он работал инженером, завотделом в бюро туризма, секретарем в обкоме комсомола, продавцом и таксистом. А с апреля 2010 года он работает в компании Volkswagen Group водителем.

К своей судьбе Павел Полунин относится философски.

«Мне всё равно повезло: я хотя бы в 10 фильмах снялся, а некоторые снимутся в одном – и всё. В «Аннушке» играл со Скобцевой, супругой Бондарчука, в «Первом свидании» – с Афанасием Кочетковым, а в «Заре навстречу» – с Олегом Анофриевым и Александром Граве. Звёздной болезнью не заболел, не спился, нормально живу»

Вот так и живет Павел Полунин, но надо признать, что Ванюшку он сыграл — гениально! Понравился выпуск? Тогда за вами лайк и подписка :)

(c) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

6 мая 2022 года исполнилось 100 лет со дня рождения знаменитого актера Владимира Этуша. Вспомним, уважаемые читатели, интересные факты из биографии Владимира Абрамовича.

В первый раз молодой актер появился на экране в 1953 году в историческом фильме Михаила Ромма «Адмирал Ушаков», посвященном завоеванию Крыма и созданию флота на Черном море. Этуш сыграл алжирского пашу Сеид-Али. В тот же период он снялся в драме «Овод» и фильме «Время летних отпусков».

Настоящая слава к Владимиру Абрамовичу пришла после того, как на него обратил внимание режиссер Леонид Гайдай, увидев в нем комедийный талант. Благодаря этому зрители познакомились с харизматичным заведующим райкомхоза товарищем Сааховым в фильме «Кавказская пленница», стоматологом Антоном Семеновичем Шпаком из комедии «Иван Васильевич меняет профессию» и инженером Брунсом из «12 стульев».

Сначала у героя Этуша из «Кавказской пленницы» фамилия была немного другой – Охохов, но оказалось, что у одного из чиновников Минкульта точно такая же фамилия. Пришлось менять на Саахова, однако в руководстве «Мосфильма» заседал чиновник Сааков.

И тут в ситуации вмешалась министр культуры Екатерина Фурцева, которая возмутилась и заявила: «У нас в ведомстве почти две сотни Ивановых. И что теперь, дурака нельзя называть этой фамилией?». После этого фамилию Саахова утвердили.

После выхода фильма «Кавказская пленница» Владимира Этуша предупреждали, что на Кавказе к его образу в комедии могут отнестись неоднозначно. Говорили, что могут и побить. Но все обошлось – там актера принимали как родного, звали в гости, угощали. При этом, принимали его и за грузина, и за армянина, и за азербайджанца.

Владимир Этуш изначально должен был получить одну из главных ролей в фильме Александра Серого «Джентльмены удачи». С ним могли сыграть Андрей Миронов и Ролан Быков. Этушу предназначалась роль Василия Алибабаевича. Однако все трое в итоге по разным причинам не были утверждены.

Главным призванием Владимира Абрамовича было театральное искусство. В 1945 году он окончил Щукинское училище и пришел в Театр имени Вахтангова, где работал до конца жизни.

Последней ролью Этуша на сцене стал старый еврей Вульф Гольдинер, который сбежал из СССР в Нью-Йорк и осваивал новую реальность. В постановке он сыграл вместе со своей ученицей — актрисой Ольгой Тумайкиной.

В кино в последний раз Владимир Этуш появился в 2018 году в короткометражном фильме «Старый вояка» о Великой Отечественной войне. Дело в том, что Этуш – фронтовик, он воевал до 1943 году, когда в звании старшего лейтенанта получил ранение в Запорожской области.

Он получил вторую группу инвалидности, лечился в госпитале и в 1944 году был комиссован. Поэтому свою последнюю роль актер сыграл, основываясь на личном опыте.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

«Человек-паук»

Жанр: Приключения, Боевик, Фантастика

Дата выхода: 2002

Страна: США

Режиссёр: Сэм Рэйми

Бюджет: $139 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Описание фильма:

Кинолента рассказывает нам о повседневной жизни обычного подростка Питера Паркера, который не особо популярен среди девушек, а из-за его стеснительности он даже становится жертвой нападок хулиганов, но у Питера есть верный товарищ — харизматичный красавчик Гарри Озборн, который защищает Питера от школьных задир. Паркер влюблен в одноклассницу Мэри Джейн, но, к сожалению, она не обращает на него никакого внимания. Но вскоре после экскурсии в Колумбийский исследовательский университет, где Питера случайно кусает необычный паук, жизнь парня кардинально меняется, и ему приходится научиться контролировать паутину и даже спасти весь мир. Справится ли Питер с ответственностью, если на кону стоят жизни близких людей?

Среди знаменитого актерского состава особенно выделяются Тоби Магуайр, Уиллем Дефо, Кирстен Данст и Джеймс Франко, а режиссером фильма выступил Сэм Рэйми, который снял еще два фильма-сиквела про знаменитого человека-паука. Кинолента получила множество номинаций, а победу одержала за «лучший поцелуй» и «лучшую музыку».

«Фантастическая четверка»

Жанр: Приключения, Боевик, Фантастика, Фэнтези

Дата выхода: 2005

Страна: США, Германия

Режиссёр: Тим Стори

Бюджет: $100 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.7

Описание фильма:

Вы когда-нибудь могли предположить, что полет в космос может наделить Вас суперспособностями? Главные герои даже и могли предположить, что их космическая экспедиция может закончиться таким образом. Молодой ученый Рид Ричардс, его бывшая возлюбленная Сьюзен Шторм, младший хулиганистый брат Джонни Шторм и их общий друг Бэн Гримм ощущают себя необычно по прибытии на Землю, а позже и вовсе узнают о сверхъестественных способностях. Рид теперь может растягивать свое тело, как резину, Сью становится невидимой в самые неподходящие времена, и так безбашенный Джонни летает и метает огненные шары, а Бэн и вовсе превратился в оранжевый камень с огромной мощью и силой. Им придется потрудиться, чтобы привыкнуть к такому дару, и не только им, но и их близким людям, и найти способ вернуть все на свои места.

Харизматичный актерский состав завоевал сердца зрителей, а сам фильм даже был номинирован на «Лучший научно-фантастический фильм».

«Бэтмен: Начало»

Жанр: Приключения, Боевик, Фантастика, Драма

Дата выхода: 2005

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Кристофер Нолан

Бюджет: $150 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.9

Описание фильма:

Повествование начинается с богатой семьи Уэйнов — самой влиятельной в небольшом городке Готэм-сити. Восьмилетнего сына богатой семьи Брюса всюду преследуют летучие мыши: сначала он проваливается в колодец, где они нападают на него, затем его семья посещает спектакль, в котором тоже задействованы летучие мыши. Но неожиданно мальчик становится свидетелем ужасного происшествия — его родителей убивает прямо на его глазах, и он клянется, что будет бороться за справедливость и не забудет слов отца: «Никогда не бояться». Брюс посвящает чуть ли не всю свою жизнь расследованию убийства и делает все, что в его силах, чтобы жизнь в Готэм-сити снова стала спокойной и безопасной. Жизнь Брюса наполнена горечью и поражениями, но он не собирается сдаваться.

Знаменитый каст может похвастаться такими актерами и актрисами, как: Кристиан Бейл, Кэти Холмс, Майкл Кейн, Гэри Олдмен и другие, а фильм в стиле неонуар, снятый тем самым Кристофером Ноланом, завораживает с первых секунд.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам нравятся и как давно вы их не пересматривали.

Так же читайте:

Полная версия

5 мая 1959 года в Москве была премьера советско-чехословацкого художественного фильма "Майские звезды", который снял режиссер, фронтовик Станислав Ростоцкий. В основе картины четыре (не связанные между собой) очень глубокие по смыслу новеллы. Сам режиссер определил эти новеллы так. Первая — детская, вторая — сказка о любви, третья — трагедия, четвертая — комедия.

В фильме снялись, как чешские, так и советские актеры — Александр Ханов, Вячеслав Тихонов, Михаил Пуговкин, Леонид Быков, Юрий Белов, Олег Голубицкий, Валентин Зубков. Очень советую посмотреть тем, кто не видел. Не так много прошло времени после войны, но фильм у Станислава Ростоцкого получился очень светлый, добрый, щемящий сердце…

" Солдаты" ("В окопах Сталинграда" ;)

Премьера этой военной драмы, которую режиссер Александр Иванов снял по повести Виктора Некрасова "В окопах Сталинграда" состоялась в марте 1957 года. Виктор Некрасов написал и сценарий.

Премьера- то фильма была, и даже один день он шел в прокате в некоторых кинотеатрах, а потом (по слухам) по приказу маршала Георгия Жукова, тогда министра обороны СССР, фильм был запрещен. И только после отставки маршала, картину ограниченным прокатом показали в нескольких городах страны и "положили на полку." Отчасти из-за вынужденной эмиграции Виктора Некрасова, отчасти и из-за того, что не все хотели видеть такую "окопную правду" с экрана. Хотя за саму повесть Виктор Некрасов получил аж Сталинскую премию, и она была опубликована в журнале "Знамя" еще в 1946 году.

Но так сложилось, что только 9 мая 1991 года эту картину показали по телевидению, за несколько месяцев до развала страны…

В этой военной драме дебютировали в кино Всеволод Сафонов и Николай Погодин. Для Иннокентия Смоктуновского эта была третья роль в кино. Многие до сих пор считают, что роль лейтенанта Фарбера одна из его самых сильных работ в кино. Интересно, что увидев Смоктуновского в этой роли, главный режиссер БДТ Георгий Товстоногов сразу решил кто
в его спектакле "Идиот" будет играть князя Мышкина. В картине также снялись — Леонид Кмит, Тамара Логинова, Юрий Соловьев, Иван Лапиков, в небольшом эпизоде пленного немца сыграл сам Виктор Некрасов. Музыку к картине написал тогда еще малоизвестный композитор Олег Каравайчук.

" На войне как на войне"

23 февраля 1969 года зрители впервые увидел фильм Виктора Трегубовича "На войне, как на войне". Это военная драма о боевых буднях экипажа самоходки. Сценарий фильма по своей же повести (вместе с режиссером) написал писатель- фронтовик Виктор Курочкин. Самого Виктора Курочкина, ленинградского мальчишку, который вкалывал во время блокады Ленинграда на заводе, с тяжелой формой дистрофии чудом вывезли на Большую землю. Он быстро поправился, окончил Ульяновское танковое училище и в 20 лет попал на фронт, в самое пекло Курской дуги. Он знал о чем писал…

Да, Виктор Курочкин в этой картине тоже сыграл крошечную роль на старика, читающего молитву в хате с покойником.

Кстати, Виктор Курочкин был сценаристом фильма " Ссора в Лукашах". К сожалению, он умер очень рано в 52 года.

"Виктора Александровича Курочкина дико избили в милиции. Пьяненького. В шестьдесят девятом году Виктор Курочкин перенёс инфаркт и инсульт. У него парализовалась правая рука и отнялась речь, читать он тоже не мог — из воспоминаний писателя из сценариста Виктора Конецкого.

Это один лучших фильмов о Великой Отечественной. В нем нет фальши, пафоса, все просто, талантливо и о самом главном. А какие актеры! Михаил Кононов — гвардии младший лейтенант Александр Малешкин, Олег Борисов — сержант Михаил Домешек, наводчик, Виктор Павлов — старшина Григорий Щербак, механик-водитель, Фёдор Одиноков — ефрейтор Осип Бянкин, заряжающий. А еще в картине снялись — Пётр Горин, Михаил Глузский, Пётр Любешкин, Валентин Зубков, Юрий Дубровин, Борис Сичкин, Ирина Замотина.

Ну и, конечно, песня, которая стала так популярна после выхода этой картины на экраны. Тут и слов никаких не надо…

Полная версия

Благодаря профессионалам из газет и журналов, а также простым обывателям с недорогими камерами, мы сегодня можем увидеть то, что происходило 50, 100 и даже 180 лет назад! Каждое фото — своего рода капсула времени, маленькое послание нам от людей, которые давно уже прошли свой путь на Земле. И от того, как именно мы прочтем эти послания, во многом зависит и наше будущее, ведь изучение истории — единственный способ избежать ошибок прошлого.

Я не японка!

7 декабря 1941 года японские вооруженные силы уничтожили американскую базу Перл-Харбор на Гавайях, после чего Соединенные Штаты, в которых и ранее-то японцев не жаловали, захватила настоящая антияпонская истерия. Нападения на людей азиатской внешности проходили по всей стране.

На фото, сделанном 15 декабря 1941 года, мы видим официантку Рут Ли, которая трудилась в одном из китайских ресторанов Майами. Девушка жутко боялась, что ее могут принять за японку, поэтому на пляж ходила с китайским флагом. При этом, родилась Рут в Америке, имела американский паспорт и в Китае никогда не была.

Вниз

В наше время в Западной Европе привыкли, что уголь для них добывает кто-то другой и в других частях света. А ведь в 20-е годы прошлого века все было иначе! На фото мы видим бельгийских шахтеров, отправляющихся в забой. Фото само по себе очень красноречиво и полностью отражает всю тяжесть и опасность труда горняков. Многие бы решились отправиться в недра земли в этом "лифте", плотно набитом людьми? В наше время действующих шахт в Бельгии нет, однако, после введения эмбарго на российский уголь, которым все грозится Евросоюз, весьма вероятно, что бельгийцам придется разморозить шахты и, как и 100 лет назад, отправиться в темную глубину вот в таких вот стареньких лифтах.

Поймать маньяка

Летом 1969 года в Нью-Йорке орудовал маньяк. Некий мужчина нападал на женщин в подъездах, грабил их и насиловал. Полиции все никак не удавалось выйти на след преступника. Наконец, был использован старый и весьма действенный метод — полицейский под прикрытием. Страж порядка облачился в женскую одежду, надел парик, взял в руки дорогую сумочку и отправился гулять по Бруклину, заходя практически в каждый попадающийся на пути подъезд. Ловушка сработала — маньяк клюнул и был задержан в весьма брутальной манере. Интересно было бы посмотреть на лицо злодея, когда вместо хрупкой девушки он обнаружил в лифте крепкого копа.

Настоящие "Острые козырьки"

Лихая банда из отличного британского сериала "Острые козырьки" имеет вполне себе реальный исторический прототип. На полицейском коллаже 1890 года мы видим настоящих Peaky Blinders — бирмингемских бандитов, промышлявших грабежами, шантажом, контролем над азартными играми и рэкетом.

Одним из самых жестоких членов банды был Гарри Фаулз по прозвищу "Детское Личико" — найти его на фото не составит труда.

Идеальная женщина 50-х

В 50-е годы американская пресса обожала определять идеальные параметры женского тела. Этим занимались не только бульварные газеты и журналы, но и вполне себе респектабельные издания, такие, как журнал Time.

В 1953 году после долгих споров редакция Time определила, что идеальная девушка для текущего периода времени выглядит так, как на этой фотографии.

Семья норвежского фермера

А этот снимок был сделан в 1910 году в Норвегии. Он представляет собой классический и весьма популярный в Европе формат семейной фотографии. Мы видим отца семейства, мать и четырех детей. Невозможно не отметить сильную похожесть всех людей на снимке — мужа, жены, детей. Одно лицо, как говорится.

Прыгунья-неудачница

А эта фотография была сделана на летних Олимпийских играх 1956 года в Мельбурне. На фото мы видим шведскую прыгунью в высоту Гунхильд Марию Ларкинг. Снимок был сделан фотографом журнала Life Джорджем Силком в тот момент, когда другая спортсменка, американка Милдред Макдэниел совершала рекордный прыжок. Фотографу следовало направить камеру на Милдред, но он отвлекся на красивую шведку. В результате американка прыгнула на 1,76 м., улучшив предыдущее мировое достижение на 1 см, выиграла золотую медаль. Гунхильд Ларкинг особых успехов не снискала: она заняла лишь 4-е место.

Однако, рекорд Макдэниел вскоре был побит другой прыгуньей, а благодаря фотографии Силка, Гунхильд Ларкинг была признана одной из самых красивых спортсменок 50-х годов.

Вот такими историческими фото хочется поделиться с вами сегодня, дорогие читатели.

Всем добра!

Еще больше статей про фотографии, про исторических личностей, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

В 1989 году на советские экраны вышел фильм Петра Тодоровского «Интердевочка» о судьбах валютных проституток. Эта кинолента вызвала большой интерес со стороны зрителей и критиков, потому что до этого эта тема в советском кино не поднималась.

Главную роль в фильме сыграла Елена Яковлева из театра «Современник», которая на тот момент была известна зрителю по фильмам «Шаг» и «Плюмбум, или Опасная игра».

Сам Тодоровский еще до выхода «Интердевочки» заявил, что это фильм не о проститутках, которых он решил восхвалять или же наоборот, осудить. Это фильм о сложных судьбах девушек, часть из которых стоит перед выбором – наладить жизнь в другой стране, или же остаться здесь и продолжать работу по профессии.

По словам режиссера, он не искал в главной героине схожести с реальными прототипами, ему нужна была Актриса – эмоциональная, восприимчивая. И Елена Яковлева оказалась именно такой.

В фильме снимались реальные шведы. Петр Ефимович впервые работал с интернациональной командой, поэтому поначалу было непривычно, однако коллеги на съемочной площадке быстро нашли общий язык.

— Мы снимали на натуре, в Швеции, а не где-нибудь в Прибалтике. Все настоящее, без камуфляжа. Главная героиня Татьяна выходит замуж за фирмача и еще жить в эту страну. Важно было понять, как устроена здесь жизнь, чтобы перейти к главному вопросу – русской эмиграции, – рассказывал Петр Тодоровский.

Режиссер показал на примере Швеции, как сюда приезжают русские в поисках лучшей доли. Казалось бы, человек достиг всего, чего хотел, и может жить свободно. Но, почему-то он начинает тосковать, ничто ему не мило.

— В чем же истинные, глубинные проблемы русских эмигрантов? Почему в их среде столько неудачников, людей с неудовлетворенной судьбой? Эти вещи мы начали по-настоящему осознавать и понимать уже в процессе съемок, – вспоминал режиссер.

Поэтому и фильм получился о том, что счастье совсем не там, где есть материальный достаток, и не там, где родина, руководство которой строит общее светлое будущее, а в гармонии, когда есть возможность жить вполне достойно, без излишеств, и, при этом, обрести душевный комфорт, семья. Если этого нет, то человек будет несчастен везде.

И еще: фильм «Интердевочка» актуален и сегодня, потому что рассказывает о таких вещах, как счастье, любовь и выбор человека.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Основатель

Жанр: биография

Дата выхода: 2016

Страна: США, Греция

Режиссёр: Джон Ли Хэнкок

Бюджет: 25 млн$

Рейтинг по Кинопоиску: 7.5

История начинается в 50-х годах, немолодой Рэй Крок работает продавцом-фрилансером, который путешествует по всей стране и предлагает людям интересные изобретения. Сомнительные товары люди не покупают, так как не видят в них особого смысла. В одну из таких поездок Крок отправился в небольшой город Сан-Бернардино, где ужиная в небольших ресторанах он предлагал владельцам миксер, способный сделать сразу пять коктейлей. В один из таких вечеров он попадает в McDonald's, владельцами которого оказались добрые простаки Мак и Дик. Рэй настолько был поражен системой обслуживания, что готов был бросить свои дела, чтобы ввязаться в этот бизнес.

По мнению продавца, ресторану не хватало масштабности. Поэтому он предложил братьям возможность расширения. Однако у Мака и Дика не было основной цели разбогатеть, так как все, что они любили — это готовить бургеры и угощать их посетителями. Несмотря на это, Рэю все же удалось убедить братьев взять его в их бизнес, что изменило историю не только одного ресторана, но и целой страны.

Бойлерная

Жанр: триллер, драма

Дата выхода: 2000

Страна: США

Режиссёр: Бен Янгер

Бюджет: 26 млн$

Рейтинг по Кинопоиску: 7.1

Молодой парень преуспевает в своем личном подпольном казино. Однако его отцу не нравится это занятие, так как Сэт достаточно умный парень и мог бы найти себе хороший источник дохода в другом месте. В один вечер, к нему в казино приходит маклер из известной торговой биржи, который предлагает молодому человеку прийти на собеседование к ним. Уже через несколько месяцев обучения, Сэта допускают к продажам в качестве стажера-маклера, где он с большим успехом умудряется уговорить огромное количество людей на покупку малознакомых акций. Несмотря на бесподобный успех, Сэт обнаруживает, что компания торгует незаконными акциями, которые помогают контролировать рынок, в конечном итоге, тысячи простых людей оказываются за чертой бедности с большими долгами.

Парень влюбляется в девушку своего начальника и решает развалить фирму, чувствуя огромный груз вины. Чтобы заручиться поддержкой отца, Сэт рассказывает ему свой план, после чего звонок сливается ФБР. Картина рекомендуется всем поклонникам Вин Дизеля, а также тем, кто хочет понять основную суть брокерских и торговых компаний.

99 франков

Жанр: драма, комедия

Дата выхода: 2007

Страна: Франция

Режиссёр: Ян Кунен

Бюджет: 13 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

Фильм является экранизацией одноименного романа Фредерика Бегбедера. Картина представляет собой своего рода сатиру, в которой описывается основная суть любой рекламы. Главным героем является молодой человек Октава, для которого люди равны деньгам. В самом начале он успешно работает в крупном бизнесе, где у него есть доступ не только к женщинам и красивым машинам, но и к наркотикам.

В один момент, он влюбляется в свою коллегу, красивая женщина сводит с ума парня, после чего он решается на бунт. Молодой человек саботирует крупную рекламу, чтобы развалить фирму, которая его же и взрастила.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели добавить.

Так же смотрите:

Полная версия

Я не имею ничего против Кирилла Плетнева. Более того — я считаю его очень талантливым актером и режиссером. Впервые я увидел Плетнева еще в 2002-м году в сериале "Тайга. Курс выживания". Затем были бесконечные "Солдаты", в которых Кирилл сыграл обаятельного новобранца Нелипу. И, конечно же, "Диверсант" — проект, определивший дальнейшую карьеру Плетнева.

Если бы "Диверсант" закончился на двух первых сезонах, это был бы отличный военный сериал. Но несколько лет назад жадные до наживы продюсеры решили вернуть на экраны этот проект. Их не остановила даже смерть исполнителя главной роли — Владислава Галкина. В 3-м сезоне его герой попросту был убран из сюжета. А для 4-го, премьера которого состоится совсем скоро, Галкина "воскресили" с помощью новейших компьютерных технологий.

Но речь сегодня пойдет не о Галкине. Свое отношение к его возвращению на экраны спустя годы после гибели я уже высказал в одной из предыдущих статей. Сегодня гораздо больше хочется поговорить о Кирилле Плетневе — о человеке, который совершил огромную ошибку, решив продолжать сниматься в "Диверсанте".

За годы, прошедшие после премьеры 1-го сезона, жизнь Кирилла радикально изменилась. Он успел стать большой звездой, перестал зацикливаться лишь на актерстве и оказался отличным режиссером. Я очень люблю снятую им драму "Без меня". Да и сериал "Оффлайн", снятый для платформы Okko, кажется мне весьма неплохим.

Вместо того, чтобы снимать интересные проекты и иногда играть в них небольшие роли, Плетнев решил вернуться к "Диверсанту". Почему-то никого из членов съемочной группы не смутил тот факт, что за годы, прошедшие со времен 1-го сезона, Кирилл значительно потолстел. Оно и понятно: прошло почти 2 десятилетия. Но ведь по сюжету герой Плетнева не мог так состариться с 1-го сезона. Его действие развивалось в 1942-м году, а 4-й блок серий перенесет зрителей в победный 1945-й.

Такая же проблема касается и Алексея Бардукова. Но тот хоть как-то старается держать себя в форме. Получается не очень, но на фоне Плетнева возраст Бардукова заметен не так сильно. В итоге "оживленный" спецэффектами Галкин будет смотреться на 15 лет моложе своих давних товарищей по съемочной площадке. И зачем нужно такое кино?

Сериал "Диверсант" был должен оставаться там, где появился — в середине "нулевых" годов. Момент для съемок его продолжения был безнадежно упущен. А все, что Первый канал пытается сделать сейчас, напоминает попытки любой ценой заработать на популярном бренде.

Что мешает этой же съемочной группе снять другой военный сериал? Плетневу и Бардукову можно было бы также дать в нем главные роли. Только теперь актеры сыграли бы не молодых парней, а умудренных опытом офицеров средних лет. Такое амплуа сегодня подходит им значительно больше.

Я посмотрю "Диверсант. Идеальный штурм", несмотря на все возражения голоса разума. Интересно же увидеть, насколько реалистичным получилось возвращение на экраны Владислава Галкина. Но ничего хорошего от этого мини-сериала я, повторюсь, не жду.

Зато в преддверии Дня Победы я наконец посмотрел отличный фильм на военную тему — "Уроки фарси". Это история бельгийца еврейского происхождения. Попав в концлагерь, он, чтобы выжить, объявил себя персом. И все было неплохо, пока концлагерный повар Клаус Кох не попросил главного героя научить его говорить на персидском языке. Если вы устали от однотипного военного кино, "Уроки фарси" точно сможет удержать ваш интерес на протяжении двух часов.

А что ждете от новых серий "Диверсанта" вы? Как относитесь к поднабравшему в последние годы Плетневу? Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

"Никто"

Жанр: криминал, боевик, триллер

Дата выхода: 2021 год

Страна: Япония, США

Режиссёр: Илья Найшуллер

Бюджет: $16 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,4 из 10

Описание

Зрители уже назвали картину "лучшим экшном" последних лет. Вдвойне приятней, что снимал его русский режиссер Илья Найшуллер.

Хатч Мэнселл (Боб Оденкерк) — один из миллиардов обычных людей, ведущих образ жизни сурка.

Семья, двое детей, утром офисная работа на заводе, принадлежащем его тестю Эдди, вечером возвращение домой, когда уже все спят.

С женой отношения дано стали холодными, сын его тоже не уважает, вот дочурка любит.

Однажды эту обычную американскую рутину нарушает из ряда вон выходящее событие — в дом врываются грабители. Они крадут несколько долларов. Сын

хватает одного преступника, Хатч мог бы стукнуть другого, но что-то его удерживает.

Наутро выясняется, что они украли и браслетик дочки. Вот от этого Хатч приходит в бешенство. К тому же, все ставят ему в вину его инертность в критическую минуту.

В результате, когда через несколько дней при нем в автобусе несколько хулиганов начинают избивать девушку, он бывает настолько зол, что со всеми расправляется в одиночку.

Оказывается, Мэнселл не так-то прост. Много лет назад он работал на ЦРУ и выполнял такие задачи, которые не снились Джеймсу Бонду. Но ему очень хотелось завязать с этим и зажить спокойной обычной жизнью. Что ему и удалось в полной мере.

Но теперь покой ему только снится. Среди тех, кому он накостылял, был младший брат известного русского бандита Юлиана Кузнецова. И тот уже устроил охоту на аудитора, пообещав отомстить за сломанные ребра родственника.

Хатч запирает семью в подвале и ждет нападения преступников.

Илья Найшуллер прежде снимал короткометражки и ролики для Сергея Шнурова и группы "Ленинград". Это его первая крупная работа, которая получилась очень живой, с огоньком.

Картина смотрится на одном дыхании.

Герой — живой, когда ему больно он кричит, не носится, как неутомимый БТР по головам, но дерется хорошо.

Русский персонаж доверили Алексею Серебрякову. Образ получился реалистичным, без обычных клише с пьянками, водкой, медведями и матрешками. Нормальный русский человек со своим менталитетом.

Саундтреки разнокалиберные, можно услышать хиты Наташи Королевой.

92 минуты проходят незаметно — смотрите.

"Не время умирать"

Жанр: боевик, приключения

Дата выхода: 2021

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Кэри Дзёдзи Фукунага

Бюджет: 250 миллионов долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7

Описание

В прошлом году вышел фильм, где Дэниел Крейг в последний раз сыграл Джеймса Бонда. На этот раз непобедимый агент британской МИ-6 отдыхает на Ямайке после расставания с любимой женщиной Мадлен Суонн (Леа Сейду).

Но к нему приходит друг и просит о помощи — объявился новый злодей, который угрожает миру биологическим оружием. Если не вмешается Бонд — миру капут.

Зрители отмечают: несмотря на старую рецептуру Бондианы, этот фильм получился каким-то более мягким. И дело не в Бонде — он также суров, даже суровее, чем прежде, стоичен перед лицом фатальной предопределенности своей судьбы, на взрывы не оборачивается, несмотря на свои 53 года прыгает, дерется и уворачивается от пуль.

Эффектно сыграла бывшая девушка Бена Аффлека — Ана де Армас. Красивая, нежная и хорошо выполняет трюки.

В общем, отличный боевик на один раз — смотрите, два с половиной часа пролетят незаметно.

"Рыцари справедливости"

Жанр: Боевик, драма, криминал, комедия

Дата выхода: 2020 год

Страна: Финляндия, Швеция, Дания

Режиссёр: Андерс Томас Йенсен

Сборы в мире: $1 994 994

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 7,4 из 10

Описание

Жена Маркуса погибает при крушении поезда. Это кажется нелепой случайностью, но друзья доказывают ему, что это не так. По их мнению, имело место тщательно запланированное убийство. В главной роли снимался лучший современный датский актер — Мадс Миккельсен.

Скандинавская трагикомедия с черным юмором очень понравилась российским зрителям. Она многогранна и каждый найдет в ней что-то свое, отмечают россияне.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Хакеры в кино — отдельный вид искусства. Ведь в реальности хакерское и компьютерное дело — довольно скучное и кропотливое для стороннего зрителя занятие. Представьте картину, где хакер 5 часов подряд подбирает, гуглит необходимый софт для взлома, и к концу фильма заявляет, что ему нужно ещё пару дней как минимум.

Видимо, поэтому в фильмах и сериалах редко показывают реальную жизнь, в основном, нелепости и фантастику.

1. Хакер может взломать любую систему, будь то домофон или компьютерная сеть Пентагона. При чём делает это без паролей, интернета, иногда и вовсе без компьютера. Магия, блин.

2. Киношный хакер способен подобрать пароль любой сложности хаотичным долблением клавиш клавиатуры, игнорируя "пробел", не пользуясь мышкой.

Может адекватно работать и воспринимать информацию сразу с пяти (шести, десяти) мониторов.

3. Стандартное логово хакера: темная-темная комната с зашторенными окнами, освещаемая лишь экранами мониторов. Всюду валяется компьютерное железо.

4. В этом бардаке, в темноте, сидит сам "кул хацкер" — длинноволосый небритый тип в чёрных очках, в длинном свитере или в толстовке с капюшоном.

5. Хакер имеет способность найти (видимо, в каких-то суперсекретных базах) подробнейшее личное дело на любого человека. В досье будут указаны все телефонные разговоры, передвижения, денежные траты, ну и, естественно, вся родословная, весь расклад. А то! Большой брат что, зря следит, что ли?

5.1. Хакер умеет подключиться сразу ко всем камерам в городе, даже аналоговым, даже без интернета, даже к частным видеорегистраторам в автомобилях;

5.2. Хакер "выдирает" из черно-белой аналоговой камеры слежения, выдающей картинку 320х240, отпечатки пальцев, сетчатку глаз. На основе полученных данных может напечатать цветные удостоверения, продублировать отпечатки и линзы для доступа в сверхсекретную лабораторию.

6. Хакер с ходу может разобраться даже в инопланетной технике. Да что там! Может даже создать для внеземных систем компьютерный вирус.

И по мелочи:

• на лице хакера как правило отражается картинка монитора (это же какая у него там яркость?);
• если присмотреться, то наш герой взламывает системы простой командой: "OPEN SECRET FILES";
• если пароль никак не взламывается, то наверняка он написан на дне кружки на столе;
• любая программа в кино имеет ошеломительный 3D-интерфейс, сопровождающийся видео- и звуковыми спецэффектами. С графикой покруче, чем в современных компьютерных играх.

Продолжение следует…

Полная версия

И где эта старость? Что вы ерунду говорите? А вот уже и сам (сама) по три таблеточки в день заглатываешь, уже и фильмы не те давно крутят в кинотеатрах, да и актеров, актрис нет из той жизни. Сейчас тоже есть, конечно, хорошие, да не те… Все не то…

Минутка ностальгии: немного старых фотографий, которые может хоть на миг вызовут у вас грустную улыбку…

А еще Андрей лучше всех танцует твист

60- е годы. Лидия Александрова — Чащина (первая жена Василия Макаровича Шукшина) и Андрей Тарковский танцуют твист. Василий Аксенов говорил, что именно Андрей лучше всех "твистовал". Пижон еще тот был…

Да и Лидия не отстает от него! Эти снимки сделаны не в общежитии ВГИКа, а в квартире одной их общей знакомой. Нет, романа у них не было. Еще на одном снимке (очень плохого качества), там в сторонке сидит Василий Шукшин, весь в собственных думах..

Нет уже ни Тарковского, ни Шукшина. Лидии Александровне Чащиной уже 80 лет, она давно живет в Киеве, у нее дети, внуки. После Шукшкина она еще дважды выходила замуж и разводилась… За плечами долгая, разная жизнь и тонны воспоминаний. Наверняка она помнит и тот веселый вечер, когда вместе с Андреем они так классно "твистовали"…

Неожиданный букет Андрею Миронову

Идет себе такой Андрей Миронов вместе с другом Александром Ширвиндтом по одной из московских улиц. А ему женщина из окна протягивает букетик свежих роз. Скромный, но от чистого сердца! Вот она — любовь народная! Лучше всяких званий и наград!

Станислав Садальский и Анастасия Вертинская на гастролях «Современника» в Таллине. 1970-е.

Михаил Боярский, Валентин Смирнитский, Игорь Старыгин, Вениамин Смехов. На дворе тоже счастливые, семидесятые.. Кожанки, брюки- клеш и Боярский еще без шляпы…

Нонна Мордюкова и Вячеслав Тихонов на встрече с пионерами. Они еще учатся во ВГИКе, но их уже знает вся страна! Фильм "Молодая гвардия", в котором они снялись еще студентами, имел небывалый успех.

А это фотография уже из школьного спектакля " Молодая гвардия". В роли Ивана Земнухова — Никита Михалков. Будущему мэтру нашего кино на этом снимке всего 16 лет.

Наталья Кустинская и её третий супруг — советский лётчик-космонавт, Борис Егоров.Это они вовремя поездки в Бухару или Самарканд. Местных мужчин наверняка смутила столь короткая юбка белокурой красавицы. А мне приглянулась ее обувь. Как правильно называли такие "шузы" в те годы — цебо или нет?

Начинающие актрисы Галина Польских и Людмила Крылова с интересом рассматривают фотографии в каком — то журнале.

А это Наталья Фатеева и Нина Меньшикова на неделе Советского кино в Англии. 1964 год. Какие красавицы! Совсем не разбираюсь в мехах, но шубы у них шикарные…

Полная версия

Весной 2002 года Алексей Балабанов выпустил свой шестой полнометражный фильм «Война», в котором свою первую роль сыграл 20-летний актер Алексей Чадов и одну из последних ролей — Сергей Бодров.

В 1998 году режиссер случайно получил запись жестокой казни британцев чеченскими боевиками. После этого у Алексея Октябриновича родилась идея снять фильм о том, что происходит в российской республике.

Он написал сценарий, однако к съемкам приступил только в 2001 году, после успеха фильма «Брат 2». Картину он так и назвал – «Война».

Балабанов несколько раз ездил на Северный Кавказ, чтобы понять, что там действительно происходило во время конфликта. Кроме этого он отсмотрел десятки часов документальной хроники на эту тему, а также изучил солдатские дневники. Часть материала он показал актерам, чтобы те поняли, о чем будет фильм. Актерский состав принял идею снять фильм на эту эмоционально. Часть актеров пришлось уговаривать.

Снимали «Войну» на Северном Кавказе, в Москве, Санкт-Петербурге, Лондоне и Тобольске. Во время работы съемочную группу охранял милицейский ОМОН.

Для большей реалистичности сцены, когда главные герои находились в плену в яме, снимали в настоящей яме. Это решение принял режиссер, чтобы актеры играли более убедительно. Несколько часов ежедневно главные герои проводили в сыром пространстве.

Британец Иэн Келли был очень недоволен условиями съемок, просил особого отношения к себе. Пару раз это приводило к конфликту с режиссером. Как-то Балабанов по этой причине назвал британца непрофессиональным актером. После этого Иэн прекратил жалобы и остался в проекте.

Интересно, что боевиков в фильме играли настоящие чеченцы, а российских солдат — контрактники.

Единственной помощью от государства Балабанову был тот самый милицейский ОМОН, аренду техники оплатили продюсеры. Денег ушло много, так как использовались настоящие военные машины и вертолет.

В одной из сцен вертолет должен был по сценарию выпустить тепловые снаряды, которые имитируют боевые ракеты. Однако вертолетчик промахнулся и один снаряд попал на местное кладбище, спалив несколько могил. Из-за этого с местными жителями возник конфликт, который удалось уладить миром.

Когда поклонники Сергея Бодрова узнали, что Балабанов снимает на Северном Кавказе фильм с ним, они решили, что речь идет о фильме «Брат 3» и собрались посетить место работы съемочной группы. Пришлось в прессе опровергать эти данные.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

«1+1»

Жанр: Драма, Комедия, Биография

Дата выхода: 2010

Страна: Франция

Режиссёр: Оливье Накаш, Эрик Толедано

Бюджет: €9 500 000

Рейтинг по Кинопоиску: 8.8

Описание фильма:

Богатый аристократ Филипп не видит никакой радости в своей жизни, а все потому, что он пострадал в результате падения с дельтаплана, и теперь, парализованный, вынужден передвигаться на коляске. Благодаря деньгам, он смог обеспечить себе комфортное существование, но он все равно чувствует себя глубоко несчастным, к проблемам прибавляются постоянные конфликты с дочерью и невозможность познакомиться с красивой женщиной из-за собственного страха. В качестве личного помощника он решает нанять нагловатого Дрисса, который с порога заявляет, что работа ему не нужна, он лишь пришел за пособием по безработице. Филипп в скором времени понимает, что за грубостью, бестактностью и вульгарностью скрывается доброй души человек, но из-за жизненных трудностей и свалившихся на него заботах о многодетной семье, Дриссу приходится несладко. Два человека спасают друг друга от скуки, размеренности и однообразности жизни и становятся лучшими друзьями.

Кинолента повествует историю реально живущих людей. Фильм получил множество наград, а Омар Си получил статуэтку национальной премии «Сезар» в качестве лучшего актера.

«Амели»

Жанр: Мелодрама, Комедия

Дата выхода: 2001

Страна: Франция, Германия

Режиссёр: Жан-Пьер Жене

Бюджет: €10 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 8.0

Описание фильма:

В фильме зрителю рассказывается о жизни Амели Пулен, начиная с самого ее детства. Оно проходит в детских мечтах и фантазиях, ведь друзей у девочки нет. К сожалению, в семье у Амели все не так гладко, ведь отец мало уделяет ей внимание, поэтому из-за волнения у врача Амели неверно ставят диагноз — порок сердца. Жизнь Амели наполнена различными событиями и приключениями, а ее собственное воображение никогда не дает ей заскучать, и несмотря на все сложности Амели остается позитивной. Она умеет наслаждаться самыми незначительными событиями своей жизни, а мир вокруг нее наполнен яркими красками. Амели Пулен меняет жизни других людей и становится лучиком света даже в самом темном месте.

Данная кинолента была номинирована множество раз и несколько раз стала победителем в номинации «Лучший фильм». Прекрасная Одри Тоту в главной роли прекрасно сыграла классическую французскую девушку, которая одним взмахом руки завоевывает весь мир.

«Пианист»

Жанр: Драма, Военный, Музыка

Дата выхода: 2002

Страна: Франция, Польша, Великобритания

Режиссёр: Роман Полански

Бюджет: $35 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 8.5

Описание фильма:

Повествование ведется от польского пианиста Владислава Шпильмана. Это автобиографичная история, главным героем в которой выступает сам Владислав, занимающийся искусством. На дворе довоенное время, а на свободу и жизнь евреев еще не было совершено покушение нацистами. Однако вскоре все меняется. Еврейских людей унижают, подвергают пыткам и вскоре ведут на верную смерть в концлагерь. От скорой погибели Владека спасает его знакомый, и пианисту приходится прятаться от нацистов. Тяжелые дни перерастают в недели и месяцы и кажется, что шанса на спасение и нормальную жизнь почти не остается, ведь с каждым разом ситуация в стране только ухудшается, и помощи ждать больше не от кого.

Фильм получил множество наград как за потрясающую актерскую игру, так и за сценарий и саундтрек. А сама кинолента оценивается как одна из лучших работ знаменитого режиссера Романа Полански.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

1) После. Глава 2

После встречи с Хардином жизнь молодой девушки стала другой. Они оба молодые, совершенно разные. А от их бурной страсти разлетаются искры. Но в однажды в её жизни появляется мужчина, который готов весь мир положить к ее ногам. Что же будет дальше?

2) Любовь на троих

Переезжая в новое место жительства Дафна хотела забыть о свиданиях на полгода. Но с ней знакомятся два парня. Первый – бунтарь, совершенно непредсказуемый Фрэнк, а второй умный интеллектуал – Джек. Кого же выбрать Дафне?

3) Вечность между нами

16 летняя Райли готовится к поступлению в престижный колледж по совету родителей. В это время ее бойфренд Крис чинит байки в гараже и зарабатывает на жизнь. Но случается авария, в которой Крис умирает. Райли впала в депрессию и не знает, что делать. Депрессия не длится долго мёртвый Крис возвращается в виде приведения.

4) Любовь между строк

Год: 2019

Продолжительность: 1 час 58 мин.

Страна: Германия

Рейтинг: 7,1

Эми хотела отменить подписку на журнал, но неправильно набрала адрес, и письмо случайным образом попало к лингвисту Лео. Сначала они оба были просто незнакомцами, потом для Лео девушка стала интересной, а далее и случилась романтическая история. Они оба очень хотят встретиться в реальности, но будет все так хорошо?

5) Найти и полюбить

Нурлан – машинист поезда, который ездит ежедневно по одному и тому же маршруту. Путь проходит через место, населённое людьми. Здесь прямо на железнодорожных путях они живут, хранят вещи и занимаются своими делами. Некоторые предметы быта вместе с поездом отправляются в депо. Машинист раз за разом возвращает пожитки. Один раз ему попался женский лифчик. Который вернуть не так уж и просто, но Нурлана это не остановит.

Напишите в комментариях, какой фильм Вы уже видели и Ваше впечатление.

Подписывайтесь на канал, следите за новыми постами, делитесь с друзьями и ставьте лайки

Полная версия

Не сразу понятно, что это такое. Мы видим деревянного мужчину с очень длинным как будто распоротым животом. Под животом круглая дырочка.

А рядом можно увидеть то, что в эту дырочку вставляется.

Предмет забавный, но для чего он нужен?

Это ритуальный колокол кулукул. Такие распространены на о. Бали.

Но как таким колоколом издавать звуки?

Нужно взять палочку, вставить ее в отверстие на животе скульптуры и водить палкой, ударяя о края.

Когда звон будет окончен, палочку нужно вставить в отверстие ниже живота, чтобы она не потерялась.

В музее так сделать постеснялись и положили палочку рядом.

Как вам такой экспонат?

Не забывайте подписываться на мой Телеграм-канал

Полная версия

Недавно я увидел, что в сети появился сериал с интригующим названием "Вор, его жена и каноэ", и глаз невольно зацепился за заголовок. Ведь, исходя из опыта, я заранее ожидаю, что подобные словосочетания чаще всего соответствуют именно хорошим криминальным фильмам про мошенников и аферистов. Ну а, просмотрев данное творчество, я понял, что не прогадал.

