В конце ноября в интернете наконец-то появилась лицензионная версия фильма Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде». У киноманов появилась возможность посмотреть кино дома не спеша.
О чем фильм: автор показывает зрителю кухню Голливуда образца 60-х годов минувшего столетия. Актер, страдающий алкоголизмом, в исполнении Леонардо Ди Каприо переживает не лучшие времена – он снимается в популярных сериалах. Но в большом кино ему доступны только роли в итальянских «спагетти-вестернах», которых актер считает второсортными.
Что видит зритель: Тарантино показывает, что внутренняя кухня Голливуда далека от интеллигентного сотрудничества представителей сообщества кинематографистов. Это живой организм, наполненный пороками и переживаниями. А итоговый продукт подается зрителю с помощью рекламы.
Брюс Ли здесь – обычный киношный хвастун, которому после с новацией от оператора, надавал оплеух герой Брэда Питта — дублер персонажа Ди Каприо. Помните сцену, где герой Питта в «Бесславных ублюдках» допрашивает нациста: камера показывает то лицо нациста, то лицо главаря отряда «ублюдков»? Тут Тарантино цитирует сам себя – когда камера начинает беспокойно вертеться в момент присутствия Брэда в кадре – жди драки.
Один из тезисов автора – как бы ни снимался фильм – главное – правильно подать его: это четко прослеживается в сцене, где Клиф Бут (Брэд Питт) кормит своего пса: дешевое содержимое в красивой обертке съедается по команде хозяина питомцем и питомец остается доволен. Причем, продукт нравится и зрителю и актрисой фильма.
Успевает автор постебаться и над собой: известно, что не самые известные итальянские «спагетти-вестерны» — категория фильмов, глубоко уважаемая Квентином Тарантино, однако в 60-е годы — это фильмы второго сорта. Речь в данном случае, как правильно заметил наш читатель Станислав (спасибо за внимательность!), идет не о признанных шедеврах Леоне, Корбуччи и других представителей жанра, а о вполне проходных фильмах, которых были сняты десятки. В фильме герой Ли Каприо рассматривает участие в таких фильмах, как ссылку.
При всем многочисленном самоцитировании, режиссер ясно показывает свой консерватизм, возможно в этом и есть главный стеб позднего творчества Тарантино – начав карьеру в качестве новатора, он все чаще обращается к классике. Для него Голливуд 1960-х – это время ярких живых людей, работающих не по шаблону, а сам творческий процесс – это, прежде всего, жизнь, а уже потом работа по сценарию.
Это сообщество ярких людей, среди которых – Брюс Ли, Роман Полански, у каждого из них своя мотивация, свои ожидания и, в конечном счете, свои результаты.
Слабое место в фильме – диалоги. В «Однажды в Голливуде» практически нет фирменных длинных рассуждений, вложенных в уста главных героев. И от этого кино сильно теряет в качестве и воспринимается затянутым. Все-таки почти трехчасовой хронометраж выдержит далеко не каждый.
В целом режиссер даже подбором актеров на главные роли, говорит — реклама фильма обеспечивает ему успех. Ди Каприо намерено переигрывает, Бред Питт не привносит в роль ничего нового, копируя себя по образцам не самых лучших работ, Аль Пачино в фильме так мало, что говорить о его работе сложно, это же касается Майкла Мэдсена и Курта Рассела.