Наконец-то за несколько лет ожидания я увидел на экране ушлого главного героя, который с невозмутимым лицом пытается выкрутиться из любой, даже безвыходной ситуации. А эти ситуации, как вы, наверное, догадались, никогда не возникнут, если грубо не нарушить закон. Понятно, что мы все привыкли закон не нарушать, ведь это очень плохо и может привести к тюрьме. Однако никто не запрещал добропорядочному человеку изучать невероятные похождения хитрых жуликов в кино.

Далее немного о сюжете и характеристиках проекта.

Вор, его жена и каноэ / The Thief, His Wife and the Canoe (2022)

Страна: Великобритания

Режиссёр: Ричард Лэкстон

В ролях: Эдди Марсан, Моника Долан, Доминик Эпплуайт, Марк Стэнли

Рейтинги: КиноПоиск – пока не определён IMDb – 7,3

Количество эпизодов: 4

Слоган: "Невероятно правдивая история"

Пролог:

"Джон был тем человеком, который не ограничится "третьим номером". Он решил уговорить банк ссудить ему кредит, чтобы купить четвёртый. И это в придачу к 12 комнатам для сдачи, которыми мы уже владели. Джон был человеком, которому всегда было нужно больше. А лучше – сразу всё!"

Сюжет:

Великобритания, начало 21 века. Графство Дарем, местечко Ситон Кэрью. Здесь вместе со своей тихой супругой по имени Энн проживает невозмутимый бизнесмен Джон Дарвин. Нужно сказать, что из героя получился так себе бизнесмен. Ведь, несмотря на доход от сдачи множества квартир, семейство Дарвин оказалось по уши в долгах и на грани финансовой катастрофы.

Видя, что совсем скоро превратится в банкрота, Джон разрабатывает гениальный план. Он планирует разыграть хитроумный спектакль со своим исчезновением, чтобы якобы овдовевшая Энн получила крупную страховку и поправила все финансовые дела. С этой целью мошенник уплывает в море на каноэ, даже не подозревая, что его план со временем перерастёт в целую эпопею обмана и невероятных афер.

— Я не в настроении, Джон. Просто скажи, где ты планируешь жить, когда всё немного утрясётся?

— Номер 4.

— Что?

— Подумай об этом. Где нас никто и никогда не будет искать? В соседнем доме! Это же гениально, Энн!

Кому-то может показаться, что в описании мини-сериала я использовал кучу спойлеров, но это далеко не так. Данная информация даётся зрителю в самом начале и поверьте, что главная интрига впереди. Дополнительный интерес к новому проекту привлекает и тот факт, что сюжет основан на реальных событиях. Однако британская телекомпания ITV предупреждает, что ради интереса и юмористических вставок некоторые персонажи и события были немного изменены.

Не буду долго описывать таланты актёра Эдди Марсана, ведь для подобной роли трудно найти кого-то ещё. Он, пожалуй, относится к той категории людей, у которых всё написано на лице и всем сразу становится ясно, каким характером обладает его персонаж. Не могу не отметить, что картина снята в классическом, британском стиле криминального жанра и детектива. Вот только в ней присутствуют и тонкие нотки юмора, наложенные на семейную рутину двух уже давно немолодых людей.

Однозначно рекомендую мини-сериал к просмотру. Проект состоит всего-то из четырёх серий и много времени не займёт. Зато он способен убедить поклонников жанра в том, что время заката гениальных афер в кино ещё не пришло.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

В 70-е годы юный актер Сергей Крупеников был одним из самых известных школьников в Советском Союзе. Он снимался в комедиях и музыкальных фильмах, которые посмотрели десятки миллионов его сверстников. Он был хорошим семьянином и умел зарабатывать деньги. Однако пожил недолго – его жизнь оборвалась трагически десять лет назад.

Родился Сергей 22 июня 1963 году в Ленинграде в семье работника ЖЭКа и инженера-конструктора. К киноискусству семья не имела никакого отношения – на съемочную площадку парень попал случайно – родители отправили его снимок в картотеку «Ленфильма», и в 1972 году, когда мальчику было 9 лет, на него обратили внимание и пригласили на роль в короткометражку «Мальчик и машина».

Всесоюзную славу Сергей Крупеников получил в 10 лет после выхода следующей короткометражки со своим участием под названием «Где это видно, где это слыхано», снятой по мотивам знаменитых «Денискиных рассказов» Виктора Драгунского.

Здесь ему досталась главная роль Дениса Кораблева, который вместе с товарищем исполнил песни по сюжетам школьной жизни.

Исполнителя роли Дениса искали долго – уже весь состав набрали, не хватало только главного героя. И тогда режиссер Валентин Горлов увидел черно-белую карточку юного актера. С выбором автор фильма не ошибся – попадание было стопроцентным.

— Когда уже все сроки вышли, в тысячный раз перерывая студийную картотеку, мы наткнулись на фотографию какого-то мальчугана. Сведений о нем было немного: цвет волос – рыжий, цвет глаз – голубой, снимался в массовке, в графе «особые способности» — прочерк, – рассказывал режиссер. – Однако я сразу понял, что герой у нас есть.

Интересно, что на худсовете Сергея «зарубили», аргумент был такой: у парня слишком много веснушек. Но в итоге режиссер убедил коллег снимать именно Крупеникова.

В 1974 году Сергей Крупеников сыграл Джорджа Роб-Ронсона в музыкальном фильме «Дорогой мальчик», снятому по произведению Сергея Михалкова. По сути, это сборник музыкальных видеоклипов с анимационными вставками – уникальное явление для советского экрана.

Крупеников стал мегапопулярен, в 1975 году ученик 6-го класса школы №318 два раза украсил обложку журнала «Советский экран».

После этого юный актер сыграл шахматиста Андрея Попова в сказке «Веселое сновидение, или Смех и слезы», а в 1977 году ему досталась роль мальчика с удивительным голосом в фильме «Волшебный голос Джельсомино». Больше актер никогда не снимался в кино.

После школы Сергей Крупеников увлекся математикой и поступил в Ленинградский технологический институт, потом отслужил в рядах Советской армии, а в конце 80-х основал собственную компанию по продаже холодильного оборудования.

В первой половине 80-х годов Сергей Крупеников женился на девушке по имени Елена, с которой до этого несколько лет встречался. В союзе родился сын Алексей, который выучился на программиста. Сергей признавался, что семья – самое важное для него.

К сожалению, в августе 2012 года Сергей Крупеников трагически погиб в возрасте 49 лет. Около часа ночи он ехал на велосипеде по Александровскому шоссе в Санкт-Петербурге, и был сбит байкером. Шансов выжить у него не было.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

С чем у всех ассоциируются Средние века в Европе? Бесконечные крестовые походы, Иерусалим, Робин Гуд, рыцарские турниры, восстания крестьян… И да, конечно, царствующие монархи, величественные и всемогущие. Одним движением руки могли они отправить огромное войско на другой континент, завоевывать земли во славу веры и короны. Но на самом деле, мало кто из реальных правителей смог бы соответствовать этому образу. Как и все люди, короли имели свои слабости, были подвержены вредным привычкам и зачастую просто злоупотребляли своей властью. В киноиндустрии королей тоже не всегда показывали с хорошей стороны. Но мало в каком фильме удавалось раскрыть истинную сущность тяжкого бремени, которое нес на себе любой правитель. Но вот этим 3 картинам это удалось.

Король Англии

Жанр: Биография, драма, история

Дата выхода: 2019 год

Страна: Великобритания, США, Австралия, Венгрия

Режиссёр: Дэвид Мишо

Бюджет: 65 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.1

Разгар Столетней войны межу Англией и Францией. Наследник короля Генриха 4, принц Хел, проводит время в компании лучшего друга и девиц легкого поведения. Будущее мало волнует ветреного юношу, но в один день все меняется. Его отец умирает от загадочной болезни, и Хела возводят на трон как единственного наследника. Ему предстоит разобраться в клубке придворных интриг, пережить предательство и обман, чтобы укрепить свою власть и доказать, что он достойный сын своего отца…

Биографическая драма, с неподражаемым Тимоти Шаламе в главной роли. Благодаря режиссерской работе Дэвида Мишо фильм, действие которого происходит в течение десятилетия, смотрится цельным куском без единого лишнего кадра. За основу для сюжета были взяты переработанные тексты самого Шекспира.

Король вне закона

Жанр: История, драма, биография, военный

Дата выхода: 2018 год

Страна: Великобритания, США

Режиссёр: Дэвид Маккензи

Бюджет: 120 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 6.9

Правитель небольшого государства Шотландия Роберт Брюс присягает на верность королю Англии Эдварду. В качестве поощрения английский король отдает в жены Роберту свою сестру Елизавету. По истечении пары лет Роберт раскаивается в своем решении и возобновляет войну за независимость Шотландии. Англия посылает на острова огромное войско, дабы усмирить бунтаря. Сможет ли бывший король отстоять свое королевство, и какую роль в этом суждено сыграть его супруге?

Ходят слухи, что режиссер Дэвид Макензи долго отказывался от данной постановки, по причине небольшого бюджета. Только после получения достаточно высоких средств на съемки он принялся за работу. При просмотре чувствуется, что каждый доллар из бюджета не был потрачен впустую – декорации и костюмы актеров поражают своей продуманностью и правдоподобностью.

Офелия

Жанр: История, мелодрама

Дата выхода: 2018 год

Страна: Великобритания, США

Режиссёр: Клэр Маккарти

Бюджет: 40 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 6.7

Юную и беспечную Офелию берет к себе в качестве подданной фрейлины королева-мать. Оказавшись во дворце девушка не находит себе места, однако встреча с наследным принцем Гамлетом меняет ее судьбу навсегда. Молодые люди проводят все больше времени вместе, и Офелия начинает постигать всю тяжесть бремени, которое выпадает прямому наследнику трона. После дворцового переворота и убийства короля принцу предстоит сделать выбор между местью за отца и любовью к Офелии…

Проникновенная мелодрама с прекрасной атмосферой и сюжетом. Прекрасная и очаровательная Дейзи Ридли в главной роли не дает отвести от себя глаз, а отличная операторская работа позволяет зрителю полностью окунуться в атмосферу Средневековья. Фильм является вольной экранизацией исторических воспоминаний Принца Датского.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Уже 2-й сезон существенно потерял в качестве. Однако харизматичные актеры, вернувшиеся к своим ролям, помогали досмотреть и его. А потом с "По законам военного времени" произошло то, что ежегодно происходит с множеством других неплохих сериалов — его было решено превратить в бесконечное "мыло".

3-й и 4-й сезоны "По законам военного времени" получились существенно хуже своих предшественников. Сериал потерял значительную часть зрителей, однако миллионы людей по всему СНГ продолжили его смотреть, чтобы узнать, что произойдет с полюбившимися персонажами. "Мыши плакали, кололись, но продолжали есть кактус" — этой фразой можно идеально описать отношение россиян к 3-му и 4-му сезону. Особенно много критики в свой адрес получил именно 4-й сезон данной бесконечной саги.

Но телевизионщиков это не остановило. И вот в мае 2022-го года на Первом канале стартовал "По законам военного времени — 5" — сериал, которого лучше бы не было. Однако его зачем-то сняли да и еще и пустили в эфир.

У меня несколько основных претензий к "По законам военного времени — 5". И первая из них — это невероятная затянутость некоторых сцен. Когда-то данный сериал можно было назвать лихим военным детективом. Но что с ним стало сейчас? Исписавшиеся сценаристы и замененный режиссер окончательно превратили проект в дешевую мелодраму.

Испортилась и актерская игра исполнителей главных ролей. На Екатерину Климову и метания ее героини уже просто больно смотреть. Да и Александр Панкратов-Черный — действительно выдающийся артист — явно перестал стараться и теперь просто отбывает на съемочной площадке свой номер.

"По законам военного времени" очень не хватает Максима Дрозда. Когда-то именно его герой заставлял меня продолжать просмотр данного сериала. Дрозд — один из немногих отечественных артистов, которые могут вытягивать своей харизмой даже слабые сценарии. Не уверен, что стал бы досматривать 5-й сезон, если бы Максим сыграл в нем, но шансы на это точно бы возросли.

Ну а главный недостаток новых серий — это сюжет 5-го сезона. Герои снова борются с разбушевавшейся после войны преступностью. Однако на этот раз их антагонисты не вызывают никакого интереса. А ведь в хорошем детективе зрителю должно быть интересно наблюдать как раз за отрицательными героями.

Самым печальным мне кажется то, что я нигде не видел, что "По законам военного времени" завершится на 5-м сезоне. В принципе, у продюсеров сериала может возникнуть мысль продолжать его и дальше. Потому что эфирные рейтинги у проекта, несмотря ни на что, неплохие. Может, даже лучше, чем в предыдущие годы, ведь сейчас Первый канал потерял конкурента в лице России-1.

Но совершенно очевидно, что с этим сериалом пора заканчивать. Главные герои и так уже преодолели множество испытаний и успели несколько раз переступить через свои принципы в угоду сценаристам. Тема Великой Отечественной слишком масштабна и объемна, чтобы зацикливаться на каком-то одном сериале. Будет лучше запустить новый проект и выполнить его хотя бы на уровне первых сезонов "По законам военного времени".

А как вы оцениваете данную премьеру? Быть может, я наговариваю, и вам 5-й сезон показался неплохим? Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

Имитатор

Жанр: триллер

Дата выхода: 1995

Страна: США

Режиссёр: Джон Эмиел

Бюджет: 20 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.1

В психологическом триллере рассказывается о имитаторе, маньяке, который копировал убийства. Чтобы его поймать, главной героини пришлось и самой пережить подобный опыт, после которого она чудом осталась жива. Чтобы разобраться в последовательности имитатора, Хелен решает обратиться за помощью к психологу, который занимается изучением поведения серийных убийц.

В прошлом, Хелен пережила нападение, после чего у нее открылась агорафобия. Именно она мешает ей провести полноценное расследование, которое помогло бы спасти предполагаемых жертв. В это время, убийца изучает ее прошлое, и теперь сама детектив становится главной мишенью. Серийный маньяк воссоздает прошлое преступление, которое заставляет Хелен снова встретиться со своими страхами.

Дом, который построил Джек

Жанр: триллер, драма

Дата выхода: 2018

Страна: Дания, Франция

Режиссёр: Ларс фон Триер

Бюджет: 8,7 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0

Сюжет повествует о реальном убийце, который 12 лет терроризировал штат Вашингтон. Действия разделены на пять частей, в которых сам Джек ведет внутренний диалог о философии жизни. В первой части, рассказывается о первом инциденте, где в качестве жертвы выступает женщина со сломанным домкратом на дороге. Желание помочь молодой даме переросло в кровожадное убийство. После, мужчина собрал различные трофеи, которые позже он использует для строительства небольшого здания.

Фильм запрещен в некоторых странах из-за слишком раскованных и кровавых сцен. Для тех, кто ищет действительно хорошее кино, показывающее тонкое искусство съемки и грима, предлагается изучить работу Ларса фон Триера и Мэтта Диллона. В первой сцене можно встретить даже актрису Ума Турман, которая давно пропала с широких экранов.

Золотая перчатка

Жанр: биография, криминал

Дата выхода: 2019

Страна: Германия, Франция

Режиссёр: Фатих Акин

Бюджет: -

Рейтинг по Кинопоиску: 6.4

В сюжете рассказывается история про реального серийного маньяка, который терроризировал Германию на протяжении 2-х лет. Бывший военный, после ранения в голову останавливается жить в небольшой квартире, после чего устраивается на не совсем благородную работу сантехника. Заработной платы едва хватает на оплату услуг и частые походы в местным паб. Фрицу не везет с приличными женщинами, так как они в нем видят только чудовище, на котором отразилось время войны. Поэтому ему приходится довольствоваться дамами, которые соглашались уйти с ним из паба за бутылку спиртного.

Со своими жертвами особо не церемонился, сначала они вели у него быт, но после вспышек агрессии, они попадали в небольшой чулан под окном. Фрица искали на протяжении нескольких лет, хотя среди его жертв было много клиентов, у которых он чинил трубы. Никто не мог подумать о том, что тихий и скромный мужчина, который едва мог связать двух слов станет негативной легендой Гамбурга. Невероятная работа молодого актера Йонаса Дасслера.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие триллеры из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели добавить.

Так же смотрите:

Полная версия

Уютный шедевр камерного кино, так бы я отозвался о фильме троюродных братьев Владимира Краснопольского и Валерия Ускова «Ночные забавы». Это кино о сложной ситуации в одной семье, разыгранное отличным актерским составом – Евгением Евстигнеевым, Ириной Алферовым, Валентином Гафтом и Альбертом Филозовым.

Дочь по имени Ольга возвращается домой, где застает мать с любовником. Отношения у них портятся, после чего она решается тоже завести любовника. Она выбирает случайного знакомства пожилого саксофониста Александра Андрюшенко. Он становится пятым участником этой семейной драмы.

За одну ночь пять человек со своей судьбой и характером вынуждены будут искать компромиссы в непростой ситуации. Эта ситуация повлияет на жизнь каждого из персонажей. Главное – принять правильные решения этой ночью.

Супруга изменяет мужу с его же шефом. Муж верно служит работе, но непонятно, то ли из честности, то ли из возможных перспектив. Дочь в силу своей юной наивности призывает всех быть честными. Разбавляет этот почти семейный квартет саксофонист.

Каждый из актеров сыграл в этом фильме ровно так, как надо, чтобы жизненный сюжет был максимально приближен к реальности. Из-за этого зритель становится шестым персонажем в квартире, где происходит действие.

Ирина Алферова прекрасна в роли немного отстраненной от быта и обычной жизни женщина, которая не любит ни мужа, ни любовника. Гафт играет персонажа уверенного в себе, циничного и эгоистичного. Очень хорош в образе обманутого мужа Альберт Филозов. Но сердце этого фильма, его украшение – это Евгений Евстигнеев в роли саксофониста. Эта роль стала для актера последней.

Особое настроение фильму придает замечательная музыка Микаэла Таривердиева. Фильм «Ночные забавы» — один из последних фильмов советской эпохи, завершившейся вскоре после выхода киноленты.

Фильм в момент выхода не стал популярным, так как страна находилась на перепутье, и вскоре экраны заполнили совсем другое кино. Однако и сегодня он смотрится очень хорошо. Есть в нем нотка ностальгии.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

В былине о Дунае Ивановиче Добрыня Никитич вступил в поединок с другим богатырем, которого он принял за мужчину. Но это оказалась женщина-воительница, Настасья Микулишна, которая "ухватила Добрыню за жёлты кудри, сдернула Добрынюшку со седла долой".

Догнал Добрыня поляницу, богатыршу удалую,

Ударил поляницу булатной палицей,

Да ударил её в буйну голову.

Поляница тут назад приоглянется,

Говорит поляница таковы слова:

— Я думала, меня комарики покусывают,

А это русский богатырь пощёлкивает.

Да, именно так: поляницами на Руси называли женщин-воительниц, которые занимались полякованием. Полякование — это значит, ездить по полям в поисках достойного противника. Доказательством победы в поединке являлась отрубленная голова другого богатыря.

В былинах вполне наглядно отражено отношение богатырей-мужчин к поляницам. И отношение это было весьма агрессивным. По мнению историка Д.М. Балашова, это связано с тем, поляницы напоминали русским богатырям воительниц из кочевого племени сарматов, которые постоянно устраивали набеги на Русь.

Тем не менее, многие былинные богатыри женились на поляницах. Так, Добрыня Никитич, проиграв поединок Настасье Микулишне, в итоге взял ее в жены.

Поляницы великолепно орудовали мечом, прекрасно стреляли из лука, прочно держались в седле и владели навыками рукопашного боя. Историки уверены, что в былинах во многом была отражена реальная ситуация: многие женщины, чтобы выжить и защитить свою семью, свою честь и достоинство, вынуждены были становиться сильными воинами.

Русские амазонки

В публицистике поляниц часто называют русскими амазонками, но, по мнению Д.М. Балашова, это не совсем корректно:

«Это — степные наездницы и вместе с тем, после сражения с героем,  — жёны богатырей. Допустить их корневое славянское происхождение едва ли возможно, этому противоречит факт упорной, постоянной борьбы с ними русских героев, хотя нарицательное имя этих наездниц — „поляницы“ — славянское. По-видимому, надо признать женщин-поляниц сарматскими конными воительницами, а наличие славянского названия их означает, что представления о поляницах утвердились в эпическом творчестве до появления в русском языке тюркского слова „богатырь“, название женщин-воительниц не изменилось, ибо из живого бытия они уже исчезли».

У поляниц больше общего не с амазонками, а с женщинами-воительницами из тюркского эпоса, например, с богатыршами из киргизского "Манаса", уйгурского "Нёзюгюма", башкирского "Зая Тюлека".

Вероятнее всего, в славянский фольклор поляницы "перекочевали" в результате контактов наших предков с тюркоязычными народами. В частности, отраженный в былинах поединок жениха с невестой был традиционной частью средневекового свадебного обряда у многих тюркских народов. Но, разумеется, без гибели одного из участников.

Как бы то ни было, но поляницы, очевидно, занимали весьма значимое место в древнерусском обществе. Статная красавица, великолепно владеющая оружием, способная в горящую избу войти, коня на скаку остановить… Поляница. Или, иными словами — русская женщина.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Едва прочитав сценарий, такие именитые актеры, как Скобцева, Бондарчук, Меркурьев сразу дали согласие на участие в проекте. Не хватало главного — умного, трогательного и эмоционального паренька, который исполнил бы роль Сережи.

На студию "Мосфильм" пришло множество ребят, каждый из которых мечтал сыграть главную роль в фильме. Позже Борис Бархатов вспоминал, что в студию он пришел вместе со своей тетей и… не произвел никакого впечатления на режиссеров. Его сфотографировали и продолжили поиски.

Проходили дни, а подходящий "Сережа" так и не находился. Тогда решили пересмотреть снимки всех претендентов еще раз. Вера Строева взяла в руки снимок Бархатова и сказала: "Какой милый ребенок! Не понимаю, что вы ищите…" Данелия задумался и сказал: «А давайте перекрасим волосы мальчишке, был темненький, станет светленький». Грустный мальчик на глазах у всей съемочной бригады преобразился в прелестное и чудное дитя, а недостатки тут же улетучились.

Чтобы юный актер не потерял сосредоточенность во время съемок, было принято решение: не баловать и не хвалить. А Данелия придумывал всевозможные хитрости, чтобы мальчишка искренне реагировал на происходящее.

Помните момент, когда Сережа, увидев татуировку на спине Меркурьева, должен был удивиться. Спину артисту раскрасили так, что, когда парнишка увидел "рисунок", то испытал настоящий «шок», и это сразу отсняли с первого дубля. Ну, а вся съемочная группа в этот момент умирала со смеху.

Да что и говорить, у Бориса был самый настоящий артистический талант. Он настолько искренне передавал все то, что происходило с ним в кинокартине, что зрители ощущали себя реальными участниками событий. Помните знаменитую сцену, где Сережа разворачивает конфету?

Согласитесь, взгляд парня поражает искренностью тех эмоций, что он испытывает в этот момент: обида, горечь, непередаваемое удивление и конечно же непонимание, что вообще, черт побери, тут происходит.

Что и говорить, в свои шесть лет Боря ощутил все "прелести" популярности. Его узнавали на улице, тыкали пальцем, щупали его одежду. В школе одноклассники из зависти поддразнивали и смеялись над юным актером.

В конечном итоге, у мальчишки появилась своеобразная ненависть к кинематографу. Да и родители Бориса тоже не были в восторге от того, что их сын станет актером. Так, что с юных лет мальчишку отдали в спортивную школу, а позже перевели в спецшколу с углубленным изучением английского языка.

Закончив учебу, Борис пошел в технический вуз, про театральную карьеру он уже и не думал. После института, Бархатов устроился работать на завод инженером. Именно там он встретил свою будущую супругу, которая даже и не знала, что Борис снимался в фильме "Сережа". Позже в семье Бархатовых родились две прекрасные дочки, но и они никогда не вспоминают о том, что их папа был когда-то артистом.

Таким вот образом сложилась судьба, одного из самых известных мальчишек 60-х годов. Хотелось бы пожелать Борису Павловичу здоровья и счастья, а еще сказать спасибо… за Сережу.

Понравилась видео? Тогда с вас лайк и подписка! :)

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

"Лакричная пицца"

Жанр: комедия, драма, мелодрама

Дата выхода: 2021 год

Страна: Канада, США

Режиссёр: Пол Томас-Андерсон

Бюджет: $40 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,4 из 10

Описание

Совершенно нетипичная лавстори, которая понравится подросткам и взрослым.

Гэри (Купер Хоффман) 15 лет, а Алане (Алана Хаим) — 25. Он силен духом и точно знает, чего хочет от жизни, в нем есть крепкая бизнес-жилка, предприимчивость и самоуважение.

Алана совершенно не знает, чем бы ей заняться. Она живет с двумя сестрами и родителями, пока трудится помощником фотографа.

Несмотря на разницу в возрасте, молодых людей притягивает друг к другу — и это не чувственность, скорее теплые эмоции. Яркой красотой главные герои не блещут, но обилие прыщей совершенно не смущает Гэри — он уверен в своей неотразимости.

В картине снимались такие мэтры, как Шон Пенн и Брэдли Купер, они были комично-хороши в своих ролях, но пальму первенства зрители все равно отдали юным актерам — Алане Хаим и Куперу Хоффману.

Интересно, что об участии Брэдли Купера актеры узнали на съемочной площадке — он ворвался уже в костюме своего персонажа и с его словами.

Отдельный плюс картины — узнаваемая музыка с известными хитами. Она помогает аудитории окунуться в 70-ые, воссоздавая их атмосферу.

Необычная история любви и дружбы очарует многих — смотрите!

Интересно: в фильме почти нет красивых людей — куда делись белоснежные американские зубки и совершенные тела, к которым так привык зритель за последние годы?

У героев сплошные несовершенства — и это не напрягает, а интересует все больше. Что-то новое появилось в американском кино.

"Вестсайдская история"

Жанр: криминал, мюзикл, драма, мелодрама

Дата выхода: 2021 год

Страна: США

Режиссёр: Стивен Спилберг

Бюджет: $100 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0 из 10

Описание

Фильм стал второй экранизацией бродвейского мюзикла 1967 года.

На экране разворачивается история о современной Джульетте и Ромео. На Манхэттене в адском районе Вест-Сайд кипят нешуточные страсти. Здесь развернули вендетту две бандитские группировки — белые ирландцы и пуэрториканцы.

Тони и Мария принадлежат к разным кланам. Влюбившись, они пытаются сохранить свои чувства в тайне, иначе случится большая беда.

Главные герои, которых воплотили Энсел Эльгорт и Рейчел Зеглер приятно удивляют — они самостоятельно исполняют певческие партии, да и всегда хорошо лицезреть свежие лица.

Отдельного уважения заслуживают танцевальные постановки на улицах Нью-Йорка, они завораживают игривой элегантностью, превращая танцевальные движения в бурлящую энергию.

Несмотря на хорошие рецензии критиков и зрителей, в прокате фильм не окупился. Требовалось собрать 300 миллионов долларов, но получилось в два раза меньше.

"Доброе утро, Вьетнам"

Жанр: биография, драма, комедия, военный

Дата выхода: 1987 год

Страна: США

Режиссёр: Барри Левинсон

Бюджет: $13 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,7 из 10

Описание

Наверное, можно отнести фильм к комедиям, но это не совсем так. Просто действительно добрая картина американцев без обычного ура-патриотизма.

Эдриан Кронауэр приезжает в Сайгон. На дворе 1965 год, идет война, он будет диджеем на местном военном радио, постарается воодушевлять солдат шутками.

Отличное чувство юмора и восхитительный рок-н-ролл, который ведущий крутит на своем канале, вмиг делают его звездой и любимцем солдат.

Кронауэр шутит на работе, после нее учит вьетнамцев разговорному английскому языку и влюбляется в местную девушку.

Однажды ресторан, из которого он только что вышел, взрывается на его глазах.

Эдриан не хочет больше шутить, он хотел бы рассказывать новости — ведь идет война, но ему советуют придерживаться популярного формата. Впрочем, его вообще хотят отправить домой — он стал головной болью для начальства.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Дорогие читатели, в этой статье я задаюсь серьёзным вопросом — может ли одно высказывание, один поступок перечеркнуть всё светлое, прекрасное и гениальное? Это очень важный вопрос, и я прошу вас поделиться своими мнениями на этот счёт. К вопросу мы подойдём чуть позже, а для начала, обсудим недавний мой пост.

Норма?

Недавно я написал короткий пост о том как Маргарита Симоньян в эфире федерального телеканала назвала Максима Галкина г@ем, который женился на пожилой женщине для отвода глаз. Мол, все про это знают, и такое проведение — невероятное лицемерие. Высказалась она в ответ на заявления Галкина о власти и стране, которые, я думаю, вы слышали (Если нет, то всё легко находится в сети). Я спросил вас — неужели в эфире федерального канала журналист и главный редактор государственного телеканала может опускаться до такого грязного белья. Я могу понять личную перепалку в соцсетях, могу понять несогласие во мнениях, но, как по мне, такое поведение недопустимо. Да, ситуация сейчас нестандартная, но такие высказывания на телевидении опускают его планку ещё ниже.

Можно проехаться по политическим взглядам Галкина, по его отъезду, высказываниям, но лезть в его кровать и обличать его на всю страну — это уже не журналистика, к которой себя относит Симоньян. Это самая настоящая желтуха и пошлость. И меня искренне удивляет, что очень многие в комментариях под моим постом написали, мол, это нормально. Мол, так и нужно! Мы же тысячу раз обсуждали с вами грязь на телевидении и в нашей культуре. Мы соглашались с вами что на экранах очень много этой желтизны и грязного белья «звёзд». А тут, получается, можно и нужно разводить ещё большую и скабрёзную грязь. Так норма ли это?

Конец Гоголь — центра?

Когда Кирилл Серебренников был назначен худруком театра им. Гоголя, там начался настоящий передел. Театр полностью изменился, превратился в площадку для экспериментов и театральную студию новых веяний. При этом, очень многие артисты были уволены, что привело к массовым недовольствам, забастовкам и долгим судам. Но Серебренникову удалось отстоять свои планы и создать Гоголь — центр. Этот театр стал чем-то новым, необычным и привлёк множество молодых режиссёров, артистов, он нашёл своего зрителя и получил кучу наград. Да, не всё там мне нравилось, некоторые спектакли вызывали шок и казались мне далёкими от искусства, наполненными неоправданной пошлостью. Но, при этом, было там и прекрасное, интересное и живое.

Но потом был скандал с «Седьмой студией» и судами против Серебренникова, арест, условный срок и, как следствие, уход Серебренникова с поста худрука. И, похоже, без него Гоголь — центр не выживет. Новый худрук Агранович, как многие считают, был лишь кризисным менеджером, ликвидатором, который должен был привести в порядок бухгалтерию, прочие документы и подготовить театр к слиянию или закрытию. Громких премьер больше нет, театр пропал с радаров СМИ, а артисты до последнего надеялись, что всё будет хорошо. Но сейчас пошли разговоры о роспуске труппы и коллектива. Будет ли хорошо, если театр совсем закроют? Судить вам. Мне жаль артистов. Можно было внести туда новую жизнь, убрать сомнительные и спорные постановки, дать дорогу молодым талантам и сделать прекрасную площадку. Что будет дальше пока не ясно.

Да и вообще, мы уже обсуждали с вами — сейчас театральный мир сильно штормит. Происходят слияния, закрытия и ликвидации театров, артисты не понимают чего ожидать, и никто не может сказать им внятно что происходит. Почему департаменту культуры не объяснить всё людям? Я не понимаю.

О Римасе Туминасе

Литовский режиссёр Римас Туминас долгие годы руководит театром им. Вахтангова. Он ставил прекрасные спектакли, выучил много замечательных артистов, сделал огромный вклад в нашу культуру. Мне всегда нравилось творчество Туминаса! Он не опошляет классику, не коверкает авторский замысел, а тонко вплетает своё личное понимание произведение и высказывание в материал. При нём театр зажил новой жизнью и стал чуть ли не первым в России. Но позиция Туминаса после 24 февраля совершенно не совпала с позицией властей.

А недавно его высказывания о России растиражировали в СМИ. Что-то оказалось фейком, что-то правдой, и на Туминаса полились потоки осуждений и грязи. Я не защищаю Туминаса, но мне досадно, что мало кто разобрался где ложь, а где правда. Более того, меня очень волнует вопрос, который я описал в начале статьи: может ли один поступок, одно слово перечеркнуть всё хорошее? Как думаете? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится» — они очень помогают развитию канала. Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

В телеграм — канале тоже интересно

#культура #театры и балет #кино #актеры #телевидение

До встречи!

Полная версия

Дима Барков родился в актерской семье, в Ленинграде. Уже в три года его выпускали на сцену театра, где от него требовалось сыграть простенькую роль молчаливого статиста. Но маленький Дима очень любил болтать и его с трудом уговаривали делать то, что требовалось на сцене.

Учился Дмитрий Барков в спецшколе, и был настоящим хулиганом (поговаривают, что в жизни он был еще более озорным, чем в фильме). Именно в этой школе он и познакомился с Егором Дружининым. Мальчишки быстро нашли общий язык и стали лучшими друзьями.

Именно Егор посоветовал взять своего закадычного друга на роль Васи Петрова. Владимиру Аленикову (режиссеру фильма) понравилось, что мальчишки хорошо знают друг друга в реальной жизни, так что он не раздумывая утвердил кандидатуру Баркова на роль "коллеги" Васечкина.

На съемках 11-летние актеры часто озорничали и хулиганили, но их никто не ругал, съемочная бригада относилась к ним, как к равным. Молодым артистам приходилось проводить весь день на съемках, но, как не странно, им это было только в радость. Хотя, надо признать, времени на школу у мальчишек, почти не оставалось, Дима порою мог заснуть на уроке.

После выхода фильма на экран, Дмитрий Барков проснулся знаменитым, но мальчишка явно не был к этому готов. Ему было неприятно, когда незнакомые люди тыкали в него пальцем на улице.

После окончания экономического факультета Ленинградского института театра, музыки и кинематографии, Барков осуществил свою мечту — открыл школу, в которой начал обучать детей снимать собственное кино.

В конце 90-х Дмитрий снялся в нескольких криминальных телесериалах, правда в эпизодических ролях. Позже, в начале 10-х Барков снялся еще в нескольких довольно популярных сериалах, но скорее всего по велению души, нежели в попытках продолжить актерскую карьеру.

О личной жизни Дмитрия известно не много. Он был женат на своей бывшей однокласснице Анастасии, у них родилась дочь, которую назвали Маша. Прожив вместе около 10 лет, супруги разошлись.

На данный момент Дмитрий Барков занимается бизнесом — работает на бирже в качестве финансового консультанта. Лично я желаю Дмитрию Дмитриевичу здоровья и творческих успехов, и конечно же, выражаю огромную благодарность за Васю Петрова, ведь без него моя жизнь была бы чуточку скучнее. Понравился выпуск, за вами лайк и подписка :)

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Билл Мюррей, наверное, не похож на типичную голливудскую звезду: у него нет этой шикарной улыбки и загорелого спортивного торса, вообще его вид порой изрядно потрепан. Он как тот самый простой мужик, живущий по соседству с большинством из нас. Говорят, он однажды случайно сломал нос Роберту Де Ниро. Однако каким-то образом его невероятная харизма делает каждую следующую роль незабываемой. На Земле наверное уже нет человека, который еще не посмотрел «Охотники за привидениями» или «День Сурка»! Именно поэтому стоит обратить внимание и на другие фильмы с его участием, о которых вы, возможно, по какой-то случайности еще не знаете.

Водная жизнь (The Life Aquatic with Steve Zissou)

Жанр: Комедия, Мелодрама, Боевик, Приключения

Дата выхода: 2004

Страна: США

Режиссёр: Уэс Андерсон

Бюджет: $50 млн.

Рейтинг по Кинопоиску: 7.2

Всемирно известный океанограф Стив Зиссу вместе с ну очень разношерстной командой отправляются в экспедицию, чтобы выследить таинственную, неуловимую и невероятно редкую акулу-ягуара. Накануне, во время съемки документального фильма об их совместном морском путешествии, она проглотила его напарника, поэтому Зиссу серьезно настроен мстить. К нему присоединяются молодой пилот авиакомпании (Оуэн Уилсон), беременная от женатого человека журналистка (Кейт Бланшетт) и бывшая жена (Анжелика Хьюстон). Уникальное обаяние и неповторимый сарказм превратили Мюррея в одну из величайших звезд всех времен. А эта культовая роль привела к увеличению продаж красных шерстяных шапочек. Во время съемок Билл провел под водой более 40 часов, заслужив настоящую квалификацию подводника.

Трудности перевода (Lost In Translation)

Жанр: Драма, Мелодрама

Дата выхода: 2003

Страна: США¸ Япония

Режиссёр: София Коппола

Бюджет: $4 млн.

Рейтинг по Кинопоиску: 7.2

Одна из лучших ролей Мюррея в серьезных картинах. Фильм положил начало карьере Скарлетт Йоханссон, но роль Боба Харриса также принесла Биллу премию «Золотой глобус» и множество других наград. Без него фильм невозможно представить. Он играет измученного актера Боба Харриса, который влюбляется в молоденькую старлетку Шарлотту Йоханссон. Вообще актерский талант Мюррея в его неоднозначности: он каким-то магическим образом превращает гнев, страх, любовь, и все что угодно в комедию. Но то, что он делает в «Трудностях перевода», демонстрирует настоящий размах, как если бы это был Пигмалион. Это история о двух одиноких людях, повстречавшихся в огромном чужом Токио, которые вдруг одновременно осознали, что их жизни зашли в тупик. Один случайный разговор в ночном отеле превращает двух незнакомцев в родственные души. И они разделяют свое одиночество друг с другом. Одна из сильных сторон сценария в том, что персонажи правдоподобны, и зрители узнают каждого из них по-отдельности.

Он – знаменитая звезда американского кино, но очень устал; снимается в рекламе за деньги и ненавидит себя за это. Обладает незаурядным чувство юмора. Он мог бы быть забавным, мог бы стать душой компании, мог бы произвести впечатление, но не делает этого, потому что быть забавным – это то, чем он зарабатывает на жизнь. И сейчас он слишком устал и опечален, чтобы делать это бесплатно. Она замужем всего пару лет, но видно, что уже порядком надоела мужу. Шарлотта и Боб бродят по Токио, инопланетному мегаполису, от которого у них нет ключа.

Рождественская сказка (Scrooged)

Жанр: Фэнтези, Комедия

Дата выхода: 1988

Страна: США

Режиссёр: Ричард Доннер

Бюджет: $32 млн.

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0

С момента публикации «Рождественской песни» Чарльза Диккенса прошло почти 200 лет. История Эбенезера Скруджа, пожалуй, одна из самых избитых для всевозможных адаптаций – от балетов до опер и пантомимы Марселя Марсо. Но у экранизации Ричарда Доннера есть одна отличительная черта: комедийный сюжет. Праздничная комедия вышла 23 ноября 1988 года, без малого 35 лет назад. Билл Мюррей в главной роли безжалостного телевизионного руководителя, которому поручено провести прямую трансляцию «Рождественской песни» в канун Нового года. Если кто и был готов на эту роль, то точно Мюррей. Успешный, циничный, но с золотым сердцем, скрытым под дорогим костюмом 80-х годов. Хотя «Скрудж» – это в основном комедия, она заканчивается тем, что персонаж изменяется до неузнаваемости, и произносит довольно драматическую речь, чтобы прояснить эту трансформацию.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Отмель

Жанр: триллер, драма

Дата выхода: 2016

Страна: США

Режиссёр: Жауме Кольет-Серра

Бюджет: $17 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.3

Девушка Нэнси, которую играет Блейк Лайвли, приезжает на побережье, где раньше занималась сёрфингом её мама. Морские пейзажи, безлюдный пляж… Что может разочаровать в такой день, когда занимаешься любимым занятием? Разве что внезапно появившаяся акула, которая загоняет девушку на небольшую отмель. Этот островок скоро скроется под водой, так что Нэнси надо срочно придумывать, как обхитрить опасную хищницу.

Режиссёр – автор замечательных картин, таких как «Пассажир», «Воздушный маршал» и «Круиз по джунглям». Главная героиня известна по сериалу «Сплетница» и супергеройской картине «Зелёный Фонарь». Съёмочная команда отлично сработалась, поэтому во время просмотра фильма не заскучает никто.

Жизнь Пи

Жанр: приключения, драма

Дата выхода: 2012

Страна: США, Тайвань, Великобритания, Мексика, Канада, Франция, Индия

Режиссёр: Энг Ли

Бюджет: $120 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.8

Фильм создан по одноимённой книге Янна Мартела. Отец мальчика Пи – владелец зоопарка. В родной Индии у него начались проблемы, поэтому мужчина решил вместе с семьёй переехать в Канаду, забрав на корабле часть животных. Но судно попадает в шторм и терпит крушение, а мальчик остаётся в одиночестве на небольшой лодке. Точнее, Пи – единственный среди людей, но из животных его сопровождают зебра, орангутанг, гиена и даже тигр. Доберётся ли мальчик до суши и останется ли невредимым, находясь с опасными пассажирами? Узнаете, когда посмотрите эту замечательную приключенческую драму.

Главные роли исполняют известные индийские актёры. Например, один из них, Сахабзаде Иррфан Али Хан, играл в фильмах «Миллионер из трущоб», «Новый Человек-паук», «Мир Юрского периода» и «Инферно». В портфолио режиссёра известный боевик «Гемини» с Уиллом Смитом. Фильм «Жизнь Пи» получил четыре премии «Оскар» и заставляет оторваться от привычных домашних дел, чтобы досмотреть картину до конца.

Выживший

Жанр: приключения, вестерн, драма, биография

Дата выхода: 2015

Страна: США, Гонконг, Тайвань

Режиссёр: Алехандро Гонсалес Иньярриту

Бюджет: $135 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.8

Наверное, вы не раз слышали о фильме, где Леонардо Ди Каприо провёл ночь внутри лошади ради «Оскара». Так вот, этот фильм – «Выживший». Второго героя, Джона Фицджеральда, играет Том Харди, которому Хью Гласс, герой Ди Каприо, мстит за убийство сына. Но происходит это вдали от цивилизации, в суровый мороз и в окружении множества хищников, которые так и ждут, чтобы напасть на беззащитных путешественников, потерявших свою группу. Или не таких уж и беззащитных?

Актёры, играющие в фильме, не нуждаются в представлении. А вот на счету режиссёра всего около десятка картин, но многие из них стали известными на весь мир. «Выживший» — шедевральный фильм с большим бюджетом и профессиональной съёмочной командой, который впечатлит даже самого скептически настроенного человека.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели добавить.

Так же смотрите:

Полная версия

Французский триллер 2022 года о расшифровке чёрного ящика, и коррупции в авиационной отрасли. Сразу на ум приходит нашумевшая серия катастроф 737 MAX, когда производитель "удачно" сэкономил на системах безопасности.

Новейший суперлайнер разбился (теракт? неисправность?), погибли более 300 человек. Поиском правды занимается Мать-ё — аутичный очкарик, пароноик-правдоруб с обостренным чувством справедливости и невероятно острым слухом. Естественно, "кто ищет, тот всегда найдёт".

Не смотря, на "самолётную" тему перед нами в большей части кабинетное расследование, а также борьба отдельного человека с системой. Чем-то это противостояние напоминает наш фильм "Дурак".

Картина в целом хороша, довольно захватывающая. Но вот некоторая сценарная халтура…

Не смотревшим фильм просьба воздержаться от прочтения:

1. То есть под каждым пассажирским креслом имеется сетевой-порт (розетка RJ-45), через который можно загонять, что угодно в систему пилотирования? Видимо, на всякий случай для хакеров.

2. Кстати, в случаях взлома обязателен немедленный перезапуск бортовой авионики. Почему не было сделано?

3. Как старенький бюджетный автомобиль главного героя вдруг дистанционно взяли в управление, как "Теслу"?

4. Само расследование топорно странно. Дяденька слушал что-то там, сопоставлял, куча красивых приборов, а в конце бах — и банальное видео со всем раскладом.

5. Шибко хитроумно вброшенные координаты бокса, утопленного на середине пруда. Там бумажка, сям бумажка. А если бы их сквозняком сдуло? Зачем такой сложный путь?

Вообще, что мешало дяденьке самому загрузить это видео в сеть? Кстати, куда он делся? Самоликвидировался или всё-таки "убрали"?

6. Пропал особо важный следователь во время резонансного расследования, где замешаны огромные деньги, корпорации и т.д. Полиция объявляет его в розыск, но не едет к нему домой. Комп из подвала не изъяли, камеру с видеорегистратора не смотрели…

7. Совершенно неубедительно показан кучерявый владелец компании по системам безопасности самолетов — барашек с ангельским лицом. Хотя на его счету жизни сотен людей.

8. По-дилетантски показан хакер систем управления, который что-то хотел доказать.

9. В первую очередь история полета восстанавливается по данным параметрического самописца (там пишется всё — какой из пилотов куда нажал и что повернул, как при этом отклонились управляющие элементы, режимы автопилота, параметры работы двигателей и т.д.). Данными речевой самописца пользуются уже во вторую-третью очередь. В фильме про параметрический самописец не сказано ничего, как будто его не существует.

Полная версия

Советский актер Петр Глебов – создатель лучшего образа Григория Мелехова. Он идеально подошел на эту роль. Позже он вспоминал, что влюбился в каждое движение души своего героя, увидел в нем личность и воплотил ее на экране.

Родился Петр Петрович в апреле 1915 года в Москве в семье потомственных дворян, его мама –тетя Сергея Михалкова.

Детство Петра Глебова прошло в деревне Назарьево недалеко от Звенигорода. Отец был коннозаводчиком, в семье воспитывались пятеро детей.

В 1923 году отца будущего актера не стало, их дом новая власть отдала под детский интернат, а семью Глебовых переселили во флигель. Мать Мария Александровна сама воспитала детей.

Окончив семь классов, Петр поступил в мелиоративный техникум, сначала работал по профессии, а потом стал студентом оперно-драматической студии, где преподавал сам Станиславский. Именно его Петр Глебов считал своим главным учителей в новой профессии.

Подающему надежды актеру в начале Великой Отечественной войны обещали работу в Москве, но он решил пойти добровольцем на фронт, лишь изредка наведываясь в столицу, где он участвовал в постановках.

После войны Петр Глебов почти два десятилетия отыграл в театре, а потом уволился и отдавал все силы кино.

Режиссер Сергей Герасимов во время подготовки к съемкам фильма «Тихий Дон» долго искал исполнителя роли Григория Мелехова, и даже пригласил на пробы автора романа Михаила Шолохова.

Когда на киностудию пришел Петр Глебов, писатель подвел его к режиссеру и сказал: «Вот же он, идеальный Мелехов!». Хотя актеру было за 40, а герою романа – чуть за 20. Но этот момент удалось сгладить за счет грима.

В кино Петр Петрович кроме Мелехова сыграл десятки интересных ролей. Его можно увидеть в фильмах «Балтийское небо», «Поднятая целина», «Освобождение», «Емельян Пугачев» и других.

Он много ездил с творческими вечерами по СССР, часто читая отрывки из романа Шолохова в гриме Григория Мелехова.

Актер был человеком любящим и преданным, больше полувека он прожил в союзе с любимой супругой Мариной Левицкой. Пара воспитала дочерей Елену и Ольгу. Старшая стала актрисой, младшая – учителей английского языка.

На пенсии Петр Глебов часто жаловался на боли в сердце. Несколько раз он после инфаркта лежал в больнице. Врачи говорили, что актер сохранял бодрость духа и часто шутил.

14 апреля 2000 года Петр Петрович отметил 85-летний юбилей, а через три дня у него оторвался тромб и его не стало. Супруга пережали Глебова на 9 лет.

Великий был актер и замечательный человек. Вечная память!

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

88 лет назад родилась одна из самых ярких советских актрис – Татьяна Самойлова. Она играла роли в знаменитых фильмах, получила мировое признание, любовь десятков миллионов зрителей, рано ушла из кино и провела зрелые годы в одиночестве.

Родилась будущая актриса в 1934 году в Ленинграде в семье начинающего актера Евгения Самойлова, позже ставшего звездой довоенного кинематографа. Он снялся в известных в те годы фильмах «Светлый путь» с участием Любови Орловой и «Сердца четырех» с Валентиной Серовой.

Татьяна в детстве мечтала стать балериной и даже посещала профессиональную студию, однако к концу школы решила продолжить актерскую династию. В Щукинское училище она с первого раза поступить не смогла – дочери лауреата трех Сталинских премий приемная комиссия отказала. Поступить она смогла только через год.

В кино Татьяна Самойлова пришла в студенческие годы, сыграв в фильме «Мексиканец», где на съемочной площадке она работала вместе с Борисом Андреевым и Олегом Стриженовым.

Участие в фильме стало причиной ухода юной актрисы из училища – студентам редко дозволяли сниматься в кино. Однако Самойлова не отступилась и продолжила сниматься в кино.

Ее первым звездным часом стал фильм «Летят журавли» Михаила Калатозова, в котором она снялась вместе с Алексеем Баталовым. Кинолента попала в конкурсную программу Каннского кинофестиваля, где получила Золотую пальмовую ветвь.

После такого триумфа актриса получила приглашение сняться в следующем фильме Калатозова «Неотправленное письмо», где ее партнерами стали Василий Ливанов, Иннокентий Смоктуновский и Евгений Урбанский.

В 60-е годы актриса появилась в нескольких кинолентах, среди них – главная роль в фильме Александра Зархи «Анна Каренина» и венгерский фильма «Альба Регия», за участие в котором она получила приличный гонорар и даже купила себе «Опель».

В 70-е годы Татьяна Евгеньевна продолжила сниматься, однако ярких ролей в этот период у нее уже не было. Ее последняя работа в советском кино – фильм «Бриллианты для диктатуры пролетариата».

В постсоветском кино Самойлова сыграла несколько ролей в фильмах и сериалах, но все они остались незамеченными. Здоровье актрисы в этот период не позволяло играть в полную силу.

У Татьяны Самойловой регулярно диагностировали нервные расстройства, из-за которых она время от времени лежала в профильных клиниках.

Первым супругом актрисы стал ее однокурсник Василий Лановой, однако брак продлился всего три года. Детей она тогда не хотела, что и стало одной из причин расставания. Кстати, позже Лановой и Самойлова встретились на съемках фильма «Анна Каренина» и сыграли влюбленную пару.

Вторым мужем Татьяны Евгеньевны стал писатель Василий Осипов, с которым она работала над фильмом «Неотправленное письмо». В этот период жизни уже актриса хотела ребенка, а муж оказался бесплоден. Это стало причиной их расставания. Хотя позже актриса признавалась, что очень любила мужа.

После этого кинозвезда три года прожила в гражданском браке с писателем Соломоном Шульманом, который работал над документальными фильмами о путешествиях и дома бывал редко. Их почти ничего не связывало, и в итоге оба приняли решение разойтись.

В четвертый раз актриса вышла замуж за администратора Театра киноактера Эдуарда Машковича. В семье родился единственный сын Самойловой Дмитрий. Однако и этот брак просуществовал недолго. Больше актриса замуж не выходила.

Дмитрий выучился на врача и в 90-е годы уехал на постоянное место жительства в США, а актриса одна жила в квартире в районе Дома кино. Жила она в достатке, но одной ей было тяжело в бытовом плане – трудно было управляться по хозяйству.

К тому же иногда у Татьяны Евгеньевны случались проблемы с памятью – она могла, например, потеряться на улице.

4 мая 2014 года Татьяна Самойлова собиралась отпраздновать юбилей, ей исполнилось 80 лет. Из-за волнений ей стало плохо. В больнице в этот же день она скончалась от гипертонии.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Но, несмотря на столь весомый довод, даже внутри одного жанра можно найти картины, которые вносят некоторое разнообразие местом действия и ротацией разных эпох. Именно о таких детективных проектах далее пойдёт речь в текущей статье.

Дьяволик / Diabolik (2021)

Страна: Италия

Режиссёры: Марко и Антонио Манетти

В ролях: Лука Маринелли, Валерио Мастандреа, Мириам Леоне, Алессандро Ройа

Рейтинги: КиноПоиск – 6,2 IMDb – 6,1

Слоган: "Его никогда не поймать!"

Апеннинский полуостров, 60-е годы прошлого столетия, вымышленный городок Клервилль. Именно сюда приезжает богатая вдова Эва Кант, заодно прихватив с собой баснословно дорогой бриллиант. Естественно, что такой случай не могут оставить без внимания представители криминального мира. А именно – неуловимый вор Дьяволик, который наряду с жестокостью и коварством имеет и весьма благородные черты.

Далее всё происходит именно так, как положено в классике жанра: бриллиант оказывается украден, а охоту на хитроумного преступника возглавляет талантливый инспектор. Причём он ведёт её довольно давно, но до этого момента гениальный вор всегда выходил сухим из воды.

Данный проект может показаться современникам немного наивным, но нужно понимать, что он специально снят в стиле итальянского ретро 60-х и 70-х годов.

Смерть на Ниле / Death on the Nile (2022)

Страны: Великобритания, США

Режиссёр: Кеннет Брана

В ролях: Галь Гадот, Кеннет Брана, Эмма Маки, Арми Хаммер

Рейтинги: КиноПоиск – 6,5 IMDb – 6,3

Слоган: "Убийство было только началом".

После разоблачения группы преступников в "Восточном экспрессе" гениальный частный детектив Эркюль Пуаро решает передохнуть и немного погреть кости в стране загадочных пирамид. Однако, впрочем, как и всегда, на его плечи вновь ложится раскрытие не менее загадочного убийства, которое произошло на пароходе посреди главной египетской реки.

"Это несправедливо… Если девушке досталось богатство, то какое же она имеет право быть ещё и красоткой?"

Считаю лишним что-то добавлять к краткому описанию фильма. Наверняка все читали одноимённое произведение королевы детектива – Агаты Кристи, а нахлынувшее чувство ностальгии, уж точно, никому не навредит.

Хинтерленд: город грехов / Hinterland (2022)

Страны: Австрия, Люксембург

Режиссёр: Штефан Рузовицки

В ролях: Муратан Муслу, Макс Фон Дер Гребен, Лив Л. Фриз, Маттиас Швайххефер

Рейтинги: КиноПоиск – 6,3 IMDb – 6,3

"Великая война проиграна. Австрия, ещё недавно гордая и могущественная, неумолимо превращается во второсортное государство. Правлению императора настал конец. Страну провозгласили республикой, а солдаты возвращаются домой в мир, где им ничего не напоминает о прежней жизни. Война закончилась, однако возвращение многих из них растянулось на годы".

Австрийская столица – Вена, 1920 год. После нескольких лет плена домой возвращается группа участников Первой мировой войны. В стране уже случилась революция, поэтому солдат императора все глубоко презирают и они никому не нужны. Грязные, голодные и оборванные они расселяются по городским приютам, но даже там им в безопасности быть не суждено.

Дело в том, что на многих солдат открывает охоту жестокий серийный убийца. И лишь суровый, бывший детектив по имени Петер Перг способен спасти своих однополчан.

Чёрный ящик / Boite noire (2021)

Страна: Франция

Режиссёр: Ян Гозлан

В ролях: Пьер Нине, Оливье Рабурден, Лу Де Лааж, Андре Дюссолье

Рейтинги: КиноПоиск – 7,6 IMDb – 7,2

Слоган: "Они скрывают правду, но он расскажет её всем!"

В парижском аэропорту Ле-Бурже происходит вопиющая авиакатастрофа. Возвращавшийся из далёкого города Дубай лайнер Atrian-800 упал прямо на одну из полос аэропорта, а расследование инцидента поручают специалистам службы безопасности гражданской авиации (BEA). Матьё Вассер – один из ведущих акустиков службы. Он изучает нечёткие аудиозаписи из чёрного ящика самолёта и начинает понимать, что что-то здесь не так.

Лайнер Atrian-800 был абсолютно новым, и никаких видимых причин для аварии попросту нет. Вначале Матьё делает вывод, что на борт самолёта проник загадочный террорист, но что-то в этом объяснении не устраивает героя. Вскоре Вассер видит, что его непосредственный руководитель пропал, а вышестоящее начальство пытается всё замять. Теперь с каждым часом Матьё всё больше уверен, что дело нечисто, а его расследование нужно довести до победного конца.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

В молодости будущий актер Алексей Петренко мечтал играть на театральной сцене, он два раза пытался поступить в Киевский театральный институт, но не получалось. В это время Алексей Васильевич занимался совсем не творческим делом – он трудился кузнецом. У него была особенность – он присматривался к людям, изучал характеры, запоминал, как человек ведет себя в той или иной ситуации. И эта привычка пригодилась в будущей профессии.

В итоге он поступил с третьего раза, но уже не в Киевский театральный институт, а в Харьковский. Там его потенциал оценили по достоинству – высокий, статный, талантливый, харизматичный. Он каждую роль, каждый характер тщательно прорабатывал, пропускал через себя и выглядел на сцене очень убедительно.

Яркие роли известных персонажей Алексею Петренко стали доверять в театре имени Ленсовета. Здесь он воплотил в жизнь образы графа Воронцова в постановке «Пушкин в Одессе», Бьенделло в «Укрощении строптивой», «Свидригайлова из «Преступления и наказания».

Позже актер работал на сценах разных театров, часто зритель ходил смотреть не столько саму постановку, сколько на игру актера. Он играл на сценах МХАТа, Театра на Таганке, в Школе драматического искусства, в Театре на Малой Бронной.

Но всесоюзную известность Алексей Васильевич приобрел, когда начал сниматься кино. Кого он только не сыграл в кино – слуг, купцов, Распутина, Петра Первого.

Остановимся подробнее, уважаемые читатели, на личности Григория Распутина, которого Алексей Васильевич сыграл в фильме «Агония». Главный герой – личность неоднозначная, сложная.

Режиссер киноленты Элем Климов, давно наблюдавший за Петренко, понял, что именно этот актер справится со сложной задачей. Так и вышло, однако фильм положили на полку, и зрители его увидели лишь спустя несколько лет – в 80-е годы.

На тот момент Алексей Петренко уже снялся в фильме Александра Митты «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» в роли императора Петра Великого. Он также сыграл небольшую, но очень яркую роль в фильме Алексея Германа «Двадцать дней без войны».

Как рассказывал сам актер, он долго и пристально изучал своего персонажа, вникал в его внутренний мир. Потом смотрел, какую сторону личности и как раскрыть на сцене или в кадре. Это в Алексее Васильевиче очень ценили режиссеры. А еще ценили его энергию, внутреннюю силу, с которой он работал.

Петренко работал с Сергеем Герасимовым, Александром Миттой, Эльдаром Рязановым, Никитой Михалковым, Владимиром Бортко, Вадимом Абдрашитовым, Владимиром Мотылем и другими мастерами.

Что касается Никиты Михалкова, то с ним Петренко сначала сыграл в фильме Рязанова «Жестокий романс», а потом снялся у него в «Сибирском цирюльнике» и «12».

А как Алексей Васильевич сыграл вождя народов в фильме Юрия Кары «Пиры Валтасара, или Ночь со Сталиным»! Очень хорош его генерал Иволгин в сериале «Идиот». Великий был актер, смотреть с ним фильмы – настоящее удовольствие.

Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Я, увидев эту статью, сразу вспомнила о том, как была на выставке, где показывалась коллекция одежды, которую собрал Васильев.

Проходила эта выставка в музее Москвы, занимала она очень большой зал и была по-настоящему грандиозной.

Не знаю, вся ли коллекция была показана, но места она занимала довольно много.

Если не вся, то выбор экспонатов, которые показывались, был довольно странным.

Я ожидала, увидеть наряды разных лет, проследить как менялась мода.

Что же я увидела на самом деле?

Несколько платьев и аксессуаров конца 19 века, чуть больше нарядов 20 — го, размещенных в хронологическом порядке.

Это несколько небольших витрин.

А все остальное пространство выставки занимали канцертные платья всяческих актрис и певиц, от Гурченко до Пугачевой с Софией Ротару.

Мне это было не интересно совершенно. Тем более, что сценические костюмы это все-таки не настоящая мода, не отражение времени.

Если коллекция так огромна, уникальна и драгоценна, как о ней говорит ее владелец, то почему такой странный выбор экспонатов для выставки?

Неужели ничего поинтересне платьев Алены Апиной не нашлось в этой грандиозной коллекции?

А вы бывали на выставках Васильева? Какие у вас впечатления?

Жду ваших комментариев и напоминаю, что у меня еще есть Телеграм-канал

Полная версия

В каждой из них — множество новых тем и мыслей для раздумывания и смакования.

"28 дней спустя"

Жанр: драма, триллер, драма, фантастика

Дата выхода: 2002 год

Страна: Великобритания

Режиссёр: Д. Бойл

Бюджет: $8 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,5 из 10

Описание

В Лондоне произошло непоправимое: зеленые экстремисты вошли в научную лабораторию, где проводились эксперименты с вирусом "Ярость". После драки с ученым одна из нападавших зоозащитниц выпускает зараженную обезьяну и та ее тут же кусает.

И все — пошла цепочка по всей столице Британии. За 20 секунд кровь зараженного человека превращает нового укушенного в кровожадного монстра. Вскоре в городе наступает запустение. Выжившие одиночки укрываются в своих убежищах, боясь с кем-то заговорить — укусят-заразят.

Джин (Киллиан Мерфи) — главный герой картины. Ему удалось чудом остаться целым — все 28 дней с начала монстризации и зомби-апокалипсиса Лондона он находился в коме. Джим выходит из палаты и обнаруживает пустую больницу, а дальше — и заброшенные улицы.

К счастью, он вскоре встречает здоровых Селину и Марка и вся компания отправляется к нему домой, где должны были оставаться родители Джима.

Зрителям фильм понравился интересным сюжетом, атмосферой города (съемки проводили по ночам, чтоб не было людей), красивыми видами природы.

Игра Мерфи разочаровала, по мнению аудитории Дэнни Бойл не того актера выбрал: он начисто лишен эмоций и у него один взгляд на все случаи жизни.

Смотреть "28 дней спустя" любителям фантастических триллеров, конечно, стоит.

"А теперь, дамы и господа"

Жанр: драма, триллер, криминал

Дата выхода: 2002

Страна: Великобритания, Франция

Режиссёр: Клод Лелуш

Сборы в США: $736 872

Рейтинг по Кинопоиску: 7,0 из 10

Описание

Слушать ее можно бесконечно. Клод Лелуш, который знает об отношениях мужчины и женщины все, поведал новую историю и пригласил ее — Патрицию Каас.

В этом фильме можно не только слушать ее безумно манящий приятный низкий тембр, но и видеть лицо, взгляд, жесты, мимику крупным планом, операторы постарались на славу. А в присутствии неизменно бесподобного Джереми Айронса Патриция становится еще более волшебной, нежной, хрупкой, ранимой.

Смотрите все, кто не смотрел эту картину 2002 года о харизматичном и элегантном короле мошенников Валентайне, который сел на борт роскошной яхты и в Марокко встретил ее — певицу марокканского отеля.

Всем любителям поплакать и стать нежнее от чужих красивых чувств — это вам и посвящается.

Очень много красивых пейзажей и ландшафтов, морские картины, обилие песка, краски золотые, синие, белые, зной, теплое и радостное настроение, меланхолия, гармония и голос Каас. Как же все это прекрасно.

"Бессонница"

Жанр: детектив, драма, триллер

Дата выхода: 2002

Страна: Великобритания, США

Режиссёр: Кристофер Нолан

Бюджет: $46 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,4 из 10

Описание

На Аляске убита молодая девушка. Из Лос-Анджелеса прибывают двое маститых детективов Уилл Дормер, которого сыграл Аль Пачино, и Хэп Экхарт.

Подозрение падает на молодого человека убитой, но пытливый ум Дормера догадывается, что там скрывается нечто хитрее, чем то, что лежит на поверхности.

Вскоре Дормер теряет своего напарника, что доводит его почти до нервного истощения. Он не может нормально спать из-за белых ночей Аляски и не может забыть про товарища — нет абсолютно никакой возможности сосредоточиться.

Если так пойдет и дальше, преступник возьмет над ним верх.

Интересно, что первую "Бессонницу" сняли скандинавы в 1999 году. Зрители, которые смотрели обе картины, отмечают странную вещь: Аль Пачино из кожи вон лез, чтоб показать свои мучения в связи с невозможностью уснуть. А шведский актер даже ни разу не зевнул, да он и не догадывался, что хочет спать — но его мучения молча лились с экрана.

Аль Пачино переиграл, как всегда. Роберт Уильямс был более органичен, но опять-таки.. фильм с участием двух первых звезд Голливуда мог бы быть и иным.

Среди плюсов — великолепные пейзажи Аляски.

Вердикт зрителей: смотрите обе картины и сравните сами.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

А ведь Агалакова — тоже очень красивая актриса. Хрупкая блондинка с большими выразительными глазами, слегка эльфийские черты лица — мужчинам сложно не влюбиться в ее героинь. К тому же Виктория никогда не боялась камеры. Да и чего ей бояться, с такими-то внешними данными…

Как по мне, в разговорах о красоте российских актрис Агалакова имеет полное право конкурировать со Стречиной. А уж если речь заходит об уровне таланта, то в чем-то она даже превосходит Ангелину.

У Стречиной есть роли, в которых она кажется очень талантливой актрисой. Взять тех же "Сестер"… Ангелина сыграла в данном ситкоме просто замечательно, благодаря чему зрители полюбили именно ее героиню, а не героинь Анны Котовой-Дерябиной и Лины Миримской. Однако есть много проектов, в которых Ангелина играет заметно слабее. К примеру, она явно не до конца поняла актерскую задачу, стоящую перед ней в "Пищеблоке".

С Агалаковой дела обстоят принципиально иначе. Она выкладывается на максимум во всех фильмах и сериалах, в которых играет. Даже в "Елках-8", в которых не старался, кажется, вообще никто, Виктория показала неплохую игру. Про то, насколько мило она смотрелась в этой примитивной новогодней сказке, я вообще молчу. Сложно не понять героя Евгения Кулика, влюбившегося в нее.

Нетрудно догадаться, почему статья про Агалакову появилась на моем канале именно сейчас. В онлайн-кинотеатре Premier продолжает выходить 2-й сезон "Эпидемии". На этой неделе зрителям станет доступна уже 4-я серия.

Сейчас, по прошествии 3-х эпизодов, я могу уверенно констатировать, что с визуальной точки зрения именно героиня Агалаковой — главное украшение "Эпидемии". В 1-й серии нового сезона зрителям, конечно, предлагали полюбоваться Викторией Клинковой. Но замена, прямо скажем, получилась неравноценная.

Именно в социальных сетях Агалаковой можно встретить огромное количество комментариев от иностранных поклонников "Эпидемии". Турки, англичане и американцы, впечатленные красотой нашей молодой актрисы, ежедневно спрашивают у нее, когда 2-й сезон российского хита выйдет на Netflix. Понятно, что Виктория не знает ответ на этот вопрос. Но зато она все еще может порадовать иностранцев фотографиями из своего профиля.

Также можно похвалить Агалакову за то, что она достаточно много снимается. Кроме "Эпидемии-2", в 2022-м году Виктория появится еще в нескольких проектах. Особого внимания из них заслуживает сериал Кинопоиска "Нулевой пациент", который начнет выходить уже в мае. В этой истории про вспышку ВИЧ, замеченную в СССР в 80-тые годы, Виктория получила одну из главных женских ролей.

Чуть позднее у Kion выйдет мистический сериал "Там, где цветет полынь" — еще одна главная роль Агалаковой. А iVi порадует поклонников актрисы многосерийным триллером "Замерзшие". Что ж, всерьез соскучиться по Виктории в этом году у нас не получится. И это здорово!

А как вы относитесь к внешности и актерским способностям Виктории? Нравится ли вам ее роль в "Эпидемии". Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

Танки

Жанр: военный, приключения, исторический

Дата выхода: 2018

Страна: Россия

Режиссёр: Ким Дружинин

Бюджет: ₽140 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 5.9

Михаил Кошкин, которого играет Андрей Мерзликин, – советский конструктор. Он разрабатывает новый танк, который впоследствии назовут Т-34. Чтобы показать, на что способна машина, команда отправляется своим ходом на двух опытных образцах из Харькова в Москву, на показ военной техники Сталину. По пути не обходится без происшествий, но экипаж справляется как с фашистами, так и с дезертирами среди своих.

В фильме нет героических сражений и кровопролитных схваток. Картина получилась красивой, лёгкой, но со своими непредсказуемыми моментами. Впечатления однозначно стоят времени, потраченного на просмотр.

Т-34

Жанр: военный, приключения, исторический, боевик

Дата выхода: 2018

Страна: Россия

Режиссёр: Алексей Сидоров

Бюджет: ₽600 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.6

Ещё один фильм о легендарном советском танке. В самом начале войны лейтенант Николай Ивушкин, защищая деревню Нефёдовка, сражается один на один с гауптманом Клаусом Ягером и попадает в немецкий плен. Спустя три года, Ивушкина переводят в концлагерь, где Ягер собирается проводить боевые учения для своих солдат. Немецкий командир выдаёт Николаю новенький Т-34, не ожидая, что тот собирается совершить побег.

В фильме много известных актёров, главную роль играет Александр Петров. Картина полна непредсказуемых моментов и эффектных кадров.

Рубеж

Жанр: военный, приключения, исторический, боевик, фантастика

Дата выхода: 2017

Страна: Россия

Режиссёр: Дмитрий Тюрин

Бюджет: ₽300 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.4

Молодой и эгоистичный бизнесмен Михаил Шнуров возмущается, что военные археологи запрещают работу карьера на Невском пятачке. Мужчине нет никакого дела до чьих-то предков, которые погребены в толще земли. Он пытается организовать несчастный случай, чтобы избавиться от исследователей и быстрее возобновить работу карьера. Но, когда Михаил спускается в блиндаж, он вдруг оказывается в прошлом – в тех временах, когда здесь проводились легендарные сражения. Мужчина должен выполнить задание и научиться ценить подвиги советских воинов.

Фильм похож на картину «Мы из будущего», снятую десятилетием ранее. История как никогда актуальна – многие люди перестали уважать тех, кто ценой своей жизни спасал СССР от захватчика. «Рубеж» показывает, что подвиги должны жить вечно.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели добавить.

Так же смотрите:

Полная версия

Большой человек

Холодной ночью 27 февраля 1877 года в еврейской семье Румковских из деревни Ильино Витебской губернии родился мальчик, которого назвали Мордехаем. Через несколько лет семья решила перебраться в Польшу, в город Лодзь.

Мордехай успешно окончил школу, начал работать в конторе отца, затем стал страховым агентом. Будучи человеком весьма амбициозным, Румковский всячески стремился занять какую-то руководящую должность и время от времени это ему удавалось. Так, на протяжении некоторого времени Мордехай возглавлял сиротский дом в городке Геленовек, был директором вельветовой фабрики в Лодзе.

Постепенно Румковский добился большого авторитета среди многочисленного еврейского населения Лодзи, вошел в состав совета и правления общины, начал политическую карьеру.

"Король Хаим"

В 1939 году, когда немцы вторглись в Польшу, Мордехаю Хаиму Румковскому исполнилось 62 года. 8 февраля 1940 года было создано Лодзинское гетто — второе по величине гетто в Европе. Люди из гетто были полностью изолированы от других жителей города. Плотность населения была чрезвычайно высокой — 40 тыс. человек на 1 кв. км. В одной маленькой комнатке жило по 6 человек.

Управление Лодзинским гетто немцы возложили на так называемый юденрат — еврейскую администрацию. В обязанности администрации входило четкое исполнение приказов немецкого командования, поддержание порядка в гетто, организация быта и т.д. Во главе юденрата должен был стоять авторитетный и уважаемый среди евреев человек. И таковым человеком и оказался Мордехай Хаим Румковский.

Всем руководителям юденратов приходилось всячески лавировать между приказами гитлеровцев и желанием сохранить жизни своих соплеменников. Однако, по сравнению со многими своими "коллегами" из других гетто, председатель Румковский слишком рьяно сотрудничал с нацистами и жестоко пресекал любые проявления недовольства.

Стиль управления Румковского был абсолютно диктаторским: казалось, этот человек упивался своей властью. Неслучайно жители гетто дали ему прозвище "Король Хаим".

Труд поможет избежать смерти

Мордехай Румковский полностью контролировал все стороны жизни в гетто: питание, работа, даже заключение браков. Из наиболее крепких парней Румковский создал полицию, выполнявшую все его приказы.

Председатель считал, что единственный способ избежать ликвидации гетто — усердный труд на благо немцев. Если в СС увидят, что Лодзинское гетто выдает на гора тонны продукции — там задумаются, прежде чем отправлять рабочих в лагеря смерти.

Именно с этой целью Румковский создал в гетто более 120 предприятий, на которых трудились узники.

Поначалу план председателя сработал: немцы согласились поставлять в гетто продовольствие и сырье в обмен на готовую продукцию. Еду распределял лично Румковский и его "чиновники".

Поставки продуктов были нерегулярными. Зачастую немцы отправляли в гетто гнилые продукты. Но и они были в жестоком дефиците. Уже в 1940-ом году в гетто были введены талоны на продукты.

При этом, сам "король и его свита" получали довольствие наравне с немцами, не отказывали себе ни в чем и поражали узников своим дородным, цветущим видом.

Румковскому регулярно доносили о критиках его политического курса, о тех, кто называл его предателем. Мордехай, в свою очередь, обвинял своих противников в том, что они хотят бросить гетто "под немецкие пули" и жестоко карал несогласных.

"Отдайте мне ваших детей!"

В сентябре 1942 года Мордехай Румковский получил приказ от немецкой администрации — выдать 20 тысяч детей, стариков и больных из гетто для отправки в лагерь смерти Хелмно.

"Король" тут же собрал людей на площади и произнёс перед ними ставшую печально знаменитой агитационную речь, рефреном которой была фраза "Отдайте мне ваших детей".

Румковский пытался убедить узников, что ценой жизни своих детей они спасут гетто. Вот отрывок из речи председателя:

  "…Я понимаю вас, когда вижу слезы в ваших материнских глазах. Я чувствую то же, что чувствуют отцы, которым предстоит утром отправиться на работу и, вернувшись вечером, не застать дома детей, с которыми они еще вчера играли.   Я открою вам секрет: они потребовали от меня 24 тысяч жертв, по 3 тысячи в каждый из 8 дней депортации; мне удалось сократить это число до 20 тысяч, но с условием, что депортированы будут только дети младше 10 лет. Те, кто старше, спасены!  …Сломленный еврей, с разбитым сердцем стоит перед вами. Не завидуйте мне. Это самый страшный приказ, который мне доводилось когда – либо выполнять. Отдайте мне ваших детей!"

Толпа прерывала речь Румковского криками, женщины рыдали, мужчины пытались прорваться на сцену, но полиция сдерживала их.

В итоге 20 тыс. детей, стариков и больных все же отправились из Лодзи в Хелмно.

Крах "короля"

Как бы то ни было, но гетто Лодзи просуществовало дольше всех еврейских гетто. Во многом этого удалось добиться благодаря активной деятельности "Короля Хаима".

Развязка наступила в августе 1944 года, когда уже было понятно, что Гитлер проиграл и крах Третьего Рейха под ударом СССР неизбежен. Немцы решили окончательно расправиться с Лодзинским гетто — почти всех его оставшихся в живых жителей определили в Освенцим. В том числе, Мордехая и членов его полицейской команды.

Так "король" Лодзинского гетто оказался в руках своих бывших "подданных". И узники не пощадили Румковского. Узнав Мордехая, несколько мужчин из рабочей команды, которых депортировали из гетто как раз по приказу Румковского, набросились на него и забили насмерть лопатами.

Так закончилась жизнь председателя Лодзинского гетто, "Короля Хаима" Мордехая Румковского, который покупал собственную жизнь и комфорт за счет жизней других.

Еще больше статей про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Все любители кино знают, что у фильма должен быть сюжет, который с первой минуты будет держать человека в неведении и напряжении. Сюжет должен быть покрыт тайной, а зритель, переживая за героев, захочет досмотреть этот фильм до конца.

Здесь представлены три киноленты, способные поглотить кинозрителя, которому захочется узнать дальнейшее развитие событий, а концовка никого не оставит равнодушным.

Достать ножи

Жанр: Детектив, комедия

Дата выхода: 2019

Страна: США

Режиссер: Райан Джонсон

Бюджет: 40 000 000 $

Рейтинг по Кинопоиску: 8,0

Режиссер Райан Джонсон преподнес для телезрителей захватывающий и загадочный, криминальный и немного остроумный фильм «Достать Ножи». Роли достались известным актерам Анне де Армас, Джейми Ли Кертис, Крису Эвансу, Дэниелу Крэйгу. Они справились со своей задачей великолепно и держали зрителя в напряжении до самого последнего момента.

Началось все с того, когда влиятельный писатель Харлан Тромби найден мертвым в своем загородном особняке, только отметив свой 85-й день рождения. Полиция считает, что это самоубийство, так как умер он от ножевого ранения. Но за дело берется детективный агент Бенуа Бланк, который выясняет множество деталей, и чем дальше он углубляется, тем запутанней становится эта история.

У покойного старика была очень большая родня, расспросив каждого по отдельности, твердо можно утверждать, что никто его не любил, а все были заинтересованы в наследстве, которое достанется после него. Сыщик точно знает, что убийца среди них. Под подозрением был каждый. Но тут к Бланку на разговор пришла Марта – молодая сиделка и хороший друг Харлана, которой он мог доверить абсолютно все, даже свое многомиллионное владение. У девушки есть одна особенность: она не может врать. Но правда для нее закончится очень плачевно.

Счастливого дня смерти

Жанр: Ужасы, комедия, фантастика

Дата выхода: 2017

Страна: США

Режиссер: Кристофер Лэндон

Бюджет: 4 800 000 $

Рейтинг по Кинопоиску: 6,6

Роль главной героини досталась актрисе Джессике Рот, которой пришлось просыпаться каждое утро и проживать один и тот же день, пока она не найдет своего убийцу. Режиссер этой киноленты решил создать и повторить что-то похожее на легенду кинематографа «День сурка».

Девушка Тереза – знаменитая и успешная студентка, славится красотой и популярностью. Все хотят дружить с ней и общаться, но она лицемерна и коварна, ни с кем не считается. Наверное, хочет, чтоб ее ненавидели.

Наступил долгожданный ее День рождения. В честь нее организована вечеринка, на которую она не очень торопится. Попасть туда она так и не успела. По дороге она встречает незнакомца в маске, который наносит ей удары ножом и убивает. Но на этом история не заканчивается. Тереза просыпается опять в то же утро того дня. Подумав, что это сон, она не придала ему значение, пока события не показались ей очень знакомые. А вечером снова нападает на нее человек с ножом.

Теперь этот день девушка должна проживать столько раз, пока не вычислит маньяка. Искать его очень тяжело. Это может быть любой, кто знал про вечеринку, и кому она когда-либо насолила. А обидела она многих. Тереза не сдается, вскоре она сможет нанести ответный удар.

Ошибка времени

Жанр: Триллер, фантастика

Дата выхода: 2014

Страна: США

Режиссер: Брэдли Кинг

Бюджет: 5 000 000 $

Рейтинг по Кинопоиску: 6,8

История разворачивается в одном загородном доме, где живут веселые и забавные ребята, мечтающие прославиться, стать успешными и исполнить свои заветные мечты. Финн любит искусство и мечтает стать известным художником. Его девушка Келли хочет писать мемуары и быть знаменитой писательницей. А Джаспер просто хочет много денег, поэтому часто делает ставки на спортивных забегах и ведет дела с бандитами.

Их мечтам не суждено сбыться, как однажды они в доме у своего соседа находят очень интересную вещь. Это фотокамера способна заснять местность или другие моменты, которые произойдут завтра. В центре внимания стоит их гостиная. А устройство каждый день преподносит новую фотографию. Подумав, что их соседский знакомый – психопат, который любит наблюдать из окна, они хотели потребовать объяснений от него, но нашли его мертвым. Ребят это не сломило. Благодаря этой чудо-технике они решили поживиться и разбогатеть, но она создала им больше проблем, чем исполнила желания.

Этот остросюжетный фантастический триллер держит зрителя в напряжении, загадочности до самой последней минуты. С героями связано много тайн, которые скоро вылезут наружу. Смогут ли они решить свои финансовые дела с помощью этой машины времени? Что ждет в дальнейшем троих друзей, которые были раньше неразлучны?

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Режиссер Евгений Карелов готовился к съемкам фильма по рассказу Михаила Шолохова "Нахаленок" и съемочная группа посетила детский сад на Красной Пресне в поисках главного героя.

“Этот ребенок у нас самый дисциплинированный, этот — всегда убирает за собой игрушки”, — воспитатели рекламировали своих воспитанников перед ассистентом режиссера. Но тут вперед вылез маленький Вова Семенов, главный хулиган группы и заявил: “Они послушные, а в кино возьмете все равно меня!”

Именно с этой фразы и началась недолгая, но очень яркая актерская карьера будущей "звезды".

Вся съемочная группа во главе с режиссером была очарована маленьким артистом. Да, что там говорить, фильм удался на славу, его возили на множество кинофестивалей и в результате западные продюсеры закупили ленту для показа в 78 странах!

На волне успеха, режиссер Евгений Карелов стал предлагать своего мальчишку и в другие картины. За несколько лет, Володя снялся в шести картинах. Согласитесь, не каждый взрослый правильно воспримет такой успех, что говорить о подростке.

Поверив в свой исключительность, Семенов не стал поступать во ВГИК, а поступил в ПТУ, рассчитывая что его таланта вполне достаточно, чтобы сниматься дальше. Но вскоре умер Евгений Карелов и Володю перестали приглашать на съемки.

Разочаровавшись в жизни, Владимир встал на путь саморазрушения. Он работал шофером на аэродроме и начал употреблять спиртное. К 30 годам он уже не мог жить без алкоголя, а его жена и дочь ушли предпочли жить отдельно. Постепенно пропивал все, что было в его квартире, к сорока перенес инсульт.

Всеми забытый Семенов умер 11 февраля 2004 года, в одной из больниц города Раменского, так и не дожив до своего пятидесятилетия. До последнего вздоха он рассказывал своим соседям по отделению, про то, как он играл Нахаленка.

Вот такая непростая судьба была у актера, сыгравшего Мишку Коршунова, ну а я прощаюсь с вами, понравился выпуск, за вами лайк и подписка.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Жанр: триллер

Дата выхода: 2019 год

Страна: Соединённые Штаты Америки и Япония

Режиссёр: Тейлор Тейт

Бюджет: 5 миллионов долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 5,5

Этот фильм повествует о подростках, в головах которых тусовки и алкоголь. Но не задача — им не продали пиво. На помощь тут же пришла загадочная чернокожая женщина, которая помогла им приобрести спиртное. Они пошли веселиться, но вскоре опять увидели эту странную женщину, которая позвала их к себе домой повеселиться… К чему приведёт общение с ней? Какие у неё намерения и почему она так лояльная к этим ребятам? Ответы на эти вопросы в фильме.

Фильм снят достаточно качественно, здесь есть интересные сюжетные повороты, история не типичная и не скучная. Операторы проделали хорошую работу, декорации и персонажи на высшем уровне.

В киноленте затрагивается тема молодёжной тяги к веселью, легкомыслия, доверия к незнакомцам. Отдельная важная тема, затронутая в фильме — школьные издевательства.

Хороший фильм, с хорошим сюжетом и очень необычной концовкой.

Синистер

Жанр: Детектив, триллер, хоррор

Дата выхода: 2012 год

Страна: Канада, Великобритания и Соединённые Штаты Америки

Режиссёр: Янг Кристофер

Бюджет: 3 миллиона долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 6,6

Этот особенный фильм, который заметно выделяется на фоне остальных. Вся завязка стоит на том, что один писатель детективных романов Эллисон Освальт впадает в творческий кризис. В поисках вдохновения, он переезжает вместе со своей семьёй в дом, где однажды все его жители были жестоко убиты, а ребёнок бывших жильцов бесследно исчез. Эллисон надеется распутать клубок этой непонятной истории, а после написать об этом новую книгу. Но вот, в один день он находит на чердаке странные видеоплёнки и проектор для них, и начинается что-то необъяснимое…

Фильм снят очень качественно, несмотря на относительно низкий бюджет, он не забывается. Авторы проделали большую работу и у них получилось выделиться на фоне остальных ужастиков своей задумкой и хорошими сюжетными ходами, проработанными персонажами.

Скримеров в фильме нет, он пугает за счёт своей атмосферы и шокирующих сцен.

Отдельно стоит сказать об злодее, который обладает особыми способами сеянья зла, связан с мифологией и органично вписан в сюжет. Он не смотрится, как просто большое злое чудище, которое просто бегает за главными героями с целью их просто убить, у него есть мотивация, внешний вид, который правда очень напоминает Мика Томсона из Slipknot, но это не отменяет того, что главный злыдень является логичным элементом истории.

Фильм хорошо, у которого есть и сиквел, немного уступающий по качеству первому фильму, но всё равно интересный.

Сайлент Хилл

Жанр: Детектив и хоррор

Дата выхода: 2006 год

Страна: Япония, Соединённые Штаты Америки, Франция и Канада

Режиссёр: Ганс Кристофер

Бюджет: 50 миллионов долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7,2

Фильм снят по одноимённой культовой видео-игре, получившей звание "короля хоррор игр".

Сайлент Хилл — страшный город, в котором всё идёт не так, каждая деталь вызывает панику. Этот фильм, как и игра, не пугает человека скримерами, главная составляющая ужаса — атмосфера. Авторы просто дёргают за ниточки эмоций зрителя, а музыка Акиры Ямаоки, который прекрасно передаёт настроение напряжения, надёжно скрепляет ощущение обречённости.

Многие культовые монстры пошли отсюда.

Фильм не пересказывает в точности сюжет игр, он основан на них, но не является копией.

Бюджет не пошёл зря — прекрасные спецэффекты, костюмы, декорации — всё это надёжно западает в душу зрителя, а концовка — просто вызывает эмоциональный взрыв…

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели порекомендовать от себя.

Так же смотрите:

Полная версия

27 апреля замечательному советскому актеру Евгению Моргунову исполнилось бы 95 лет. Этот талантливый и неординарный человек сыграл немало интересных ролей, однако зрителям он запомнился, прежде всего, в образе Бывалого в комедиях Леонида Гайдая.

В честь круглой даты вспомним несколько интересных фактов из жизни Евгения Александровича Моргунова.

В юные годы будущий актер трудился на заводе «Фрезер» в Москве, где обтачивал болванки для артиллерийских снарядов. Он увлекался театральным творчеством, однако руководство предприятия это стремление молодого талантливого парня не поддерживало и на репетиции порой не отпускало.

Тогда Моргунов написал письмо самому Сталину, где обрисовал свои планы: намерен быть актером, прошу помочь. Неизвестно, прочитал ли письмо адресат, однако его после этого случая зачислили в училище при Театре имени Таирова.

Одна из первых ролей Евгения Моргунова – предатель Стахович в фильме Сергея Герасимова «Молодая гвардия». После того, как фильм сняли, оказалось, что Стахович не предавал подпольную организацию, из-за чего часть роли Моргунова убрали из финальной версии фильма.

Славу актер обрел после выхода десятиминутной короткометражки Леонида Гайдая «Пес Барбос и необычный кросс», на съемках которого пес все время кусал Моргунова. В следующей ленте этого же режиссера «Самогонщики» снимался другой пес, но и ему Евгений Александрович пришелся не по душе. Как только представилась возможность, он сразу набросился на актера.

Евгений Моргунов был не только комедийным актером, но и мастером розыгрышей. Однажды в Театре Киноактера приехали лично Молотов и Каганович. К ним вышел актер, представился художественным руководителем театра и убедил гостей, что актерам низшей категории нужно повысить жалование.

В другой раз Моргунов приехал к московскому Цирку, где директором трудился его коллега Юрий Никулин, и стал рассказывать прохожим, что Юрий Владимирович в этот день ведет личный прием, помогая горожанам с жилищными вопросами.

Никулин сначала не мог понять, откуда у его кабинета образовалась очередь, а потом выглянул в окно и увидел Моргунова. После этого он сказал: «В цирк Моргунова больше не пускать, у нас своих клоунов хватает».

Характер у Евгения Александровича был непростой. Он мог запросто в лицо высказать руководству свое несогласие по тому или иному вопросу. Так, на ночном просмотре отснятых днем сцен «Кавказской пленницы» актер сказал Гайдаю, что тот – далеко не Феллини.

После этого режиссер отказался снимать Моргунова в будущем. Больше актер в его фильмах не появлялся. Помирились они только через 27 лет в 1993 году на открытии Музея трех актеров, незадолго до смерти Леонида Иовича.

В 90-е актер страдал от сахарного диабета, но диету соблюдать отказывался и регулярно выпивал. При этом, не хотел уходить со сцены – работал до последнего, с больными ногами и в одном тапке, так как одна нога у него сильно разбухла. За кулисами его, как правило, караулили врачи. После одного из спектаклей его увезли нам «скорой». В театр он больше не вернулся.

В июне 1998 году младший сын Евгения Моргунова в возрасте 26 лет погиб в ДТП, уснув за рулем, а ровно через год после инсульта не стало и самого актера. Ему было 72 года.

Уважаемые читатели! Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

27 апреля замечательному советскому актеру Евгению Моргунову исполнилось бы 90 лет. Этот талантливый и неординарный человек сыграл немало интересных ролей, однако зрителям он запомнился, прежде всего, в образе Бывалого в комедиях Леонида Гайдая.

В честь круглой даты вспомним несколько интересных фактов из жизни Евгения Александровича Моргунова.

В юные годы будущий актер трудился на заводе «Фрезер» в Москве, где обтачивал болванки для артиллерийских снарядов. Он увлекался театральным творчеством, однако руководство предприятия это стремление молодого талантливого парня не поддерживало и на репетиции порой не отпускало.

Тогда Моргунов написал письмо самому Сталину, где обрисовал свои планы: намерен быть актером, прошу помочь. Неизвестно, прочитал ли письмо адресат, однако его после этого случая зачислили в училище при Театре имени Таирова.

Одна из первых ролей Евгения Моргунова – предатель Стахович в фильме Сергея Герасимова «Молодая гвардия». После того, как фильм сняли, оказалось, что Стахович не предавал подпольную организацию, из-за чего часть роли Моргунова убрали из финальной версии фильма.

Славу актер обрел после выхода десятиминутной короткометражки Леонида Гайдая «Пес Барбос и необычный кросс», на съемках которого пес все время кусал Моргунова. В следующей ленте этого же режиссера «Самогонщики» снимался другой пес, но и ему Евгений Александрович пришелся не по душе. Как только представилась возможность, он сразу набросился на актера.

Евгений Моргунов был не только комедийным актером, но и мастером розыгрышей. Однажды в Театре Киноактера приехали лично Молотов и Каганович. К ним вышел актер, представился художественным руководителем театра и убедил гостей, что актерам низшей категории нужно повысить жалование.

В другой раз Моргунов приехал к московскому Цирку, где директором трудился его коллега Юрий Никулин, и стал рассказывать прохожим, что Юрий Владимирович в этот день ведет личный прием, помогая горожанам с жилищными вопросами.

Никулин сначала не мог понять, откуда у его кабинета образовалась очередь, а потом выглянул в окно и увидел Моргунова. После этого он сказал: «В цирк Моргунова больше не пускать, у нас своих клоунов хватает».

Характер у Евгения Александровича был непростой. Он мог запросто в лицо высказать руководству свое несогласие по тому или иному вопросу. Так, на ночном просмотре отснятых днем сцен «Кавказской пленницы» актер сказал Гайдаю, что тот – далеко не Феллини.

После этого режиссер отказался снимать Моргунова в будущем. Больше актер в его фильмах не появлялся. Помирились они только через 27 лет в 1993 году на открытии Музея трех актеров, незадолго до смерти Леонида Иовича.

В 90-е актер страдал от сахарного диабета, но диету соблюдать отказывался и регулярно выпивал. При этом, не хотел уходить со сцены – работал до последнего, с больными ногами и в одном тапке, так как одна нога у него сильно разбухла. За кулисами его, как правило, караулили врачи. После одного из спектаклей его увезли нам «скорой». В театр он больше не вернулся.

В июне 1998 году младший сын Евгения Моргунова в возрасте 26 лет погиб в ДТП, уснув за рулем, а ровно через год после инсульта не стало и самого актера. Ему было 72 года.

Уважаемые читатели! Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Полет чужой мысли и воображения, резонирующий с нашим или шокирующий своими грандиозными масштабами — это во все времена будет увлекательно!

"Эффект бабочки"

Жанр: драма, триллер, фантастика

Дата выхода: 2003 год

Страна: Канада, США

Режиссёр: Эрик Бресс, Дж. Макки Грубер

Бюджет: $13 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 8,2 из 10

Описание

Многие, наверное, задумывались, а какое будущее было бы возможно, прими они в свое время другое решение: поступив в другой вуз, женившись на другой девушке, выбрав не тех родителей.

Герой картины Эвон Треборн (Эштон Кутчер) обнаруживает, что имеет способность возвращаться в детство. Более того — он, оказывается, способен менять детские воспоминания так, что это сказывается на его настоящей жизни.

Отец Эвана, запертый в сумасшедшем доме, обладает такими же способностями. Он пытался задушить мальчика, когда понял, что тот унаследовал его дар.

У его друзей Келли и Томи детство тоже было несладким — отец принуждал их сниматься в порнофильмах.

Каждый раз, возвращаясь в прошлое, Эван пытается изменить события таким образом, чтоб улучшить настоящее.

Но вскоре он понимает, что своими действиями лишь ухудшает ситуацию. К тому же, у него начинаются сильные кровотечения.

Зрителям понравился "Эффект бабочки", по их словам, картина дает хорошую пищу для размышлений.

И главное, считают они, что следовало бы уяснить — живите здесь и сейчас и не стремитесь возвращаться в прошлое, каким бы оно ни было. Просто делайте то, от чего вы хорошо себя чувствуете.

"Призрак"

Жанр: комедия, семейный, драма, фантастика

Дата выхода: 2015 год

Страна: Россия

Режиссёр: Александр Войтинский

Сборы в мире: $7 442 911

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0 из 10

Описание

Авиаконструктор Юрий Гордеев (Федор Бондарчук) амбициозен, талантлив и любим женщинами. Еще вчера баловень судьбы предполагал, что вот-вот подведет последние штрихи над своим детищем — иновавционным самолетом ЮГ-1.

Но Аннушка уже разлила масло — бог располагает, сколько бы человек не предполагал. Гордеев на радость своим конкурентам попадает в автокатастрофу и погибает.

Впрочем, это как сказать, он не совсем погибает — небеса дали ему последний шанс завершить любимое дело. Душа пока осталась на Земле, Юрий стал призраком и слышит его только подросток Ваня Кузнецов (Сергей Трескунов).

У Гордеева всего несколько дней на исполнение задуманного, выбирать проводника своих идей не приходится. А Ваня — совершенно закомплексованный паренек-заика, угнетенный опекой мамы, которая мечтает сделать из него великого танцора, и насмешками друзей. Даже девочке, в которую давно влюблен, не может признаться в чувствах.

Всегда приятно наблюдать превращение Золушек в принцесс. Так и Кузнецов из задерганного мальчика становится героем, поднимающим самолет в небо.

Зрители картину хвалят, выражают надежду на воскрешение российского кино и восторгаются видами ночной Москвы, превосходящие "панораму Бали".

Работа Федора Бондарчука и юного Сергея Трескунова очень понравилась аудитории.

Основной посыл фильма — поверьте в себя, ничего не бойтесь, найдите отправную точку и взлетайте над своими страхами, а заодно и — Землей.

"Падение Луны"

Жанр: боевик, фантастика

Дата выхода: 2022 год

Страна: Канада, Китай, США

Режиссёр: Роланд Эммерих

Бюджет: $150 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 5,4 из 10

Описание

Трое астронавтов во время исследовательских работ на околоземной орбите сталкиваются с неизвестной сущностью, в результате чего один из них погибает.

Оставшиеся Брайан Харпер (Патрик Уилсон) и Джо Фаулер (Хэлли Берри) блестяще сажают шаттл в ручном режиме, но на планете их ожидает расследование. Джо не может ничего сказать по поводу гибели коллеги, поскольку находилась без сознания. Харпера с позором выгоняют из НАСА, заодно разрушив и его личную жизнь: жена от него уходит, сын разочаровывается в отце.

Прошло 10 лет, на дворе 2022 год.

В НАСА замечают, что Луна сместилась с орбиты и с ужасающей скоростью летит к Земле. По мере ее приближения на планете начинается паника, вызванная повсеместными наводнениями. Жители сбегают из своих домов в поисках надежных укрытий, начинается мародерство и полиция не справляется с уровнем преступности.

В этих условиях Джо, которая уже занимает пост главы космического агентства обращается к Харперу с просьбой отправиться на Луну и выяснить, в чем дело. Ведь только у него был опыт общения с той самой сущностью, которая убила его товарища.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели добавить от себя.

Так же смотрите:

Полная версия

Наталья Кустинская – одна из самых ярких звезд советского кино 60-х годов. Ею восхищались миллионы зрителей, сравнивая с западными эталонами красоты – Бриджит Бардо, Мэрилин Монро. Актриса прожила интересную жизнь – шесть браков с удивительными мужчинами, ссора с коллегой Натальей Фатеевой, общение с самыми знаменитыми современниками, и одиночество в конце жизни.

Родилась Наталья Кустинская в Москве 5 апреля 1938 года в семье директора фильмов Николая Кустинского, трудившегося на киностудии «Мосфильм» и певицы Марины Вдовенко.

В доме у семьи часто бывали актеры, писатели и певцы. Не удивительно, что Наталья после школы поступила во ВГИК.

В кино актриса пришла в 1959 году, сыграв Марусю в фильме Григория Рошаля «Хмурое утро». После этого приглашения от режиссеров стали поступать регулярно. Кустинская сделала себе имя, снявшись в кинолентах «Три плюс два», «Вечный зов», «Хождение по мукам», «Иван Васильевич меняет профессию», «Стажер», «После свадьбы» и других.

В молодые годы Наталья Николаевна вышла замуж за режиссера кино Юрия Чулюкина, который был на 9 лет ее старше. Однажды, когда актриса была в положении, кто-то пустил слух, что она встречается с женатым коллегой Олегом Стриженовым.

Тогда супруга Стриженова Марианна устроила разборки с Кустинской, и она потеряла ребенка на нервной почве. Вскоре ее брак с Чулюкиным распался на фоне взаимных измен.

Вторым супругом Кустинской стал переводчик Олег Волков, работавший в советском посольстве в Индии. Влюбившись в актрису, он бросил семью. Однако и этот брак актрисы не принес ей счастья. Во время замужества она встречалась с Муслимом Магомаевым.

В браке родился единственный сын актрисы, снявшийся в фильме Ролана Быкова «Чучело». К сожалению, судьба Дмитрия Егорова (он взял фамилию следующего мужа мамы) сложилась трагически. Он погиб при невыясненных обстоятельствах в возрасте 32 лет.

В третий раз Кустинская вышла замуж за космонавта Бориса Егорова, с которым познакомилась на праздновании Нового года у своей подруги и коллеги Натальи Фатеевой. Егоров в тот момент был женат на Фатеевой, но, встретив ее подругу, влюбился. После этого по понятным причинам общение с подругой прекратилось навсегда.

Борис долго добивался взаимности, часами ждал с цветами ее в подъезде, и ухаживал, пока та не сдалась. Могли ли Наталья Николаевна предположить, что семейный союз с этим человеком станет для нее адом?

Сначала Егоров засматривался на молодых женщин, а потом перешел к рукоприкладству. Да так, что актриса вынуждена была обращаться к медикам.

После 20 лет мучений они оформили развод. В тот момент космонавт закрутил роман с теледивой Валентиной Леоновой, а Кустинская встречалась с профессором Геннадием Хромушкиным, который стал ее четвертым мужем.

С Хромушкиным Наталья Николаевна прожила 12 лет, брак их можно назвать счастливым. Но в 2002 году произошла беда, а потом еще и еще…

Сначала ее супруг поскользнулся и упал на улице, после чего его отправили на операцию. Во время хирургического вмешательства врачи занесли пациенту инфекцию, и пришлось делать еще одну операцию.

После второй операции Геннадий Борисович пошел на поправку, однако вскоре он внезапно скончался на улице по пути домой. После этого от гидроцефалии умирает семимесячный внук актрисы, а потом и сын. Жуткий был год в жизни Натальи Кустинской.

В 2004 году актриса вновь выходит замуж за Владимира Масленникова, который был на десять лет моложе актрисы. В 2009 году он умер от онкологии. После этого в дом актрисы пришел поклонник Стас Ванин. Он красиво ухаживал за Натальей Николаевной, которой на тот момент было уже за 70. И она ответила взаимностью. Однако он оказался аферистом, из-за чего актриса поспешила расторгнуть брак.

С 1989 году Кустинская жила в небольшой двухкомнатной квартире в доме во Вспольном переулке в Москве. Однажды, спускаясь по лестнице, она упала и сильно ранила голову. Она осталась жива, однако в кино больше сниматься не могла.

Актриса порой выпивала, у нее развился сахарный диабет, который привел к увеличению веса. Следующую травму Кустинская получила в 2010 году, когда упала в ванной и сильно ушибла позвоночник. Ей пришлось заново учиться ходить.

В 2012 году актрисе стало резко хуже, она почти не вставала с постели. В конце года она попала в реанимацию с диагнозом пневмония, а 10 декабря перенесла инсульт, от которого через три дня скончалась в возрасте 74 лет. Ее похоронили рядом с отцом и сыном.

Судьба у Натальи Кустинской была сложной, во многом трагичной. Она мечтала об искусстве, о новых ролях, но часто ее планы разбивались о быт, об измены и зависть других людей.

Уважаемые читатели! Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Как мы знаем, подобная тактика приносит успех далеко не всегда. Ведь всевозможные сиквелы, приквелы и перезапуски известных вещей редко превосходят оригинал. Ну а так это или нет, мы попробуем разобраться в текущей статье.

Хэллоуин убивает / Halloween Kills (2021)

Страна: США

Режиссёр: Дэвид Грин

В ролях: Джейми Ли Кёртис, Ник Кастл, Энди Мэтичак, Джуди Грир

Рейтинги: КиноПоиск – 5,2 IMDb – 5,6

Слоган: "Этой ночью зло наконец-то умрёт".

После того как опасный психопат Майкл Майерс оказывается в огненной ловушке, его случайно спасает команда пожарных. Это стало последним спасением в жизни борцов с огнём, а неуязвимый Майерс вновь возвращается в Хэддонфилд. Но на этот раз аборигены городка не намерены терпеть произвол. Люди больше не доверяют полиции и решают дать преступнику в маске жесткий отпор.

— Герой обернулся, и в комнату вошла она. Длинные стройные ноги, мини-юбка… А выше – круглые груди, словно две дыни…
— Что? Какие дыни? Вечно ты всё сравниваешь с овощами. А эти дыни какого сорта? Канталупы? А может, лучше – арбузы?
— Дура, это же литература! Люди обожают подобные сравнения, ведь они создают настрой.

Лента задумана, как сиквел фильма "Хэллоуин" (2018) и посвящена жуткому персонажу, начавшему орудовать своим острым ножом ещё в классическом проекте 1978 года. В принципе, сиквел окупился (130 млн. при затратах в 20 млн. долларов США), но лишь из-за громкой вывески. Высоких оценок он не получил и был раскритикован за скучный сюжет.

Обитель зла: Раккун-Сити / Resident Evil: Welcome to Raccoon City (2021)

Страны: Германия, Канада

Режиссёр: Йоханнес Робертс

В ролях: Том Хоппер, Кая Скоделарио, Робби Амелл, Ханна Джон-Кеймен

Рейтинги: КиноПоиск – 5,4 IMDb – 5,2

Слоган: "Так зарождалось зло".

Раккун-Сити, 1998 год. После нескольких лет отсутствия в мрачный городок возвращается молодая девушка Клэр Редфилд и сразу же попадает в нешуточный переплёт. Дело в том, что не так давно здесь занималась биологическими исследованиями могущественная компания Umbrella. И теперь, медленно, но верно, местные жители, птицы и животные начинают превращаться в зомби.

— Чем ты здесь занимался?
— Божьим промыслом.

"Раккун-Сити" – это перезапуск известной франшизы о зомби-катастрофе, случившейся в серии видеоигр "Обитель зла" (Resident Evil). В данном случае создатели проекта попытались объединить разрозненные фрагменты из первых двух частей игры и получили бессмысленную кашу. Даже знающим фанатам серии оказалось сложно следить за развитием событий, что уж там говорить про обычных людей и вполне логично, что "Раккун-Сити" провалился.

Техасская резня бензопилой / The Texas Chainsaw Massacre (2022)

Страны: Болгария, США

Режиссёр: Дэвид Б. Гарсиа

В ролях: Элси Фишер, Сара Яркин, Марк Бёрнэм, Олуэн Фуэре

Рейтинги: КиноПоиск – 5,2 IMDb – 4,8

Слоган: "Безумное лицо возвращается".

Полвека спустя после вопиющего инцидента, произошедшего в штате Техас, в посёлок Харлоу прибывает компания молодых людей. Гости планируют создать здесь современный и благоустроенный микрорайон, но, как оказалось, маньяк из прошлого отсюда никуда не делся. Он готовь вновь надеть кожаную маску и завести свою верную пилу. Ну а всем непрошеным гостям ночью становится явно не до сна.

"Я никогда не видел, чтобы пистолет стрелял без того, чтобы чей-то палец не лежал на спусковом крючке".

Очередная резня стала девятой в серии и, по заверению создателей, не противоречит ранним сиквелам, хоть и является прямым продолжением оригинала 74-го года. Может так оно и есть, но одно лишь соответствие канону лавров киноленте не принесло. Ведь критики и зрители увидели в ней явное стремление заработать на ностальгии.

Крик / Scream (2022)

Страна: США

Режиссёры: Мэттью Беттинелли, Тайлер Джиллетт

В ролях: Нив Кемпбэлл, Мелисса Баррера, Джек Куэйд, Дэвид Аркетт

Рейтинги: КиноПоиск – 6,2 IMDb – 6,4

Слоган: "Это всегда тот, кого ты знаешь".

С момента событий классической киноленты минуло уже 25 лет, но в провинциальном поселении Вудсборо страсти кипят до сих пор. Жуткий преступник (Призрачное лицо) возвращается вновь и опять выбирает своей целью местных старшеклассниц. К счастью, первая жертва нападения выживает. А её старшая сестра просит бывшего шерифа Дьюи устроить охоту на нового негодяя так, как он это делал в былые года.

Новый "Крик" слал прямым продолжением четвёртого фильма, выпущенного в 2011 году. Слэшер посвятили памяти ранее бессменного режиссёра франшизы – Уэса Крэйвена, а возвращение культовых героев прошлого принесло свои плоды. Как итог, картина заслужила положительные отзывы и, думаю, что она единственная из сегодняшней подборки, которую точно стоит посмотреть. Кроме того, в конце февраля 22-го года был анонсирован и шестой фильм.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

Жанр: детектив, комедия, драма, преступление.

Дата выхода: 2019

Страна: США

Режиссер: Райан Джонсон.

Бюджет: 40 000 000 $

Рейтинг: 8/10 (Кинопоиск)

Вечер. Семья Харлана Тромби, известного писателя, празднует его 85-летие. Однако на следующее утро его находят мертвым, на лицо самоубийство, но так ли это на самом деле? В подарок ко всему в поместье приезжает известный детектив Бланк, которого наняли для расследования, но вот один нюанс: Бланк не знает, кто его нанял. Детектив уверен, что писатель не мог покончить собой: причины на убийство были у каждого члена семьи Тромби, кроме одного человека… Марта, сиделка Харлана, она полностью чиста, но так ли это? Может быть, она что-то скрывает?

Фильм отличается отличной игрой актеров, да и самим актерским составом: Дэниел Крейг, Крис Эванс, Ана де Армас. Благодаря качественной работе режиссёра и сценариста зритель с первой минуты погрузится в атмосферу поместья Тромби.

Тайное окно.

Жанр: триллер, детектив.

Дата выхода: 2004

Страна: США

Режиссер: Дэвид Кэпп.

Бюджет: 40 000 000 $

Рейтинг: 7.2/10 (Кинопоиск)

Мортон Рейни, писатель, разводится – изменила жена. Ничего удивительного. Писательское дело сейчас совсем не задается, не то, что раньше. Но вдруг… кто-то постучал в дверь… Кто это? Некий Кокни Шутер, обвиняющий Рейни в плагиате. Все бы ничего, но Шутер угрожает ему смертью. Нужен журнал с датой выпуска того самого проклятого романа, который по словам угрожающего принадлежит ему. У Мортона немного времени, но это не так важно. Важно лишь одно: кто этот незнакомец? Как он нашел героя? И почему его никто не знает в округе?

Прекрасную актерскую игру исполнил Джонни Депп, играющий главного героя, и почему он похож на Джека Воробья? Фильм отличается непредсказуемым финалом, который никого не оставит равнодушным.

Менталист.

Жанр: триллер, детектив, драма, преступление.

Дата выхода: 2008-2015

Страна: США

Режиссеры: Саймон Бейкер, Дэвид Пеймер, Пэрис Барклай.

Бюджет: создатели решили оставить в тайне.

Рейтинг: 8.1/10 (Кинопоиск)

Считаете, что лучше Шерлока Холмса детектива нет? Увы, вы ошиблись, Патрик Джейн, настоящий гений, способный разгадать любую загадку. Он числится независимым консультантом в отделе КБР штата Калифорния. Но не так проста его жизнь, как кажется: в прошлом он потерял практически все. Серийный убийца, рисующий кровавый смайлик на месте преступления – вот его главная задача. Однако враг также умен, как и герой, но кто же он, старик, ребенок, женщина из магазина напротив? Именно это Патрик и должен выяснить…

Благодаря прекрасной работе сценаристов, продумавших сюжет до мелких деталей, работе актеров, и промежуточным расследованиям героев, зритель не сможет заскучать, даже если очень захочет.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие детективы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

На затопленной территории оказался и Троице-Макарьев монастырь, построенный в ХIV веке.

На стенах монастыря были уникальные фрески, написанные во времена правления Алексея Михайловича и по его повелению.

Однако ученым удалось перенести фрески перед затоплением монастыря.

Теперь на них можно посмотреть в музее архитектуры в Москве.

В этой статье покажу вам несколько фресок, которые мне особенно понравились.

Этот козел меня просто потряс!

Вы только посмотрите на его взгляд и фигуру в целом! Какая тоска и безысходность! И в то же время кроткость и покорность судьбе.

Козел жертвенный, поэтому понятно, почему он так расстроился.

Самому хоть плачь при созерцании такого козла.

А вот рыбы. Композиция, в которой они состояли, не сохранилась. Поэтому сюжет не понятен.

Но какие они потрясающие! Какие стремительные!

А еще цветочные мотивы.

Все вроде бы просто, а глаза сложно отвести. Хочется рассматривать и рассматривать!!

О некоторых других фресках расскажу в последующих публикациях.

Не подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить.

А еще у меня есть канал в Телеграм

Полная версия

И грянул гром

Жанр: фантастика

Дата выхода: 2005

Страна: США

Режиссёр: Питер Хайамс

Бюджет: 80 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 5.6

В недалеком будущем у богатых людей появилась возможность сафари в прошлом. Выбрать можно абсолютно любой период в истории. Однако есть некоторые правила, которых стоит придерживаться, любое вмешательство, которое не предусмотрено программой может обернуться настоящей катастрофой.

После неудачного путешествия, где была украдена бабочка, в мире произошли изменения. Вернувшийся персонал и сама группа путешественников увидела то, насколько изменился окружающий мир. Опасные мутирующие животные и растения заполонили планету, единственный вариант: снова вернуться в тот временной промежуток и постараться вернуть все в исходное положение. Самое интересное, что это картина была снята по рассказу Рэя Брэдбери. Несмотря на низкий рейтинг рекомендуется к семейному просмотру. Основной слоган: некоторые правила не должны нарушаться.

Эффект бабочки

Жанр: фантастика

Дата выхода: 2004

Страна: США, Канада

Режиссёр: Эрик Бресс

Бюджет: 13 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 8.2

В естественных науках действительно существует термин "Эффект бабочки". Он означает, что ход будущих событий может изменить даже маленькая и незначительная деталь. Главный герой Эван переживает сильнейшую психологическую травму, так как стал участником несчастного случая в детстве. Жизнь его друзей также очень изменилась, судьба не была к ним благосклонна, поэтому каждый в жизни не состоялся и более того, утопает в собственных пороках, что делает жизнь еще хуже.

В колледже Эван обнаруживает свои старые дневники и после пьяного угара пытается их прочесть. Неожиданно для себя он обнаруживает способность возвращаться в прошлое. Сможет ли Эван исправить собственную ошибку и сделать жизнь своих друзей лучше, покажет только сюжет.

Пиджак

Жанр: фантастика

Дата выхода: 2005

Страна: США

Режиссёр: Джон Мэйбери

Бюджет: 29 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.8

Главный герой Джек — ветеран войны, которого отправили домой после серьезного ранения в голову. Теперь у мужчины постоянно пропадает память и он едва может вспомнить вчерашний день. Позже его арестовывают, так как у полиции есть подозрения в том, что бывший военный убил их напарника. Мужчину отправляют в психиатрическую клиники, где сумасшедший врач ставит над ним эксперимент.

Джека успокаивают смирительной рубашкой, которой называют пиджаком и отправляют в небольшую замкнутую камеру, похожую на гроб. Под действием сильных наркотиков он засыпает, после чего во сне встречается с Джеки, которую он встретил еще неделю назад. Военный застревает в этом моменте и пытается разобраться в том, что с ним происходит. После они оба понимают, что являются родственниками и пытаются изменить ход судьбы. В конечном итоге, мужчина вовсе теряет нить с реальностью и уже не знает в каком мире он находится.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы вам понравились и какие вы бы хотели добавить.

Так же смотрите:

Полная версия

Советский актер Петр Глебов – создатель лучшего образа Григория Мелехова. Он идеально подошел на эту роль. Позже он вспоминал, что влюбился в каждое движение души своего героя, увидел в нем личность и воплотил ее на экране.

Родился Петр Петрович в апреле 1915 года в Москве в семье потомственных дворян, его мама –тетя Сергея Михалкова.

Детство Петра Глебова прошло в деревне Назарьево недалеко от Звенигорода. Отец был коннозаводчиком, в семье воспитывались пятеро детей.

В 1923 году отца будущего актера не стало, их дом новая власть отдала под детский интернат, а семью Глебовых переселили во флигель. Мать Мария Александровна сама воспитала детей.

Окончив семь классов, Петр поступил в мелиоративный техникум, сначала работал по профессии, а потом стал студентом оперно-драматической студии, где преподавал сам Станиславский. Именно его Петр Глебов считал своим главным учителей в новой профессии.

Подающему надежды актеру в начале Великой Отечественной войны обещали работу в Москве, но он решил пойти добровольцем на фронт, лишь изредка наведываясь в столицу, где он участвовал в постановках.

После войны Петр Глебов почти два десятилетия отыграл в театре, а потом уволился и отдавал все силы кино.

Режиссер Сергей Герасимов во время подготовки к съемкам фильма «Тихий Дон» долго искал исполнителя роли Григория Мелехова, и даже пригласил на пробы автора романа Михаила Шолохова.

Когда на киностудию пришел Петр Глебов, писатель подвел его к режиссеру и сказал: «Вот же он, идеальный Мелехов!». Хотя актеру было за 40, а герою романа – чуть за 20. Но этот момент удалось сгладить за счет грима.

В кино Петр Петрович кроме Мелехова сыграл десятки интересных ролей. Его можно увидеть в фильмах «Балтийское небо», «Поднятая целина», «Освобождение», «Емельян Пугачев» и других.

Он много ездил с творческими вечерами по СССР, часто читая отрывки из романа Шолохова в гриме Григория Мелехова.

Актер был человеком любящим и преданным, больше полувека он прожил в союзе с любимой супругой Мариной Левицкой. Пара воспитала дочерей Елену и Ольгу. Старшая стала актрисой, младшая – учителей английского языка.

На пенсии Петр Глебов часто жаловался на боли в сердце. Несколько раз он после инфаркта лежал в больнице. Врачи говорили, что актер сохранял бодрость духа и часто шутил.

14 апреля 2000 года Петр Петрович отметил 85-летний юбилей, а через три дня у него оторвался тромб и его не стало. Супруга пережали Глебова на 9 лет.

Великий был актер и замечательный человек. Вечная память!

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

«Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту»

Жанр: Драма, Мелодрама, Биография

Дата выхода: 2009

Страна: США

Режиссёр: Нора Эфрон

Бюджет: $40 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Описание фильма:

Фильм рассказывает о двух временных линиях, в одной из которых Джулия, жена известного дипломата, пытается найти себе хобби для души, а Джули, живущая спустя 50 лет после Джулии, ведет кулинарный блог и ставит себе цель приготовить все блюда по успешной книге рецептов уже известной нам Джулии. Обе женщины энергичны, оптимистичны и просто в восторге от готовки, поэтому, несмотря на трудности и имеющиеся между ними различия, они находят общий язык с помощью кулинарной книги. И даже разница во времени им не мешает.

В трогательной мелодраме, описывающей жизни разных людей, зрителю представляется возможность посмотреть на отлично проделанную работу потрясающей Мэрил Стрип, очаровательной Эми Адамс и восхитительного Стэнли Туччи.

«Пряности и страсти»

Жанр: Драма, Мелодрама, Комедия

Дата выхода: 2014

Страна: США, Индия, ОАЭ

Режиссёр: Лассе Хальстрем

Бюджет: $22 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.5

Описание фильма:

В этой киноленте зритель сможет познакомиться с настоящими индийскими пряностями, специями и аутентичной кухней Индии. Но что еще удивительнее, фильм покажет, что экзотика может покорить сердца и желудки французов, критично относящимся к еде. Семья Хассана, главного героя, бежит из Индии и после долгих скитаний и неудач, решает остановиться в незнакомой французской деревеньке и открыть небольшой национальный ресторан. Дела идут не так хорошо, как хотелось бы, ведь разве может индийский ресторанчик противостоять своему главному конкуренту — французскому ресторану «Плакучая Ива», который стоит прямо напротив? Соревнования поваров и разных блюд превращаются в нешуточную борьбу за кулинарное первенство, ведь кухня требует не меньшей страсти, чем сама любовь. Эстетичность и завораживающие пейзажи только дополняют этот фильм и делают его еще более насыщенным и «аппетитным».

В данной киноленте можно увидеть актеров из Индии, Франции, Великобритании, а также услышать чарующую музыку разных национальностей.

«Шеф Адам Джонс»

Жанр: Драма, Комедия

Дата выхода: 2015

Страна: США, Великборитания

Режиссёр: Джон Уэллс

Бюджет: $20 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.7

Описание фильма:

Фильм рассказывает о знаменитом шеф-поваре в одном из лучших ресторанов Парижа. Но пагубные привычки, такие как: пристрастие к наркотикам, алкоголю и безумное стремление к совершенству заставляет Адама Джонса потерять все, что ему так дорого, а именно его ресторан и некоторых друзей. Преодолев свою зависимость, он вновь решает приехать в Европу, только на этот раз в Лондон, собрать свою верную команду и открыть ресторан. Главной целью для Адама становится третья звезда Мишлен. Шеф-повар столкнется со многими трудностями, но он не собирается сдаваться.

В главной роли зрители увидят красавчика Брэдли Купер, которому на все сто удалось перевоплотиться в персонажа этой драматичной истории, а в самом фильме участвовали настоящие повара, которые помогли актерам в процессе съемок.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и что вы о них думаете.

Так же смотрите:

Полная версия

Путь Перова в искусство был тернист и сложен. Детство и юность Василия Григорьевича прошло "под знаком незаконнорожденного" — Перов родился от внебрачной связи губернского прокурора барона Г. К. Криденера и гражданки А.И. Ивановной, уроженки города Тобольска. Даже дата рождения художника приблизительна — 21 или 23 декабря 1834 года. Василий не имел права носить фамилию и титул отца и носил придуманную фамилию "Васильев".

Фамилия "Перов" изначально была прозвищем мальчика. Так называл будущего художника учитель грамоты, провинциальный дьячок, отметивший усердие Василия и его превосходный почерк.

В детстве Перов переболел оспой, которая сильно ослабила его зрение. Тем не менее, это не помешало мальчику заинтересоваться живописью. Отец, барон Криденер, поспособствовал поступлению Василия в художественную школу им. Ступина в Арзамасе. Увы, окончить образовательное учреждение Василию не удалось: у подростка произошел конфликт с одним из учеников, и Перов предпочел оставить школу.

Впрочем, к тому моменту Василий был уже вполне сложившимся художником. Вскоре им были написаны такие картины, как "Нищий, просящий милостыню", "Народное гуляние в семик", "Деревенская тройка".

Перов едет в Москву, поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. К 1860-ому году 26-летний Василий Перов уже считается одним из лучших художников страны.

В наше время картины Василия Григорьевича широко известны — такие шедевры, как "Проводы покойника", "Приезд гувернантки", "Утопленница" знают все. Однако, есть в творческом наследии Перова полотно, которое известно гораздо меньше, хотя именно оно является квинтэссенцией творческого метода художника.

Это последняя, незавершенная картина Василия Перова под условным названием "Приезд институтки к слепому отцу" (художник не успел назвать свою работу).

По рассказам членов семьи Перова, Василий Григорьевич работал над "Институткой" с каким-то особенным вдохновением и большой любовью. Художник поставил перед собой задачу — показать на полотне всю гамму сложных душевных переживаний, которые испытывает изображенная на картине девушка.

Сюжет картины прост. Юная выпускница института благородных девиц — судя по платью, Смольного института — самого престижного в стране, наконец, прибыла домой. Но дома все разительно изменилось. Вместо бойкого, хорошо зарабатывающего папеньки, который, вероятно, и устроил любимую дочь в институт, девушку встречает слепой, исхудалый, слабый старик.

Девушка бросается к папеньке, в ее лице — страдание и жалость, она смотрит на отца так, как будто не верит, что это он, как будто не узнает его. А отец водит по лицу дочери холодными, бледными пальцами, силясь узнать черты той девочки, что много лет назад уехала из родительского дома, а теперь вернулась повзрослевшая и похорошевшая.

На институтке — светлое платье, ее волосы убраны в аккуратную прическу. В Смольном девушку научили быть дамой, научили общаться с людьми самого высокого круга, вплоть до представителей высшей аристократии. Однако, реальность оказалась совсем иной. Брошенная на пол шелковая черная перчатка — как знак краха иллюзий. Все мечты, все ожидания девушки разбиваются о суровую реальность жизни. Пока она жила в Институте и училась хорошим манерам, ее отец ослеп, обеднел.

Что теперь есть у нее? Эта бедная комната, слепой отец, о котором нужно заботиться, пожилая мать. Нужны ли кому-то полученные ею в Смольном институте знания? Где она сможет их применить? Устроиться гувернанткой в богатый дом? Стать репетитором для недорослей из обеспеченных семей?

Может, и так. Но пока у девушки за душой нет ни гроша. Даже услуги извозчика, который, не доверяя "дамочке", поднялся вслед за ней в комнату, чтобы получить расчет, оплачивает мать.

Молодость и красота институтки контрастируют с ветшающей обстановкой комнаты, с болезненным видом отца. Сможет ли она найти себя в этом жестоком мире за пределами классной комнаты? Сможет ли помочь отцу и матери?

Кто знает…

Но вот оно, это великое полотно:

Еще больше статей про живопись, про историю России, про гениев и их темные стороны, про художников, писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

Такой талантливый и такой недооцененный актер Андрей Болтнев прожил всего 49 лет. Его с большим трудом можно было назвать счастливчиком…

Мама Андрея Болтнева была чемпионкой СССР по мотокроссу. Нина Константиновна работала учителем труда в простой школе, хотя родители у нее были довольно известными актерами — Константин Добжинский был народным артистом Грузинской ССР, Нина Леонидовна Иртеньева — заслуженной артисткой РСФСР.

Родной отец Андрея был милиционером и погиб при задержании банды. Андрею тогда было всего пять лет. Его мама опять вышла замуж, за капитана дальнего плавания Николая Болтнева. С тех пор Андрей стал носить фамилию Болтнев. Андрей Болтнев! Это имя годы спустя узнает вся страна! Это был актер ураганного темперамента, который мог сыграть в кино жестокого злодея и самого настоящего героя. Но это будет потом…

А до этого Андрей Болтнев отслужит в армии, окончит Ярославское театральное училище. Судьба его мотала по стране, словно осенний листок по ветру. Он играл в театрах Уссурийска, Новосибирска и Майкопа, а в 1985 году даже заочно окончил Ташкентский театральный институт. Нет, он не был ветреным человеком. Актерскую карьеру он начал в Уссурийске, потом переехал в Майкоп, поближе к маме, которая жила в Туапсе (мама Андрея Болтнева пережила сына на три года).

Потом он, уже вместе с женой, актрисой Наталией Мазец, решил податься на ее родину, в Новосибирск. Со своей будущей супругой актер познакомился в Майкопском драмтеатре. Играли в одном театре, жили в одном общежитии. Так их судьба и связала.

Многие пишут, что дебют в кино Болтнева был в фильме "Торпедоносцы", но это не так.

Его первая роль в кино- это Лапшин в фильме Алексея Германа "Мой друг Иван Лапшин". Просто зрители увидели его позже, чем фильм про военных моряков. А приметил Болтнева на роль Лапшина помощник режиссера. Именно он посоветовал мэтру посмотреть уникального актера из Новосибирского театра. Позже Герман говорил в интервью, что искал на роль Лапшина малоизвестного актера и «с печатью смерти на лице»…

Как- то у Алексея Германа спросили:
" А как Болтнев так гениально сыграл сцену в "Лапшине", где он просто сидит на улице на стуле и смотрит по сторонам? На что он ответил: "Да он отдыхал между сценами, не знал, что я шепнул оператору "Снимай!"

Меня этот актер еще очень поразил своей игрой в телесериале "Противостояние", в котором он так убедительно сыграл предателя Кротова. Один его вид вызывал отвращение и какой- то животный страх. " Противостояние" начали показывать по ТВ 10 ноября 1985 года. Многосерийный фильм имел невероятный успех. После его премьеры Андрей Болтнев стал известным на всю страну.

А вот признание даже самых строгих кинокритиков и коллег пришли к актеру после того, как в том же 1985 году, все наконец- то увидели его Ивана Лапшина. Германа многие спрашивали про Болтнева, удивлялись — где он откопал такой талант? Герман ухмылялся в ответ, да молчал о том, сколько нервов ему стоило на утвердить на "Ленфильме" этого провинциала на главную роль.

Да, Болтнев к тому времени был уже известен, его стали приглашать другие режиссеры. Он не был заносчив, терпеть не мог комплиментов, принимал жизнь, такой какая есть. Болтнев не был компанейским человеком, но никогда не злословил, уважительно и ровно относился ко всем. За 11 лет работы в кино он сыграл почти в полусотне фильмов, но зрители чаще всего вспоминают его Кротова, Лапшина, а еще работы в картинах "Жизнь Клима Самгина", "Михайло Ломоносов."

А еще его роль в фильме "Поездки на старом автомобиле", в котором он так блестяще сыграл в дуэте с Людмилой Максаковой.

В конце 80-х годов актер был востребован в профессии и мало кто знал, что все эти годы он, уже немолодой человек, жил один в Москве, а жена с дочкой — в Новосибирске. Он был бы счастлив забрать их в столицу, да некуда — сам жил в крохотной комнатке общежития, которую ему временно выделили в театре им. Маяковского. Режиссер Андрей Гончаров, принимая в труппу Болтнева, обещал ему в скором времени и квартиру, и дочку Машеньку в садик устроить, да только десять лет актер ждал обещанного..

Ему советовали фиктивно развестись- жениться, дабы получить заветную столичную прописку, но он даже и мысли такой не допускал. Не приспособленец был по натуре. Никогда не ходил к начальству, ничего не просил, не выбивал для себя…

Все полученные деньги он отправлял жене и дочке. Работал на износ, во многом себе отказывал. В редкие дни отдыха летал к семье в Новосибирск. Они пробовали разные обмены с квартирой, но ничего не получалось…Так и жили на два города. Может, и выделил бы театр когда- то Андрею Николаевичу заветную служебную квартиру, но он ее не дождался..

12 мая 1995 года он уснул и не проснулся. Инсульт. Организм не выдержал работы на разрыв, разлуки с любимыми, и такой (мягко говоря) бытовой неустроенности.

Мало того, потом еще случился и настоящий скандал, о котором писала даже пресса. У Болтнева не было этой чертовой постоянной московской прописки, а значит и место на кладбище ему не было положено. Ну и что, что сыграл в стольких фильмах? Ну, и что что играл в одном из лучших театров страны? Инструкция и баста! Буквально выбить участок на столичном кладбище помогла его коллега по театру Наталья Гундарева. И знаете как? Она добилась в мэрии, что Болтнева прописали в Москве уже после его смерти. Иначе никак нельзя было обойти закон и получить разрешение на захоронение пусть даже не на очень престижном Востряковском кладбище.

Андрей Болтнев умер, когда его любимой дочери Маше было всего 12 лет. Сейчас Мария Болтнева известная актриса, она снимается в кино, играет все в том же театре имени Маяковского, в котором когда -то играл ее отец..

А зрители помнят и любят Андрей Болтнева, актера от Бога, у которого даже нет званий и наград. Но разве это важно? Жаль, что так мало прожил. Жаль, что так мало сыграл. Вечная Память…

Полная версия

Это любовь брата к сестре, запредельная опека младшего брата старшим, дружба и отвага настоящих мужчин вопреки давящему сверху океану. Отзывы зрителей — только в превосходной степени.

"13-й район"

Жанр: триллер, криминал, фантастика, боевик

Дата выхода: 2004 год

Страна: Франция

Режиссёр: Пьер Морель

Бюджет: €12 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,5

Описание

Зрители описали этот боевик как "потрясающий". "Ничего лишнего, от фильма ожидался экшн и он прекрасен. И особая заслуга в этом "отца" паркура Дэвида Белля", – пишут русские комментаторы. Белль показал отличное тело и идеальную физическую подготовку — гибкий, пластичный, прыгучий, отлично скоординированный. Не отстает от него и Сирил Рафаэлли, сыгравший Дамьена.

"13-й район" снят в 2004 году, действие в нем разворачивается в Париже 2010 года. Создатели фильма жестко показали, к чему может привести поток мигрантов.

Париж уже поделен на 2 части — в одной размеренно течет привычная французская жизнь, а другая осталась за оградой. Преступность в гетто настолько повысилась, что правительство умыло руки и пустило ситуацию на самотек. Там не работают школы, полиция способна защитить лишь себя, маленькие дети выходят из дома с оружием, а бандитские группировки и торговля наркотиками и людьми процветают.

Правоохранители получили сообщение о том, что у одного из преступников района находится нейтронная бомба.

Офицера спецназа Дамьена отправляют в сущий ад, чтоб он обезвредил ее. Помощником спецназовца становится смелый парень Лейто (Давид Белль) из того же 13-го района. Главарь бандитов Таха похитил его сестру Лолу, теперь Лейто согласен помочь полицейским, чтоб заодно спасти сестренку.

"38-я параллель"

Жанр: боевик, драма, история, военный

Дата выхода: 2004 год

Страна: Южная Корея

Режиссёр: Кан Джэ-гю

Бюджет: $12 800 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,9 из 10

Описание

Очень тяжелый фильм, который собрал восторженные отзывы зрителей — южнокорейцы умеют снимать кино.

История о войне — еще одной ужасно странице истории человечества, на этот раз она коснулась Кореи. В 1950-53 гг. между Северной и Южной Кореей вспыхнули военные действия.

В Южной Корее скромно живут два брата Ли Джин. Отца у них нет, мать вырастила их одна. Старший трудится сапожником и чистильщиком обуви. Он души не чает в 18-летнем младшем брате, который хорошо учится, помогает ему материально и уже наяву видит его блестящее будущее.

Возможно, эти мечты и сбылись бы, но грянула война. Рекруты забирают младшего Ли Джин Сока на передовую. Старший Ли Джин Тхэ в шоке оттого, что не успел вывезти родных людей в глубокий тыл.

Он решает быть с братом и всячески оберегать его жизнь. На фронте Ли Джин Тхэ становится легендой — он геройствует на каждом шагу, чтоб иметь возможность демобилизовать братика: то берет командира северян в плен, то предлагает отличные тактические решения задач.

Но решив что брата убили, Ли Джин Тхэ звереет и ожесточается на весь мир.

"72 метра"

Жанр: драма, триллер, боевик

Дата выхода: 2004 год

Страна: Россия

Режиссёр: Владимир Хотиненко

Бюджет: $1 600 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,4 из 10

Описание

Картина понравится любителям морских фильмов-катастроф.

Российская подлодка отправляется на учения. Но в результате взрывов, мина, оставшаяся на глубине со времен Великой Отечественной войны, изменила траекторию и, подойдя в плотную к подлодке, разорвалась рядом.

Субмарина затонула и легла на глубине 72 метров. Часть экипажа погибла, а выжившие раздумывают, как сообщить наверх, что нужна помощь.

Актерский состав просто блистательный: Марат Башаров, Владислав Галкин, Сергей Маковецкий, Чулпан Хаматова, Сергей Гармаш, Андрей Краско.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

На счету советской актрисы Людмилы Касаткиной множество ярких ролей в фильмах, которые зритель любит по сей день. Это «Медовый месяц», «Укротительница тигров», «Операция «Трест», «Вызываем огонь на себя» и другие киноленты. Людмила Ивановна – человек с интересной судьбой, финал которой оказался печален.

Родилась Людмила Касаткина 15 мая 1925 года в Вязьме под Смоленском, однако вскоре ее семья перебралась в Москву. С детства будущая актриса любила петь и танцевать, поэтому мама записала ее в оперную студию имени Шацкого в класс балета.

В 11 лет Людмила танцевала на сцене, преподаватели пророчили ей большое будущее в балете, но этому помешала травма колена. В итоге школьница после выпуска выбрала профессию артистки.

Она окончила в ГИТИС, где через много лет она станет преподавать актерское мастерство молодым коллегам в статусе профессора.

Интересно, что сначала Людмила Касаткина не собиралась сниматься в кино, а играла на театральной сцене. Но как-то ей предложили главную роль в фильме «Укротительница тигров», на которую она согласилась.

На съемочной площадке в сцене с хищниками актрису заменяла дрессировщица Маргарита Назарова, но пару сцен пришлось переснять … с самой Касаткиной. Людмила Ивановна долго собиралась с силами и в итоге все получилось.

Главная роль в фильме принесла актрисе народную славу, после чего от режиссеров посыпались предложения. Она Касаткина стала сниматься постоянно, да не только в фильмах, но и телевизионных спектаклях, а также озвучивала персонажей мультфильмов. Так, в «Маугли» она озвучила Багиру.

Во время работы в Театре Советской Армии Людмила Ивановна познакомилась с режиссером Сергеем Колосовым, который, как выяснилось позже, влюбился в ее голос, а потом уже познакомился лично.

Колосов и Касаткина сыграли свадьбу, они работали вместе в одном театре. Вместе создали дюжину фильмов. В семье родился сын Алексей, который выучился на музыканта.

В зрелом возрасте у актрисы стала развиваться болезнь Альцгеймера, из-за чего Людмила Ивановна месяцами лежала в больнице. Она угасала на глазах, но медики ничего не могла поделать. В беспомощном состоянии Касаткина провела четыре года.

Известие о смерти супруга окончательно подкосила ее, Людмила Ивановна пережила его на 11 дней. Не стало актрисы 10 лет назад – в феврале 2012 года в возрасте 86 лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Дорогие читатели, я всегда был любителем рока, никогда не питал тёплых чувств к нашей эстраде. Я совершенно далёк от музыка Киркорова, но не могу не признавать его таланта. Филипп Бедросович обладает узнаваемым голосом, стилем и заслуженно взошёл на олимп славы. В 90-е он сделал себе очень громкое имя, многие его песни стали культовыми, и ни один сборный концерт без него не обходился и не обходится до сих пор. Мне даже доводилось быть на его концерте (жене нравится его творчество, и я дарил ей билеты). Он меня впечатлил невероятной отдачей и мастерством выступления. Правда, я весь концерт тогда пытался понять — вживую он поёт или нет, потому как некоторые моменты смущали и походили на фонограмму. Но по качеству самого шоу — это было очень профессионально.

Но не так давно в медийном поле появились новые лица, которые ворвались в шоу-бизнес и хорошенько обскакали «старичков». Блогеры, музыканты, которые получили известность в интернете, прочие новые «звёзды» сильно поменяли приоритеты эстрады и всего шоу-бизнеса. Когда условный Моргенштерн, который записывал песни на плохой микрофон в подвале, начал собирать стадионы. Когда тот же Даня Милохин обошёл в чартах всех «старичков» и отнял львиную долю слотов на радио. Когда Клава Кока и другие новые исполнители ворвались на эстраду, то у многих старожилов зачесались головы. Кто-то ничего не поменял и продолжил выступать в своём стиле, но популярность многих дала трещину. А вот Филипп Киркоров, который тоже активно терял поклонников, не смирился с новыми веяниями и решил кардинально переориентировать себя и своё творчество.

На примере Киркорова отлично видно как музыкант гонится за трендами и полностью выстраивает своё существование на хайпе. Череда скандалов, высказываний, судов, интервью из сумасшедшего дома, дуэты с рэперами и тик-токерами, использование молодёжного слэнга в песнях и клипах — всё это выглядит странно и часто выбивается из норм приличия. Киркоров научился чувствовать аудиторию, переключился на молодую её прослойку и даже сумел переиграть новых конкурентов, возглавив их. И Киркоров умудряется не сильно терять старых поклонников. Ведь он может выступить в классическом своем стиле на гос. концерте, спев свои старые песни, а может спеть в клубе с рэперами, используя слэнг или раздеться в клипе, или вообще, выпустить полный трэш с Басковым, обмазаться фекалиями козла и вызвать скандал. Хорошо это или плохо — судить вам, а меня лично это всё удивляет и поражает.

И вот вопрос, который меня волнует — должен ли артист подстраиваться под запросы всех аудиторий? Должен ли он угождать всем прослойкам? Распыляться между своим классическим репертуаром, но, в то же время, быть готовым вытворить за деньги и для подростков какую-то «хайповую штуковину»? Конечно, артист должен развиваться, расти, не стоять на месте и слышать своего зрителя. Но должен ли он использовать низменные запросы аудитории и подпитывать этим свою популярность. Напишите, пожалуйста, в комментариях ваше мнение. А мне думается (могу ошибаться), что Филиппа Бедросовича заносит немного не туда. Конечно, подросткам могут нравится кривлянья и хайп, дуэты с тик-токерами и прочие выпады народного артиста. Но эти подростки не смогут заполнить многотысячные залы на выступлениях Киркорова. Или смогут? Что думаете? Как относитесь к Филиппу Бедросовичу? И заметили ли вы переориентацию его творчества?

Спасибо за ваши отметки «мне нравится» — они очень помогают развитию канала! Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

Приглашаю в мой Телеграм-канал, там тоже интересно

#культура #актеры #знаменистости #телевидение #скандалы

До встречи!

Полная версия

В кинотеатрах снова показывают замечательную философскую притчу Владимира Хотиненко «Зеркало для героя», которая впервые вышла на киноэкраны в СССР в 1987 году, то есть 35 лет назад. Жаль, что исполнители главных ролей – Иван Бортник и Сергей Колтаков не дожили до повторной премьеры фильма.

Могли ли мы еще недавно мечтать о том, что замечательные и в чем-то поучительные фильмы советских лет вернутся на большие экраны, сменив там голливудские боевики? Нет, никто и подумать не мог. А сегодня в России возрождаются советские киностудии, показывают кино тех лет. При этом, и современное кино доступно и в кинотеатрах, и в интернете.

Что касается фильма «Зеркало для героя», то это одна из самых сильных работ Владимира Ивановича, снятая в годы Перестройки на Свердловской киностудии.

Краткий сюжет фильма: двое случайных людей филолог Сергей Пшеничный и инженер Андрей Немчинов случайно знакомятся на концерте группы «Наутилус Помпилиус» в середине 80-х годов на майских праздниках в небольшом шахтерском городке. Оба случайно оказываются в этом же месте только на четыре десятилетия раньше – 8 мая 1949 года.

Этот день повторяется вновь и вновь. Всякий раз каждому из главных героев дается шанс — Немчинов может предотвратить гибель людей в старой шахте под Донецком, а Пшеничный – должен понять своих родителей.

Фильм «Зеркало для героя» за треть века не потерял своей актуальности – и сегодня для общества важны смыслы, заложенные в этой работе. Кинолента снята по одноименной повести Святослава Рыбаса. По сюжету там не было ни одного повторяющегося дня, однако был момент попадания героев в 1949 год.

Сценарий написала драматург Надежда Кожушаная, которая поначалу эту историю не одобрила. Но потом прониклась и села за рукопись. Именно ей принадлежит идея повторяющегося дня. Позже, как вспоминает Владимир Хотиненко, Голливуд эту идет благополучно «подтянул» для фильма «День сурка» 1993 года.

Финал киноленты «Зеркало для героя» придумал Хотиненко в конце съемок под Донецком. И по дороге в этот город после предпоследнего съемочного дня к Владимиру Ивановичу пришла идея – герой возвращается к дому отца и видит самого себя, а тот видит его. Так и сняли. Очень глубокая сцена.

У Кожушаной были свои варианты, на которых она настаивала, но режиссер не принял их. Из-за этого он и сценарист поссорились и не общались несколько лет. Поговорили, обнялись и помирились на Свердловской киностудии в середине 90-х. Незадолго до ухода Надежды Павловны в мир иной.

Также Владимир Хотиненко рассказал очень интересную вещь: он снял этот фильм для родителей. Тогда, во второй половине 80-х годов, во многих вещах обвиняли не только Сталина, но и поколение, которое жило в те времена.

А ведь абсолютное большинство людей жили совершенно обычной жизнью. И к делам государственным не имели никакого отношения. Ни на кого они не стучали, жили с достоинством. Фильм «Зеркало для героя», в том числе, и про этих людей, признался режиссер.

И еще это фильм о людях, которые способны к самоочищению. Ключевой диалог в этом кино – когда герой Колтакова говорит, что все, кто окружает их с Немчиновым в прошлом – не люди, а призраки, которые ничего на следующий день не помнят. А герой Бортника отвечает, что нет, это нет так, ведь они меняются. Значит, нужно набраться терпения и стараться дальше менять себя, чтобы изменились и они. И тогда общество станет изменится.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Царь находился во Пскове, тогда как его семья была в Царском селе, неподалеку от охваченного революцией Петрограда. Император ежедневно получал множество писем и телеграмм от самых разных адресатов о том, как все плохо в Петрограде, как бесчинствует толпа, как народ ненавидит династию. Понятно, что безопасность императрицы Александры Федоровны и детей никто в таких условиях гарантировать не мог.

Изолированный от семьи, близких людей и своих уже немногочисленных сторонников Николай II, фактически, находился в заложниках у генералов, которые настаивали на отречении. Конечно, в тот момент никто и не думал об аресте семьи Романовых, об их отправке в сибирскую ссылку.

Николай II настаивал на возможности свободного передвижения для себя и семьи, на беспрепятственном проезде в Царское село. Император просил обеспечить его детям безопасное проживание в Царском селе, пока девочки и цесаревич Алексей болеют корью, а затем, после того, как дети поправятся, царь хотел бы вывезти семью в Англию.

Поначалу, когда казалось, что имя императора еще что-то значит в стране, Временное правительство согласилось выполнить все условия самодержца. Однако, уже 8 марта, то есть спустя 4 дня после публикации манифеста об отречении, один из самых активных участников заговора генерал Михаил Алексеев сообщил государю, что тот "может считать себя как бы арестованным".

А еще через некоторое время из Лондона пришёл ответ от "дражайших родственников", от похожего на Николая II "как две капли воды" двоюродного братца — короля Великобритании Георга V. Ответ был вежливым, но суть его была людоедской — принять не можем.

21 марта "экс-императоръ" (так Николай обозначил себя в одном из документов) и его семья были взяты под стражу.

Ссыльнопоселенцы

Поначалу Романовы жили в относительном комфорте и отношение к ним было вполне сносное. 19 августа 1917 года венценосная семья прибыла в Тобольск и поселилась не где-нибудь, а в Губернаторском дворце. Романовы получали отличное питание, могли отдыхать на берегу Иртыша, посещали религиозные службы. В городе арестованным было запрещено показываться "во избежание эксцессов", но зато во дворце они пользовались полной свободой. Дети играли, ставили пьесы для родителей и, в целом, были вполне счастливы. Оказалось, что отсутствие государственных дел и официальных мероприятий благотворно воздействует на здоровье и настроение.

Все изменилось в конце 1917 года, когда власть в стране захватили большевики. С этого момента жизнь царской семьи начала неумолимо ухудшаться. Сначала Романовым запретили бывать в церкви и на берегу Иртыша — особняк стал для них своего рода тюрьмой. Через некоторое время начали пропадать продукты — ссыльным перестали подавать сахар, сливочное масло, кофе, сливки.

Особо неприятным для бывшего императора, императрицы и их детей стало, прямо скажем, похабное поведение солдат из охраны. Приставленные к семье для защиты, солдаты, скорее, несли угрозу Романовым, особенно девушкам. Распрогандированные донельзя большевиками молодые люди писали на стенах непристойности, рисовали "страмные картинки" с участием царских дочерей.

Но это была еще вполне хорошая жизнь. Плохая началась чуть позже.

Комиссар-призрак

В апреле 1918 года в Тобольск прибыл некий комиссар Василий Яковлев (по некоторым данным, подпольный псевдоним большевика Константина Мячина). Яковлев предъявил охране царя документ. выданный лично Я.М. Свердловым.

Дорогие товарищи!
Сегодня по прямому проводу предупреждаю Вас о поездке к Вам подателя т. Яковлева. Вы поручите ему перевести Николая на Урал. Наше мнение пока находиться ему в Екатеринбурге. Решите сами, устроить ли его в тюрьме или приспособить какой-либо особняк. Без нашего прямого указания никуда не увозите.
…Задача Яковлева доставить Николая в Екатеринбург живым и сдать или председателю Белобородову или Голощёкину. Яковлеву даны самые точные и подробные инструкции.
Всё, что необходимо, сделайте. Сговоритесь о деталях с Яковлевым.
С товарищеским приветом. Я. Свердлов
9.IV.1918 г.

Судя по мандату Свердлова, везти надлежало одного Николая, однако, императрица выразила желание сопровождать мужа, несмотря на то, что у царевича Алексей из-за ушиба начался паралич обеих ног. Конечно, Яковлев вполне мог проигнорировать мольбы свергнутой царицы, однако, у комиссара, вероятно, были и иные директивы, позволяющие взять с Николаем супругу, а также кого-то из детей.

В результате царь покинул Тобольск с Александрой Федоровной и дочерью Марией. Однако, уже в пути комиссара Яковлева арестовали за… попытку спасти царскую семью. До сих пор историки спорят, кем же был комиссар Яковлев и каковы были его истинные намерения: следует сказать, что современники, среди которых Я.М. Юровский, следователь Н.А. Соколов, не отождествляли Яковлева с большевиком К.А. Мячиным.

Романовы, наконец, прибыли в Екатеринбург, где к ним присоединились и остальные дети. Для проживания арестованных был выделен дом инженера-строителя Н.Н. Ипатьева.

Во мраке заточенья

Романовых поселили на втором этаже особняка, при этом, окна были тщательно заколочены досками, а у дверей стояли солдаты. Режим был почти тюремный — семья была полностью отрезана от внешнего мира, Николаю, Александре Федоровне и детям разрешалось побыть на воздухе лишь на протяжении 5 минут в день.

Обращение охраны с арестованными было гораздо хуже, чем в Тобольске. Вот что рассказывал бывший начальник охраны царской семьи в Тобольске Евгений Кобылинский:

«Ставилась на стол миска; ложек, ножей, вилок не хватало; участвовали в обеде и красноармейцы; придёт какой-нибудь и лезет в миску: „Ну, с вас довольно“. Княжны спали на полу, так как кроватей у них не было. Устраивалась перекличка. Когда княжны шли в уборную, красноармейцы, якобы для караула, шли за ними…».

Караульные во дворе дома громко пели "Дружно, товарищи, в ногу" и "Отречемся от старого мира" — это тоже была одна из форм воздействия на царскую семью.

Все стены дома Ипатьева были обрисованы похабными картинками, в которых фигурировали царь, царица, их дочери и Григорий Распутин.

Так Романовы прожили последние 78 дней своей жизни.

"Что?"

Уже в начале июля 1918 года большевики начали готовить казнь царской семьи. Солдаты из караула были заменены чекистами.

14 июля настоятель Екатерининского собора иерей Иоанн Сторожев провел в доме Ипатьева богослужение, ставшее последним для царской семьи.

16 июля во дворе дома было размещено пять грузовиков с кислотой и бензином — до развязки оставались считанные часы.

Ранним утром 17 июля в помещение, где находились Романовы, ворвались сотрудники ЧК. Взрослым сообщили, что на Екатеринбург стремительно наступает Белая армия, и для безопасности семье необходимо спрятаться в подвале.

В подвале комиссар Яков Юровский сообщил царю, что сейчас он будет расстрелян. Николай, который не верил в подобный исход событий, да и был к тому времени несколько глуховат, переспросил:

"Что?".

Есть версия, что последняя реплика царя была: "Что? Что вы сказали?", однако, Яков Юровский утверждал, что это было именно "Что?" — короткий, недоуменный возглас человека, который так и не понял, что он сделал со страной, и что эта страна сделала с ним и с его семьей.

Первым выстрелил Юровский, который целился в Николая, и тут же, как по сигналу, другие одиннадцать членов расстрельной команды наполнили воздух маленькой комнатки свинцом и дымом…

Так закончились последние дни Романовых — венценосной семьи.

Еще больше статей про историю, про исторических личностей, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

К счастью, онлайн-кинотеатры в мае вновь порадуют нас несколькими громкими новинками. О сериалах, которые точно стоит начать смотреть до конца весны, мы и поговорим в моей сегодняшней статье.

"Абсурд" (Premier)

Комедия "Абсурд" изначально снималась для НТВ. Этот факт меня очень смущает. То, насколько плохими могут получаться комедии от этого канала, показало недавнее "Полицейское братство". Однако хочется верить, что Premier не стал бы приобретать в свою фильмотеку совсем уж неудачный проект.

Сюжет "Абсурда" на бумаге смотрится довольно неплохо. Это история про колонию общего режима, которой предстоит пройти проверку Евросоюза и ЮНЕСКО. Чтобы показать себя с лучшей стороны, генерал Хоботов распорядился заменить на время проверки всех заключенных на профессиональных артистов. И этот нелепый план, в принципе, мог бы сработать, если бы два зэка случайно не остались в колонии.

Кроме сюжета в "Абсурде" привлекает актерский состав. Андрей Мерзликин, Алексей Маклаков, Юрий Чурсин, Анна Старшенбаум — по именам все значительно лучше, чем в среднестатистическом НТВшном сериале. Так что надежда на "Абсурд" есть.

"Смычок" (START)

А вот этот сериал я жду и нисколько не сомневаюсь, что он станет большим хитом. В этом году START решил создать побольше сериалов для молодежной аудитории. "Смычок" — первый и самый многообещающий из них.

Главный герой этого сериала — молодой скрипач Сеня. Для творческой самореализации он перебрался в Петербург, но сразу вляпался в серьезные неприятности. На вокзале ему подкинули сверток с запрещенными веществами. Сеня избавился от него, но оказался в долгу перед очень серьезными людьми. Чтобы расплатиться с ними, Сене приходится стать кладменом.

Сюжет "Смычка" смотрится очень злободневно для наших сегодняшних реалий. Хочется верить, что задействованные в сериале молодые актеры достойно справятся со своими ролями. А помогут им в этом опытные звезды — Евгений Сидихин, Александр Яцко, Евгений Иванов.

"АМОРЕ МОРЕ" (KION)

"АМОРЕ МОРЕ" — еще один очень актуальный сериал. Мне довольно сложно это понять, но с каждым годом в России становятся все более популярны полиаморные отношения. Новинка от онлайн-кинотеатра Kion расскажет как раз о них.

Главный герой сериала — холостяк Георгий. Начав отношения с новой возлюбленной, он долго не знает, как рассказать ей, что любит встречаться сразу с несколькими женщинами. Параллельно с этим знакомая Георгия Лена пытается вывести из депрессии своего мужа, но в процессе понимает, что не хочет провести всю жизнь только с ним.

"АМОРЕ МОРЕ", судя по анонсу, замечательная история о кризисе среднего возраста. И рассказывать эту историю нам будут замечательные артисты — Юрий Чурсин, Александра Урсуляк, Андрей Бурковский, Яна Гладких.

"ЮЗЗЗ" (Premier)

Еще один сериал от Premier, куда более серьезный в сравнении с "Абсурдом". "ЮЗЗЗ" рекламируется как современная криминальная драма с элементами сюжета из "Ромео и Джульетты". Действие сериала развернется в самом криминальном районе Ростова-на-Дону. Долгое время за влияние в нем борются две банды. Главный герой сериала — программист Равиль — всегда старался не вмешиваться в это противостояние. Однако, влюбившись в красавицу Элю, ему приходится подстроиться под суровые правила юго-запада своего родного города.

Снялись в "ЮЗЗЗ" в основном молодые и лишь начавшие набирать популярность артисты. Главные роли в сериале исполнили Антон Кузнецов, Кузьма Котрелев и Дмитрий Чеботарев. Последний является самым известным из них, и потому на него я возлагаю самые большие надежды.

"Домашнее поле" (more tv)

Как человеку, интересующемуся футболом, мне достаточно сложно представить женщину-тренера в Российской Премьер-Лиге. Однако именно такой фантастический сюжет покажет зрителям сериал "Домашнее поле". Елене Волковой придется столкнуться с серьезными трудностями в мужском спорте. Однако эта женщина из числа тех, кто не привык отступать.

В отличие от "ЮЗЗЗ" у "Домашнего поля" действительно звездный состав. Главную роль в спортивной драме сыграла Светлана Устинова. А помогать ей будут Максим Матвеев, Иван Янковский, Игорь Верник.

"Нулевой пациент" (Кинопоиск)

О сериале "Нулевой пациент" я писал совсем недавно, когда разбирал недавние роли актера Никиты Ефремова. Поэтому не буду останавливаться на данной майской премьере подробно. Скажу лишь, что "Нулевой пациент" — это сериал, который точно следует ждать. Медицинская драма Кинопоиска расскажет зрителям о вспышке ВИЧ, произошедшей в СССР в 80-тые годы.

В своей статье я рассказал о 6 главных майских премьерах от наших онлайн-кинотеатров. Какие из этих сериалов вы будете смотреть? Рассказывайте в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

«Моя ужасная няня»

Жанр: Фэнтези

Дата выхода: 2005

Страна: Великобритания

Режиссёр: Кирк Джонс

Бюджет: $25 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0

Описание фильма:

«Веди себя хорошо или будет плохо» — Седрик Браун — отец семерых детей — вдовец, и ему тяжело дается воспитание своих хулиганов, а работа еще и отнимает все его время. Бедный отец не знает, что делать, но на помощь ему приходят няни, которые надолго не задерживаются у семейства Браун, кроме одной. Иименно здесь уже детям придется несладко: няня Макфи не так проста и благодаря своей хитрости, доброте, недюжинному терпению и чуточке магии находит общий язык с шаловливыми детишками. Эту простую и в то же время трогательную сказку можно смотреть всей семьей.

Папой семейства выступил изумительный Колин Ферт, а няню сыграла шикарная Эмма Томпсон, которая и написала потрясающий сценарий к этому фильму. Кинолента станет поучительной не только для ребенка, но и для взрослого.

«Дом странных детей Мисс Перегрин»

Жанр: Фэнтези, Драма, Приключения

Дата выхода: 2016

Страна: США, Великобритания, Бельгия

Режиссёр: Тим Бертон

Бюджет: $110 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.9

Описание фильма:

Вы когда-нибудь слышали о странных детях? Девочке, которая умеет метать огонь, девочке, которая была настолько легкая, что ее удерживали лишь тяжелые ботинки, невидимом мальчике и многих других. А главный герой Джейкоб наслушался много историй от своего деда о таких необычных детях. К сожалению, из-за таинственных обстоятельств его дедушка погибает, а Джейкоб находит странное письмо, в котором написан некий адрес. Это единственная вещь, которая связывает его с любимым дедом, поэтому он отправляется в то место из письма и встречается с самыми удивительными людьми, которые помогают ему понять, чему посвятил дедушка всю свою жизнь. Опасности тоже ждут Джейкоба на пути, и ему придется быть готовым справиться с ними.

Одну из главных ролей играет чарующая Ева Грин, а сам фильм был номинирован на «Лучший фэнтези-фильм». Режиссером данной киноленты выступил всем известный Тим Бертон.

«Зубная фея»

Жанр: Фэнтези, Комедия, Спорт, Семейный

Дата выхода: 2009

Страна: США, Канада

Режиссёр: Майкл Лембек

Бюджет: $48 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6.1

Описание фильма:

Дерек Томпсон — хоккеист, известный своей любовью к нарушению правил, нередко выбивает зубы своим соперникам. За это он и получил прозвище «Зубная Фея». Серьезный, не верящий в чудеса, без особого такта — он частенько разочаровывает детей своей девушки. Но неожиданно его решают проучить настоящие зубные феи и именно здесь начинаются волшебные приключения, в которые ему придется поверить. Они назвачают Дерека зубной феей и наказывают ему следить за работой «зубного» офиса и выпавшими молочными зубами всех детей в мире. Мужчине придется переосмыслить свои жизненные устои, чтобы больше не злить зубных фей и найти язык с маленькими детьми.

В главной роли харизматичный Дуэйн Джонсон, который вместе с остальным актерским составом поднимет Вам настроение и позволит вдоволь посмеяться после тяжелого дня. А если Вам захочется продолжения, то обязательно посмотрите «Зубная фея 2».

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились и какие вы бы хотели добавить.

Так же смотрите:

Полная версия

"Александр"

Жанр: Военный, История, Боевик, Драма

Дата выхода: 2004 год

Страна: Великобритания, Германия, Нидерланды, США, Тайланд, Италия, Марокко, Франция

Режиссёр: Оливер Стоун

Бюджет: $155 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,2 из 10

Описание

На зрелищную историческую картину было потрачено 155 миллионов долларов. В США она провалилась, собрав в прокате всего 30 миллионов. Но весь остальной мир оценил ее выше (130 млн). Большинство русских зрителей пишут о фильме в превосходной степени и благодарят Оливера Стоуна за это "великолепие".

В картине идет повествование о жизни и смерти полководца Александра со слов его соратника и царя Египта Птолемея.

В 20 лет Александр стал царем Македонии и за 13 лет своего правления он завоевал большую часть известного исследователям мира. Актерский состав просто блестящий — Колин Фарелл, Анджелина Джоли, Джаред Лето, Вэл Килмер.

Первоначально на роль Македонского рассматривался Хит Леджер. Фарелл перехватил свой персонаж в последнюю минуту и благодаря ему стал знаменитым. Зрители не прощают фальши, а Колин передал суть Александра абсолютно естественно.

Лавры достались также Джареду Лето в роли Гефестиона. Мужчины любили друг друга не только телесно, но и сердцем, и почему-то эта пара не вызывает насмешек, которых удостаиваются остальные люди нетрадиционной ориентации. Джоли великолепна в роли соблазнительницы. Удивительно, что гримеры и в конце фильма оставили ее такой же молодой и красивой — вероятно, сама настояла на своей вечной молодости.

Прекрасна сцена, когда юному Александру удается приручить Буцефала.

Сюжет разворачивается в течение трех часов, но по отзывам, аудитории хотелось, чтоб он длился еще больше.

"Багровые реки 2: Ангелы апокалипсиса"

Жанр: Триллер, Детектив, Боевик, Криминал

Дата выхода: 2003 год

Страна: Великобритания Франция, италия

Режиссёр: Оливье Даан

Бюджет: €30 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,9 из 10

Описание

Первая часть фильма с Жаном Рено в главной роли вышла в 2000 году, а "Багровые реки 2: Ангелы апокалипсиса" — в 2004. Как пишут зрители, продолжение оказалось ничуть не хуже.

Парижский комиссар Пьер Ньеманс продолжает свои интересные расследования. На этот раз ему попались экзотические преступники — потомки оккультных нацистов, выступающие в одеяниях злобных монахов.

Они поражают своими сверхспособностями, которые реально выше человеческих — появляются ниоткуда, уходят туда же, ходят как летают. А разгадка неожиданна, но вполне объяснима, никакой мистики там нет и в помине.

Комментаторы отмечают отличную игру Жана Рено и Бенуа Мажимеля, работу операторов и художников-постановщиков, сумевших передать реалистичную атмосферу и краски французской столицы, ну и конечно, захватывающий мистический сюжет, от которого некоторые каждый раз "подпрыгивали на месте".

"Библиотекарь: В поисках копья судьбы"

Жанр: боевик, триллер, комедия, приключения, фэнтези

Дата выхода: 2004

Страна: США, Германия

Режиссёр: П. Уинтер

Рейтинг по Кинопоиску: 6,7 из 10

Описание

Картина Питера Уинтера понравится любителям приключений в духе Индианы Джонса и Лары Крофт. Прелестный сюжет, множество тайн, оккультных и исторических, обаятельный главный герой-гений, шикарная природа, бегство от злого братства — что еще нужно, чтоб сказочно украсить ваш вечер?

Герой истории Флинн Карсен — совершенно очаровательный мужчина с 22 высшими образованиями. Он любит книги больше, чем людей. И продолжал бы всю жизнь учиться, учиться и учиться, если б его не попросили найти работу в конце концов.

Но где работать такому милому эрудиту, за которого всегда все проблемы решала мамочка?

Неожиданно Карсен находит в газете работу по объявлению — в огромной библиотеке нужен библиотекарь. Это настоящая работа мечты!

Он отправляется на собеседование и видит огромную очередь из претендентов на вакансию. Впрочем, ему ничего не стоит обойти всех.

И вскоре Карсен узнает, что это не простая библиотека, а загадочная. Здесь есть такие артефакты, за которыми кто только не охотится. Бывший библиотекарь, между прочим, был убит. Так что — вполне себе экстремальная работа.

И скоро ему предоставляется случай в этом убедиться. Библиотека подвергается ограблению — выясняется, что украдено магическое Копье Судьбы. Копье было поделено на три фрагмента, рассредоточенных в разных уголках мира.

Одна из них принадлежала Гитлеру. Если все три части соединить, произойдет нечто ужасное.

Поэтому Карсену поручают найти те две части скорее злодеев и спасти человечество от катастрофы.

В ролях снимались Ноа Уайли, Соня Уолгер и Боб Ньюхарт.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Когда Антону исполнилось 15 лет, на его специфичную внешность обратили внимание агенты киностудии "Мосфильм" и предложили будущему актеру принять участие на пробах к фильму "Плюмбум, или Опасная игра".

Во время отбора, Антон обошел более 2-х тысяч конкурентов и позже, режиссер картины Вадим Абдрашитов скажет, что Андросову даже не нужно было дальше учиться на актера, он уже им был, в свои 15 лет.

И действительно, Антон превосходно сыграл еще в нескольких очень популярных на тот момент фильмах. Но, увы, ни талант, ни артистичность не помогли Андросову поступить в театральный вуз. Чтобы "откосить" от армии, он поступил в Московский химико-технологический институт, и лишь спустя некоторое время, перевелся на экономический факультет ВГИКа.

В начале 90-х, актерский талант Антона становится никому не нужен, его больше не приглашали сниматься в большое кино, а тратить время на всевозможный ширпотреб Андросов не видел смысла.

В начале нулевых Андросов занимался производством фильмов для взрослых, но дело оказалось не столь прибыльным, как он ожидал. Постоянно меня профессии и образ жизни, Антон все больше замыкался в себе, начал злоупотреблять алкоголем, но, к счастью, нашел в себе силы избавиться от пагубной привычки. Позже он признавался, что жалеет о времени, потраченном на развлечения и увлечение спиртным.

Андросов был женат дважды: от первого, раннего брака, у него осталась взрослая дочь. Второй раз, Антон связал себя узами брака уже в 2005 году. Вместе со своей супругой, историком по профессии, Андросов занимается любимым делом — снимает историко-документальные фильмы.

Очень грустно, что расцвет актерской карьеры Антона Андросова пришелся на развал Советского Союза. Кто знает, что было бы, если бы… Но, к сожалению, история не терпит сослагательного наклонения.

Давайте пожелаем Антону хорошего здоровья, творческих успехов и, конечно же, поблагодарим за его Плюмбума.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы!

Полная версия

В 1993 году Свердловская киностудия выпустила фильм о том, в какую атмосферу окунулось российское общество в то время. Несмотря на то, что в те годы подобные киноленты выпускались с завидной регулярностью, этот фильм получил большую известность – его до сих пор закупают для показа отечественные телеканалы.

Не последнюю роль в этом сыграл исполнитель главной роли известный актер Дмитрий Певцов. К тому же, «Мафия бессмертна» — яркий артефакт из недавнего прошлого, ведь снят он о жизни страны именно в тот самый момент – снимок с реального положения дел.

Фильм, снятый в Екатеринбурге, который тогда был поделен несколькими криминальными группировками – ОПС «Уралмаш», «Синими» и «Центровыми», довольно интересен и сегодня.

Бывший сыщик угрозыска Виктор Гришанин расследует загадочную гибель своего отца. Его обвиняют в смерти свидетеля по этому делу и садят в тюрьму. Но лучший друг его отца, который теперь работает депутатом, организует гибель Виктора, и вывозит его из колонии.

Теперь Виктор под его опекой, он рассказывает главному герою, что к нему обратились представители восточного сообщества, попросив отыскать ценную реликвию, к поискам которой имел отношение отец Виктора.

Сам Виктор незадолго до смерти отца слышал от него про некий тайник, который теперь он и пытается отыскать. Однако в своем деле он не одинок. Согласитесь, довольно интригующий сюжет.

Фильм «Мафия бессмертна» не лишен привычных кооперативного кино тех лет клише. Главный герой брутален, упрям, гнаться за ним бесполезно, пули его не берут, в драках он спец. Поэтому персонаж Певцова не только успевает выпутаться из любой переделки сам, но и постоянно спасает подругу – женщину с низкой социальной ответственностью по имени Нина.

Тут нужно отдать должное режиссеру фильма ныне покойному Леониду Партигулу, который пытался уйти от клише и пошлости, присущей фильмам этого жанра тех лет. Скабрезных шуток здесь нет, как и низкопробного юмора, сценарий вполне имеет право на то, чтобы фильм по нему смотрели.

Цель режиссера – показать ничтожность человека перед лицом системы, в нашем случае – криминальной. Также Партигул оставляет открытым финал, что отсылает к названию фильма, давая пищу для размышлений.

Сегодня «Мафия бессмертна» смотрится легко и долей ностальгии. В фильме показан Екатеринбург с советской архитектурой, жители которого уже вступили в новую эпоху.

Где, как ни в столице Среднего Урала, должен быть снят этот фильм? Отдельно стоит сказать, что исполнители главных ролей Дмитрий Певцов, Татьяна Скороходова и Андрей Болтнев справились с работой отлично.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Советский Союз распался более 30 лет назад, но память о нем жива и поныне. Старшее поколение с теплотой вспоминает время, когда можно было пить воду из-под крана, хлеб стоил три копейки, а на улицах повсеместно стояли телефонные автоматы. Тем, кто родился после 90-го года, будет трудно понять ту неизбывную тоску, которая захлестывает человека, жившего в СССР, если он видит на экране предметы советского быта. Наверное, эта тоска и является причиной популярности кинопродукции про советскую эпоху. Раз за разом создатели ныряют в наше недалекое прошлое, дабы вызвать у зрителя непередаваемую ностальгию. И у многих это получается с блеском! Встречайте – 3 новых сериала про жизнь в СССР, дарующие полное погружение в быт и атмосферу того времени.

Магомаев

Жанр: Биография, драма, музыкальный

Дата выхода: 2020 год

Страна: Россия

Режиссёр: Дмитрий Тюрин, Роман Прыгунов

Бюджет: 211 млн рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Разгар эпохи Брежневской стабильности, 1969 год. Эстрадный исполнитель Муслим Магомаев, находящийся на пике своей популярности, во время проведения собственного концерта встречает начинающую оперную певицу Тамару Синявскую. Между молодыми людьми пробегает искра, однако оба находятся в законном браке со своими супругами, и не могут продолжать отношения. Но судьба неожиданно дает второй шанс влюбленным, когда они снова встречают друг друга во время гастролей Магомаева по странам Европы.

Красивый и оригинальный сериал, основанный на воспоминаниях реальной супруги Магомаева Татьяны Синявской. Она же лично одобрила выбор Милоша Биковича и Ирины Антоненко на главные роли. Эстетичные костюмы и музыкальное сопровождение гарантируют зрителям максимальное удовольствие от просмотра.

Казанова

Жанр: Детектив, криминал, драма

Дата выхода: 2020 год

Страна: Россия

Режиссёр: Кирилл Белевич

Бюджет: 150 млн рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 7.9

Конец 70-х. В Москве происходит несколько преступлений, явно совершенных одним человеком. Почерк всегда один и тот же – мужчина знакомится с состоятельными женщинами, очаровывает их и проникает в их дом, для того чтобы крупно обворовать. В газетах его окрестили «Казановой». Дело поручают капитану Шмакову и лейтенанту Полине Новгородской. Для поимки преступника они организовывают серию ловушек, но Казанова оказывается не так уж прост. Он всегда на шаг впереди и с помощью кротов в милиции способствует разладу между напарниками…

Нетипичный авантюрный сериал про будни советской милиции. В главных ролях органично сошлись Антон Хабаров и Светлана Ходченкова. Сюжет основан на реальном деле 60-х годов, тогда рецидивиста по кличке «Ален Делон» удалось поймать и осудить на смертную казнь.

Пищеблок

Жанр: Триллер, фантастика

Дата выхода: 2021

Страна: Россия

Режиссёр: Святослав Подгаевский

Бюджет: 22 млн рублей

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

В разгар летней Олимпиады-80, в пионерском лагере «Буревестник» начинают происходить странные и необъяснимые вещи. Один за другим пропадают дети. На следующий день они возвращаются, но ничего не помнят, кроме страшилок, рассказанных вожатым, имени которого они не знают. Никто не воспринимает их истории всерьез, кроме мальчика Валеры. Он уговаривает вожатого Игоря, начать собственное расследование, которое откроет самую страшную тайну детского лагеря…

Мистический сериал, действие которого происходит в необычном антураже классического советского пионерлагеря. Все необходимые атрибуты лагерей присутствуют в кадре. В наличии греющие душу ночные костры, купания и праздник Нептуна. Параллельно летней романтике зрителя ждет пугающее погружение в секреты детских комплексов и страхов.

Приятного просмотра!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

"Пацаны"

Есть яркий кровавый сериал с чернейшим юмором, где супергерои показаны редкими сволочами. Такое вот "разрушение" самого жанра комиксовой супергероики.

А есть советская драма "Пацаны" 1983 года, тяжелая, но жизненная. Речь идёт о воспитании и жизни тяжёлых подростков.

"Начало"

Есть крутой фантастический триллер Нолана 2010 года про воров, крадущих ценные секреты из глубин подсознания во время сна "клиента".

А есть советский шедевр Глеба Панфилова с Инной Чуриковой 1970 года. Тут и драма, и комедия, и исторический фильм в фильме.

Мы о нём год назад подробно писали:

"Остров"

Есть голливудский фантастический боевик про клонов, сбежавших от неизбежной гибели (с МакГрегором и юной Скарлетт Йохансон).

А есть российский «Остров» режиссёра Павла Лунгина. Очень спорный, тяжёлый суровый фильм-молитва.

"Рататуй"

В 2007 году вышел искромётный мультик с уклоном "в кулинарию".

А годом раньше в России сняли стёбную криминальную комедию "Рататуй".

"Крепкий орешек"

Есть шикарный боевик с Брюсом Уиллисом, которого ещё долго называли "крепким орешком".

А есть советская приключенческая комедия 1967 года с Румянцевой. Наивно и карикатурно, но зато весело и красиво.

"Круг"

Занятно, что фильмов с таким названием — немало, и все они абсолютно разные: Круг (1927), Круг (1972, СССР), Круг (1989, СССР, «Азербайджанфильм» ;), Круг (1993, Болгария), Круг (2000, Иран), Круг (2001, США), Круг (2015, США), Круг (2015, Швеция).

Если вам есть, что добавить, поделитесь, пожалуйста, в комментариях. Но чтоб были не ремейки и экранизации, а абсолютно непохожие друг на друга проекты. Которые, кроме общего названия, ничего не связывает.

Продолжение следует

Полная версия

21 апреля исполнилось сто лет со дня рождения режиссера и сценариста кино, педагога Станислава Ростоцкого, внесшего большой вклад в развитие отечественного киноискусства.

Родился Станислав Иосифович в Рыбинске, его отец был известным в городе врачом с польскими корнями, а бабушка с маминой стороны была родом из Франции.

Идея связать жизнь с киноискусством пришла к Станиславу еще до школы после того, как он увидел фильм Сергея Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин». В 14 лет будущий режиссер лично встретился с Сергеем Михайловичем и передал ему свой первый сценарий.

Тогда Эйзенштейн поддержал стремление школьника заняться сценарным искусством и дал нужные указания. Прежде всего, режиссер посоветовал ему много читать, так как только человек с большими познаниями и хорошим образованием достоин создавать фильмы для широких масс.

После школы Ростоцкий думал поступить во ВГИК, но принял решение сначала окончить философский факультет, чтобы получить достаточно знаний. Там он проучился всего год, после чего началась Великая Отечественная война и Станислав Ростоцкий ушел на фронт.

Он, несмотря на травму позвоночника, прошел длинный путь от Вязьмы до Праги. Не раз ему грозила смертельная опасность, но Станислав Иосифович выжил. Как-то по нему проехался танк, травмировав грудную клетку и ноги. Его спасли солдаты, которые помогли добраться до госпиталя, а там – фронтовая медсестра по имени Анна Чугунова. Ей Ростоцкий позже посвятил свой фильм «А зори здесь тихие».

В итоге после нескольких операций фронтовик вернулся в 1944 году в Москву инвалидом второй группы. Ногу из-за гангрены пришлось ампутировать ниже колена, после чего ему установили протез, о чем многие его коллеги не знали. Он не хотел, чтобы коллеги жалели его.

В 1944 году Станислав Ростоцкий наконец-то поступает во ВГИК, а потом устраивается на Киностудию имени Горького, где и начал строить карьеру.

На счету Станислава Иосифовича несколько шедевров, которые вошли в золотой фонд отечественного кино. Это фильмы «Герой нашего времени», «Дело было в Пенькове», «Эскадрон гусар летучих», «Белый Бим Черной ухо», «Доживем до понедельника», «А зори здесь тихие» и другие.

Ростоцкий всю жизнь проработал на родной киностудии, и прожил с одной супругой – актрисой Ниной Меньшиковой, с которой он познакомился на съемках дипломной работы.

Не стало Станислава Иосифовича 10 августа 2001 года в возрасте 79 лет. Меньше чем через год погиб его сын Андрей Ростоцкий. Кинорежиссер выбирал в окрестностях Сочи натуру для съемок нового фильма «Моя граница», где сорвался со скалы 20 лет назад – 6 мая 2002 года.

Нина Евгеньевна Меньшикова пережила и мужа, и сына. Ее не стало 26 декабря 2007 года.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

«Восьмидесятые»

Жанр: Комедия, Мелодрама

Дата выхода: 2011 (6 сезонов)

Страна: Россия

Режиссёр: Федор Стуков, Юлия Левкина, Филипп Коршунов и др.

Рейтинг по Кинопоиску: 7.8

Описание фильма:

История, о которой рассказывается в этом сериале, началась еще в 1986 году. Первые серии сразу нашли отклик у огромного количества телезрителей, особенно у тех, кто с теплотой относится к далеким временам СССР. Однако молодое поколение тоже почерпнуло для себя много нового и интересного, ведь повествование идет от молодого юноши Ивана Смирнова, который вспоминает о трудностях, радостях и незабываемых моментах, с которыми он столкнулся на своем пути. Сериал заставляет поностальгировать, вспомнить лихие восьмидесятые, побывать на той самой советской дискотеке и узнать много запретного, что сейчас кажется нам обыденным.

Сериал получил не только хорошие оценки от зрителей, но даже был номинирован на лучший российский сериал. Весь актерский состав прекрасно отыграл свои роли, а благодаря работе оператора и художника-постановщика мы получаем возможность окунуться в прошлое.

«Кухня»

Жанр: Комедия, Мелодрама

Дата выхода: 2012 (6 сезонов)

Страна: Россия

Режиссёр: Дмитрий Дьяченко, Жора Крыжовников, Антон Федотов и др.

Рейтинг по Кинопоиску: 8.2

Описание фильма:

Один из самых популярных российских комедийных сериалов, который настолько восхитил телезрителей, что было снято продолжение в виде сериала-сиквела, а также несколько фильмов с настолько полюбившимися всем нам героями. Главный герой Максим Лавров приезжает покорять Москву, добиваясь столичной любви «через желудок». Он получает работу в одном из лучших ресторанов города «Клод Моне», где шеф-повар — Виктор Петрович Баринов — настоящая звезда в изысканном кулинарном мире, а вся команда поваров — лучшие из лучших. Сериал так сильно полюбился зрителям из-за того, что обычный парень Макс попадает в неловкие ситуации, с юмором решает свои проблемы и с гордостью покоряет вершины гастрономического бомонда.

Актерский состав состоит из успешных российских звезд, а сам сериал даже стал победителем в номинации «Лучший российский сериал (комедия) ». Отдельную благодарность стоит выразить тем людям, которые работали над музыкой к сериалу, так как она шикарна.

«Молодежка»

Жанр: Драма, Спорт

Дата выхода: 2013 (6 сезонов)

Страна: Россия

Режиссёр: Сергей Арланов, Андрей Головков

Рейтинг по Кинопоиску: 7.9

Описание фильма:

Сериал повествует об упорной хоккейной команде «Медведи», которая никак не могла добиться успеха и стать лучшей в своей лиге. Многочисленные проигрыши на матчах, ссоры между хоккеистами, безучастность пожилого тренера — все это берет в свои руки спортивный и молодой, но опытный тренер Сергей Макеев. Ксожалению, сам он завершил успешную карьеру хоккеиста из-за травмы. Теперь ему необходимо привести команду к победе и сделать из ребят профессионалов. «Молодежка» — еще один сериал, который тронул людские сердца и надолго остался в памяти благодаря упорству главных героев, их взаимоотношениям и всем трудностям, проблемам и тяжелым неудачам, которые команде пришлось пережить. Хоккеистам придется научиться работать сообща, понимать друг друга и решаться на смелые поступки, а главное никогда не отступать от своей цели.

Сериал содержит множество сюжетных линий, которые плавно пересекаются между собой и дополняют друг друга. Весь актерский состав отлично подобран и на протяжении всего сериала кажется, словно они и в настоящей жизни реальная хоккейная команда во главе с потрясающим тренером, который воспитывает их и наставляет на верный путь.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие российские сериалы, вы бы хотели порекомендовать.

Так же смотрите:

Полная версия

Фильмы Эльдара Александровича Рязанова, снятые в Советском Союзе, существенно отличаются от того, что режиссер создал в современной России. Он как будто потерял ориентиры и не мог найти точку опоры, от которой отталкиваться раньше.

При этом Рязанов сохранял навыки талантливого режиссера. Его «Предсказание», «Привет, дуралеи!» или «Ключ от спальни» могли не нравиться значительной части аудитории. Но спорить с тем, что каждый из этих фильмов снят настоящим мастером, вряд ли имеет смысл.

Здесь и умелая режиссерская работа, и прекрасные роли, и музыкальное сопровождение на высоте. Но вот с актуальностью темы и сценариями к этим фильмам все уже не так хорошо, как это было в советские годы.

Так, к сожалению, произошло и с фильмом «Андерсен. Жизнь без любви», который стал последней художественной работой Эльдара Александровича, снятой в год 200-летия писателя.

Кто будет спорить с тем, что Сергей Мигицко талантливый и яркий актер? Но вот интересны ли широкому зрителю перипетии личной жизни великого сказочника, да еще и растянутые на три часа экранного времени? Статистика по сборам говорит, что интересна эта история далеко не всем. При бюджете в 12 миллионов долларов «Андерсен. Жизнь без любви» собрала всего 130 тысяч долларов в прокате, включая продажу DVD.

А ведь Рязанов приложил массу усилий, чтобы снять этот фильм и вывести его в массы. Сначала он лично разговаривал с крупными предпринимателями по поводу финансирования проекта. И позже говорил о том, как это сложно художнику заниматься вопросами совсем не творческого плана.

Потом Рязанов договаривался с руководством Первого канала по поводу показа нового фильма. Для этого ему пришлось снять довольно проходную музыкальную киноленту «Карнавальная ночь. 50 лет спустя», которая сильно уступает оригиналу. Получился такой капустник не на все времена, который показали по центральному телевидению.

И вот, в итоге на экраны в 2006 году вышел фильм, посвященный биографии датского сказочника, красной линией в котором проходит тема его отношений с главными женщинами в его судьбе – оперной дивой Дженни Линд и дочерью адмирала Хенриеттой. Он стремился заполучить любовь каждой из них, но успеха в этом деле не имел.

А теперь подробнее о том, что здесь не так. Рязанов довольно убедительно перенес на экран тот сумбур, в котором жил Андерсен, и достойно оформил эту атмосферу музыкальным сопровождением.

Также можно смело похвалить костюмы и декорации, которые соответствуют исторической реальности. Да и мультипликационная вставка помогает зрителю окунуться в атмосферу сказочности. За это тоже спасибо.

А теперь перейдем к ролям и сюжету. Здесь есть к чему придраться. Сергей Мигицко вполне неплохо представил на экране Андерсена, но его образ выглядит незавершенным. Личность писателя была шире, чем в фильме. Поэтому получилось несколько неубедительно.

Мигицко здесь уверенно переигрывает Алена Бабенко в роли Генриетты Вульф, что вызывает диссонанс. И это не вина исполнителя главной роли, это сценарная недоработка.

Йенни Линд в лице Евгении Крюковой не хватает убедительности в описании чувств к главному герою. Зато убедительны Вячеслав Тихонов и Олег Табаков, но у них совсем немного времени для общения со зрителем.

Как и, допустим, у мамы и бабушки сказочника, а вот отца вообще не показали. Хотя достоверно известно, что писатель любовь и уважением к отцу пронес через всю жизнь. Тем временем, героя Валерия Гаркалина наоборот слишком много на экране.

Теперь, собственно, о сценарии. Многие реплики размыты, и поэтому кажутся лишними (хоть и важны для сюжета), сестра писателя вдруг оказалась проституткой, есть неприглядные черты и у матери, хотя в реальности, судя по источникам, оба эти факты недостоверны.

Кроме того, Эльдар Рязанов нарушил хронологический порядок действия, что пошло не на пользу растянутого по времени и монотонного по содержанию фильма. Отталкивает и сексуальный подтекст в сюжете.

Зритель видит, что писатель был девственником, и этот факт в фильме играет едва ли не большую роль, чем отсутствие взаимной любви в его жизни. Зачем же раскрывать любовные драмы Андерсена столь вульгарно?

Что мы имеем в итоге: отличная картинка, оригинальные технические решения, прекрасный актерский состав, с одной стороны. И невнятный сюжет со сдвинутыми акцентами, затянутость, монотонность, с другой. И ощущения сказки из-за этого почувствовать не удалось.

А вы что думаете, уважаемые читатели, по поводу последней режиссерской работы Эльдара Александровича?

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Называется этот фильм "Вельд".

"Вельд" уникален как своей жанровой принадлежностью — сочетание антиутопии, фантастики и хоррора было невероятно редким для советского кинематографа, так и тем, что лента Назима Туляходжаева была экранизацией произведений западного писателя — великого фантаста Рэя Брэдбери.

Несмотря на то, что снималось кино на студии "Узбекфильм", в нём, как это было заведено в СССР, принимали участие актеры со всей страны — Юрий Беляев, Нелли Пшённая, Валентинас Масальскис, Тамара Схиртлазде и другие.

Основой для написанного Назимом Туляходжаевым сценария стал рассказ Рэя Бредбери "Вельд", а, кроме того, такие тексты писателя, как "Пешеход", "Дракон", "Корпорация "Марионетки", некоторые главы из "Марсианских хроник" и "Вина из одуванчиков".

Сюжет фильма

Не столь отдаленное будущее. Большой, мрачноватый особняк. В доме живут Майкл Стоун, его жена Линда, дети Питер и Венди. У семьи есть все, чтобы быть счастливыми, но счастья в ней нет. Дети Стоунов предпочитают общению с родителями электронную комнату, в которой реалистично визуализируются разные картины.

Самая любимая визуализация Питера и Венди — вельд, то есть, африканское плато, населенное множеством диких животных. Охота на львов доставляет детям неописуемое наслаждение, они готовы раз за разом переживать увлекательнейшее сафари. Родителей уход детей в виртуальный мир, тем более, в такой жестокий, как вельд, сильно беспокоит. Майкл решает запереть комнату, но лишь навлекает на себя недовольство и даже враждебность детей. В результате Стоуну приходится отступить.

Хижина на берегу моря. В хижине живет старик-Эрнандо и его слепая жена Кора. Эрнандо когда-то был лучшим рыбаком в округе, но сейчас его сил хватает лишь на то, чтобы впроголодь кормить свою небольшую семью. Да и в принципе Эрнандо и Коре не так уж нужна еда — они большую часть жизни проводят в нереальном мире, в воспоминаниях о своем погибшем сыне Томе. Однажды к старикам в хижину приходит мальчик — копия Тома. Эрнандо и Кора впервые за долгие годы по-настоящему счастливы, однако, их ждет страшное разочарование. Вскоре к лачуге приезжает карантинная команда — специальный отряд, занимающийся отловом и ликвидацией потусторонних существ, принимающих облик умерших людей и живущих вместе с их родственниками.

Однако карантинная команда далеко не всегда может точно понять, кто пришелец, а кто — нет. Однажды ночью эти ребята хватают Майкла Стоуна, избивают и выбрасывают в глубокий овраг. В овраге Майкл находит развалины древней церкви, а в ней — рыбака Эрнандо. Эрнандо рассказывает Стоуну, что его сына похитили "карантинщики" — он не верит, что мальчик был потусторонним существом.

Майкл решает забрать семью и уехать как можно дальше, туда, где нет карантинных команд. Однако, дети, для которых виртуальная комната стала смыслом жизни, имеют совершенно иные планы. Питер и Венди заманивают отца и мать в детскую, где на тех нападают ожившие львы. Убив родителей, дети продолжают свою жизнь в фальшивой реальности…

Фильм, снятый по произведениям выдающегося писателя-фантаста, отличается драматизмом и глубиной. При этом, некоторые сцены могут по-настоящему напугать зрителя.

В целом, "Вельд" — это отличный образец советской фантастики, удачный пример адаптации англоязычной прозы нашим кинематографом.

Рекомендую к просмотру!

Всем добра!

Еще больше статей про советское кино, советских актеров, про новинки кинематографа, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, литературу, философию, историю, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

"Никогда не говори "никогда"

Жанр: приключения, боевик, триллер

Дата выхода: 1983 год

Страна: США, Великобритания

Режиссёр: Ирвин Кершнер

Бюджет: $36 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0 из 10

Описание

В 1983 году Ким Бейсингер снялась в серии о Джеймсе Бонде. Его сыграл Шон Коннери.

Очередной остросюжетный фильм об агенте 007 скрасила своим присутствием очаровательная блондинка Ким.

Одна организация, считающая себя очень крутой, похитила две ракеты с ядерными боеголовками. Они озвучили условие — хотят несколько миллиардов долларов взамен.

Власти в ужасе — денег отдавать жалко, и умирать тоже не очень хочется. Как быть? Тут они вспоминают, что есть в запасе один человечище, способный заменить несколько армий.

Имя ему — агент 007. Джеймс покидает курорт, на котором он имел счастье лечиться, и отправляется спасать человечество.

Большинство зрителей признаются: один старый Бонд лучше двух новых. Ни морщины, ни седина не могут испортить Шона Коннери. Со временем он становится лишь харизматичнее.

Ким в этом фильме сыграла просто красивую и умную женщину. И пусть она не умеет драться — одно ее танго с главным героем стоило того, чтоб позвать актрису в этот фильм. Браво!

Хороший диалог Бонда со своим боссом:

'М': "Пора вам подлечиться, 007. Ваше тело уже разрушено токсинами, возникшими в результате злоупотребления говядиной, белым хлебом и сухим мартини!

Бонд: "Откажусь от белого хлеба…"

"Свидание вслепую"

Жанр: комедия, мелодрама

Дата выхода: 1987 год

Страна: США

Режиссёр: Блейк Эдвардс

Бюджет: $18 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,3 из 10

Описание

Уолтер Дэвис (Брюс Уиллис) — независимый и успешный холостяк. Времени на личную жизнь у него, нет поскольку вся она посвящена работе.

Ну так и продолжил бы триумфальное шествие по карьерной лестнице, держась подальше от дам! Говорили же великие: "Женщина на корабле — к большой беде". Оказывается, и в ресторане тоже — не к добру.

Дэвис нужно встретиться с деловыми партнерами, однако на встречу он должен пойти с девушкой. Брат предлагает ему взять с собой Надю Гейтс (Ким Бейсингер), кузину своей жены. И, кстати, предупредил, что скромнее Нади не найти, но ей нельзя пить — она теряет голову и совершает безумные поступки.

Увы, Уолтер пропускает мимо ушей это предостережение, Надя выпивает один бокал и тут начинается самый страшный кошмар Дэвиса.

Из-за этого вечера он теряет работу, машину и оказывается в тюрьме.

Милая комедия, по которой ностальгируют многие зрители. Так приятно видеть Брюса Уиллиса с волосами и Ким Бейсингер без пластических операций — очей очарованье.

Финал — непредсказуемо прекрасен!

"Никакой пощады"

Жанр: Драма, Криминал, Триллер

Дата выхода: 1986 год

Страна: США

Режиссёр: Ричард Пирс

Сборы в США: $12 303 904

Рейтинг по Кинопоиску: 6,4 из 10

Описание

Товарищ полицейского из Чикаго Эдди Жилетта (Ричард Гир) был жестоко убит главой мафиозной группировки по имени Лосадо (Ёрун Краббе).

Эдди просто горит жаждой мести, желание отомстить бандитам приводит его в Новый Орлеан. Но судьба уготовила для храброго офицера новые сюрпризы- искушения в лице обворожительной Мишель (Ким Бейсингер).

Девушка была свидетельницей расправы над Джо. Они с Эдди влюбляются друг в друга и теперь сами становятся мишенью для преступников.

Гир в роли копа поначалу смотрится непривычно, но надо констатировать — он блестяще справился с задачей.

Ким Бейсингер в своем амплуа роковой женщины, великолепна, как всегда. Правда, химии с Гиром у них не получилось, но смотреть на них, молодых и красивых, все равно приятно.

Гармоничную завершенность картине придал саундтрек, написанный композитором Аланом Сильвестри.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вы уже посмотрели.

Так же читайте:

Полная версия

Последние пару лет вышли очень тяжелыми для всего мира. Пандемия, карантины, финансовый кризис… Как же порой хочется забыть обо всех проблемах хоть на пару часов, и сесть с любимым человеком смотреть хорошее кино. А какой жанр подходит для совместного просмотра больше всего? Правильно – комедии про любовь! При просмотре всегда найдутся моменты, во время которых вы вдвоем будете неудержимо хохотать или обнимете друг друга на грустном драматическом эпизоде. Встречайте – 3 отличных новых комедии-мелодрамы…

Лакричная пицца

Жанр: Драма, комедия, мелодрама

Дата выхода: 2021

Страна: США, Канада

Режиссёр: Пол Томас Андерсон

Бюджет: 40 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 7.5

Обычный неуклюжий подросток Гэри из Лос-Анджелеса грезит о своей однокласснице Алане и карьере актера. Обе эти мечты кажутся недостижимыми, пока парня не замечает известный продюсер Джон Питерс, открывший миру поп-диву Барбару Стрейзанд. Теперь перед юношей открываются поистине необычайные перспективы, однако мир шоу-бизнеса коварен и лицемерен, а сердце его возлюбленной не так-то просто растопить…

Милая и ламповая комедия, хорошо передающая атмосферу Америки 70-х годов. Режиссером выступил небезызвестный Пол Андерсон. Название картина получила в честь реально существующей сети музыкальных магазинов, популярных в 70-е. Девушку Алану, расположения которой добивается главный герой, сыграла актриса по имени Алана Хаим, а ее семью сыграли реальные члены семьи Аланы.

Мой любимый враг

Жанр: Мелодрама, комедия

Дата выхода: 2021

Страна: США

Режиссёр: Питер Хатчингс

Бюджет: 1,5 млн долларов

Рейтинг по Кинопоиску: 6.9

Люси с института работает в маленьком издательском доме. В коллективе царят дружелюбие и взаимопонимание, однако все меняется в один день, когда издательство переходит под крыло крупной компании, и от нее на работу направляется новый сотрудник Джош. Между Люси и Джошем сразу пробежала черная кошка, и они возненавидели друг друга, тем более, что оба борются за одну и ту же должность. Джош совсем не дает прохода девушке, буквально осыпая ее насмешками и подначками. Но однажды в лифте ситуация заходит слишком далеко, и молодые люди сами того не желая сильно сближаются физически… Что же будет дальше и как им теперь быть?

Остроумная комедийная мелодрама с прекрасно сыгранным актерским дуэтом Люси Хейл и Остина Стоуэлла. Их химия будет весь фильм притягивать к себе внимание зрителей. Основой для сюжета послужил бестселлер «Игра ненависти», переизданный в 25 странах мира.

Я создан для тебя

Жанр: Фантастика, мелодрама, комедия

Дата выхода: 2021

Страна: Германия

Режиссёр: Мария Шрадер

Бюджет: 650 тыс евро

Рейтинг по Кинопоиску: 6.8

Молодая женщина соглашается принять участие в испытании прототипа человекоподобного андроида. Теперь ей предстоит целую неделю прожить с симпатичным юношей, который не спит, не ест, умеет все на свете, обладает прекрасными манерами, да к тому же является интересным и остроумным собеседником. Жизнь с ним полна приятных сюрпризов и наполнена удобствами. Спустя неделю женщина понимает, что прониклась чувствами к андроиду, и не соглашается отдать робота на доработку. Служебная компания намерена силой забрать новую разработку у нее, однако в искусственном интеллекте вдруг просыпаются ответные чувства к хозяйке…

Тема отношений роботов и людей заиграет для зрителя новыми красками после просмотра данной картины. Отличная режиссура, грамотно выстроенный сюжет и немного приятных размышлений о недалеком будущем, где люди будут сосуществовать с человекоподобными механизмами.

Приятного просмотра!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Изначально, Гайдай рассчитывал отдать роль Джонни Дорсета — знаменитой актрисе-травести* — Надежде Румянцевой. У них уже была одна совместная работа в фильме "Трижды воскресший" и Леонид Иович примерно представлял на что способна актриса. Но, когда приступили к съемкам, Гайдай был разочарован: сыграть мальчишку-хулигана в 32 года можно разве что в театре, а вот в фильме разница в возрасте сразу бросается в глаза.

*Травести́ (от итал. travestire — переодевать)  — театральное амплуа, требующее исполнения соответственно переодетым лицом роли другого пола; преимущественно актриса, исполняющая роли мальчиков, подростков, девочек, а также роли, требующие переодевания в мужской костюм

К счастью, довольно быстро нашлась замена — Сережа Тихонов. Гайдаю мальчишка понравился сразу, он все схватывал на лету, был контактным и не терялся на фоне взрослых артистов, даже вел себя с ними на равных. Да и внешне парень подходил просто идеально! Все, что нужно было сделать, это добавить на лицо веснушек и взъерошить волосы.

Через два года Тихонова пригласили на съемки "Сказки о Мальчише-Кибальчише" в Киев. Несмотря на то, что Плохиш был очень даже отрицательным персонажем, именно он запомнился большинству зрителей. Да и многие фразы в исполнении Сергея Тихонова стали крылатыми.

Кстати, именно благодаря таланту Тихонова, в фильм заманили звезду советского кинематографа — Сергея Мартинсона. Актер изначально не хотел принимать участие в съемках, но после того, как он разыграл этюд с юным актером про медовый пряник, то все сомнения сразу отпали. Сережа Тихонов был настолько хорош в роли Плохиша, что умудрился перетянуть все внимание с довольно "пресного" Кибальчиша на своего персонажа.

А через три года, вышел третий, и, к сожалению, последний фильм с участием Тихонова — "Дубравка". И на этот раз Сереже досталась роль хулигана по кличке Утюг. Впрочем, это был достаточно сложный образ и Серегей умудрился настолько глубоко раскрыть своего персонажа, что в очередной раз восхитил своих поклонников.

С таким кинематографическим дебютом парню без сомнения стоило поступать в театральный ВУЗ, но, к сожалению, этого так и не случилось. Ходили слухи, что Тихонов планировал поступать на курс к самому Сергею Герасимову, но провалил экзамены. По другой версии, Тихонов просто не стал заканчивать десятилетку, сразу ушел работать на оборонный завод после окончания 8-го класса.

После того, как Сергей вернулся из армии, он стал часто пропадать на ипподроме, где с азартом делал ставки. Именно в районе ипподрома на Беговой, 21-летний Сергей Тихонов попал под трамвай и скончался еще до приезда "Скорой помощи". Был ли это несчастный случай или какие-то "темные дела" с криминалом — по сей день неизвестно.

Но как бы то ни было, Серёжа Тихонов остался в сердцах миллионов зрителей благодаря своим весёлым, озорным, запоминающимся экранным образам, которые мы помним и любим по сей день.

(с) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Дорогие читатели, когда-то давно артисты выступали при свете свечей, а самым продвинутым техническим средством были тросы, которые поднимают занавес и раздвигают кулисы. Но техника не стоит на месте, и сейчас многие театры по техническому оснащению напоминают мне фантастические фильмы и завораживают. Когда я только мечтал быть актёром, ходил в наш городской театр в Сарове, мне, почему-то, казалось, что театр — это такой островок прошлого. А когда я поступил в театральный вуз, мы всё делали своими руками — сколачивали декорации из подручных материалов, выставляли свет, находили реквизит и т.д. Правда, нам иногда разрешали брать костюмы в Малом театре. (Костюмерный цех там — просто сказка. Берёшь ботинки, а внизу подписано «Садовский», и сразу представляешь как великие в них играли, думаешь, что впитаешь хоть чуточку их мастерства…) И у меня было чёткое ощущение, что и в театре после выпуска всё будет примерно так. Да и педагоги нас готовили к тому, что артист должен полагаться на себя.

Но я попал в театр и был удивлён сразу несколькими вещами. Мне очень понравились экраны в каждой кулисе, на которых транслировалось то, что происходит на сцене. Так гораздо проще ориентироваться, и очень легко выйти в нужный момент. Звуковая трансляция шла по всему закулисному пространству и во всех гримерках — это и вовсе мне казалось чем-то прекрасным, ведь можно сидеть у себя в гримёрке на диване, настраиваться и спуститься к сцене тогда, когда нужно. Понимаю, что эти вещи могут показаться чем-то обыденным, но мне они представлялись настоящим чудом техники. А когда я перешёл в другой театр, там и в гримёрках висели экраны с трансляцией звука и видео со сцены. Но там была ещё одна поразительная вещь — телесуфлёры. Это маленькие экранчики, запрятанные самом низу, где световое оборудование у бортика сцены, прямо перед зрителем. И текст появлялся в нужный момент медленно бегущей строкой. Это очень выручает, но нужно привыкнуть и научиться воспринимать такие подсказки и не выходить из образа, да и чтобы зритель не заметил.

Ещё меня удивляли не столько технологические, но всё равно полезные устройства, которые мне попадались в театрах. Всевозможные слёзные карандаши с ментолом, капсулы с кровью, невероятный пластический грим и т.д. Но этим, я думаю, никого не удивить. А вот когда я начал работать в антрепризе и путешествовать по стране, по разным театрам, я встретил совсем фантастические штуки. Пожалуй, самое сильное потрясение — это сцена — трансформер и лазерные проекции. Вот, где технический прогресс и мир будущего. Я видел, как по одному нажатию кнопки, сцена раздвигается, сдвигается, меняет форму, поднимается или опускается, превращается в настоящий лабиринт. Особенно меня впечатлила бесконечная лестница, в которую превращалась сцена. Артист бежал по ней, говоря монолог, и это было невероятно сильно. А когда я увидел на одном спектакле как из сцены выехал огромный бассейн и туда попрыгали артисты, у меня прям дух захватывало.

Но больше всего меня впечатляют лазерные голограммы и прочие лазерные эффекты на сцене. Лазерное оборудование очень дорогое, и работать с ним умеет малое количество специалистов в нашей стране. Наш спектакль брал такое оборудование в аренду и нанимал немца для настройки и калибровки. Но наши дизайнеры рисовали всю анимацию. Представьте, сцена наполняется дымом, погружается в полумрак и в этом дыму появляются голограммы. Это выглядит волшебно. Первый раз я такое увидел вживую на концерте моего любимого «Короля и шута». В самом финале на сцене появился Горшок в виде голограммы, спел пару песен и ушёл во мрак. Очень впечатляет, но, одновременно, вызывает чувство неловкости. А у нас в спектакле появлялись Гурченко, Янковский, Высоцкий, Миронов и другие ушедшие гении. Постоять с ними на одной сцене — это, конечно, здорово, но и тут были смешанные чувства — а не кощунство ли это. (С родственниками всех артистов договорились). Недавно мы с вами обсуждали, что в новом сезоне «Диверсанта» Владислава Галкина «оживляют» на экране, и у меня подобные ощущения, двойственные.

Современный театр позволяет творить настоящие технические чудеса. Можно в прямом эфире менять голос артисту, говорящему в микрофон, подсказывать текст в наушник или по телесуфлёру, трансформировать сцену, делать голографические эффекты, устраивать взрывы и задействовать экраны, «воскрешать» ушедших артистов, летать на тросах и много чего ещё. И, к сожалению, все эти технические средства часто встают на первый план. Был на спектакле «Шоу пошло не так», где каждую секунду происходит техническое чудо, но совершенно нет актёрских работ. Актёр часто уходит на дальний план, и это меня расстраивает. И если нет крепкой актерской игры, то вся техника только мешает и раздражает. А ведь Станиславский говорил: «Если пьесу нельзя сыграть на двух стульях в пустой комнате, то это плохая пьеса». И я согласен. Для меня в театре главное — это актёр и режиссура. И одно не должно перекрывать другое. Технические средства должны помогать, а не становиться самоцелью спектакля.

А вы что думаете? Видели ли вы в театре какие-то поразившие вас технические средства? Помогали ли они артистам или перекрывали их? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Спасибо за ваши отметки «мне нравится» — они очень помогают развитию канала. Удачи вам, здоровья и только правды!

Автор: Сергей Марочкин

Мой канал в телеграме

#культура #театры и балет #актеры #знаменитости #искусство

До встречи!

Полная версия

Немного Болливуда еще никому не портило настроения — смотрите и наслаждайтесь.

Название: "Дон. Главарь мафии"

Жанр: криминал, триллер, боевик

Дата выхода: 2006 год

Страна: Индия

Режиссёр: Фархан Ахтар

Сборы в мире: $19 640 129

Рейтинг по Кинопоиску: 8,1 из 10

Описание

Дон (Шакрук Кхан) — это глава мафиозной группировки, занимающейся продажей наркотиков. Он надоел многим и за ним охотятся все полицейские Индии.

Однажды Дон получает тяжелые ранения и одновременно появляются слухи о его кончине.

Но это не то, чего на самом деле хотели правоохранители. Им нужна вся банда. Поэтому они уговаривают человека, очень похожего на Дона, сыграть роль главаря преступников, чтоб выманить остальных.

Виджай соглашается. К его несчастью, офицер Д"Силва — единственный человек, кто знал о подлоге, и когда его убивают, лжедон остается в незавидном положении. Как ему удастся выбраться из критической ситуации и убедить всех, что он не тот, за кого себя выдавал?

В картине снималась великолепная Приянка Чопра, а также Карина Капур. Сюжет растянулся на 2,5 часа, но благодаря прекрасной актерской игре, захватывающему сценарию и потрясающей музыке, время проходит незаметно. А финал поистине неожиданный.

Название: "Ченнайский экспресс"

Жанр: комедия, приключения, боевик, драма

Дата выхода: 2013 год

Страна: Индия

Режиссёр: Рохит Шетти

Сборы в мире: $50 345 526

Рейтинг по Кинопоиску: 7,6 из 10

Описание

Потрясающая комедия в стиле масала. В главных ролях изумительный Шакрук Кхан и Дипика Падуконе.

40-летний кондитер из Мумбаи Рахул садится на Ченнайский экспресс, чтоб отвезти прах дедушки в Рамешварам.

На самом деле он намерен сойти на ближайшей станции и поразвлекаться с друзьями в Гоа.

Но судьба распоряжается иначе. В поезде Рахул помогает девушке из тамильской деревушки, которую преследуют плохие парни. Пытаясь ее поддержать, он попадает в такую передрягу, из которой два выхода: либо живым, либо женатым.

Зрители отмечают филигранную игру Шакрук Кхана, его мимику, жесты, взгляд. Отдельного респекта удостоились великолепные панорамы Индии: поезд едет через всю страну с разнообразной природой, обычаями, даже наречия настолько отличаются, что главный герой попадает в дурацкую ситуацию именно из-за непонимания родного индийского языка.

Красивые саундтреки усиливают полнейшее счастье от индийской масалы.

Название: "Невероятная любовь"

Жанр: мелодрама, комедия, боевик

Дата выхода: 2009 год

Страна: Индия

Режиссёр: Сабир Кхан

Бюджет: $12 500 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,3 из 10

Описание

Виджай Шергил (Акшай Кумар) — успешный каскадер. Он обожает свою работу, а его обожают женщины. Виджай купается в наслаждениях, романах, гулянках с друзьями и считает, что слово "брак" придумали зануды.

Он приезжает на свадьбу брата Лаки, чтоб отговорить его от необдуманного шага.

Лаки женится на красавице-модели Камини, подруги Симриты (Карина Капур). Симрита тоже появляется на свадьбе с горячим желанием расстроить торжество. Она хирург и феминистка до мозга костей. Мужчины кажутся ей лузерами и надо бы спасти Камини от такой обузы, как муж и семья.

Влюбленные все-таки женятся, игнорируя противодействие близких, а Симрита и Виджай становятся злейшими врагами и желают навредить друг другу как можно больше.

В картине снимались также голливудские звезды Дениз Ричардс и Сильвестр Сталлоне, они сыграли самих себя.

Много хорошей музыки, зажигательных моментов. Все актеры справились с задачей просто прекрасно.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вы уже посмотрели.

Так же читайте:

Полная версия

26 января 1959 года в Москве на свет появилась прекрасная малышка, которую назвали Наташей. Родители будущей актрисы были уверены, что их дочка продолжит семейную традицию и станет дипломатом. Но, как вы догадываетесь, судьба маленькой Наташи сложилась совершенно иначе.

Дом, где жили Вавиловы располагался буквально в двух шагах от киностудии "Мосфильм", и Наташа все время сталкивалась с известными артистами. В тайне от родителей, она мечтала поступить в театральный вуз, но отлично понимала, что ее отец и мать будут категорически против такого решения.

В начале 70-х, Наталья пошла наперекор родителям и сыграла школьницу в художественном фильме Юлия Солнцева «Такие высокие горы». Конечно же, в итоге был скандал, упреки, домашний арест и клятвенное обещание Натальи "получить юридическое образование во что бы то ни стало".

Вот только сдержать обещание ей так и не удалось. Буквально через два года Наталью пригласили на съемки молодежной мелодрамы "Розыгрыш" и она не нашла в себе силы отказаться. Кинолента имела большой успех и принесла популярность не только Вавиловой, но и Дмитрию Харатьяну. Вот только родители Наташи "поздравили" дочь по-своему: запретили подходить к телефону и записали на курсы в МИД СССР.

Неизвестно, как сложилась бы судьба Натальи, если бы Владимир Меньшов не приступил к съемках своей эпохальной работы «Москва слезам не верит». Меньшов был уверен, что на роль Александры Тихомировой подходила только Вавилова. Но родители Натальи были категорически против и поэтому был сделан "ход конем": на переговоры отправили Алексея Баталова. Конечно же, родители Наташи не смогли устоять обаянию знаменитого актера, и после недолгой беседы разрешили дочери принять участие в съемках.

К сожалению, судьба так и не предоставила шанса раскрыть талантливой артистке весь свой потенциал. В 1986 году, будучи дипломированной актрисой, Вавилова активно снималась в исторической киноленте «Николай Подвойский». Во время съемок очередного дубля, Наталья упала с лошади и повредила позвоночник. Пока Вавилова лежала в больнице, ей нашли замену и это стало сильным потрясением для девушки.

Мало того, из-за травмы, врачам не удалось сохранить беременность, и это окончательно выбило Наталью из колеи. В итоге, Вавилова решила бросить актерскую карьеру и в течении четырех лет, она не появлялась на съемочной площадке. Правда в начале 90-х Вавилова снялась в кинокартине «Стервятники на дорогах», а окончательную точку на своей кинокарьере она поставила в биографической ленте Леонида Пчелкина «Дело Сухово-Кобылина».

Конечно же очень грустно, что Наталья Дмитриевна решила оставить кинематограф буквально на пике своей популярности, но с другой стороны, кто знает, в каких проектах ей бы пришлось принимать участие в 90-е годы, время тогда было очень уж непростое…

Хочется пожелать Наталье Дмитриевне здоровья и радости в жизни, а еще искренне поблагодарить за Александру…

(c) Павел, журнал "Советское кино", смотрите хорошие фильмы.

Полная версия

Продолжаем изучать мир кинодеталей.

«Достать ножи»

В фильме много крупных планов персонажей в очках. Чтобы съёмочная бригада в них не отражалось, приходилось прибегать к множеству ухищрений, включая маскировку.

Мультики про крота

Вас ничего не смущает? Интересно, это у мультипликаторов тонкий чёрный юмор такой?

"Еpмак"

Джигуpда pаздевает пленную жену туpецкого посла, она загоpелая, а на теле — след от бикини!

"Война и мир"

В одной из иностранных иностранных экранизаций Наполеон обозревает Москву с холма и видит Храм Христа Спасителя, построенный в 1830-е годы, в честь победы над собой.

"Властелин колец"

Оказывается, у Гендальфа трубка искусно прячется в посох.

"Мисс Конгениальность"

Помните забавный наряд главной героини? По сюжету не было времени на его придумывание и шитьё. В фильме этот момент отдельно не афишируется, но самые глазастые заметили, что костюм, получается, позаимствовали у девушки, которая раздавала брошюры на входе.

"Индиана Джонс"

Стивен Спилберг когда-то хотел снять фильм о Джеймсе Бонде, но ему отказали. А осадочек остался. Поэтому во второй части "индианы" Инди одет точь в точь как Джеймс Бонд.

«Бэтмен навсегда» (1995)

Сцена "Логово Двухликого". Видно, как в ожидании своего выхода прячется актёр Джим Керри в зелёном костюме Загадочника.

«Крепкий орешек» (1988)

Брюс Уиллис носит специальную обувь — фальшивые босые ноги, и на некоторых кадрах оно заметно.

«Звонок» (2002)

Антагонистку "Звонка" зовут Самара Морган. Вовсе не в честь российского города. Дело вот в чём: дерево с огненно-красными листьями в фильме — японский клен. Плод, который дает это растение называется самара.

Продолжение следует…

Полная версия

До 1984 года Владимир Хотиненко снимался в кино в эпизодах в качестве актера. Его, например, можно увидеть в фильме Никиты Михалкова «Родня», где он сыграл байкера Валерика, соседа Вовчика.

В 1984 году Владимир Иванович загорелся идеей снять свой фильм. Работать решил с коллегой Павлом Фаттахутдиновым. Оба были впечатлены детективом Николая Леонова «Агония», на основе которого автор произведения написал сценарий «Профессионалы».

Снимали на энтузиазме, у обоих были свои творческие идеи, много спорили. И дошло до того, что начали работать лучшими друзьями, а спустя некоторое время видеть друг друга не могли – один день на съемочной площадке работал Фаттахутдинов, второй – Хотиненко.

Оба получили опыт, но самое главное, зритель увидел интересный фильм с авторскими режиссерскими решениями. Именно в этом фильме Владимир Хотиненко сформировался как режиссер. Здесь уже можно заметить склонность Владимира Ивановича к символизму и мистицизму, который позже более ярко выразятся в его фильмах.

Работали на Свердловской киностудии, снимали в Свердловске, Перми и Кунгуре.

О чем фильм «Один и без оружия»? 1927 года, небольшой губернский город, где начальником уголовного розыска назначают бывшего красного командира Константина Воронцова.

В городке появляется опытный рецидивист по имени Корней. Сыщики узнают место воровской сходки, однако вор, почуяв засаду, меняет место встречи. Времени предупредить своих у начальника угрозыска нет, поэтому он идет на встречу воров один.

Не так давно в стране отгремела революция, постепенно налаживается мирная жизнь, однако в серой тиши провинции проблем хватает. Одна из них – преступность. Другая – главные герои, которые цепляются за берега этой мирной жизни, а внутри – пустота без прошлого и будущего.

В этом фильме есть интересное авторское решение – главным антагонистом Воронцова (Василий Мищенко) является вовсе не вор Корней в исполнении Ивана Агафонова, а его же коллега – следователь Мелентьев, интеллигент, умный «старорежимный» человек.

Интересно, что противостояние Воронцова и Мелентьева строится, как можно было бы предположить, не на классовых различиях, а на разных подходах к работе. Для Мелентьева она – просто служба, а для Воронцова – смысл жизни. Эта деталь превращает детектив в многослойную драму.

Этот фильм – характеристика эпохи на примере людей, на долю которых выпало жить в то непростое время. В этой эпохе Воронцов не может найти себя в мирной жизни.

В сюжете есть другие колоритные герои – это вор, оставивший свою прежнюю жизнь и ставший тренером по борьбе (Виктор Борцов). Он, как и Воронцов, одинок. Он тоже потерял прошлое, но не видит для себя будущего. Интересен герой Талгата Нигматулина, это немногословный и резкий Хан.

Фильм за счет технических и художественных решений (яркие персонажи на фоне серого города, красивая музыка, заполняющая пустоту), за счет оригинального сюжета, хорошего сценария, энтузиазма Хотиненко и Фаттахутдинова, получился интересным. И сегодня он хорошо смотрится на фоне современного российского кино.

В киноленте «Один и без оружия» снялась целая плеяда талантливых актеров. Помимо уже названных Василия Мищенко, Виктора Борцова, Ивана Агафонова, Талгата Нигматулина, здесь можно увидеть Авангарда Леонтьева, Всеволод Ларионов, Борис Галкин, Михаил Кононов, Елена Майорова, Николай Сморчков.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

Фильмы Павла Лунгина, которые он создал вместе с продюсерами из Франции, отличить от тех, которые режиссер снял на российские деньги, несложно. Главное – в наших фильмах есть душа, характер, рассуждение. Пересмотрите «Остров», «Царь», «Братство».

А в российско-французских фильмах Павла Семеновича есть история, характеры, но души маловато. Это можно сказать и о ранних работах Лунгина, снятых в начале 90-х. Это можно сказать и о знаменитой «Свадьбе», и о «Олигархе», и о комедии 2005 года под названием «Бедные родственники». Много здесь балагана, а души не много.

Однако упомянутый фильм вполне достоин просмотра. И вот почему: 1. Здесь снимается замечательный актерский состав в лице Константина Хабенского, Сергея Гармаша, Леонид Каневский, Даниил Спиваковский, Марина Голуб.

2. Сюжет, он здесь довольно оригинальный. «Нулевые», небольшой южный городок. Главный герой Эдик Летов помогает людям найти родственников в разных странах – Швейцарии, Израиле, Канаде.

Оказывается, это очень прибыльный бизнес. Ведь, когда настоящие родственники не находятся, то им всегда можно найти замену. Ведь одинокие люди, узнавая, что к ним едут родственники из других стран, проникаются к ним теплом и окружают заботой, поэтому тем ничего не остается, как ответить взаимностью.

Конечно, в этой комедии между срок говорится о том, сколько же одиноких, никому не нужных людей осталось на постсоветском пространстве, о том, настолько душевны и ранимы наши люди.

Идея фильма имеет право на реализацию, особенно при таком то режиссере, как Павел Лунгин, и таких актерах. Но, вот, то ли продюсеры настояли, либо сам Павел Семенович не дотянул.

Только фильм напоминает большой балаган, на фоне которого каждый герой немного теряется. Ту и не драма, и не комедия в чистом виде, да и трагедии тут нет. Все несколько перемешано, границы размыты, ориентиры стерты.

Кто он, главный герой Эдик Летов в лице Константина Хабенского? Он и сам, судя по всему до конца не понимает, он просто играет свою роль, предначертанную судьбой и сценарием. Поэтому родственники так и остались бедными, потому что нет к ним сострадания у главного героя, как и у зрителя к нему.

Вывод таков, что фильм снят и для российского, и для французского зрителя. Вот только удовлетворил ли он запрос этих аудиторий. Скажем так, на один раз посмотреть можно. Но вот пересматривать не тянет.

Интересно, что в том же году Павел Лунгин снял гениальный сериал «Дело о «Мертвых душах» с тем же Хабенским в главной роли, и не менее гениальный «Остров» в Петром Мамоновым во главе.

Что ж, даже у режиссеров первой величины бывают промахи. Не дружи с французом, говорил Кутузов.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Душевные уютные истории от писателя Георгия Жаркого — по ссылке, уважаемые.

Полная версия

Название Паук

Жанр: ужасы, драма

Дата выхода: 2002

Страна: Канада, Великобритания

Режиссёр: Дэвид Кроненберг

Бюджет: 10 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 6.9

Фильм снят по роману Патрика Макграта, который славится в узком готическом кругу. Сюжет основывается на жизни Деннис Клег, у мужчины достаточно страшный диагноз — шизофрения. Его отправляют на лечение в клинику, куда он пребывает на поезде. Лечебный центр находится в его родном городе, поэтому у Денниса есть возможность посетить места детства. Так сложилось, что всплывающие сцены из его памяти лишены позитивного настроя и мужчина окунается только в негативные флэшбеки, которые только усугубляют его состояние.

Все приводит к тому, что мужчина натыкается на травмирующее событие, которое и стало причиной его поломанной психики. Он вновь окунается в тот день и пытается его пережить. Однако у него едва получается, он как паук, который все больше запутывается в собственной паутине. Отличная игра Рэйфа Файнса, о фильме плохо высказались критики, однако он стоит внимания.

Название Машинист

Жанр: триллер, драма

Дата выхода: 2003

Страна: Испания

Режиссёр: Брэд Андерсон

Бюджет: 5 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 7.6

Кристиан Бейл славится своим мастерством перевоплощения, актер часто предстает перед зрителем в разном физическом состоянии. Роль машиниста в этой картине заслуживает отдельного внимания. Сюжет основывается на работе машиниста, который трудится всю сознательную жизнь на благо обществу. Однако из-за постоянных бессонниц его здоровье начинает ухудшаться, он резко сбрасывает вес и начинает напоминать живого мертвеца. С ним едва общаются коллеги, после чего он становится участником несчастного случая, что больше вызывает подозрения о его психологическом состоянии.

Сам машинист медленно погружается в паранойю и мир вокруг напоминает обрывки сна, после которого он проснется и все будет хорошо. Позже Тревор ввязывается в неприятную историю, где ему все больше начинает казаться, что за ним следят и хотят подставить. На его счету уже год без сна, насколько искажена реальность человека, которые не находит время на отдых отлично показал режиссёр Брэд Андерсон.

Название «Начало»

Жанр: фантастика

Дата выхода: 2010

Страна: США

Режиссёр: Кристофер Нолан

Бюджет: 160 млн $

Рейтинг по Кинопоиску: 8.7

Фильм об опытном воре, который успешно может стянуть не только миллион долларов, но и важную информацию из человеческого подсознания. Кобб путешествует во сне, это позволяет ему рассчитывать все детали для успешного преступления. По сюжету, Коббу представится уникальная возможность реализовать свой талант, ему необходимо не просто украсть важные данные, а переместиться в сознание другого человека и спланировать реальность так, чтобы она была выгодна заказчику. Внедрение идеи отнимает огромное количество ресурсов и у его команды нет права на ошибку.

Однако его жертва оказалась не менее опытной, чем изощренный преступник. Небольшое и простое путешествие по закладке обычной мысли превращается в сущий кошмар для всех участников.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

«Доктор Хаус»

Жанр: Драма, Детектив,

Дата выхода: 2004-2012 (8 сезонов)

Страна: США

Режиссёр: Грег Яйтанс, Деран Сарафян, Дэвид Стрейтон и другие

Рейтинг по Кинопоиску: 8.8

Описание фильма:

Все лгут. Именно этого принципа придерживается главный герой, доктор Грегори Хаус, переживший много боли и несчастья, который перестал доверять людям. Несмотря на его заносчивость, высокомерность и саркастичность по отношению ко всем, кто его окружает, он все еще считается лучшим врачом-диагностом, который со своей командой ставит самые непредсказуемые, но верные диагнозы пациентам, словно разгадывает самые запутанные детективные истории. Хаусу, работающему в клинике Принстон-Плейнсборо, не нужно даже встречаться с самим пациентом, чтобы узнать его болезнь, но все врут. Именно поэтому главному герою придется узнавать о самых потаенных моментах жизни пациентов, чтобы докопаться до правды. К сожалению, у каждого гения есть свои побочные эффекты — несколько лет назад Хаусу слишком поздно поставили диагноз, мышечный инфаркт в правой ноге, из-за чего сейчас ему приходится терпеть невыносимые боли и ходить с тростью. Стоит ли называть его поведение бесчеловечным или его все же можно уважать?

Сериал был удостоен множеством наград, а замечательный Хью Лори в главной роли даже победил в номинации «»Лучший актер драматического сериала».

«Анатомия страсти»

Жанр: Драма, Мелодрама

Дата выхода: 2005

Страна: США

Режиссёр: Роб Корн, Дэвид МакКидд, Дебби Аллен и другие

Рейтинг по Кинопоиску: 8.2

Описание фильма:

Молодая девушка Мередит Грей обязана быть лучшей во время прохождения стажировки, ведь ее мама, сама Эллис Грей, фантастический хирург, долгое время проработавшая в больнице Сиэтл Грейс. Однако Мередит, знающая Эллис Грей не только как замечательного врача, но и эгоистичную мать, которой не хватало времени на воспитание дочери, вовсе и не собиралась связывать свою жизнь с медициной, пока не узнала ужасающую правду — Эллис Грей больна Альцгеймером. Свалившиеся заботы о матери, бессонные ночи во время учебы, сложные операции и нешуточные страсти, разгорающиеся как между интернами, так и опытными врачами, предстоит пережить самой Мередит в одиночку. Справится ли она с навалившейся на нее новой жизнью?

Все в этом сериале привлекает внимание зрителя своей потрясающей динамичностью и профессиональной актерской игрой. Данный сериал также получил большое количество наград.

«Хороший доктор»

Жанр: Драма

Дата выхода: 2017 (6 сезонов)

Страна: США

Режиссёр: Майк Листо, Стивен ДеПол, Дэвид Стрейтон

Рейтинг по Кинопоиску: 8.0

Описание фильма:

История молодого и очень талантливого доктора, который страдает особой формой аутизма. При абсолютном отсутствии навыков коммуникативного общения и отставании в личностном развитии, Шон Мерфи обладает уникальной памятью и фантастической интуицией, полученной благодаря накопленным знаниям. «Сквозь тернии к звездам» — именно так можно описать нелегкий путь молодого врача, к которому многие относятся с презрением, но поражаются и даже завидуют его удивительным способностям. Сериал рассказывает о том, как Шон проходит все испытания, зарабатывает уважение и хорошую репутацию у других врачей и проводит сложные операции.

Благодаря потрясающей актерской игре Фредди Хаймора, а также опытному актерскому и съемочному составу, этот сериал получил много положительных откликов и победных номинаций. Смотрится «Хороший доктор» на одном дыхании.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Эту картину советской художницы Татьяны Яблонской можно посмотреть в Третьяковской галерее на Крымском валу.

И воспринимается чаще всего как радостная картина, как гимн труду и изобильной жизни.

Радуются зрители во многом благодаря центальному персонажу — веселой девушке, которая решила на первом плане.

И хлебу, конечно.

Но не все так радужно, как кажется на первый взгляд.

Рассмотрите картину повнимательнее. Кто трудится на току?

Здесь же полностью женское царство! Только на заднем плане можно рассмотреть мальчиков-подростков. Не мужчин.

Картина написана в 1949 году. Эскизы для нее Яблонская писала с натуры в 1948 году в Украинском селе, в которое после войны не вернулось ни одного мужчины. Ни одного…

Полная версия

Он красноречиво говорил о достатке и высоком статусе своего владельца — у рядовых граждан телефоны были черными.

Эти ленты также называли "венгерскими комедиями", поскольку большинство их режиссеров являлись венграми по национальности. Сюжеты, декорации и общее настроение легких комедий периода Муссолини сильно констатировали с итальянской действительностью.

Народу с мрачными буднями под фашистской диктатурой кино Марио Камерини казалось сказкой: на экране он показывал сплошное аристократическое общество, образованных людей, красивых, ухоженных женщин.

Предлагаем ознакомиться с несколькими милыми комедиями с того времени.

Название: "Дам миллион"

Жанр: комедия

Дата выхода: 1935 год

Страна: Италия

Режиссёр: Марио Камерини

Описание

Пресыщенный жизнью и разочарованный в людях миллионер Голд (Витторио Де Сика) (он уверен, что его друзья и родственники лишь пользуются его деньгами, а в душе он глубоко одинок) решает свести счеты с жизнью и прыгает со своей яхты в воду. Но в воде его ожидает новое приключение — нищий (Луиджи Альмиранате), который тоже не очень доволен своей судьбой и тоже бросился с моста.

В итоге миллионер спасает бедняка и плачется на свою судьбу — жемчуг у него мелкий, видите ли. Он делится со спасенным своими мыслями: готов отдать миллион тому, кто проявит к нему бескорыстную доброту.

Нищий проводит ночь на берегу, а утром надевает богатую одежду Голда и отправляется в город.

Здесь он рассказывает прессе о желании богача. С горожанами происходит мгновенная трансформация: все начинают творить добрые дела в надежде наткнуться на чудака и заполучить миллион.

А настоящую доброту к нему проявляет чуткая Анна (Ася Норис) — костюмерша из цирка. Она кладет монетку ему в руку, чтоб он хотя бы ночлег себе нашел. Ее поступок трогает миллионера — он влюбляется в Золушку и на своей яхте надевает ей колечко на палец.

Название: "Но это несерьезно"

Жанр: мелодрама, комедия

Дата выхода: 1937 год

Страна: Италия

Режиссёр: Марио Камерини

Описание

Меммо Сперансе (Витторио Де Сика) уже 30 лет. Он молод, хорош собой и преуспевает в бизнесе.

Однако что-то у него не ладится с женщинами. За свою молодую жизнь Меммо успел жениться и развестись 12 раз. Дамы на него злы и готовы расцарапать ему лицо, а ловелас не отчаивается и решает попытать счастья еще.

На этот раз Сперансе готовится взять в жены хозяйку дешевой гостиницы Гасперину (Элиза Чегани).

Что выйдет из этой затеи, которую многие считают несерьезной, можно узнать, посмотрев очередной "фильм белых телефонов".

Название: "Жестокий Саладин"

Жанр: комедия

Дата выхода: 1937 год

Страна: Италия

Режиссёр: Марио Боннар

Главные роли в очередной экранизации про Саладина исполнили Анджело Муско, Аида Валли, Альберто Сорди, Карло Дузе и другие. Продолжительность фильма 1ч. 30мин.

Картина повествует не о самом герое, а о том, как один гипнотизер воодушевлен идеей самому снять ленту о Саладине.

Образ султана здесь прекрасен — с воинственным видом, черными пышными усами, в юбочке и туфлях с загнутыми носочками и бахромой.

Исполнительница одной из главных ролей Аида Валли родилась в 1921 году и скончалась в 2006. Она была красивейшей женщиной. Мэр Рима на прощании с актрисой сказал: "Итальянское кино потеряло одно из самых своих ярких и выразительных лиц".

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вы уже посмотрели и какие бы хотели добавить.

Так же читайте:

Полная версия

"Начальник разведки" — сериал того уровня, на который следует равняться нашим федеральным каналам. Онлайн-кинотеатры давно приучили нас к тому, что в России умеют снимать отличные сериалы. Однако на Первом канале, России-1 или НТВ такие истории появляются максимально редко. А вот "Начальник разведки" — сериал, который ни за что бы не потерялся ни в одном из интернет-сервисов. Оценка на Кинопоиске в 7,8, может, и кажется слегка завышенной, но не так что бы очень сильно.

Я очень переживал, что меня разочарует финал "Начальника разведки". Смотрел отличные 5-ю, 6-ю, 7-ю серии и буквально опасался того, что финал может все это испортить. Но нет, "Начальник разведки" — это еще и один из немногих сериалов, заканчивающихся на высокой ноте. Его заключительные сцены не вызывали разочарование. Наоборот — после них осталось стойкое ощущение, что однажды стоит пересмотреть этот проект.

Впрочем, закончить эту историю на мажорной ноте было не так уж сложно. Когда вы рассказываете о Великой Отечественной войне, достаточно показать в кадре ее триумфальное окончание. В финальных кадрах "Начальника разведки" зрители увидели Фитина, идущего по Красной площади. В небе над его головой уже начался победный салют, которого могло бы и не случиться, если бы не героические действия начальника разведки. Фитин прекрасно осознает свою сопричастность к общей победе и обнимается с соотечественниками.

Вообще, финальная серия получилась очень напряженной и лучшей за весь сериал. Часто сериалы страдают от отсутствия ярких отрицательных образов. "Начальника разведки" эта проблема обошла стороной. Прежде я вроде бы не видел Ивана Добронравова в ролях негодяев. Но, оказывается, ему очень идут подобные образы.

К финалу я буквально ненавидел Назарова, сыгранного Добронравовым. Сколько же неприятностей он доставил главным героям. Выстрел Назарова в спину Фитину заставил зрителей понервничать — эта сцена оказалась самой напряженной в финале. Но, к счастью, все закончилось хорошо.

В сети успели заговорить о том, что было бы неплохо, если бы данный сериал получил 2-й сезон. Как мне кажется, это лишнее. Победа в войне так и останется наивысшей точкой в карьере Фитина. Уже в 1946-м году он покинет пост начальника разведки. Таким образом, если и продолжать данный сериал, придется менять жанр шпионского детектива на что-то иное. А это точно пришлось бы многим зрителям не по душе.

Да и вообще, стоит ценить мини-сериалы, уверенно заканчивающиеся на первом сезоне. Мы живем во время бесконечных продолжений, и это, если честно, утомляет.

Хотя я прекрасно понимаю то, почему кто-то вообще захотел увидеть продолжение "Начальника разведки". Отличный же вышел сериал. Да и эфирные рейтинги у него замечательные. Временно потеряв сериального конкурента в лице России-1, Первый канал полностью завладел умами и сердцами зрителей.

На следующей неделе Первый канал покажет россиянам еще один военный проект — 5-й сезон "По законам военного времени". И, кажется, это наконец-то даст мне повод покритиковать главный канал страны. Я считаю, что "авторам "По законам военного времени" ни разу не удалось повторить успех 1-го сезона. А 3-й и 4-й блоки серий и вовсе оказались очень слабыми. Впрочем, о грядущей премьере мы поговорим в одной из следующих статей.

А как вам финал "Начальника разведки"? Понравился? Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

Ольга Гобзева стала звездой советского кино в 1960-е годы. Критики писали, что это актриса с внешностью тургеневской девушки. Ее утонченный аристократизм позволял уверенность играть классических персонажей.

Первой яркой ролью Ольги Гобзевой приходится на фильм Марлена Хуциева «Застава Ильича», где юная актриса работала вместе с Николаем Губенко, Станиславом Любшиным, Светланой Светличной, Марианной Вертинской и другими коллегами.

Фильм, прошедший через препоны чиновников, все-таки дошел до зрителя и стал одним из ярких явлений в кино в первой половине 60-х годов.

В 1967 году Гобзева сыграла внучку героя Зиновия Гердта в киноленте «Фокусник», и в том же году – подругу молодого героя в исполнении Никиты Михалкова в фильме «Не самый удачный день».

В 70-е году самой известной ролью Ольги Фроловны стала, пожалуй, поэтесса в фильме «Однажды 20 лет спустя», где она исполнила красивую композицию о любви. Также многие зрители помнят актрису по роли младшего сержанта Зины Лукиной в киноленте «Товарищ генерал».

В 1992 году после развала Советского Союза Ольга Гобзева ушла из кино – за 30 лет она не снялась ни в одном фильме. Причина такова – актриса приняла решение служить не искусству, а Богу – она стала монахиней.

Причины такой неожиданной перемены, возможно, кроются в детских годах будущей актрисы. Ольга Фроловна родилась в годы Великой Отечественной войны в семье, где воспитывались пятеро детей. Родители были верующими людьми.

Отец трудился в автопарке столичного партийного комитета, мама была домохозяйкой. В роду у Гобзевых были монахи. В семье не всегда хватало денег, но царила дружная атмосфера и взаимопонимание.

Позже Кобзева вспоминала, что отец перед сном подолгу стоял на коленях перед иконами и молился за семью. Как-то в детстве Ольга тяжело заболела воспалением легких, и едва не погибла, но потом резко пошла на поправку. Актриса уверена, что это отец ее отмолил.

Не одно десятилетие актриса работала на театральной сцене вместе с известными коллегами, с некоторыми из которых ее связывала крепкая дружба. Речь идет о Юрии Богатыреве и Ольге Дале, а также Изольде Извицкой.

К сожалению, всех троих не стало расцвете сил. И Ольга Фроловна не раз задумывалась – почему эти замечательные и талантливые люди ушли так рано? Она считает, что проблема не столько в алкоголе, сколько в несоответствии ранимой души человека с реальным миром.

Человек страдал, не мог примириться с реальностью, а алкоголь помогал хоть как-то сгладить острые углы и, в итоге, приводил к печальным последствиям.

Несмотря на успехи в кино и на сцене, Ольга Гобзева постепенно пришла к выводу, что ее работа перестала приносить душевное удовлетворение. Она не раз обсуждала этот вопрос со своим духовным отцом.

Как-то актриса приехала в Киево-Печерскую лавру, где один из священников во время разговора сказал ей, что она станет матушкой. Тогда Гобзева не поверила в его слова.

А потом оказалось, что это — правда. В месяц своего 50-летия актриса, в 1993 году, актриса приняла монашеский постриг в Свято-Введенском монастыре в Иваново.

Ольга Фроловна не стала жалеть о своем прошлом, полагая, что актерское мастерство помогло ей познать себя.

Первым супругом Ольги Гобзевой стал актер Ираклий Хизанишвили, вместе после окончания ВГИКа они прожили 10 лет, детей у них не было. Оба однажды пришли к выводу, что у них нет ничего общего и решили расстаться.

Позже актриса вышла замуж за коллегу Валерия Мартынова, с которым они вместе снялись в фильме «Каждый день доктора Калинниковой» в 1973 году. Муж был моложе Ольги Фроловны на шесть лет.

Вместе пара прожила 14 лет, в семье родился сын Святослав. Отношения постепенно разлаживались из-за разного отношения к жизни, а итоговой точкой стала измена Мартынова.

Чем же занимается инокиня Ольга после принятия пострига? Ее удел – активная социальная работа, помощь актерам преклонного возраста. Живет монахиня в Москве вместе с семьей своего сына Святослава. Такое благословение дал ей духовник.

Сегодня 79-летняя Ольга Гобзева продолжает по мере сил трудиться в монастыре и в миру.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

С выходом «Игры в кальмара» мир захлестнула волна популярности произведений южнокорейского кинематографа. И неудивительно – в Корее умеют снимать кино, и в нем точно есть на что поглядеть. В Южной Корее на государственном уровне принята программа приоритетного развития шоу-бизнеса в стране, да и сами корейцы по праву слывут настоящими трудоголиками. Поэтому фильмы и сериалы от корейских производителей отличаются качественным сюжетом и постановкой, вниманием к мелочам и неповторимой эстетикой Восточной Азии. А самой большой популярностью у корейцев пользуются дорамы — мелодраматические сериалы. Надо признать, в этом жанре они достигли вершины мастерства. Встречайте – 3 сериала о любви из Южной Кореи, обязательные к просмотру.

Алое сердце

Жанр: Фэнтези, драма, мелодрама

Дата выхода: 2016

Страна: Южная Корея

Режиссёр: Ким Гю-тхэ

Бюджет: 16,5 млрд вон.

Рейтинг по Кинопоиску: 8.9

В один прекрасный день девушка по имени Ко Ха Чжин просыпается в другом теле. Теперь ее зовут Хэ Су, и она – представительница богатого и знатного рода в Корее времен основания первой династии. Девушке из 21 века нелегко найти себя в совершенно незнакомом мире, а из-за незнания правил здешнего этикета Ко чересчур выделяется среди остальных представительниц прекрасного пола. Благодаря этому, ей очарована местная аристократическая молодежь, и вскоре ее расположения начинают добиваться сразу три высокородных юноши. Но сердце Ко тронул лишь тот, кто не обращает на странную девушку никакого внимания – наследный принц Ван Со…

Прекрасно поставленный сериал, неизменно занимающий первые места в рейтингах южнокорейских исторических сериалов. У него имеется обширная фанатская база, а слухи о начале производства второго сезона не умолкают до сих пор.

Майская молодость

Жанр: Мелодрама, исторический

Дата выхода: 2021

Страна: Южная Корея

Режиссёр: Сон Мин-ёп

Бюджет: 7 млрд вон.

Рейтинг по Кинопоиску: 8.1

События разворачиваются во время трагических событий при восстании 1980 года в городе Кванджу. Простая медсестра Ким Мен Хи соглашается подменить на свидании свою подругу, девушку из обеспеченной семьи, Су Рён. Она знакомится с приятным парнем по имени Хван Хи Тэ, который является лучшим студентом медицинского колледжа. Неожиданно для молодых людей, между ними вспыхивает страсть, и они забывают обо всем на свете. Но на горизонте собираются тучи, богатые родители Су Рён хотят помешать счастью влюблённых, ведь у них были свои планы на свою дочь и на отличника-студента. А еще не за горами студенческое выступление, которое подтолкнет наступление страшных событий…

Пронзительный и масштабный сериал, основанный на реальных событиях. Любовь на фоне общенациональной катастрофы способна выжать слезу у кого угодно. Отдельной похвалы заслуживают реквизиторы, скрупулезно воссоздавшие быт и визуальный стиль Кореи 80-х.

Убей меня, исцели меня

Жанр: Драма, мелодрама, комедия

Дата выхода: 2015

Страна: Южная Корея

Режиссёр: Ким Дэ-джин, Ким Джин-ман

Бюджет: 1,5 млрд вон.

Рейтинг по Кинопоиску: 8.3

Сын владельца крупной компании, Ча До Хён, с детства страдает ДРИ – диссоциативным расстройством идентичности. В его теле находятся сразу семь личностей, вследствие чего он очень неустойчив в психологическом плане. Познакомившись с девушкой-психиатром О Ри Чжин, Ча записывается к ней на курсы, в надежде победить болезнь. Но в результате он по уши влюбляется в прелестную девушку, что ведет к необратимым изменениям в его мозгу…

Отличная история про нетипичную любовь. В сериале остро поднимается тема отношения в обществе к людям с психическими расстройствами головного мозга. Цепляющий саундтрек подарит зрителям немало эмоций в грустные моменты, и поможет больше сопереживать бедному главному герою, из-за своей проблемы постоянно попадающему в неловкие ситуации.

Приятного посмотра!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Не секрет, что Вангу тщательно оберегали болгарские спецслужбы, а самыми верными ее поклонниками были таксисты, официанты, владельцы и сотрудники гостиниц — по сути дела, предсказательница кормила семьи представителей этих профессий.

Все эти люди составляли мощную сеть осведомителей, которые тем или иным способом выуживали из туристов, а затем сообщали представителям Ванги всю нужную информацию. На каждого значимого клиента предсказательницы заранее собиралось подробное досье.

По данным болгарского журналиста Василя Стоянова, с 1967 по 1991 год Ванга заработала государству более 10 млн. долларов. Для бюджета Болгарии это был весьма весомый приток валюты. При этом, саму Вангу держали в "ежовых рукавицах", и, когда у нее в доме нашли припрятанные 90 тыс. левов — разразился скандал.

Предсказания Ванги, о которых так любила (и любит) писать желтая пресса, скорее всего, были плодом коллективного творчества аналитической группы КГБ Болгарии, состоящей из историков, футурологов, медиков. Некоторые предсказания сбылись, а в некоторых специалисты промахнулись.

Болгарский публицист и историк Анатолий Строев отмечал, что многие предсказания Ванги были просто-напросто придуманы журналистами для создания сенсационных материалов и роста тиражей.

Тем не менее, паломничество к Ванге продолжалось вплоть до ее смерти в 1996 году в почтенном возрасте 85 лет. Очень часто к болгарской прорицательнице обращались советские граждане.

Так, дипломат, журналист и политолог Александр Бовин рассказывал, что Ванга «ровным счётом ничего не угадала ни в моем прошлом, ни в настоящем, ни, как вскоре оказалось, в недалёком будущем».

А вот с предсказанием детскому писателю Сергею Михалкову баба Ванга не ошиблась и четко сообщила, что его сын Андрон намерен уехать за океан. Впрочем, о том, что Кончаловский собирается в Америку, в те годы говорили все кому не лень и, уж тем более, это прекрасно знали болгарские спецслужбы.

Очень яркой иллюстрацией работы осведомителей Ванги является история, рассказанная членом Комиссии по борьбе со лженаукой и фальсификацией научных исследований РАН Юрием Горным. История эта произошла в конце 80-х годов с другом Горного, известным журналистом. Имя журналиста Юрий Гаврилович назвать отказался "по причинам, которые станут понятны чуть ниже".

Журналист собирался посетить Вангу, чтобы услышать ее предсказание относительно себя. Вдруг гостеприимные болгарские хозяева ни с того ни с сего приглашают его в сауну. Мужчина сразу заподозрил, что это приглашение неспроста, и решил провести небольшой эксперимент, а именно:

«перед посещением бани заклеить часть мошонки пластырем. На вопросы, если таковые будут, не отвечать. Просто дать понять, что говорить на эту тему ему не хочется».

Через неделю журналиста пригласили к Ванге. Предсказательница достаточно точно описала прошлое мужчины, поделилась весьма неожиданными, но не шокирующими деталями. А вот предсказание относительно будущего журналиста было таким:

«У вас будет всё хорошо по работе, но личные отношения будут складываться не вполне удачно. К сожалению, серьёзные проблемы с репродуктивными органами не позволят вам создать полноценную семью».

Впоследствии журналист рассказывал Юрию Горному, что ему стоило огромных усилий не рассмеяться…

Еще больше статей про историю, про фотографии, про писателей, актеров, путешественников, про экранизации книг отечественных и зарубежных авторов, про иллюстрации к знаменитым книгам, про живопись, кино, литературу, философию, интересных людей и невероятные события — на моем канале! Подписывайтесь!

Мои книги

Мой Инстаграм

Мой Фейсбук

Я на Автор.Тудей

Почитать другие статьи можно ЗДЕСЬ.

Полная версия

«Ночной администратор»

Жанр: Драма, Триллер, Детектив, Криминал

Дата выхода: 2015

Страна: Великобритания, США

Режиссёр: Сюзанна Бир

Бюджет: £30 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.4

Описание фильма:

В сериале рассказывается о бывшем английском солдате Джонатане Пайне, который работает под прикрытием ночным администратором в довольно известном отеле в Каире. Благодаря некоторым обстоятельствам он попадает в эпицентр стремительно развивающихся событий, тесно связанных с охотой британской разведки на международно известного торговца Ричарда Роупера, который занимается контрабандой оружия. А продает он его самым опасным диктаторам Ближнего востока. Пути Роупера и Пайна сходятся и расходятся, ведь сделка между ними требует риска, а на кону стоит жизнь очаровательной девушки, переживающей личную трагедию. Сможет ли Джонатан обмануть торговца оружием и не поддаться искушениям богатой, но опасной жизни?

Актерский тандем Тома Хиддлстона и Хью Лори в главных ролях — одна из главных причин посмотреть этот небольшой сериал, ведь их харизма просто притягивает зрителей к экрану. Оба главных актера получили Золотой Глобус за эти роли, а фильм был удостоен множеством номинаций.

«Записки юного врача»

Жанр: Драма, Черная комедия

Дата выхода: 2012-2013

Страна: Великобритания

Режиссёр: Алекс Хардкасл, Роберт МакКиллоп

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

Описание фильма:

Потрясающая экранизация сборника не менее чудесных рассказов Михаила Булгакова в классическом британском стиле. Сюжет повествует нам о молодом московском студенте, который только окончил университет. Юного врача по имени Владимир Бомгард отправляют в далекую деревню, где ему предстоит разбираться с тяжелыми случаями и оперировать местных жителей чуть ли не с помощью подручных средств. Комичность и одновременно чудовищность ситуаций поразит с первой секунды просмотра, а неприспособленность Владимира, привыкшего к роскоши Москвы, к реалиям глубинки заставляет поражаться тому, насколько сильно отличаются условия жизни в России в 1917 году. На фоне можно будет услышать русские народные песни, а также отрывки из классических произведений Петра Чайковского.

Умопомрачительный Дэниел Рэдклифф в роли юного доктора заставит Вас посмеяться от души и даже прийти в ужас от того, с чем могут столкнуться врачи в деревнях. Если Вам хочется посмотреть на британский юмор вживую, этот мини-сериал будет как раз кстати.

«Гордость и предужбеждение»

Жанр: Драма, Мелодрама

Дата выхода: 1995

Страна: Великобритания

Режиссёр: Саймон Лэнгтон

Рейтинг по Кинопоиску: 8.8

Описание фильма:

Экранизация одного из самых знаменитых произведений великолепной Джейн Остин — «Гордость и предубеждение».Мини-сериал состоит из шести серий, в которых зрителям успевают рассказать о жизненных устоях провинциального семейства Беннет, пяти сестрах и запутанных отношениях между одной из дочерей Элизабет и самым неоднозначным персонажем классической английской литературы мистером Дарси. Гордость, презрение, холодность, симпатия, влюбленность и любовь…. От ненависти до любви один шаг, не так ли?

Хладнокровного мистера Дарси играет ошеломляющий Колин Ферт, а гордую Элизабет — изумительная Дженнифер Эль. Помимо запутанных чувств и переживаний персонажей, глубоко проникающих в душу, зрителю представляются чудесные пейзажи английских деревень и обворожительные наряды 19 века.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понарвились и какие вы бы добавили.

Так же смотрите:

Полная версия

Название: "Грейхаунд"

Жанр: история, военный, боевик

Дата выхода: 2020 год

Страна: Китай, США, Канада

Режиссёр: Аарон Шнайдер

Бюджет: $50 300 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0 из 10

Описание

Действие происходит в годы Второй мировой войны. Морской конвой с грузами для союзников направляется в Ливерпуль. Командиром миноносца "Килинг" (позывной корабля "Грейхаунд" ;) является капитан Эрнест Краузе (Том Хэнкс), очень набожный и порядочный человек. Самое опасное для конвоя — они должны проскочить "черную яму", место, где нападают немецкие подлодки ("волчья стая" ;) .

До этой операции капитан и его команда не участвовали в атлантических конвоях.

Картина получилась немного сухой — это просто сражения в Атлантическом океане и хорошая игра Тома Хэнкса. Остальных актеров и не запомнить, они просто мелькали.

Любимую женщину капитана, ради которой ему хочется выжить, показывают минуты две.

Мужской аудитории кино понравится.

Еще плюсы:

1. Можно узнать много новых морских терминов.

2. Картина вызывает любопытство, стимулирующее покопаться в исторических материалах, связанных с атлантическими конвоями.

Название: "Водный мир"

Жанр: боевик, приключения, фантастика

Дата выхода: 1995 год

Страна: США

Режиссёр: Кевин Рейнольдс

Бюджет: $175 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,6 из 10

Описание

При бюджете 175 миллионов долларов картина собрала немного больше — $264 218 220, и считалась чуть ли не самой провальной за столетие.

Неурядицы начались прямо на съемочной площадке: перерасход бюджета, напряженные отношения в команде, под конец режиссер и вовсе ушел с проекта, а пираты перед премьерой украли картину и распространили ее с другой концовкой.

На экране постапокалиптический мир. Он водный — ледники растаяли и затопили всю сушу. Выжившие горстки людей адаптировались к жизни в воде, но мечтают найти клочок суши, чтоб, наконец, осесть.

Главный герой Моряк (Кевин Костнер) приспособил свою лодку для более-менее сносной жизни. Он приплывает на Атолл — колонию добропорядочных выживших (есть и очень плохие, "курильщики", например), чтоб продать землю, обнаруженную им при нырянии.

Однако его самого принимают за шпиона курильщиков и собираются убить.

Как дальше развернется судьба персонажа Костнера можно узнать, посмотрев картину. Или перепросмотрев — она же с прошлого века, наверняка, вы ее уже вдели и незаслуженно позабыли этот зрелищный фильм!

Название: "Варкрафт"

Жанр: боевик, приключения, фэнтези

Дата выхода: 2016 год

Страна: Китай, Япония, Канада, США

Режиссёр: Дункан Джонс

Бюджет: $160 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,6 из 10

Описание

Вселенная орков Дренор умирает. Чтобы выжить, им нужно перебраться в мир людей Азерот.

В этом оркам поможет шаман Гул’дан, который способен открыть портал в другой мир. Он его открывает и полчища орков затапливают земли человека.

Портал жизни работает на черной, вернее, зеленой магии, высасывающей энергию из живых созданий.

Поэтому Гул’дану требуются новые жертвы. Орки совершают набеги на людские села в надежде увести пленников, а человеческое племя под началом короля Ллейна и рыцаря Андуина Лотара набирают войско.

Фильм построен на первой части Warcraft, но есть в нем и существенные отличия от игрового сюжета.

Орки тут получились роскошнее людей — огромные, с большими лапами, остренькими ушками, косичками, клыками. Они — это зло, но зло благородное. Орки — достойные враги человека, храбрые, благородные, со своими понятиями чести.

Западные критики разгромили фильм, а фанаты игры его полюбили. Это не эпохальное событие, но хороший, крепкий боевик.

По всей видимости, и сам режиссер Дункан Джонс будучи подростком, ночами не спал, играя в Warcraft.

Зрители удивленно отмечают, что "компьютерные твари" превосходят в обаянии живых актеров.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Владимир Коренев – уникальный актер, которого ни с кем не спутаешь и удивительный человек с очень интересной судьбой. Он стал звездой после выхода фильма «Человек-амфибия», и, сыграв множество ролей, так и остался загадочным персонажем из произведения фантаста Александра Беляева.

Это, по свидетельству близких ему людей, был человек отзывчивый, чуткий, всю жизнь верно служивший искусству. Давайте вместе, уважаемые читатели, вспомним несколько интересных фактов из жизни Владимир Борисовича Коренева.

Поклонники и коллеги удивлялись, как у актера хватает сил на театр, где он работал каждый день с утра до ночи, на семью, которой он уделял много внимания и на написание книг. В возрасте 80 лет во время пандемии Коренев сел за очередной детектив из двух частей. Однако завершить произведение не успел, став жертвой коронавируса.

Фильм «Человек-амфибия» после выхода на экраны в начале 1960-х годов посмотрели не только во всем СССР, но и в других странах. Однажды современный голливудский режиссер Квентин Тарантино признался, что с юных лет влюблен в этот советский фильм, и считает его одним из лучших, снятых на территории Советского Союза.

Однажды постановку с участием Владимира Коренева случайно спас первый космонавт Юрий Гагарин, который дружил с актером.

Владимир Борисович в 60-е годы работал в Театре имени Станиславского. Труппа как-то готовила спектакль под названием «Палуба» по пьесе драматурга Леонида Зорина о любви юной девушки к женатому мужчине.

На генеральной репетиции присутствовал Юрий Алексеевич. А потом оказалось, что постановку запретили из-за «слишком фривольного сюжета».

Гагарин об это не знал, поэтому, встретившись с министром культуры Екатериной Фурцевой, на ее вопрос о том, что ему понравилось в театре, ответил, что его впечатлила постановка «Палуба» с участием Коренева.

В этот момент чиновник, который запретил эту самую «Палубу», стоял рядом. Он не стал вмешиваться в разговор, и спектакль был спасен.

Владимир Коренев был однолюбом. Для актера 1961 года – стал ключевым в жизни. Он встретил актрису Алевтину Константинову, которая стала его единственной супругой. Вместе они прожили 60 лет! В 1966 году в семье родилась дочь Ирина, которая тоже стала актрисой.

В том же 1961 году актер устроился на работу в Театр имени Станиславского. Где проработал больше 50 лет. Многие помнят его знаменитый образ Робин Гуда, который он представлял на сцене несколько лет.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Полная версия

С тех пор минуло много лет. И теперь каждый желающий способен прямо из собственного дома путешествовать не только в экзотические страны. Современный зритель запросто может переместиться во времени, попасть в настоящую сказку и даже посетить далёкие галактики и иные миры. Ну а сегодня я предлагаю всем погрузиться в мир приключений, который совсем недавно порадовал поклонников жанра новыми историями про природу, человека и животных.

Для полноты ощущений предлагаю всем интересующимся изучить и некоторые сериалы жанра в материале:

King’s Man: Начало / The King's Man (2021)

Страны: Великобритания, Чехия, США

Режиссёр: Мэттью Вон

В ролях: Рэйф Файнс, Джемма Артертон, Джимон Хонсу, Харрис Дикинсон

Рейтинги: КиноПоиск – 6 IMDb – 6,3

Начало 20 столетия. Крупные державы находятся на пороге невиданной войны. Её пытаются развязать теневые политики, гении преступного мира и обычные проходимцы, которым давно наскучил мировой порядок и закон. Но не всё так плохо, ведь противостоять заговорщикам берётся один британский аристократ. Молодой герцог Оксфордский Конрад Орландо уверен, что большинство глобальных конфликтов можно предотвратить. Именно поэтому, заручившись помощью верных друзей, он решает создать антикриминальную шпионскую сеть.

"Человеческая Цивилизация – вирус, обреченный существовать с осознанием того, что тот, в кого он вселился, обязательно умрёт".

Проект был задуман как приквел ко всей киновселенной Kingsman – франшизы, повествующей о невероятных похождениях секретных агентов не менее секретной организации шпионов.

Мой волк / Mystere (2021)

Страна: Франция

Режиссёр: Дени Имбер

В ролях: Венсан Эльбаз, Скай Алексис, Эрик Элмоснино, Мари Жиллен

Рейтинги: КиноПоиск – 6,5 IMDb – 6,4

Слоган: "Друзья навек".

Где-то во Французских Альпах на окраине небольшого городка живут в уединении отец и его 8-летняя дочь. Виктория редко общается со своими сверстниками, поэтому часто скучает и расстраивает этим отца. Но однажды он разрешает завести своему ребёнку питомца – щенка, которого девочка называет загадочным именем Секрет. Верный и ласковый пёс становится для Вики лучшим другом, но вскоре выясняется, что собака далеко не проста.

"У каждого есть свои скелеты в шкафу, но не у всех есть настоящий Секрет".

Лилу и Бриггс / Dog (2022)

Страна: США, Италия

Режиссёры: Рид Каролин, Ченнинг Татум

В ролях: Ченнинг Татум, К’Орианка Килчер, Итен Сапли, Акилла Зол

Рейтинги: КиноПоиск – 7,2 IMDb – 6,5

Слоган: "Кто у кого на поводке?"

Джексон Бриггс – бравый морпех, который посвятил всю свою жизнь защите принципов Вашингтона, то есть войне. Однако после ранения государство забывает о герое, и из-за досадной травмы Джексон не может вернуться в строй. Каждую неделю он просит знакомых офицеров замолвить за себя словечко, чтобы вернуться в армию вновь. Но бывшие сослуживцы не хотят рисковать погонами, и Бриггс раз за разом слышит отказ. Однажды Джексон получает отличный шанс. Ему всё же обещают место в службе безопасности, но для этого он должен отправиться в дальний путь и доставить адресату живой и очень опасный груз.

"Это комедийное роуд-муви, но тут действительно много всего намешано. Мне кажется, систему жанров всё ещё используют, просто потому что так удобнее говорить о кино".

Ченнинг Татум, отрывок из интервью изданию Афиша Daily.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

Четверть века назад, в 1997 году, на экраны вышел один из самых смешных, интересных, жизненных фильмов тех лет – «Принцесса на бобах» с Сергеем Жигуновым и Еленой Сафоновой в главных ролях. Здесь все шутки уместны, все ситуации – как из жизни взяты, а сюжет интересен.

О чем фильм: современный состоятельный бизнесмен Дмитрий Пупков недоволен своей фамилией. Он планирует решить этот вопрос с помощью фиктивного брака. Он знакомится с посудомойкой и уборщицей подъездов Ниной, которая принадлежит к дворянскому роду Шереметьевых.

Живет Нина с мужем-лентяем, матерью и дочкой, работает на нескольких работах. Деньги семье очень нужны. Однако «купить» брак с ней – не так то просто. Но Дмитрий не сдается, и в итоге начинается история любви. Красивая и жизненная история о современной Золушке.

Здесь все знакомо зрителю, тому, кто жил в 90-е – нехватка денег, и их избыток у новых русских, когда полный бумажник долларов, а потратить их в большом городе почти некуда, одежда, домашний был, разговоры героев. Все оттуда. Вроде недавно было, а уже четверть века прошла.

В фильме много смешных моментов, юмор здесь жизненный, можно на цитаты разбирать. «Ты со Всевышним еще не скорешился? Это мысль, надо ему телекс отбить, туда три дня идет?».

Следующий момент – прекрасный актерский состав, расставленный на роли так, что каждый оказался на своем месте. Прекрасна, женственна, умна в главной роли Елена Всеволодовна Сафонова, очень убедительно сыграл бизнесмена, полюбившего свою Золушку Сергей Жигунов.

Александра Назарова на своем месте в роли мамы главной героини, а Владимир Конкин – в роли верующего мужа-бездельника главной героини. Отдельно хочется отметить водителя главного героя в исполнении Владислава Галкина.

Смотрится фильм «Принцесса на бобах» на одном дыхании, легко. Кажется, его еще совсем недавно продавали на видеокассетах в киосках. А теперь это уже, можно сказать, классика.

Хоть и ругали, и продолжают ругать российское кино 90-х, а все-таки были там искренние, хорошие фильмы, которые с удовольствием можно посмотреть и сегодня.

Подписаться на канал «КиноНытик»

Уютные жизненные рассказы на Дзене от писателя Георгия Жаркого – по ссылке

Полная версия

И вот вчера в сети появилась новость, что спустя 12 лет после своей смерти Галкин снова появится на экранах. Разумеется, это стало возможным благодаря современным компьютерным технологиям. Галкина было решено "оживить" для очередного продолжения "Диверсанта" — одного из лучших сериалов с его участием.

Данная новость разделила россиян на 2 лагеря. Часть зрителей пришла в полный восторг от возможности еще раз увидеть любимого актера. Но нашлись и те, кто считает происходящее осквернением памяти Галкина. Признаюсь, лично мне ближе вторая точка зрения.

Понятно, что снимать "Диверсанта" после смерти Галкина стало значительно сложнее. При работе над 3-м сезоном сценаристам пришлось выкручиваться, чтобы объяснить отсутствие в кадре его героя. А вот для 4-го сезона под названием "Диверсант. Идеальный штурм" сценаристы решили не стараться и просто привлекли к делу компьютерных специалистов.

Оценить результат их работы можно будет совсем скоро, в День Победы, когда новый "Диверсант" будет показан на Первом канале. Пока же приходится довольствоваться коротким рекламным роликом, из которого все и узнали про "оживление" Галкина.

Если оценивать все это как пиар-ход, то он, безусловно, сработал. Я не собирался писать про 4-ю часть "Диверсанта" и, тем более, не думал ее смотреть. Однако возвращение на экраны Владислава Галкина — достойный повод передумать, как бы плохо я ни относился ко всему происходящему.

Должен отметить — наши спецы неплохо освоили технологию deepfake. Конечно, диванные критики успели высмеять то, как выглядит Галкин в кадре. Но, по-моему, если оценивать отдельно визуальную сторону вопроса, все выглядит очень достойно. Если бы я не знал контекст ситуации, то не сразу бы понял, чем герой Галкина отличается от всех остальных. Вы и сами можете убедиться в этом на фото.

Правда, несмотря на качественную компьютерную графику, не стоит ждать, что Григорий Калтыгин будет главным героем 4-го сезона. "Оживший" Галкин появится в кадре на 8 минут. Впрочем, это не так уж мало, если принимать во внимание все обстоятельства.

Почему же я против всего, что происходит сейчас с Галкиным и с нашим телевидением? Да потому что лично я вижу в этом некоторое обесценивание и памяти Владислава, и всей актерской профессии. Здорово, что за последние годы компьютерные технологии так резко шагнули вперед. Но лучше найти им другое применение. Иначе как через несколько лет мы сможем восхищаться живыми актерами, когда их без особого труда заменит компьютерная графика?

Как мы будем болезненно реагировать на смерть любимых актеров, когда им больше будет не нужно покидать наши экраны? Если сейчас зрители поддержат эксперимент с Галкиным, в дальнейшем будут обязательно "оживлены" и другие звезды. Но ведь они при жизни не давали своего согласия на это…

Теперь я обязательно посмотрю "Диверсант. Идеальный штурм". Но не могу представить, что 8 минут с Владиславом Галкиным заставят меня изменить свое мнение. Вечная память прекрасному актеру. Чтобы не забыть о нем, зрители не нуждались ни в какой технологии deepfake.

А как относитесь к такому "оживлению" вы? Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

Игорь Владимиров – один из самых знаменитых советских театральных режиссеров, который почти 40 лет руководил Театром имени Ленсовета, 20 из которых примой этого театра была супруга худрука, замечательная актриса Алиса Фрейндлих.

Пара часто играла вместе в театральных постановках, непременно собирая полные залы. Однако в итоге их гармоничный семейный и творческий союз распался, а карьера актрисы в кино едва не завершилась. Почему?

В первый раз Алиса Бруновна вышли замуж на третьем курсе Ленинградского театрального института, ее избранником стал однокурсник Владимир Карасев. Фрейндлих уже тогда успешно выступала на сцене, и супруг ревновал к ее успехам, поэтому к концу учебы брак распался.

У Игоря Владимирова тоже был опыт семейной жизни. Он женился на актрисе Зинаиде Шарко, с которой прожил 8 лет. Семью сохранить не удалось по причине творческих и личных разногласий.

В 1960 году Владимиров занял пост руководителя театра, а через год туда пришла Фрейндлих. Через какое-то время они стали встречаться, хотя актриса была на 16 лет младше будущего мужа. Актриса была не только возлюбленной, но и музой Игоря Петровича. Она играла главные роли в его постановках, и всегда удачно раскрывала представленные образы. Критики говорили, что именно Владимиров в полной мере раскрыл талант Алисы Бруновны, ее индивидуальность.

В 1968 году в семье родилась дочь Варвара, которая тоже стала актрисой, ведь девочка, по сути, выросла за кулисами театра. По время активной работы в театре Алиса Фрейндлих мало снималась, потому что ее супруг был против того, чтобы актриса уезжала на съемки.

Лишь во второй половине 70-х годов Алиса Бруновна сыграла в кино несколько знаковых ролей в фильмах «Соломенная шляпка», «Служебный роман» и других фильмах. Режиссер Эльдар Рязанов проявил настойчивость, и актриса согласилась сняться в его фильме. Владимиров тоже дал согласие, хоть и очень неохотно сделал это.

После этого в их творческом и семейном союзе постепенно стал назревать разлад. Причина та же, что и в первом браке актрисы – ревность супруга к ее успехам в кино. Ведь к Фрейндлих после выхода фильма «Служебный роман» пришла настоящая слава, ее признали актрисой года. Еще одна причина – романы Игоря Владимирова на стороне.

В 1981 году пара развелась. Последней каплей стала статья в газете с заголовком «Театр одной актрисы». Творческое самолюбие Игоря Владимирова было уязвлено. После развода Владимиров и Фрейндлих еще два года работали в одном театре. Они сумели сохранить хорошие отношения. Правда актриса из-за стресса первое время не снималась в кино.

Игоря Владимирова не стало в 1999 году в возрасте 80 лет. Алисе Бруновне сейчас 87 лет, она много лет работает в Большом драматическом театре Санкт-Петербурга.

Уважаемые читатели! Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

«Великий Гэтсби»

Жанр: Драма, Мелодрама

Дата выхода: 2013

Страна: Австралия, США

Режиссёр: Баз Лурман

Бюджет: $105 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.9

Описание фильма:

Восхитительная адаптация знаменитой книги Фрэнсиса Скотта Фицджеральда «Великий Гэтсби», классика американской литературы. История ведется от лица Ника Каррауэя, начинающего писателя, приезжающего в Нью-Йорк. Судьба сталкивает с одним из самых загадочных людей, которых он когда-либо встречал — миллионером Джеем Гэтсби, известным своими вечеринками, на которых собирается вся богема Нью-Йорка 1920-х годов. Пронзительная история любви и горечи раскрывается перед нами в фильме на фоне сверкающих фейерверков и огромного особняка, наполненного громким смехом людей. Писателя Ника Каррауэя завлекает такая жизнь, наполненная вечными красками и приключениями, но затем он понимает, что за этой красотой скрываются глубокая печаль, отчаяние и сожаления, и нет места для настоящего счастья.

Актерская игра Ледонардо Дикаприо, Тоби Магуайра и Кэри Маллиган заставляет влюбиться в их персонажей и сопереживать их тяжелой судьбе на протяжении всего фильма, а изумительные костюмы той эпохи восхищают своей легкостью и изяществом.

«Голодные игры»

Жанр: Триллер, Приключения, Фантастика, Драма, Боевик

Дата выхода: 2012

Страна: США

Режиссёр: Гэри Росс

Бюджет: $78 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.3

Описание фильма:

Фантастическая антиутопия, снятая по одноименной книге Сьюзен Коллинз «Голодные игры», в которой рассказывается о далеком будущем. Общество разделилось на 12 дистриктов, каждый из которых имеет свою культуру, и на Капитолий — столицу государства Панем. Жители столицы богаты и избалованы, а еще обожают различные развлечения, но они не забыли великое восстание дистриктов против них десятки лет назад. Именно поэтому каждый год проводится так называемая Жатва — два подростка из каждого Дистрикта от 12 до 18 лет выбираются с помощью жребия для участия в Голодных играх. Выбранные участники отправляются в сам Капитолий, где их готовят к самому ужасающему событию в жизни, выживет в котором только 1 человек из 24 участников. На этот раз судьба пала на отважную девчонку из 12 Дистрикта по имени Китнисс, которая ненавидит жителей Панема за то, что для них это всего лишь игра. Сможет ли она одна противостоять всему Капитолию и выживет ли в голодных играх, если единственный человек, который понимает ее чувства, становится ее врагом?

Потрясающая Дженнифер Лоуренс, получившая статуэтку Сатурн в номинации «Лучшая актриса», и ее удивительные коллеги по фильму раскрывают всю суть книжного издания, и уже невозможно представить кого-то другого в этой роли. Фильм также получил множество номинаций, а также побед за лучшую мужскую роль, лучшую женскую роль и за лучшую драку.

«Искупление»

Жанр: Драма, Военный, Детектив, Мелодрама

Дата выхода: 2007

Страна: Великборитания, Франция, США

Режиссёр: Джо Райт

Бюджет: £ 20 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 8.0

Описание фильма:

История ведется от лица младшей сестры главной героини, которая, будучи уже в преклонном возврате, пытается искупить свою вину перед сестрой и ее молодым человеком за то, что помешала их любви. Она рассказывает историю любви Сесилии и Робби с самого начала и до самого конца, на протяжении чего кается в совершенных ею ошибках из-за детской глупости и слишком живого воображения. Как сильно провинилась Бриони перед молодыми людьми и в ее ли силах помочь им обрести счастье в тяжелые военные времена?

Прекрасная работа Киры Найтли над драматическим персонажем и ее чудесная актерская игра прекрасно сочетается с профессионализмом Джеймса МакЭвоя, благодаря чему от их совместных сцен трудно оторваться. Данная экранизация также получила множество побед в различных номинациях, среди которых отдельно стоит выделить «Лучший саундтрек».

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Актер Николай Черкасов создал на экране убедительные образы известных исторических личностей разных эпох. Он рано вышел на сцену и мечтал играть как Федор Шаляпин.

Родился будущий актер в Санкт-Петербурге летом 1903 года, его отец работал железнодорожным рабочим. Сам Николай всю жизнь прожил в родном городе.

На сцену первый раз будущий актер вышел в 16 лет, ему разрешили работать статистом в Мариинском театре. Здесь Николай Черкасов не раз смотрел на Федора Шаляпина и восхищался его манерой выступать. Именно этот великий артист вдохновил Николая на творчество.

Окончив школу, юноша поступил в Институт сценических искусств, который успешно окончил и устроился на работу в Театр юного зрителя. Здесь актер проработал два сезона, а потом его переманили в Ленинградский академический театр драмы.

Интересно, что в то время режиссеры воспринимали Николая Черкасова в качестве комедийного актера. Причина этого – участие артиста в аттракционе «Пат, Паташон и Чарли Чаплин», в котором он вместе с двумя коллегами выступал в цирке.

В это же время Николай Константинович играл в театре в серьезных драматических постановках «Борис Годунов» и «Ревизор».

В кино Черкасов поначалу тоже играл в комедиях. Знал ли он, что этот период творчества будет оттеснен его будущими серьезными ролями.

Сначала он играл Паганеля, который весело пел забавную песенку про капитана, а уже через несколько лет в его творчестве начался новый этап. Начался он после роли профессора Полежаева в фильме «Депутат Балтики». Он сыграл честного, умного и мужественного человека в возрасте, хотя самому актеру тогда было всего 33 года.

После этого Николая Черкасова стали приглашать в серьезные фильмы. Так, Николай Константинович снялся в кинолентах «Петр Первый», «Иван Грозный», «Александр Невский», «Дети капитана Гранта», «Весна» и других. Актер стал очень популярен и вошел в историю.

Сам актер говорил, что его самая любимая роль – Дон Кихот, которую он сыграл в 1956 году в одноименном фильме Григория Козинцева. Съемки дались Черкасову нелегко – ему приходилась скакать на лошади в доспехах по Крымскому плато в 40-градусную жару. И так – несколько дублей для каждой сцены. Помогло сильное здоровье.

Также режиссер заставил актера сниматься в сцене со львом, который сидел в открытой клетке. В эти минуты волновался даже дрессировщик Борис Эдер, находившийся на съемочной площадке.

Народная любовь позволила Николаю Константиновичу стать депутатом Верховного Совета. Он очень трепетно относился к исполнению своих обязанностей – искал пути решения проблем всех, кто к нему приходит. Счет тех, кому он помог, шел на тысячи.

В конце 1950-х годов у актера начались проблемы со здоровьем, обострилась эмфизема легких, которая у него появилась впервые в 1945 году. Также потихоньку сдавало сердце. Каждый год Черкасов ложился на обследование и лечение в больницу.

В 1964 году Николаю Константиновичу присвоили Ленинскую премию, а потом, почти сразу, его супругу Нину Черкасову уволили из театра, что стало для него страшным ударом. Приказ о сокращении сотрудников пришел сверху. Актер после этого сам уволился из театра.

Один из лучших актеров своей эпохи ушел из жизни 14 сентября 1966 года в возрасте 63 лет.

Уважаемые читатели! Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Первые триллеры были созданы еще в эпоху немого кино, когда пугать зрителя можно было только происходящим на экране. Можно вспомнить несравненные работы короля ужасов — Альфреда Хичкока. С появлением возможности добавлять к видеоряду звуковую дорожку, ассортимент приемов любителей пощекотать нервы существенно возрос. Сейчас триллеры – это высококачественные произведения искусства, способные загнать сердце в пятки даже самым стойким людям. Сегодня – 3 европейских триллера, вышедших в 2021 году.

Исчезнувший

Жанр: Триллер, драма, криминал, детектив

Дата выхода: 2021 год

Страна: Франция, Великобритания, Германия

Режиссёр: Кристиан Карион

Бюджет: 2 млн евро

Рейтинг по Кинопоиску: 6.0

В семейной жизни Эдмонда не все гладко. Они с женой на грани развода, из-за постоянных командировок главы семейства, а семилетний сын Эдмонда совсем ушел в себя, на фоне постоянных разборок отца и матери. Во время очередной командировки Эдмонд неожиданно получает известие о пропаже сына. Прибыв домой, он обнаруживает, что полиция не имеет абсолютно никаких зацепок, а детектив, которому поручили дело, подозревает самого Эдмонда. В отчаянии мужчина сам берется за расследование, еще не зная какие испытания его ждут впереди…

Камерный триллер с мрачной атмосферой и потрясающими видами осеннего леса. В постановке задействовано всего 7 человек основного актерского состава, не считая случайных прохожих, что добавляет фильму определенной интимности и погружения. В главной роли – неподражаемый Джеймс МакЭвой.

Кислород

Жанр: Триллер, фантастика, детектив

Дата выхода: 2021 год

Страна: Франция, США

Режиссёр: Александр Ажа

Бюджет: 1 млн евро

Рейтинг по Кинопоиску: 6.5

Главная героиня приходит в себя на полу криогенной камеры. Она не может вспомнить ни своего имени, ни то как она здесь оказалась. В приступе панической атаки женщина активирует искусственный интеллект голосового помощника МИЛО. Теперь ей предстоит, общаясь с безжизненным голосом, выяснить что же случилось и как ей теперь выбраться из заточения. Ситуация осложняется тем, что для ответа на некоторые вопросы МИЛО требует пароль, а уровень кислорода в камере неуклонно снижается.

Еще один камерный детектив-триллер с ограниченным местом действия. Интрига сохраняется вплоть до финальных титров, а напряжение нарастает с каждой минутой. Актриса Метани Лоран, исполняющая главную роль, сумела мастерски передать весь ужас женщины, запертой в замкнутом пространстве без возможности выйти.

Поездка

Жанр: Триллер, комедия, драма

Дата выхода: 2021

Страна: Норвегия

Режиссёр: Томми Виркола

Бюджет: 900 тыс. евро

Рейтинг по Кинопоиску: 6.7

Супружеская чета решает провести отпуск в доме у озера. В совместной жизни у них не все гладко – ссоры, скандалы, проблемы с работой и соседями. Со стороны может показаться, что тишина и покой способствуют умиротворению, но все не так просто. На самом деле у каждого из супругов есть свой, тщательно скрываемый план – убить другого и представить все как несчастный случай. Однако, прежде чем кому-либо удается претворить это в жизнь, в доме начинают появляться посторонние лица…

Проект Томми Вирколы, известного по триллеру «Операция «Мертвый снег». Нетривиальная завязка сюжета, и отличный отыгрыш актеров ставит этот триллер в ранг лучших произведений норвежского кинематографа. Смесь жестоких сцен и тонкого черного юмора обрамляет семейные проблемы пары, доведенной до отчаяния и готовности стать на путь убийства.

Приятного просмотра!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие фильмы из данной подбокри вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

«Шерлок»

Жанр: Детектив, Драма, Триллер, Криминал

Дата выхода: 2010-2017

Страна: Великобритания, США

Рейтинг по Кинопоиску: 8.9

Описание фильма:

Современный взгляд на классические детективные произведения Артура Конан Дойла можно увидеть в сериале «Шерлок», главными героями которого стали несравненные Бенедикт Камбербетч и Мартин Фриман. Каждый эпизод — загадка, настолько сумбурная и живая, что зрителю остается лишь следить за событиями, происходящими с Шерлоком и его верным другом Джоном Ватсоном. Помимо запутанных дел зрителю открываются сложные взаимоотношения Шерлока с людьми и то, как Джон помогает ему наладить связь с окружающим миром. Несмотря на все старания главных героев, Джону Ватсону все-таки приходится мириться с отрезанной головой в холодильнике, одиноко лежащей на полке, или внезапным желанием Шерлока пострелять в одну из стен квартиры, в которой они вместе обитают. Каким нам представляют современного Шерлока, и так же ли изумительны его методы дедукции?

Актерский состав поразителен, а операторская работа захватывает дух, так как накаляет атмосферу и вводит зрителя в заблуждение до самой развязки сюжета.

«Настоящий детектив»

Жанр: Детектив, Драма, Триллер, Криминал

Дата выхода: 2014

Страна: США

Рейтинг по Кинопоиску: 8.7

Описание фильма:

Мрачная атмосфера убийств и жестокости наряду с унылыми пейзажами в разных местах Америки леденит душу, но оторваться от сериала все равно невозможно. Здесь одному преступлению посвящен целый сезон, а значит зрителю позволено разобраться в деталях и докопаться до сути расследования самому, однако скучно не будет, ведь таинственность и интрига чудовищных преступлений не уступает в этом предыдущему сериалу. Да и кто не захочет посмотреть на молодых Мэттью Макконахи и Вуди Харрельсона в роли хладнокровных полицейских, ведущих запутанные расследования?

Высококлассный детектив с выдающимся списком наград, который также может похвастаться громкими именами голливудских звезд. Кстати, этот легендарный сериал также считается и одним из самых успешных полицейских сериалов, так что посмотреть его точно стоит.

«Менталист»

Жанр: Детектив, Драма, Триллер, Криминал

Дата выхода: 2008

Страна: США

Рейтинг по Кинопоиску: 8.1

Описание фильма:

Харизматичный и обворожительный Патрик Джейн работает независимым консультантом в Калифорнийском бюро расследований (КБР). Он уверен в себе, хитер, может быть иногда и слегка труслив, но никогда не даст в обиду своих близких…. Такая жизнь была у него не всегда, ведь раньше он работал медиумом, активно давал интервью о расследованиях полиции и делился возможными характеристиками предполагаемых убийц. Одним из опасных маньяков стал Красный Джон, которого Патрик на весь мир назвал одиноким и ущербным человеком, за что поплатился молодой женой и только родившейся дочкой. Единственной уликой на месте преступления в доме Джейна стала нарисованная на стене улыбка — фирменный почерк Красного Джона. Главный герой клянется, что найдет его и отомстит, и именно с этого момента жизнь менталиста кардинально меняется. Его умение «читать людей» помогает ему и его коллегам раскрывать самые необъяснимые преступления и мотивы, но сможет ли Патрик Джейн заполнить пустоту в сердце и найдет ли Красного Джона, который повинен в смерти стольких людей?

Реалистичность, качественная работа оператора и завораживающая актерская игра позволяют погрузиться с головой в атмосферу «Менталиста», а дружба между героями наполняет сердце радостью и надеждой на то, что все обязательно будет хорошо.

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие сериалы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Название: "Алладин"

Жанр: комедия, приключения, семейный, мюзикл, мелодрама

Дата выхода: 2019 год

Страна: Великобритания, США, Австралия

Режиссёр: Гай Ричи

Бюджет: $183 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7,3 из 10

Описание

Восторг, сравнимый с ощущением из детского мультика. Гай Ричи замахнулся на весьма опасное дело — экранизировать еще одну версию об Алладине.

Как показывает опыт, лучше первоисточника не бывает. Но как же были удивлены зрители, когда мюзикл появился на экранах!

Получилась почти копия мультфильма с теми же песнями и сюжетом.

Вор-бродяга по имени Алладин обладает поистине золотым сердцем. У него три желания: быть с любимой принцессой, с которой он случайно столкнулся в городе, победить злого визиря и сделать весь родной город Аграбу счастливее.

В этом ему помогает джин, которого играет блистательный Уилл Смит. "The only, the legendary", – как говорит Приянка Чопра о Траволте. Так вот, легендарный в этом фильме — Уилл Смит.

Его шуточки, обаяние, харизма, артистичность — с ума сойти, как он поет.

Картина просто шикарная. Костюмы, танцы, девушки на улицах, весь этот сказочный город-государство Аграба. Было потрачено около 200 миллионов долларов, но они окупились с лихвой — "Аладин" набрал $1 050 693 953 по всему миру.

Убранства Аграбы, виды города, изумительная, яркая картинка песенки — все это понравится и взрослым и детям, и фильм можно полноценно назвать семейным. Как это ни удивительно, здесь нет геев и плоских американских шуточек. В ролях Алладина и Жасмин снимались Мена Массуд и Наоми Скотт (очаровательная актриса, которую многие зрители назвали "провалом века": не нравится им, как она всюду предстает застывшая, с одинаковым выражением лица и открытым ртом). В русской озвучке Джина озвучивал Алексей Чумаков и это добавило великолепному, сверкающему персонажу еще больше обаяния.

Картина снята в 2019 году — конечно же, все кто не смотрел — посмотрите!

Название: "Красавица и чудовище"

Жанр: Фэнтези, драма, мюзикл, семейный, приключения

Дата выхода: 2017 год

Страна: США

Режиссёр: Билл Кондон

Бюджет: $160 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 6,7 из 10

Описание

Когда-то давно красивый принц совершил роковую ошибку, посмеявшись над колдуньей. Разозлившись, она превратила юношу в рогатое чудовище, а его слуг — в мебель.

Живет чудище в заколдованном роскошном замке. У него есть шанс вернуть свою жизнь и нормальную внешность обратно, это случится, если его полюбит девушка.

А далеко за лесом в деревушке живет красавица — начитанная и добрая Белль (Эмма Уотсон). Она души не чает в своем папе, который однажды не возвращается домой.

Белль отправляется на поиски отца и обнаруживает его в замке.

Она предлагает Чудовищу себя вместо родителя и тот соглашается. Со временем Белль влюбляется в рогатое создание и в финале, когда ее отвергнутый поклонник Гастон смертельно его ранит, говорит вслух о своей любви. Что и является волшебными словами для воскрешения молодого человека.

Картина всего за 10 дней стала самым кассовым музыкальным фильмом в истории, набрав 1 264 064 386 долларов в мире. Отзывы зрителей и критиков, в основном, положительные.

А вот некоторые русские зрители находят ее не так, чтобы очень. Согласно отзывам на российских сайтах, красавица могла бы быть и краше, чем обыкновенная Эмма Уотсон, и французская версия 2014 года с великолепным Венсаном Касселем и эффектной Леей Сейду была лучше.

Название: "Зачарованная"

Жанр: семейный, мелодрама, мюзикл, мультфильм, комедия

Дата выхода: 2007 год

Страна: США

Режиссёр: Кевин Лима

Бюджет: $85 000 000

Рейтинг по Кинопоиску: 7.0 из 10

Описание

В этих волшебных сказках так хорошо живется — волшебство, поющие зверушки, волшебницы и добро всегда побеждает зло. По-видимому, диснеевцы задумались над тем, каково бы пришлось инфантильным принцессам, живущим на всем готовеньком, если бы их перевели в наш несовершенный мир.

Жизель (Эми Адамс) живет в Андалазии — сказочном мире, где у всех историй счастливый конец.

Вскоре она выйдет замуж за принца Эдварда и будут они даже счастливее, чем это можно предположить. Но у принца есть злая мачеха. Если он женится, трон перейдет к нему. Нарисса не может позволить такому случиться. Коварная дама отправляет Жизель в Нью-Йорк — весьма проблемный город, где не бывает добрых финалов.

Очаровательная девушка в пышном белом платье и диадеме оказывается в мегадинамичном городе с толой людей. После нескольких неудач она сваливается с рекламного щита прямо на голову серьезному и весьма симпатичному юристу Роберту Филиппсу (Патрик Демпси).

Здесь начинаются новые увлекательные приключения сказочной нимфы и американского правозащитника.

Совершенно прелестная сказка, которую можно смотреть всей семьей. Улыбка Эми Адамс обворожительна, Роберт обаятелен и нежен, принц Эдвард непосредственен, по-царски небрежен и храбр и всюду ведет себя как дома.

Реально погружаешься в этот добрый и наивный мир, знакомишься с очаровательным бурундуком Пипом, объясняешь принцу, что такое ТВ и мелодрама, гуляешь по магазинам с Морган, дочкой Роберта, и возвращаешься увешанной пакетами. Как прекрасна жизнь!

Благодарим за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки и пишите в комментариях, какие филмьы из данной подборки вам понравились.

Так же смотрите:

Полная версия

Давайте рассмотрим плюсы и минусы данного подхода.

Для рядового любителя кинотеатров (ведь там большой экран, хороший звук, попкорн, социализация) — нормально. Ему какое дело до юридических тонкостей. "Проблемы индейцев шерифа не волнуют".

А, если вдаваться в законы, то это даже прикольно — безнаказанно пошалить, понарушать международное авторское право. Вот никогда бы не подумали, что мы вернёмся в эпоху видеосалонов, когда надзорные органы мышей не ловили. Будет о чём внукам рассказать, как ходили на подпольные показы. Романтика же.

Мы сейчас подобные байки своим детям про видеосалоны и видеореволюцию конца 80-х травим.

Кстати, после ВОВ во всех кинотеатрах спокойно крутили трофейные зарубежные фильмы. Наши деды и бабушки смотрели, а мы что, хуже что ли?

Вспоминаются и послеперестроечные 90-е. По официальным телеканалам (Каз-ТВ, 2х2, УзТВ-1 и сотням мелких районных) спокойно показывали голливудские фильмы, обрезав по паре минут в начале и в конце. Подавали оное как "отрывок". Короткий рассказ ведущего о съёмках и создании, далее фраза: "А сейчас вы увидите фрагменты фильма". И далее весь буржуйский фильм целиком. Вспоминается, что мы таким образом посмотрели "Вспомнить всё", "Хищника", "Казанову", "Калигулу", "Кто подставил кролика Роджера", "Терминатора", "Близнецов" и "Эммануэль".

Для кинотеатров — возможно, единственный способ выжить. Потому что на том репертуаре "ниже плинтуса", что сейчас крутят — не вылезти. Народ шутит: "Давненько в Imax не показывали рекламу 1xbet".

Основной минус — глобальнейший: попрание самих основ законов права, архаизация общества. Юридически-правовой оксюморон, который в теории может распространиться и на другие сферы жизни. Но давайте не будем о плохом.

А вы пошли бы на такой показ?

Полная версия

В результате мирового катаклизма почти все мужики вымерли. Женщинам пришлось строить жизнь и общество без них. За сотню с лишним лет девушки построили идеальный хай-тек-мир эко-городов, где женщины живут под 200 лет, и занимаются саморазвитием.

Тётеньки называют друг друга “подруги”, носят матчества вместо отчеств (Елена Ольговна). А также склоняют всё и вся в женский род: мэрка, полицейка, судейка, лучшая кофе.

Но одновременно с этим миром параллельно существует мир низкопробных "приматов" — каким-то чудом выживших мужчин и поддерживающих их женщин, ушедших жить в заброшенные мегаполисы. Естественно, два этих мира сталкиваются.

Первые три серии этой "cильной и независимий комедии" — захватывающая и вполне цельная история. Конечно, посмотрим, что там дальше в оставшихся 10 сериях наснимают. Но уже очень бодро — по меркам российского сериалостроения. Есть на что полюбоваться, есть и шутки на грани.

Создатели явно черпали вдохновение в фривольных польских "Новых амазонках" (1984), недавнем хай-тек сериале "Загрузка", и даже в "Южном парке". В общем, все ингредиенты уже где-то фигурировали.

Комедийность сглаживает сценарные дырки.

Заявлено, что в новом мире рождаются только девочки, а откуда тогда "хранители семени"? Как главная героиня умудрилась в плен попасть при силовых полях и оружии? Кто занимается технологиями и ИИ в эко-городах?

Актёры откровенно переигрывают, стебутся и явно оттягиваются в своих ролях (Епифанцев и "главврач Кисегач" в кадре радуют). Удивительно, это картину не портит, а лишь добавляет очарования.

"Два холма" заявлен как матриархальный, обещан чуть ли не серьезный проект об утопическом женском обществе. Но перед нами, напротив, жирный слой стёба и над мужиками, и над феминистками, и над женским обществом, да и над всем нашим современным миром. И этим он "выбешивает" многих.

Удивительно, как люди реагируют на "Два холма". Многих зрителей мужского пола задело, что как это так, мужики — на помойке, а женщины — "на коне". Девушки же пишут: "Мужское эго настолько хрупкое, что от обиды мужики сняли целый сериал для насмешки над феминизмом".

Ребята, это комедия: хорошая сатира и ирония. И свою самую главную задачу — вызвать улыбку и поднять настроение — "Два холма" выполняет. Просмотра однозначно заслуживает.

Полная версия

Несмотря на превосходные спецэффекты, режиссёр переборщил в новом фильме с научным обоснованием вещей. И оно оказалось настолько неестественным и диким, что многие зрители покидали кинотеатр задолго до завершения сюжетного хронометража.

"Падение Луны" действительно продемонстрировало падение ниже плинтуса, ну и бог с ним. Я полностью уверен, что зрителю в фильмах-катастрофах важна естественная природа вещей, а не какие-то там фантасмагории. Ведь, наблюдая за неистовством природы на экране, мы сначала представляем в сложной ситуации себя, а уже потом сопереживаем героям.

Бесконечная буря / Infinite Storm (2022)

Страны: Австралия, Великобритания, Польша

Режиссёр: Малгожата Шумовска

В ролях: Наоми Уотс, Элиот Самнер, Билл Хоул, Денис О`Хэр

Рейтинги: ещё не определены

Памела Бейлз – профессиональная альпинистка, которая не только стремится к покорению вершин, но ещё и числится спасателем-волонтёром. Однажды во время восхождения на пик Вашингтон (северо-восточный регион США, высота 1917 метров) девушка замечает приближение бури и решает спуститься вниз.

К несчастью, ненастье застигает девушку врасплох. Плюс ко всему, героиня видит на снежном склоне чьи-то свежие следы. Вскоре Пэм находит попавшего в беду мужчину. И теперь товарищам по несчастью предстоит очевидный выбор: сгинуть в снегах или же спуститься к подножию горы до наступления темноты.

Пылающее море / Nordsoen (2021)

Страна: Норвегия

Режиссёр: Йон А. Андерсен

В ролях: Андерс Баасмо, Кристин К. Торп, Хенрик Бьельланд, Бьёрн Флоберг

Рейтинги: КиноПоиск – 6,7 IMDb – 6,3

Слоган: "От создателей "Волны" и "Разлома"".

"В Северном море я стал работать давно, лет с 18-ти, ещё в 70-х. Платили нам хорошо. Две недели я трудился, а четыре отдыхал. О самой профессии мы даже понятия не имели, а подготовка была нулевой. Мы только слушали американцев. В те времена это было опасное дело, но мы сами осознанно шли на риск. И если честно, то мы об этом совершенно не задумывались. Можно сравнить это с автомобилем. Если ехать слишком долго и очень быстро, то это неминуемо закончится катастрофой".

Северное море, наши дни. Во время нефтедобычи случается непонятная катастрофа, и одна из норвежских буровых платформ внезапно идёт ко дну. Вскоре учёные выясняют, что из-за бездумного бурения шельфа природа взбунтовалась, и в ближайшее время сейсмоактивность разрушит ещё многие десятки платформ.

В центре событий оказывается девушка-инженер по имени Софи. На фоне ужасных событий она стремится не только доработать экспериментальный, глубоководный дрон, но ещё и пытается найти под водой своего предположительно выжившего мужа.

Борьба со льдом / Against the Ice (2022)

Страны: Дания, Исландия

Режиссёр: Петер Флинт

В ролях: Сэм Редфорд, Джо Коул, Николай Костер-Вальдау, Чарльз Дэнс

Рейтинги: КиноПоиск – 6,6 IMDb – 6,5

Слоган: "Пережить спасение и пережить друг друга".

Гренландия, 1909 год. Из-за претензий США на владение частью "зелёной страны" (Земля Пири) её пытается полностью нанести на карту экипаж датского судна "Алабама". Совсем недавно здесь уже сгинула экспедиция их земляков, поэтому команде поручено по возможности найти самих пропавших, их труды и доставить тела исследователей в отчий дом.

Из чувства солидарности на поиски пропавших отправляется сам капитан. В компании матроса-добровольца, Эйнар Миккельсен находит научные изыскания предшественников. Но, к сожалению, Эйнар пока не знает, что в это время шлюп "Алабама" погибает, и что им с матросом предстоит провести долгую зиму во льдах.

Несмотря на то, что картину заявили, как основанную на исторических фактах, в ней было допущено немало ошибок. В итоге скептики и критики немного поспорили, повозмущались и угомонились, ведь данный проект всё же способен вызвать зрительский интерес.

Не стесняйтесь ставить лайк и выражать своё мнение в комментариях. Эти простые действия помогают в развитии канала. Желаю вам всего доброго!

Полная версия

Мало того, что театр иммерсивный, то есть зрители здесь не просто наблюдают за происходящим, но и активно участвуют в спектакле.

Так это еще и театр с закрытыми глазами. Посетители надевают маски и оказываются в полной темноте, наедине со своим воображением.

Действие можно только слушать и чувствовать, но нельзя увидеть.

Посетить такой театр очень интересно! Вот только у меня возникла проблема с выбором спектакля.

Помогите, пожалуйста, определиться, куда лучше пойти.

22’07

Это мистический триллер.

Посетители загородного СПА-центра оказываются в таинственном ночном лесу. Их ждут мистические обряды и различные испытания.

Ответ Гиппократа

Тоже триллер, но на тему всемирной пандемии, победить которую смогут участники спектакля. Если смогут, конечно.

Интересно, что спектакль был создан еще в 2010 году, когда слово пандемия не казалось таким привычным.

Вдох

Это спектакль-импровизация. Актеры театра создают новый мир в соответствии с мечтами и пожеланиями участников спектакля.

До свадьбы доживет

Это романтическая комедия о предсвадебной вечеринке, с которой неожиданно пропала невеста, а жених проснулся в одиночестве в номере отеля.

По телевизору идут пугающие новости, а телефон разрывается от странных звонков…

Загадка амулета

Это приключенческий спектакль, на который можно приходить с детьми старше 8 лет.

Действие происходит в Южной Америке XVI века. Здесь будут индейцы, конкистадоры и поиски волшебного амулета, исполняющего все желания.

Подробнее о спектаклях можно узнать на сайте театра "Морфеус".

Как думаете, какой спектакль выбрать? Вы бы на какой пошли?

Полная версия

У этого человека крепкая семья, больше сотни ролей в кино и четкая гражданская позиция. Актер Игорю Ясуловичу 80 лет, а он продолжает работать, высказывать свое мнение и поддерживать семью.

Родился Игорь Николаевич в селе Рейнсфельд под Куйбышевым, в нынешней Самарской области в семье военного морского офицера, участника Великой Отечественной войны. Из-за этого семья часто меняла место жительства – Очаков, Измаил, Баку, Бухарест, Таллинн и Москва.

Отец нередко брал сына на корабль, поэтому мальчик мечтал стать моряком, однако к окончанию школы принял решение выучиться на актера.

Получив аттестат, юноша отправился в Москву и подал документы в три вуза, после чего его взяли во ВГИК. Его принял на свой курс знаменитый режиссер и педагог Михаил Ромм, который дал немало ценных советов будущему актеру.

Не раз Ясуловичу говорили, что с его интеллигентной внешностью в кино ему попасть будет сложно. Однако Ромм подбадривал Игоря, не раз повторяя ему, что интеллигенты в кино еще пригодятся.

Первой ролью Игоря Ясуловича в кино стал физик-ядерщик в киноленте «Девять дней одного года», после чего его стали приглашать сниматься режиссеры. Сейчас на его счету почти две сотни ролей в кино, к каждой из которых он походит с большой ответственностью.

За свою карьеру Игорь Николаевич снялся в фильмах «Бриллиантовая рука», «Золотой теленок», «12 стульев», «Не может быть!», «Тот самый Мюнхгаузен», «Легенда о Тиле», «По улицам комод водили», «Мэри Поппинс, до свиданья!», «Гостья из будущего», «Статский советник», «Спасти Пушкина», «Формула мести» и многих других.

Тридцать лет Игорь Ясулович отработал в Театре киноактера, после чего в 90-е перешел в Московский ТЮЗ, где работает и сейчас.

Со своей единственной супругой Натальей Юрьевной актер познакомился в начале 60- годов. Она училась на искусствоведа в МГУ, их познакомили друзья. Через год после знакомства пара сыграла свадьбу, а в 1966 году у них родился единственный сын Алексей. Игорь Ясулович и Наталья Егорова вместе почти 60 лет. Сегодня вместе с женой и семьей сына актер живет в подмосковный коттедж.

Игорь Николаевич не только снимается в кино и играет на театральной сцене, но и активно занимается дубляжом иностранных фильмов и мультфильмов, а также ведет свою мастерскую во ВГИКе.

Актер сожалеет о положении дел в стране, и дело не столько в политики, сколько в насущных проблемах. Не может Игорь Николаевич принять то, что в России вымирают деревни, что до недавнего времени всю технику везли из других страны, что многие рабочие места не заняты.

Он открыто и смело высказывает свою позицию. Настоящий гражданин и талантливый актер. Здоровья и творческого долголетия Вам, Игорь Николаевич!

Уважаемые читатели! Подписаться на канал «КиноНытик» можно по ссылке

Полная версия

Были на этом пути и взлеты, и падения. До сих пор не понимаю, зачем Никите надо было сниматься в мини-сериале "Любовь за любовь" или унылой мелодраме "Зимы не будет". Из недавних провалов актера стоит отметить "Елки-8". Присоединиться к этой франшизе можно разве что из очень большой любви к деньгам. Однако качественных проектов в карьере молодого Ефремова всегда было больше.

"Восьмидесятые", "Лондонград", "Хороший человек", "Безопасные связи", "Полет" — я с огромным удовольствием посмотрел эти сериалы с участием Никиты. Каждый раз, досматривая очередной его проект, я огорчался из-за того, что Ефремов снимается не так много, как хотелось бы. Однако весна 2022-го точно порадует всех поклонников этого актера. В апреле и мае стартуют два сериала с Никитой в главных ролях. И они оба заслуживают зрительское внимание.

Если быть более точным, первый из них — детектив "Оффлайн" — уже стартовал. Две его первые серии вчера вышли в онлайн-кинотеатре Okko. Посмотрел я их не без любопытства и спешу поделиться первыми впечатлениями.

"Оффлайн" — это история о загадочном приложении BeHappy. Благодаря тому, что ее не так-то просто обнаружить на телефоне, программа стала использоваться для распространения запрещенных веществ. Отлаженная схема принесла создателю BeHappy немало прибыли. Но в погоне за деньгами он забыл очевидную вещь — за все в этой жизни надо платить.

Уже в 1-й серии "Оффлайна" становится известно, что кто-то получил доступ к базе пользователей приложения. Теперь все они поставлены перед непростым выбором — либо рассказать правду о себе, либо сыграть в смертельную игру с загадочным Анонимусом.

Ефремов сыграл в "Оффлайне" харизматичного Раста. Именно его герой создал злополучное приложение. Изюминку ситуации добавляет тот факт, что Раст работает специалистом по компьютерной безопасности и в 1-й же серии пересекается с майором Никоновым (Денис Шведов), который и будет заниматься делом BeHappy.

Роль человека, живущего двойной жизнью, однозначно удалась Ефремову. Его Раст — не злодей, готовый на все ради денег. С нелегальным бизнесом он связался из-за сложной жизненной ситуации. Его жена тяжело больна, оставляют желать лучшего отношения с тестем и тещей. Поэтому крайне интересно наблюдать за тем, как герой Ефремова выберется из столь непростой ситуации.

А во 2-й половине мая в онлайн-кинотеатре Кинопоиск стартует долгожданный сериал "Нулевой пациент". Признаюсь, его я жду даже больше, чем "Оффлайн". Одно дело — детектив о современных компьютерных технологиях и наркобизнесе. И совсем другое — пронзительная медицинская драма, основанная на реальных событиях.

"Нулевой пациент" расскажет зрителям о вспышке ВИЧ, произошедшей в СССР в 80-тые годы. Борьбу с болезнью значительно осложнял тот факт, что советское руководство было не готово признать сам факт появления данной заразы в своем государстве.

В "Нулевом пациенте" у Ефремова также будет главная роль. Ему посчастливилось воплотить на экране образ Дмитрия Гончарова — ученого, исследующего эту страшную болезнь. Именно Гончаров одним из первых поймет, что происходит в стране. Объединив усилия с врачом детской больницы Аюшевым, Гончаров попытается остановить распространение ВИЧ.

Здорово, что Никита Ефремов продолжает развивать свою актерскую карьеру. Два этих сериала — весомая заявка на то, что в конце декабря Никита будет претендовать на место самого лучшего актера в 2022-м году. Напомню, что в прошлые годы, по моему мнению, это звание получили Юра Борисов (2020-й) и Андрей Бурковский (2021-й). Впрочем, до декабря еще слишком далеко, чтобы делать какие-то выводы.

А как относитесь к Никите Ефремову вы? Будете ли смотреть "Оффлайн" и "Нулевой пациент"? Высказывайтесь в комментариях — каналу нужна ваша поддержка.

Полная версия

26 января 1959 года в Москве на свет появилась прекрасная малышка, которую назвали Наташей. Родители будущей актрисы были уверены, что их дочка продолжит семейную традицию и станет дипломатом. Но, как вы догадываетесь, судьба маленькой Наташи сложилась совершенно иначе.

Дом, где жили Вавиловы располагался буквально в двух шагах от киностудии "Мосфильм", и Наташа все время сталкивалась с известными артистами. В тайне от родителей, она мечтала поступить в театральный вуз, но отлично понимала, что ее отец и мать будут категорически против такого решения.

В начале 70-х, Наталья пошла наперекор родителям и сыграла школьницу в художественном фильме Юлия Солнцева «Такие высокие горы». Конечно же, в итоге был скандал, упреки, домашний арест и клятвенное обещание Натальи "получить юридическое образование во что бы то ни стало".

Вот только сдержать обещание ей так и не удалось. Буквально через два года Наталью пригласили на съемки молодежной мелодрамы "Розыгрыш" и она не нашла в себе силы отказаться. Кинолента имела большой успех и принесла популярность не только Вавиловой, но и Дмитрию Харатьяну. Вот только родители Наташи "поздравили" дочь по-своему: запретили подходить к телефону и записали на курсы в МИД СССР.